浙江人美版八年级下册美术全册教案
5.绚烂的民族服饰-浙人美版八年级美术下册教案
5.绚烂的民族服饰-浙人美版八年级美术下册教案教学目标1.了解中国传统的各民族服饰的特点和鲜明的适用场景。
2.进一步认识各种民族服饰对民族文化的贡献和意义。
3.提高学生的民族认同感和文化自信心，丰富学生的文化知识。
4.锻炼学生观察力、感受力、学习能力和绘画表现能力，培养学生观察、分析、表达和创新的能力。
教学重点通过学习浙江省的各个民族的服饰以及这些服饰所展露的不同文化特点，让学生能够更好地理解民族文化的内涵和特点。
教学难点如何把民族服饰和传统文化紧密结合起来，使学生在学好民族服饰的知识的同时，也能提升对于民族文化的审美和理解。
教学方法1.通过讲解、展示、实物鉴赏等方式，让学习者更好的认识和理解各种民族服饰的特点。
2.通过实践操作，观察和感受，激发学习者对于民族文化的兴趣和热爱。
教学过程1.导入通过图文并茂的介绍方式，介绍浙江省各个民族所穿的服饰以及这些服饰的特点。
引导学习者了解浙江丰富多彩的民族文化，同时引发学生对于民族服饰和文化特点的关注和探究。
2.讲解分析选择一些具有代表性的民族服饰进行讲解，有针对性地分析和评述这些服饰在民族文化中的重要地位和作用。
以“绸缎衣”为例，深入分析这件服饰在历史上的重要地位以及其独特的制作工艺，引发学生的浓厚兴趣。
3.实物鉴赏学习者实地观察并鉴赏各类民族服饰，亲身感受其风格、特征和文化内涵。
例如，让学生穿上各个民族的服饰，亲身体验不同的服饰所表达出的文化差异和温馨。
4.创意表达学习者通过观察民族服饰、感受其特征，挖掘和思考服饰背后所蕴含的文化，并运用所学技巧和方法，创造和表达出自己的民族文化主题作品，以此体现对民族文化的理解和认知。
拓展延伸1.带领学习者深入社区、村落甚至内地探访和研究当地的民族文化，丰富学习者对民族文化的深度认识。
2.对学习者进行多媒体教育，通过影视、互联网等多种方式，让学生更加深度地了解中国民族文化的博大精深和多元化。
总结通过学习浙江省的各个民族的服饰，让学生接触和感受到浙江多民族、多元化的文化，提高学生的文化素质和审美情趣，同时也促进学生的身心发展，成为一个更加开放、自信和有文化底蕴的人。
人美版八年级美术下全册教案
人美版八年级美术下全册教学设计第一课绘画的多元化教学目标：通过分析古今中外美术作品多元化的现象和对现代艺术的欣赏，让学生了解艺术作品随着时代的发展而发生的巨大变化，欣赏不同艺术流派的现代艺术作品和艺术特点，引导学生在一个开放的、自由的、坦诚的氛围中表达自己的审美感受，发表自我的观点。
教学重点：对艺术多元化的认识。
教学难点：如何对待艺术的多元化。
教学活动：1、课前准备多媒体课件或挂图，安排学生收集各种信息资料，出示预习提纲并让学生预习本课内容搜集有关现代艺术流派资料、图片等，预习本课内容，做好笔记。
2、教师先出示不同艺术流派图片，然后出示思考题a.这些美术作品的内容和形式各取决于什么？他们表现的艺术形式是否一样，为什么？b.不同时代的美术作品，在艺术创作主张上有没有发生变化？其变化与社会发展有无关系，为什么？教师组织学生讨论，也可小组讨论，然后点评，引出主题 1.学生欣赏图片，并对作品逐一观察、分析、比较3.学生可根据课本文字或收集的资料图片，思考，并回答问题4.学生自由讨论，并谈感受或观点通过大量图片欣赏，分析并回答问题，这样可以激发学生强烈的求知欲，更充分表达自己的观点，并认识和了解“艺术是多元的”合作学习教师出示学习目标及思考题a. 让学生自读课文文字和赏析图片b. 艺术的多元化：①概念；②产生的社会背景；③发展时期；④各流派及艺术主张c. 如何看待艺术的多元化？d. 