吉他弹唱技巧三篇
吉他教学法(五篇)
吉他教学法（五篇）第一篇：吉他基础知识1.1 吉他的历史与发展吉他是一种古老的弦乐器，起源于欧洲。
它的发展经历了古典吉他、民谣吉他、电吉他和爵士吉他等多个阶段。
吉他演奏技巧和风格也随着时代的发展而不断创新和演变。
1.2 吉他的结构与种类吉他主要由琴体、琴颈、琴弦和 tuning pegs 等部分组成。
根据琴体形状和大小，吉他可分为古典吉他、民谣吉他、电吉他和爵士吉他等。
不同种类的吉他适用于不同的音乐风格。
1.3 吉他的选购与保养选购吉他时，应注意琴体的材质、制作工艺和音色。
保养吉他要遵循以下几点：保持琴体干燥通风，避免阳光直射；定期更换琴弦；使用干净的软布擦拭琴体，避免使用酒精等化学物品。
第二篇：基本演奏技巧2.1 持琴与坐姿正确的持琴和坐姿对吉他演奏非常重要。
演奏者应坐在稳固的椅子上，保持身体放松，双手自然地放在琴颈和琴弦上。
2.2 拨弦与按弦吉他演奏主要采用拨弦和按弦两种技巧。
拨弦可用右手食指、中指或无名指，按弦可用左手食指、中指、无名指和小指。
掌握正确的拨弦和按弦方法，能提高演奏速度和准确性。
2.3 音阶与和弦吉他音阶分为大调和小调两种，常用的吉他和弦有C、Am、F、G7等。
学习和掌握音阶和和弦，是吉他演奏的基础。
第三篇：演奏技巧进阶3.1 指法技巧指法技巧包括指法变换、指法练习和指法拓展。
熟练掌握指法技巧，能丰富吉他演奏的音色和节奏。
3.2 拨弦技巧拨弦技巧包括拨弦节奏、拨弦力度和拨弦音效。
掌握拨弦技巧，能使吉他演奏更具表现力。
3.3 扫弦技巧扫弦技巧是吉他演奏中的一种重要技巧，可用于增强节奏感和表现力。
扫弦技巧包括单弦扫弦、双弦扫弦和扫弦节奏。
第四篇：吉他演奏曲目与分析4.1 古典吉他曲目古典吉他曲目丰富多样，包括西班牙作曲家塔雷加的《阿尔汗布拉宫的回忆》、意大利作曲家卡洛斯的《月光》等。
学习古典吉他曲目，有助于提高演奏技巧和音乐素养。
4.2 民谣吉他曲目民谣吉他曲目以通俗易懂、旋律优美著称。
练习弹吉他的节奏感技巧通用一篇
练习弹吉他的节奏感技巧通用一篇练习弹吉他的节奏感技巧 1练习弹吉他节奏感的方法琴友们在练习吉他的时候，往往会遇到节奏感的问题，为什么平时在练习的时候都很好，但是一旦到要唱的时候，拍子就变得怪怪的，弹唱始终不协调，让人不知所措，以至于开始怀疑自己究竟是不是弹吉他的料，开始变得没有信心起来。
别着急，其实问题只是“不熟”罢了。
当我们遇到这样的难题，不妨换一首相对简单的曲子，从最基础的的歌曲“一拍一下”进行练习。
俗话说的好，心急吃不了热豆腐，别弹太快，找出节拍器，跟着节拍练习，以让自己保持一个匀速的弹奏速度，等到养成好的习惯，熟悉了「一拍一下」以后，我们再来进一步开始复杂的节奏练习。
不是每一个人天生就有很好的节奏感，都是依靠不断持之以恒的练习累积提高的。
跟节拍器之前，首先要确保你练的已经非常熟练，刚开始跟节拍器，很多琴友会觉得很头疼，不是太快就是太慢。
退一步想，这也何尝不是好事，因为至少你已经听出来了自己弹的速度有问题。
你只要把握好，当你比节拍器快就弹慢一点;比节拍器慢了就开始弹快一点，慢慢调整，到跟节拍器一样的速度就对了。
(PS:建议小伙伴们都买一个节拍器，可以帮助练习!)节拍器的速度注意不要一开始就设置太快，调到一个自己可以跟的'上的速度就行，只有通过不断练习，右手有规律的重复练习同一个节奏，就能够完全克服这个困难。
