中国花鸟画教案中国花鸟画赏析教案
打造中国花鸟画赏析课堂氛围的教案
打造中国花鸟画赏析课堂氛围的教案一、教学目标1.了解中国花鸟画的发展历程以及文化内涵。
2.提高学生欣赏中国花鸟画的能力，培养学生对美术的热爱，增强其学习美术的兴趣。
3.培养学生的审美能力和观察力，提高学生对现实世界的感知和表达能力。
二、教学内容1.了解中国花鸟画的发展历程2.了解中国花鸟画的基本构图和表现手法3.欣赏中国花鸟画的经典作品及其文化内涵三、教学方法1.模拟演示法，结合教师的解说，辅助学生理解和认识花鸟画的构图和表现手法。
2.辅助讲解法，通过提问，引导学生深入思考，探索花鸟画的文化内涵。
3.教案案例法，通过共同欣赏经典作品，讨论花鸟画中的诗词典故、宗教信仰等文化内涵，引导学生透彻了解花鸟画的文化底蕴。
四、教学步骤第一步：了解中国花鸟画的发展历程1.讲解中国花鸟画的一些历史事件和文化背景，引导学生了解中国花鸟画的发展和演变历程。
2.提供一些图片、实物等资料，帮助学生更好的了解中国花鸟画的发展。
第二步：了解中国花鸟画的基本构图和表现手法1.辅助讲解花鸟画中的构图和表现手法，通过具体的实例和图片，反复演示和讲解，让学生深入了解花鸟画的美学之美。
2.引导学生分析花鸟画的构图和表现手法，并通过模拟演示法让学生动手画画，实践中逐步提高自己的绘画技巧和表现能力。
第三步：欣赏中国花鸟画的经典作品及其文化内涵1.介绍一些中国花鸟画中的经典作品，用一些影像资料、实物、文物等来帮助学生了解这些经典作品。
2.将学生分组，分别给不同组不同的花鸟画作品，并让他们在组内欣赏、分析，分析后作出小组发言。
3.让在组内的成员间进行闲聊，进行深入的思考并提出个人的观点。
第四步：评价花鸟画作品1.让学生根据自己的兴趣、水平和喜好来评价一些花鸟画作品。
2.辅助学生分析评价花鸟画的标准，提高学生的语文和审美能力。
五、教学效果分析通过以上教学的方式，我们可以看到学生的审美能力和造型能力都得到了很大程度的提高，学生通过探索花鸟画的文化底蕴，逐渐建立起自己的审美观念。
中国花鸟画赏析初步教案
在中国绘画艺术中，花鸟画一直占有一定的重要地位。
它以生动、细腻、雅致的艺术风格吸引了众多画家和收藏家。
今天，我们就来初步了解中国花鸟画的赏析教案，探索其中独特的魅力。
一、花鸟画的起源花鸟画源于中国传统的绘画艺术，起源可以追溯到周朝时期。
只是在唐代之后，花鸟画才逐渐成为一个独立的品种，成为绘画中的一大流派。
二、花鸟画的特点花鸟画在表现上有很多独特的特点。
花鸟画非常注重细节的描绘，对于花鸟的形态和颜色等都能够表现的十分具体。
花鸟画的表现手法非常灵活，可以采用写意、工笔等不同手法来表现不同的花鸟形态。
花鸟画强调意境，注重寓意的表现，这也让它成为了一种具有高雅文化内涵的艺术形式。
三、花鸟画的创作方法创作花鸟画需要遵循几个基本步骤。
需要选择好画面要表现的花鸟种类，进行素材的搜集和构思。
需要选择合适的笔墨手法，可以采用写意、工笔等不同手法进行表现。
需要注重画面的意境和寓意，通过细节的表现和画面的构图来达到舒缓心情、放松身心的效果。
四、花鸟画的赏析方法了解花鸟画的赏析方法也是很重要的一点。
需要对花鸟画的题材和形态进行识别和分析。
需要注重画面的意境和所表达的寓意，根据画面的构图、色调等感知作者的内心表达。
需要注意花鸟画的笔墨技法和表现手法，通过对画面的细节进行观察，从而深入理解其艺术价值。
五、总结通过初步了解中国花鸟画，我们可以发现其独特的魅力和艺术内涵。
在花鸟画中，我们可以感受到自然之美和人文之美，领略到绘画艺术的无穷魅力。
希望大家都能够在花鸟画的世界中找到自己的欣赏之道，从而更好地享受这一门精美的艺术形式。
国画花鸟古画鉴赏课程设计
国画花鸟古画鉴赏课程设计一、课程目标知识目标：1. 让学生掌握国画花鸟古画的基础知识，如绘画技法、流派特点、历史背景等。
2. 使学生了解古画中的寓意、象征意义及其在传统文化中的地位。
