阿尔瓦阿尔托建筑分析
建筑大师阿尔瓦·阿尔托的案例分析
•阿尔托使用诸如木材、砖块、石头、铜以及大理石等 天然资源，同时也利用自然光线进行自然的衔接，风 格实在而且连贯。
•自然环境和与自然环境相通的社会环境之间有直接的 联系，并能充分利用当地的自然景观。
•大自然、阳光、树木以及空气等都在自然与人类的和 谐与平衡之间起了相当重要的作用。
•和勒·柯布西耶的观点相反，阿尔托认为自然不是机器， 不应该为建筑的模式服务，这种观点与弗兰克·劳埃 德·赖特的不谋而合。
— Alvar Aalto,1898～1976
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“建筑师的任务是给予结构以生命。”
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— Alvar Aalto （1898～1976）
• 1898年2月3日生于芬兰的库奥尔塔内小镇；
• 1916年至1921年在赫尔辛基工业专科学校建筑学专业（Helsingin Teknilien Korkeakoulu, Helsinki）学习；
•第一白色时期：1923～1944年 •红色时期：1945～1953年 •第二白色时期：1953～1976年
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•第一白色时期：1923～1944年。 •作品外形简洁，多呈白色,有时在阳台栏板 上涂有强烈色彩;建筑外部有时利用当地特 产的木材饰面，内部采用自由形式。 •代表作为维堡图书馆(Viipuri Library 1927～ 1935)和帕伊米奥结核病疗养院(Sanatorium Paimio 1929～1933)。
•同时他还强调：“建筑不应该脱离自然和人类本身， 而是应该遵从于人类的发展，这样会使自然与人类更 加接近。”
•他说：“标准化并不意味着所有的房屋都一模一样， 而主要是作为一种生产灵活体系的手段，以适应各种 家庭对不同房屋的需求，适应不同地形、不同朝向、 不同景色等等”。
阿尔瓦·阿尔托作品赏析
主入口（东 面）
花 架
伏克塞涅斯卡教堂 （1956～1959）
B（教会活动）
C（教会活动） A
(用作礼拜讲经 还可举行葬礼)
A和B C之间用一个可移动的墙隔开，打开这个隔墙它们就可以作为一个 大空间，每部分的座位在300人上下，三个连起来可容纳800人。 阿尔托设计的出发点是在保有教堂作为公共建筑的特征的情况下充分满 足社会活动的需要，而不是只作为普通的社会活动中心、教会俱乐部和 会议厅…
第二白色时期
1953～1976年，这时期建筑再次回到白色的纯洁境界。 作品空间变化丰富， 发展了连续空间的概念， 外形构图重视物质功能因素，也重视艺术效果。代表作为联邦德国沃耳夫斯堡的沃尔斯瓦根文化中心 (1958～1962) 、伊马特拉附近的伏克塞涅斯卡教堂（1956～1959）
阿尔托的外祖父名叫哈克斯德特，是一名高级林业工作者。 受外祖父的影响，阿尔托认为人和自然本质上是统一的，应 向启蒙时代回归。他对发展持乐观态度，与20世纪20年代激 进主义相吻合。同时他也继承了外祖父爽朗乐观的性格，平 易近人，随机应变。
位于私密与半私密之间的 书房与琴房。
主楼梯
这些排列紧密但不规则处置分布的木棍形成围合了一个具有丰富空间体验的空 间，既与客厅相隔断，又能透过不规则的木棍往外窥探，再加上旁边的藤条， 像极了处于森林之中透过层层树木观察的感觉。
立面分析
