西方服装发展史：20世纪50年代
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西方服装发展史：古代、中世纪、近代、20与21世纪(格式整齐)
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阿尔玛提卡：基督教徒穿用的一种套头式外衣，男女皆可穿。将布料裁成十字 形，中间开口，在袖下和体侧缝合，两袖很长，衣身拖地，腰部扎一腰带。 丘尼克和霍兹：上衣叫丘尼克，袖子窄小，衣身略长，下摆左右有开叉，衣身
刺绣。霍兹则像今天紧身裤，有丰富的花纹和色彩。
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中世纪服装
5-12世纪西欧
教盛行时代的观念和中世纪城市发展的 物质文化风貌。
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哥特式服饰特点——新奇、怪诞和大胆 中世纪时期最具代表性的风格就是哥特式 风格。它是以教堂的建筑特点为代表命名 的。
布料决定地位，法老的衣服用细软的亚 麻布制作，还用金丝来装饰
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古代服装
古代北非
古埃及服饰
赤膊 下身包缠式围裙，通常采用亚麻布 法老褶裙后会垂下狮尾，士兵则穿着带有条纹 的或彩色布料的褶裙。 卡拉西里斯，征战美索不达米亚的战利品 筒型上衣，穿在半身围裙外的罩衣，长而宽松， 没有褶皱纹样，腰上缠绕着毒蛇的图案
新埃及王朝时期，假发发展到极致， 镶黄金饰代，五彩玻璃，珠宝
装饰
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古代服装
古代欧洲
古希腊服饰
着 多
希腊的多里克
式希顿用毛织物，衣褶厚重、粗犷，具有 简朴、庄重的男性特征。
里
克
式
西 用亚麻织物，衣褶细腻丰富，具有柔和、
顿 优雅的女性特征。
的
女
子
浮
雕
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古代服装
古代欧洲
古希腊服饰
希玛纯：穿在希顿外面的所有外衣，
巴比伦穿这种缠绕式的衣服， 衣长至膝下，称为卷衣．
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西方服装史
长手套、洋伞、夸张的帽子
第二阶段（1907~1914年） S型退，紧身胸衣改良 平胸、松腰、束臀 蹒跚裙成为时尚 第三阶段（一战期间及战后） 废除紧身胸衣，裙子渐渐变短至小腿 工作服 便服模仿男士制服 服装功能化与轻便化 第一阶段 夸张的帽子 世 纪 之 交 无 裙 撑 裙 装
保罗作品 存博物馆
2、时尚与流行
德 比 帽
19世纪男子着装
丰富的系结方式变化
斯卡夫 领带：耐克塔依—夫奥〃因〃汉德 流行蓄胡 假发不再流行 手杖常见 皮鞋低帮
拉 格 伦 大 衣
二、女装的流行
1、18世纪末~1804年
新古典主义（理性又优雅古朴） 连衣裙修米兹：造型简练、衣料朴素
2、1804~1825年
帝政样式：高腰身、方形低领口 下摆加宽、有装饰物披巾 新时尚：重叠穿法—苛尔莱特 3、1825~1850年 浪漫主义（风韵独特又柔情万种） 腰线下降到自然，紧身胸衣（科尔赛 特），裙长下移，衬裙多，裙撑，X型， 领口多样（高领口、低领口），袖型 夸张独特，落肩与夸张的羊腿袖，白 帽 子 与 服 装 《雷加米埃夫人》女子的白色细棉布长袍
现代形态的确立： 19世纪50年代 三件套得以确立 三件套确立标志： ① 同色同质面料②按用途和时间穿 晨礼服：前襟从高腰身处就斜着向后裁下来 燕尾服：前腰节水平向两侧裁断，后呈燕尾式 大礼服：衣长过膝，枪驳领，前门襟为直摆 便服：代表维斯顿，英国称休闲夹克，我国西服 基莱：领子与纽扣多变化，豪华面料 衬衣：无装饰，实用且简练，立领或翻领 庞塔龙：现代男装类似的筒裤
