中学美术教学案例
初中美术教案范例设计
初中美术教案范例设计一、教学目标：知识与技能：让学生了解和掌握设计的基本原理和方法，能够运用所学知识设计出自己心中的家园。
过程与方法：通过观察、分析、讨论等方法，培养学生的设计能力和创新意识。
情感、态度和价值观：培养学生对美术的热爱，提高学生对设计艺术的关注度，感受设计为生活服务的精神。
二、教学重难点：重点：让学生掌握设计的基本原理和方法，能够独立完成心中的家园设计。
难点：如何引导学生运用创新思维，设计出具有个性化和创意的家园。
三、教学用具：形式各样的设计作品图片、多媒体演示设备、画纸、画笔等。
四、教学过程：1.导入新课：教师播放一组精美的家园设计图片，引导学生观察并提问：“你们心中的家园是什么样的？它有什么特别之处？”让学生发表自己的看法，从而引出本课主题。
2.新课教学：教师简要介绍设计的基本原理和方法，如平衡、对比、重复等，并展示一些经典的设计作品，让学生了解设计在生活中的应用。
3.课堂实践：教师发放画纸和画笔，让学生尝试绘制自己心中的家园。
在绘画过程中，教师巡回指导，解答学生的疑问，引导学生运用所学的设计原理和方法。
4.作品展示与评价：学生完成作品后，教师组织学生展示自己的作品，并互相评价。
教师对学生的作品进行总结性评价，鼓励学生的创新思维和设计能力。
5.课堂小结：教师回顾本课所学内容，强调设计的重要性和方法，鼓励学生在日常生活中关注设计，培养学生的设计意识。
五、课后作业：让学生结合本课所学，设计一个属于自己的家园，可以是实际的居住环境，也可以是虚拟的理想世界。
要求学生在设计中运用所学的设计原理和方法，注重创新和个性化的表达。
六、教学反思：本课通过观察、分析、讨论等方法，让学生了解和掌握了设计的基本原理和方法，能够运用所学知识设计出自己心中的家园。
在课堂实践中，学生充分发挥了自己的想象力和创造力，作品具有较高的创意性和个性化。
但在评价环节，可以进一步引导学生关注设计的细节和深度，提高学生的审美能力和评价水平。
初中美术课堂教学案例
初中美术课堂教学案例第一篇范文：初中美术课堂教学案例一、案例背景随着我国教育改革的深入推进，美术教育在初中阶段的重要性日益凸显。
美术课程不仅有助于提高学生的审美素养，还能培养学生的创新精神和实践能力。
本文以一起初中美术课堂教学案例为例，探讨如何在课堂上激发学生的学习兴趣，提高教学质量。
二、案例描述1.教学对象：初中一年级学生2.教学内容：《人物头像》3.教学目标：让学生掌握人物头像的基本绘画技巧，培养学生的观察力和表现力。
4.教学过程：（1）导入：教师通过展示著名画家的人物头像作品，引导学生关注人物头像的特点，激发学生的学习兴趣。
（2）基本技巧讲解：教师讲解人物头像的绘画基本技巧，如线条、色彩、比例等。
（3）实践环节：学生分组进行人物头像的绘画实践，教师巡回指导。
（4）作品展示与评价：学生展示自己的作品，教师和学生共同评价，给予肯定和鼓励。
三、教学反思1.成功之处：本节课通过展示优秀作品，成功吸引了学生的注意力，激发了他们的学习兴趣。
在实践环节，学生积极参与，充分发挥了自己的想象力和创造力。
2.不足之处：在基本技巧讲解环节，教师过于注重理论，未能与学生的实际操作紧密结合。
今后，应加强理论与实践的结合，提高课堂教学效果。
3.改进措施：在今后的教学中，教师应注重课堂氛围的营造，让学生在轻松愉快的环境中学习。
同时，加强教学内容的针对性，根据学生的实际情况调整教学策略。
四、教学建议1.注重激发学生的学习兴趣：教师应通过丰富的教学手段，如展示优秀作品、采用生动的教学方法等，激发学生的学习兴趣。
2.加强理论与实践的结合：在教学过程中，教师应注重理论知识的传授与学生实际操作的结合，提高学生的实践能力。
3.注重个体差异：教师应关注学生的个体差异，因材施教，使每个学生都能在课堂上得到充分的锻炼和发展。
