试析央视综艺节目的创新与发展

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综艺节目创新点与受众分析

综艺节目创新点与受众分析

综艺节目创新点与受众分析在当今的娱乐市场中,综艺节目如雨后春笋般层出不穷,形式多样、内容丰富。

为了在激烈的竞争中脱颖而出,综艺节目不断推陈出新,寻求独特的创新点,以吸引不同类型的受众。

一、综艺节目创新点1、主题创新不再局限于传统的娱乐、游戏等主题,而是更加关注社会热点、文化传承、科技创新等领域。

例如,一些节目聚焦于环保问题,通过明星嘉宾的亲身体验和宣传,提高公众的环保意识;还有节目致力于传承和弘扬传统文化,如戏曲、书法、武术等,让观众在欣赏节目的同时,增进对传统文化的了解和热爱。

2、形式创新采用了更加多样化的形式,突破了以往单一的室内录制或户外竞技模式。

比如,“慢综艺”的兴起,让观众在快节奏的生活中感受到了一种宁静与闲适;“观察类综艺”则通过观察嘉宾的日常生活,引发观众对于人际关系、情感等方面的思考;“直播综艺”更是借助互联网直播平台,实现了与观众的实时互动,增强了观众的参与感。

3、嘉宾选择创新不再仅仅依赖于明星大腕,而是更加注重嘉宾的多元化。

除了明星,还邀请了各行各业的普通人参与节目,如医生、教师、消防员等,让观众能够看到不同职业、不同背景的人的真实生活和故事。

此外,一些节目还邀请了国外嘉宾,促进了文化的交流与融合。

4、技术创新随着科技的不断发展,综艺节目也充分运用了各种先进的技术手段。

如虚拟现实(VR)、增强现实(AR)技术的应用,为观众带来了更加身临其境的观看体验;特效制作的提升,让节目画面更加精美、震撼;还有智能设备的使用,如无人机拍摄、智能穿戴设备等,丰富了拍摄的角度和方式。

二、综艺节目受众分析1、年龄层次不同年龄层次的观众对于综艺节目的喜好有所不同。

青少年观众通常更喜欢充满活力、明星云集的娱乐节目,如偶像养成类节目;而中青年观众则更倾向于具有深度和思考价值的节目,如职场类、情感类综艺;老年观众可能更关注与传统文化、健康养生相关的节目。

2、性别差异男性观众和女性观众在综艺节目选择上也存在一定的差别。

探析新时期电视综艺节目发展问题及趋势

探析新时期电视综艺节目发展问题及趋势

探析新时期电视综艺节目发展问题及趋势随着时代的发展,电视综艺节目也在不断创新和变化。

新时期电视综艺节目发展面临着很多问题和挑战,例如如何满足观众需求,如何保持内容创新,如何与新媒体互动等。

本文将探析这些问题及其趋势。

问题一:如何满足观众需求观众需求是电视综艺节目的核心。

近年来,随着观众口味的不断升级,电视综艺节目也需要根据观众的需求不断更新和创新。

例如,近年来大热的明星选秀节目就是针对年轻观众的喜好而生。

此外,综艺节目的打造也不应该只注重一时热度,而应该着重打造品质和内涵,满足观众对于有思想、有自我价值感和感性体验的节目的需求。

趋势一:以体验为导向在体验为导向的趋势下,一些真人秀节目逐渐受到欢迎。

这些节目不仅是观众的娱乐方式,还为观众提供了参与式的体验机会。

例如,《奔跑吧兄弟》让观众能够通过参与活动来获得节目中独有的丰富体验。

问题二:如何保持内容创新保持内容创新是电视综艺节目生存和发展的关键。

如今,市场上的综艺节目越来越多,为了不被淘汰,不断保持市场竞争力,内容创新非常重要。

要做到这一点,节目制作方需要有充分的创造力和判断力,抓住时代热点和观众的喜好点,不断进行新颖的尝试。

同时,对主持人和嘉宾的筛选也很重要。

通过挖掘主持人和嘉宾的优势,发挥他们的个人魅力,将其融入到节目中,可以使节目更加有趣。

趋势二:注重话题性近年来,越来越多的电视综艺节目注重话题性,例如一些短期的亲子、明星大战等节目,其话题性很强,往往会引起社会热议和广泛讨论。

由于现在社交网络的普及,可以容易地将一个节目或一段话题推荐到网民中,因此话题性存在意义。

问题三:如何与新媒体互动在如今这个信息高速公路时代,电视和新媒体的交叉和融合越来越普遍。

节目制作方需要利用新媒体,开展互动营销,如在微博、微信等平台开设节目官方账号,并通过平台上发布的文案、图片、短视频等持续加深观众记忆,增加观看率,同时调动观众的参与热情。

