影楼人像摄影须知
人像摄影的基本技巧与注意事项
人像摄影的基本技巧与注意事项人像摄影是一门需要细心与技巧的艺术形式，它要求摄影师能够捕捉人物的情感、个性和美感，并通过镜头展现出来。
本文将介绍人像摄影的基本技巧与注意事项，以帮助摄影师们拍摄出更优秀的人像照片。
一、构图与布局在人像摄影中，构图和布局是非常重要的因素。
一个好的构图可以吸引观众的眼球，并准确传达人物的特点和情感。
1. 背景选择：选择一个简洁、干净且不分散注意力的背景。
避免杂乱的背景会使人物更加突出。
2. 视角：尝试使用不同的视角来拍摄人像，可以获得更具创意的效果。
例如，往下拍摄可以凸显人物的威严和自信，而往上拍摄则会强调人物的柔和和温暖。
3. 焦点：在拍摄人物时，确保焦点准确地放在人物的眼睛上。
眼睛是人物表情和情感的窗口，清晰的眼睛可以传达更多的信息。
二、光线控制光线是摄影的灵魂，懂得合理利用光线可以为人像摄影增添魅力和氛围。
1. 自然光利用：尽量利用自然光进行人像摄影，特别是柔和的阳光时段，如日出和日落时刻。
避免强烈直射的阳光，它会造成过度曝光和硬阴影。
2. 人工光利用：在室内拍摄或光线不足的情况下，可以使用人工光源，如灯光或闪光灯。
合理控制光源的亮度和角度，以避免过曝或过暗的情况。
3. 阴天效果：在阴天拍摄时，由于光线柔和均匀，可以有效减少阴影和高光的差异，为人像摄影创造出一种柔和的氛围。
三、表情和姿态人像摄影的成功与否与被摄人物的表情和姿态紧密相关。
通过引导人物的情感和动作，可以捕捉到更真实和生动的瞬间。
1. 自然表情：与被摄人物建立良好的沟通和互动，使其处于放松和自然的状态，以便拍摄到真实的表情。
2. 姿势指导：引导被摄人物采取合适的姿势，可以突出其身材美感和个性特点。
注意避免生硬和僵硬的姿势，使姿态看起来自然而舒适。
3. 眼神交流：眼神是表达情感和吸引观众眼球的重要元素。
鼓励被摄人物与镜头进行眼神交流，可以创造出更具吸引力的照片。
四、后期处理后期处理是人像摄影流程中不可或缺的一部分，通过对图像进行调整和修饰，可以强调人物的优点并增强整体效果。
拍摄人像照片时需要注意哪些细节
拍摄人像照片时需要注意哪些细节当我们拿起相机，准备拍摄一张出色的人像照片时，有许多细节需要我们去关注和把握。
这些细节不仅能决定照片的质量，还能影响人物的情感表达和整体氛围。
下面，让我们一起来探讨一下拍摄人像照片时需要注意的关键细节。
首先，光线是摄影的灵魂，在人像拍摄中更是至关重要。
我们要善于观察和利用自然光线。
早晨和傍晚时分的柔和光线能为人物增添温馨和浪漫的氛围。
避免在强烈的直射阳光下拍摄，以免产生浓重的阴影和过亮的高光，导致人物面部细节丢失。
如果在室内拍摄，可以利用窗户透进来的光线，让人物面向光线方向，这样能塑造出自然的立体感。
同时，也可以使用反光板来补光，减少阴影，使人物的肤色更加均匀。
构图也是一个不能忽视的细节。
常见的构图方法有中心构图、三分法构图和引导线构图等。
中心构图能突出人物主体，使观众的注意力直接聚焦在人物身上。
三分法构图则将画面分为九宫格，将人物的眼睛或面部重要部位放在交叉点上，使画面更加平衡和富有美感。
引导线构图可以利用场景中的线条，如道路、栏杆等，引导观众的视线聚焦到人物身上，增强画面的纵深感和吸引力。
在拍摄角度方面，不同的角度能够展现人物不同的特点和气质。
低角度拍摄可以使人物显得更加高大和威严，而高角度拍摄则能营造出一种小巧可爱的感觉。
平视角度则能呈现出人物最真实和自然的状态。
此外，还可以尝试侧面拍摄来突出人物的轮廓线条，或者拍摄人物的背影，营造出一种神秘的氛围。
背景的选择对于人像照片的整体效果有着重要的影响。
简洁干净的背景能够使人物更加突出，避免背景过于杂乱分散观众的注意力。