1806年法国 男子外出服
现代形态的稳定期：
男装变化不大，只在细节 衬衣向现代型衬衣发展 夫 克 拉
2、大衣与其他服装 大衣：卡里克—伯纳斯 插肩袖大衣拉格伦〃科特 带披肩的长袖大衣因费内斯 休闲装诺福克夹克 其他：纨绔子弟时尚装束普多尔 3、妆饰与饰物 高筒形帽 德比帽 小型克拉瓦特领结 三套装服饰之一
西方服装发展史
• 男士服装造型为上后下轻。
西方服装发展史
• 女士服装恰好相反，重心下移，上身则收细腰，下身被夸大使身 体像铜钟。这种风格上加上东方丝绸、折扇，以及精巧的服饰配 件，构成了文艺复兴时期服饰的主旋律。
西方服装发展史
巴洛克服饰
• 巴洛克服饰特征——男装最艳丽最疯狂的时期
• 这个时期的男子视美如命，他们追逐一切刺激的颜色和饰物。（夸张的假 发、佩戴华丽的领饰、各种花边的大翻领、丝巾）这一时期服饰已舍弃了 文艺复兴时期的款式，全然进入了阴柔美的世界。
西方服装发展史
19世纪硬衬布式 用马毛交织而成的麻布与裙箍制成的、新型人造硬衬布，采用该硬衬布可以调 整裙子的外形，因此取名为硬衬布式。
西方服装发展史
19世纪后裙撑式
此时的服装臀部后部的重点设计 部分已经消失，后面搭拉着拖裙， 上半身采用紧绷绷的紧身胸衣。
西方服装发展史
穿晚礼服的男士，戴白色领结，而白天则载轻质、 挺括的长领带。
西方服装发展史
• 最具有拜占庭特色的是其发达的珐琅技术。色彩绚丽、华美。
西方服装发展史
哥特式服饰
• 哥特式服饰特点——新奇、怪诞和大胆 • 中世纪时期最具代表性的风格就是哥特式风格。它是以教堂的建
筑特点为代表命名的。
西方服装发展史
• 男子上衣下裤，头戴罩帽披肩，身后则垂吊帽尖。垂袖、下裤是 紧身的连裤长筒袜。
西方服装发展史
20世纪30年代女性服饰形象
西方服装发展史
克里思汀·迪奥的第一件设计作品
西方服装发展史
• 一、二十世纪50、60年代现代工业革命——现代工业成衣发展时 期。
• 高级服装统一天下的时代结束了，取而代之的是民主化、大众化、 多样化时代的来临。
西方服装发展史(中世纪—至今)(格式整齐)
纺织品有浓厚的东方色彩并掺杂着大量基督教内容。 诸如圆象征无穷、羊象征基督、鸽子象征神圣的精神；色彩也被赋 予了宗教含义：白色－－纯洁；蓝色－－神圣；紫色－－威严；绿 色－－青春；金色－－善行等等。
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中世纪 — 拜占庭时代
拜占廷时代初期的服装基本上延用罗马帝国末期的样式，但随着基督教文化的 展开和普及，其服装就逐渐失去了古罗马服装的朴素和单纯，造型变得呆板、 僵硬。男女服装样式差别不大，仅在裁剪和服装装饰上有细节上的区分。 而色彩绚丽、华美，流苏、滚边以及宝石装饰非常普遍。
在服饰上也一改以前灰暗而直板的艺术风格，把目光从人体移到了人与 自然的联系上。服装变得自然、松弛的同时，装饰得到了很大程度的重 视并趋向奢侈。
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近代前期 — 巴洛克时期
荷兰风格时代 （1620-1650） 服装的特色为3L -- 蕾丝、皮革、长发。
长统靴---像水桶型，靴 口很大，装饰有蕾丝边 饰，向外翻或口朝上， 很富有装饰性。
巴洛克后期开始时兴领饰，把一块 细布打摺围在脖子上，用花边缎带 扣住。这就是领带的前身。
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近代前期 — 巴洛克时期
法国风格 （1650-1715）
法国风格女装的特点是大量褶皱 和花边。无数的花饰。