看课本、学习建议，及思考讨论让学生自学，教师巡视，并作指导1.学生根据教师布置的任务，看内容、赏析图片，看思考题2.教师提示，让学生根据问题积极动脑思考，认真自学让学生知道本节课的学习任务和要求，力求帮助学生整理自学思路检查学生自学情况3．对学生自学后存在的疑难问题有：a .现代艺术多元化的“多元”、发展时期及各流派艺术主张（教师可结合课本图片讲解）b.如何看待艺术的多元化（组织学生讨论，教师点评）. 对疑难问题，教师在讲解时可让学生联系实际生活去理解，如：广告、动画、漫画、工业美术等）可让学生分组讨论，大胆陈述自己的好观点使学生认识到艺术的多元并存现象，它随着时代的发展而发展变化，引导学生把艺术作品与当时的时代特征联系起来，这样更拓展了学生的思维深度性，巩固练习巩固练习根据所学内容，布置学生创作1.设计一张现代艺术的展览门票，门票背后附有说明2.写一篇“观赏某件艺术作品的小论文”1.要求发表自己的艺术观点，写出自己的独特审美感受。
人美版初中美术八年级下册全册教案【全套】
【课题名称】《文艺复兴的颂歌——春》【教学目标】1、知识与技能目标通过欣赏，初步了解作品的创作主题和表现手法，理解所表达的创作思想。
2、方法与过程目标在认识作品的形式美感的基础上，进一步理解作品所体现的人文精神。
过程：展示作品——自学讨论——讲解辅导——尝试练习——展评小结3、情态价值观目标培养珍视人类文化遗产和多元文化的态度，养成珍惜生命价值和关注人的生存状态的人文精神。
培养丰富的情感。
【课题类型】欣赏·评述欣赏·评述课旨在让同学们开阔视野，了解关于美术文化与我们生活甚至是生命的内在联系，美术课程不仅仅是让学生学会自己怎么画怎么设计和制作，学习和了解我们“美术大课堂”还是非常有必要的。
了解美术的发展，美术文化的宏大，了解大师前辈在美术方面的巨大贡献，提高他们对艺术作品的鉴赏能力，开拓视野、积累知识、提高艺术修养素质。
【教学重点】理解作品与文艺复兴所倡导的人文精神的关系及作品的形式美。
【教学难点】了解作品中神话人物的象征与寓意关系。
（理解作品与文艺复兴所倡导的人文主义精神的关系时，要让学生充分感受作品所表现出的春的气息和人物动态表现出的青春活力，并启发学生找到春所代表的万木复苏、生机昂然与人性的觉醒和复苏之间的联系。
此外还要具体介绍画中神话人物不同的象征关系，从而加深学生对主题的理解）【教具学具】教师准备：多媒体、课件等。
学生准备：有关《春》的资料。
教学活动（第一课时）一、组织教学：进入教室，环顾一周，行师生礼，让学生意识到要开始上课。
二、导入新课：请同学们打开课本的第一页。
展现在我们面前的是意大利文艺复兴时期著名画家波提切利的一幅蛋彩画：文艺复兴的颂歌——《春》。
（板书课题）文艺复兴的颂歌——《春》三、学习新内容师：谁能告诉我作品的主题是什么呢？（见课本第1页的作品介绍）（板书）作品的主题思想这幅作品，通过对罗马神话中唤醒春天诸神的富于想象力的描绘，表现了人于自然和谐相处的寓意。
4.美丽的西湖-浙人美版八年级美术下册教案
美丽的西湖-浙人美版八年级美术下册教案一、教学目标1.了解西湖自然风光和历史文化2.掌握绘画构图的基本技巧3.学习中国山水画的绘画方法4.提高绘画创作的能力和创造力二、教学内容1. 自然风光和历史文化了解西湖的自然风光和历史文化，掌握与其相关的文化知识，比如西湖十景、西湖外婆桥等。
2. 绘画构图的基本技巧学习绘画构图的基本技巧，比如构图的要素、构图的类型、构图的设计和构图的实践等方面的知识。
3. 中国山水画的绘画方法学习中国山水画的绘画方法，包括山水画的笔墨技法、构图技巧和色彩运用等。
4. 绘画创作的能力和创造力通过学习和实践，提高学生的绘画创作能力和创造力，培养学生的艺术兴趣和审美能力。