趋势三:跨平台营销跨平台营销是未来电视综艺节目发展的趋势。

对央视中国诗词大会走红好的看法

对央视中国诗词大会走红好的看法

对央视中国诗词大会走红好的看法央视中国诗词大会走红好的看法近年来,央视中国诗词大会成为备受关注的文化现象。

对于这一现象,人们的看法各不相同。

本文将从多个角度探讨央视中国诗词大会走红的原因、影响和意义,以及如何更好地传承和弘扬中华优秀传统文化。

一、央视中国诗词大会走红的原因1. 传统文化的回归央视中国诗词大会的走红,与当下社会对传统文化的回归有着密切关系。

随着人们对精神文化生活的需求越来越高,传统文化的魅力也逐渐显现。

央视中国诗词大会以古典诗词为载体,传承和弘扬了中华优秀传统文化,吸引了众多观众的关注。

2. 综艺节目的创新与传统的综艺节目相比,央视中国诗词大会在形式和内容上都有所创新。

节目以竞赛形式呈现,选手们需要通过答题来展示自己的诗词储备和综合素质,增加了节目的趣味性和观赏性。

同时,节目还邀请了一些知名专家学者进行点评和讲解,为观众提供了更深入的了解和学习古典诗词的机会。

3. 媒体传播的力量央视作为国内最具权威性和影响力的媒体之一,其传播力不容忽视。

央视中国诗词大会通过电视、网络等媒体平台进行传播,吸引了众多观众的关注和参与,成为了一档备受瞩目的文化节目。

二、央视中国诗词大会的影响和意义1. 增强国人对传统文化的自信央视中国诗词大会的走红,为国人传递了一种正能量,即传统文化是中华民族的瑰宝,是值得骄傲和自信的资源。

通过参与节目和了解古典诗词,观众们更加深入地认识到了中华优秀传统文化的魅力,增强了国人对传统文化的自信。

2. 促进古典诗词的普及和传承央视中国诗词大会的参赛选手多为年轻人,他们通过参与节目,了解和学习古典诗词,加深了对中华优秀传统文化的热爱。

同时,节目还邀请了一些知名专家学者进行点评和讲解,为观众提供了更深入的了解和学习古典诗词的机会,促进了古典诗词的普及和传承。

3. 推动文化产业发展央视中国诗词大会的成功举办,带动了相关产业的发展。

例如,节目赞助商、广告投放等商业活动为文化产业带来了经济效益。

探析我国娱乐类电视综艺节目的创新发展途径——以《快乐大本营》为例

探析我国娱乐类电视综艺节目的创新发展途径——以《快乐大本营》为例

栏目透视SHENGPINGSHIJIE实践与创新探析我国娱乐类电视综艺节目的创新发展途径—以《快乐大本营》为例□齐琪摘要:综艺节目是一种综合多种艺术形式并带有娱乐性的电视节目。

在综艺节目红火的时代,传统的电视综艺节目面临着重重考验。

文章通过分析《快乐大本营》面对的问题及其应对措施,探索我国娱乐类电视综艺节目的创新之路。

关键词:娱乐类电视综艺创新改革《快乐大本营》我国电视综艺节目自20世纪90年代诞生以来,经历了从形式单一、定位模糊到形式多样、种类齐全的发展过程,其中娱乐类综艺节目占据着重要地位,但现今的娱乐类综艺节目面对种种困难和挑战。

