浅谈苏轼诗的创新
论苏轼词的创新及其影响

论苏轼词的创新及其影响论苏轼词的创新及其影响苏轼(1037-1101),字子瞻,号东坡先生,在历史上被誉为文学家中的巨擘。
他一生中涉猎广泛,不仅是一位杰出的政治家、文坛领袖,更是一位具有卓越才华的词人。
苏轼的词作以其独特的风格和思想内涵而闻名于世。
本文旨在探讨苏轼词在创新方面的贡献以及其对后世的影响。
首先,苏轼在词的写作技巧方面进行了创新。
他以自由自在的笔法、自由格律和随心所欲的构思,为词赋予了多样的韵律和表现形式。
苏轼在《念奴娇·赤壁怀古》中运用了咏史叙事的手法,展现了激荡的壮丽场面,使词作具有史诗般的气势。
他在《水龙吟·登建康赏心亭》中巧妙地运用了对比手法,描绘了山水与人文之间的和谐,使词作更加生动有趣。
此外,苏轼还倡导了“诗中有画,画中有诗”的创作理念,使得词作更富有意境和艺术性。
其次,苏轼的词作表现了他的个性与情感,具有强烈的现实意义。
苏轼通观天下、洞察社会,他坚持诗情与人情相结合的创作原则,将自己的感受和思考融入到词中。
他以深情厚意、真挚自然的语言,表达出对生活的理解和对人生的感悟。
他在《江城子·密州出猎》中,通过对自然景物的描绘,抒发了对久别家园的思念之情。
他在《西江月·世事一场大梦》中,以诗意的文字,表达了对人生虚幻和世事变幻的感慨。
这些意境深远的作品,不仅给读者带来了强烈的触动,也对后世诗词创作产生了深远的影响。
此外,苏轼的词作展现了他对现实社会的关注和对人性的思考。
苏轼生活在一个混乱的时代,他以平和的心态和独立的思考,对政治、社会进行了深入的反思。
他在《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》中揭示了官场的黑暗和腐败。
他在《赤壁赋》中通过对历史事件的表达,表明了他自由不羁的个性和崇尚英雄气概的精神。
这些作品以直观的方式展示了社会弊病和人性弱点,引发了读者对社会改革和人性解放的思考。
苏轼的词作对后世产生了深远的影响。
他的作品不仅为后人提供了丰富的创作范例,也启发了后世词人们对自由表达的思考。
不守韵律与苏轼词体的创新

不守韵律与苏轼词体的创新苏轼(1037年-1101年),北宋文学家、文艺理论家,被誉为“唐宋八大家”之一。
他的词作在中国文学史上占有举足轻重的地位。
苏轼的词风格独特,充满个性与创新,他以狂放不拘的词风打破了传统词的束缚,提倡不拘一格的词作创新。
尤其是他不拘韵律的创新探索,使他的词作具有更广阔的表现力和更丰富的意蕴。
本文将探讨苏轼不守韵律与词体创新的特点。
苏轼的词作中最明显的创新是他的不守韵律的表现。
传统的词作中,韵律是最为重要的要素之一,严格的平仄与韵脚要求,限制了词作的发展。
然而,苏轼敢于打破这一传统,他用自由韵律的形式来表达情思,使词作的表现力达到了新的高度。
苏轼的不守韵律体现在他的词作中常常出现纯音之类,这种技巧在传统的词作中是被禁止的。
例如苏轼在《江城子·密州出猎》中写道:“停船坞,燧石照长堤,长堤柳絮飞。
”这里“堤”与“飞”的音韵并不相近,但却能在整体上营造出独特的韵律效果,增加了词作的美感。
此外,苏轼还以他的豪放不羁的风格打破了传统词作中的句式限制。
他善于运用并列、倒装、问答等多种句式,使词作的语言更加生动有趣。
例如在《浣溪沙·一曲新词酒一杯》中,他采用了“一曲新词酒一杯,去年天气旧亭台。
