世界十大歌剧分别为
一生必听的10首世界著名歌剧咏叹调
一生必听的10首世界著名歌剧咏叹调如果说歌剧是一座高贵华丽的皇冠，那么咏叹调就是这座皇冠上闪烁着耀眼光芒的璀璨明珠。
自1597年诞生的第一部歌剧《达芙妮》，到得以完整保存的《尤丽狄茜》，到真正意义上的歌剧《奥菲欧》，再到后来《费加罗的婚礼》、《卡门》、《茶花女》等等经典的传世之作问世。
歌剧都离不开格鲁克、莫扎特、多尼采蒂、贝里尼、瓦格纳、比才、威尔第、普契尼、罗西尼、德彪西等等伟大作曲家们精心的创作，而歌剧中的那些优美动听的咏叹调，更是让人过耳难忘，传唱至今……下面，与大家共赏十首一生必听的世界著名歌剧咏叹调。
✿咏叹调简介咏叹调(Aria)，即抒情调。
这是一种有伴奏的一个声部或几个声部以优美的旋律表现出演唱者感情的独唱曲，它可以是歌剧，轻歌剧，神剧，受难曲或清唱剧的一部分，也可以是独立的音乐会咏叹调。
✿咏叹调的发展历史17世纪末，随着歌剧的迅速发展，人们不再满足于宣叙调的平淡，希望有更富于感情色彩的表现形式，咏叹调就在此时产生了。
由于咏叹调的结构较自由，因此在诞生之初就常常与朗诵式的宣叙调相比。
咏叹调一般篇幅较大，音域宽，技巧性强，在歌剧中主要集中表现人物的内心活动，常用用管弦乐队或键盘乐器伴奏。
咏叹调的旋律特征主要是富于歌唱性、抒情性（不再是单调的叙述情节）、有讲究的伴奏（宣叙调是几乎没有伴奏或只有简单的陪衬和弦）和特定的曲式（多为三段式；宣叙调的结构则十分松散）。
由于当时对宣叙调感到乏味的听众非常喜爱咏叹调，以致到18世纪咏叹调完全统治了歌剧。
18世纪时，咏叹调的结构变得程式化，一般为A＋B＋A的复三部曲式结构，特别是在意大利那不勒斯乐派的歌剧中。
过于严格的程式化，阻碍了剧情发展，著名作曲家格鲁克就在在其歌剧改革中打破了这种格式。
✿声乐咏叹调与器乐咏叹调咏叹调在歌剧中占有很重要的位置，可单独作为音乐会曲目。
但一些歌唱性较强的器乐作品也可称为咏叹调，如巴赫的《勃兰登堡变奏曲》。
歌剧中的咏叹调一般是主角的独唱，在一部歌剧里至少有一首，有时也会有两首。
世界四大音乐剧及相关曲目
世界四大音乐剧及相关曲目简介《猫》、《悲惨世界》、《歌剧魅影》、《西贡小姐》并称世界四大音乐剧。
其中，《猫》是一部童话式的作品；《悲惨世界》代表着文学巨著改变音乐剧的典范；《歌剧魅影》以美声唱法为主，是“歌剧－轻歌剧－音乐剧过渡的典范"《西贡小姐》是一部女性为主的爱情悲剧。
《猫》（1981），是英国作曲家安德鲁·洛伊德·韦伯（Andrew Lloyd Webber）根据T·S·艾略特（T. S. Eliot）的诗集《老负鼠讲讲世上的猫》谱曲的音乐歌舞剧。
自从在1981年伦敦首场演出之后，已经成为迄今以来最著名的歌舞剧之一。
其中一曲“记忆”，更在全世界广为流传。
虽然《猫》的世界旅行从欧洲、美洲、澳洲甚至日本，可惜的是它一直没有机会登上中国的舞台。
幸好的是在1997年末，韦伯集齐了全世界最精华的演员和剧组人员，制作了《猫》的录像带。