文章以娱乐类综艺节目代表《快乐大本营》为例,探析娱乐类电视综艺节目在瓶颈期如何进行“自我拯救”,分析其创新改革发展的方式。

从《快乐大本营》看我国娱乐类电视综艺节目发展概况1997年,《快乐大本营》诞生,这时我国电视综艺节目发展处于初期阶段。

最初,《快乐大本营》形式与晚会相似,几期之后模式改变,以娱乐性和互动性为主。

2002年,《快乐大本营》策划“快乐之旅”活动,让栏目走出演播厅,走向户夕卜。

从2004年开始,栏目将视角对准普通观众,逐步尝试“海选”“真人秀”等新概念。

2008年以来,节目形式转变为邀请明星嘉宾进行访谈和互动游戏,这一形式逐渐趋于稳定。

十多年来,《快乐大本营》不再进行大规模的栏目改版,但仍会进行板块或专题的创新。

从《快乐大本营》的发展概况可以看到我国娱乐类电视综艺节目自20世纪90年代诞生以来的整体发展方向。

从最初的晚会节目到大胆创新借鉴港台风格,形成“明星聚会式综艺”模式,再到逐渐探索“真人秀”“选秀”形式,2005年的《超级女声》更是掀起全民海选的热潮。

此后开始借鉴欧美、韩国电视综艺节目模式,并与国内电视综艺节目环境相结合,创造出《中国好声音》《奔跑吧兄弟》等优秀电视综艺节目。

近几年,电视综艺节目更侧重垂直细分化,重视创新发展,力求打造出更多优质电视综艺节目。

从《国家宝藏》来看文化类综艺节目的创新

从《国家宝藏》来看文化类综艺节目的创新

从《国家宝藏》来看文化类综艺节目的创新随着社会的发展,越来越多的文化类综艺节目出现在我们的视野中,而其中一档备受欢迎的节目就是《国家宝藏》。

这档节目的成功可以说是在文化类综艺节目中的经典之作,不仅仅是因为它展示了许多宝贵的文物,更是因为它突破了传统的文化呈现方式,将文物嵌入了生活,让观众在娱乐中受到了丰富的文化教育和启迪。

在本文中,我将通过分析《国家宝藏》节目的创新之处,来探讨文化类综艺节目的创新。

一、《国家宝藏》节目介绍《国家宝藏》是一档由央视与国家文物局合制推出的大型文化类节目,主要介绍中国5,000年文物史上的文化名人、精品文物以及文化背景等。

该节目由主持人、文物保护专家和演员共同构建自己的历史解析,并让观众感受中国文物的独特魅力。

节目中展示的文物全部来自于国家一级文物保护单位,从国家一级到文化遗产、文化名人、文艺珍品等各个方面展现了中国历史和文化的丰富性。

二、《国家宝藏》节目的创新点1、展示方式更加生动灵活《国家宝藏》节目将文物从静态的展示中解放出来,通过主持人的引导,将文物置于生活的情境当中,让观众在观看的同时更能够感受到文物的魅力。