4.营造良好的课堂氛围：教师应注重课堂氛围的营造，让学生在轻松愉快的环境中学习，提高教学效果。
本节课通过优秀的教学设计、生动的教学手段和关注学生个体差异，取得了一定的教学效果。
九年级美术上册《方寸之地》优秀教学案例
1.组织学生展示自己的作品，让其他同学给予评价和建议，培养学生的心理素质和应对能力。
2.教师对学生的作品进行点评，总结邮票设计过程中的优点和不足，提高学生的自我评价和自我调整能力。
3.归纳邮票设计的原则和技巧，让学生明确如何创作出富有创意的邮票作品。
4.强调美术在生活中的运用，激发学生将所学知识运用到实际生活中的意识。
（二）过程与方法
1.采用小组合作的形式，让学生在探讨、交流中学习邮票设计的相关知识，培养团队协作能力。
2.引导学生关注生活，从生活中汲取设计灵感，培养学生观察、思考、表现的能力。
3.通过实践操作，让学生在实际制作过程中，掌握邮票设计的方法和技巧，提高解决问题的能力。
4.组织课堂展示和评价，让学生在分享、交流中互相学习，提高自我评价和反思能力。
1.创意主题设计，激发学生兴趣
本案例以邮票设计为主题，将艺术创作与生活实际相结合，充分激发学生的学习兴趣。在教学中，引导学生关注社会热点、挖掘生活素材，使他们在创作过程中始终保持热情和好奇心。这一亮点有助于提高学生的参与度和积极性，使他们在轻松愉快的氛围中学习美术。
2.多元化教学手段，提高学生综合素质
本案例采用小组合作、探讨交流、实践操作等多种教学手段，培养学生团队协作、沟通交流、动手操作等能力。同时，通过优秀邮票作品的欣赏与分析，提高学生的审美鉴赏能力。这种多元化的教学手段有助于全面提升学生的综合素质，使他们在美术课堂上得到全面发展。
3.问题导向教学，培养思考能力
本案例以问题为导向，引导学生主动探究邮票设计的原则、技巧和方法。在教学过程中，教师注重启发式提问，鼓励学生提问和质疑，培养他们的思考能力和解决问题的能力。这一亮点有助于激发学生的求知欲，培养他们独立思考和批判性思维。
七年级美术上册《美术在我们身边》优秀教学案例
4.汇报展示：每组推荐一名代表，向全班展示本组的讨论成果，其他同学认真聆听，互相学习。
（四）总结归纳
1.教师总结：对本节课的主要内容进行梳理，强调美术在生活中的重要性，鼓励学生在生活中发现美、创造美。
2.学生反馈：邀请几位同学分享他们在课堂上的收获和感悟，以此检验教学效果。
（四）反思与评价
反思与评价是教学过程中的重要环节，我将采用以下策略：
1.引导学生自我反思，总结自己在学习过程中的优点和不足，明确今后的努力方向。
2.组织学生相互评价，鼓励他们客观、公正地评价他人的作品，学会尊重和欣赏他人的优点。
3.教师对学生的学习过程和成果进行全面评价，关注学生的个性差异，给予有针对性的指导和建。
3.提出问题：引导学生思考：“你们在哪里见过美术？美术在我们生活中有哪些作用？”通过问题激发学生的好奇心，为新课的学习做好铺垫。
（二）讲授新知
1.美术的基本概念：介绍美术的定义、分类和基本元素，如线条、色彩、形状等。
2.美术在生活中的应用：分析生活中美术的应用实例，如家居设计、服装搭配、广告设计等。
（三）情感态度与价值观
1.培养学生对美术的兴趣和热爱，激发他们积极投身于美术创作的热情。
2.引导学生关注生活中的美好事物，学会珍惜和感恩，形成积极向上的人生态度。
3.培养学生的集体荣誉感和责任感，让他们明白自己的创作对社会、环境的影响力。
4.通过美术创作，培养学生尊重他人、关爱自然、保护环境的思想观念，提高他们的道德素养。
在教学过程中，我将以生活实例为切入点，让学生了解美术在环境、产品、广告等领域的应用，帮助他们认识到美术的实用性和广泛性。通过讲解、观察、实践等多种教学手段，激发学生对美术的兴趣，提高他们的观察力、想象力和创造力。
九年级美术上册《质朴的肌理之美》优秀教学案例