夕阳西下几时回?”的问答句式,通过交互式的表达方式增加了词作的情感张力。
苏轼还对词的主题和情感表达上进行了创新。
他善于借用典故,将自己的情感与历史、神话等元素相结合,使词作更富有文化底蕴。
例如在《水调歌头·丙辰中秋》中,他以中秋为背景,通过咏史抒怀的方式,表达了对故国的思念和对变迁的感慨,将个人情感与时代背景相融合。
总之,苏轼的词作中的不守韵律与词体创新,使他的词作具有独特的艺术魅力。
他以自由韵律的形式来表达情感,打破了传统韵律的限制,使词作的表现力更加丰富多样。
他还通过自由的句式和丰富的主题赋予了词作更大的文化内涵。
苏轼的创新为后世的文学发展提供了一种新的思路和范式,对中国文学的发展产生了深远的影响。
苏 轼词作的艺术创新在哪里

苏轼词作的艺术创新在哪里苏轼,这位北宋时期的文学巨匠,以其独特的词作风格和创新精神,在词坛上独树一帜,为后世留下了丰富而珍贵的文化遗产。
那么,苏轼词作的艺术创新究竟体现在哪些方面呢?首先,苏轼在题材内容上进行了大胆的拓展与创新。
在他之前,词多以描写男女情爱、离愁别绪为主,题材相对狭窄。
苏轼则将词的题材范围大大拓宽,使其涵盖了人生哲理、政治抱负、山水田园、历史感慨等诸多领域。
他的《江城子·密州出猎》,以豪迈奔放的笔调描绘了自己出猎时的壮观场景,抒发了渴望为国杀敌立功的壮志豪情:“老夫聊发少年狂,左牵黄,右擎苍,锦帽貂裘,千骑卷平冈。
为报倾城随太守,亲射虎,看孙郎。
酒酣胸胆尚开张,鬓微霜,又何妨!持节云中,何日遣冯唐?会挽雕弓如满月,西北望,射天狼。
”这首词打破了传统词风的束缚,将词从儿女情长的狭小天地中解放出来,展现了广阔的社会生活和个人的理想抱负。
其次,苏轼在词的风格上实现了重大突破。
以往的词多以婉约细腻为主,而苏轼则开创了豪放词风。
他的词作情感豪迈奔放、气势恢宏,充满了阳刚之美。
例如《念奴娇·赤壁怀古》:“大江东去,浪淘尽,千古风流人物。
故垒西边,人道是:三国周郎赤壁。
乱石穿空,惊涛拍岸,卷起千堆雪。
江山如画,一时多少豪杰。
遥想公瑾当年,小乔初嫁了,雄姿英发。
羽扇纶巾,谈笑间,樯橹灰飞烟灭。
故国神游,多情应笑我,早生华发。
人生如梦,一尊还酹江月。
”词中通过对壮丽景色的描绘和对历史人物的追思,表达了作者对人生的感慨和对历史的思考,境界开阔,气势磅礴,给人以强烈的艺术感染力。
再者,苏轼在词的表现手法上也有诸多创新。
他善于运用夸张、比喻、象征等修辞手法,使词的语言更加生动形象,富有表现力。
在《水调歌头·明月几时有》中,“我欲乘风归去,又恐琼楼玉宇,高处不胜寒”,通过想象和夸张,表达了对天上宫阙的向往和对现实人间的留恋;“但愿人长久,千里共婵娟”,则以明月象征团圆,寄托了对亲人的美好祝愿。
苏 轼诗歌意境的创新性如何体现

苏轼诗歌意境的创新性如何体现在中国古代文学的璀璨星河中,苏轼无疑是一颗耀眼的巨星。
他的诗歌不仅在当时引起轰动,而且历经千年,仍然散发着独特的魅力。
其中,苏轼诗歌意境的创新性更是为后人所称道。
苏轼诗歌意境的创新性首先体现在其对自然景观的独特描绘上。
以往的诗人在描写自然时,往往侧重于对景色的静态刻画,力求展现其优美与宁静。
然而,苏轼却打破了这种常规。
他以一种动态、鲜活的视角去观察和表现自然。
例如在《有美堂暴雨》中,“天外黑风吹海立,浙东飞雨过江来”,苏轼通过“吹海立”这一极具想象力和冲击力的表述,将狂风暴雨的猛烈与磅礴展现得淋漓尽致。