三、教学过程1. 自然风光和历史文化1.1 西湖地理位置和基本情况1.2 西湖的十大景点和名称1.3 西湖外婆桥的历史和文化内涵2. 绘画构图的基本技巧2.1 构图的要素和类型2.2 构图的设计和实践3. 中国山水画的绘画方法3.1 山水画的历史和基本特点3.2 山水画的笔墨技法和构图技巧3.3 山水画的色彩运用和表现手法4. 绘画创作的能力和创造力4.1 绘画素材的选择和构思4.2 绘画技巧和表现手法的实践4.3 绘画成品的评价和分享四、教学评估结合教学过程和教学目标，评估学生的学习效果和创作成果，主要包括以下方面：1.学生对西湖自然风光和历史文化的认知和理解程度2.学生对绘画构图和绘画技法的运用能力和创造力3.学生绘画作品的艺术价值和表现力程度五、教学拓展1.通过实地考察和参观西湖，深化学生对其自然和文化特点的理解和体验。
2.通过绘画比赛和展览，鼓励学生有更多积极的参与和创造，激发他们的艺术热情和创意思维能力。
3.结合其他学科，比如语文、地理、历史等，开展多学科综合教育，促进学生综合素质的提升。
7.我设计的服装-浙人美版八年级美术下册教案
我设计的服装-浙人美版八年级美术下册教案课程目标1.了解服装设计的基本理念和流程；2.掌握服装设计的基本要素和技巧；3.培养学生的创造力和审美能力；4.通过设计作品展示学生的培养毅力和自信心。
教学重点1.掌握服装设计的基本流程；2.熟练运用服装设计的基本要素和技巧；3.培养学生的创造力和审美能力；4.独立思考并创作出属于自己的服装作品。
教学难点1.如何巧妙地运用设计要素和技巧进行服装设计；2.如何提升学生的创造力和审美能力；3.如何引导学生独立思考并创作属于自己的作品。
教学方法1.课堂讲授；2.示范教学；3.讨论合作；4.独立创作。
教学内容1.服装设计的基本理念和流程；2.服装设计的基本要素和技巧；3.浅谈服装设计中的时尚和文化；4.搜集设计素材；5.设计案例分析；6.展示作品。
教学过程第一课：服装设计的基本理念和流程（教学时间：2课时）1. 教学内容1.服装设计的概念和意义；2.客户需求的分析；3.设计师的概念和职责；4.服装设计的流程。
2. 教学方法1.课堂讲授；2.示范教学；3.分组讨论。
3. 教学步骤1.引言：简要介绍服装设计的概念和意义；2.分组讨论：就服装设计的流程展开讨论，并小结讨论成果；3.示范演示：展示一组服装设计的流程和作品。
第二课：服装设计的基本要素和技巧（教学时间：2课时）1. 教学内容1.表现手法和手绘技法；2.剪裁和面料的选择；3.工艺和细节的处理。
2. 教学方法1.课堂讲授；2.示范教学；3.小组讨论。
3. 教学步骤1.讲解表现手法和手绘技法；2.示范演示服装设计中剪裁和面料的选择；3.分组讨论服装设计中工艺和细节的处理。
第三课：浅谈服装设计中的时尚和文化（教学时间：1课时）1. 教学内容1.时尚与时装的概念；2.服装设计中的文化元素。
2. 教学方法1.课堂讲授；2.示范教学；3.个人思考。
3. 教学步骤1.讲解时尚与时装的概念；2.示范教学服装设计中的文化元素；3.个人思考自己设计的服装中融入哪些文化元素。
八年级美术下册全册教案人美版