一个动作反覆的练习时间一长难免无聊，但这个过程是必经的。
先把基本型练好再来变化吧，别去想挑战比较有变化的伴奏，所有变化都是从基础来的，一定要稳扎稳打的把基础练好，才可以试着弹奏变化型。
等到学到一定的程度后，常用的节奏型态都没问题了，了解各种拍子跟节奏型态就必须开始着手学习了。
各种拍子跟节奏型态的弹法有哪些，什么叫4、8、16 分音符?什么叫做连音符?什么叫附点?三连音?四分音符三连音?休止符?一个小节会有几拍?只要我们把基础打牢，掌握好了要领，变化型几乎都是不用练，立刻就能上手弹的。
吉他高级演奏技巧与曲目
吉他高级演奏技巧与曲目对于吉他爱好者来说，掌握基本的演奏技巧只是踏入吉他世界的第一步。
当想要在吉他演奏上更上一层楼，追求更高的艺术境界时，就需要深入研究和掌握一些高级演奏技巧，并接触更具挑战性的曲目。
一、高级演奏技巧1、泛音泛音是一种极具魅力的技巧，它能为演奏增添空灵、清脆的音效。
自然泛音通过轻触弦上特定的等分点来产生，而人工泛音则需要用拇指和食指协同来完成。
要熟练掌握泛音技巧，需要不断练习以找准触弦的位置和力度，并且在演奏中能够快速、准确地切换泛音的位置。
2、扫拨扫拨在电吉他演奏中较为常见，但在木吉他上也能展现出独特的魅力。
它要求演奏者能够快速、连贯地在相邻琴弦上进行拨弦，同时保持清晰的音准和节奏。
在练习扫拨时，要注意手指的运动轨迹和拨弦的角度，以避免产生杂音。
3、点弦点弦是一种通过手指快速击打琴弦来发声的技巧，能够极大地提高演奏的速度和表现力。
练习点弦需要有较强的手指力量和协调性，同时要注意控制好手指的力度和落点，以获得准确的音高和清晰的音色。
4、推弦与揉弦推弦和揉弦能够为音符增添丰富的情感色彩。
推弦是通过推动琴弦改变音高，而揉弦则是通过手指在琴弦上轻微地左右摇动来产生颤音效果。
这两种技巧都需要细腻的手指控制和对音乐情感的深刻理解，才能恰到好处地运用在演奏中。
5、快速换把在演奏复杂的曲目时，经常需要在不同的把位之间快速切换。
这要求演奏者对吉他指板有非常熟悉的了解，并且能够准确地找到每个音的位置。
通过大量的练习来提高手指的灵活性和准确性，从而实现快速、流畅的换把。
二、高级曲目推荐1、《Eruption》 Van Halen这首歌以其令人惊叹的点弦技巧而闻名，对于想要挑战手指速度和协调性的吉他手来说是一个绝佳的选择。
2、《Hotel California》 Eagles虽然这首歌整体难度不算极高，但其中的滑弦、推弦和复杂的和弦进行，使其成为检验高级演奏技巧的经典之作。
3、《For the Love of God》 Steve Vai这首曲子包含了丰富的技巧，如泛音、扫拨、快速换把等，对演奏者的综合能力要求很高。
木吉他弹奏技巧与速度训练方法
木吉他弹奏技巧与速度训练方法木吉他作为一种常见的乐器，深受许多音乐爱好者的喜爱。
无论是初学者还是有一定经验的吉他手，都希望能够在弹奏时展现出一定的技巧和速度。
本文将向大家介绍一些木吉他弹奏的技巧和训练方法，帮助各位提高弹奏的水平。
一、右手指法在木吉他的弹奏过程中，右手的指法技巧很重要。
下面列举几种常见的右手指法：1. 手指轮指法：常用的是大拇指、食指、中指和无名指，通过它们的指尖点按琴弦，产生音乐声音。
2. 旋指法：主要是通过大拇指、食指和中指的指腹按弦并进行旋转，产生不同的声音效果。