比如,在节目中出现的大理石图腾,不仅仅是通过静态展示来介绍图腾的制作和意义,而是通过模拟图腾设计的过程,将观众引入到制作者的视角,同时加强了对文物的情感认知。

这种富有生动性的展示方式,让观众在娱乐中收获到了真正丰富的文化教育和启迪。

2、丰富多彩的内容《国家宝藏》节目的内容不仅涉及到了文物本身,更是将文物生活化展示,给予观众更多的文化情感体验。

在一些特别的场景下,二奶奶的古老古队成为了节目中舞台设计的点睛之笔,而大型综艺场景也让观众感受到了文物的震撼性。

《国家宝藏》节目中的文物、文人、古董,都将中国历史与文化还原到了现实生活中。

3、明星热情参与《国家宝藏》节目的力量在于其将文物与热门明星相结合,这既在视觉上给予了观众特别的观赏体验,同时也让更多的人关注到文化艰辛和历史的厚重。

电视综艺节目的创新研究

电视综艺节目的创新研究

电视综艺节目的创新研究随着媒体技术的不断发展和观众口味的不断变化,电视综艺节目也需要不断地创新和进步。

本文将对电视综艺节目的创新进行研究,从确定主题、挖掘细节、制定结构、言简意赅、注重实证和审校及修改六个方面展开讨论。

确定主题本文的主题为电视综艺节目的创新,即研究如何通过创新策略和手法提高节目的质量和观众的满意度。

通过对当前热门综艺节目的分析,我们将找出其创新点和不足之处,同时探讨未来的发展趋势。

挖掘细节在确定主题的基础上,我们需要深入挖掘细节,找到综艺节目创新的切入点。

可以从以下几个方面进行:节目形式:综艺节目的形式需要不断地创新,以吸引观众的注意力。

例如,可以采用观众参与、互动等形式,提高观众的参与度和粘性。

节目内容:内容是综艺节目的核心,创新节目内容是提高观众满意度的关键。

可以引入新的题材、环节和游戏形式,以及结合时下热点,融入更多的社会话题。

制作技术:随着媒体技术的发展,制作技术的创新也是必不可少的。

采用新的拍摄手法、后期剪辑和特效处理等方式,可以极大地提高节目的视觉效果和观赏性。

制定结构根据上述细节,我们可以制定以下文章结构:引言:简要介绍电视综艺节目的现状和创新的必要性。

节目形式的创新:分析现有的综艺节目形式,探讨观众参与和互动形式的发展趋势。

节目内容的创新:研究新题材、环节和游戏形式的引入,以及如何结合社会热点话题,提高节目的观赏性。

制作技术的创新:介绍新的拍摄手法、后期剪辑和特效处理等技术,以及如何提高节目的视觉效果。

创新策略的实施:探讨制作方如何实施创新策略,包括创意征集、团队合作和预算分配等方面。

总结全文内容,强调电视综艺节目创新的必要性和未来发展趋势。

言简意赅在撰写文章时,我们需要注意用简洁明了的语言表达观点,尽量避免冗长的句子和复杂的术语。

在描述现象和阐述观点时,应当做到准确无误,让读者易于理解。

注重实证为了使文章更具说服力,我们需要引用一些实证研究来支持观点。

例如,可以分析一些成功的综艺节目案例,探讨其创新策略和具体实施方法。

[论电视综艺节目的利与弊]文化综艺节目的利与弊

[论电视综艺节目的利与弊]文化综艺节目的利与弊

[论电视综艺节目的利与弊]文化综艺节目的利与弊电视综艺节目是指:“利用电子技术手段,使用独特的表现手法,如独特的视觉造型、高水平的声光效果、时空的自由转换等,广泛融合戏剧(戏曲)小品、曲艺艺术、音乐、舞蹈、杂技、游戏、竞赛(猜)问答等艺术形式或非艺术形式为一整体对各种文艺形式进行二度创作,这种二度创作既保留有原有文艺形态,又充分发挥电子创作的特殊艺术功能,用以满足广大观众多方面的休闲娱乐和艺术审美等需求,给观众提供文化娱乐、审美享受、感官刺激的电视节目形态。

一、电视综艺节目的发展历程综艺节目的开始要从1983年央视创立春晚算起,综艺节目历经从单一性到多元性、从单独的明星表演到全民参与、从无到有、从综合到细分的过程。

从综艺节目的流行发展变化上看,大致可以分为四个阶段:第一阶段是从上世纪90年代初兴起的《综艺大观》和《正大综艺》等综艺晚会为代表,第二阶段以《欢乐总动员》和《快乐大本营》等以游戏类为代表的娱乐节目,第三阶段以《开心辞典》和《幸运52》等益智博彩类节目为代表,第四阶段的代表即“真人秀”节目,和各种情感类节目,如:《中国“达人秀”》《真情》《幸福魔方》等草根英雄、平民明星大受欢迎。

综艺节目历经多年变化,这些节目以各种样式不断给观众带来新的体验和感受。

二、电视综艺节目全民狂欢娱乐性互动性强在综艺节目刚开始起步时,就罩以“娱乐性”的光环,为人们带去欢声笑语成为了综艺节目的一大特点,从最初的《综艺大观》高举“综艺性、娱乐性、观赏性”的大旗,定位于各层次、各年龄段电视观众,尤以家庭观看为主。

在当时引起了收视高潮,随着时间的变化它慢慢地淡出了年轻人的视线,人们的目光慢慢转向以年轻一代主导的游戏类娱乐节目《快乐大本营》。

这档本土制造的综艺领袖,以其青春、八卦、快乐、贴近生活、全民参与、简单的娱乐风格在中国电视娱乐版图占有绝对的一席之位,其倡导的快乐至上理念和带动明星发展效应至今生机勃勃,随着时间的推移已融为中国青少年文化的一部分,并为湖南卫视成功打造成中国第一电视娱乐节目品牌打下了牢固的根基。

从《故事里的中国》看主旋律电视综艺节目的突破和创新

从《故事里的中国》看主旋律电视综艺节目的突破和创新

|RADIO &TV JOURNAL 2020.06发现,个体可以通过社会认同提高自我价值和自尊,而后者一般是通过群体归属和比较差异提高自己所属群体,排斥其他群体,以维护自身的地位。