纯净的白色墙壁，弱化了与 天边的交际，而参差不齐的 开窗方式和饱满的落地窗， 则强化了对周围环境的呼应， 这一强一弱之间便已将建筑 很好的融合进环境之中。当 地原材料的大量使用，除了 昭示出阿尔瓦对不同材料的 理解与表达的得心应手，也 使它具有着浓浓的当地气息。
维普里图书馆 (Viipuri Library 1930～1935)
阿尔瓦阿尔托设计的建筑
阿尔瓦阿尔托设计的建筑
哎呀，今天我们来聊聊阿尔瓦阿尔托设计的建筑，这个可真是让人眼前一亮啊！你知道吗，阿尔瓦阿尔托是芬兰的一位著名建筑师，他的设计风格可是独树一帜，别具一格哦！
我们来说说阿尔瓦阿尔托的设计理念。
他主张建筑设计要回归自然，追求简洁、明快的线条和形状。
他的作品总是给人一种宁静、舒适的感觉，就像是在大自然中漫步一样。
而且，他的设计还非常注重功能性，既美观又实用，真的是一举两得呢！
说到阿尔瓦阿尔托的代表作品，那就不得不提他的“千岛之城”——赫尔辛基了。
这座城市可是芬兰的首都，也是世界著名的旅游胜地。
赫尔辛基的建筑风格独特，充满了北欧风情。
而阿尔瓦阿尔托的作品更是让这座城市焕发出了独特的魅力。
比如，赫尔辛基大教堂就是一个很好的例子。
这座教堂的外观造型非常优美，就像是一艘巨型的白色帆船在海面上破浪前行。
而且，教堂内部的设计也非常精美，让人流连忘返。
除了赫尔辛基之外，阿尔瓦阿尔托还设计了很多其他的著名建筑，比如芬兰国家美术馆、日本东京银座美术馆等等。
这些建筑都是他的代表作之一，每一处都充满了艺术气息。
而且，这些建筑还都成为了当地的地标性建筑，吸引了无数游客前来参观。
总的来说，阿尔瓦阿尔托设计的建筑就像是一首美妙的诗篇，让人陶醉其中。
他的作品不仅仅是建筑，更是一种艺术的表现形式。
如果你有机会去芬兰旅游的话，一定要去看看他的作品哦！相信你一定会被他的设计所折服的！。
简述阿尔瓦阿尔托的设计理念
简述阿尔瓦阿尔托的设计理念阿尔瓦阿尔托（Alvar Aalto）是20世纪著名的芬兰建筑师和设计师，他对现代主义设计理念的贡献被广泛认可。
在他的作品中，我们可以发现他强调功能性、自然性和人性化的设计理念，这些理念不仅体现在建筑作品中，也贯穿于家具和室内设计中。
1. 功能性设计在阿尔瓦阿尔托的设计作品中，他始终强调功能性设计的重要性。
他不仅注重建筑物的外观和形式美，更注重建筑的实用性和功能性。
他的建筑作品通常考虑了使用者的需求和舒适度，这种关注功能性的设计理念使得他的作品在实用性和美学上都得到了很好的平衡。
在家具设计中，阿尔瓦阿尔托的作品也同样注重功能性。
他设计的家具不仅外观简洁大方，更考虑了使用者的习惯和实际需求，让人们在使用中感受到舒适和便利。
2. 自然性设计另一个阿尔瓦阿尔托设计理念的重要方面是自然性。
他深受芬兰的自然环境和文化传统的影响，因此在建筑和设计中常常体现出对自然的尊重和借鉴。
阿尔瓦阿尔托的建筑作品通常融入了自然元素，比如采用自然材料、注重采光和景观等。
他的设计中常常体现出对光影和自然景色的运用，使建筑与周围环境融为一体，给人带来舒适和自然的感觉。
在家具和室内设计中，阿尔瓦阿尔托也充分利用了自然材料和自然形态，让设计作品更贴近自然，更符合人们的生活方式和审美需求。
3. 人性化设计除了功能性和自然性，阿尔瓦阿尔托的设计理念中还强调了人性化。
他的设计作品始终以人为本，考虑使用者的需要和感受，力求创造一个舒适、愉悦的空间。
在建筑设计中，阿尔瓦阿尔托注重建筑与使用者的互动，他设计的建筑空间不仅满足了功能需求，更考虑了人们在空间中的体验和情感，营造出具有人情味和温暖感的空间氛围。
在家具和室内设计中，阿尔瓦阿尔托设计的作品也常常体现出人性化的特点，他设计的家具注重人体工程学原理，让人们在使用时感到舒适和自然，而室内设计则倡导舒适、温馨的居住氛围。