3. 扫弦法：使用指背侧面沿着琴弦滑动，产生连续和弦声音。
以上是几种常见的右手指法，各位可以根据不同的曲目选择合适的指法进行练习和运用。
二、左手指法除了右手，左手的指法同样对弹奏技巧和速度有着重要的影响。
以下是一些常用的左手指法：1. 按弦：通过手指按压琴弦，改变琴弦的长度从而改变音高。
2. 滑音：左手按在一根琴弦上，在发声的同时，指头沿着琴弦滑动到另一位置，形成滑音效果。
3. 拨弦：使用左手的手指或拇指拨弦，产生丰富的音效。
要熟练掌握这些左手指法，需要长时间的练习和耐心。
三、速度训练方法在木吉他的弹奏中，速度是一个很重要的指标。
以下是几种常见的速度训练方法：1. 舒缓练习：从慢速起步，逐渐提高弹奏速度。
通过重复练习，提高指法和手指的灵活性。
2. 独立训练：将练习曲目的难点部分单独拆分出来，重点练习。
3. 跳弦练习：通过在琴弦之间进行跳弦，锻炼左手指法和右手的协调性。
4. 节奏练习：通过练习不同的节奏模式，提高整体弹奏的速度和准确性。
以上是几种速度训练的方法，各位可以根据自己的实际情况选择适合的方法进行练习。
总结：木吉他的弹奏技巧和速度训练是一个需要长时间和耐心的过程。
在日常练习中，要注重基本的指法练习，同时结合不同的速度训练方法，例如舒缓练习、独立训练、跳弦练习和节奏练习。
只有在不断的练习中，我们才能提高自己的弹奏水平，展现出精湛的技巧和流畅的速度。
民谣吉他6种演奏技巧和伴奏技巧的右手指法
民谣吉他6种演奏技巧和伴奏技巧的右手指法民谣吉他是一种以指弹为主的演奏方式，右手指法对于演奏效果至关重要。
在民谣吉他的演奏过程中，有许多不同的技巧和伴奏方式可以运用到右手指法中。
下面将介绍民谣吉他的六种常用的演奏技巧和伴奏技巧的右手指法。
1.按弦技巧：按弦是指通过手指的下落，从高音弦按下琴弦并产生音响的技巧。
按弦的指法主要有两种：第一种是使用拇指按弦，其指法为手指垂直下方按弦；第二种是使用食指、中指和无名指按弦，其指法为手指前方按弦。
在使用拇指按弦时，应注意以指关节的力量来控制按下的程度，以保证所产生的音响的清晰度和音准的准确性。
2.扫弦技巧：扫弦是指通过手指的滑动，从高音弦滑过并产生音响的技巧。
扫弦的指法主要有两种：第一种是使用拇指扫弦，其指法为手指以角度的方式滑过琴弦；第二种是使用食指、中指和无名指扫弦，其指法为手指以平行的方式滑过琴弦。
在使用拇指扫弦时，应注意保持手指与琴弦的接触面积，以保证所产生的音响的均匀度和音准的准确性。
3.弹奏技巧：弹奏是指通过手指的击打，从高音弦击打琴弦并产生音响的技巧。
弹奏的指法主要有两种：第一种是使用拇指弹奏，其指法为手指以力度的方式击打琴弦；第二种是使用食指、中指和无名指弹奏，其指法为手指以速度的方式击打琴弦。
在弹奏时，应注意保持手指的力度和速度的协调，以保证所产生的音响的响亮度和音准的准确性。
4.滑音技巧：滑音是指通过手指的滑动，从一个音高滑动到另一个音高并产生音响的技巧。
滑音的指法主要有两种：第一种是使用拇指滑音，其指法为手指从一个音位滑动到另一个音位；第二种是使用食指、中指和无名指滑音，其指法为手指在不同的音位滑动。
在滑音时，应注意保持手指的连贯性和平滑性，以保证所产生的音响的流畅度和音准的准确性。
5.打击技巧：打击是指通过手指的击打，从琴身击打并产生音响的技巧。
打击的指法主要有两种：第一种是使用手掌打击，其指法为手掌以力度的方式击打琴身；第二种是使用指关节打击，其指法为指关节以速度的方式击打琴身。
