声乐课程计划教学内容
声乐课优秀教学计划（精选5篇）
声乐课优秀教学计划（精选5篇）声乐课优秀教学计划（精选5篇） ⽇⼦如同⽩驹过隙，为了以后教学质量不断提⾼，是时候抽出时间写写教学计划了。
那么如何输出⼀份打动⼈⼼的教学计划呢？以下是⼩编帮⼤家整理的声乐课优秀教学计划（精选5篇），欢迎⼤家分享。
声乐课优秀教学计划1 [教学⽬标] 1、培养学⽣对⾳乐的兴趣，加深对歌唱的喜爱。
2、培养学员队⾳乐的感受能⼒和鉴赏能⼒。
3、引导学员能⽤科学的发声⽅法演唱歌曲。
4、培养学员独⽴识谱和处理歌曲情感的能⼒。
[教学安排] 1、每⼀个季度学校会下⼀份课表，使学⽣和家长很明了的知道每节课要讲的内容。
2、分别在寒，暑假进⾏声乐的期末考试,并在暑假期间进⾏统⼀的声乐考级，来检验孩⼦的学习成果。
3、每年学校会有⼀次专业汇课，并在艺术节期间举⾏⼀次⼤型的专场演出，给学⽣带来更多的锻炼，为学⽣提供⼀个展现⾃我的平台。
4、打造明星计划，实现个⼈梦想。
对于学习成绩优秀的学⽣，学校会提供⼀个展现⾃我的舞台，为学⽣承办个⼈演唱会。
给孩⼦录制个⼈MV专辑，个⼈海报，把他们打造成⼩明星。
使学⽣得到更多的锻炼，增强⾃信⼼，丰富舞台经验。
5、学校每年承办教师⾳乐会，学⽣个⼈演唱会。
6、为了使学⽣更快的得到进步，学校开设录⾳课。
学⽣定期在录⾳棚上课。
[教学内容] 1、练声： 训练学员正确的歌唱⽅法（包括：姿势、呼吸以及各个腔体产⽣共振的能⼒）、⾳量、强弱的控制及协调各声部⾳量的能⼒。
2、基础知识 视唱练⽿：能唱出六⼩节以上的简单旋律，并能了解常⽤的节奏型，能连续打出以8分⾳符、4分⾳符、2分⾳符组成的4⼩节以上的节奏。
乐理知识：初步建⽴⾳准概念。
⾳乐表情记号：能掌握歌曲中出现的简⾳乐记号。
3、录⾳课 学校每⼀季度会安排⼀次录⾳课，来检验孩⼦们⼀段时期学习的成果。
4、欣赏课 每⼀个季度学校会有⼀次⾳乐欣赏课，使学⽣可以了解更多关于⾳乐⽅⾯的知识，提⾼学⽣⾳乐素养。
[教学进程] 学校会根据学⽣年龄分为预备班，初级班，中级班，⾼级班和专业班。
声乐启蒙课程计划方案模板
一、课程名称：声乐启蒙课程二、课程目标：1. 培养幼儿对音乐的兴趣和审美能力。
2. 提高幼儿的歌唱技巧，包括音准、节奏、音色等。
3. 培养幼儿的音乐感知力、表现力和创造力。
4. 增强幼儿的自信心和团队协作精神。
三、课程对象：4-6岁幼儿四、课程时长：每周1次，每次60分钟五、课程内容：第一部分：音乐欣赏与认知（15分钟）1. 播放经典音乐作品，引导幼儿感受音乐的魅力。
2. 介绍音乐作品的基本信息，如作曲家、演奏家等。
3. 鼓励幼儿表达对音乐作品的理解和感受。
第二部分：歌唱技巧训练（30分钟）1. 声乐基础训练：a. 呼吸练习：学习腹式呼吸，提高肺活量。
b. 发声练习：练习音阶、琶音等，培养音准感。
c. 节奏练习：跟随音乐打拍子，培养节奏感。
2. 歌曲演唱：a. 学习简单的儿歌、童谣，逐步提高歌曲难度。
b. 培养幼儿的演唱技巧，如音准、音色、咬字等。
c. 指导幼儿进行合唱练习，培养团队协作精神。
第三部分：音乐游戏与表演（15分钟）1. 音乐游戏：通过音乐游戏，让幼儿在玩乐中学习音乐知识。
2. 表演活动：鼓励幼儿进行歌唱表演，提高自信心。
第四部分：总结与反馈（10分钟）1. 总结本节课的学习内容，巩固所学知识。
