摄影入门基础知识浅谈

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摄影入门的所有基础知识

摄影入门的所有基础知识

摄影入门的所有基础知识摄影,是一门用光线和画面讲述故事的艺术。

对于刚刚踏入摄影世界的新手来说,掌握一些基础知识是至关重要的。

这不仅能帮助您拍出更清晰、更有表现力的照片,还能让您更好地理解和欣赏摄影作品。

接下来,让我们一起走进摄影入门的基础知识天地。

一、相机的选择在摄影的旅程开始时,选择一台适合自己的相机是关键的第一步。

如今市场上主要有两种类型的相机:数码单反相机(DSLR)和无反相机(Mirrorless)。

数码单反相机通常具有较大的机身和出色的电池续航能力,适合需要长时间拍摄的情况。

它们的光学取景器能够提供真实的场景预览,并且在对焦速度和镜头选择方面具有一定的优势。

无反相机则以其轻巧的机身和先进的电子取景器受到许多人的喜爱。

它们在连拍速度和视频拍摄功能上往往表现出色,并且随着技术的发展,无反相机的镜头群也越来越丰富。

除了相机类型,还需要考虑相机的传感器尺寸。

常见的有全画幅和半画幅(APSC)传感器。

全画幅传感器能够提供更好的画质和低光性能,但价格相对较高。

半画幅传感器的相机则更具性价比,适合预算有限的初学者。

二、镜头的认识镜头是摄影中另一个重要的元素。

不同的镜头可以创造出不同的视觉效果。

标准镜头(通常为 50mm 左右)与人眼的视角相似,能够拍摄出自然、真实的画面。

广角镜头(小于 50mm)可以容纳更广阔的场景,适合拍摄风景和建筑等大场景。

但使用不当可能会导致画面变形。

长焦镜头(大于 50mm)能够将远处的物体拉近,常用于拍摄野生动物、体育赛事等。

此外,还有定焦镜头和变焦镜头之分。

定焦镜头画质通常更好,光圈较大,适合拍摄人像等需要突出主体、虚化背景的场景。

变焦镜头则更加灵活,可以在不改变拍摄位置的情况下调整焦距。

三、拍摄模式相机通常提供多种拍摄模式,初学者需要了解并掌握一些常用的模式。

自动模式(Auto)适合完全不懂摄影的新手,相机将自动设置所有参数。

程序自动模式(P 模式)可以让您在一定程度上调整一些参数,如ISO 和白平衡。

摄影入门的所有基础知识

摄影入门的所有基础知识

摄影入门的所有基础知识摄影,用镜头定格瞬间,用画面诉说故事。

对于许多初涉摄影领域的朋友来说,掌握一些基础知识是开启精彩摄影之旅的关键。

接下来,让我们一起走进摄影的基础知识世界。

一、认识摄影器材1、相机数码相机:分为单反相机和无反相机。

单反相机通过反光镜和五棱镜取景,成像质量高;无反相机则取消了反光镜结构,体积相对较小,更便于携带。

手机:如今的手机摄影功能日益强大,对于日常拍摄和记录来说,是非常方便的工具。

2、镜头定焦镜头:焦距固定,成像质量通常较好,光圈较大,适合拍摄人像、静物等。

变焦镜头:焦距可变,使用灵活,能适应多种拍摄场景。

3、其他配件三脚架:稳定相机,避免拍摄时抖动,尤其在夜景、长曝光等拍摄中必不可少。

闪光灯:为拍摄对象补充光线,改善光线不足的情况。

存储卡:用于存储拍摄的照片和视频。

二、了解摄影参数1、光圈控制进光量的大小,光圈越大(数值越小),进光量越多,背景虚化效果越强;光圈越小(数值越大),进光量越少,画面整体更清晰。

2、快门速度决定曝光时间的长短,高速快门能定格瞬间,适合拍摄运动物体;慢速快门则可以记录物体的运动轨迹,常用于拍摄夜景中的车流、星轨等。

3、感光度(ISO)衡量相机对光线的敏感程度,ISO 值越高,对光线越敏感,但同时会增加画面噪点;ISO 值越低,画面噪点越少,但需要更多的光线。