领口边缘用花边镶嵌，或是系 一小段丝绸打上花结。衬衫肥大， 袖子有长有短，都镶着大量花边， 有时候袖子打成很多段，每段都 镶嵌花边，非常华丽。
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8
中世纪 — 哥特式服装
这一时期的服装显得样式复杂，种类繁多。从服装的细节设计、装 饰设计、风格设计都反映出这一时期设计者的奇巧别致，独出心裁， 体现了哥特式服装受到基督教教堂建筑的影响，在强化和夸张立体 感的同时强调整体的秀场效果。
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中世纪 — 拜占庭时代
拜占廷时代初期的服装基本上延用罗马帝国末期的样式，但随着基督教文化的 展开和普及，其服装就逐渐失去了古罗马服装的朴素和单纯，造型变得呆板、 僵硬。男女服装样式差别不大，仅在裁剪和服装装饰上有细节上的区分。 而色彩绚丽、华美，流苏、滚边以及宝石装饰非常普遍。
在服饰上也一改以前灰暗而直板的艺术风格，把目光从人体移到了人与 自然的联系上。服装变得自然、松弛的同时，装饰得到了很大程度的重 视并趋向奢侈。
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近代前期 — 巴洛克时期
荷兰风格时代 （1620-1650） 服装的特色为3L -- 蕾丝、皮革、长发。
长统靴---像水桶型，靴 口很大，装饰有蕾丝边 饰，向外翻或口朝上， 很富有装饰性。
巴洛克后期开始时兴领饰，把一块 细布打摺围在脖子上，用花边缎带 扣住。这就是领带的前身。
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近代前期 — 巴洛克时期
法国风格 （1650-1715）
法国风格女装的特点是大量褶皱 和花边。无数的花饰。
领口边缘用花边镶嵌，或是系 一小段丝绸打上花结。衬衫肥大， 袖子有长有短，都镶着大量花边， 有时候袖子打成很多段，每段都 镶嵌花边，非常华丽。
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中世纪 — 哥特式服装
这一时期的服装显得样式复杂，种类繁多。从服装的细节设计、装 饰设计、风格设计都反映出这一时期设计者的奇巧别致，独出心裁， 体现了哥特式服装受到基督教教堂建筑的影响，在强化和夸张立体 感的同时强调整体的秀场效果。
20世纪服装发展史-简述版
20世纪服装发展史
20世纪90年代：纷繁复杂的多样化，多元化
这是一个全球化，信息化革命时代，服装发展中各种文化的影响加上高科技的发展，服装风格出现纷繁 复杂的多样化，多元化。其中服装最人的发展要数面料的应用。
20世纪服装发展史
20世纪40年代：优雅的“新风貌”时装
二战期间 物资短缺，与其他日用品一样，服装也是限量供应。服装款式衍变为短小，女装裙褶数量受限，袖子、 领子和腰带的宽度也有相应的规定。刺绣、毛皮和皮革的装饰都收到禁止，长裙及膝而且剪裁很窄。款 式常与军服相似。
20世纪服装发展史
20世纪50年代：优雅的“新风貌”时装
20世纪服装发展史
20世纪80年代：夸张宽肩的职业女装
出现了追求和平与反核武器的风潮。许多不合理的元素被再次运用出现新的特质。国际化、成衣化、民 族风更加明显。后现代主义的影响推动设计风格各异的作品，流行的多元化一方面为追求时尚的群体提 供了多种表现自我的可能，另一方面也使人们对流行的理解和把握变得愈加困难。个性化成为设计师与 消费者共同追求的目标。
二战以后，百废待兴 庆祝和平，找回欢乐。50年代是物质的年代重建女装华丽和奢华，女性柔美的设计思想逐渐取代简单实 用化的男性化设计。（代表：迪奥）
20世纪服装发展史
20世纪60年代：反传统时装与迷你时代——嬉皮士