吉他演奏技巧总结报告范文(3篇)
第1篇一、引言吉他作为一种广泛流传的乐器，拥有丰富的演奏技巧。
从民谣吉他到古典吉他，从电吉他到爵士吉他，吉他演奏技巧的种类繁多，各有特色。
本文将总结吉他演奏的几种常见技巧，以供吉他爱好者参考和学习。
二、吉他演奏技巧总结1. 颤音（Tremolo）颤音是一种快速、连续地上下波动音高的演奏技巧，常用于增加音乐的情感表达。
吉他颤音分为平行颤音和垂直颤音两种。
（1）平行颤音：用左手挑选的手指在纸板上沿着琴弦的长度方向快速地、小范围低反复摆动。
（2）垂直颤音：在纸板上急促、交替、小幅度地把琴推起，下拉使声音产生微小的升高后快速的还原。
2. 推弦（Bend）推弦是一种将音高提高的演奏技巧，分为单音推弦和双音推弦两种。
（1）单音推弦：在一根弦上推响一个非空弦音，接着用按弦的手指将向品柱平行的方向推起，使该音升高。
（2）双音推弦：同时推起两根弦，使和弦的音高升高。
3. 弱音（Mute）弱音是一种给音符或者弦一个类似敲击的效果的演奏技巧。
左手的弱音主要是把按压弦手指的压力放松，或其他手指轻轻搭上，然后拨响琴弦。
右手的弱音也被称为打弦。
4. 揉弦（Bend）揉弦是一种使音高产生细微变化的演奏技巧，常用于旋律演奏。
演奏者需要尽量用较大的幅度揉弦，实现最低半度，一般保持一度的揉弦幅度。
5. 滑音（Slide）滑音是一种左手指在同一根弦上由一个品位滑到另一个品位而使琴发出声音的演奏技巧。
分为上行滑音和下行滑音。
6. 止音（Mute）止音是一种在音乐表现上使音符跳跃的演奏技巧。
分为两种方法：右手指拨完弦后再将拨弦的手指轻放在弦上，可以是同一拨弦的指也可以是其他手指；右手拨完弦后将左手指微微抬起，注意左手指不可以离开弦。
7. 扫拨（Sweep Picking）扫拨是一种多用于电吉他演奏的技巧，常见于重金属摇滚乐。
演奏时，扫拨弦的那手不会扫到最高弦，并快速地以「上下下」的模式刷奏。
三、结论吉他演奏技巧丰富多样，掌握这些技巧对于提高吉他演奏水平具有重要意义。
关于吉他弹唱的技巧整理
关于吉他弹唱的技巧整理关于吉他弹唱的技巧在吉他弹唱中，吉他是烘托人声的一种乐器，是唱歌时增加节奏感和和声的帮助乐器。
下面是我整理的关于吉他弹唱的技巧，欢迎阅读。
吉他弹唱的技巧第一，坐姿弹唱的时候，假如是实行坐姿，那么，只能坐凳子的三分之一，也就是尽量靠前，这样便于伸展小腹，让你在唱歌的时候气息不会被憋着，这个最基本的问题好多人都存在，我原来就存在。
其次，平常要多练习呼吸呼吸的方法要像闻花香一样放松，但是要深，下到小腹位置，并且要能明显感觉到腰际整个一周的扩张，切忌气息停在胸部这里沉不下去;呼气要缓慢匀称，不要太急。
气息练的越好，就好比你的内功越高，那么在实战的时候就更有底气，更能发挥的淋漓尽致。
第三、唱歌的发声不比说话，肯定要有美感，不要太干瘪，好的歌手的歌声都是要有意境、有画面感的，这样才能打动人。
许多学了一段时间就出视频的同学，大都存在歌声没有美感的问题，很干瘪生硬，就是通常说的公鸭嗓。
第四，咬字要清楚许多人弹唱的时候会带有明显的方言在里面，假如不是作品特定的要体现地方特色，这样的方言最好不要体现出来，会让你的弹唱显得很业余跟滑稽。
咬字肯定要字正腔圆，这点，科班的的确比我们做的好许多。