2. 鼓励幼儿分享自己的学习心得和感受。
3. 教师对幼儿的表现进行点评和指导。
六、课程安排：第1周：音乐欣赏与认知第2周：声乐基础训练第3周：歌曲演唱第4周：音乐游戏与表演第5周：总结与反馈（以此类推，循环进行）七、教学资源：1. 音乐作品：儿歌、童谣、经典音乐等。
2. 教学器材：音响设备、乐器、教学道具等。
3. 教学软件：音乐教育软件、教学视频等。
八、课程评价：1. 观察幼儿在课堂上的表现，如参与度、积极性等。
2. 定期进行歌唱考核，评估幼儿的歌唱技巧。
3. 收集家长反馈，了解幼儿在家庭中的学习情况。
九、注意事项：1. 课堂氛围要轻松愉快，激发幼儿的学习兴趣。
2. 教学内容要循序渐进，避免难度过大。
少儿声乐培训课程计划
少儿声乐培训课程计划第一课：声乐基础知识介绍1. 了解声乐的基本概念和特点2. 认识声带和共鸣箱的作用3. 学习正确的呼吸和发声方法第二课：儿童音乐游戏1. 通过各种音乐游戏，培养孩子们的音乐感和节奏感2. 学习唱歌的基本技巧，如音高、音准、韵律等第三课：声乐发声练习1. 学习如何正确调节声音和发出清晰的音符2. 训练声乐的灵活性和可塑性3. 通过唱歌练习，加强声音的力度和表现力第四课：声音和情感的表达1. 了解声音和情感之间的联系2. 学习如何用声音传达情感和表达故事3. 配合音乐的情感，练习唱歌的表演技巧第五课：声乐戏剧表演1. 通过戏剧表演，提高学生们的表现力和舞台表现能力2. 学习如何在唱歌时，充分展示角色和情感3. 通过舞台排练，培养学生们的表演自信心第六课：声乐经典曲目欣赏1. 听取西洋经典乐曲和国内经典曲目，培养学生们的音乐鉴赏能力2. 学会赏析音乐中的细微之处，如情感、节奏、动感等3. 通过欣赏，激发学生们对音乐的热爱和认识第七课：声乐音乐剧排练1. 选取一部适合少儿的音乐剧，进行舞台表演排练2. 学生们将在音乐剧中扮演不同的角色，学习演唱和表演技巧3. 最终将在学校内进行音乐剧的表演，展示学生们的成果第八课：声乐音乐会1. 组织学生们进行音乐会排练，演唱各种风格的歌曲2. 展示学生们的声乐技巧和音乐表演能力3. 融合舞台表演和声乐，呈现一场生动有趣的音乐会第九课：声乐比赛准备1. 培养学生们的比赛心态和表演技巧2. 组织学生们参加声乐比赛，展示他们的成果和才华3. 鼓励学生们在比赛中争先创优，提高声乐表演水平第十课：声乐毕业音乐会1. 组织学生们进行毕业音乐会排练，展示他们在声乐培训课程中的成长和进步2. 带领学生们一起度过难忘的毕业时刻，感受音乐的魅力3. 为学生们举办一个精彩的音乐会，为他们献上最美的祝福以上是一个少儿声乐培训课程的基本计划，通过这样的课程安排，学生们不仅可以学到声乐的基本技巧，还可以通过音乐活动感受音乐艺术的魅力，最终提高他们的音乐素养和表演能力。
初中声乐培训课程安排计划
初中声乐培训课程安排计划一、课程概述初中声乐培训课程旨在帮助学生建立扎实的声乐基础，提高音乐素养，培养对音乐的审美能力和表演能力。
通过系统学习声乐知识、训练声乐技巧，让学生在音乐艺术表达中得到全面提升。
二、课程目标1. 帮助学生掌握正确的发声技巧，改善音质品质，提高声音的表现力；2. 培养学生的音乐理解能力，使其能够理解和表达音乐作品的情感；3. 提高学生的表演能力和台风，使其能够自信、大方地进行音乐表演；4. 通过声乐训练，增强学生们的自信心、团队合作能力和学习动力。