4. 个人观点阿尔瓦阿尔托的设计理念融合了功能性、自然性和人性化，这些理念不仅体现在他的建筑作品中，也贯穿于家具和室内设计中。
阿尔瓦阿尔托玛利亚别墅详尽分析课件
设施
别墅内设施齐全，包括先进的厨房设备、舒适的家具、高 品质的浴室设施以及安全监控系统等。此外，别墅还配备 了应急照明和消防设备，以确保居住安全。
装饰与艺术
室内装饰精美，融合了传统与现代元素。墙壁上挂有当地 艺术家的作品，增添了别墅的艺术气息。同时，室内绿植 也为空间增添了生机和活力。
05
CHAPTER
艺术风格与文化内涵
艺术风格
阿尔瓦·阿尔托的艺术风格
阿尔瓦·阿尔托是芬兰著名建筑师，他的设计风格以功能主义和现 代主义为主，强调自然材料和人文关怀。
玛利亚别墅的设计特点
玛利亚别墅是阿尔瓦·阿尔托的代表作之一，其设计独特，注重细 节和人性化，将功能与形式完美结合。
艺术风格的体现
玛利亚别墅的艺术风格体现在其简洁的线条、自然材料的运用、以 及与周围环境的和谐融合等方面。
室内与室外环境融为一体。
自然材料
阿尔托大量使用当地生产的木材、 石头等自然材料，不仅体现了地域 特色，还与周围的自然环境形成了 和谐的统一。
光与影的运用
阿尔托巧妙地利用窗户的位置和大 小来引入自然光，使室内充满柔和 的光线，同时创造出丰富的光影效 果。
02
CHAPTER
建筑外观与布局
外观设计
01
普的需求。
当时芬兰正处于从农业社会向工 业社会转型的时期，别墅的设计
也反映了这一历史背景。
阿尔托以当地的自然环境、传统 工艺和现代技术为灵感，创造了
一座具有独特魅力的建筑。
设计理念
人性化设计
阿尔托强调建筑与人的关系，将人的 需求和感受放在首位。在别墅设计中 ，他充分考虑了居住者的生活习惯和 空间需求。
阿尔托自宅分析
总平面图 MASTER FLOOR PLAN
生活区
建筑外观
一层平面图
庭 院
餐 厅
客 房厨
房
起居 室
工作室 （通高
）
小工作 室
（低）
一层包括工作室、客厅、餐厅，二层是由起居室、卧室、儿童房等构成的生活空间。露台则可以完整俯视庭院。 客厅和餐厅的窗户可以看到花园全景，创造内外之间的连续性。
餐厅、客厅和工作室被设计成一个大的连续空间，但工作室的地板比其他房间高出45厘米，用滑动木门隔开。
建筑初步（二）校园饮品店设计
案例分析
CASE STUDY
｜汇报人：xxx｜
阿尔托自宅
THE AALTO HOUSE
建筑设计：阿尔瓦· 阿尔托
建成时间：1936年 项目地点：赫尔辛基 ，芬兰
建筑为钢管填充混凝 土框架，被设计成家 庭住宅和办公室相结 合的形式。从外部也 可以看到这两个功能 在体块上的区分：深 色体量是生活区，细 长的深色木条作为覆 层；白色体量是工作 区，用白色稀石灰粉 刷的砖墙作为外墙。
与建筑时间感的考虑。
进入工作室 工作室
工作室是个挑高的空间，往上通往二层，往左通往起居室
二层露台
二层壁炉
开放式的露台，设置了白色花盆与绿植。
在阿尔托的浪漫功能主义住宅中，已经有了“新”阿尔托的迹 象。大量使用木材作为装饰材料和四个开放式砖砌壁炉也表 明了这一点。
起居室
楼梯空间
餐厅
在对面为家人而设计的餐厅，房间不是被门所隔开，而是被 舒缓的隔断所连接。这种风格在他之后的作品中经常出现。
卧
室
卧 室
起居 室
书 室
二层平面图
立面图
沿街面入口
阿尔瓦_阿尔托建筑作品浅析