从此五彩花猫们再不受舞台的限制，即使与百老汇冬日花园剧场远隔千里万里，你也一样可以看到席卷世界的、“现在及永远”的、《猫》的风采曲目······01.PROLOGUE:JELLICLE SONGS FOR JELLICLE CATS02.SOLO DANCE03.THE OLD GUMBIE CAT04.THE RUM TUM TUGGER05.MUNGOJERRIE AND RUMPELTEAZER06.OLD DEUTERONOMY07.THE JELLICLE BALL08.GRIZABELLA, THE GLAMOUR CAT09.GUS:THE THEATRE CAT10.SKIMBLESHANKS11.MACAVITY12.MR. MISTOFFELEES13.MEMORY14.JOURNEY TOTHE HEAVISIDE LAYER15.THE AD-DRESSING OF CATS悲惨世界《悲惨世界》改自法国作家雨果的著名小说，在英国公演于1985年。
人音版高中音乐必修音乐鉴赏第17单元第32节歌剧艺术——欣赏歌剧教案
欣赏歌剧教学设计歌剧是将音乐（声乐与器乐）、戏剧（剧本与表演）、文学（诗歌）、舞蹈（民间舞与芭蕾）、舞台美术等融为一体的综合性艺术，通常由咏叹调、宣叙调、重唱、合唱、序曲、间奏曲、舞蹈场面等组成（有时也用说白和朗诵)。
早在古希腊的戏剧中，就有合唱队的伴唱，有些朗诵甚至也以歌唱的形式出现；中世纪以宗教故事为题材，宣扬宗教观点的神迹剧等亦香火缭绕，持续不断。
但真正称得上“音乐的戏剧”的近代西洋歌剧，却是16世纪末、17世纪初，随着文艺复兴时期音乐文化的世俗化而应运产生的。
歌剧中的声乐部分包括独唱、重唱与合唱，歌词就是剧中人物的台词（根据样式不同，也可有说白）；器乐部分通常在全剧开幕时有序曲或前奏曲，幕与幕之间常用间奏曲连接，或每幕有自己的前奏曲。
在戏剧进展中，还可以插入舞蹈。
歌剧的音乐结构可以由相对独立的音乐片断连接而成，也可以是连续不断发展的统一结构。
歌剧中重要的声乐样式有朗诵调、咏叹调、小咏叹调、宣叙调、重唱、合唱等；其体裁样式有正歌剧、喜歌剧、大歌剧、小歌剧、轻歌剧、音乐喜剧、室内歌剧、配乐剧等。
世界十大歌剧包括：《浮士德》，《乡村骑士》，《卡门》，《图兰朵》，《阿依达》，《茶花女》，《弄臣》，《托斯卡》《奥赛罗》，《蝴蝶夫人》和《艺术家的生涯》。
但另外有些排名也将罗西尼的《塞维利亚的理发师》和莫扎特的《魔笛》、《费加罗的婚礼》排在十大歌剧当中。
关于中国歌剧：中国的歌剧，是随着西方音乐的传入逐渐发展起来的，“五四”以后，中国的音乐家在接受西方音乐文化观念的同时，对西方歌剧这种体裁形式结合着中国国情和民族审美习惯开始进行大胆尝试，这便是中国新歌剧的形式。
中国歌剧具有一定的意境，能极大的引发人的想象力。
体会言语之间的意境。
中国歌剧用民族音乐的素材编曲，用民族唱法演唱。
西洋歌剧在意大利形成，用西方音乐和美声唱法。
1919年，“五四”运动之后，中国音乐工作者借鉴西洋歌剧开始了中国歌剧的探索之路。
1942年延安文艺座谈会讲话以后，出现了盛极一时的新秧歌运动。
西方十大歌剧
世界十大歌剧一、《卡门》——四幕歌剧它是法国作曲家比才的最后一部歌剧，也是当今世界上上演率最高的一部歌剧。
它是四幕歌剧，第一幕中笛鼓进行曲《我们和士兵在一起》、咏叹调《爱情像一只自由的小鸟》，第二幕中咏叹调《阿尔卡拉龙骑兵》，第三幕中歌曲《斗牛士之歌》, 第四幕中西班牙风格舞曲《阿拉贡舞曲》。