三、课程内容安排1. 基础知识与技巧训练- 发音训练- 呼吸训练- 声带训练- 音准训练- 音程训练2. 音乐理论知识学习- 音乐基本概念- 音阶与和声- 乐谱阅读与书写- 曲式分析3. 歌曲学习和演绎- 选取经典声乐作品，进行解读、学习和演绎- 分析歌曲的曲式、情感表达和演唱技巧- 合唱练习和独唱训练4. 舞台表演训练- 舞台表现力的培养- 舞台气场的打造- 舞台演出技巧的训练- 舞台表演的心理调适5. 表演实践- 定期举办学生音乐会、演出活动- 参与学校文艺汇演等活动- 参加音乐比赛和评比活动四、课程安排1. 每周一至周五下午4点至6点的声乐培训课程。
2. 每周六上午10点至12点进行表演技巧训练。
3. 每月最后一个周末举行模拟舞台演出活动。
五、培训方式1. 个性化教学：根据学生的声乐水平和特长，采取个性化的教学方案，针对性地开展教学和训练。
2. 小班教学：每个班级不超过15人，保证每位学生得到充分的指导和关注。
3. 导师指导：专业的声乐老师为学生提供个性化的指导和辅导，针对学生的不同情况进行调整和改进。
4. 实践演出：定期举办学生音乐会、演出活动，让学生有更多机会展现自己的所学所长。
5. 考核评定：每学期末进行声乐水平考核，对学生的演唱水平和表演能力进行评定。
六、教学管理1. 学生管理：建立学生档案，做好学生日常考勤和学习情况的记录。
声乐教学大纲
声乐教学大纲第一部分：绪论声乐教学大纲的编写背景和意义声乐教学的基本目标和原则第二部分：课程设置与目标2.1 课程设置2.1.1 声乐基础课程2.1.2 声乐技巧课程2.1.3 声乐艺术欣赏课程2.2 课程目标2.2.1 培养学生的音乐素养2.2.2 培养学生的声乐基本技能2.2.3 培养学生的演唱表达能力第三部分：教学内容及要求3.1 声乐基础课程内容及要求3.1.1 音乐基础知识教学3.1.2 声乐基本功训练3.1.3 歌曲学习和演唱3.2 声乐技巧课程内容及要求3.2.1 声音发声与呼吸技巧训练3.2.2 声乐技巧的应用训练3.2.3 歌曲风格和表演技巧训练3.3 声乐艺术欣赏课程内容及要求3.3.1 声乐作品欣赏与分析3.3.2 名家演唱会观摩3.3.3 音乐历史与文化知识教学第四部分：教学方法与手段4.1 教学方法选择原则4.1.1 集体教学方法4.1.2 个别辅导方法4.1.3 合作学习方法4.2 教学手段选择4.2.1 使用多媒体设备辅助教学4.2.2 组织学生参与实践活动4.2.3 创设情境激发学生学习兴趣第五部分：教学评价与考核5.1 教学评价原则5.1.1 综合评价方法5.1.2 考核内容与方式5.1.3 反馈与进一步调整5.2 教学考核标准5.2.1 技能考核标准5.2.2 表演考核标准5.2.3 文化素养考核标准第六部分：教学进度安排6.1 课程周期划分6.1.1 学期课时安排6.1.2 课程进度分配6.2 关键任务和时间节点6.2.1 学期初制定教学计划6.2.2 中期评价与调整6.2.3 学期末总结与反思第七部分：教学资源与环境7.1 所需教学设备和材料7.1.1 声乐教学教室要求7.1.2 多媒体设备要求7.1.3 教材与参考书目7.2 师资力量配备与培养7.2.1 声乐教师基本素质7.2.2 声乐教师培训与发展7.2.3 师资队伍建设措施结语声乐教学大纲的实施与监督。
声乐学习计划大学专业