反传统时装与迷你时代——嬉皮士 西方掀起的许多年轻风潮，社会极度不安，改变着人们的价值观、世界观和审美观。年轻人开始效仿嬉 皮士，摇滚歌手们的怪诞着装现象。超短裙开始流行，与此同时，披肩发、束腰上装、紧身短裤或肥大 的裤子等纷纷加入到时装的行列之中。（代表：玛丽·奎恩特）20世纪服装发展史源自20世纪70年代：朋克服饰
朋克，“PUNK”是该年代一种反摇滚的音乐力量 当战后英国经济萧条失业率高企，朋克一族开始出现在伦敦街头，成为街头文化的代表。他们穿着激进， 光头、纹身、在身体上穿孔戴换。服饰多数来自于皮革，佩带金属类的饰品，全身穿的破破烂烂等。朋 克式服装的人，思想不喜欢追求大众化，很有创造力，表现出他们个性很会反叛，抗议着所有一切不满 的事情。
西方服装发展史
古希腊服饰
• 古希腊服饰特点——优美、典雅 • 主要采用披挂方式、但以优美、典雅为目标，崇尚女性柔美。 • 古希腊服饰面料大多采用毛织物，其次为亚麻织物。白色为其主要
色彩，搭配红、蓝、黄、紫图案，图案纹饰涵盖各种植物、动物的 图形，还有几何图形。
古罗马服饰
• 古罗马服饰特点——豪华富丽、庄严
• 古罗马十分崇拜紫色，但与希腊相同，以白色和乳白色为主体。 • 古罗马人的服装 • 一般服装男士服装用羊毛织物，女士服装用亚麻布。 • 特尼卡：筒形长裙，相对宽松，在腰间扎带
20世纪服饰的发展表现出了前所未有的多元和多极特征： 流行的多中心性， 风格和表现手法的多样化
• 20世纪初的女装是讲求优雅的，尤其是一顶精心装饰的女帽为 着装者增添了光彩。
第一次世界大战前S型曲线裙子
20世纪初女性的日装
20世纪30年代女性服饰形象
克里思汀·迪奥的第一件设计作品
• 一、二十世纪50、60年代现代工业革命——现代工业成衣发展 时期。
第九、十、十一章
西洋服饰史是现代服饰的重要组成部分，它一般泛指古代西亚、 罗马、希腊等时期服饰起源阶段，以及近代西方服饰的风格潮流与精 神。
1） 古代埃及服饰特点 2） 美索不达米亚服饰 3） 古波斯服饰 4） 古希腊服饰 5） 古罗马服饰 6） 拜占庭服饰 7） 哥特式服饰 8） 文艺复兴时期服饰 9） 巴洛克服饰 10） 洛可可服饰
洛可可服饰
• 洛可可服饰特征——将女人推到繁华至极的盛装 • 男装基本继承了巴洛克时期的形式，只是将繁复装饰去掉，渐渐吸
收英国绅士风格，简洁、严谨、实用。
• 女装强调温润柔艳、装饰琳琅，将浮华装饰于女子的服饰上。
第十二章 近代后期服装
19世纪无论是政治、经济，还 是从社会的状态直至文化、服装，都 发生了日新月异的变化。也是产业革 命的成果，转化为近代工业社会的变 革世纪。如与服装有关的新发现就有 1846年发明的缝纫机、1856年发现 染料、1884年发明人造丝等。
西方服装发展史(1)
巴洛克时期
中后期男子服饰
主要一点就是缎带的使用，大量的缎带，大 量的花边。历史上没有一个时期的男人像这 个时候一般妩媚化。
男装最大的特点就是大袖子花边了，带马刺 的靴子也成了时髦，还有羽毛大帽子和佩剑。
巴洛克后期开始时兴领饰，把一块细布打摺 围在脖子上，用花边缎带扣住。这就是领带 的前身。
西方服装发展史(1)
女人 - 包裹服装，不露肩，就像一整块布，
从她的肩膀上面覆盖下来． - 头发缠裹她的头 - 赤脚
西方服装发展史(1)
古代服装
古代西亚
巴比伦服饰
服装面料与图案都有了较大的变化， 以棉，亚麻为衣料，取代了原来的 羊毛衣料，服装的造型也有了改变， 衣服的垂褶更加丰富．
巴比伦穿这种缠绕式的衣服， 衣长至膝下，称为卷衣．
西方服装发展史(1)
中世纪服装
拜占庭
艺术与风格
拜占廷时代初期的服装基本上延用罗马帝国末期的样式，但随着基督教文化的展开 和普及，其服装就逐渐失去了古罗马服装的朴素和单纯，造型变得呆板、僵硬。而 色彩绚丽、华美，流苏、滚边以及宝石装饰非常普遍
西方服装发展史(1)