4、曝光补偿在自动或半自动拍摄模式下,对相机的曝光结果进行微调,使画面更亮或更暗。

三、构图的基本法则1、中心构图将拍摄主体放在画面中心,突出主体,给人以稳定、集中的视觉感受。

2、三分法构图将画面横竖平均分成九等份,把主体放在四条分割线的交点上或沿着分割线分布,使画面更平衡、富有美感。

3、对称构图画面左右或上下对称,具有平衡、稳定、庄严的特点。

4、引导线构图利用线条引导观众的视线,将注意力集中到主体上,增强画面的纵深感和空间感。

5、框架构图利用门窗、树枝等框架元素将主体框住,使主体更突出,增加画面的层次感。

摄影基础知识及实用技巧

摄影基础知识及实用技巧

摄影基础知识及实用技巧摄影是一门用光影和色彩记录瞬间、表达情感与故事的艺术。

无论是想要记录生活中的美好瞬间,还是追求专业的摄影成就,掌握一些基础知识和实用技巧都是必不可少的。

一、摄影基础知识1、相机的基本构造和功能镜头:负责捕捉光线和成像,不同的镜头有着不同的焦距和光圈,从而影响拍摄的视角和景深。

传感器:类似于传统相机的胶片,是接收光线并将其转化为图像信号的部件。

快门:控制光线进入相机的时间长短,决定了曝光的时间。

光圈:调节进光量的大小,影响景深和曝光。

感光度(ISO):衡量相机对光线的敏感程度,高ISO 会增加噪点,但在光线较暗的环境中有助于提高快门速度。

2、曝光三要素光圈:光圈越大(数值越小),景深越浅,背景虚化效果越明显;光圈越小(数值越大),景深越深,画面中的清晰范围越大。

快门速度:高速快门可以定格瞬间,适合拍摄运动物体;慢速快门能创造出流动感和模糊效果,常用于拍摄夜景、水流等。

感光度(ISO):ISO 越高,相机对光线越敏感,但过高的 ISO 会导致图像噪点增多,影响画质。

3、构图原则对称构图:画面左右或上下对称,给人平衡、稳定的感觉。

三分法构图:将画面横竖平均分成九等份,把主体放在四条分割线的交点上或沿着分割线分布,能使画面更具吸引力。

引导线构图:利用线条引导观众的视线,增强画面的纵深感和空间感。

框架构图:利用窗户、门框等框架元素将主体框住,突出主体,增加画面的层次感。

4、色彩和光线色彩的情感表达:不同的颜色能传达不同的情感和氛围,如红色代表热情、蓝色代表冷静等。

光线的方向:顺光使物体表面均匀受光,缺乏立体感;侧光能够突出物体的纹理和轮廓;逆光则可以营造出独特的轮廓光和剪影效果。

二、实用技巧1、拍摄前的准备了解拍摄场景:提前到达拍摄地点,观察光线、环境和可能出现的元素,规划好拍摄角度和构图。

检查设备:确保相机电池充足、存储卡有足够空间、镜头清洁。

2、拍摄角度和高度低角度拍摄:可以使主体显得高大、有气势。

摄影初步知识点总结大全

摄影初步知识点总结大全

摄影初步知识点总结大全摄影是一门让人着迷的艺术,它可以记录下生活中的美好瞬间,也可以通过镜头展现出艺术家的创意和想象力。

要成为一名优秀的摄影师,需要掌握一定的摄影知识和技巧。

下面我们来总结一下摄影初步的知识点,希望对初学者有所帮助。

一、相机的基本组成1.镜头: 相机的镜头是通过光线传递到感光元件上,起着成像功能的关键作用。

可以根据不同的需要选择不同种类的镜头,如广角镜头、标准镜头、长焦镜头等。

2.快门: 快门是相机的一个重要组成部分,控制着曝光时间的长短。

在快门打开的瞬间,相机的感光元件开始曝光,记录下被拍摄物体的影像。

3.感光元件: 感光元件是用来记录影像的关键部件,常见的感光元件有CMOS和CCD两种类型,它们是通过感光原件来记录光的强度和颜色,成为电子信号传送到成像芯片上。