声乐学习计划大学专业第一年第一学期1. 声乐基础课程在大学的第一学期，我打算先从声乐的基础课程开始学习。
这些课程将包括声乐发声原理、音乐基础知识、声音训练等内容。
通过这些课程，我希望能够建立起对声乐的基本理解和技能。
2. 声乐历史和理论课程了解声乐的历史和理论对我来说是非常重要的。
在大学的第一学期，我将学习声乐的历史和理论课程，包括声乐的起源、发展、不同类型的声乐音乐等。
通过学习这些课程，我能够更好地理解声乐的发展和特点。
第二学期1. 声乐技巧课程在第二学期，我将继续学习声乐的技巧课程。
这些课程将帮助我提高声乐技巧，包括音域扩展、音色调整、呼吸控制等。
这些技巧是声乐表演的基础，我希望通过这些课程能够不断提高我的声乐水平。
2. 声乐演唱课程在大学的第一学年，我也将开始学习声乐演唱课程。
在这门课程中，我将学习如何进行声乐表演，包括唱歌姿势、舞台表现、情感表达等。
这些课程将帮助我提高自己的演唱技巧和舞台表现能力。
第二年第一学期1. 声乐剧种课程在第二年的第一学期，我计划学习不同的声乐剧种课程，包括歌剧、轻音乐剧等。
通过学习这些剧种课程，我将更加深入地了解不同音乐剧种的特点和表现形式，为自己以后的声乐发展打下坚实的基础。
2. 声乐演唱实践课程在第二年的第一学期，我还将接受声乐演唱实践课程。
这些课程将让我有更多的机会在舞台上进行演唱表演，提高自己的演唱实践能力。
通过实践，我将更好地体会声乐演唱的乐趣和技巧。
第二学期1. 声乐表演实习在第二年的第二学期，我将参加声乐表演实习。
这将是我第一次在真正的舞台上进行声乐表演，我将有机会向专业的观众展示自己的声乐技能。
通过这次实习，我将更好地了解舞台表演的要求和挑战，为自己以后的声乐发展做好准备。
2. 声乐毕业项目在大学的第二年，我将开始准备自己的声乐毕业项目。
通过自己的努力和练习，我希望能够展现出自己在声乐方面的成果和能力，为自己的声乐发展打下良好的基础。
以上是我在大学学习声乐的计划。
少儿声乐教学计划
少儿声乐教学计划一、引言。
少儿声乐教学是培养孩子音乐素养和审美情趣的重要途径，也是促进孩子全面发展的重要组成部分。
本教学计划旨在为少儿声乐教学提供一套系统的教学内容和方法，帮助教师们更好地开展声乐教学工作，激发孩子们对音乐的兴趣，培养其音乐素养，提高其音乐表现能力。
二、教学目标。
1. 培养孩子对音乐的兴趣和热爱，激发其音乐创造力；2. 培养孩子正确的唱歌姿势和发声技巧；3. 提高孩子的音乐表现能力，培养其音乐审美能力；4. 培养孩子的团队合作意识和表演能力。
三、教学内容。
1. 声乐基础知识的教学，包括音乐基本概念、音阶、音程等内容；2. 歌曲学唱，选择适合少儿的优秀歌曲，教学其歌词、旋律和表达方法；3. 发声训练，包括呼吸训练、发声技巧和喉部保护；4. 音乐表演训练，培养孩子的表演能力和舞台表现力；5. 合唱训练，培养孩子的团队合作意识和合唱能力。
四、教学方法。
1. 多媒体教学法，利用音频、视频等多媒体手段，生动形象地呈现教学内容；2. 游戏教学法，通过音乐游戏等形式，增加教学趣味性，激发孩子学习的兴趣；3. 示范教学法，教师进行示范演唱，引导学生模仿，帮助学生掌握正确的发声技巧和表达方法；4. 个性化教学法，根据孩子的特点和兴趣，灵活调整教学内容和方法，让每个孩子都能得到个性化的教学。
五、教学评价。