文章编号:100926825(2009)0820016203阿尔瓦・阿尔托建筑作品浅析收稿日期:2008211207作者简介:孟聪龄(19612),男,硕士生导师,教授,太原理工大学,山西太原 030006胡 刚(19832),男,太原理工大学建筑学硕士研究生,山西太原 030006孟聪龄 胡 刚摘 要:概述了阿尔瓦・阿尔托赋予诗意的建筑设计理念以及与诗意的缘份,通过对阿尔托几则经典建筑分析,从而进一步赏析阿尔托在设计手法和设计理念上对这些作品所赋予的诗意表达。
关键词:建筑,设计,诗意中图分类号:TU 286文献标识码:A 阿尔瓦・阿尔托作为20世纪最为重要的建筑大师之一,在设计理念上又明显的区别于其他几位大师:他不同意柯布西耶的机器美学和建筑工业化,坚定于自己地域化和人情化的设计理念;他不同于格罗皮乌斯的活动频繁、理论卓著,只是默默的做着自己最精致的作品;他舍弃了密斯所热衷的钢和玻璃等现代工业产物,却把视线定格在与人联系最为久远、最亲密的木材和石料;和赖特那样热衷于自己理想的超脱诗人气质也不同,他更多是站在普通人的视角思考建筑、感知空间,是人民真正的建筑师。
在阿尔托半个多世纪的创作生涯中,以二战为界基本可以分为两个阶段,他实现了自己的人情化和地域性设计理念,在现代建筑运动中独树一帜。
1 诗意的缘分阿尔托毕业于赫尔辛基大学时正值20世纪20年代现代建筑运动风起云涌的年代。
阿尔托在积极投身这场运动不久之后,在设计理念上就和极端现代主义者有了分歧,走上了自己人情化和地域性设计的理念。
这与伴随他一生的环境是密不可分的。
芬兰遍及疆土的北国森林,是阿尔托设计审美气质上的天然湾水库附近的宜居住宅建设区,主要包括宜居住宅区以及其西侧的生态林地保护带(色叶林观赏带)两个功能区,占地面积84.82hm 2。
生态休闲旅游区:指的是结合老熊湾水库形成突出色香味特色,强调游赏与休闲的一个区域,主要包括竹博园、滨水花卉游赏、山野休闲农庄和园艺景观林区四大功能区,占地面积83.54hm 2。
大师作品分析卡雷住宅
设计流动感的创造
3.天花板坡度与地形的契 合
R.索瑞亚诺 舒曼住宅
Raphael Soriano Shulman House
R.索瑞亚诺 [1904-1988]
美国建筑师协会会员 生于若德斯[RHODES]的一个西班牙犹太人家庭 使用模数预制的钢或铝作为住宅框架结构的先驱
舒曼 Julius Shulman
平面分析
仆人用房
车库
北面入口设置两个停车位，仆人用房等辅助空间也设置 在北面。
平面分析
卧室 卧室
西面卧室处于斜线走廊的尽头，保证了私密性，落地玻璃 将室外景观引入室内
平面分析
沿屋顶一圈的挑檐创造了从室外露天到室内围合的一种过 渡空间，同时丰富了立面的层次。
流线分析
卧室 仆人用房
车库
卫生间 卧室
厨房
起居室 餐厅
主入口 工作用厅
办公
私密性过渡
卧室 仆人用房
车库
卫生间 卧室
厨房
起居室 餐厅
工作用厅
暗房暗房 办公
私密性过渡
私密性增强
暗房
丰富立面
暗房
庭院分析
仆人使用
室外餐厅 女儿活动庭院
室外起 居室
女儿活动庭院
结构分析
屋顶主梁在生活区南北向排列， 在工作区东西向排列。
结构分析
结构部分为钢结构，圆柱与工字钢梁相结合，木制 的次梁支撑着屋顶，内墙也是木制的，屋顶为石膏板。
阿尔瓦·阿尔托的流 动空间在空间上的 划分只是一个象征， 没有任何隔断，用 地面的不同标高或 在同一地坪用不同 的材料或用透空的 长条楼梯栏杆区分 各部分不同的性质。
设计流动感的创造
2.自由曲线的使用
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第二任妻子埃利莎则将阿尔托引入另一个事业高 峰，她的才干在卡雷别墅设计中得到充分展现。
帕米奥手推车