第五，现场弹唱的时候，往往由于紧急、感动等因素加上没有鼓手，整首歌曲会消失明显变速的现象，大多数状况都是比原曲偏快，这个问题许多职业乐手都会犯，大家尽量避开，现场的时候要尽量保证前后速度的全都性。
第六，不要把曲目局限于中文歌，肯定要大量的接触外文歌尤其是英文歌，我可以毫不夸张的说，英文歌的弹唱经典程度肯定超过中文歌，假如你的脱谱弹唱曲目当中有10首到100首经典英文歌，那么，任何酒吧的大门都向你打开。
第七，把弹的部分练到娴熟的不需要大脑去思索的程度，再加唱效果会更好，尤其是弹唱有拍子错开的歌曲，更要放慢速度，反复练习到完善才行。
特殊强调一点，每练习一首歌，就要把谱子记住，首首都要脱谱弹唱。
第八，假如以上问题你都OK了，接下来你要做的就是跟听众以及伙伴的互动，这里的互动包括一个销魂的眼神、一个放电的微笑，假如有双吉他或者小打的话，跟合作乐手有一些小的眼神、手势上的沟通都会让人觉得你的演出特别专业跟具有欣赏性。
吉他弹唱技巧
吉他弹唱技巧吉他弹唱是弹吉他和唱歌组合成的一个演出方式，很多初学者迫切的急于弹唱，所以遇到这样或者那样的困难是在所难免的。
吉他弹唱技巧有哪些?下面店铺整理了吉他弹唱技巧，供你阅读参考。
吉他弹唱技巧：十一个弹唱技巧1.弹、唱结合就像那些钢琴手用两只手同时弹奏不同的节奏，或者像鼓手同时独立活动四肢一样，你需要将你的弹奏和演唱节奏融合起来，这样能让它们听上去很和谐，弹和唱是不可分割的两件事。
2.由简到繁千万不要选一些没必要的高难度练习来折磨自己，那些超越你能力范围的技巧只会让你感到沮丧和无助。
最好的办法就是从那些你喜欢并且熟悉的简单歌曲开始练习，选一些和弦变化尽可能少的，节奏型也要尽量简单，同时你可以轻松记住那些歌词的曲子，比如就像生日歌那样的歌曲。
3.熟记基本指法如果在你唱歌的同时你才去回想B7和弦该怎么按，那么你想表演好一首歌是几乎不可能的。
你必须达到熟练基本和弦的水平，能在不同的和弦之间毫不费力地自由转换，甚至不用思考下一步该怎么走，你的手指已经自动放在了正确的位置。
这样的话你就能将注意力全部集中在演唱上了。
4.跟着节拍器练习如果你想对时值和节奏有更好的把握，那么你一定要跟着节拍器一起练习。
当然起初的时候这样可能会让你感觉很受限制，但是节拍器能帮助你成为一名更稳定的乐手。
每天只要花十分钟的时间伴着节拍器练习一个简单的节奏型，几周之后你就能感觉到你的时值和节奏有了明显的进步。
5.熟练弹奏歌曲你需要不断练习你想要演奏的歌曲的吉他部分，直到你熟记歌曲的弹奏方法并且能流畅地弹奏下来。
检验你是否掌握一首歌的方法就是在你弹吉他的同时大声朗读一本书的内容，或者在看电视和聊天的同时完整地将这首歌弹奏下来。
6.熟练演唱歌曲在你熟悉歌曲和弦的同时，你更要熟记歌曲的曲调和歌词。
这时候你可能需要先将吉他放下几分钟，好让自己的精力都集中在歌唱上。
在选好一首歌之后你就要熟记歌词，并且跟着伴奏大声将它唱出来。
你可以在浴室里练习，也可以将那首歌唱给你的猫听。
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吉他弹唱技巧三篇篇一：吉他弹唱技巧看看上面2首歌曲的吉他谱，如果您会弹，下面的内容就不用看了……今天我要来个吉他扫盲活动，纯干货：新手吉他弹唱，今天一节课就让您学会！！！我们一共要学3个内容：1、认识吉他。
2、认识吉他谱。
3、学会弹唱《兰花草》和《青春舞曲》。
