日本生活电影海街日记感想随笔
《海街日记》观后感
《海街日记》观后感啊，《海街日记》！看完感觉心里暖暖的，像冬日午后晒着太阳，懒洋洋的，舒服极了。
是枝裕和真是厉害，把日常生活拍得这么诗意，这么治愈。
说起来，这电影讲的是镰仓四个姐妹的故事。
老大幸子是护士，稳重又有点操心命；老二佳乃在银行工作，性格大大咧咧；老三千佳在体育用品店打工，古灵精怪的；老幺铃奈是高中生，有点内向，但也很快乐。
她们的父亲抛弃了家庭，后来母亲也改嫁了，三姐妹相依为命。
有一天，她们得知父亲去世的消息，去参加葬礼，意外地遇到了同父异母的妹妹铃奈。
幸子决定把铃奈接回镰仓一起生活，于是，四个姐妹的故事就开始了。
电影里没有啥大风大浪的情节，就是一些日常琐事：一起做饭、一起赏梅、一起看烟花……但就是这些小事，让人觉得特别温馨，特别真实。
四个姐妹的性格也刻画得特别好。
幸子像个妈妈一样照顾着妹妹们，但她也有自己的烦恼；佳乃看似没心没肺，其实内心很敏感；千佳总是嘻嘻哈哈的，像个开心果；铃奈一开始有点拘谨，后来也慢慢融入到这个大家庭里。
她们之间的互动自然又有趣，就像我们身边的朋友家人一样。
这部电影的画面真的太美了！镰仓的景色，大海、沙滩、樱花、梅子……每一个镜头都像一幅画。
还有电影的配乐，舒缓又悠扬，和画面完美地融合在一起，让人感觉特别放松。
剪辑也很棒，节奏不快不慢，娓娓道来，就像在听一个朋友讲故事。
也有人觉得这部电影节奏太慢，剧情太平淡，没什么冲突。
但我觉得这就是它的魅力所在。
它没有刻意制造戏剧冲突，而是用一种平淡的叙事方式，展现了生活的本真和美好。
它就像一杯清茶，淡淡的，却回味无穷。
这部电影让我思考了很多关于家庭、亲情、以及人生意义的问题。
它告诉我们，即使生活中有很多不如意，也要积极乐观地面对，珍惜身边的人，感受生活中的小确幸。
就像电影里说的，“即使是再悲伤的事情，也要努力好好吃饭，好好睡觉。
”《海街日记》是一部非常治愈人心的电影。
它没有惊心动魄的剧情，也没有跌宕起伏的情节，但它却能触动你内心最柔软的地方。
《海街日记》电影观后感
《海街日记》电影观后感这是一个关于家庭、温暖与治愈的故事。
陈旧简陋却干净整洁的庭院中，住着三姐妹，她们被父亲母亲相继抛弃，但却生活得简单快乐。
在父亲的葬礼中，她们收养了同父异母的妹妹，尽管心中对父亲和抢走父亲的女人充满怨恨，但她们并未将这种情绪牵连到妹妹身上，而是逐渐真正接纳了对方，成为了真正的亲人。
我非常喜欢她们的房子，它干净、温馨，带有日本特色的建筑风格。
木制的结构给人以温暖的质感，让人可以躺在木板地上，享受悠闲的时光。
我羡慕她们的生活，冬日里缩在一处取暖，夏日里迎着满目清凉绿意，旁边是破旧的老风扇嘎吱嘎吱地吹着，门外还有一颗梅子树。
当梅子成熟时，夏天也就到了，摘下饱满成熟的梅子，酿成美味的梅酒，在炎热的天气里小酌两口，那是多么惬意的享受啊！这部电影里的生活气息非常真实，吃饭、回家、玩闹，一切都自然而然。
这样的生活悠长而平凡，让人心生向往。
最令人感触颇深的是其中的情感表达。
亲人间的羁绊在影片中展现得淋漓尽致。
小玲与曾经陌生的姐姐们逐渐熟悉，解开了心结，成为了真正的亲人。
一开始，她拘谨、敏感，思念着父亲和母亲，却不敢与姐姐们提及。
她拘谨地称呼佳乃小姐，在姐姐们的妈妈到来时，偷偷地难过。
然而，她加入了足球队，结交了新的好朋友，心中充满了细腻温柔的情感。