可以选择纯色的墙壁、空旷的草地或者虚化的背景来突出人物主体。
如果背景与人物的服装或风格相呼应，能够更好地传达照片的主题和情感。
人物的表情和姿态是人像照片的核心。
拍摄前，与被拍摄者进行充分的沟通，让他们放松心情，展现出最自然和真实的一面。
捕捉人物的微笑、沉思、专注等瞬间，能够传递出丰富的情感。
注意人物的姿态，避免僵硬和不自然的姿势，可以引导他们微微侧身、抬手或者依靠在某个物体上，使姿态更加优雅和舒适。
人像摄影要点
人像摄影要点
以下是 6 条关于人像摄影要点：
1. 光线，那可太重要啦！就像舞台上的聚光灯一样，能把主角凸显出来呢。
想想看，要是在大晴天的午后，阳光直直地照在人脸上，那效果能好吗？肯定满脸都是阴影呀！但要是找到一个柔和的侧光，哇塞，瞬间让人物立体起来了呢，不信你试试！
2. 表情，这可得抓住呀！你看那些感染力超强的人像照片，人物的表情是不是特别生动？就像演员演戏一样，一个微笑、一个眼神，都能传递出千言万语呢。
要是拍出来的人像面无表情，那多无趣呀，对吧？所以要引导被拍摄者展现出最自然最动人的表情哦。
3. 背景也不能马虎呀！不能让背景抢了人物的风头呀。
就好比一幅画，人物是主体，背景就是衬托呀。
要是背景乱七八糟，一堆杂物，那人物不就被淹没啦？尽量选择简洁干净的背景，能让人物脱颖而出呢，多棒呀！
4. 构图，这可是关键哦！好的构图就像给照片搭了一个完美的框架。
你可以试试把人物放在画面的三分之一处呀，就像黄金分割一样，多好看。
可别把人物随便丢在中间就不管啦，那样多没创意呀，是不是？
5. 角度，要多找找不同角度呀！老是一个平视的角度多无聊。
试着蹲下拍，从下往上拍，那感觉立刻就不一样啦，说不定能拍出大长腿呢！哎呀，要是不尝试不同角度，那不就错过好多精彩啦？
6. 细节决定成败呀！注意人物的服饰、发型、配饰这些小细节哦。
一个小小的亮点都能让照片更出彩呢。
就像一个精致的妆容能让整个人都精神起来一样，细节可不能忽视啦！
总之，人像摄影就是要多用心，多尝试，才能拍出令人惊艳的作品呀！。
人像的拍摄知识点总结
在后期处理中，可以根据需要对照片进行剪裁，去掉多余的部分，集中展示被摄对象。
5.滤镜效果
后期处理中，还可以添加一些滤镜效果，比如黑白滤镜、复古滤镜等，为照片增添特殊的氛围。
总结：人像拍摄是一门综合性很强的摄影技术，需要摄影师掌握一定的拍摄知识和技巧。在拍摄前的准备工作中，地点选择、了解拍摄对象、器材准备和沟通交流都非常重要。在拍摄时，光线控制、焦点控制、眼神表达、视角选择、姿势指导、镜头选取、背景处理和自然表情也需要引起摄影师的注意。而在后期处理中，色调处理、去瑕疵处理、对比度和亮度调整、剪裁和滤镜效果的运用也至关重要。只有在全方面都下足功夫，才能拍摄出优质的人像作品。
2.焦点控制
在人像拍摄中，焦点控制也十分重要。通常情况下，选择被摄对象的眼睛作为焦点，可以使照片更有吸引力。
3.眼神表达
眼睛是人物形象的灵魂所在，所以在拍摄人像时要特别注意捕捉被摄对象的眼神表达。生动的眼神可以使照片更具有情感。
4.视角选择
拍摄人像时可以尝试多种不同的视角，比如俯视、仰视、侧面等，这些不同的角度可以呈现被摄对象的不同特点。
人像的拍摄知识点总结
一、准备工作
1.选择合适的地点
在拍摄人像时，选择合适的地点非常重要。室内和室外的光线、背景等都会对照片的效果产生影响。室内可选择有良好自然光线的地方，室外可以选择光线柔和的时段拍摄。
2.了解拍摄对象
了解拍摄对象的性格、兴趣爱好、个性等，可以帮助摄影师更好地捕捉到被摄对象的特点，也有助于创作更具个性的作品。
3.准备相关器材
一台相机以及适合人像拍摄的镜头是必备的器材。此外，三脚架、反光板、闪光灯等器材也可以根据需要选择携带。