今天课程的意义：初级的弹唱都是相通的，这两首入门歌曲学会弹了，其他歌曲的练习原理是一样的。
今天的内容涉及到乐理和基本功方面的很少，内容仅适用于初学吉他、想走捷径、只是用来吉他弹唱自娱自乐的朋友。
其他不说了，现在开始！一、认识吉他1、吉他构造吉他怎么拿？自己上网看，比葫芦画瓢。
现在请拿着您的吉他，仔细看看他，他有六根弦，六根弦都有自己的名字，最细的那根弦叫做1弦，最粗的那根弦叫做6弦，即由细到粗六根弦分别是1-6弦。
现在看琴颈，琴颈被品柱（也叫品丝）给分成了一格一格的小段（看右侧民谣吉他示意图），这些格叫做“品格”，最靠琴头的第一段叫做“1品”，依次下面是分别是2、3、4品……。
一般民谣琴从琴头到琴箱处一共有14品，观察仔细的朋友你会发现，在3、5、7、9品里面有个白点，12品里面有两个白点，这是这几个品位的标志。
吉他的其他部位参看吉他示意图认识一下，就不再讲了……2、试试左手左手手指代号：食指:1，中指:2，无名指:3，小拇指:4，大拇指:T（不常用）。
3、试试右手右手手指分配：大拇指负责弹奏4、5、6弦，食指弹奏3弦，中指弹奏2弦，无名指弹奏1弦，小拇指不用。
右手动作要领：右手弹奏的部位在音孔附近，拇指向下拨弦，食指、中指和无名指拨弦是向手心方向勾弦。
现在，请把您的拇指放在5弦上，食指放在3弦上，中指放在2弦，无名指放在1弦，手指自然弯曲，整个手像是握着一个鸡蛋，请保持这个姿势2分钟……手酸了木有？请休息1分。
现在再保持这个手型，依次开始以下动作：拇指弹响5弦，食指弹响3弦，中指弹响2弦，无名指弹响1弦。
简单的说就是依次弹响5、3、2、1弦。
重复20遍……现在把脚尖抬起来，开始：脚尖放下去再抬起来，这叫做一拍，也就是说脚尖放下去的时候是半拍，再抬起来又是半拍。
现在开始打着拍子弹奏刚才学的弹响5、3、2、1弦的节奏。
打拍子要匀速，每半拍弹一下，那就是脚放下去弹5弦，抬起来弹3弦，脚抬起来弹2弦，脚放下去弹1弦，脚放下去弹5弦……练习20遍。
二、认识吉他谱吉他六线谱分4个部分（可以看下兰花草的谱子），即和弦图，六线谱，简谱，歌词。
简谱和歌词就不说啦，只要会唱这首歌，这两个部分用不上。
下面讲讲和弦图和六线谱这两部分。
1、和弦图（即左手按和弦的表示图）和弦是由三个或三个以上的音，按照一定的音程关系同时奏响的音的组合。
2、六线谱（右手弹奏表示方法）六线谱的六根横线正好对应吉他的六根弦，手指弹奏分配前面已经讲过，大拇指弹4、5、6弦，食指弹3弦，中指弹2弦，无名指弹1弦。
在六线谱上用“×”号表示，×号标在哪根弦上，就用相应的手指弹响这根弦即可，下面实践一下：上面这两个右手分解节奏会弹了吧，再练习几个常用的节奏吧，虽然今天学的这两首歌用不上，以后会常用，自己揣摩一下怎么弹，看下图：（532123）（53'12'3）（53231323）三、学习歌曲弹唱《兰花草》和《青春舞曲》1、《兰花草》吉他弹唱第一步：学唱这首歌。
一定要练熟，注意歌词中每个字的音长，打好拍子。
第二步：空弦练习右手节奏。
这首歌右手节奏很简单，前面已经学过，即依次弹响5、3、2、3弦，里面出现一个向上的带箭头的曲线，这个标志是“琶音”，也叫“波浪音”，弹奏的方法是：用右手大拇指指肚或者食指至背匀速缓慢的依次划过5、4、3、2、1弦，出现如流水般的声音。
第三步：左手和弦练习。