她为姐姐们担忧，也与她们敞开心扉。
姐姐们则一直用善意和温柔走进她的内心，小玲的敏感和细腻使她成为店主口中以及姐姐们心中的珍宝。
幸姐与母亲的和解，对父亲的评价改变，放弃有妇之夫，在爱情面前选择坚守家庭，这些情节都让人感受到了亲情的力量和温暖。
真的很羡慕姐姐们能够像哄孩子一样哄着小玲，永远温柔又耐心地关心着她的内心世界。
同时，也让人反思自己，不要成为像幸姐母亲那样的女儿和母亲，不要到老了还不懂事，一直被动，不负责任。
此外，影片中还描绘了一些美好的场景，如乘着电车上学，或者骑着自行车穿过一年四季的变化，欣赏花叶或枯枝。
放学后去海边走走，光着脚丫子在沙滩上留下脚印。
《海街日记》观后感
《海街日记》观后感在这个快节奏、高压力的现代社会中，我们常常感到生活的窒息。
而《海街日记》这部日系家庭电影，就像是一颗治愈的良药，为我们带来了满满的温暖与感动。
它描绘了一个与世无争的世外桃源生活，令人心生向往。
影片中的香田家四姐妹，与一般的同父异母家庭有所不同。
她们在遇见父亲与另一个女人所生的女儿浅野铃后，被她的真诚和礼貌所吸引，于是大方地邀请她一同生活。
令人意外的是，铃的加入为这个家庭带来了前所未有的热闹与活力。
四姐妹之间的相处方式融洽而可爱，她们相互扶持、相互陪伴，共同度过了许多美好的时光。
大姐的无私奉献精神令人钦佩，她一直默默地照顾着妹妹们和老房子，甚至在面对爱情和未来的选择时，毅然决然地放弃了自己的幸福，选择留下坚守镰仓的家。
姐妹之间的争吵与和解，也为影片增添了许多温馨与欢笑。
二妹佳乃和大姐辛的争吵总是来得快去得也快，而三妹千佳则永远停不下来她那张吃美食的嘴，对铃妹妹的照顾也十分周到，铃妹妹则懂事又乖巧，四人都拥有着善良的品质，这是她们最鲜明的特质。
四季的更迭见证了四姐妹在镰仓的成长与变化。
她们居住的老房子承载着姐妹间的岁月痕迹，墙上标记身高的刻度、储藏多年的梅子酒，以及姐妹们在院子里的大树下乘凉、聊天、打打闹闹的场景，都让人感受到了那份相守在一起的安稳与幸福。
还有那与亲邻分享多余梅子的质朴之情，更是体现了镰仓市民们对生活的热爱和对他人的关怀。
在镰仓这个与世无争的小镇里，人们热爱生活，没有世俗的纷争和烦恼。
海猫食堂的老板娘在临终前被弟弟夺取了遗产，但她却没有一句怨言，只是淡淡地说：“随他去吧。
”这种对生活的豁达和宽容，在影片中随处可见。
影片中还描绘了许多美丽的场景，如火车经过的小镇、烟火隧道和海滩上拍打的浪，这些都见证了四姐妹们在这个小镇上留下的最美年华。
她们在这里感受着炎炎仲夏的热情，仰望着最美的烟火，在古老的小食店里品尝着沙丁鱼，享受着冬日里温暖的暖炉桌。
整部影片让人感受到了一种理想的生活方式，没有大城市的喧嚣和冷漠，只有邻里之间的温情和互助，有对生活的热爱和对美好的向往。
《海街日记》电影观后感
《海街日记》电影观后感影片中的美丽转瞬即逝，如同亲情一般。
那些盛开的樱花、点亮夜空的烟火，都让人感受到了瞬间的美好。
然而，这种美好却如此短暂，让人来不及珍惜就已消逝。
就像那个照顾三姐妹长大的姥姥所说，活着的事物总是很费事的。
亲情需要呵护，需要牺牲，而人们往往在拥有时不懂得珍惜，直到失去才追悔莫及。
幸子的父亲为了爱情抛弃了家庭，留下三个未成年的女儿。
作为长女的幸子，不得不承担起照顾两个妹妹的责任。
她就像逐渐长大的树，用不太粗壮的枝丫为妹妹遮风挡雨，而自己所经历的烈日和风雪，只有她自己知道。