他不再局限于单纯地描绘自然的表象,而是深入挖掘自然现象背后所蕴含的力量和变化,让读者仿佛身临其境,感受到大自然的雄浑与伟大。
苏轼的诗歌意境创新还表现在其对人生哲理的深刻思考与巧妙融入。
在他的作品中,常常能看到他对人生的感悟和对世事的洞察。
如《题西林壁》中的“不识庐山真面目,只缘身在此山中”,苏轼以庐山为例,形象地揭示了人们在生活中由于所处位置和视角的局限,而难以全面、客观地认识事物本质的道理。
这种将深刻的哲理寓于生动的形象之中的手法,使诗歌的意境不再仅仅停留在表面的描绘,而是上升到了对人生、对世界的思考层面,大大拓展了诗歌的内涵和深度。
再者,苏轼在诗歌中大胆地突破了传统的时空观念。
他的诗歌常常能够在不同的时空之间自由穿梭,营造出一种奇幻而又真实的意境。
在《西江月·世事一场大梦》中,“世事一场大梦,人生几度秋凉”,苏轼将漫长的人生浓缩为一场梦境,将过去、现在和未来交织在一起,让读者在感慨人生短暂无常的同时,也感受到了时间的流转和岁月的沧桑。
这种对时空的独特处理方式,使诗歌的意境更加丰富多元,给人以无尽的遐想和思考空间。
此外,苏轼诗歌意境的创新性还体现在他对情感表达的独特方式上。
传统的诗歌在表达情感时,往往较为含蓄和委婉。
而苏轼则敢于直抒胸臆,将自己内心深处的喜怒哀乐毫无保留地展现出来。
苏 轼诗歌意境的表达技巧有何创新之处

苏轼诗歌意境的表达技巧有何创新之处苏轼,这位在北宋文坛上熠熠生辉的巨星,其诗歌创作独树一帜,意境的表达技巧更是展现出诸多创新之处,为后世留下了宝贵的文学财富。
苏轼善于以独特的视角描绘自然景象,营造出别具一格的意境。
他不像传统诗人那般单纯地写景抒情,而是将自己的情感、思考与自然景观巧妙融合,赋予自然以新的生命和意义。
比如他的《饮湖上初晴后雨二首·其二》:“水光潋滟晴方好,山色空蒙雨亦奇。
欲把西湖比西子,淡妆浓抹总相宜。
”诗人没有拘泥于对西湖景色的刻板描绘,而是通过巧妙的比喻,将西湖比作美人西施,无论晴天还是雨天,西湖都有着独特的韵味和魅力。
这种将自然景观与人的形象相联系的手法,使读者在欣赏美景的同时,更能感受到诗人对大自然深深的赞美和喜爱之情。
在苏轼的诗歌中,时空的交错运用也是一大创新。
他常常打破时间和空间的限制,让过去、现在和未来,此地与彼地相互交织,从而拓展了诗歌意境的广度和深度。
例如《念奴娇·赤壁怀古》:“大江东去,浪淘尽,千古风流人物。
故垒西边,人道是:三国周郎赤壁。
乱石穿空,惊涛拍岸,卷起千堆雪。
江山如画,一时多少豪杰。
遥想公瑾当年,小乔初嫁了,雄姿英发。
羽扇纶巾,谈笑间,樯橹灰飞烟灭。
故国神游,多情应笑我,早生华发。
人生如梦,一尊还酹江月。
”这首词中,苏轼从眼前的赤壁景色,联想到古代的英雄豪杰,时间跨越千年,空间从眼前的长江拓展到三国时期的战场。
这种时空交错的手法,不仅展现了历史的沧桑变迁,也抒发了诗人对人生短暂、功业难成的感慨。
苏轼还擅长运用象征、隐喻等手法来丰富诗歌的意境。
他常常借助一些具体的事物来象征某种抽象的情感或理念,使诗歌更具内涵和深度。
比如《卜算子·黄州定慧院寓居作》中的“缺月挂疏桐,漏断人初静。
谁见幽人独往来,缥缈孤鸿影。
惊起却回头,有恨无人省。
拣尽寒枝不肯栖,寂寞沙洲冷。
”在这里,孤鸿的形象象征着诗人自己的孤独、清高和不肯随波逐流的精神品质。
对苏轼婉约词艺术创新的点滴看法[1]
