视觉艺术与听觉艺术的互动效应_以宫崎骏_千_省略_作品_Alwayswithme

动画更加吸引了儿童的目光和兴趣，而动 画作为专为儿童创作的一种媒体形式其 在人群中的人数也是不少的一个部分
二、动画片观赏的发展趋势 2005 年人口调查比例： 全国人 口 中 ，0-14 岁 的 人 口 为 26478 万人口， 占总人口的 20.27%；15-59 岁 的 人 口 为 89742 万 人 ，占 总 人 口 的 68.70%； 60 岁以上的人口为 14408 万人，占总人口 的 11.03% （ 其 中 ，65 岁 及 以 上 的 人 口 为 10045 万人，占总人口的 7.69%。 ）2 儿童在 现实社会 中 占 有 不 小 的 比 重 ， 从 2005 年 的中国人口调查来看，儿童在中国的人口 比例中占有不小的一个比例。 因此儿童动 画电影的发展，对于儿童成长与知识认知 的过程，起了一个促进推动的作用。 从近 年来为儿童创作的电影数量中，动画片的 观赏率为最大，上座率也最高，特别从最 近播放的《喜洋洋与灰太狼》《十二生肖闯 江湖》等几部动画片在电视播放与收视率 的调查，很受到儿童们的欢迎。 动画片在 当今儿童欣赏的视频比重中，呈急剧上升 的趋势，因此，现在的电影、电视工作者对 于这个领域极其的重视，可以预见，在这 样的发展趋势下受儿童们欢迎的新动画 片会层出不穷。 三、动画影片中视听的互动效应 从人群的比例透视和动画业的发展 趋势上分析，为什么该行业是一个待开发 和呈上升趋势的领域？ 以社会的发展角度 来诠释动画电影中配乐的地位及作用，要 了解动画电影中配乐的价值必须通过其 专业的角度，社会意义并不能较好的体现 其内在意义。 （一）音乐与动画的对应关系 “从专业的角度来说我们知道电影中 的声音是由语言、音乐、音响三个基本元 素构成的。 这三个元素之间的关系是密切 的，是互相配合、相得益彰的，动画片也不
（二）画面与音乐的情感组接 动画发展到现今，有人声配音的动画 电影后，动画电影的配乐音乐就被用来辅 助人声配音来表达人物心理、思想感情及 交代故事情节的作用，从而产生了一种独 特的音乐形式艺术体裁。 被人们专门拿出 来进行研究与创作。 以日本宫崎骏先生的儿童动画电影 《千与千寻》 为案例说明音乐与画面语言 的互动效果。 故事内容是一个极具想象力 的动画 作 品 ， 讲 述 了 一 位 1990 年 日 本 出 生的只有 10 岁 独 生 女 “千 寻 ” 成 长 的 故 事。 从这个小女孩一个弱小的女生在突如 其来的事件中学会了如何面对困难，克服 困难慢慢成长站起来的过程，学会了如何 努力工作，创造生活，通过自己的行动拯 救朋友。 同时面对魔女汤婆婆依旧毫不气 馁的拯救回父母和朋友的故事。 “《千与千 寻》用写实与拟人化的夸张变形风格把造 型融入故事，以非常鲜明的动画镜语呈现 在观众面前， 编织出令人痴迷的幻想乐 园。 值得一提的是，本片中优美的音乐与 画面的完美契合，两者共同呈现出了一个 纯情唯美的境界”。 4 音乐《always with me》 就是其中贯穿整个故事主线的配乐音乐 主题。 主题旋律引导着观众，让大家领略 到视觉与听觉艺术的互动带来的情感深
如果说影像画面在动画片中最重要 的作用是直观明了地呈现视觉可及的现 实世界，那么音乐这是通过旋律、节奏、音 色等创作出富有韵味的“感情形象”，对视 觉形象本身所具有或不具有的感情内容 进行解释、 烘托或者深化画面的表现力， 提升对观众的感染力。 动画片中的音乐作 为影片的整体结构的一个重要元素，与画 面相互依赖，相互衬托，因此必须在和其