她将个人情感深埋心底，生活压抑。
她恨着父亲，在父亲的葬礼上几乎没有表情。
然而，当她看到同父异母的妹妹浅野铃即将失去生活着落时，她几乎是下意识地说出了邀请妹妹来和她们同住的愿望。
正是玲子的到来，让她逐渐理解了父亲的愧疚，也让她明白了“爱”是没有对错之分的。
幸子爱上了一个有妇之夫，他们彼此理解，互相欣赏，几乎要在一起了。
但当医生提出要去美国进修，并希望幸子和他一起去，他也会离婚并和幸子结婚时，幸子犹豫了。
她回到家向两个妹妹说明情况，妹妹们都表示反对。
当她离开时，恰好碰到了楼梯边坐着听到这一切的铃子。
铃子想挽回姐姐的情感，对佳乃说她曾伤害过姐姐。
佳乃喝了杨梅酒去开导姐姐，姐姐终于露出了微笑。
但幸子最终还是选择放弃爱情，守护亲情。
她对医生说，铃子是个可怜的孩子，处处觉得自己是多余的，害怕给别人带来麻烦和伤害，活得小心翼翼，早早就失去了童年。
医生说，那孩子身上发生了许多事，被夺走了童年。
这一点小幸不也一样吗？小幸的童年也被夺走了吧，被你周围的大人，请慢慢地找回他们，虽然我不能为你做点什么。
但她还是选择留在家里，望着医生离去的背影，她伸出手，似乎是在告别，却又像是想要抓住什么，空空的手里什么也没有，没有爱情。
原来，父亲当年也面临着和幸子一样的选择题，但他选择了爱情，而幸子没有。
这个选择，有对错之分吗？父亲的选择带来了至死都挥之不去的愧疚和悔恨，而幸子的选择则是把委屈的泪水流在自己心里。
海街日记观后感范文（通用5篇）
海街日记观后感范文（通用5篇）海街日记观后感范文（通用5篇）看完一部经典作品以后，相信大家增长不少见闻吧，这时我们很有必要写一篇观后感了。
那么你真的懂得怎么写观后感吗？以下是小编为大家收集的海街日记观后感范文（通用5篇），仅供参考，希望能够帮助到大家。
海街日记观后感1如果在告别这个世界的时候，还能有感受美好的能力，那也是一件美好的事情吧。
是枝裕和的《海街日记》就是一部美好的电影，明朗的画面，优雅的景致，温暖的细节，细腻的情感……在日本的镰仓古都，海街小镇，生活着三姐妹，有一天接到离家十五年的父亲去世的消息。
三姐妹在父亲的葬礼上见到了同父异母的妹妹，离别时，大姐提议妹妹搬去海街一起同住。
于是，四姐妹的故事便开始了……大姐是这个家的家长，守着外婆留下来的五十五年的老房子，在父母离开家以后独自带大了两个妹妹，她担当也隐忍。
老二没心没肺，率真也被男人骗；老三总是有着阳光的笑容，看起来幼稚，但是对于男人的审美却别有腔调。
小妹年龄最小，与父亲呆在一起的时间也最长，懂事又敏感……在电影的光影中，多的一帧帧明丽的风景：樱花盛雪，仲夏烟火，细海沙滩，微风阳光，梅雨落阶……镰仓古都的美都浸渍在海街小镇的每一寸时光里。
电影中除了人物，美景，食物成为不可缺少的一个物象。
四姐妹的饭桌，海猫食堂的套餐，咖喱，梅子酒，沙丁鱼，炸鱼定食，小鱼面包……每一种食物都是一种记忆，一种情感的流转，一种传承。
外婆教给大姐梅酒的制作，到仲夏时，四姐妹摘梅子，拣梅子，制梅酒。
在母亲即将回北海道时，大姐把仅留的外婆制作的最后一点梅酒给了母……祖孙三代，母亲与女儿的情感就在这一点梅酒中得到了念想，记忆的复苏和情感的延续。
电影名为《海街日记》，确实有日记流水般的琐碎，起始于一场葬礼，终于一场葬礼。
在时间的流逝中，通过人物的对话不断穿插过去的时光记忆，慢慢烹煮着父亲与母亲的情感，关于父母与女儿，母亲与女儿关系。