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东坡之词富有神韵——对苏轼婉约词艺术创新的点滴看法作者:政史系李杰内容摘要:从宋至今,文学史家对苏轼的评论大多认为,他的词气势豪迈、奔放、题材广阔,文笔工巧隽永,开豪放之先河。
对词坛产生了深远的影响,而忽略了苏轼在婉约词方面的成就。
本文从古人评苏词艺术、比兴寄托、人物刻画,语言运用,意境等方面陈述苏轼婉约词艺术创新的重要意义。
关键词:苏轼婉约词艺术创新苏轼(1037—1101)字子瞻,号东坡居士,眉州眉山(今四川眉山)人。
父苏洵,弟苏辙都是著名的散文家。
他是宋仁宗嘉佑二年(1057年)的进士,官至翰林学士、知制诰、礼部尚书。
曾上书力言王安石新法之弊后因作诗刺新法下御史狱,遭贬。
卒后追谥文忠。
北宋中期的文坛领袖,文学巨匠,唐宋八大家之一。
其文纵横恣肆,其诗题材广阔,清新豪健,善用夸张、比喻,独具风格。
词开豪放一派,与辛弃疾并称“苏辛”,有《东坡全集》、《东坡乐府》。
提起苏轼,人们总会想起他是豪放派词的开山鼻祖。
但纵观苏轼词,豪放辞章并没有占多数,更多的还是婉约含蓄的篇目。
婉约词是一种配乐歌唱的新体诗,多言情,往往以美取胜。
南宋胡寅《题洒边词》所说“一洗绮,罗香泽之态,摆脱愁缪婉转之度。
[1]苏轼创作的婉约词,既吸取了晚唐以来婉约词委婉抒情的写作技巧,更打破了传统婉约词香软靡艳传统的束缚,这些词感情纯正深婉,格调健康高远,也是对传统婉约词的一种继承和发展。
同时也挽救了婉约词每况愈下的情势。
对于苏词的艺术创新,一些词评家多推崇豪放词,而对婉约词很少作深入探讨。
这种倾向不但有碍于我们全面认识和继承苏轼的词学遗产,同时也不益于苏轼这位词学家在文学史上的光辉形象。
虽然今人袁行霈也说:“苏轼之后,人们才知道词在柔靡绮艳之外还有别的写法,别的风格,别的境界。
”[2]但如果用“豪放”二字来概括苏词的词风,是不准确,不正确的。
在现存的三百四十余首东坡词中,堪称豪放词的不过三四十首,仅占十分之一左右,而较多的却是明丽妩媚的婉约词。
论苏东坡黄州词的创新及原因分析

论苏东坡黄州词的创新及原因分析摘要:苏东坡对词的最大贡献公认是扩大了词的题材范围,提高了词的表现力和社会功能,提升了词的品位,指出了词的向上一路,使之与诗相媲美,成为传统文学上的双璧。
他对词的创新在贬居黄州时期表现更为突出,《念奴娇·赤壁怀古》被认为是豪放词的代表之作。
通过对他在黄州时期的生活状况、生活环境、思想情感及创作特色等方面的分析,可以看出,是黄州特殊的生活经历和人文环境给他提供了新的创作条件和创作思路,是苏词创新的推动力。
关键词:苏东坡;黄州词;创新原因词能成为宋代标志性文学样式,且与唐诗相提并论,足见其在文学史上的地位。
词本不同于诗自产生之日起就是传统文学殿堂的自然成分,能取得与诗同等地位是经过了长期的发展和词人的改革创新的,尤其是经过了从内容到风格的全新转变之后,才得到传统文学认可的。
这其中最杰出的贡献者无疑是北宋著名文学家苏东坡,是他将词提升到与诗同等的内涵与品味,提高到诗的正宗地位;而苏词的创作顶峰和代表之作都是在黄州,是在他仕途遭到巨大打击、人生遭遇巨大挫折的首次贬谪时期。
是黄州特殊的人生经历和人文环境激发了苏东坡对词的创作热情,成就了他在词坛上无与伦比的功业。
一、苏东坡对词的创新及黄州词的创新表现苏词在宋朝,甚至在自宋以来整个词坛上,都具有树旗帜领风骚的标志性意义。