（二）讲授新知
1.教师简要介绍质朴肌理的基本概念、分类和特点，帮助学生建立对肌理的初步认识。
2.讲解不同材质和技法在表现质朴肌理方面的应用，如纸张、布料、木头、石头等，以及拓印、雕刻、编织等技法。
3.分析课本中的实例，引导学生源自习肌理在美术作品中的审美价值和表现手法。
2.展示实物作品，让学生亲手触摸和感受肌理，提高他们的感知能力和审美鉴赏能力。
3.创设生活场景，引导学生发现生活中的质朴肌理，如老家具、传统建筑等，使学生在实际情境中体验美术创作的乐趣。
（二）问题导向
问题导向是引导学生主动探究、深入思考的有效方法。我将结合课本内容，设计一系列具有启发性的问题，激发学生的思维，帮助他们掌握质朴肌理的知识。
4.结合实际案例，讲解创作质朴肌理作品的方法和步骤，为学生后续的实践创作奠定基础。
（三）学生小组讨论
1.学生分成小组，每组选择一个主题，如：“大自然中的肌理”、“传统建筑肌理”等，进行讨论和创作。
2.小组成员共同探讨如何运用所学的材质和技法表现质朴肌理，分享各自的想法和创意。
3.各小组进行实践创作，相互协作，共同完成作品。
（五）作业小结
1.布置作业：要求学生运用质朴肌理创作一幅作品，主题自定，材质和技法不限。
2.作业要求：作品需充分展现质朴肌理的美感，具有创意和独特性；完成作业后，学生需撰写创作心得，总结自己在创作过程中的收获和感悟。
3.提交作业：学生按时提交作品和创作心得，教师对作业进行评价和反馈，帮助学生不断提高。
九年级美术上册《质朴的肌理之美》优秀教学案例
一、案例背景
在我国九年级美术上册的教学中，学生对艺术作品的肌理感知和创作实践已具备一定的基础。《质朴的肌理之美》这一教学案例旨在引导学生深入探索美术作品中肌理的质朴美感，结合课本内容，运用生活素材，培养学生的审美情趣和动手能力。本案例以九年级学生的认知水平为依据，注重实践性和创新性，通过观察、体验、创作等环节，让学生感受质朴肌理的独特魅力，激发他们对美术创作的热情，提高他们的审美素养和综合素质。在教学过程中，教师将以人为本，关注学生的个性发展，引导他们发现生活中的美，用质朴的肌理表现内心的情感，使学生在创作中收获成就感，增强自信心。
初中美术课堂教学案例-《亲切的使者》
初中美术课堂教学案例-《亲切的使者》一、案例概述1.教材分析。
2.教育教学理念。
培养学生的创新能力是美术教育的核心素养之一，通过多元的教学来激发学生的想象力和创造力，并把这种能力转化应用到生活中。
二、教学设计1.教学目标：（1）知识与技能目标：了解吉祥物的概念和特点，初步掌握吉祥物设计的步骤与方法。
（2）过程与方法目标：结合对吉祥物特点的了解，按照所学的创作步骤和方法，设计制作自己喜欢的并与主题相关的吉祥物，完成知识的学习、理解到运用的过程。
（3）情感态度与价值观目标：通过集体创作激发学生积极参与的学习兴趣，培养学生协作互助的精神，引导学生热爱集体、关心社会、健康向上的情感与态度。
2.教学重点：吉祥物设计的步骤方法。
3.教学难点：在吉祥物设计创作中如何体现活动的主题特征。
4.教学策略：本堂课紧紧围绕吉祥物的设计进行展开，注重培养学生自主探究的学习能力。
教学过程以搜集分享——对比赏析——微视频引导——体验实践为主线，各环节由浅入深，层层递进，有效地激发学生的想象力和创造力。
5.学情分析：通过小学阶段的学习，七年级的学生已经具备一定的造型能力和设计思维，他们对新事物有着强烈的好奇心和探索欲，本课通过对生动可爱的吉祥物进行展示分享更能激发学生的学习兴趣。
在教学内容的选择上应贴近学生的生活实际，使学生在设计的过程中更能得心应手，从而体验设计带来的乐趣与魅力。
三、教学过程1.导入：（1）出示青青毛绒玩具让学生认识、触摸、感受。
（2）播放视频《青岛世园会吉祥物—青青》。