以为会有一场痛的揭开，却转瞬淡淡地掠过，或者迅速打断。
《海街日记》观后感
《海街日记》观后感在完成作业的过程中，我感到有些疲惫，于是决定观看一部电影来放松自己。
我选择了是枝裕和的《海街日记》，这是一个关于四个女生日常生活的故事，通过一个个小小的事件推动情节发展，同时各个故事又相互交融，最终主题落脚于“亲情、包容、和解”。
相较于影片的主题，我更想探讨一些其他方面。
首先要提到的是“女性视角”。
最近我参加了一个关于“媒介中的女性视角”的讲座，这让我在观看作品时会不自觉地关注这一方面。
当然，我只是浅显地谈谈自己的看法（如果有误请指出）。
在这部作品中，我认为它展现了一种“女性视角”，不仅因为主角是女性，还体现在角色塑造和视角选择上。
在角色塑造方面，每个女性都有独特的个性和特点。
幸充满关爱且严厉，佳乃大大咧咧且随性，千佳天真而有些古怪，铃则带有一丝成熟。
她们都是“独立女性”，佳乃虽然经常被男人甩，但她的形象并非是为了依附男性而存在的。
而且，演员的选角也非常合适，每个人都有鲜明的外貌特征。
不仅是这四姐妹，其他女性角色如二宫、她们的母亲和姥姥等，在影片中都有丰富的描绘。
我特别喜欢二宫奶奶，尤其是她一边炸鱼一边问老爷爷能否一起去赏花的场景，真的很可爱。
还有纪录片《极地》中的三位“公主”奶奶也非常可爱！（可爱是没有年龄限制的！）在视角选择上，影片没有带有“男性凝视”的感觉。
很多以女性为主角的作品中会有“福利”环节，比如美少女变身时的裸体、抖动的胸部，以及温泉海边的“福利回”等，这其实是一种“男性凝视”，是在“观赏”女性的容貌和身材。
但也有一些作品中也有类似的场景，但不会让人感到“福利”，比如《别对映像研出手！》中的“泡澡”桥段，是为了塑造人物和推动剧情，而不是为了满足观众需求。
这部电影也是如此，其中很多日常行为看起来很舒服，没有特别“博眼球”的戏份。
例如，铃对着电风扇敞开浴巾的一幕表现得很可爱，没有任何“情色”成分。
接下来我想探讨的是“时间的流逝”。
在是枝裕和的电影中，常常能感受到一种流动的时间感，这也是很多日常片和家庭片中常见的现象。
海街日记有感—这就是生活
海街日记有感—这就是生活《海街日记》是一部2015年上映的日本电影，由是枝裕和编剧并导演，描绘了四姐妹的家庭生活和成长历程。
影片中，四姐妹们生活在日本山口县的一个小城镇，母亲因为离异去了远方打工，父亲则远在大阪。
四姐妹依靠外婆和邻居的照顾而度过平淡的日子，然而父亲成为了另一个家庭的父亲，使得四姐妹逐渐明白了生活的残酷和不公，而她们也在这个过程中逐渐成熟。
我看完这部电影之后，感想颇多。
其中最大的感触是，这就是生活。
影片里的四姐妹有着普通人的烦恼和困难，但却依然在坚强地面对。
她们的母亲为了家里经济，不得不去远方打工，这对孩子们来说是多么的残酷与不公，但她们没有选择逃避或者抱怨，而是愈加成熟和独立。
她们会互相照顾，会煮菜做饭，会照顾小妹妹，尽管有时候也会有争吵，但她们还是相互依靠的。
影片中还有一位邻居小男孩，他是一个只有两个人在家里的孩子。
他跟四姐妹一样有着家庭问题，却只能独自面对。
他偷偷吃糖果，酷爱钓鱼以及迷惘，但他找到了一个家庭，找到了一个感悟生活的重要性的方式。
影片所述的家庭问题是真实存在的，许多人都会面临各种各样的家庭难题。
这些问题不可避免，不能轻视，尽管困难重重，但也不是无法克服的。