4.沟通交流
在拍摄前与被摄对象多进行沟通交流，可以帮助摄影师更好地把握被摄对象的心理状态和情感表达，从而更好地进行拍摄。
人像摄影10点注意事项
人像摄影10点注意事项最近版上的朋友们对人像摄影比较热衷，而且摄影协会也组织了几次人像摄影活动。
看到大家发的片子，想跟大家分享一些人像摄影的经验，希望有所帮助。
以下的内容是我个人的经验以及一些教材上的知识的总结。
1、人像摄影的镜头选择这个可能大家都比较有体会，我不多说。
常见的人像镜头的焦段是85mm-135mm之间，当然使用更长的焦距拍摄人像的不在少数；尽量选择一支大光圈的镜头。
长焦镜头具有虚化背景和突出人物主体的效果，广角镜头使人像环境元素更加丰富，但广角镜头拍摄人像较为难把握，要尽可能避免广角镜头给被摄体带来的过度透视变形(譬如广角人像可能把人物的腿拍得修长，用得不好可能把腿拍得粗大)。
2、画幅的形式画幅的形式是指照片是采用横幅面、竖幅面，或者是其他形式来进行构图的。
在进行人像构图时，除了特殊创作的需求之外，可以按被摄体的具体形态来确定画幅形式。
比如，采用横画幅拍摄躺着、坐着的人物；采用竖画幅拍摄站立着的人物等。
当然，坐着的人物也可以采取竖画幅构图。
如果要使画面更有创意，则可根据表现意图的需要，使用其他形式的画幅。
3、画面中的主体人像摄影的主体表达方式有两种：一是通过人像构图公式法，即采用特写公式构图、半身公式构图、七分身公式构图和全身公式构图；二是带景艺术构图法。
不论是采用哪种方式，都需要在构图中确定主体的兴趣中心。
画面主体的兴趣中心，是指画面主体最引人注目的部分，它不一定占据很大的面积。
比如，在人像特写画面中，眼睛往往就是兴趣中心；在半身人像照片中，脸部就成了兴趣中心。
一幅画面一般只有一个兴趣中心，或者只能有一个主要的兴趣中心。
另外，眼神对于人像摄影尤其是半身人像特写来说，是很重要的。
可以尝试着把人物眼睛部分放在画面显著的横向1/3线位置，这样不仅可以突出画面主体，而且构图也比较得当。
其实也是我们所谓的三分构图法的一种变形。
4、突出主体的办法a.用简洁的背景突出主体一个比较简单干净的背景。
人像摄影的十个要点,举例详细说明。
人像摄影的十个要点，举例详细说明。
1. 选择合适的光线光线是影响人像摄影效果的重要因素，一般来说，柔和的自然光比强烈的日光更适合拍摄人像。
例如，可以选择在阴天、晚上或红外线照明下拍摄，以避免阳光直射造成的阴影问题。
2. 选择合适的场景和背景场景和背景也可以对人像摄影造成很大的影响，因此需要选择合适的拍摄场景和背景，使其与模特的服装和气质相符合。
例如，可以根据模特的特点和个性选择不同的场景和背景，比如街头、自然环境、建筑物内部等。
3. 关注表情和动作表情和动作是人像摄影中重要的组成部分，通过捕捉模特的表情和动作可以更好地表达主题和情感。
例如，可以引导模特在拍摄中表现出自信、温柔、沉静等不同的情感，使照片更加生动有趣。
4. 确定焦点和对焦方式对焦模式是人像摄影中必须关注的重要点。
需要根据拍摄距离、光线和模特的动作选择适当的对焦模式，保证拍摄的人像清晰、锐利。
例如，可以选择单一点对焦或连续对焦模式，以及更准确的手动对焦。
5. 使用适当的镜头根据需求选择适当的镜头可以带来更好的人像摄影效果。
例如，一些人像摄影使用的镜头有大光圈、长焦距和定焦镜头等，可以更好地实现面部特写或人物近摄效果。
6. 拍摄角度的选择选择不同的拍摄角度可以开发出不同的人像照片。
例如，选择倾斜的角度可以增加照片的动感和张力，选择上方角度拍摄可以突出眼睛和面部轮廓，选择低角度可以放大模特身材比例等。
7. 处理图像的后期制作后期制作也是人像摄影中必不可少的一部分。
例如，可以利用Photoshop等软件对照片进行调色、剪裁、修润等处理，显示出照片更加美观和鲜明。