1. 定期举行音乐会或表演活动，让孩子们有机会展示所学的歌曲和表演技巧；2. 进行音乐测验或考试，检验孩子对音乐基础知识和歌曲的掌握情况；3. 观察孩子在课堂上的表现和参与情况，及时给予表扬和鼓励。
六、教学保障。
1. 提供良好的教学环境和器材设施，保障教学质量；2. 配备专业的声乐教师，提供高质量的教学服务；3. 加强与家长的沟通和合作，共同关注孩子的学习情况和成长发展。
七、结语。
少儿声乐教学是一项需要耐心和细心的工作，希望本教学计划能够帮助广大声乐教师更好地开展教学工作，培养出更多具有良好音乐素养和表演能力的少儿，为音乐教育事业做出贡献。
声乐教学计划范文（通用5篇）
声乐教学计划声乐教学计划范文（通用5篇）光阴的迅速，一眨眼就过去了，我们的教学工作又将翻开新的一页，现在的你想必不是在做教学计划，就是在准备做教学计划吧。
想必许多人都在为如何写好教学计划而烦恼吧，以下是小编整理的声乐教学计划范文（通用5篇），欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
声乐教学计划1一、明确培养目标，转变教学观念中等职业学校学前教育专业的培养目标是培养音乐教师，声乐教学是培养上讲台的音乐教师，而不是培养歌唱家或歌唱演员。
教学中不论教学内容、教学形式还是教学方法，始终都应围绕培养音乐师资这一目标来进行，体现职前教育的特点。
应改变声乐教学的“重技巧轻能力、重提高轻基础，重声音轻表现”的做法。
把教学重心放在对学生基础理论的学校、基本技能的训练和声乐的理解能力、表达能力的提高上来。
二、教师应不断加强学习，提高自身修养一方面，教学的关键在于教师自身教育思想的转变，然后是教学方法的转变，教师要敢于否定自己固有的经验，更新观念，勇于创新。
另一方面，高层次的声乐表演，准确到位的情感理解，需要有扎实深厚的文化修养、艺术修养及较高的音乐审美和声乐表演技能。
因此，教师要不断加强学习，提高自己的专业水平。
如何能够完成这些新颖、独特的教学设计，也正充分体现了对音乐课程教学的理解程度。
作为中职声乐教师，我们培养的学生正是将来要承担幼儿园音乐课教学任务的主体，教师应该静下心来抱着务实的态度审视声乐课堂，开展声乐教学，提高教学质量。
三、优化整合教材，确定教学内容1.有针对性地选择教材。
根据培养目标，适当增加或删减已有教材内容，使教材内容更符合人才的培养。
如对于面向就业的学生来说，主要是强化从事职业训练，掌握声乐的基础理论知识和声乐的基本技能，适当增加声乐教学理论和音乐教学方法的内容，组合训练时注意音乐种类的丰富多样，声乐技能技巧难度适中，达到学以致用的基本目标，删减过难及与音乐教学无关的内容。
因此，选择教材可增加难度，注重知识面的广度和精度。
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少儿声乐学习的发展与注意事项一：少儿开展声乐学习的意义爱唱爱跳是每个孩子的天性。
因此唱歌是儿童音乐学习的一项不可少的内容。
在音乐学习发展的早期阶段，唱歌和跳舞是紧密相连的。
此后，虽然可能开始乐器的学习，唱歌还是占有主要的地位，因为唱歌较之于器乐来，对于儿童具有更大的情绪影响。
儿童可以通过唱歌抒发自己的情感，同时唱歌给儿童带来对美的欣赏和享受，影响他们的心灵、身体和感情，增强他们创造美的力量。