本歌曲出现了Am、C、Em三个和弦，这三个和弦前面已经学过怎么按，现在，左手按着Am和弦，右手练习5323的节奏；然后左手按着C和弦，右手练习5323的节奏；再然后左手按着Em和弦，右手练习4323节奏。
然后重复练习。
第四步：练习和弦转换。
Am和C和弦之间的转换方法说明：Am和C和弦有两个共同的手指，即1（食指）、2（中指），所以Am换C和弦的时候，那两个共同手指不用动，只需要把3（无名指）这个手指从2品3弦的位置移动到3品5弦的位置即可，在转换过程中，1、2手指也不是一点也不动，要顺着琴弦方向移动一点，特别是2指要顺着琴弦向3品方向滑动一点（不要超过2品品丝），这样3手指更容易按到3品靠后部分。
同理，C和弦换成Am和弦的时候，1、2手指不动，把3指从3品5弦的位置移动到2品3弦的位置，在移动过程中，2指要顺着4弦向1品方向滑动一点，这样可以为3指留出空间，方便放在2品3弦。
Am和Em和弦之间的转换方法说明：Am转Em和弦的时候，先把Am和弦的1指松开，然后把2、3手指顺着2品方向向上平移一根弦，即2、3指从原来的按3、4弦换成按4、5弦。
Em换Am和弦的时候，2、3指顺着2品先下平移一根弦的距离，然后加上1指，把1指放在1品2弦即完成转换。
第五步：弹唱练习。
学会了前面4步也就学会了这首歌的伴奏，最后就是伴奏和唱歌的配合，一定要打着拍子，歌词、简谱和吉他谱是一一对应的，唱歌音高和伴奏也要在一个调上。
首先看这首歌第一句（开始唱的部分），即开始唱的第一小节，这个小节一共有4拍，歌词的四拍表现在：“我从山中来”中，我：半拍，从：半拍，山：半拍，中：半拍，来：2拍，一共4拍，其中唱“来”字的时候，他的唱音是3（mi），3后面有个小黑点，这个意思是3这个音要长1.5拍，然后又转为2（re）音，2音音长半拍。
看吉他六线谱部分，依次弹响5、3、2、3、5、3、2、3弦，每个音占半拍，一共也是4拍，他和歌词的四拍一一对应。
唱第一句的时候，左手要一直按着Am和弦不放松，右手跟着拍子匀速弹响节奏，弹完4拍该唱第二句也就是第二小节的时候，左手需要从Am迅速转换成C和弦，和弦转换是没有时间停顿的，也要随着拍子继续弹奏，不能Am弹了4拍，该换C和弦了，停顿一下，C和弦换好了，右手再接着开始弹，这样是错误的，歌曲的拍子一直是匀速连续、不能间断的。
但是刚开始换的时候你不熟悉这些和弦的转换，很难不停顿就能连续的弹奏，那么你可以这样做：把拍子打的非常非常的慢，也就是右手弹的慢一点，慢的以至于你左手有充分的时间去把和弦换好，即使是慢也要一直匀速，练熟了之后，再慢慢加快拍子速度。
吉他弹唱注意事项：按和弦及转换和弦的时候，尽量使每个手指都在品格中间靠后的部分，这样按弦比较轻松省力。
刚开始按和弦的时候，因为不得要领，您可能会感觉按和弦很费力，还会右手弹的时候有些弦不发音或者有杂音，这都是因为左手没有按好，哪根弦不响，要么是没有按紧，要么其他指头碰到这根弦了，如果是有杂音那就是没有按紧。
和弦熟练之后，就会很轻松按好，这就是熟能生巧。
另外刚开始左手指头会比较疼，女生可以在指尖粘上医用胶布，最好是不粘，苦练1个星期后，指尖磨出了茧子，就不会再疼了。
2、《青春舞曲》吉他弹唱第一步：学会唱这首歌，越熟练越好。
第二步：学习右手节奏。
这个节奏前面我们练过，整篇歌曲从头到尾都是这个节奏，讲一下第一小节，后面都一样。