教师引导：青青这位亲切的使者不仅形象可爱，而且它的设计还蕴含了青岛的文化特色，以及传达了对世界各国朋友的真诚邀请。
（板书课题）2.欣赏：（1）现代吉祥物。
学生展示介绍自己搜集的吉祥物。
（2）传统吉祥物。
引导学生进行对比欣赏传统吉祥物与现代吉祥物的区别。
图13.吉祥物的特点。
那随着吉祥物的演变与发展，现代的吉祥物都具有哪些特点呢？出示图片，引导学生分析特点。
初中美术学科教学的案例分享
初中美术学科教学的案例分享近年来，美术教育在初中学科教学中占据着越来越重要的地位。
美术课能够培养学生的审美能力、创造能力和综合能力，对于培养学生的全面素质具有重要意义。
本文将分享几个初中美术教学案例，希望能对广大美术教师以及对美术教育感兴趣的人有所启发和帮助。
案例一：创意素描之抽象形象表现在这个案例中，教师设计了一堂关于抽象形象表现的创意素描课。
首先，教师向学生介绍了什么是抽象形象，并展示了一些具有抽象特色的艺术作品。
然后，教师让学生分组，每个小组选取一个具体物体，进行抽象化的绘画表现。
学生可以从色彩、线条、形状等方面入手，将物体进行简化、变形、扭曲等处理，创造出全新的抽象形象。
在实施过程中，教师提供必要的指导和建议，让学生充分发挥创意，表达自己的想法。
最后，学生将作品集中展示，并进行评价和讨论。
通过这个案例，学生不仅学会了抽象形象的表现方式，还培养了他们的观察力、想象力和创造力。
同时，课堂上的小组合作也促进了学生之间的交流和合作能力的培养。
案例二：学习名画之仿作与创新这个案例旨在通过学习名画，培养学生的艺术鉴赏能力和创作能力。
教师在课堂上选择了几幅著名的艺术作品，并向学生解读了这些作品的意义和特色。
接着，教师要求学生选择一幅自己喜欢的名画，进行仿作和创新。
学生可以选择保持原作的风格、题材和构图，进行绘制仿作；也可以加入自己的创意和想法，在原作的基础上进行改编和创新。
在这个案例中，学生通过模仿大师的作品，学习到了不同的绘画技法和构图手法。
同时，他们也有机会发挥自己的创造力，在仿作中加入自己的独特见解和表达方式。
通过这样的实践，学生的绘画技巧得到了提高，同时也培养了他们的独立思考和创新意识。
案例三：环境艺术创作这个案例侧重于培养学生的环境意识和艺术实践能力。
教师要求学生观察校园或社区中的环境，并选择一个他们认为可以改善或美化的地方进行艺术创作。
学生可以选择绘画、装置艺术、摄影等形式进行创作，并根据自己的艺术意图和表达方式进行设计和制作。
初中美术教学实践案例范文
初中美术教学实践案例第一篇范文：初中美术教学实践案例一、教学背景与目标在当前教育体制下，初中美术教育日益受到重视。
美术教育不仅有助于培养学生的审美情趣，提高综合素质，还能促进其个性发展。
为此，本文以一幅名画《清明上河图》为例，探讨初中美术教学实践案例。
二、教学内容与过程1.教学导入在课程开始时，教师可以利用多媒体展示《清明上河图》的图片，引导学生观察并提问：“请大家谈谈对这幅画的初步印象，它描绘了哪些场景？有哪些人物？”通过提问，激发学生的兴趣和好奇心。
2.作品分析接下来，教师可以从以下几个方面对作品进行分析：（1）作者背景：介绍这幅画的作者张择端，以及他生活的时代背景。
（2）艺术特点：分析《清明上河图》的艺术风格、表现手法、色彩运用等。
（3）主题内涵：解读这幅画所表现的主题思想，如市井生活、人文关怀等。
3.实践环节（1）分组讨论：将学生分为若干小组，让他们就《清明上河图》的某个场景进行讨论，分析其人物、构图、色彩等方面的特点。
（2）创作练习：邀请学生尝试绘制《清明上河图》中的某个场景，要求他们运用所学知识，体现艺术表现手法。
4.作品展示与评价（1）作品展示：让学生将自己的作品展示给大家，分享创作心得。
（2）评价环节：教师和学生共同对作品进行评价，从创意、技巧、表现力等方面给予肯定和指导。