8. 确保曝光和白平衡正确曝光和白平衡是人像摄影中最重要的关键点，需要保证正确的曝光和白平衡，以展现出照片的真实色彩和细节效果。
例如，可以通过调整快门速度和光圈大小、选择适当的场景和大气温的比例等手段达到更完美的效果。
9. 选择合适的相机设置人像摄影需要在不同的场景和环境下进行，因此需要根据实际需求选择相应的相机设置。
人像摄影注意事项
人像摄影注意事项在进行人像摄影时，有一些注意事项是需要特别留意的。
以下是一些建议，希望能对您有所帮助。
首先，了解你的主题和目的。
在进行人像摄影之前，明确你的拍摄主题和目的是非常重要的。
你可能要拍摄一位模特来展示服装，或者是要表达某种情感。
明确目的有助于指导你在构图、灯光、色彩等方面的抉择。
其次，挑选合适的背景。
背景在人像摄影中非常重要，它可以增强照片的整体效果，也可以与主体进行对比，使其更加突出。
选择适合主题和风格的背景，切勿让背景过于繁杂，以免分散观看者的注意力。
第三，保持眼神交流。
眼神是人像摄影中最有力的元素之一，它能够传达情感和表现力。
与模特保持眼神交流可以使照片更生动，更有吸引力。
尽量通过与模特交流来放松他们的神经，帮助他们展现真实的表情和情感。
第四，注意光线的运用。
光线在人像摄影中起着至关重要的作用。
学会观察不同光线的效果，并善于运用。
在室内拍摄时，可以使用柔和的自然光或灯光补充来烘托主体；在户外拍摄时，可以根据光线的角度和强度来创造阴影或高光效果。
光线的运用也要根据主题和目的来决定，以突出或掩饰某些特征。
第五，合理运用构图技巧。
构图是影响照片整体效果的关键因素之一。
学会运用黄金分割、对角线、对称等构图原则，以及利用前景、背景、线条等元素来创造层次感和视觉引导。
合理的构图可以使照片更具有吸引力和表现力。
第六，注意人体姿势和表情。
模特的姿势和表情对于人像摄影来说非常重要。
学会指导模特采取自然、舒适和利于表达的姿势。
创造互动和放松的气氛，引导模特表现真实的情感。
养成仔细观察和捕捉瞬间的习惯，抓住最佳的表情和动作。
第七，后期处理的适度。
后期处理是人像摄影流程中的最后一步，可以通过调整色彩、对比度、锐化等来优化照片效果。
但是要注意适度，在保持照片真实性和自然感的前提下进行调整，避免过度修饰或造成失真。
最后，多实践和学习。
人像摄影是个技术和艺术相结合的过程，在实践中不断探索和学习是提高技巧和创造力的关键。
拍人像的十个忌讳
一、抓拍不要闭眼睛。
人像照片是可以闭眼睛的，但如果这张人像照片是抓拍到的，人物的表情，非常自然，是不建议选取闭眼睛的照片。
像上面这张照片，左侧的就没有右侧睁眼镜的这张好看。
改正的方法，就是在抓拍前设置连拍，拍后选择睁眼睛的。
二、不要挡眼睛。
在人像照片当中，最重要的就是人物的眼睛，不要像上图左侧这样，让阴影挡住眼睛，也不要像上图右侧这张，这样让虚化的前景挡住眼睛，这是拍摄人像的大忌。
改正方法很简单，注意不挡眼睛就可以了。
三、注意鼻孔。
拍摄人像的时候可以使用仰拍，但在仰拍的时候注意角度，不要让人的鼻孔显得非常大，比如上图左侧这张，这种角度，就会让人的鼻孔显得很大，这是拍摄人像的大忌。
而右侧这张，平拍的角度，看起来就更美观了。
这个改正方法很简单，注意调整拍摄的角度就可以避免了。
四、逆光要补光。
拍摄人像照片，逆光非常容易出大片，但在逆光的时候，人的脸是没有光的，所以需要给人的面部进行补光，像上图左侧没有补光，人的脸就显得比较黑，这是拍摄人像的大忌。
而上图右侧这张，补光之后的脸就亮了起来，更好看一点。
这个改正方法很简单，使用补光板，就可以给人的面部进行补光了。
五、不要刻意的眼神。