4.取景器: 取景器是用来观察镜头成像的工具,通过取景器可以清晰的看到被拍摄的物体,帮助摄影师构图、对焦和确定快门速度。

5.光圈: 光圈是控制镜头进光量的一个环节,它的大小决定了快门打开的时间长度。

光圈大小决定了景深的大小,光圈越小,景深越大,反之景深越小。

二、摄影构图的基本原则1.第三分法: 第三分法是摄影构图中常用的原则,将画面分为九个等分,通过在交叉点上放置被摄物体或者重点,使画面更加生动和富有层次感。

2.对角线构图: 对角线构图是将画面对角线上的物体放置在画面的一端,使画面更加富有张力。

3.前景衬托: 在构图中适当加入前景,可以增强画面的景深感,使画面更加生动和立体。

4.主体突出: 在构图中要突出主体,突出画面的重点,使画面更加清晰明了。

5.光影搭配: 光影是摄影中极为重要的元素,要善于利用光线的角度、色温和强度,将光影的效果发挥到极致。

三、曝光的基本原理1.光圈: 光圈决定了相机镜头进光的大小,数值越小,光圈越大,进光量越多,曝光时间越短。

2.快门: 快门控制了感光元件的曝光时间,快门时间越长,曝光时间越长,感光元件接收光线的时间也越长,反之快门时间越短,曝光时间也越短。

摄影技术基础知识

摄影技术基础知识

摄影技术基础知识摄影,作为一门艺术与技术相结合的学科,有着丰富的内涵和多样的技巧。

无论是记录生活中的美好瞬间,还是创作具有艺术价值的作品,掌握一定的摄影技术基础知识都是必不可少的。

一、相机的基本构造与工作原理要想拍出好照片,首先得了解手中的相机。

相机主要由机身、镜头、快门、光圈、感光元件等部分组成。

机身是相机的主体,承载着各种控制按钮和显示屏。

镜头则像是相机的“眼睛”,负责聚焦光线并决定画面的视角和景深。

快门控制着光线进入相机的时间长短,快门速度越快,能定格瞬间的动态;速度越慢,则能记录光线的轨迹,如拍摄夜景中的车流。

光圈则调节着进入相机的光量,同时也影响着景深,大光圈可以虚化背景,突出主体;小光圈则能让画面中的景物都清晰。

感光元件则如同相机的“底片”,将光信号转化为电信号,最终形成图像。

二、摄影中的构图构图是摄影作品的骨架,决定了画面的布局和视觉效果。

常见的构图方法有中心构图,将主体放在画面的中心位置,突出其重要性;对称构图,给人一种平衡、稳定的感觉;三分法构图,将画面横竖平均分成九等份,把主体放在四个交叉点上或者沿着分割线放置,使画面更加和谐;引导线构图,利用线条引导观众的视线到主体上,增强画面的纵深感和空间感;框架构图,利用窗户、门框等框架元素将主体框住,吸引观众的注意力。

在构图时,要注意画面的简洁,避免过多元素造成混乱。

同时,要注意主体与背景的关系,使主体突出,背景起到衬托作用。

三、光线的运用光线是摄影的灵魂,不同的光线条件会产生不同的效果。

顺光下,景物受光均匀,色彩鲜艳,但立体感较弱;侧光能够产生明显的明暗对比,突出物体的质感和立体感;逆光可以营造出强烈的轮廓光,使主体更具艺术感,但要注意避免主体过暗;顶光通常不太常用,容易在人物面部产生难看的阴影;底光则常用于营造恐怖、神秘的氛围。