三、教学反思与总结通过本次教学实践，教师可以对初中美术教学有以下几点反思和总结：1.注重培养学生审美能力：在教学过程中，要引导学生学会观察、分析、评价艺术作品，提高他们的审美能力。
2.激发学生创作潜能：鼓励学生大胆尝试，发挥想象，充分展示自己的创作潜能。
3.注重师生互动：在教学过程中，教师要与学生保持良好的互动，关注学生需求，及时给予指导和鼓励。
4.融入人文教育：通过美术教学，引导学生关注人文关怀，培养他们的人文素养。
总之，本次教学实践案例旨在探讨如何在初中美术教学中，通过名画《清明上河图》的鉴赏与实践，提高学生的审美能力、创作潜能和人文素养。
初中美术课堂教学案例范文
初中美术课堂教学案例第一篇范文：初中美术课堂教学案例一、案例背景随着我国教育改革的深入推进，美术教育在初中阶段的重要性日益凸显。
美术课程不仅有助于提高学生的审美素养，还能培养学生的创新精神和实践能力。
本文以一起初中美术课堂教学案例为例，探讨如何在教学中激发学生的兴趣、培养审美情感和美术技能。
二、案例描述1.教学对象：初中一年级学生2.教学内容：《风景画创作》3.教学目标：（1）让学生掌握风景画的基本技法和构图原则。
（2）培养学生的观察能力、表现能力和创新能力。
（3）提高学生的审美素养，激发对美术的热爱。
4.教学过程：（1）导入：教师展示一组优美的风景画作品，引导学生欣赏和讨论，激发学生的学习兴趣。
（2）基本技法讲解：教师讲解风景画的构图原则、色彩搭配和绘画技巧，为学生创作奠定基础。
（3）实践环节：学生根据所学技法，自主创作一幅风景画。
教师巡回指导，针对学生的问题进行个别辅导。
（4）作品展示与评价：学生展示自己的作品，相互评价，教师总结评价，给予鼓励和指导。
三、教学反思1.成功之处：（1）通过展示优秀作品，激发了学生的学习兴趣和创作欲望。
（2）注重技法讲解和实践环节，使学生在创作中得到锻炼和提升。
（3）作品展示和评价环节，培养了学生的审美能力和批判性思维。
2.不足之处：（1）部分学生在创作过程中，对技法掌握不够熟练，导致作品效果不佳。
（2）课堂时间有限，未能针对每个学生的作品进行详细点评。
3.改进措施：（1）在今后的教学中，增加课堂练习时间，让学生更多地进行实际操作。
（2）针对学生的问题，进行有针对性的讲解和辅导，提高学生的绘画技能。
（3）鼓励学生在课后进行美术创作，培养他们的审美情趣和创新能力。
四、案例总结通过本案例，我们可以看到，在初中美术课堂教学中，教师应以学生为主体，注重激发学生的学习兴趣，培养他们的审美情感和美术技能。
同时，教师还要不断反思和改进自己的教学方法，以提高教学质量，为学生的全面发展奠定基础。
初中美术教学方案案例分析与解析实例
初中美术教学方案案例分析与解析实例美术教育在初中教育中占据着重要的地位，它培养了学生的审美能力和创造力。
为了提高教学效果，教师需要针对不同的情况和学生需求，制定适合的教学方案。
本文将分析与解析几个初中美术教学方案案例，以期帮助教师们更好地设计自己的教学方案。
案例一：素描教学方案1.目标：培养学生的观察能力和绘画技巧，提高他们对物象的透视和构图能力。
2.教学内容：- 步骤一：学习基本素描技法，如线条的运用、明暗的处理等。
- 步骤二：观察和分析不同物象的形态特点，运用素描技法进行描绘。
- 步骤三：进行创作实践，让学生绘制自己感兴趣的物象。
3.教学方法：- 展示和讲解基本素描技法，引导学生进行模仿和实践。
- 组织学生进行实地观察，分析不同物象的形态特点。
- 提供创作机会，鼓励学生进行自主创作和表达。
4.评价方法：- 考察学生对基本素描技法的掌握程度。
- 评估学生在观察与表达方面的能力。
案例二：水彩画教学方案1.目标：培养学生的色彩感知和表达能力，提高他们的创意思维和艺术性表达。
2.教学内容：- 步骤一：学习水彩画的基本知识，如颜料的调配、画面的构图等。