摄影师在拍人的时候，可以引导人看向哪里，这样表情可以更加自然，但是注意不要让动作或者眼神太过刻意，像上图左侧的这张，眼神就太刻意了，这是拍摄人像的大忌。
避免可以最好的方法，就是可以让人注视镜头，如果她害羞的话，可以让她手中拿一些花，就像上图右侧之长这样。
六、道具别出戏。
拍摄人像的时候，可以使用道具，但是注意，不要让道具太出戏，比如上图左侧这张电话就很出戏，如果不是为了拍照，谁也不会把电话放在楼梯上。
道具太出戏，这是拍摄人像的大忌。
而右侧这张人手中举着饮料或者啤酒，看起来就更自然真实一点，不那么做作。
七、背景别过曝。
人像照片当中背景也很重要，尤其在逆光拍摄时，不要让背景过曝，像上图左侧这样，这是拍摄人像的大忌。
这个改正方法很简单，可以调整拍摄的角度，或者调整拍摄的方位，就能够避免背景过曝了。
人像摄影时注意事项
人像摄影时注意事项
1. 选择合适的背景。
背景应该与拍摄者的服装和形象相匹配，避免背景杂乱或与拍摄者形成冲突。
2. 注意光线的使用。
光线对于人像摄影非常重要，可以通过调整室内灯光或使用外部闪光灯来控制光线的强弱和角度。
3. 进行合适的妆容和造型。
拍摄者的化妆和发型应该与人像摄影的主题和风格相匹配。
4. 注重姿势和动作。
拍摄者的姿势和动作应该自然、放松，避免僵硬和不自然的造作。
5. 注意眼神和表情。
眼神和表情可以让人像摄影更加生动和有吸引力，拍摄者应该尽量展示真实的情感和个性。
6. 使用合适的镜头和焦距。
选择合适的镜头和焦距可以使人像摄影更加突出和清晰。
7. 与拍摄者建立良好的沟通。
和拍摄者建立良好的沟通和交流，了解他们的期望和需求，可以帮助你更好地拍摄出满意的照片。
8. 合理运用后期处理。
后期处理可以提高照片的质量和效果，但要注意适度使用，避免过度修饰和失真。
9. 练习拍摄技巧。
人像摄影需要一定的技术和经验，拍摄者应该通过不断练习和尝试来提高自己的拍摄技巧。
10. 尊重和保护被拍摄者的隐私。
在进行人像摄影时，拍摄者应该尊重被拍摄者的隐私权，不得未经允许公开或滥用他人的照片。
人像摄影中有哪些拍摄忌讳
人像摄影中有哪些拍摄忌讳人像摄影中的四个拍摄忌讳1. 切忌大背光由主体背面照射的就是背光，完全正背面的强光俗称“大背光”，拍摄人像最典型的就是用正侧光，以正光为0度计，由侧面45-60度照射的光较能突显人物的轮廓，但会有较多阴影;流行的时尚摄影会用强烈正光，是“反传统”的照明，好处是主体清清楚楚，色彩鲜明，缺点是正光造成平板的效果，因此正光又称“平光”，如果时尚摄影的模特化浓妆的话，正光也OK;但是背光真的也不可以吗?也不是，背光极有戏剧性，摄影可以加反光板或以闪光灯补光，但前题是不能完全大背光直射镜头令镜头出现跃光，使色彩变淡，反差降低。
2. 全身照切忌俯拍全身人像最佳的拍摄角度是腰平角度，即是相机大约在模特身高的中间或轻微略高，以水平角度拍摄。
这是指显现全身站姿的造型而言，其他人像照可以用任何合适的角度。
3. 切忌杂乱背景照片的背景如果杂乱无章，便很容易转移观赏者的注意力，这并不是人像摄影的初衷，好的背景是成点缀的效果而并非抢镜。
适当的虚化效果也可以帮助调整人物背景。
4.切忌不合适的主体比例拍摄人像主体当然是“人”，为了突显主体，人在画面中的比例就不能太小。
并且主体的比例越小，景深越深，更不易突显主体了。
提议初学者拍摄人像时，多拍半身，甚至更大比例的相片，这样主体鲜明、背景模糊化，给人看起来好像是很会拍摄的样子，若有亲戚伙伴要求拍摄，应该完全可以应付了。
人像拍摄让画面更有动感的方法模特儿跑动跟着模特儿跑动的拍摄方式，也可以说是追拍。
方法就像是小时候在玩红绿灯的游戏，当快要被鬼抓到时赶紧转身回头说：红。
摄影师跟着模特儿的时后，可以下指令请她不时地回头看镜头，或者请她自然地转身，压低身子同时拨弄头发，比较容易的捕捉到活泼动感的画面。