此外,一天中不同的时段光线也有所不同。

早晨和傍晚的光线柔和,色彩温暖,适合拍摄风景和人像;中午的光线强烈,对比度高,需要注意控制曝光。

摄影知识基础知识

摄影知识基础知识

摄影知识基础知识摄影,是一门用光影记录瞬间、讲述故事、表达情感的艺术。

无论您是刚刚拿起相机的新手,还是希望进一步提升技艺的摄影爱好者,掌握一些基础知识都是必不可少的。

接下来,让我们一起走进摄影的世界,探索那些关键的基础知识。

一、相机的基本构造与功能要了解摄影,首先得熟悉相机。

相机主要由镜头、机身、感光元件、快门、光圈等部分组成。

镜头就像是我们的眼睛,决定了我们能看到的视角和清晰度。

不同的镜头有着不同的焦距,比如广角镜头能拍摄广阔的场景,长焦镜头则可以把远处的物体拉近。

机身是相机的“身体”,包含了各种操作按钮和显示屏,用来控制拍摄参数和查看拍摄效果。

感光元件则如同相机的“心脏”,负责接收光线并将其转化为图像信号。

常见的感光元件有 CCD 和 CMOS 两种。

快门是控制光线进入相机时间长短的装置。

快门速度越快,能定格住快速运动的物体;快门速度慢,则可以记录物体的运动轨迹,比如拍摄星轨、光绘等。

光圈则决定了进入相机的光量多少。

光圈越大,进光量越多,背景虚化效果越明显;光圈越小,进光量越少,画面整体更清晰。

二、拍摄模式的选择相机通常提供了多种拍摄模式,如自动模式、程序自动模式、光圈优先模式、快门优先模式和手动模式。

自动模式下,相机根据场景自动设置各项参数,适合初学者快速拍摄。

程序自动模式在自动设置的基础上,允许用户对一些参数进行微调。

光圈优先模式适合拍摄需要控制景深的场景,比如拍摄人像时,开大光圈可以虚化背景,突出主体。

快门优先模式则适用于拍摄运动物体,通过设置合适的快门速度来保证清晰成像。

手动模式给予了摄影师最大的控制权,能精确调整各项参数,但需要对摄影知识有较深入的了解。

三、构图的重要性好的构图能让照片更具吸引力和表现力。

常见的构图方法有中心构图、对称构图、三分法构图、引导线构图等。

中心构图将主体放在画面中心,突出重点,简洁明了。

对称构图给人一种平衡、稳定的感觉,常用于建筑、倒影等拍摄。

三分法构图是将画面横竖三等分,把主体放在分割线的交点或沿线位置,使画面更协调。

初学者摄影基础知识

初学者摄影基础知识

初学者摄影基础知识摄影是一门追求艺术与技术结合的学科,它可以通过镜头,把人见所未见,呈现出最真实、最生动的图像。

若想进一步了解这门学科,就需要掌握一些基础知识。

本文将讲解初学者应该掌握的摄影基础知识。

第一章摄影原理1. 光线原理光线是摄影的基础,它影响着摄影中的曝光和色彩。

摄影师需要了解光线的种类和方向,以此来把握好对景物的拍摄。

例如,早晨和傍晚的光线比较柔和,是人象拍摄的好时机;而中午的阳光比较强烈,容易影响照片的质量。

2. 快门原理快门是指相机中控制光线通过时间的机构,也是控制曝光时间的重要工具。

快门的速度以s为单位,快门快速度越快,通过字符串影响相机成像的时间越短。

因此,快速的快门能够帮助摄影师清晰地捕捉运动中的场景图像。

3. 光圈原理控制摄影中景深的另一种操作是光圈大小。

光圈的大小以f为单位,在不同的拍摄情况下,可以通过调整光圈大小控制景深。

较大光圈可以很好的捕捉景物的细节,并使背景模糊,呈现出景深。