二：少儿声乐教学可以从几岁着手我国著名幼儿心理与教育专家殷红博根据上述理论，经过对我国６０００多名幼儿进行长时间的实验研究，认为４－８岁是人类潜能开发的最核心的和最重要的时期，是人类能力结构以及整个心理机制开始形成、架构的关键期。
在其所著的《幼儿关键期与超常智力开发》一书中指出，我国儿童在５岁左右是他们记忆能力、数学能力和语言能力的关键期。
笔者认为，这一研究成果对于儿童声乐教育的研究者和工作者来说，具有重大的指导意义。
因为声乐也是一种语言艺术，是音乐化的语言。
因此，这一时期是开始对儿童进行声乐教育的最理想时期，如果他们在发展的关键期得到科学的、系统的训练，不仅其声乐潜能将得到最佳的开发，而且其音乐发展能力将得到优化发展。
幼儿（５岁开始）声乐教育应该能够满足幼儿的心理需求与情感需要，美化和丰富幼儿的心灵，健全幼儿的人格，全面提升幼儿的精神境界和生命质量，使音乐真正成为幼儿生活中不可缺少的一部分，并满足其音乐的终身需要，促进幼儿全面和谐、健康快乐的成长。
当然5岁开始我们的声乐学习，是不能从声音技术训练着手的，我们要从听着手，让孩子多听，多听那些欢快优美的音乐、歌曲、童谣，培养孩子们的乐感。
孩子天性是喜欢音乐的，我们就可以让孩子听中自然的去唱去学，加强孩子与音乐的亲近感。
为后面的声乐学习打下最重要的基础。
在笔者的教学生涯中，经常会碰到家长说他们的孩子天生五音不全，走音，是不适合学音乐的。
事实上这些家长不知道由于他们的这句“五音不全”可能毁掉了孩子们一辈子的歌唱信心。
低年龄段的孩子声带非常稚嫩，肺活量小，思想注意力不容易集中。
正是由于这个生理原因，这个年龄段孩子往往音准都不太好。
为一名老师一定要非常严肃的对待评价孩子，判断出孩子走音的类型，针对性教学。
笔者在教学实践中碰到很多，经过学习，由“五音不全”变成“五音都全”的案例。
三：少儿声乐教学应以唤起儿童的学习兴趣为出发点。
目前大部分的音乐教学体系都是以知识的灌输和技能的训练取代了儿童自身真切的体验和表达，这些都导致了儿童音乐兴趣的滑坡和音乐灵性的压抑。
正如科尔曼指出；“儿童天生就有热爱和探索音乐的倾向，只是这种自然的倾向由于后天非自然的强化和训练，大多无法继续保持，往往被限制乃至扼杀。
”儿童应在兴趣爱好中去学，从快乐中得到美的享受。
变“学会音乐”为“会学音乐”，把音乐学习的主动权还给学生，使他们变被动学习为主动学习，变“接受学习”为“探索学习”。
这一切都迫切需要把学习兴趣还给学习者——儿童。
之所以把培养兴趣作为声乐学习的重要理念，众所周知，兴趣是人对事物或活动所表现出来的积极、热情和肯定态度，并由此产生参与、认识和探索的心理倾向。
兴趣是引起和维持注意的重要因素，对感兴趣的人和事物，大家总会主动愉快地去发掘、探究，使整个活动过程或认识过程不成为一种负担。
因此，兴趣是学习的巨大动力，是学生主动进行学习和研究的精神力量。
而就实践性很强的声乐课而言，它的基础主要不是音乐基础知识（音符、节奏、速度）也不是声音技巧，而是对声乐的兴趣，或者说对声乐本身的兴趣是基础中的基础。
四：以音乐的审美原则来开展儿童声乐教学罗丹曾说过：“艺术就是感情”。
音乐美，就是一种特殊的情感表达方式，音乐教育作为美育的重要途径，其特质就是情感审美，情与美的这种不解之缘，决定了音乐教学根本方式是：以情感人，以美育人。
声乐教育作为音乐教育下属的分支学科，同样遵循着这一审美原则。
在现实的儿童声乐教育中，由于受传统学科教育体系的影响，很容易产生与音乐审美相悖的现象。