生活中还有太多的美好，我们可以像海街日记中的四姐妹和其他人一样，寻找美好，抱有希望，勇往直前。
生活可能并不完美，但就是这不完美，构成了我们的生活。
《海街日记》告诉我，生命中的每个人都有自己的故事，每个故事都是不可重复的。
我们要学会接纳自己，去了解自己的故事，并以积极的态度去面对它们。
我们需要了解并珍惜周围的人，因为生活中很多的时间我们都将与他们共度。
在看完这部电影之后，它所传递的信息给予了我无比的勇气和力量，让我清醒了许多。
生活是真实的，有时候也很昏暗，但也可能热烈和光彩夺目。
我们需要在这个现实的世界里找到自己的位置并成长，我们需要用心全身地去感受生活中的点滴，去感悟生活之美。
这就是生活，它是多姿多彩的，需要我们认真对待它，并尽自己最大的努力去拥抱它。
《海街日记》观后感
《海街日记》观后感在观赏了电影《海街日记》后，我产生了一些深刻的思考，在此记录下一些碎片。
这部电影的主要线索无疑是那个始终存在却从未露面的“父亲”形象。
父亲的病逝使得与他相关的人们齐聚在葬礼之上，这也成为了戏剧冲突的爆发点。
通过葬礼上绫濑遥饰演的大姐、浅野玲以及其最后一任妻子的对话，我们逐渐了解到父亲生前的三段感情。
出场时大姐夸张的哭声，暗示了她的虚伪与做作，同时也反映了小女儿玲生活的艰难和她的坚强与隐忍。
因此，作为父亲与第三任妻子所生的小儿子在剧中几乎被忽略，而小女儿则成为了整部戏剧中连接继母与父亲、她的亲生母亲与父亲，以及代表她的生母与三姐妹关系的焦点。
从参加葬礼到小女儿离开继母前往三个姐姐的祖宅，这意味着她已经完成了对父亲与第三任妻子关系的处理。
剩下的就是她与生母以及原配家庭的关系，也就是她与三个姐姐（尤其是大姐）之间的关系。
在小女儿移居到祖宅后的生活中，我们可以看到她如何从一个外来者真正融入这个家庭谱系。
她不仅背负着作为婚外恋产物的女儿的身份，还承担着父亲后半生最重要的见证者和父亲角色的代言人的责任。
这个代言人与大姐——三姐妹中最了解父母关系的人，以及后来充当父母角色的人之间，存在着某种认同与冲突。
在对父亲真实形象的探寻过程中，她们逐渐达成了彼此的理解与和解。
小女儿这个角色之所以重要（英文名叫“Our Little Sister”），是因为她是唯一与在三女儿成长过程中缺失的父亲有联系的人。
因此，并不是小女儿要通过他们回归家庭，而是只有通过小女儿，三姐妹才能真正解脱对上一代爱恨情仇的困扰，与已逝的父亲和解，摆脱“家庭”的心理困境，走向真正的自我。
而大姐的自我，即便在解脱之后，仍然选择守护家庭，守护父亲的“遗产”，守护更多人的生命（善终计划），最终放弃了自己的可能性。
对她来说，只有真正理解、释怀并走出自我设定的束缚和捆绑，才能真正去爱，才有可能获得爱人与被爱的能力。
这也是在拯救他人（小妹妹）的过程中的自我救赎。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
日本生活电影《海街日记》感想随笔有些电影惊心动魄是在提醒你它是部电影，而有些电影平平淡淡是在告诉你这是生活。
《海街日记》就是这么一部温暖人心的电影。
下面我们来看看网友们的感想吧。
篇一凌晨醒来给孩子掖被子后，就再也没睡着，这是冬夜里经常做的事。
于是又开始回味《海街日记》，其实这两天一直在回味这个电影。
想到影片里，树木希林演的姨姥姥在大姐幸接小铃来家里住后对她说的，“又不是养小猫小狗，养育孩子可是很辛苦的。