动画是一种囊括了 “数字多媒体 ”、 “绘 画 ”、“ 音 乐 ”、 “ 文 学 ” 及 “ 影 视 ” 等 多 种 艺术表现形式的艺术门类。 儿童动画需要 具有动画同时也需要具有丰富的想象力， 可以将现实中不存在的变为可能存在的， 就如同孩童的思想一般天马行空极富创 造力与想象力。 “简单通俗的说动画就是 一种将静止的有故事情节的故事图画通 过每种特殊处理加上后期的配音配乐所 产生的一种新型的媒体传播形式，符合孩 童的审美观。 ”1
音乐专题研究 YINYUEBIAOYANYUYISHU
视觉艺术与听觉艺术的互动效应
— ——以宫崎骏《千与千寻》作品《Always with me》配乐为案例
◆黄敏 桂林旅游高等专科学校艺术表演系
摘要：儿童动画电影是视听艺术的综合产物，是听觉艺术与视觉艺术互动的过程。一部成功的动画作品是建立在艺术的综 合能力表现上，从作者内心的深思熟虑到独具匠心的打造，经过观众的检验后，成为典范。 文章试图以日本作家宫崎骏的 作品《千与千寻》中的《Always with me》作为案例进行探究配乐与画面的互动过程产生的效果，给儿童带来的愉悦和影响， 从视觉艺术与听觉艺术各自的规律表象中看其成功的途径。 关键词：视听艺术 宫崎骏 千与千寻 动画片
2.视 觉 效 果 对 人 物 塑 造 （1）动画电影《千与千寻 》中千寻的人 物特点 千寻是宫崎骏众多动画电影的主角 中最平凡普通的一个， 但是却是最为现 实，真实的一个，她的身上有许多普通人 的影子，她善良，单纯，活泼，乐于助人，是 个爱幻想的小女生， 在语言表达与画面 上，在一些服饰的穿着上都考虑的非常大 的周全。 一种具有强烈亲情，有剪不断的 友情这样的一个性情中人物具象，既是一 个平凡的女孩而又不是一般思想高度的 平凡女孩。 这就是在宫崎骏的笔下“千寻” 是这样一个平凡而不简单女生形象。 （2）听 觉 艺 术 对 视 觉 画 面 的 支 撑 在音乐创作上音乐必须要符合人物 的特点，塑造一个平凡普通的女孩内心思 想，对于动画电影中的每个场景，片中人 物内心变化过度怎么样的，都是创作配乐 的重点。 针对片中的女主人翁的平凡事 迹，动画电影采用了与片中人物相应的人 声声部来表达，与人物性格相契合。 女高 音的人声独特抒情性把音乐象征一种温 柔、温暖的感觉。 把平时的人物生活具象 出来。 在音乐与视觉的互动下，产生了视 听结合的互动效应。 给人物象的是一个看 得见的音乐，听得见的动画，他们的互动、 互补才有了生动的动画人物和故事情节。 只有视觉画面的动画很难吸引儿童的目 光，有了配乐的配合便符合了儿童的内心 心理。 每个人物都有描写自己形象的配乐 来弥补动画画面上无法表现出的人物个 性。 通过这些动画配乐，让儿童看到了一 个个鲜活的人物形象，就如儿童动画电影 《千与千寻》 中专为女主角千寻创作的这 首 主 题 歌 曲 《Always with me》补 充 描 绘 出 了一个生动形象、有自己特性的女主角千 寻。 四 、新 型 文 化 产 业 优 生 儿— ——动 画 视 听艺术发展 动画电影在现今社会已成为一个新 型文化产业， 它有了自己独特的产业链 接，同时也成为了一个更为适合儿童的新 媒体形式。 因为动画的视角同儿童的视角 极为相似，同是一种开放性的思维方式所 以极受儿童的欢迎，因此,更多的动画人开 始将创作有教育意义的动画放在创作风 格的第一位，我们上面介绍过的动画电影
YINYUEBIAOYANYUYISHU 音乐专题研究
《千与千寻》 的作者日本动画大师宫崎骏 先生便是其中的佼佼者，随着动画电影的 蓬勃发展动画配乐也有了较大的发展与 进步，也涌现了一批出色的动画电影创作 大师，而宫崎骏动画配乐的御用配乐大师 久石让便是其中不可或缺的一位作曲家。 从两位日本动画的创作者的业绩上看，可 以窥探到整个日本动漫业的发展和文化 特色。 他们创造了很好的文化产业模式， 为影视行业踏出了一条不寻常的路。