二、《奥赛罗》——四幕古典爱情歌剧博伊托根据莎士比亚的戏剧《奥赛罗》改编，威尔第谱曲。
第一幕无序曲也舞前奏曲，第四幕中《圣母颂》。
三、《费加罗的婚礼》——四幕歌剧莫扎特作曲，莎士比亚编著，这是一部喜歌剧，采用意大利文为歌词，第一幕中咏叹调《热烈的情感占有了我》，第二幕中咏叹调《你们可知道爱情是怎么一回事》四、《茶花女》——三幕歌剧它是皮亚韦根据小仲马的小说《茶花女》改编的，威尔第作曲。
五、《魔笛》——两幕歌剧或四幕歌剧莫扎特作曲，它是莫扎特的最后一部歌剧，属于综合性的古典歌剧，第二幕中二重唱《笑与啼》，第三幕中咏叹调《圣地之内》和《我的幸福完了》。
六、《艺术家的生涯》——四幕歌剧四幕歌剧，《艺术家的生涯》又叫《波西米亚人》贾科萨与伊利卡合作编剧，普契尼谱曲，此剧故事取材自法国作家穆尔朱的小说《波希米亚人的生活情景》。
七、《蝴蝶夫人》——三幕歌剧普契尼作曲，他在音乐创作中直接采用了《江户日本桥》、《越后狮子》、《樱花》等日本民歌来刻画蝴蝶夫人的艺妓身份和天真的心理，剧情取材于美国作家的同名小说，并由美国剧作家贝拉斯科改编成剧本。
八、《弄臣》——三幕歌剧这歌剧原名《里戈莱托》，最后改名《弄臣》。
它是根据法国著名作家维克多·雨果(1802-1885)的剧本《逍遥王》改编而成的，意大利歌剧作曲家威尔第谱曲。
《女人善变》，咏叹调《亲爱的名字》。
九、《塞维利亚的理发》——两幕喜歌剧它以法国作家包玛蔡斯的同名讽刺喜剧为蓝本，由史特宾尼编剧，罗西尼作曲，它是意大利喜歌剧的代表，与莫扎特的《费加罗的婚礼》称为喜剧的“双绝”。
［世界十大歌剧合集］之《托斯卡》
［世界⼗⼤歌剧合集］之《托斯卡》托斯卡G.普契尼创作的歌剧。
3幕。
作于1900年，同年在罗马⾸演。
剧本由贾可萨和伊利卡根据萨尔多的戏剧改编。
在这部歌剧中，普契尼注意⾳乐的感情渲染和戏剧性效果，全剧始终强调声乐的重要性，有许多精彩唱段。
例如第⼆幕托斯卡的咏叹调，为了艺术，为了爱情。
第三幕卡⽡拉多西的咏叹调，星光灿烂。
剧中⼈物性格的刻画很深刻，有很强的艺术感染⼒。
基本信息托斯卡（三幕歌剧）作曲：普契尼剧本：朱塞培·贾柯萨、鲁伊吉·伊利卡根据⼗九世纪法国剧作家维克多连恩·萨都原著戏剧《托斯卡》改编⽽成⾸演：1900年01⽉14⽇，罗马康斯坦济歌剧院剧情简介《托斯卡》Tosca1800年，罗马画家马⾥奥·卡⽡拉多西因掩护政治犯安格洛蒂⽽被捕受刑，歌剧⼥演员托斯卡正热恋着他。
警察总监斯卡⽪亚被托斯卡迷住，答应使她的恋⼈获得⾃由。
作为回报，她得委⾝于他。
托斯卡被迫假意顺从，在警察总监刚写完假处决的命令后，趁其不备⽤⼑刺死了他。
黎明时，马⾥奥被带到刑场，托斯卡告诉他这只是假处决，谁料这是警察总监耍的花招，马⾥奥真的被处决了。
这时刺死总监⼀事已经被⼈发现，并认定斯卡尔⽪亚是托斯卡所杀。
托斯卡陷⼊绝境，终于呼喊着“斯卡尔⽪亚，上帝⾯前见”并跳墙⾃杀。
《托斯卡》是意⼤利伟⼤的作曲家普契尼根据法国剧作家萨尔杜的同名戏剧改编创作⽽成的⼀部三幕歌剧，歌剧讲述了1800年发⽣在罗马的⼀个动⼈的爱情悲剧故事。
《托斯卡》是⼀部在世界歌剧舞台上演出次数最多，也是⽬前最受⼈们欢迎的⼀部歌剧。