”幸的确有母亲的担当和气质，虽然并没有做母亲，生活的经验让她充满母亲的温柔和细腻。
《如父如子》探讨如何做一个好父亲，《海街日记》应该是关于母性和女性的电影。
而同样是关于弃子的故事，《海街日记》之所以和《无人知晓》有截然相反的人物命运走向，其关键作用的应该是因为有香田幸这个灵魂人物吧。
很喜欢幸这个人物，端庄、坚强、笃定，性格颇似《幻之光》中的江角真纪子。
此片中绫濑遥表演得也好，如导演是枝所说，有“昭和味”或是“昭和颜”，上一回让我觉得有昭和味的人物是山田洋次《东京家族》中的夏川结衣，她戴着围兜做家务的样子让人想到田中绢代那样的有厨房气质的昭和女性。
田中绢代在成濑巳喜男的《流浪记》里，出演一个经常忙碌在厨房中的女仆，其中有一段山田五十铃与杉村春子在前厅弹唱，田中绢代在厨房中凝望她们沉思，而后背转身擦碗，扣碗，再擦饭勺，摆好。
这一系列动作，真如泰戈尔说的：“女人，你在料理家务的时候，你的手脚却歌唱着，宛如山涧溪流歌唱着从卵石中流过。
”尽管事实上，田中绢代本人连饭都不会做，但她演得多好。
《海街日记》里，幸擦洗楼梯、淘米、收衣服，做这一系列动作时的样子，也像溪流一样轻快平静。
片子里也有意无意提及，幸很像外婆，对老屋、对庭院，对梅树，她有自己的执念。
庭院里的这棵梅树是她们的外婆种下的，已五十五年。
冬天的时候，幸打理庭院给花草浇水，干枯的梅树下夹杂着黄色的洋水仙、八角金盘或南天竹(从后来幸有次晚上回家顺手摘南天竹红果子判断出)，她和妹妹们学外婆的口头禅，说梅树，“要除虫要消毒，活着的东西是很费功夫的。
“然而她还是很乐意去费这个功夫，每年养护它，充满期待之心，看梅花开、摘梅子、做梅酒。
很遗憾，片子里有摘梅子和做梅酒的镜头，却并没有拍梅花的镜头。
看是枝裕和访谈，才知道梅树是为拍电影而移栽的，可能刚移栽开不成花吧。
访谈里写到导演在电影完成几个月后回访拍摄的老屋，看到庭院里白色的梅花正尽情绽放。
有梅花和没有梅花，意境应该会不同一些的，如果电影里拍了梅花，我想四姐妹在阁楼窗口看梅树的夜晚会更有意味，片子里四季流转的感觉也会更为浓烈。
关于梅花，井上靖也写过，梅花会让人有等待春天的心境。
他写幼年在伊豆半岛，家乡的庭院多梅树，初春季节齐放白英，也许是幼年时代熟悉梅树，年纪大了他依然喜爱梅花。
后文他写道：“故里家中的梅树都已枯老，但东京书斋旁的唯一的一株白梅，却尚年轻，因而花是纯白的。
梅树过早地长出坚硬的小蓓蕾，这个季节可还没着花。
正是在这尚未着花的时刻，自然地培育着一种望春的心情吧。
水仙的黄花，山茶的红花，恐怕是这个季节屈指可数的花朵了。
”这样的一种心情，我想幸也应该有过吧，热爱是相处所得的。
李慈铭说，“一年春物，惟梅柳间意味最深，至莺花烂漫时，则春已衰退。
”想把莺改成樱，梅谢柳浓之后，正是四月上中旬樱花烂漫时，樱花开过，春渐去也。
四月浓春，虽然无复新意，然而还是很快乐的，春天总归是充满生命的欢欣愉快。
电影里，樱花隧道骑车那段，小铃真是美，健康、青春，充满生命的活力，令观影者感动于这样的生命力和美，以及活着的力量，从而不知不觉也会眼泪盈眶。
后来四姐妹放花火那段，也有相同的感动。
从物候角度看，电影里，樱花的狂欢过后，就是五六月幽寂的梅雨季，雨气里绣球花遍开。
老屋前一丛一丛清翠的叶子上开着雪球似的花，下雨天的时候，可以听得到滴沥的雨声，老屋透出闲静的味道。