B 站基于社交行为获得社会认同,并且在这一过程中加强用户“我们”的归属感。

(一)平等亲密的内容创作者互联网时代网络视频的内容生产,经历了雏形期的UGC 模式,在出现大量的非专业制作的视频内容后,优酷、爱奇艺以及腾讯等网络视频平台纷纷进入PGC 模式,甚至进一步向OGC 模式转型。

但是B 站至今仍存有大量的用户生产内容。

B 站的“UP 主”,尤其是一些分区中的知名UP 主,在他们所在的兴趣社区中网罗了大量的粉丝。

与专业型的内容生产机制中内容生产者的等级地位不同,B 站里作为内容生产的UP 主与粉丝更趋于平等亲密的关系。

在回答“您认为UP 主对您的角色是什么?”这一问题时,36%的正式会员认为他们与UP 主的关系更趋于偶像与朋友之间,22%的正式会员认为与UP 主是朋友关系。

而大多数游客则认为用“路人”来描述其关系更为恰当。

(二)社区型平台社会交往是人类的基本需求之一,目前的互联网发展也有以社交平台为基础、以人际关系为节点的趋势。

正是因为B 站是以兴趣为链接,并且通过弹幕机制进行交流沟通,相较于其他视频网站,B 站用户与平台的关系更为多元。

“信息的获取者和提供者”这样传统常规的关系描述除外,B 站的正式会员有28%的用户认为他们是“住户与社区”的关系,而在游客中这个比例只占1.82%,32.73%的游客认为自己与平台“没什么关系”。

四、结语B 站用户的高忠诚度与其准入以及社交机制带给用户的身份认同感密不可分。

当代的自我认同是一种反思性的成就,人在持续不断的自我反思和投射中,才逐渐建构、确认了自我的身份。

B 站以兴趣为导向的较高准入机制使用户能够实现自我认同。

与此同时,“B 站以亚文化资本作为准入机制,对主流文化反贴了标签,形成其独特的亚文化风格。

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摘要:娱乐的基本使命,即使人快乐。

但综观当今的电视娱乐节目:文化意识淡薄、人文内涵疏离、主流价值失落充斥荧屏。

过度膨胀的综艺行业不仅模糊了节目创办的真正宗旨,也渐渐证实了尼尔?波兹曼关于“娱乐至死”的可怕预言。

作为中国思想文化的重要阵地,央视肩负着传承主流价值观、传播正能量、传递快乐的责任。

因此本文以《了不起的挑战》为例,从节目内容的创新设计和常驻嘉宾的角色设定两大方面阐述央视综艺节目的创新与发展,并对节目现存的问题提出改进意见。

关键词:中央电视台;综艺节目;《了不起的挑战》;创新;问题
中图分类号:g222 文献标识码:a 文章编号:1672-8122(2016)07-0102-02
2015年12月6日,以cctv-1作为播出平台的综艺节目《了不起的挑战》进入人们视野,首播就受到极大关注,引人之处不仅在于其源于韩国火热综艺《极限挑战》,还在于它宣告――央视开始变了。

电视娱乐的特权不仅仅属于湖南卫视、浙江卫视……,娱乐节目也不仅仅是毫无思想的哈哈大笑……习近平主席在文艺工作座谈会上指出,“一部好的作品,应该是把社会效益放在首位,同时也应该是社会效益和经济效益相统一的作品。

文艺不能当市场的奴隶,不要沾满了铜臭气”[1]。

这就使人们的关注度回到了综艺娱乐节目的社会引导力上来,央视作为国家媒体率先行动。

一、《了不起的挑战》及常驻嘉宾简介
《了不起的挑战》源于韩国真人秀《无限挑战》,其定位为大型明星户外体验励志真人秀,由中央电视台、灿星制作和韩国mbc电视台三方联合制作,既体现原版的综艺精神,又充满浓浓的本土味道,还包含央视所肩负的责任与使命。

相较其它同类型的节目,如东方卫视的《极限挑战》,剧情、游戏等故事性的内容弱化,取而代之是环境艰苦的生活体验,更加朴实、更有意义。

节目将关注点放在每一位明星挑战的过程,而非结果,在结束时,每位嘉宾分享自己的笑和泪来升华节目主旨。

在挑战过程中,嘉宾的个人特色及风格的凸显也成为节目的看点与亮点。

除了6名常驻嘉宾,有时也会有神秘嘉宾加入挑战,丰富节目形式,丰满节目特色。

接下来,笔者从节目内容和常驻嘉宾两大方面阐述对《了不起的挑战》综艺创新之路的认识。

二、节目内容丰富新颖
1.挑战难度大
“受众心理学分析认为:观众的好奇心是与生俱来的一种心理能力,而这种心理能力的触发和启动,需要导入引起刺激的元素,能源元素的源头之水即节目内容的新奇、独特、异常”[2]。