- 步骤二：观察和分析不同色彩的表现力，运用水彩画进行绘制。
- 步骤三：进行创作实践，引导学生运用水彩画表达自己的情感和思维。
3.教学方法：- 通过实例展示和讲解水彩画的基本知识，激发学生的学习兴趣。
- 组织学生进行自然景观或静物的实地观察和记录。
- 鼓励学生进行自主创作，并交流分享彼此的作品。
4.评价方法：- 考察学生对水彩画基本知识的理解和掌握情况。
- 评估学生在色彩运用和表达方面的能力。
案例三：立体造型教学方案1.目标：培养学生的空间想象能力和手工制作技巧，提高他们的创造性思维和美学品味。
2.教学内容：- 步骤一：学习立体造型的基本知识，如材料的选择和工具的使用。
- 步骤二：观察和分析不同立体形态的特点，进行手工制作。
- 步骤三：进行创作实践，让学生尝试创作自己的立体作品。
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中学美术教学案例《徒手画——校园》
本课内容为义务教育课堂标准实验教科书《美术》（人教版）七年级13册第2课。
案例背景
今年我任七年级美术教学，这才使我真正接触新课程；在与新课程同行一个多月以来，深深地恋上了新教材；因为它用符合学生心理特点与发展趋势的理论为主线，改变了过去以画种为主线的编法，拓展了美术的文化情感背景。
而且教材的灵活性很大，教师可以大胆把教材进行处理成能详能略，有的放矢。
当我上到《徒手画校园》一课时，我在处理教材时突出了“以育人为本，以学生发展为中心”的教育理念，注重学生的情感熏陶和审美情趣这两方面的有机统一。
使学生在情感上得以升华，使学生对校园动情的心境下，然后让学生在开放、轻松的心情下完成徒手画校园；这即避免走进传统教学模式的机械、枯燥的绘画技能练习圈套。
能充分挖掘学生自身潜能与现年龄段好玩爱动的心理，激发学生学习和创作的主动性。
并充分采用现代教育手段的应用，增强学生对形象的感受力与想象力，激发学生的学习兴趣。
我在这节课上尝试转变学生学习方式，即从过去的被动的接受性学习转变为自主性学习，改变过去美术教学中注重技能的倾向，强调形成积极主动的学习态度，培养学生形成正确的审美观，价值观。
课前准备：
为了能上好《徒手画——校园》一课，我在课前要求学生了解校园座落位置与校园建筑物、绿化布局等进行观察，并要善于发现校园环境的特征与建筑物造型、风格等；（建议有相机或DV的学生对校园进行摄影与录像。
）通过这样的了解之后使学生对校园环境有初步的认识，为《徒手画——校园》课堂打下第一桩。
案例描述：
当我处理《徒手画——校园》一课时，注意到这节课是属技法课，如果不认真分析教材与现代学生的心理特点，很容易在课堂上进行绘画技法的灌输，使学生被动、枯燥地接受；这即违背新课标的理念，又不能充分调动学生学习的积极性，影响学生正确的审美情趣的形成。
所以我对这节课进行了新的处理与尝试。
为了能在课的引入环节上有所突破，我想了很久也没有满意的方案；我在一次偶然的机会———在把学校剪辑学生入学时和一些学生晚会表演、学习、课外活动等的录像时，我发现我们学生在漂亮的校园里生活是多么的多姿多彩，被一个个天真无邪的笑容所打动。
这时我准确剪缉部分精彩片断作为这节课的引入素材。
为了使引入的内容更加丰富与突出主题，我也拿起相机对校园进行“寻美”活动。
最后在学生录像的剪辑后加入几幅能表现学校风光的照片。
并把这一段引入穿插到这节课课件的前头。
随着上课钤声响起，在师生问好之后；我胸有成竹地向学生说：同学们今天老师给你们播放一段关于你们在校园里活动的片段录像与学校的风光图片好吗？这时全班学生的眼光齐刷刷地关注着大屏幕，当学生看到自己的身影出现在片断里更是兴奋不已，当学生欣赏学校的风光时，好多学生都用怀疑的口气小声地说——这是我们学校吗？哪个角度拍的，好美噢！同学们你看了这个录像片断有什么感想？有的学生很踊跃发言说——我很热爱我们的学校，因为我们在校园生活的很和谐、开心；我们的校园生活很丰富多彩，再加上我们的校园很漂亮，我爱我的学校……，那同学有没有兴趣徒手来画一画我们的校园呢？学生大声的回答：有兴趣。