模特儿转圈模特儿在转圈时，头发随之飘逸，若穿着裙摆的衣服，亦可呈现伞状的画面，拍摄时可请模特儿像个小女孩自然地转圈圈游戏，旋转时手尽量不要往上摆，否则有可能会挡到脸部的画面。
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一、拍摄场地大小宽度大于５米，长度大于７米。
二、基本光线认知Ａ是光线与相机光轴夹角1．正面光：从０方向照射的光叫正面光。
2．顺光：０方向左右相机背面照射到人物的光。
3．前侧光：从照相机一侧照射到人物的光线。
4．阴：９０＞Ａ＞６０度。
5．侧光：Ａ＝９０度照射的光。
6．侧逆光：１８０＞Ａ＞９０度。
7．逆光：Ａ＝１８０度，相机和被摄者在同一直线上。
三、照场中的布光１．从理论上讲，先美姿后布光。
２．布光顺序是：主光、辅光、背景光、效果光。
３．用光灯位图解：Ａ是光线与水平面的夹角。
Ａ＝６０度左右时，叫高灯位，也叫蝴蝶光。
Ａ＝９０度时，叫顶光，也叫立体光。
Ａ＝４５度时，叫人像光，是常用灯位。
Ａ＝３０度时，叫偏低灯位。
Ａ＝０度时，称为脚光，用来消除笑沟，鼻影，照亮胸部和下巴。
四、光质的成份１．主光：又称塑形光，担负主要的照明任务。
其它的灯光要配合主光，主辅光比应１：２或１：４之间；主光可以一盏，可以数盏，应看人物；根据景别和构图不同，选择灯光功率的强度。
２．辅光：辅助主光照明。
表现人物亮丽肤色，提高明暗亮度，控制光比反差；辅光要柔和，不能大于主光的亮度；辅光可以一盏，也可以两盏以上。
３．轮廓光：在人物边缘造成一条亮斑的光线。
表现人物美的轮廓特征，用来区分主体与背景，增强艺术气氛与质感。
４．背景光：照到背景的光线。
主要表现空间感，背景光可以单灯，可以多灯，可以加色。
５．修饰光：修饰光的强度不能超过主光，方向与主光一致，色温、光质与主光相同。
五、光效的认识主光：１．形成明暗不同的光线分布，美的部分在明处部，丑的部分在暗处。
２．控制阴影部分的大小和长短，如鼻形和体形的投影。
３．调整明暗交界线所在的位置。
４．表现鼻形和眼帘。
辅光：１．照亮暗部，表现暗部层次。
２．控制光比，控制画面的影调，黑白拉的大，彩色拉的小。
３．低调：“惜白如金”，高调：“惜黑如金”。
轮廓光：１．宁成一条线，不打一个面，强度根据经验来定。
２．光质可硬如蜂窝和药片灯，人物如黄发应稍弱。
背景光：１．根据不同的色调和影调，确定背景的用光。
２．打平与肩同高，打渐变灯头朝上。
修饰光：必要时才布，突出亮丽和空间。
六、各种光源的色温１．晴朗的天空：１０００Ｋ至２０００Ｋ，偏蓝。
２．发蓝的天空：８０００Ｋ至１００００Ｋ。
３．一般的云天：７０００Ｋ。
４．透过薄云的：６５００Ｋ（接近最佳光）。
５．平均夏日的：５５００Ｋ至５６００Ｋ（９点至１０点，１６点至１８点为最佳用光）。
６．早晨和傍晚的：４０００Ｋ５０００Ｋ。
７．日出和日落：２０００Ｋ至３０００Ｋ，偏橙。
８．影室灯和电子闪灯：５５００Ｋ左右标准指数。
９．石英灯和碘钨灯：３０００Ｋ，偏黄橙。
１０．摄影钨丝灯：３２００Ｋ，红橙。
１１．１５０Ｗ以下家用钨丝灯：１８００Ｋ至２８００Ｋ，偏红橙。
１２．烛光：１９３０Ｋ（月光下和黎明前偏蓝，早晨偏红橙，傍晚偏黄橙）。
七、人像摄影构图构图是经营的位置，是画面的架构与组合，构图是减法，讲究画面的冲击力，让主体更加鲜明，达到自由自在之境界。
１．特写：胸口以上，表现人物面部情感，适合面部端庄之人物。
２．半身：胸口以下，腰部以上，注意手与脚的关系，表现人物心世界。
３．七分身：在膝关节与腿肚之间，主要表现身体、手形，富有变化。
４．全身：人物的全部呈现出来，人与背景的合理，人物的姿态线条要美。