为了顺应时令生活，老屋门厅的花器里也插着一朵绣球花。
所以很能理解幸对老屋的执着与守护，也让人共鸣(我老家山中的祖屋也还在，虽然已经很破旧，每年我都会回去山里住一段时间)，能拥有这样可以倚托心神的地方，是何等幸福，何况还有妹妹们。
如果樱花能代表小铃的青春，绣球就可以代表香田幸的成熟稳厚。
把人物放在相应的植物环境里，也许并不是导演的刻意安排，而是偶然为之。
总之，正因为有幸这样的人物存在，传统古老的事物才不会消失殆尽吧，像老梅树、每年采梅子做的梅子酒、淡淡的腌菜、饼、沙丁鱼刺身、炸竹荚鱼。
换成中国就是清明的清明饼和青团、端午的粽子、中秋的月饼、冬至的麻糍、春节的年糕和饺子、元宵的汤圆等等，当然相应的也有一系列植物，一切都有岁丰物茂、顺应自然而活的感觉。
幸可以说也是一种“旧人”吧。
是枝裕和在采访时也坦言自己是一个“旧人”，不是纸的书籍他完全无法进入状态，在国内只要是电子文件他都会打印出来。
这种地方真是让人喜欢。
有时候，旧人像旧物一样珍贵，像那棵老梅树。
幸和妈妈一起扫墓那段戏我也特别喜欢，墓地周围也遍植绣球，刚下过一阵梅雨，绣球花湿漉漉的样子，树木鲜翠如洗，风景澄澈明净，路途中还不时传来寺院的钟声，一派悠然。
一起听过这样悠然平静的钟声，想来什么样的心病都会消解吧。
妈妈说，好多年没经历梅雨了。
幸说，北海道没有梅雨啊。
是啊。
妈妈接着说，做完梅酒后，才会感觉，啊，夏天来了。
幸说去拿梅子酒给妈妈。
大竹忍很温柔地提醒女儿：“那边很滑的，小心点。
”太喜欢这段对话了。
在这样细碎又充满时令感的家常话中，母女关系也和解了。
真是令人心绪触动。
妈妈和女儿的关系很是奇妙的，年纪越大，就会觉到母亲的好;而做了母亲后，更能懂母亲的温柔。
看这段时，眼睛也湿了，代入感特别强，作为居北地的南方人，甚至连梅雨的乡愁记忆也被唤醒了。
原作者吉田秋生当初要求是枝导演，拍电影的时候要重视四季变迁的转换。
是枝裕和做得很好。
樱花、梅雨、绣球，接着是梅子熟了，摘梅子，做梅子酒，夏天来了，蝉鸣日盛，紫薇花又渐渐开了。
物候又轮回了一年，生死也轮回了两次，电影开始于葬礼，又结束于葬礼，片尾的那场葬礼后，几个人站在一棵很好看的枝干虬曲的紫薇花下说话，背后远远地也有几簇紫薇花，他们谈人的生命到了最后的时刻，仍然想看到美丽的事物，并为之开心。
就这样很淡然地不经意地道出了生命的真意之一。
听他们谈话的时候，三姐千佳手里在把玩一朵紫薇花，正与片头葬礼后的紫薇花相呼应。
影片开头的那场葬礼，正是紫薇花开得繁盛的时候(《步履不停》的发生时间相同)。
葬礼后，浅野铃和大姐幸、二姐佳乃坐在火车站前说话时，三姐千佳站在边上，手里把玩着的，也正是一朵紫薇花。
当火车前行时，小铃动情地跟着火车跑得时候，站台亦闪现一树嫣然的紫薇。
千佳这个人物真是朴实可爱，有趣又热情，小妹铃初来乍到，她帮忙搬行李，整理房间，打点一切。
大姐二姐吵架的时候，她总是在一旁打圆场，岔开话题。
而关于长泽雅美的二姐，最初的感觉是这个人物有点糊涂地过日子，喜欢喝酒，到了一个新地方就囔囔着要啤酒，美而混沌。
渐渐地，就会发现这个人也挺可爱呀，到了后面她的心性也有所成长，大概得益于认识了加濑亮。
有的人是需要认识对的人才会缓慢成长和成熟的吧。
感觉加濑亮在片子里的气质甚至有点笠智众的味道了，淡然平静缓慢地。
片子最后，看着四姐妹走在沙滩上的黑色背影，真希望他们是真实存在的，生活着的，并且永远这样一起生活下去。