八年级美术下册全册教案人美版第一章：色彩的初步认识1.1 色彩的基本概念学习色彩的三要素：色相、明度、纯度了解颜色的分类：原色、间色、复色1.2 色彩的冷暖感觉学习色彩的冷暖概念通过实例感受色彩的冷暖对比1.3 色彩的搭配原则学习色彩搭配的基本原则：对比、协调、统一练习不同风格的色彩搭配第二章：素描基础2.1 素描工具及材料的选择学习素描笔、纸、橡皮等工具的使用方法了解不同类型素描纸的特点和适用场景2.2 素描的基本技巧学习线条、阴影、透视等基本素描技巧通过练习掌握不同技巧的应用2.3 人物头像的素描学习观察人物头像的线条和结构练习绘制不同表情和发型的人物头像第三章：图案设计3.1 图案设计的基本元素学习图案设计的基本元素：点、线、面、色彩了解不同元素在图案设计中的作用和组合方式3.2 图案设计的构成原则学习图案设计的构成原则：对称、平衡、对比、重复练习运用构成原则设计简单的图案3.3 创意图案设计培养学生的创意思维，设计具有个性的图案学生展示和评价自己的创意图案作品第四章：剪纸艺术4.1 剪纸艺术的基本技巧学习剪纸的基本技巧：折叠、剪切、刻画了解不同剪纸技巧的适用场景和效果4.2 剪纸艺术的作品欣赏和分析欣赏经典剪纸作品，分析其艺术特点和表现手法学习剪纸艺术的历史背景和文化内涵4.3 创作剪纸作品学生根据个人兴趣和特长创作剪纸作品学生展示和评价自己的剪纸作品第五章：摄影基础5.1 摄影器材及拍摄技巧学习摄影器材的选择和使用方法掌握基本的摄影拍摄技巧：构图、曝光、对焦5.2 摄影主题的选择和表达学习如何选择摄影主题和表达手法练习不同风格的摄影作品创作5.3 摄影作品的欣赏和评价欣赏经典摄影作品，分析其艺术特点和表现手法学习摄影艺术的历史背景和文化内涵八年级美术下册全册教案人美版第六章：现代设计理念6.1 现代设计的基本概念学习现代设计的定义和目标了解现代设计的基本元素：形状、色彩、文字、图像6.2 现代设计的构成原则学习现代设计的构成原则：对比、平衡、重复、节奏练习运用构成原则设计简单的现代作品6.3 现代设计的应用实例学习现代设计在实际应用中的案例：海报、广告、包装等分析现代设计在实际应用中的效果和作用第七章：版画制作7.1 版画制作的基本技巧学习版画制作的基本技巧：雕刻、印刷、涂色了解不同版画技巧的适用场景和效果7.2 版画制作的作品欣赏和分析欣赏经典版画作品，分析其艺术特点和表现手法学习版画制作的历史背景和文化内涵7.3 创作版画作品学生根据个人兴趣和特长创作版画作品学生展示和评价自己的版画作品第八章：书法艺术8.1 书法艺术的基本技巧学习书法的基本技巧：笔法、结构、章法了解不同书法技巧的适用场景和效果8.2 书法艺术的作品欣赏和分析欣赏经典书法作品，分析其艺术特点和表现手法学习书法艺术的历史背景和文化内涵8.3 创作书法作品学生根据个人兴趣和特长创作书法作品学生展示和评价自己的书法作品第九章：综合材料绘画9.1 综合材料绘画的基本概念学习综合材料绘画的定义和特点了解综合材料绘画的常用材料和工具9.2 综合材料绘画的创作技巧学习综合材料绘画的创作技巧：拼贴、渲染、雕塑练习运用创作技巧创作综合材料绘画作品9.3 综合材料绘画作品的欣赏和分析欣赏经典综合材料绘画作品，分析其艺术特点和表现手法学习综合材料绘画艺术的历史背景和文化内涵第十章：美术作品欣赏与评价10.1 美术作品欣赏的基本方法学习美术作品欣赏的基本方法：观察、分析、比较、感受练习运用欣赏方法评价不同类型的美术作品10.2 美术作品评价的基本原则学习美术作品评价的基本原则：审美、技巧、创意、文化内涵学生展示和评价自己的美术作品10.3 美术作品欣赏与评价的实践学生通过参观美术馆、艺术展览等实践活动，提升美术鉴赏能力学生分享实践经验，相互交流和评价美术作品重点和难点解析1. 第一章中色彩的基本概念和搭配原则的学习。
1.印象派的画家们-浙人美版八年级美术下册教案
印象派的画家们——浙人美版八年级美术下册教案一、授课目标1.能够了解印象派的兴起背景和主要特点。
2.能够认识印象派的代表画家及其代表作品。
3.能够运用印象派的画法，表现自然景色。
二、教学重难点1. 教学重点1.了解印象派的兴起背景和主要特点。
2.认识印象派的代表画家及其代表作品。