虽公认他开创了词的“豪放”一派,但人们并不都认可唯以“豪放”代表苏词,因为他的婉约词同样温润柔和、编绵悱恻,并不亚于柳永的“晓风残月”。
为什么人们对苏词会有豪放的认识呢?可以用王国维对诗词衡量的标准(《人间词话》)来进行衡量。
王说:“大家之作,其言情也必沁人心脾,其写景也必豁人耳目、其词脱口而出,无矫揉妆束之态。
以其所见者真,所知者深也。
诗词皆然,持此以衡古今之作,无大误矣。
”苏词不论是豪放还是婉约,绝大多数都可以用这把尺子来衡量,都给人以“沁人心脾、豁人耳目、无矫揉妆束之态”的震撼和美感。
这也正是苏词的独特之处,是他的创新之处。
简述苏轼在词史上的开拓与创新

简述苏轼在词史上的开拓与创新苏轼是中国古代文学史上一位重要的词人,他在词史上的开拓与创新可以说是举足轻重的。
他对词的发展做出了巨大的贡献,不仅在内容上进行了大胆的突破与创新,同时也在形式上进行了多样化的尝试。
苏轼在词的内容上进行了开拓与创新。
他以其深厚的思想修养和独特的艺术眼光,为词赋予了更加丰富的内涵。
苏轼的词作常常以自然景物为题材,通过对山水、花鸟等自然景物的描写,表达自己的感慨与思考。
他将自然与人生相结合,以自然景物来寄托自己对人生的感悟,使词作更具哲理性和思想性。
例如他的《赤壁怀古》中写到:“抚长剑,促短弓,为我沉吟调笑。
已著文章千万言,诗家何处觅知音。
”通过对历史事件的回忆,表达了对时代变迁和人生沧桑的感慨之情。
这种将个人情感与社会背景相结合的创作方式,为后世的词人提供了新的创作思路。
苏轼在词的形式上进行了开拓与创新。
传统的词作多以调子来衬托情感,而苏轼则尝试着创造了新的词调,使词的表现形式更加多样化。
他创作了很多新调,如“水调歌头”、“鹧鸪天”等,使词的音乐性更加丰富。
同时,他还在词的结构上进行了突破,采用了对仗工整、押韵精确的手法,使词的节奏感更强。
例如他的《水调歌头·明月几时有》中写到:“世事一场大梦,人生几度秋凉。
”这种精妙的韵律安排,使词作更具有音乐性和艺术感染力。
苏轼还在词的语言运用上进行了开拓与创新。
他的词作语言优美、流畅,运用了大量的修辞手法,如比喻、夸张、对仗等,使词的表达更加生动鲜活。
他善于运用寓意深远的比喻,使词作更具有意境和感染力。
例如他的《蝶恋花·春景》中写到:“花非花,霧非霧,夜半来,天明去。
来如春梦几多时,去似朝云无觅处。
”这种对花与霧、夜与天明的对比,表达了对时光流转、生命短暂的思考。
这种深邃的意境和精湛的语言运用,使词作更加富有韵味和艺术性。
苏轼在词史上的开拓与创新是不可忽视的。
他以其独特的思想和艺术才华,为词的发展做出了巨大的贡献。
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中央广播电视大学人才培养模式改革和开放教育试点汉语言文学专业毕业论文浅谈苏轼诗的创新姓名:康红磊学校:周口广播电视大学学号:071171112指导教师:寇红星完稿日期:2009年4月浅谈苏轼诗的创新康红磊摘要:苏轼的”创新”,主要体现于苏轼的诗歌的方面,苏轼的诗歌,有着丰富多彩的风格,或雄奇奔放,或简淡自然。
善于运用新奇形象的比喻来描绘景物,阐发哲理。
以幽默旷达的笔调,随时生发新鲜的人生意趣,令人耳目一新。
他将自己的人生遭遇,仕途坎坷等融入诗中,给诗坛吹入了新鲜空气,涌入了感情的波涛,使宋诗获得了新生。