今天，它已成为众多歌剧院中的保留剧⽬。
歌剧《托斯卡》于1900年在罗马⾸演。
今年正好是其问世100周年。
歌剧《托斯卡》的故事情节讲述的是，1800年的罗马，画家卡⽡拉多西由于掩护了越狱的⾰命党⼈⽽被警察局逮捕监押。
画家的恋⼈、歌剧演员托斯卡找到警察局局长斯卡⽪亚求他宽容。
斯卡⽪亚早就垂涎托斯卡的美貌，于是便提出要托斯卡出卖⾃⼰的⾝体来换取卡⽡拉多西的⽣命与⾃由。
一生必听的10首世界著名歌剧咏叹调
一生必听的10首世界著名歌剧咏叹调咏叹调(Aria)即抒情调。
这是一种配有伴奏的一个声部或几个声部以优美的旋律表现出演唱者感情的独唱曲，它可以是歌剧，轻歌剧，神剧，受难曲或清唱剧的一部分，也可以是独立的音乐会咏叹调。
咏叹调有许多通用的类型，是为发挥歌唱者的才能并使作品具有对比而设计的。
十首最著名的咏叹调！你能听出哪几首？咏叹调是西洋歌剧、神剧或康塔塔等戏剧中一种极富抒情性、戏剧性的独唱乐段。
一般篇幅较大，音域宽，技巧性强，用于集中表现人物的内心活动。
用管弦乐队或键盘乐器伴奏。
咏叹调的运用始于17世纪初，与朗诵式的宣叙调相对，结构较自由。
18世纪时，其结构变得程式化，一般为A+B+A'的复三部曲式结构，特别是在意大利那不勒斯乐派的歌剧中。
过于严格的程式化，阻碍了剧情发展，格鲁克在其歌剧改革中打破了这种格式。
咏叹调在歌剧中占有很重要的位置，可单独作为音乐会曲目。
一些歌唱性较强的器乐作品也称咏叹调，如巴赫的《布兰登堡变奏曲》主题等。
咏叹调(aria)大量出现在歌剧和清唱剧中。
歌剧中的咏叹调一般是主角的独唱，在一部歌剧里至少有一首，有时也会有两首。
它的作用就像是戏剧中的“独白”，表现出人物的特征。
同时它往往是最精彩的唱段，结构完整，需要演员掌握高度的演唱技巧。
还可以拿出来单独作为音乐会的独唱节目来演唱。
Nessun Dorma Andrea Bocelli - Voices或许，让大众真正接触到《今夜无人入眠》的契机是某年中国达人秀菜花甜妈把这首曲子的意大利文歌词改成蔬菜名，结果《送你葱》红遍了大江南北。
还有《我是歌手》中孙楠和戴玉强把这首歌和《你快回来》居然Remix了一下，听起来还挺顺溜，总之这首《今夜无人入眠》在娱乐节目中出镜率可不小。
《今夜无人入眠》是歌剧《图兰朵》中最著名的一段咏叹调，男主角卡拉夫在让女主角图兰朵猜他的身份，他想用爱融化图兰朵内心的冰冷，便有了这段充满热情、温暖的咏叹调。
世界十大歌剧考题中国十大悲喜剧、十大名曲等考题
2011艺考十大歌剧、悲剧、喜剧、古曲、书画家世界十大歌剧考题分别写出下列歌剧作品的作曲分别是哪个国家的谁?《弄臣》《阿依达》《茶花女》《奥赛罗》（威尔第）《蝴蝶夫人》《图兰多》《艺术家的生涯》亦称《波西米亚人》（普契尼）《卡门》（比才）《塞尔维亚的理发师》（罗西尼）《魔笛》（莫扎特）《费加罗的婚礼》《唐璜》中国十大古典悲剧考题分别写出下列十大悲剧的作者、时代和剧中主人公名字？