在人像摄影中,大光圈能够让焦点集中在拍摄人物特征上,背景虚化,凸显人物。

第二章拍摄技巧1. 用三分法构图构图是指按照一定的规则将主体放置在照片中心。

其中,三分法就是最常用的构图原则。

它可以将图片分为9个区域,将镜头对准其中的2/3或者1/3来进行构图,以达到更好的美感。

2. 充分利用前景前景是指离相机更近的区域,常用的手法是在前景放置一些特殊的元素,增加照片的层次感。

例如,在拍摄风景时,可以在前景放置一些花草,增强整体画面的美感,让照片更美丽。

3. 自然光线使用自然光线进行拍摄,可以将摄影作品中的色彩、明暗度等方面提升到一个新的水平。

在日常生活中,我们可以利用早晨和傍晚的阳光,或者在晴朗的天气下,将主题放在光线最好的地方,就能够在摄影中捕捉到美丽的光影变化。

第三章后期修图1. 怎样修出好的素材在照片刚起步时,很难避免一些小错位或者照片所带来的噪点。

这时需要使用后期修图,将误差和瑕疵进行修复。

摄影入门的所有基础知识

摄影入门的所有基础知识

摄影入门的所有基础知识摄影是一个迷人的世界,充满了创造力和表达。

无论是记录生活中的点滴,还是捕捉大自然的美丽,摄影都能让我们看到不一样的视角。

今天,我想和大家聊聊摄影入门的一些基础知识。

1. 摄影器材1.1 相机的选择选择相机是入门的第一步。

市场上有很多种相机,像单反、无反、傻瓜机。

单反相机适合认真想学摄影的人,它可以换镜头,适应不同的拍摄需求。

无反相机更轻便,适合随身携带。

傻瓜机则简单易用,适合日常记录。

如果你刚开始,可以选择一款性价比高的相机,不必追求顶尖设备。

1.2 镜头的作用镜头是相机的重要组成部分。

不同的镜头适合不同的拍摄场景。

广角镜头适合风景,能拍摄更广阔的视野;微距镜头则能让你拍摄细节,记录生活中的小美好。

定焦镜头一般光圈大,适合拍人像,背景模糊效果好。

而变焦镜头则灵活,适合多种场合。

入门时可以从一两支常用镜头开始,慢慢积累。

2. 基础摄影技巧2.1 曝光三要素曝光是摄影的核心。

三要素分别是快门速度、光圈和ISO。

快门速度决定拍摄的时间长短,快一点的速度能定格瞬间,慢一点的速度可以制造动态模糊效果。

光圈影响景深,光圈越大,背景越模糊;光圈越小,景深越深。

ISO感光度则影响照片的亮度,ISO越高,在暗光环境下拍摄的效果越好,但噪点也会增加。

掌握这三者的关系,可以让你拍出更好的照片。

2.2 构图的艺术构图是摄影的灵魂。

常见的构图法有三分法、对称法和引导线法。

三分法是将画面分成九个格子,把重要的元素放在交点上,能让画面更有吸引力。

对称法则适合拍摄建筑或自然景观,能营造平衡感。

引导线法利用线条引导视线,增加照片的层次感。

构图不是死板的规则,多尝试,多感受,能帮助你找到自己的风格。

2.3 光线的运用光线是摄影的灵魂。

自然光和人造光都有其独特的魅力。

日出和日落的光线柔和,适合拍风景和人像;正午的阳光强烈,适合拍摄建筑和细节。

逆光拍摄能制造剪影效果,十分美丽。

在室内拍摄时,可以利用窗户的光线,创造出温暖的氛围。

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摄影入门基础知识浅谈首先声明:本文仅给初学摄影的朋友一个基础性的交流,既没有高级教材那样完整,也可能存在某些技术上的缺陷。