板书课题《徒手画——校园》。
这节课的重点是让学生明白如何用徒手画的形式去表现校园一景，那么如果开门见山式给学生讲解的话肯定不能达到理想的效果，所以我在给学生讲之前设计了几个问题；用徒手画校园你觉得最难的是什么？它会用到我们以往所学的那些知识点？学生说：画校园不知从那里入手；画不出校园的立体感与空间；不知画面怎样进行安排；
综合上述问题归纳为：
1.画校园不知从那里入手——就是要把校园的景物分前景、中景、远景
来处理，并对应大屏幕上的校园一景的图进行分析、面对直观实例向学
生讲解，使这个问题得以解决。
2.画不出校园的立体感与空间——这个问题是这节课的重点与难点，就
是如何处理画面空间而所涉及到的透视知识的应用与实践；首先我回顾
上节课所上所学的透视基本规律——近大远小，其次在大屏幕上出示几
幅透视强烈的校园风光图片，让学生进行观察找出透视变化与规律
3.不知画面怎样进行安排——这就是画面的构图，构图这一知识点对初
一学生来说有点难度的；在这里我并没有展开对构图知识的长篇阔论，
而只是在大屏幕上展示四幅构图不理想的画面，让学生来指出它的不足
之处；然后在大屏幕上展示两幅构图较为理想的画面。
这个问题就让学
生自己的参与而解决了。
为了给学生树立信心与更加直观地了解一幅画完成的全过程并结合上述三个问题加以实践，我当场给全班的学生进行示范演示；当我花了近几分钟的时间采用速写加默写的形式把一幅校园徒手画完之后，全班学生鼓起了掌声……
此时学生的情绪非常高涨，并有跃跃欲试感觉；我说：同学们你们想不想自己去体验一下徒手画校园的乐趣？学生答到：想。
那我们带上纸和笔到校门口进行徒手画校园吧。
（在课前我已选了几个较理想的角度来徒手画校园以及准备了画凳、画板、画纸等。
）
学生来到指定画画的场地并很快地进入了状态，但是还有个别学生不知所措；这时我也拿起画笔进行徒手画校园示范，好多学生不自觉地围在我的周围。
这样一来我即起引导的作用，又起示范和解决学生在作画时碰到的实际问题与疑惑。
此时有的学生或专注于画画、或与同学间交流对比、或是在欣赏自己得意作品似的，在学生幼稚的心灵中流露出喜悦的表情，也充分舒展学生爱玩、好动的个性。
我在画画的空隙中进行巡视与个别指导，好的加以肯定并向其他学生予以示范；个别画的较欠缺的给予积极的引导。
不知不觉学生的徒手画校园的景物已跃然纸上，虽然有的学的作业歪歪扭扭、比例失调，但学生们还是高举着手高声喊到——老师我画完了，我成功啦！此时我让每位学生把自己作业拿到一块来，每位学生相互欣赏他人的作业或羡慕、或表扬、或点评……
同学们，你们在这节课的表现都非常出色，画得都很好；在这里老师向每位学生表示祝贺；并给在这节课绘画表现得最好的学生颁发最佳表现奖；给在这节里进步最快的学生颁发进步奖……此时下课的铃声响起，在充满的喜悦、轻松、友好的气氛中我说：同学们再见；学生回应到：老师再见。
案例反思：
这一课我在处理教材时从动情——述情——抒情三个大的环节出发，学生情感变化是递进的，从而激发学生徒手画的学习欲望，同时再次证明了“兴趣是学习的酵母”的教育命题。
其中述情是对徒手校园的重点、难点、关键点的叙述阶段。
为解决该部分内容，我从“爱美之心人皆有之”和“学生的自我价值的实现”的心理深处展开课堂教学（例：当学生看到自己的身影出现在片断里更是兴奋不已，当学生欣赏学校的风光时，好多学生都用怀疑的口气小声地说——这是我们学校吗？），既从学生的身边事物和原有的经验出发，积极采用了有效激发情感的教学手段（直观导入、讲解示范、开放探究和实践操作等），以达到悱愤的教学效果。
本课教学实践操作性强，既能完成徒手画的绘制的技能训练体验，又能达到培养审美能力的目标。