音乐时空 YIN YUE SHI KONG
22
化的效应。 《Always with me》配 乐 与 动 画 的 互 动
效应 1．主题歌曲《Always with me》象征物象 《Always with me》歌 曲 是 动 画 片 《千 与
千寻》中的主题曲，原作者是“木村弓”。 在 人声的表现中选择用了抒情女高音音色。 在演唱者象征着具有母性的音色表现上， 唱出了一种温暖祥和的感觉。 由乐器八音 盒及拨弦的伴奏音乐象征母亲对人们诉 说自己的孩子的那种幸福的感。 在人声和 八音盒演奏音色的搭配下，既有细腻的叙 述又有儿童活泼的天性。 在带有磁性的女 高音演唱表现中，音乐的运动传达着故事 的内容。 主题歌曲分为两段 A 与 B；A 段 由四句构成，结构见（图一）第二句是第一 句的变化重复， 第四句是第三句的重复。 此段的歌曲表现了“千寻”纯洁善良的心 灵。 旋律清纯而美丽。 歌曲唱到“呼唤着在 心灵深处某个地方，总想保持着令人心动 的梦想悲伤，虽然无法数尽在它的对面一 定能与你相遇，每次重蹈覆辙时人总是仅 仅知道碧空蓝色，……。 ”5B 段是变化发展 手法。 音乐象征一个肯定克服困难的坚定 信心形象。 整首歌我们看到的是个积极向 上的思想，是叫人们在遇到困难的时候不 要气馁， 每一天都会是一个崭新的一天， 不要悲观只要相信一切都会是美好的人 生哲理。 此时片中的画面不断的切换着不 同的景致与千寻在生活中的表现，想起到 了一个很好的诠释，用短短的一首歌三分 钟左右的时间完整象征宫崎骏大师对动 画《千与千寻》女主角的人物性格。 音乐与 画面融合讲述了千寻从冷漠、麻木、缺乏 好奇心的讲究物质的时代人回归到纯真 孩童的变化。 配乐大师“久石让”把“木村 弓”的单一旋律精心的配器，用一种纯音 乐的形式将原曲的思想感情充分的表现 出来。 同时又突出了原曲所没有的东西， 使这首歌曲的主题思想更为符合动画电 影《千与千寻》中主人公的思想，歌曲完整 的与文学、影视艺术结合，共同讲述“千 寻”在寻找就会父母的同时是如何学会坚 强， 找回自己失去的童真的一个总结，同 时也表达了女主人公千寻一种纯真的感 情，一种不带成人化的单纯思想，给孩子 甚至是大人都有一种美好的幻想。
一、动画历史沿革与配乐概述 从相关资料中查阅可寻到，动画的起 源最早可以 追 溯 到 1828 年 的 法 国 。 法 国 人保罗·罗盖特首先 发 现 了 视 觉 暂 留 这 一 现象。 同时他还发明了留影盘，他将盘子 的两面分别画上不同的图画，一面画一只 小鸟，另一面画一个笼子。 当圆盘被旋转 式，鸟便会出现在鸟笼之中，这一实验班 证明的他所发现的视觉暂留现象的存在。 这就是世上出现的第一个无声动画。 从 19 世 纪 初 到 20 世 纪 初 历 经 了 近 百 年 的 时 间 ， 1928 年 第 一 部 有 声 动 画 被 美国著名的动画公司 创 始 人 华 特·迪 斯 尼 所创作出来。 配乐工作的早期是配合无声 动画添置的艺术使无声动画的故事情节 更具情节性，能更好的烘托出无声动画想 要表达的内心思想，动画配乐发展到现如 今已经不只是当时的只为了表达动画情 节的作用了，它同时也可以很好的塑造出 不同的人物内心和人物性格，配乐现在很 多的是为了使小朋友更直接更简单的了 解动画所要刻画的人物形象，使儿童能通 过音乐来记 住 一 个 动 画 人 物 。 从 1828 年 到现在动画已经发展了近两个世纪，这个 有着两百年历史的艺术已不再是只有单 一的图画与声音的配合，现在已有了多元 化的发展加入了漫画的元素和配乐的辅 助，使动画有了自己的生命。 有了生命的