他的诗歌创作继承并发扬了唐朝浪漫主义诗风,在诗歌发展史上独树一帜。
关键词:苏轼诗创新特点苏轼是宋代文学史上最为引人注目的大家之一。
苏轼在诗的创作方面,他的诗作内容极其丰富,既有反映民生疾苦揭露黑暗的社会现实的作品,也有指责统治者的奢侈骄纵的戏谑讽刺诗;既有对自己生平仕途坎坷的感慨,也有启人灵思的山水诗画和荡气回肠的爱情吟唱。
他的诗风变化多端,他的诗清新豪健,语言平易畅达而精确简炼,在艺术表现方面独具一格。
他开辟了宋代诗歌的新面貌,较之前人有了较大的发展与创新。
一、超越前人的创新宋诗能于唐诗之后别开生面,苏轼起了关键作用。
他的诗有东坡体之称,于情无所不畅,于景无所不取,既有新鲜的比喻、多样化的风格和磅礴的气势,也有出于法度之中的新意和豪放之外的妙理。
苏诗现存约2700首,其诗内容广阔,风格多样,具有浪漫主义色彩,为宋诗发展开辟了新的道路。
如果说《诗经》和《离骚》等先秦民歌是中国古代诗歌最早的两条涓涓细流的话,那么,到了苏轼的时代,已经是百川交汇,形成一片浩瀚的海洋。
在这个浩瀚的海洋里:“《风》、《雅》温厚和平,《离骚》怆恻浓至,东西二京,神奇浑璞,六朝俳偶,靡曼精工,唐人律调,清圆秀朗。
苏轼就是面对如此丰富的文化遗产,怀着“往意浩无边的理想而步入文坛的。
他为了超越前人,不得不在创新上下功夫。
他在自己的诗篇中,多次谈到了这一点。
如他的“险韵新诗苦斗新”“诗画本一律,天工与清新”这些诗句,就反映出他超越前人的创新追求。
对欧阳修创立新的文风,他表示了衷心的钦佩。
除了深厚的文学造诣,苏轼又是一位书法大家,他有一些诗是专论书法技巧和奥秘的。
从这些诗中,也可以看出他的创新思想。
“颜公变法出新意,细筋入骨如秋鹰。
徐家父子亦秀绝,字外出力中藏棱。
峄山传刻典型在,千载笔法留阳冰。
杜陵评书贵瘦硬,此论不公吾不凭。
短长肥瘦各有态,玉环飞燕谁敢憎?”苏轼对能变法出新意的颜真卿书法大加推崇。
在论述绘画时,同样也能反映出他的创新思想。
如他称赞吴道子的画“出新意于法度之中,寄妙理于豪放之外,盖古今一人而已”。
他把吴道子的画推为古今第一,主要原因就是吴道子的画能出新意。
在继承文化遗产的基础上,苏轼运用各种方法来创新。
其特点是“能造古人意,能造古人不到妙处”。
他把熟悉的语言奇异化,或把奇异的语言通俗化,并以此创造出令人耳目一新的诗句。
他的诗文字清新活泼,注重新颖微妙的趣味。
苏轼这种处处求新的特点,形成了自己独特的诗歌风格。
如他的许多诗篇在遣词造句上,意境风格上,都曾受过李白的影响,有些诗句甚至是从李白诗中原封不动借来的。
如其《送张嘉州诗》就借用了李白:“峨嵋山月半轮秋,影人平羌江水流”的原句,但是,苏轼在学李白时则“运以已法”,求新创新。
纪昀在评苏轼诗时曾说:“源出李白,而运以已法,不袭其貌,故能各有千古。
”他的出新意,不是有意雕琢出来的,是有感而发的自然天成,自出新意。
二、苏诗的创新特点苏诗的创新特点主要表现在以下两个方面:1、审美标准的创新这种创新,主要体现在他所提出的“天工清新”的审美标准上。
苏轼在评论诗歌时,常常用天工清新作为审美标准。
在《书鄢陵王主簿所画折枝二首·其一》云:“诗画本一律,天工与清新。
”诗与画是两种不同的艺术形式,但苏轼认为它们之间有着共同的审美标准,即“天工与清新。
”“天工”,意谓出于自然,无须雕琢。
凡出自“天工”者,必有创作者的人性,给人以“清新”之感。