第二期节目【极限打工】中,挑战难度升级,撒贝宁在湖北充当600米天门山的绝壁清洁工,高危工作加上恶劣天气,让观众与小撒一起提心吊胆;岳云鹏来到山西挑战585米的地下五阳煤矿工;沙溢和乐嘉去往重庆挑战棒棒工,高压的负重极大地挑战着他们的体力与耐力;华少与阮经天在北京深入泥潭进行挖藕,不仅要掌握挖藕技术,还要耐住深秋河水的寒冷,这些挑战是对身体和心理的双重打压,有些还具有生命危险,但这些工作却真真实实地存在,人们在接受娱乐的同时,也间接开始关注到这些做着高危工作的“工人”。

2.主题深刻化
传播学研究提出了一种“导向需求”的概念,即:“我们每个人都有了解外部世界的愿望,但外部世界巨大而复杂,我们很难判断应该关注什么、重视什么,这就需要有引导机制帮助我们来判断,而大众传播恰好起到了这种作用”[3]。

【人生的选择】向我们传递一个思想――自己要为自己的选择负责、自己做的选择,忍着牙也要完成。

小小的一个选择,令6位嘉宾身处全国各地,有的吃着肥美蟹宴,有的却身着空乘服装服务旅客,不因选择沾沾自喜,幸运女神并不会时时降临;也不因选择愁眉苦脸,霉运并不会事实存在,面对人生的每一次选择都要谨慎对待,选择没有绝对的好与坏,坚持下去,享受过程,完成目标就只是时间问题。

同样在【了不起的消防】中,6名嘉宾深入消防生活,参与烟厂、火场的实地演习,体会消防官兵的不易与伟大。

提醒人们在平时注意加强防火意识。

生活在快节奏中的人们,很难对一些微小的细节所感动,《了不起的挑战》正是放大了这种细节,这种感动有别于电视剧,它是真实的,更是有内涵、正能量的。

3.互动加强化
互动性是娱乐性的核心属性。

电视的互动,最根本是要和观众之间形成有效的呼应和联动,以达到“吸引眼球”、“内容再造”、“完善结构”等目的[3]。

笔者认为,《了不起的挑战》中的互动包含节目内和节目外的互动。

【巨商之路】就是嘉宾与平民百姓合作的最好例子。

6位嘉宾化身小老板做起了生意,从产品制作到吆喝贩卖,事事亲力亲为,而且商品的销售与买家(老百姓)密切相关,阮经天凭借帅气的外表以及优秀的才艺一举掳获女粉丝的芳心,因此迅速顺利完成任务。

他们深入群众,对于明星而言,收获了粉丝,对于节目而言,获取了关注。

在节目之外,自从开启官方微博,@了不起的挑战每日会更新一些节目花絮,会引来众多网友的点赞与评论,节目组也会根据网友们的反馈对内容进行调整与修改。

4.形式新颖化
自节目播出第五期开始,出现了除常驻嘉宾的另外一个角色――特约评论员,由《金星秀》的当红捧哏沈南担任,在这期运动特辑中,沈南搭档韩乔生对嘉宾们的游泳竞赛进行解说,两人一唱一和,正儿八经地“调侃”成为节目的一大亮点;在【环境保卫战】主题中,沈南搭档东南大学能源与环境学院教授钱华,指明温室效应产生的原因及危害,并呼吁人们“保护环境,人人有责”,真正达到寓教于乐。

特约评论员的出现是《了不起的挑战》区别于其他类型综艺节目的特色,既可以帮助观众进入角色,起引导作用,又可以丰富节目形式。

三、常驻嘉宾的角色设定
在《了不起的挑战》中,6位常驻嘉宾,相当于节目的创作主体,创作主体发挥得如何,关系到节目的成败。

因此,常驻嘉宾各自所承担的角色风格与个性特点具有重要作用。

1.撒贝宁――学霸主持&活泼机灵作为北大高材生,在主持《今日说法》之后,撒贝宁给人们留下了严肃、严谨的印象,但近年来,随着《梦想合唱团》《开讲啦》等栏目的开播,这个主持全才走进人们视野。