2. 教学难点1.理解印象派运用的特殊光线和色彩，及如何表现自然景色。
2.运用印象派的画法，创作一幅自然风景画。
三、教学过程安排1. 导入1.1. 画家们的印象让学生展示自己最喜欢的画家，并分享他们的创作风格和代表作品。
1.2. 自然风景的印象展示印象派画家的代表作品，并引导学生感受他们所表现的自然风景的印象，如色彩、光线、气氛等。
2. 讲授2.1. 印象派的起源与特点1.印象派的兴起背景。
2.印象派的主要特点，如运用光影、色彩、笔触等表现自然和光的变化。
2.2. 代表画家及其代表作品1.莫奈：《睡莲》、《印日出》等。
2.雷诺阿：《麦田的農夫》、《葡萄园中的女人》等。
3.德加：《舞蹈课》、《天使乐队》等。
3. 实践3.1. 创作自然风景画1.学生们自选一个自然风景对象，如树、水和山等，并观察其光影、色彩等变化，理解其印象。
2.在这些印象的基础上运用印象派的画法，绘制一幅自然风景画。
4. 评价评价学生们的作品，并分享和讨论作品的不同之处和印象。
5. 延伸引导学生们在生活中找到印象，并记录下来，以备后续创作参考。
四、教学资源1. 资源1：印象派画家的代表作品图片在课堂讲授中使用，以便学生理解印象派画法和印象的表现。
2. 资源2：绘画工具和材料让学生们绘制自然风景画，需要准备铅笔、彩铅、画笔、调色板、绘画纸等绘画工具和材料。
五、教学评估方法对学生们的实践创作进行评估，包括用色、构图、线条、笔触等因素，以及是否展现出了印象派的表现特点。
评估方法包括口头评价和打分评价。
六、教学反思本节课通过讲解印象派的起源和特点以及代表画家及其代表作品，引导学生们理解印象派画法和印象的表现，并通过实践创作自然风景画，进一步体现印象派的表现特点。
浙江人美版八年级下册美术全册教案
浙江人美版八年级下册美术全册教案《印象派的画家们》教案教材分析：本课是“欣赏·评析”课，教学内容安排一个课时来完成。
教科书通过对印象派画家及作品的介绍、分析，了解印象派的产生时间、背景，画派的主要画家及作品的特点。
教学内容主要包括四个层面：（1）印象派的概念；（2）印象派的主要画家；（3）印象派对自然光与色的感受；（4）印象派对自然光与色的表现技法。
教学中，让学生领略到印象派探索的原则和表现形式，分析光与色千变万化的依据，以及各个艺术家的作品风格特色。
教学目标：1、了解印象主义绘画的艺术观念，及表现自然界瞬息万变的光色效果的艺术风格。
2、提高对西方绘画作品的欣赏能力。
3、感受印象主义绘画的形式美感。
教学重难点：重点：印象派绘画艺术特征及其理念。
难点：掌握印象派的表现技法。
课前准备：学生：收集相关作品，准备好画油画的相关材料。
教师：多媒体课件、印象派画家的相关画册。
教学过程：1、兴趣导入。
（1）屏幕展示《印象.日出》，通过对作品的探讨，得出其艺术特色，引出课题：《印象派的画家们》。
（2）提出问题，问同学们有谁知道这幅画的名称？以及时哪国、哪位艺术家的作品？（3）随便说一说对这幅作品的初步感受。
2、自主学习。
（1）提出问题，与学生交流讨论，如：印象派的产生及社会背景印象派的由来及产生的背景是什么？（2）展示莫奈的《睡莲》，让学生分析画中不同的笔触，并说说这些笔触用在了画面的什么地方？（3）让学生上台，大胆地说出自己的想法。
3、巩固练习。
（1）由教师提供资料，引导学生思考讨论。
（如：印象派画家在艺术上的成就是什么？）（2）教师总结归纳，印象派在绘画艺术上的主要表现特征和成就。
4、课堂小结。
（1）解了印象派大师艰苦的艺术历程。
（2）印象派画家笔触变化丰富，了解光线和色彩之间的关系。
5、课外拓展。
（1）印象派作品欣赏。
（2）课外时间积极参加一些画展，写写自己的评价。