中世纪服装
拜占庭
主要服饰
拜占庭的主要服饰
装饰
西方服装发展史(1)
古代服装
古代欧洲
古希腊服饰
多里克式希顿用毛织物，衣褶厚重、粗犷， 具有简朴、庄重的男性特征
爱奥尼克式希顿用亚麻织物，衣褶细腻丰 富，具有柔和、优雅的女性特征。
西方服装发展史(1)
古代服装
古代欧洲
古希腊服饰
希玛纯：穿在希顿外面的所有外衣， 广义上也泛指矩形布料。 一般为方形的毛织物，大体上长约3 至5.5米，宽约1至2米。 穿着大致分：全身包裹式、肩部固定 式、单肩式、双肩披挂式
西方服装发展史
巴罗克那洋溢的生气、庄重的量感和男性的尊大感，都被洛 可可的艳丽而纤弱柔和的女性风格所取代。
如果说17世纪的巴罗克风服饰是以男性为中心、以路易十四 的宫廷为舞台展开的奇特装束，与此相对，18世纪的洛可可风服 饰则是以女性为中心，以沙龙为舞台展开的优雅样式。
近代前期 — 洛可可时期
主要服饰
一百多年前的裙撑又一次出现，并 成了后来几十年中女服不可缺少的 重要道具。
近代前期 — 巴洛克时期
法国风格 （1650-1715）
法国风格女装的特点是大量褶皱 和花边。无数的花饰。 领口边缘用花边镶嵌，或是系 一小段丝绸打上花结。衬衫肥大， 袖子有长有短，都镶着大量花边， 有时候袖子打成很多段，每段都 镶嵌花边，非常华丽。
近代前期 — 洛可可时期
主要特点
洛可可特点是在图案造型上运用凸起的贝壳纹样曲线和呈锯 齿状的叶子， C形、S形和涡旋状曲线纹饰婉蜒反复。创造出一 种非对称的、富有动感的、自由奔放而又纤细、轻巧、华丽繁复 的装饰样式。
主要特点
19世纪末-20世纪初，西欧地区的新艺术运动崛起。该艺术是由 英国伦敦传播到欧洲大陆的。该艺术运动从本质上可以说是唯 美主义的。它讲究趣味的精致与优雅，并且含有世纪末的颓废 倾向，但它对设计从实用艺术向现代又起了积极的推动作用。 常被用在建筑装饰和工业设计领域，在服装发面特点是否定传 统样式，采用流畅的曲线造型突出线性装饰风格。
中世纪 — 哥特式服装
这一时期的服装显得样式复杂，种类繁多。从服装的细节设计、装 饰设计、风格设计都反映出这一时期设计者的奇巧别致，独出心裁， 体现了哥特式服装受到基督教教堂建筑的影响，在强化和夸张立体 感的同时强调整体的秀场效果。
中世纪文化的重要特征 就是其宗教性，它渗透 与中世界文明的各个层 面，这一时期人们开始 把服装作为一种时尚， 尽管这种时尚带有宗教 的烙印，但不得不承认， 这是人们服装观念的一 次拓展。
如果说17世纪的巴罗克风服饰是以男性为中心、以路易十四 的宫廷为舞台展开的奇特装束，与此相对，18世纪的洛可可风服 饰则是以女性为中心，以沙龙为舞台展开的优雅样式。
近代前期 — 洛可可时期
主要服饰
一百多年前的裙撑又一次出现，并 成了后来几十年中女服不可缺少的 重要道具。
近代前期 — 巴洛克时期
法国风格 （1650-1715）
法国风格女装的特点是大量褶皱 和花边。无数的花饰。 领口边缘用花边镶嵌，或是系 一小段丝绸打上花结。衬衫肥大， 袖子有长有短，都镶着大量花边， 有时候袖子打成很多段，每段都 镶嵌花边，非常华丽。
近代前期 — 洛可可时期
主要特点
洛可可特点是在图案造型上运用凸起的贝壳纹样曲线和呈锯 齿状的叶子， C形、S形和涡旋状曲线纹饰婉蜒反复。创造出一 种非对称的、富有动感的、自由奔放而又纤细、轻巧、华丽繁复 的装饰样式。
主要特点
19世纪末-20世纪初，西欧地区的新艺术运动崛起。该艺术是由 英国伦敦传播到欧洲大陆的。该艺术运动从本质上可以说是唯 美主义的。它讲究趣味的精致与优雅，并且含有世纪末的颓废 倾向，但它对设计从实用艺术向现代又起了积极的推动作用。 常被用在建筑装饰和工业设计领域，在服装发面特点是否定传 统样式，采用流畅的曲线造型突出线性装饰风格。
中世纪 — 哥特式服装