因此,本文仅供初学者参考。

已有摄影基础的朋友,请就不要把您宝贵的时间浪费在我这篇拙文上了。

另外,本文已在《夕阳红》上分六期进行了连载,所以,未经作者同意,请勿转载。

谢谢大家。

第一讲我们摄影为了拍些什么?当我们拿起相机,或打开手机的拍摄功能时,我们到底要拍些什么呢?大家会说,我们要拍眼前看到的景色或人物。

但是,摄影这个过程和目的远非这样简单,如果单纯地只拍摄“到此一游”的照片或仅仅是为了记录下我们原来所未见过的风景,这样拍摄出的照片就缺少一些让人激动的内容。

也带有一种任务观念,将很少能拍摄出产生视觉冲击力的效果的照片,结果拍摄出来的照片无非只是一些场景的记录。

因此,在拍摄的时候,我们要考虑的是,这次拍摄能够掌握点新的什么技巧,能够发现点新的什么视角?只有当我们用大脑和眼睛满怀热情的去发现那些大量存在于我们身边的自然界里的美好事物时,我们才会有真正拍摄的兴趣。

很多人都比较缺乏摄影技术方面的技能。

我们通过眼睛可以看到很多图像,但怎样把它们记录在相机里呢?不少人购买一架新相机以后,很少会把相机的说明书认真、仔细、完整地看上一遍。

往往只在掌握的自动拍摄以后,就带上相机出发了。

也朋友会说,我用是卡片机没有那么多的功能。

其实不然,假如你能把一架卡片机的功能根据不同的环境都用足了,你也会拍出好照片的。

说到这里,为方便以后的交流,按照网络上大家认可的习惯,我们把大家常用的相机大致分一下类。

(1)有拍摄功能的手机,就称为手机。

(2)便携式薄型活超薄型小型数码相机,一般都可以放在衣服的口袋里的,称之为卡片机,见图1。

(3)不可更换镜头,有较全面的手动控制功能,光学变焦在6倍以上,我们称之为长焦机,见图2。

(4)可更换镜头、取景方式采用单镜头反光方式取得物像进行观察拍摄的相机,称为单反机,见图3。

对于更专业的导轨式摄影机、后背式胶片机等,这里不作讨论。

上面说了,摄影的过程应该一个发现新事物的过程,同时也是一个记录这些发现的过程。

在这个摄影的过程中,我们通过许多思考而使我们周围杂乱的事物变的有序。

我们必须做出决定,要突出强调我们发现的事物的哪个方面,而忽略其它的次要因素。

我们会希望用一种恰当的方式来表现某个主题,以表达我们自己是如何被它感动的。

为了做到这些,我们必须做出冷静的决定:取景器里应该包括那些东西,以及如何组织这些内容。

应该舍弃什么内容,这个思考过程称为“构图”,请大家注意“构图”这个名词,在以后的照片评论中将会经常出现这个名词。

然后看看自己手里的相机的性能,在自己使用的摄影设备上作出一些技术性的考虑:使用什么白平衡模式、如何曝光。

如果是单反机使用什么镜头、如何用光等等。

摄影的过程应该是经过认真考虑的和有计划的。

摄影创作的任务就是对可见环境的设计和组织,但是这个设计是要靠我们用自己的大脑去主观控制的。

要我们在学习中通过不断地练习,才能够熟练地应付在摄影中遇到的构图美学以及摄影器材的技术问题,如果想拍出精彩的照片,对摄影技术和美学知识两方面的掌握是必不可少的。

但作为摄影,第一先是要使拍摄出来的照片画面清晰,要是拍出来的画面一团模糊,不但没有美感,严重的连拍的主体细节都看不清楚,那就失去了记录某个场景的意义了。

下面,我们就开始讨论怎样使照片的画面清晰。

第二讲怎样使拍出照片的画面清晰说到照片的清晰度,首先我们要弄懂一个概念:什么叫照片的清晰度。

在摄影中,清晰并不是一个绝对的概念,而是一个相对的概念。

在拍摄的过程中,因为我们对拍摄出来的画面要表现的主题的要求不同,所以,我们对清晰的概念也是不一样的。

根据我们拍摄时的需要,整个画面是否需要尽可能的做到全部清晰?或者为了突出某个主题只让主题清晰而使背景虚化模糊(以下都简称为虚化,在一般摄影知识讲座或评论中,也只称为虚化),也许为了表现某个题材使画面的前景虚化模糊等等。