《铅笔淡彩》教案教材分析：水彩画是用水调和水彩颜料在纸上所作的绘画。
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浙江人美版八年级下册美术全册教案《印象派的画家们》教案教材分析：本课是“欣赏·评析”课，教学内容安排一个课时来完成。
教科书通过对印象派画家及作品的介绍、分析，了解印象派的产生时间、背景，画派的主要画家及作品的特点。
教学内容主要包括四个层面：（1）印象派的概念；（2）印象派的主要画家；（3）印象派对自然光与色的感受；（4）印象派对自然光与色的表现技法。
教学中，让学生领略到印象派探索的原则和表现形式，分析光与色千变万化的依据，以及各个艺术家的作品风格特色。
教学目标：1、了解印象主义绘画的艺术观念，及表现自然界瞬息万变的光色效果的艺术风格。
2、提高对西方绘画作品的欣赏能力。
3、感受印象主义绘画的形式美感。
教学重难点：重点：印象派绘画艺术特征及其理念。
难点：掌握印象派的表现技法。
课前准备：学生：收集相关作品，准备好画油画的相关材料。
教师：多媒体课件、印象派画家的相关画册。
教学过程：1、兴趣导入。
（1）屏幕展示《印象.日出》，通过对作品的探讨，得出其艺术特色，引出课题：《印象派的画家们》。
（2）提出问题，问同学们有谁知道这幅画的名称？以及时哪国、哪位艺术家的作品？（3）随便说一说对这幅作品的初步感受。
2、自主学习。
（1）提出问题，与学生交流讨论，如：印象派的产生及社会背景印象派的由来及产生的背景是什么？（2）展示莫奈的《睡莲》，让学生分析画中不同的笔触，并说说这些笔触用在了画面的什么地方？（3）让学生上台，大胆地说出自己的想法。
3、巩固练习。
（1）由教师提供资料，引导学生思考讨论。
（如：印象派画家在艺术上的成就是什么？）（2）教师总结归纳，印象派在绘画艺术上的主要表现特征和成就。
4、课堂小结。
（1）解了印象派大师艰苦的艺术历程。
（2）印象派画家笔触变化丰富，了解光线和色彩之间的关系。
5、课外拓展。
（1）印象派作品欣赏。
（2）课外时间积极参加一些画展，写写自己的评价。
《铅笔淡彩》教案教材分析：水彩画是用水调和水彩颜料在纸上所作的绘画。
铅笔淡彩是水彩画的一种，它是在铅笔素描稿的基础上薄涂淡淡的颜色，也可以用钢笔、圆珠笔、记号等等代替铅笔。
本课主要了解铅笔淡彩的基本知识，尝试用铅笔淡彩的绘画方式记录身边的景物。
教学目标：1、认识和理解铅笔淡彩画的艺术特征。
2、运用铅笔淡彩画自己喜欢的景物。
3、结合铅笔淡彩画的特点，分析其对居室装饰的影响。
教学重难点：重点：能根据自己的理解，创作一幅铅笔淡彩画。
难点：认识和理解铅笔淡彩画的艺术特色。
教学准备：多媒体课件、范画、静物、水彩颜料等工具。
教学过程：1、课前导入。
（1）根据学生的特长，将他们分成不同的小组。
（2）提供与本课课题相关的问题，向学生提出问题。
2、演示绘画步骤。
（1）演示铅笔淡彩画的第一步骤，如何准确地画出大概轮廓。
（2）适当地画出素描明暗调子。
（3）演示淡彩的着色方法。
3、欣赏铅笔淡彩画。
（1）提供几幅不同风格的铅笔淡彩画，让学生们自己欣赏。
（2）教师重点介绍几种绘画工具。
4、练习绘画。
（1）每组学生协作完成自己喜欢的一种风格的淡彩画。
（2）教师指导，并对上色方法提供帮助。
（3）创作完成后，学生上台介绍小组作品，由教师和学生共同评价。
5课堂小结。
（1）评价下学生们的作品，提供一些建议。
（2）让学生们体会用铅笔淡彩画描绘生活的乐趣。
6、课后拓展。
运用电脑知识试着把一张图片制作成为美丽的铅笔淡彩画。