５．三角形构图：给人一种稳重的感觉。
６．放射性构图：有集中分散的感觉，但线条均指向视觉中心或主题。
７．Ｓ型构图：具有艺术性，神秘感，给人一种线条的曲径通幽的感觉。
８．直立性构图：给人一种传统，稳定的感觉。
９．倒三角构图：不稳定，但有力量。
１０．Ｌ型构图：这种构图应留下视觉空间，在空间为非视觉空间时要选择合适的道具去弥补。
１１．对三角型构图：有一种动势感。
１２．井字型构图：又称黄金分割构图，视觉中心在“井”字的方框位置。
１３．圆形构图：主体形状呈现圆形。
１４．任意构图：综合多变。
八、婚纱摄影ＰＯＳＥ规则１．组合式变化造型Ａ、侧身面对面：女头偏点男，男头面对面。
Ｂ、侧身正面：男正女侧，女正男侧。
Ｃ、正身正面：瘦前胖后。
２．上下式变化造型Ａ、男站女坐，女站男坐。
Ｂ、男坐女跪，女坐男跪。
３．主配角变化造型Ａ、定主角坐、站、低头、抬头、正侧、弯、俯、仰。
Ｂ、配角围在主角左右搭、拥、靠、依、拉、携、贴。
４．情绪变化造型情绪感人、自然活泼、浪漫温馨、真实随意。
５．趣味性造型Ａ、男人是树，女人是藤，虚实对比。
Ｂ、主次陪衬，叙述故事，回归自然。
（要在实践中不断持续创造，坚持求新求变）九、ＰＯＳＥ的局部表现形式１．站姿：新娘呈丁字步脚位，新郎人字立，掌握重心腿之间的变化，突出女性线条，舒适自然。
２．手姿与手臂：舒适自然放松、介于戏剧与舞蹈姿势之间，大臂带动小臂呈弧形。
手心或手背不能正面朝向镜头，收放在４５度左右。
３．腰部：配合腿部适当扭转、前提、后仰、左倾、右倾。
４．肩部：肩部随腰部左右倾斜，形成角度变化。
５．头部：上仰表现积极、美好、憧憬，低头修饰脸形。
６．眼睛：自然睁开，视线柔和亲切；目光侧视表现女性羞涩、含情脉脉；闭眼用来营造浪漫、温馨、甜蜜的气氛。
７．嘴型：嘴角微拉开表现文静、向、温馨；露齿表现活泼、亲切荡漾；嘴大笑，用于趣味或外向，渴望自由，渴望改变、渴望美丽的容颜。
十、写真ＰＯＳＥ的风格１．青春型（包括淑女型、活泼型）风格：表现青春朝气和旺盛生命力，服饰宜天蓝、玫瑰色和白色。
场景：选择木质、水晶亮丽品。
动作：扭动身体，双手举起，跳跃、抬腿、滑稽。
发型：打理秀发，不刻意盘发，追求自然发挥。
构图：大胆创新，应当切记。
２．前卫型（也称酷型或叛逆、男孩性格）风格：冷酷、夸、压抑。
场景：深秋落叶、破院残壁、山顶干枝、破烂仓库。
胶片：反转负冲、黑白高反差、粗颗粒、蒙片。
服饰：细带露脐，金属紧身，豹纹图案。
发型：蓬乱漂染，唇线分明，口红亚光。
动作：夸豪放，不掩饰拘谨。
３．潇洒型风格：随意舒展。
服饰：垂披拖挂，随意休闲。
妆容：立体、时尚、清淡亮彩。
动作：形体放松、柔中带刚。
４．端庄型（年龄３５－５０）风格：展示文化、知识、涵养、品味和身份。
服饰：职业装、正规，质地好。
动作：从容和缓，典雅大方，神采奕奕，慈祥和谐。
妆容：接近生活，掩饰缺陷。
十一、色彩的运用色是通过光反射出来的，有光才有色。
１．光的三原色：红色＋绿色＋蓝色＝白色。
互补色：红色＋绿色＝黄色。
红色＋蓝＝品色。
绿色＋蓝色＝青色。
互补色：组成白色的两种颜色称为互补色。
黄色＋蓝色＝白色。
青色＋红色＝白色。
品色＋绿色＝白。
２．颜料的三原色。
红色＋黄色＋蓝色＝黑色。
两种色光相加颜色越加越浅，是减法；两种颜料相加越加越浓，是加法。
十二、影响照片色彩的因素１．被摄体本身的色彩。
Ａ、投射光的性质：指投射光的软硬、刚柔情况。
硬性光：亮面色彩被冲淡，色彩还原好，色明度变化大。
软性光：暗面色彩被加重，色彩还原差，色明度变化小。
Ｂ、投射光的强度强光（晴天时）：色彩亮丽，色彩层次丰富。
弱光（阴天时）：色彩晦暗，色彩反差小。
Ｃ、物体表面的机构光滑表面：固有色表现差，色彩还原差。