(见图1背景虚化和图2前景虚化)图1图3但有一点是必须搞清楚的,照片背景或前景的虚化和由于在拍摄时的时候,因持相机的手不稳定而造成的抖动模糊完全是两个概念。

手持抖动的结果是整张相片的画面都成模糊状,画面上没有清晰的内容,这类照片,很少有后期挽救的好办法,往往只能成为废片。

拍摄时,用是三脚架支撑相机是个稳定相机的好办法。

但在摄影中,经常会出现没有带三脚架或不方便带三脚架的时候,因此,掌握正确的握持相机的姿势,并在拍摄练习中不断提高自己手持相机的稳定性,这是摄影爱好者必须修炼的一门基本功。

对与手机拍摄来说,双手持机肯定比单手持机要稳定得多,拍摄时注意握机的手指不要遮挡住手机的镜头。

而对于使用卡片机的朋友,值得注意一点是,尽量也用双手分持相机的左右,以提高相机的稳定性。

但要注意有些卡片机的镜头在变焦时需要伸缩的,所以手指不要影响镜头的伸缩运动,也不要不小心遮挡闪光灯的窗口。

而对于长焦距相机和单反机的用户来说,要求相对就高一点。

在用长焦距机或单反机拍摄橫的画面时,右手握住机身握把,食指按快門钮,中指無名指小指握住机身握把,大拇指按住机身另一端,左手撑住机身,大拇指和食指可做转动对焦环用。

(见图3)拍摄竖的画面时,右手握住机身握把,食指按快門钮,中指无名指小指握住机身握把,大拇指按住机身另一端,左手撑住机身,大拇指和食指可做转动对焦环用。

(见图4)。

但现在,单反机在市场上可以配置一个电池手柄,那个手柄不仅有安装备用电板的作用,而且也还有一个竖拍按钮,使竖拍时和横拍时握相继的手式基本上是一样的,给使用者带来了很大的便利。

在有些较暗的环境,当快门的速度只有1/30秒甚至1/8秒,当时又沒有带三脚架,这时正确的手持相机的姿势就非常重要了,图5为一张比较稳定的持机姿势,右手臂靠在右脚膝盖上,身体呈低角度且压低,左脚膝盖着地增加一支撑点,这个动作的稳定性较好。

这样在弱光的环境下也能拍出一张比较清晰的照片了。

当然,不管是手机、卡片机还是长焦距机或单反机,在拍摄时都可以借助周围可利用的东西来提高相机的拍摄稳定性,如把拿相机的手或直接把相机搁在桌子或椅子上,也可以搁在窗台或栏杆上,还可以借身边的树干或电杆支撑一下自己持相机的肘部等等。

反正在了解了相机稳定的必要性之后,就应该尽量消除或减少相机因振动造成的模糊后果,以拍摄出清晰度较高的照片。

现在,大家都知道保持稳定相机的方法了,但在拍摄的过程中,还必须在准确地对焦后才能拍摄出一张清晰的照片,下面我们接着就来讨论一下拍摄时的对焦问题。

照例,说到这里首先简单地解释一下什么是焦距,什么是变焦,什么叫对焦。

但有些朋友比较性急,不喜欢了解比较专业性的基础知识,所以,我把基础知识的解释和叙述放到后面,先来说一下对焦的问题。

首先,我们根据所需要摄的画面的需要,利用相机的变焦性能,把被拍摄的对象拉近或推远,在显示屏上或取景框里看到我们满意的图象。

然后进行对焦确认,简称对焦。

手机的摄影功能中,一般都依靠全自动的对焦功能,所以不再赘言。

卡片机一般的对焦方式,都是以取景构图完成后,即在液晶显示屏上看到自己满意的画面后,半按快门按钮进行对焦和测光确认。

对焦和测光确认后,相机一般都会有个提示,有的是发出“嘀嘀”的对焦完成提示音,有的是画面中间一个小方框的线条颜色会发生明显的变化。

这样,相机的焦距确认和测光都已经完成,这时再把快门按钮一按到底进行拍摄。

才能获取清晰度满意的图象。

如果半按快门后没有拍摄就放松了手指,那再次按下时就会重新对焦和测光。

不少使用卡片机的朋友,在拍摄时往往会忽略半按快门后,稍微停顿一下让相机完成对焦和测光的过程,而是一按到底就完成了拍摄,虽然现在的卡片机也很先进,芯片的运算速度也很快,但把快门一按到底终究不如半按快门确认对焦后拍出来的相片清晰度高。