《水彩画小品创作》教案教材分析：水彩画由国外传入我国，因为作画工具简单，审美趣味与中国传统水墨画相近，特别为我国人民所接受和喜爱。
水彩画的特点是颜料透明，水色交融，淋漓流畅，十分适宜表现淡雅的静物和雨雾朦胧的自然景象。
本课的主要目的是学习水彩风景画小品的技法，体验水彩画的创作乐趣。
教学目标：1、了解水彩画的知识和基本技法。
2、通过指导练习和临摹、创作活动，使学生能够按照正确的方法步骤进行水彩画的创作。
3、通过学习，激发学生热爱家乡、热爱大自然的情感，对水彩画产生兴趣。
教学重点与难点：重点：了解水彩画的基本特性和技法，掌握水彩静物的干画法和湿画法。
难点：水彩画的表现技法及运用。
课前准备：教师：多媒体课件、范画、静物、水彩画绘画工具。
学生：教材、水彩绘画工具。
教学过程：1、欣赏。
（1）展示课件中各个画种的图片，如：中国话、水彩、油画。
（2）教师选择其中一幅画，介绍水彩画的概念、特点及起源（3）展示一些水彩作品，向学生提问，如：同学们能觉察出这些水彩画都有哪些特点。
2、讲解。
（1）欣赏两幅水彩画的作品，让学生通过直观的感受对水彩画形成感性的认识。
（2）思考练习。
设置一道配图选择题：从油画、水彩画、中国画中选择出水彩画。
3、分析。
（1）给学生欣赏几幅融合了部分水彩技法的作品，提出：这些画是怎么画出来的？（2）学生分组讨论，教师引导学生观察，讨论结束。
4、示范。
（1）教师运用准备好的水彩工具材料，示范创作步骤。
（2）让学生欣赏范作，体会水彩画的创作过程。
5、实践。
（1）同学生用已准备好的水彩绘画材料，对水彩画技法进行实践练习。
（2）评价。
教师对学生的作业进行评价，也可以之间相互评价。
6、拓展。
（1）了解水彩画的其他技法，如：撒盐法、压印法等。
（2）希望学生们在水彩画表现技法中找到更多的乐趣。
《美丽的西湖》教案教材分析：为了使学生能很有把握地完成一幅完整的水彩画，能有良好的水彩基础，本节课将欣赏西湖的美，学习用创作和展示的方式表达对身边风景的感受和理解。
指导学生体会西湖美的特点和水彩画的特点。
通过欣赏赞美西湖的诗词中体会西湖美，从而激发学生爱护环境，保护美好自然的情感。
教学目标：1、知识与技能目标。
初步掌握水彩风景画的技法，学习用湿画法、干画法相结合来表现自然景物。
2、方法与过程目标。
通过欣赏了解水彩以及水彩风景画的基础知识及通过示范了解其他特殊技法。
教学重点与难点：重点：感受西湖的美，了解水彩画的其它技法，体会水彩画的美感。
难点：掌握水彩画技法中的湿、干结合的画法、风景画的三个层次以及构图的基本原则。
课前准备：课件、水彩画具、蜡、盐、水彩范画作品。
教学过程：1、诗词导入。
（1）了解西湖的别名以及美的特征。
（2）让学生朗读《饮湖上·初晴后雨》，拉近学生与西湖之间的心理距离。
2、欣赏领略。
（1）让学生来当导游，为师生讲解西湖的景点。
（2）展示西湖的十景图片，讲解几个故事由来。
（3）通过再次欣赏《饮湖上•初晴后雨》领略西湖美的特点。
3、教师讲解。
（1）展示水彩画作品，总结水彩画的特点。
（2）播放相关图片，了解水彩画与中国画的区别。
4、集体讨论。
（1）观看环境污染严重的图片，与美丽的图片对比，提倡学生保护环境。
5、总结。
（1）让学生了解和准备水彩画的工具。
（2）回顾本课重难点，了解水彩画的基本技法。
6、课外拓展。
（1）让学生们临摹课本中的一幅水彩风景画。
（2）收集资料和图片，就如何宣传和保护美丽的西湖展开讨论。
《绚烂的民族服饰》教案教材分析：中国是个多民族的大家庭，每个民族的服饰从材质、色彩、款式、制作工艺、装饰等诸多方面来看都具有鲜明的民族特色和浓郁的地域特征。
本课主要是欣赏课本中各民族的服饰，了解各个民族服饰的个性特点，感受我国民族服饰的美，了解我国民族服饰的绚烂文化。