粗糙表面：固有色表现好，色彩还原好。
Ｄ、物体距离的影响远距离：偏冷、偏灰、偏淡。
近距离：偏暖、偏纯、偏深。
２．光源的色彩。
３．环境的色彩。
４．滤色片。
５．胶片的色彩还原。
６．冲印条件。
７．胶片的储存情况。
８．数码相机技术问题。
９．互易律失调：日光片短曝光、快门小于１／１０秒；灯光片长曝光，快门小于１０秒。
十三、改变照片色彩的要求１．技术上的要求Ａ、过曝：适合高调人像（白多黑少）。
Ｂ、准确曝光：适合艺术人群。
Ｃ、欠暴：适合低调人像（黑多白少）。
２．艺术上的要求Ａ、忌花俏、俗气、注重色块、色线表现。
Ｂ、构图简明，用光简练，主体突出。
Ｃ、利用冷暖对比、利用互补色、利用明暗对比，如：黄色、紫色、蓝色、橙色。
３．画面的基调的构成Ａ、指高低调，冷暖调，黑白纯度，低色温过滤。
Ｂ、讲究环境气氛的统一，反转负冲的校正。
４．后期冲印的常握Ａ、柔光镜的品质与干净。
Ｂ、冲卷、冲纸、反差、色饱和的控制。
Ｃ、药液的技术指标。
Ｄ、放大镜、冲纸机量的要求。
５、利用软件进行后期(后续）十四、细微人像摄影缺陷修正１．脸部的伤疤：化妆去斑掩饰，光影、角度的变化，底片、相片修饰。
２．双下巴：向前伸脖子、拉长肌肉，拉高机位，托下巴。
３．秃顶：不打发光，降低机位，假发。
４．小腹突出：收腹挺坐，遮挡，不穿鱼尾裙，不拍侧身。
５．一胖一瘦：瘦前胖后，发挥镜头透视，角度变化，前后遮挡。
６．大圆脸：单灯用光，增强光比，手、纱、花辨遮挡。
７．笑沟深：光线柔和，靠近底灯、抬高，不拍反转片，不笑开。
８．爆牙：正面表现，自然笑，不拍特写。
９．大小眼：化妆改善，笑开一样大，小眼朝镜头，１／３侧身摆或反面摆。
１０．斗鸡眼：近看物体，双人面对，闭目醉，侧脸望远。
１１．单只斜眼：单只矫正，低头瞑想。
１２．弯鼻梁：避开下面，斜朝镜头。
１３．斜唇：避开正面，弯头校正。
十五、客人缺陷之摄影角度调整。
美貌不够技术补，适应他人士气鼓。
１．额头刀疤：化妆粉底掩饰，运用光影。
２．嘴上刀疤：参照以上。
３．尖头：适当提高机位。
４．前额突出：降低机位，光比要弱，拍３／４正面，下巴朝上。
５．眼睛深凹：主光低，光线柔和。
６．眼球突出：应看近物，向下看，拍３／４正面像，平视拍摄。
７．红眼：斜看或下看，多拍低色温。
８．鼻子短：下巴稍向上，机位位置稍高。
９．窄脸：易拍正面或３／４正面像，机位稍低，用宽光照面，不宜阴拍摄。
１０．脸部多肉：易拍３／４正面像，穿深色衣服，机位稍高。
１１．大小耳：正常耳朝向镜头，少拍正面。
１２．招风耳：易侧面拍摄，另一耳处于阴影中，或用头发遮挡。
１３．大嘴：侧面拍摄，不宜拍笑。
１４．颈短：头向上，机位稍低，用仰拍。
１５．手臂粗：礼服修饰与改善，避免手臂挤压，少留白，先生用手遮挡，其它遮挡。
１６．肩厚：少拍侧面，用先生身体贴，正肩朝相机时，用构图剪裁，男前女后，使用中空镜。
十六、外景拍摄准备工作１．特点：摆脱室有限的空间，充分利用自然光，多进行抓拍。
２．器材：１３５相机宜用，８５－１３５ＭＭ镜头（写真）；１２０相机宜用１２７－１８０镜头，特殊情况用广角和渐变镜；三脚架、快门线、测光表。
３．补光工具：反光板金色暗部产生暖调、银色暗部产生冷调、白色原色光；外拍灯、小型闪光灯、大功率连线闪灯。
４．柔光工具：白伞、白纱、绘图纸。
５．补妆工具：粉扑、唇膏、棉棒、睫毛膏、发夹。
６．利用周围的环境补光：墙面，水面，沙滩，雪地，服装。
７．特色补光：取逆光打顺光，水波光斑，侧身三角光。
８．特色背景：林荫道、特色建筑、色块木屋、草坪。
９．特色光圈：全开提速。
１０特色角度：俯摄，前景虚化，背景闪亮光斑。
十七、人像摄影常用技法１．重复曝光：在一底版上进行二次暴光技巧。