汉宫秋月舞蹈赏析

《汉宫秋月》以汉代封建体制为历史背景，从一位老宫女的视角，表现深宫高墙内宫女们孤苦凄惨的人生经历。

作者以回忆为手段，时间为线索，展现出宫女们人生的变幻无常、酸甜苦辣。

在这个阴森寒冷的宫廷里，老宫女悲惨的一生被无数个宫女一遍又一遍的重复，没有尽头……
《汉宫秋月》是表现汉代宫女生活的群舞，编导用汉宫中老宫女的记忆为明线，把汉代宫中宫女的故事展现给大家。

在语汇方面，舞蹈借鉴了汉代乐舞的风格特点；在人物形象塑造上，编导选择了古代宫廷中的边缘人物——宫女。

作品以“时空对比”“人物对比”为主旋律，力求利用“起、承转、合”来表现叙事舞蹈的结构特点。

（一）强烈的情感表达
作为一个叙事性舞蹈，“事”本身是不可缺少的创作素材，它不仅支撑着全舞的故事框架，更为情感的表现提供了必要的形式基础。

但叙事性舞蹈描写的决不仅仅是事情本身，而是借事抒情，喻情于理。

舞蹈《汉宫秋月》以“事”为框架，意在表现出更深层次的情感，突出情感在全舞中所占的主要地位，老宫女那饱受沧桑的面容和喷薄欲出的情感，突出情感，在视觉和心理上都给观众以强烈的冲击。

值得一体的是，编导并不是一味枯燥地表现老宫女的痛苦，而是通过悲与喜的对比、肢体语言与情感的完美结合这两种创编手法来赋予舞蹈生命力和感染力。

编导将老宫女的悲哀、失落与年轻宫女们的喜悦、憧憬形成了鲜明的对比。

在舞蹈创作中使用“圆场”这一动作来突出显示舞台的调度感，单人舞和多人舞的互相配合体现出多层次的空间感，老宫女多次重复悲伤的擦地动作，而群舞则在喜悦地舞动着，这种对比更加凸显了老宫女的凄凉心境，塑造出老宫女这一孤寂形象。

她有怨恨，有不甘，但在制度森严的古代王朝中，这一切情绪最终都化为了浓浓的衰愁。

老宫女渴望宫外的生活，想念家乡的亲人，可是她无法改变自己的命运，只有悲哀地接受封建制度的摧残与剥削。

用肢体语言来表达情感，是舞蹈之所以与其他艺术表演形式不同的主要表现。

动作的表现不仅表达了情感，也增强、扩大了情感的深度和广度，训练比较好的的肢体动作可以帮助演员用自己情感去更好地跳好舞蹈，塑造出具体可感的舞蹈形象。

从舞蹈《汉宫秋月》中我们可以看到肢体语言与情感的完美结合，老宫女的驼背形象与重复的跪地擦地动作贯穿着舞蹈始终。

同时，肢体语言不仅指双臂、双腿和腰身，更包含着演员的面部表情，这些共同构成了这支叙事性舞蹈的旋律主线。

把文字语言化为动作语言，这种内心世界的外化把老宫女内心的伤痛和小宫女的年少轻狂恰到好处地表现出来。

《汉宫秋月》不单单是描写了宫女的悲惨生活，也拌击和批判了古代主建制度，站在另一个角度诠释了汉代的宫廷生活，给予了观众心灵的震撼，让人回味不绝。

（二）独特的时空设计
舞蹈中固定的宫中景象通过多次使用舞台调度来完成，表现时空的变化。

多人的“虚境”，与一人的“实境”形成较强的比较作用，更好地突出老宫女悲凉凄惨的人生。

在《汉宫秋月》中，舞蹈开始时老宫女与年轻宫女们站在一起，一边唱词的响起，一边她抬头看着月亮，然后立即两条腿跪在地上开始了她日复一日的“工
作”——擦地，在此处编导用实际具体的动作显现了老宫女的凄惨悲凉的命运，她的眼神里折射出无望与无奈，在她的后面，多人舞演员“圆场”排列成“围墙”，营造出宫中压抑沉闷的场面，丝竹乐响起，露出一名刚进宫的小宫女，她愉快地舞着、跳着，老宫女抬头眼神看向前方，颇带爱怜地望着兴奋的小宫女，而后摇摇头继续她手中没干完的活。

群舞通过圆场转换空间，形成人墙，将年纪大的宫女和年纪小的宫女隔到两个地方，形成一种强烈的对比，观众仿佛看到老宫女刚进宫时天真浪漫的样子，这时音乐开始急便起来，多人舞用比较流畅的“圆场”进行调度，老宫女则步履蹒跚地追逐，她时而惊慌，时而下跪，最终她跟着人潮卷入了一个写满她记忆的漩涡中，她伸手想抓住一丝光亮，却发现那只是海市蜃楼，这里编导营造出虚幻的空间环境，反映出老宫女悲伤气愤、无可奈何的心情。