教学目标：1、使学生了解民族服饰的特点。
2、能够辨别南北民族服饰。
3、了解民族饰品，根据服饰判断属于哪个民族。
教学重难点：重点：了解每个民族的服饰和装饰，了解他们的文化内涵。
难点：根据服饰判断属于哪个民族。
教学过程：1、新课导入。
（1）让同学们欣赏各个民族的服饰，让他们说说最喜欢哪个民族的服饰？（2）让同学们回答喜欢的理由，并揭示课题：《绚烂的民族服饰》。
2、新课讲解。
（1）给同学们展示课件，展示各具特色的服装。
（2）让同学们看课件，看看认识这些民族服饰是哪个民族的吗？3、展示物品。
（1）展示民族特产和饰物。
（2）和同学们一起欣赏各地民族的图腾、舞蹈及习俗。
4、小结。
（1）让学生进行分组，每组选个代表上台介绍每个民族服饰的特点。
（2）建议：这些民族服饰与我们的日常生活是否有联系？5、拓展。
（1）说说民族服饰上的纹样有什么特点？（2）通过活动更好地激起学生的爱国情感，感受民族大团结的力量。
《青春风采》教案教材分析：该课涵盖内容异常丰富，为我们多角度地理解教材并进行个性化的自我构建提供了形式多样的可行性。
在具体的教学设计中，依照“感悟——表达——应用”的主线节奏，进行了层层递进式的教学。
本课将根据不同的人所传达的不同气质，鼓励学生将自己的设计进行生活化的“应用”。
教学目标：1、知识目标：了解服装色彩和花色搭配的基础知识，学习简单的服装设计方法。
2、技能目标：尝试通过彩色纸板，通过线条交错、重叠等不同组合和色彩渐变、对比的丰富变化表现出学生喜欢的格纹。
3、情感目标：了解服装的特殊文化内涵，激发学生的创新意识。
教学重难点：重点：初步掌握服装搭配的基本要素，进行着装的审美体验，培养正确的审美观。
难点：搭配出符合自身审美情趣、体现个人审美特点的着装。
教学过程：1、激发兴趣。
（1）同学们看一段时装表演的录像。
（2）观赏片中服装，学生小组讨论交流：你喜欢这样的服装吗？为什么？（3）教师小结：这类服装统称展示服，是服装设计师设计的，代表最新理念和思潮的服装。
2、深入探究。
（1）举例说明我们日常生活中会穿什么样的服装。
（2）组织学生讨论，谈谈我们的校服：你们喜欢什么样的校服？为什么？3、出示图片。
（1）色彩搭配。
出示手绘图片，注重冷、暖色调的搭配。
（2）教师讲解，注重浅色调和艳丽色彩的运用。
4、花色搭配。
（1）出示胖瘦两种不同体型的人体图片，想一想他们适合哪一种花色。
（如：横条纹和直条纹衣服）（2）学生自我选择，进行总结归纳。
5、合作设计。
（1）同学以小组为单位，合作设计一件展示服，并且制作出来。
（2）小组展示作品，小组成员相互评议。
6、课外拓展。
请为自己搭配一款具有青春气息的带有条纹或花纹的服装。
《我设计的服装》教案教材分析：设计适宜的服装能很好地展现我们的个性和风采。
要设计出好的服装，首先要关注着装的环境、场合，还要充分考虑着装者的年龄、个性，然后进行服装造型、色彩创造性的设计，最终实现人、环境、服装的完美结合。
本课的主要目的是了解服装设计知识，学会绘制服装设计效果图，努力在设计中实现整体与局部的协调、色彩的搭配。
教学目标：1、了解服装设计的基本方法，并学会设计制作。
2、通过与学生分工合作，提高集体合作的能力。
3、让学们通过练习来表达自己的个性，让他们亲手体会到亲手设计服装的乐趣。
教学重点与难点：重点：培养学生的创新精神和实践能力。
难点：引导学生对服装进行大胆的设计、制作。
教学准备：布、绸带、剪刀、胶布、订书机等材料及工具。
教学过程：1、导入。
（1）老师在自己的衣服上粘贴剪纸图案，问：看看老师的衣服独特吗？为什么？（2）揭示课题：今天我们就来动手试一试《我设计的服装》。