例如很多教师从乐谱和音符着手进行机械、枯燥的识谱训练，从时值出发进行节奏训练，着眼于旋律、音型的训练，从枯燥的声乐理论出发进行成人式枯燥训练等等。
这种纯理性的、枯燥的机械操练，很难使稚气的孩子们产生审美体验，而厌烦这类学习便成了必然。
我们应该把声乐教学作为一个在兴趣爱好中审美感受和审美发现的过程，就一位儿童声乐教学者而言，一堂好的声乐课，应从教学内容、方法、环境等方面来发掘和探索审美的因素。
首先，教学内容是声乐教学的依据，是学生获得声乐审美感受和体验的客观条件。
因此，教材的选择，对于是否能唤起儿童美感的歌曲作为教学内容是极其重要的，它是实现声乐教学审美为核心的基础，音乐教材的审美因素包括立意美、情境美、音韵美、曲调美等。
一首好的声乐作品或声乐教材它首先是贴近儿童的生活，表达他们的心声，或是蕴含着一个美好的寓意，或是抒发一种温馨的心曲，或衬托出一个美丽的梦幻，或展现一片炽热的情怀。
这种立意与情境之美对学生有着深刻的感染力，会使之心灵萌发美的种子。
同时，教师应把握歌曲“动听”、“耐唱”的原则，只有优美的曲调才能产生动人、感人的艺术。
声乐教学作为音乐类的教学，是审美教育的一种方式和手段，应有着与一般学科不同的教学方法。
主要体现为：从感性入手。
以情动人，以美感人，重视教育的潜效应。
在声乐教学过程中，教育者应创设良好的音乐艺术与教育氛围，尽可能激发学生积极地、全身心、全方位地参与声乐实践活动，从而使他们获得音乐审美体验，因为音乐艺术与别的学科有一个主要区别，它主要还不是一门知识，而是一种内心体验，一种音乐审美愉悦的体验，若没有亲身参与到活动中去，是不可能获此特殊体验的。
在很大程度上说音乐是“只可意会，不可言传”的东西，仅凭教师口头传授，没有学生的亲身经历和体验，是不可能真正理解和掌握声乐的技巧和知识的，从而把握不住其真正的美。
此外，情感教学也是声乐教学的一个重要组成部分，审美教育从本质上讲是一种情感教育。
情感，是音乐审美过程中最活跃的心理因素。
此情应包含两层含义：一层含义是声乐作品本身所蕴藏的情绪、情景；二是师生之间和谐、真挚的情感交流；这二者缺一不可，施教者与受教者凭借音乐审美媒介交流审美信息，创造一种平等民主，相互交流的活跃的教学气氛。
当学生处于愉悦状态时，最有利于形成优势兴奋中心，使“学习这种苦差事”披上一层乐于主动接受的色彩，正是孔子的“知之者，不如好之者：好之者，不如乐之者”教育思想在教学中的具体体现（《论语》）。
这种变“苦学”为“乐学”的状况，最适应音乐的教学中。
最后，教学环境的审美特点也是显而易见的，我们知道，音乐教学的审美特点，主要体现在听觉和视觉环境两个方面，是二者间的和谐，体现在声乐教学，就包括音响、音像等方面。
音乐艺术实质上是听觉艺术、音响美是创造良好听觉环境的关键因素。
通过电视、音响、广播以及优秀的人声范唱都能给人的听觉带来快感，并诱发美的感觉。
同样，一个美好的视觉环境其功效也是一样的。
教室布置、音像资料的丰富展示，教师的精神面貌、教学、演唱、举止都具有视觉欣赏的意义。
我们应运用这些因素努力创设一个集审美气氛与情境的环境。
我们要从教学内容、方法、环境等方面来引导孩子们在丰富多彩的音乐教学中参与情感、愉悦的体验，获得审美快乐的感受，才能进一步增强学习声乐、学习音乐的兴趣和信心，在很大程度上让学生在活泼轻松的气氛中以积极、乐观、向上的态度接受声乐学习，让音乐充满人生，让快乐伴随终身。