如《戏用晁补之韵》:“清诗咀嚼那得饱,瘦竹潇洒令人饥。
”《邵茂诚诗集叙》:“清和妙丽,咀嚼有味。
”在苏轼看来,自然清新的诗可以当餐,可以提神,清新是诗的生命和美的极致。
苏轼提出的天工清新的审美标准,概括而言,包含着两个方面的内容:其一,感情率真。
苏轼曾自道其作诗的体会时说:“好诗冲口谁能择,俗子疑人未遣闻。
”在自述其酒后情思勃发,作画题诗的情景时又说:“空肠得酒芒角出,肝肺槎牙生竹石。
森然欲作不可回,吐向君家雪色壁。
平生好诗仍好画,书墙画壁长遭骂。
”“长遭骂”是幽默诙谐之词,任性作画题诗吐露真情确是事实。
苏轼在评论很多诗文时,都以感情是否真实作为评诗的标准。
如他在《读孟郊诗》中写道:“诗从肺腑出,出辄愁肺腑。
歌君江湖曲,感我长羁旅。
”前二句最深刻。
第一句说孟郊诗情真,都是出自肺腑的;第二句讲情真才能感动人,才能引起共鸣。
苏轼还特别推重陶潜,原因在于陶诗情真,他对陶潜抱有一种近似崇拜的心理,认为陶诗的成就在其他所有诗人之上。
他的一些诗,在艺术方面把握住了陶诗真淳的特色,能够将亲身经历的生活场景予以真切、平淡的自然描写,追求超然淡泊、意与境会,达到神似陶诗的地步。
其二,意境清新。
意境是情景交触的艺术境界,它能引起读者丰富的联想。
苏轼用“境与意会”来概括意境的含义,认为诗歌应有清新脱俗的意境。
他赞美欧阳叔弼的诗:“子诗如清风,廖廖发将旦。
”说其诗像早晨太阳出来之前的清风。
他赞美王震的诗:“清篇带月来霜夜,妙语先春发病颜。
”说无论早晨的清风、秋天的白露或霜夜的明月,都是清新美好的。
苏轼的一些评价诗,如“新诗如洗出,不受外垢蒙”“新诗如玉屑,出语便清警”等等,都是从“清新”这一审美标准出发的。
苏轼反对画面浅俗、缺乏新意的诗。
他在《书郑谷诗》写道:“郑谷诗云:‘江上晚来堪画处,渔人披得一蓑归。
’此村学中诗也。
柳子厚诗云:‘千山鸟飞绝,万径人踪灭。
扁舟蓑笠翁,独钓寒江雪。
’人性有隔也哉,殆天所赋,不可及也已。
”郑谷诗所描绘的境界,是人们常见到的现象,画面浅俗,情趣不高,缺乏新意。
而柳诗境界清逸绝俗,寄托着诗人孤傲清高的品格,给人耳目一新之感,所以深得苏轼赞赏。
苏轼酷爱陶诗,在《题陶渊明饮酒诗后》一文写道:“‘采菊东篱下,悠然见南山。
’因采菊而见山,境与意会,此句最有妙处。
近岁俗本皆作望南山,则此一篇神气都索然矣。
”“见”与“望”,确实可看出无意与有意,自然与不自然的区别。
渊明采菊东篱,无意望山,而偶然抬头,南山恰巧被他看见了,于是“境与意会”,南山悠然静美,诗人悠然自得。
“见”字既描绘了自然景物幽静的神态,也表现出诗人自由闲适的神情意趣,使情景和谐统一。
若改为“望”字,写成诗人有意去看南山,把不经意中看到南山的悠然神态改掉了,破坏了诗的意境。
苏轼在诗歌创作中,能凭借生花妙笔描绘出清新脱俗的意境。
如他的《赠刘景文》诗云:“荷尽已无擎雨盖,菊残犹有傲霜枝。
一年好景君须记,最是橙黄橘绿时。
”“橙黄橘绿”四字,把寒冷的冬季写得充满生机、充满新意。
2、自行我法的创新苏轼不因袭前人,作诗自行我法,处处求新。
苏轼的许多名篇,为了表现新意,往往是变化莫测,千姿百态,不受前人法度的约束,自行我法,刻意创新。
如他在《次韵子由二十首诗引》中就说:“要自我行我法,固知豪杰之士,必不依托门户以炫俗也。
”除了这二十首外,苏轼还有许多诗亦独出新意。
如其《题宝鸡县斯飞阁》诗云:“野田牛羊同雁骛,天长草树接云霄。