《窦娥冤》元关汉卿窦娥窦天章蔡婆赛卢一张驴儿《汉宫秋》元马致远王昭君呼韩单于毛延寿《赵氏孤儿》元纪君祥公孙杵臼程婴屠岸贾公主赵朔《琵琶记》元高明蔡伯皆赵五娘牛丞相牛小姐《精忠旗》明冯梦龙岳飞岳云银瓶秦桧《娇红记》明孟称舜娇娘申纯王理王氏《清忠谱》清李玉颜佩书周顺昌马杰沈扬《长生殿》清洪昇唐明皇杨玉环杨国忠安禄山《桃花扇》清孔尚任侯方域李香君《雷锋塔》清方成培白娘子小青许仙法海中国十大古典喜剧考题分别写出下列十大喜剧的作者、时代剧中主人公名字《救风尘》元关汉卿赵盼儿安引章《墙头马上》元白朴裴少俊李千金裴行俭裴夫人《西厢记》元王实甫张生崔莺莺红娘崔夫人《李逵负荆》元康进之李逵鲁智深宋江《看钱奴》元郑廷玉贾仁陈德甫《幽闺记》元施惠陀满兴福王瑞兰蒋世隆《中山狼》明康海东郭先生中山狼赵简子扶杖老翁《玉簪记》明高濂陈妙常女贞观观主潘必正王公子《绿牡丹》明吴炳沈婉娥车静芳谢英王粲沈重《风筝误》清李渔戚友先韩世勋詹淑娟詹爱娟中国十大古典名曲1.高山流山传说先秦的琴师伯牙一次在荒山野地弹琴，樵夫钟子期竟能领会这是描绘“巍巍乎志在高山”和“洋洋乎志在流水”。
伯牙惊曰：“善哉，子之心与吾同。
”子期死后，伯牙痛失知音，摔琴断弦终身不弹，故有高山流水之曲。
2.广陵散琴曲据《琴操》记载，战国聂政的父亲，为韩王铸剑，因延误日期，而惨遭杀害。
聂政立志为父亲报仇，入山学琴十年，身成绝技，名场韩国。
韩王召他进宫演奏，聂政终于实现了刺杀韩王的报仇夙愿，自己毁容而死。
世界十大著名歌剧
世界十大著名歌剧1.蝴蝶夫人剧情简介：故事以二十世纪初日本长崎为背景，美国海军军官平克顿经婚姻掮客介绍，娶了年仅十五岁的日本艺妓巧巧桑(即蝴蝶夫人)为妻，但这位美国佬对此桩婚事则抱持游戏态度，新婚不久后即随舰队返回美国，而巧巧桑仍不改初衷，终日痴心等待，结果竟换来丈夫的恶意拋弃。
待三年后平克顿返回日本时，则带来了真正的美国妻子，并且要求带走与蝴蝶夫人所生的小孩，蝴蝶夫人应允“丈夫”的请求，而自己却以自杀的方式，结束这场婚姻悲剧。
这部蝴蝶夫人和传统的歌剧有所不同：序曲很短。
当大幕拉开时，人们会立刻明白，这是用来烘托筹办婚礼时的忙乱气氛的。
可不知怎的，它听上去并不让人感到喜悦，倒是隐隐地透出一种不安来。
故事发生于日本明治时代，1900年左右，地点在日本九州的长崎港区。
2.艺术家的生涯剧情介绍：四幕歌剧.《艺术家的生涯》又叫《波西米亚人》贾科萨与伊利卡合作编剧，普契尼谱曲，此剧故事取材自法国作家穆尔朱(1822--1861)的小说《波希米亚人的生活情景》，书中的情节，全是作者和他的伙伴们的亲身体验。
叙述住在巴黎拉丁区的、梦想成为艺术家的贫穷青年，和造花女工间发生的有欢笑，有眼泪的生活与爱情故事。
普契尼取用后，也植入自己贫穷青春时期的回忆，于是成为具有真实感的、青春诗篇般的歌剧。
于1896年2月1日在意大利都林的皇家剧院首次公演。
第一幕：场景为既是诗人鲁道夫的书房又是画家马切洛的画室的阁楼房间。
第二幕：巴黎的学生酒馆--莫穆思酒馆第三幕：场景是巴黎昂费海关关卡的栅门，时间是大雪纷飞的二月第四幕：场景与第一幕相同又回到四位艺术家的阁楼房间。
3.托斯卡剧情简介：1800年，罗马画家马里奥·卡瓦拉多西因掩护政治犯而被捕受刑，他的未婚妻、美丽的女歌唱家托斯卡向警察总监斯卡尔皮亚男爵求情，早已对她垂涎三尺的斯卡尔皮亚以处死卡瓦拉多西胁迫托斯卡委身于他。
托斯卡假意顺从，总监答应搞一次假处决放人，托斯卡乘其签发通行证不备时刺死了他。