她低头向圆心走去；群舞退开成两个半圆，舞蹈第二段徐徐展开。

群舞动作中，年轻宫女们用“跪地梳妆”表现了宫女们想见到帝王那种激动的心情，希望把自己打扮得漂亮些来博取帝王的好感。

而老宫女则是用手捧起一汪水，她看见了自己老去的面容，也明白在帝王宫廷中色衰而爱驰的道理。

一个转身、向前摇臂，她抚摸着自己斑白的鬓发，落寞地蹲在原地。

这时，一名年轻的小宫女过来拍拍她的肩膀，她惊讶地回头找寻，才知道是嬉闹的时间结束了。

她捋捋凌乱的头发，将双手掩在下飘前，随着年轻宫女的步伐，眼跟跑跑地移动着，被年轻宫女们不断碰撞着。

随后，她摆了摆手，嘴角还挂着微笑，却摇着头跪下来卷起袖子继续擦地。

群舞慢慢围上来，这里运用电影中的蒙太奇手法，将老宫女置身在外。

虚与实，动与静这一手法再次把老宫女在深宫里不见天日的悲惨哀怨生活表现得淋漓尽致。

而后，年轻宫女中出现骚动，她们看见帝王的銮舆向这边驶来，她们开始整理衣服和妆容，脸上表现出兴奋之情。

老宫女也开始整理自己的头发，怀着无限的渴望第三次张开双臂想抓住渺茫的希望，这套动作里编导设计了一连串的向各个方向抱头旋转，老宫女双手在身体前紧握，用潮腰的动律一次次地把动作重复。

这一套动作表现了老宫女的无奈与悲愤，她满怀希望地进宫，得到的却是这样扭曲人性的生活，她无法将自己孤独寂寞的情感向他人诉说，只能忍气吞声地承受命运的安排。

此时她看见年轻宫女们都在嘲笑她，她用碎步快速移动到舞台的后方，开始向前用力擦地，她被年轻宫女多次地踢倒在了地上，然而又一次次地爬起来继续擦。

忽然，她拾起头满眼泪水地看向前方。

编导在这里用了三个动作较好地表达了老宫女的内心情感——单手捂嘴、折肩折臂、双手扼颈。

这三个动作表达了老宫女无力逃脱黄金玉砌的牢笼，封建帝制的残酷像一双无形的剑子手要掐断一息尚存的她的活着的希望。

最后音乐逐渐辉煌，年轻宫女们紧密的“圆场”调度，展现了新一轮王朝的更替老宫女弯着腰瘫在地上，她也知道自己将会在冷宫里，孤独终生。

（三)舞蹈与音乐的完美配合
舞蹈用古曲《汉宫秋月》命名，开始时的女声低声吟唱把人们带回了那遥远的时代，压抑，痛苦开始展现出来。

随后密鼓声紧随而起，象征着老宫女心中的忙乱、仓促，时钟像是瞬间倒回，音乐刹那停止，她开始陷入回忆。

第二段音乐将汉代丝竹管弦乐与现代西洋管弦乐结合，用舒缓的交响乐来叙述老宫女过去的故事。

如流水般绵绵不断的乐句像是老宫女的思绪，缓缓流淌。

她看到了她刚进宫时的天真烂漫；看到了她梳洗打扮时的娇艳美丽；看到了她与伙伴们玩耍时的无忧无
愁；看到了她面见君王时的情窦初开。

随即音乐声开始变得急促，老宫女开始慌忙地擦地，一次次地被踢倒，一次次地爬起再继续。

弦乐突然间骤停，周围群舞都凝视着老宫女，只有鼓声在继续，越来越猛烈，直到她被新一轮的宫女淘汰，她清醒了，却已太晚弦乐重新响起，这一次可以用“辉煌”二字来诠释，可以说是改朝换代、新带登基，也可以说是过去与她同甘共苦的好伙伴晋升了等级、服侍君王左右。

这一次在如此“辉煌”的音乐中，老宫女只是在步履蹒跚地向后走去。

结尾，宫廷大门的一声关闭，像是
老宫女的心门被封建社会残忍地关闭了，她再无希望，也即将会在宫廷里结束她悲惨的一生。

“音乐不仅对决定舞蹈作品的主题起着重要作用，而且，往往通过音乐的构成还能表现主题。

”《汉宫秋月》中的音乐把这一点发挥的淋漓尽致，在观看时，常常让观众觉得舞蹈中的音乐就像是老内心的情绪，看不到，却听得到。

但是，舞蹈并不仅仅是服从音乐。

在传统的音乐与舞蹈的配合上往往急保的音乐用力度型的动作和技巧来编排，抒情的音乐用缓慢的动作来编排，而在《汉宫秋月》中，在某个段落，这两点恰恰相反，不得不说这也是一种创新。

参考文献：
[日]江口隆哉，金秋译，舞销创作法[M].北京：学苑出版社，2005：285。