大学期间,小撒就展现惊人的艺术天赋,唱功一流,在《了不起的挑战》之【极限打工】中,当其他嘉宾面对绝壁悬崖慌乱时,他“不合时宜”地来了首送别;当看到绝壁清洁工师傅在下雨环境中依然不忘捡垃圾,他也会动容流眼泪,并鞠躬呼吁大家爱护环境。

在【巨商之路】中,面对赔钱的花菜,他转动脑筋,想出“私人定制”的想法,展现了极高的经商智慧,并扭转惨局。

机灵的小撒在节目中起着重要的掌控进程与调节气氛的作用。

2.华少――中国好舌头&睿智担当
华少打动人的,在于其经历丰富。

从《我爱记歌词》一举成名后,他踊跃挑战各类节目,除此之外,他还涉足电视剧、话剧、小品。

在【人生的选择】中,华少关于火锅食材选择那准确的判断力令人翘首,在拔藕环节,他与阮经天碰撞出来的火花令人印象深刻,这无不与其演绎经历息息相关。

3.乐嘉――色彩大师&肌肉型男
对于乐嘉,大多数人的印象是从《非诚勿扰》中犀利的嘉宾开始。

分析人的性格心理准确独到,其中一期节目乐嘉做重庆山城的棒棒军,跟随一同行冉师傅回到家中,见到其还在上小学的儿子,乐嘉问道:你有零花钱吗?班上其他同学有吗?其他同学有你没有,怎么办?直戳观众泪点,孩子懂事的回答也令人欣慰,这段对话也成为当期节目的一大看点。

4.沙溢――暖心大侠&质朴幽默
10年前《武林外传》的热播让人们认识了一个潇洒搞笑的白展堂,2年前《喜乐街》出世展现了沙溢的即兴表演天赋。

在一期节目中,沙溢挑战卖煎饼?子,混于市井,一切显得如
此自然。

或许出身喜剧,沙溢的一举一动都带着喜感,不管是体验消防官兵的生活,还是参与运动员训练的日常,沙溢就像一位“邻居”以温暖质朴丰富节目特色。

5.阮经天――花样型男&邻家哥哥
偶像剧出身的阮经天常常自带男神光环,但在节目中并未表现“偶像包袱”,经常不顾形象地大笑,入行前运动员的经历使阮经天在体力竞技中脱颖而出,在【运动特辑】游泳锦标赛中,他以29秒56的惊人成绩将其他成员甩在身后;他帅气的外形加上“接地气”的表现为整档节目增光添彩。

6.岳云鹏――快嘴小胖&励志喜神
作为相声大师郭德纲的得意弟子,岳云鹏不负众望,不仅在央视春晚中展露头角,更在各大综艺节目中大放异彩。

一个团体中总有强者和弱者之分,岳云鹏不仅充当着节目的喜剧元素,而且还是“食物链”的最低端。

火车上的选择,他连连败给沙溢;矿工挑战,失败而回;做生意,赔的“血本无归”,正由于他的存在,节目开始趋向平衡,由于成名之前的草根经历,让他身上总充满了励志色彩,在游泳挑战中,虽然所花时间最长,但他不放弃,坚持到底,最终赢得了众人的掌声,更赢得了人们的尊重。

四、《了不起的挑战》现存问题
1.播出时间不固定
从2015年12月6日到2016年2月14日,节目一共播出了7期,其中经历3次停播。

纵观新浪微博上网友留言,大多都是表示对停播的不满,播出时间不固定会不会导致受众对固定收视的依赖,还会造成受众对节目的负面印象。

2.常驻嘉宾不固定
播出的7期中,华少中途离开,尼格买提顶上,乐嘉由于受伤暂离一期,刘云鹏暂时替代岳云鹏完成【他人的人生】挑战,7期节目中有三期的常驻嘉宾更换,每位嘉宾都代表不同的风格和特色,缺失一位,节目的丰富性和可看度就会降低。

电视综艺娱乐节目之所以大行其道,除了它能满足人们的娱乐需求外,一定程度上还能满足欣赏需求。

优秀的娱乐节目是大众化、通俗化的,以快乐、休闲为原则,配以极强的亲和力和适应性来对人心进行感化,在潜移默化中输入道德法则,起到“寓教于乐”的优质效果。

《了不起的挑战》是央视综艺的一大挑战,可以说是一次成功的尝试,因为它挖掘出人们“哈哈”背后的思想内涵。

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