20世纪30年代，包豪斯思 潮大行其道，虽然阿尔瓦 晚年对其持否定态度，但 他在这个时代受其影响是 不可避免的。他结识了格 罗皮乌斯，密斯等包豪斯 派前卫建筑师。他与格罗 皮乌斯建立友好关系，此 后交往甚密，获得许多新 思想新观念。1932年阿尔 托设计弯曲胶合板椅子和 以后的灯具明显受到包豪 斯的影响，特别他后来强 调的使用功能的理性主义 和实证主义就是明显表现 。
手绘
建模渲染
建模渲染
其他优秀作品
STOOL 60
出生于芬兰库奥尔塔内 赫尔辛基工业科学校建筑专业毕业 在于韦斯屈莱开设建筑事务所 与爱诺· 玛西欧结婚 在图尔库开设建筑事务所 芬兰建筑学会会员 法国现代建筑协会会员 在赫尔辛基开设建筑事务所 英国皇家建筑师学会名誉会员 丹麦建筑学会名誉会员
1923~1944
1940
1943~1958
瑞典建筑学会会员
“Paimio”椅 (41号椅) 北欧风格最具魅 力的弯曲木椅
No.31号悬臂椅
这两款椅子既有着雕塑般姿容又不失舒适的帕米欧椅和31号悬臂椅，可以说 是弯曲木的一次精彩表演，也是对胶合板生产潜力的一次验证。椅子的框架 是两只用层积木制成的封闭的环，构成扶手、椅腿以及触地撬脚；处于这个 框架之间的是椅子的座部——两端被弯成柔美卷曲姿态的整块薄胶合板，这 种弯曲使它具有了更大的回弹性。在马塞尔· 布劳耶用钢管制成的瓦西里椅（ 1927—1928）的启发下，阿尔托选择了既有自然感觉又有隔热功能的本地 桦木作为代替材料，开发出一种更为有机的造型。 帕米欧椅是阿尔托所设计的家具中最为著名的作品，它的名字源自芬兰 西南部的一个小镇，阿尔托曾经为这个小镇设计了一座肺结核疗养院（包括 所有的室内陈设）。这把扶手椅被安置在病人休息厅，椅子靠背角度的设计 意在帮助病人更顺畅地呼吸。 阿尔托的弯曲木家具对美国设计师查尔斯和雷· 埃姆斯以及芬兰人埃罗· 萨里宁产生了巨大影响。1935年，Artek公司在芬兰成立，并开始批量生产 和销售阿尔托和他的妻子艾诺设计的木制家具。他们的大多数设计至今还在 继续生产。
芬兰建筑师学会主席
红色时期 1945～1953
1946~1948 1950 1952 1955
美国麻省理工学院教授 美国皇家艺术学会会员 与埃丽莎· 马基尼米结婚 芬兰科学院院士 意大色时期 1953～1976
1958 1959 1961 1963~1968
德国艺术科学院院士 芬兰工程技术科学院院士 丹麦艺术科学院院士 丹麦科学院院长
创作风格
他认为工业化和标准化必须为人的生活服务 ，适应人的精神要求。 阿尔托使用诸如木材、砖块、石头、铜以及 大理石等天然资源，同时也利用自然光线进 行自然的衔接，风格实在而且连贯 。 阿尔托本人倾服的是一种“自然再现”的理 念。
1898 1921 1923~1927 1924 1927~1933 1928 第一白色时期 1933 1937 1934~1944
家具设计
姓名;陈志伟 学号;122218302104 老师；艾青
阿尔瓦•阿尔托(Alvar Aalto) 是现代建筑的重要奠基人之 一，也是现代城市规划、工 业产品设计的代表人物。他 在国际上的声誉与四位大师 一样高，而他在建筑与环境 的关系、建筑形式与人的心 理感受的关系这些方面都取 得了其他人所没有的突破， 是现代设计史上举足轻重的 大师。
1966
1976
德国建筑师学会名誉会员
5月11日在赫尔辛基逝世
1925年，同样是年轻建筑师的爱诺玛西欧和阿尔 托结婚之后，一直担任助手的角色。她的才能在 Artek公司成立之后的家具生产和设计过程中得到 充分表现。阿尔托的许多设计灵感都是来自爱诺。 1949年马西欧逝世，阿尔托陷入失妻的悲痛，而 红色时期的许多作品都表现了他对妻子的思念。