第一小节一共有4拍，第一拍的前半拍是用拇指弹响5弦，后半拍用食指、中指和无名指同时弹响3、2、1弦；第二拍的前半拍弹响4弦，后半拍同时弹响3、2、1弦；第三拍的前半拍弹响5弦，后半拍同时弹响3、2、1弦；第四拍的前半拍弹响4弦，后半拍同时弹响3、2、1弦。
第三步：左手和弦练习。
Am和E和弦的按法前面已经学习，现在按住Am和弦，右手弹响第二步学习的节奏，然后左手按住E和弦，再弹响第二步学习的节奏，重复练习。
第四步：练习Am和弦和E和弦之间的转换，仔细观察你会发现，这两个和弦的手型其实是一样的，只不过上下差一根弦，所以在转换的时候，只需要保持手型不变，上下平移一根弦即可完成相互的转换，需要注意的是，和弦转换过程中的时间间隔和正常的拍子间隔想同，不能有明显的停顿，另外最好三个手指同时按弦，一步到位，要反复练习。
第五步：学会了前面4步也就学会了这首歌的伴奏，最后就是伴奏和唱歌的配合，一定要打着拍子，歌词、简谱和吉他谱是一一对应的，唱歌音高和伴奏也要在一个调上。
篇二：吉他弹唱技巧1.坐姿。
弹唱的时候，如果是采取坐姿，那么，只能坐凳子的三分之一，也就是尽量靠前，这样便于舒展小腹，让你在唱歌的时候气息不会被憋着，这个基本的问题好多人都存在。
2.平常要多练习呼吸。
呼吸的方法要像闻花香一样放松，但是要深，下到小腹位置，并且要能明显感觉到腰际整个一周的扩张，切忌气息停在胸部这里沉不下去；呼气要缓慢均匀，不要太急。
气息练的越好，就好比你的内功越高，那么在实战的时候就更有底气，能发挥的更好。
3.唱歌的发声不比说话，一定要有美感，不要太干瘪，好的歌手的歌声都是要有意境、有画面感的，这样才能打动人。
4.咬字要清晰，很多人弹唱的时候会带有明显的方言在里面，如果不是作品特定的要体现地方特色，这样的方言不要体现出来，会让你的弹唱显得很业余跟滑稽。
咬字一定要字正腔圆，这点，科班的的确比我们做的好很多。
5.现场弹唱的时候，往往因为紧张、激动等因素加上没有鼓手，整首歌曲会出现明显变速的现象，大多数情况都是比原曲偏快，这个问题很多职业乐手都会犯，大家尽量避免，现场的时候要尽量保证前后速度的一致性。
6.不要局限曲目的风格和类型，要多多尝试不同风格，这样才能找到适合自己的风格。
7.把弹的部分练到熟练的不需要大脑去思考的程度，再加唱效果会更好，尤其是弹唱有拍子错开的歌曲，更要放慢速度，反复练习才行。
特别强调一点，每练习一首歌，就要把谱子记住，首首都要脱谱弹唱。
8.如果以上问题你都OK了，接下来你要做的就是跟听众以及伙伴的互动，这里的互动包括一个销魂的眼神、一个放电的微笑，如果有双吉他或者小打的话，跟合作乐手有一些小的眼神、手势上的交流都会让人觉得你的演出非常专业跟具有观赏性。
篇三：吉他弹唱技巧许多吉他初学者非常急切想要快速提高吉他弹奏的技巧，今天为大家带来提高吉他弹奏技巧六部曲，希望能够帮到大家。
提高吉他弹奏技巧六部曲(1)好的持琴姿式初学吉他的人很难理解姿势正确与否的重要性，所以弹奏了几年以后技巧就停滞下来。
手和身体的姿势对于提高演奏技巧是非常重要的，正确的姿势才能使人感到舒服和放松。
每天练琴之前，必须利用一些时间来摸索能适合自己身长的手指特点的演奏姿势，而不是盲目模仿别人的演奏姿势，每个人的身高和手指的大小都是有区别的，这点必须注意。
(2)进入练习的第一步多数演奏家每天开始练习时，都是先做一下活动手指的技巧，也就是“手指体操”。
这样的练习方法对手指的灵活性很有好处。
开始要用慢速而坚实的音来练习，注意每个指间的运用和连接以及音色、力度等。