这一时期的服装显得样式复杂，种类繁多。从服装的细节设计、装 饰设计、风格设计都反映出这一时期设计者的奇巧别致，独出心裁， 体现了哥特式服装受到基督教教堂建筑的影响，在强化和夸张立体 感的同时强调整体的秀场效果。
中世纪文化的重要特征 就是其宗教性，它渗透 与中世界文明的各个层 面，这一时期人们开始 把服装作为一种时尚， 尽管这种时尚带有宗教 的烙印，但不得不承认， 这是人们服装观念的一 次拓展。
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西方服装史上最经典的时代:20世纪50年代
摘要
第二次世界大战结束后西方服装不再像战前“男军装，女工装”的单一装扮。
在社会变化和一批设计师的努力下，创造了50年代西方高级时装的辉煌，成为永远的经典，载入了时装的史册，也使高级时装业的发展达到了划时代的高峰。
1950年代的盆领、大翻领使颈部和肩部的线条显得柔和。
取代过往的荷叶边装饰，新的“彼得潘式”领口采用针织与皮草的层叠使用。
旧式百褶半裙、大幅的裙摆被改良成无褶A字裙，长度也相应缩短，使穿着者活动更加自如。
细腰带是值得投资的单品，用来提示腰部线条。
关键词：经典优雅划时代
1.新风貌 New Look
1947年2月17日，克里斯蒂·迪奥(Christian Dior)在巴黎推出以“花冠”命名的系列时装，这个设计可以说是震惊了整个世界！几乎世界所有的媒体都以其为头版头条。
有人甚至惊呼：是Dior的“New Look”真正的结束了第二次世界大战，让人们遭受战争重创的心灵重归美好与宁静。
袖子长度通常到小臂中央，即所谓3/4袖，里面衬以长手套。
圆润平滑的自然肩线，用乳罩整理的高挺的丰胸，连接着束细的纤腰，用裙撑撑起来的宽摆大长裙，长过小腿肚子，离地20CM，搭配细跟高跟鞋，整个外形十分优雅，女性味十足。
“新风貌”具有19世纪上层妇女的那种高贵、典雅的服装风格，但运用新的技术和新的设计手法，重新演绎，表现出的女性化与战争时期的男性化形成强烈的对比。
2.鸡尾酒装
鸡尾酒装是克里斯蒂-迪奥(Christian Dior)在1948年推出的新样式，其设计的要点是前胸开领比较低，吊带在肩膀靠近手臂的位置，胸部和肩膀较为暴露。
领口成V形或心形，裙身则有A字裙或直身式。
裙长至小腿，比正式的晚礼服稍短，非常适合在时间较早的社交活动中穿着，是介于休闲和正式晚礼服之间的一种服装。
由于服装比较紧凑、随意，使着装者显得年轻，故受到各阶层不同年龄女性的欢迎。
3.香奈儿回归
就在欧洲一片“迪奥先生彻底击败的香奈儿夫人”的惊呼声中，流亡瑞士的可可·香奈儿奶奶宣布重返巴黎时尚界，时值1953年，以小黑裙，羊毛套装和5号香水闻名的香奶奶已经70岁，并且15年没有在工作了。
香奈儿回归后的第一次发布会可谓惨败，只有美国报业给予了些许积极报道。
当时她设计的是这种露背长裙，被法国媒体嘲讽“老祖母的衣服”。
1957年，对于香奈儿是划时代的一年。
宽身开襟短夹克点缀黄铜纽扣或口袋，袖子翻起露出衬衣袖口。
花呢，锦缎，层层叠叠的珍珠项链，惜布如金的冷淡优雅风为74岁的香奈儿迎来巨大的胜利。
与迪奥的华丽拗造型相对应，香奈儿坚持宽松合身，一分不多。
她的四只口袋滚边套装为格里斯·凯莉，杰奎琳，罗密·施奈德等名人喜爱。
同年，大魔法师迪奥先生去世，Yves Saint Laurent出任迪奥第二人设计师。
这一时期的香奈儿树立了其几大标志：利落中性的军服式样，毛皮和绣花装点的斯拉夫风，英国乡村格子呢，黑色连衣裙以及菱形格。
4.结语
20世纪50年代的共性可以用制式，套装，消费主义来形容。
走出战争的阴霾，女性回归家庭，家电的普及使主妇从锁务中解脱出来。
百货公司出售成衣大约$6-10美金一件，是中产阶级家庭可以负担的价钱。
从定制到购买成衣使得服装价格变得亲民，而成衣公司纷纷模仿高级时装缝制出的平价服饰更是令时尚在民间快速发酵。