所以在这里重申一遍:用卡片机或长焦机拍摄时,一定要先半按快门等相机自动对焦和测光确认后,再把快门按到底完成拍摄。

长焦机和单反机,一般也都有自动对焦功能,用法和卡片机基本相同,但有些长焦机和一般单反机,还都有手动对焦的功能。

手动对焦功能在这里也无须细说,因为各人手中的相机使用说明书上都有明确的解释。

只是我个人使用后的感觉有一点,就是长焦机的手动对焦几乎没什么大的用处,既难对准,又不很精确,所以我一般不推荐使用。

而单反机有些镜头本来就只有手动对焦的功能,那就只能手动对焦了,好在单反机的手动对焦还是比较好用的。

总之,对焦不准确的照片,拍摄的画面也是一片模糊,这种模糊程度较轻的时候,还可以用软件略作调整,但效果总是不太理想,要是模糊得严重了,那就很难调整好了。

所以,拍摄时的对焦是拍摄过程中一个非常重要的步骤,来不得半点懈怠。

为什么拍照,想拍点什么也说过了,怎么拿相机也知道了,对焦的概念也基本了解了。

那么,下一章我们就要考虑在如何不同的光照环境下,怎么拍出高质量的照片了。

附第二讲名词解释:对焦、焦距和变焦对焦其实就一个调整焦距的过程,首先来简单地解释一下什么是焦距。

焦距,本来是一个光学中的量,当一束平行光以与凸透镜的主轴平行穿过凸透镜时,在凸透镜的另一侧会被凸透镜汇聚成一点,这一点叫做焦点,焦点到凸透镜光心(光心:可以把凸透镜的中心近似看作是光心。

)的距离就叫这个凸透镜的焦距。

一个凸透镜的两侧各有一个焦点。

我们用的照相机的镜头就相当于一个凸透镜,胶片(或是数码相机的感光器件)就处在这个凸透镜的焦点附近,或者说,胶片与凸透镜光心的距离大至约等于这个凸透镜的焦距。

凸透镜能成像,一般用凸透镜做照像机的镜头时,它成的最清晰的像一般不会正好落在焦点上,或者说,最清晰的像到光心的距离(像距)一般不等于焦距,而是略大于焦距。

具体的距离与被照的物体与镜头的距离(物距)有关,物距越大,像距越小,(但实际上总是大于焦距)。

由于我们照像时,被照的物体与相机(镜头)的距离不会总是相同的,比如给人照像,有时,想照全身的,离得就远,照半身的,离得就近。

也就是说,像距不总是固定的,这样,要想照得到清晰的像,就必须随着物距的不同而改变胶片或感光元件到镜头光心的距离,这个改变的过程就是我们平常说的“调焦”。

综上所述,我们所说的“调焦”调整的并不是真正意义上的焦距,而是只不过在摄影中,把投射到底片或感光元件上的图象调整到最清晰这一过程达成共识的称谓罢了。

一个凸透镜的焦距是一个固定的数值。

也就是说,一个凸透镜的焦距是不能调整的。

因此,也有相当一部分相机的镜头的焦距也是不能调整的,这类镜头被称之为“固定焦距镜头”,简称“定焦头”。

还有另一部分相机,它的镜头是“变焦镜头”,就是那些能够“变倍”的镜头,这种镜头的工作方法是通过多个镜片移动之间的距离来放大或缩小需要拍摄的景物,光学变焦倍数越大,能拍摄的景物就越远。

用那样的相机在进行变倍时才是真正的“调整焦距”。

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