少儿声乐培训班（一对一形式）为了让喜欢唱歌的小朋友能有机会学习歌唱技巧，提高唱歌水平，真正感受到唱歌带来的乐趣。
欣韵培训学校近期将开设声乐培训班。
让您的孩子拥有美妙的歌声和漂亮的歌喉，使孩子更有气质、更加自信！孩子在少年时期学习声乐对成年以后的发声起着至关重要的作用，而且通过声乐的练习，不仅可以改善说话的音色和语气，更能科学的运用嗓音，保护嗓子不受伤害。
声乐学习的好处：在学习声乐的过程中，可以陶冶孩子的艺术情操，更能激发智商的提高，通过歌唱，学会抒发自己内心的情感，能培养积极健康的审美情趣，同时，孩子的舞台表演能力也会得到明显提高。
教学实施：根据孩子的不同基础，分为初级班、中级班和高级班三个层次。
使孩子掌握科学的发声方法和演唱技巧。
在声乐教学中，向孩子渗透音乐相关的基础知识，力求稳妥扎实，不急于求成，保证学习质量，让孩子学有所成，让家长满意，让社会放心。
教学安排：一、初级班：学习声乐基础，并能通过声乐的考核。
1、学习音乐基础：让学生认识声乐的基本常识及发声方法，理解其特点，初步掌握正确的发声方法及演唱的姿势；训练学生正确的歌唱方法(姿势、呼吸以及各个腔体产生共振的能力)、音量、强弱的控制以及协调各声部音量的能力；使学生正确学习基本的声乐理论知识和基本的发声练习曲。
2、学习视唱练耳基础：能简单唱出2/4拍子、以四分音符为基础的简单旋律、乐理知识、音符，初步建立音准的概念；能用唱名唱四分音符组成的旋律；能掌握2/4、4/4、3/4、6/8节拍的速度和强弱规律；能掌握歌曲中出现的简单音乐记号。
3、通过学习培训，能够熟练地演唱《摇篮曲》、《让我们荡起双浆》、《小螺号》等少儿歌曲。
二、中级班：通过学习培训，增强对音乐的准确理解和把握能力，具备一定的音乐表演能力；能演唱《大海啊，故乡》、《友谊地久天长》、《小背篓》等歌曲；同时，根据学生的表现情况，给予提供参加登台演出的机会，使学生积累舞台经验，提高学生的演唱水平。
三、高级班：通过培训，练习巩固发声方法和以前学习的曲目，进一步掌握演唱技巧，增强和提高演唱水平，可以演唱《生死相依我苦恋着你》、《我和我的祖国》、《黑龙江岸边洁白的玫瑰花》等难度较大的歌曲。
注意：在学习期间，根据学生的学习情况和实际水平。
少儿声乐小组课教案（2-6人）教学第一周|：（教学曲目：数鸭子）一、基本呼吸训练（5分钟）：进行基本的呼、吸的方法训练二、发声练习（10分钟）：针对C大调音阶，用元音字母a、o进行练声三、歌曲教学：1.歌词朗读：带领学员有感情地朗读歌词（20分钟） 2.旋律模唱：以唱简谱为主，带领学员熟悉歌曲旋律3.歌曲练唱：在熟悉旋律的基础上带入歌词进行练唱4.歌曲演唱：在掌握歌曲的基础上，教授学员在歌曲演唱的过程中加入适当表情和动作，做到边唱边演，达到可上台表演的效果。
教学第二周：（教学曲目：哇哈哈）一、呼吸训练（5分钟）：检验学员上节课的呼吸训练成果，进行矫正。
二、发声练习（10分钟）：复习C大调音阶练声曲，学习D大调音阶练声曲。
三、歌曲教学：1.歌词朗读：带领学员有感情地朗读歌词，纠正学员普通话发音2.旋律模唱：唱谱，带领学员熟悉歌曲旋律3.歌曲练唱：熟悉旋律后带入歌词进行练唱4.歌曲演唱：在掌握歌曲的基础上，教授学员在歌曲演唱的过程中加入适当表情和动作，做到边唱边演，达到可上台表演的效果。