真的不愿意她们分散，离开那间老屋、庭院和梅树。
家庭的变迁的确是让人伤感的，所以有时候真的不愿去面对变化，真希望她们能像那棵梅树一样，一直站在原地，在四季中流转。
篇二当蝉鸣暂歇时是枝裕和的时光暂停术这部电影让我们先从名字开始聊起，电影延用了原著漫画的《海街diary》，导演是枝裕和在访谈中提到，名字不是“海街物语”，而是“海街日记”，其中diary的定位是关键，它决定了影片的构成，是由一个又一个，发生在海街小镇上的故事串联而成，而不是单一的故事主体。
影片从原著漫画中，脱化出来四姐妹的故事，将主观视角放在了四姐妹中最小的四妹：浅野铃身上，从她眼中的三位姐姐，到老屋宅院，到海街小镇，再到镰仓的大海，在渐渐扩展的周遭和慢慢延伸的时光中，我们感受到了光阴的流动，四季的脚步，亲情的点滴。
一位过世的父亲，几位脆弱的母亲，四个坚强的孩子，隔阂间满是孤单的泪水。
而大姐的扶持，小妹的善良，她们重新用彼此间的照顾与关怀，相互填补心中的空缺，找回父亲的记忆，原谅母亲的选择，用感动的泪水抚平了彼此的伤痕，一起并肩面对生活中的那些完美与不完美。
四姐妹的情感，在柔和的画面中，化解了悲伤，充满了笑颜。
时光的前行，伴着循环往复的欢乐与痛苦，无论是否逆风而行，而她们始终奋力向前，努力向前走，向前看。
这样的情感传递，一直贯穿在是枝裕和的光影作品里，而这一次，四位女性角色的刻画，更是鲜活动人。
而除了摄影师请来了曾成功合作《如父如子》的：泷本干也，原创音乐上更是请来：菅野洋子为影片量身定做优美的乐章。
简单的键盘与弦乐，却传递出了姐妹间最真挚，最单纯的情感，失落与感伤，微笑与坚强。
而那首悠扬的主题曲《エンドロル》，从笛声，到钢琴旋律，再到丝丝入扣的提琴声中传来的，是夏日的阳光，树枝的摇曳，海浪的翻滚，和一波又一波，难以平复的心绪。
你很难想象，这样一部画风质朴的漫画连载中，这样一部画面柔美的影片中，四个姐妹们，各自背负的重担。
父亲的离去是否薄情，母亲的脆弱是否寡义，大姐在支撑家庭的过程中，找到了自己的答案，三个妹妹们也都有着各自的禁忌。
影片从父亲的葬礼展开，其中贯穿了一场外婆去世七周年的法事，和另一场小镇邻居的葬礼，这样温情的故事中，有着三场丧事的场面。
这样年轻的姐妹们，在青春年少的时光里，不断经历着失去和伤痛，她们在自我独立和相互扶持的成长中，学会了乐观和感恩。
无论背负着什么样的重担，生活就是一路向前的旅程，这是电影的核心主题，也是导演是枝裕和一贯想要表达的生活真谛。
导演说他很喜欢这部漫画的吉田秋生老师，当看到这部漫画作品时，就觉得是一部适合自己拍摄电影的作品。
而当他真正开始拍摄影片时，又抛开了原作的局限，在四位年轻女性演员的碰撞下，和真实的生活场景再现中，开始了更多属于自己的“海街diary”创作。
他曾坦言，这部电影很多的片段，都是在拍摄的过程中，自然而然呈现的，并没有刻意遵循原著，并且感谢作者给予的改编空间。
而导演对影片剧情的处理，从四妹的视角展开故事脉络，小镇的生活以海猫食堂为核心，最终的情感化解都凝结在尾声大海的片段里。
这样自然而然的剧情发展，令没有大幅起承转折的故事本身，有着自己的韵律和节奏。
影片中我们将悉数看到导演是枝裕和前作中的主要演员：中川雅也、风吹淳和树木希林。
而四位姐妹的主演：绫濑遥、长泽雅美、夏帆，以及刚满16岁的广濑丝丝，每一位都是原石一样的优秀演员，闪耀着难以遮掩的灵动和魅力。