昏昏水气浮山麓,泛泛春风弄麦田。
”一个“弄”字就把春天的景色写活了。
又如其《溪堂留题》诗亦云:“山头孤月耿犹在,石上寒波晓更喧。
”一个“喧”字,使静物发声,与王维“竹喧归浣女”有异曲同工之妙。
“残雪照山光耿耿,轻泳笼水暗溶溶。
”描写太阳初出,细致入微。
“朝看浓翠傲炎赫,夜爱疏影摇清圆。
”浓翠能傲,疏影能摇,把静物感情化,拟人化了。
再如杭州西湖,历代文人写景咏物诗层出不穷,少有新意,而苏轼却用平易浅显的二十八个字,写出了“前无古人,后无来者”(王文诰语)的名篇:“水光潋滟晴方好,山色空蒙雨亦奇。
若把西湖比西子,淡妆浓抹总相宜。
”表现了对西湖美景的感受,这些流传千古的语句,都是苏轼自行我法、刻意创新的结果。
吊古抒情是苏诗的重要内容,这类作品,前人所作极多,而少有新意,苏轼则以其新颖的构思、自如的章法压倒古今。
如他的《龟山》诗云:“我生飘带去何求,再过龟山岁五周。
身行万里半天下,僧卧一庵初白头,地隔中原劳北望,潮连沧海欲东游。
元嘉旧事无人记,故垒摧颓今在不?”纪昀评曰:“霸业雄图,尚有今昔之感,而况一人之身乎?前四句与后四句映发有情,新意豁出。
”苏轼的另一首绝句:“江令苍苔围故宅,谢家语燕集华堂。
先生笑说江南事,只有青山绕建康。
”这些诗句,即使是刘禹锡的吊古名篇《乌衣巷》,也难以望其项背。
有些日常生活小事,苏轼也写得与众不同。
他游武昌时,见到农夫骑秧马拔秧,于是写了一首《秧马歌》,详细描述了秧马的形状、材料和功用,留下了宝贵的农业史资料。
此诗奇器以奇语写之,笔笔欲活。
在谪居海南时,苏轼写过一首《汲江煎茶》诗云:“活水还须活火烹,自临钧石汲深情。
大瓢贮月归春瓮,小杓分江入夜瓶。
茶雨已翻煎处脚,松风忽作泻时声。
枯肠未易禁三碗,坐听荒城长短更。
”此诗细腻而出以洒脱,有无穷之味。
竟能将日常的煎茶、饮茶一事,也写得如此有新意,引人入胜。
作诗的人一般避免押窄韵。
而唐代韩愈,北宋苏轼为了创新,往往押窄韵、险韵。
清人纪昀对苏轼押窄韵的技巧评价很高,他说:“窄韵巧押,东坡长技,昌黎亦能押窄韵;而自然则逊矣。
”又说:“窄韵巧押,神锋骏利,东坡本色。
”苏轼在一些押窄韵的诗里,既体现了创新的特点,又自然妥贴,体现了完整浑融的风格特色。
贺拉斯在论述诗歌创作时说:“在安排字句时,要小心考察,如果你安排得巧妙,家喻户晓的字便会取得新义,表达就能尽善尽美。
”苏轼在安排字句方面,善于用平易浅显的字句,合成有清新意境的诗篇。
这在他的一些赠人诗、送别诗、咏月诗中表现得尤为突出,往往能做到不减前人高处。
如:“别期渐近不堪闻,风雨萧萧已断魂。
犹恐相逢不相识,形容变尽语音存。
”“荷尽已无擎雨盖,菊残犹有傲霜枝。
一年好景君须记,最是橙黄橘绿时。
”“暮云收尽溢清寒,银汉无声转玉盘,此生此夜不长好,明月明年何处看?”这些诗句,构思新颖,愈出愈奇,压倒古今。
苏轼的许多诗句,像一个世界的缩影,包含着整个现在、过去和未来。
如:“横看成岭侧成峰,远近高低各不同。
不识庐山真面目,只缘生在此山中。
”“采得百花成蜜后,不知辛苦为谁甜?”“人似秋鸿来有信,事如春梦了无痕。
”这些诗语言浅显,而内涵丰富。
用一种质朴无华、通畅流利的语言表现一种清新的,前人未曾道的意境。
这正是苏轼自行我法的创新。
三、创新特点形成的原因苏诗创新特点形成的原则是多方面的,既有其文化个性方面的,又有思想气质和学识才能方面的。