3. 帮助学生识别和赏析不同时期、不同流派的花鸟古画作品。
技能目标：1. 培养学生运用所学知识，独立分析、评价花鸟古画的能力。
2. 提高学生的审美素养，学会从线条、色彩、构图等方面鉴赏古画。
3. 培养学生运用国画花鸟古画创作技巧，创作出自己的作品。
情感态度价值观目标：1. 培养学生对国画花鸟古画的兴趣和热爱，增强民族自豪感。
2. 培养学生尊重传统文化，弘扬中华优秀传统文化。
3. 引导学生关注生态环境，关爱大自然，树立绿色环保意识。
分析课程性质、学生特点和教学要求：1. 课程性质：本课程为艺术鉴赏类课程，旨在提高学生的艺术素养，培养审美情趣。
2. 学生特点：学生处于中学阶段，具有一定的审美基础，但国画花鸟古画知识相对薄弱。
3. 教学要求：注重理论与实践相结合，充分调动学生的主观能动性，提高学生的实践操作能力。
1. 知识方面：掌握国画花鸟古画的基础知识，了解作品的历史背景和艺术特点。
2. 技能方面：具备独立分析、评价花鸟古画的能力，提高审美素养。
3. 情感态度价值观方面：培养对国画花鸟古画的兴趣，弘扬传统文化，树立绿色环保意识。
二、教学内容1. 国画花鸟古画基础知识：- 绘画技法：工笔、写意、兼工带写等；- 流派特点：文人画、宫廷画、民间画等；- 历史背景：唐、宋、元、明、清等时期的花鸟画发展。
2. 国画花鸟古画鉴赏方法：- 线条、色彩、构图等基本要素的分析；- 寓意、象征意义的解读；- 艺术风格和特点的评价。
3. 著名花鸟古画作品赏析：- 唐代：《簪花仕女图》、《百鸟朝凤图》等；- 宋代：《千里江山图》、《瑞鹤堂画谱》等；- 元代：《富春山居图》、《花鸟画谱》等；- 明代：《水浒叶子》、《十二生肖图》等；- 清代：《红楼梦图》、《八骏图》等。
中国花鸟画教案
中国花鸟画教案教案名称：中国花鸟画教学教学目标：1. 了解中国花鸟画的历史和发展。
2. 学习中国花鸟画的基本技法和表现手法。
3. 提高学生对中国花鸟画的欣赏和创作能力。
教学内容：1. 中国花鸟画历史概述：介绍中国花鸟画的起源、发展和流派。
2. 中国花鸟画的基本技法：介绍中国花鸟画的绘画工具、颜料、纸张等基本知识。
3. 中国花鸟画的表现手法：教授中国花鸟画的线描、着色、韵律等表现方法。
4. 花鸟画中常用的花卉和鸟类形象：介绍常见的花卉和鸟类形象，并学习如何描绘它们的特征。
5. 实践演练：组织学生进行中国花鸟画创作，引导学生运用所学的技法和表现手法进行创作。
教学流程：1. 导入：通过展示一些经典的中国花鸟画作品，让学生对中国花鸟画有一个初步的了解。
2. 介绍中国花鸟画的历史和发展，让学生了解中国花鸟画的起源和不同的流派。
3. 简要介绍中国花鸟画的基本技法和表现手法，引导学生对绘画工具、颜料和纸张等有一定的了解。
4. 分别介绍花卉和鸟类形象的特征，并通过展示示范作品，让学生学习如何描绘花卉和鸟类的形态。
5. 组织学生进行实践演练，让学生运用所学的技法和表现手法进行花鸟画创作。
6. 展示学生的作品，进行作品欣赏和点评，鼓励学生发表自己的意见和观点。
7. 总结教学内容，让学生回顾所学的知识和技巧，并展望今后的学习和创作方向。
教学资源：1. 经典的中国花鸟画作品图片。
2. 中国花鸟画的绘画工具、颜料、纸张等基本材料。
3. 示范作品。
4. 学生的创作作品。
评估方式：1. 学生的参与度和表现。
2. 学生的创作作品。
3. 学生的书面作业和答题情况。
教学延伸：1. 组织学生参观中国花鸟画展览，增加学生对中国花鸟画的实际感受和体验。
2. 鼓励学生进行更深入的研究，并尝试在创作中加入个人的风格和创意。
3. 组织学生参加中国花鸟画比赛或展览，提高学生的创作水平和展示能力。
儿童美术点评花鸟国画教案
儿童美术点评花鸟国画教案教案标题：儿童美术点评花鸟国画教案教学目标：1. 了解花鸟国画的基本特点和技法。
2. 学习观察和点评花鸟国画作品。
3. 培养学生的审美能力和批判性思维。
教学准备：1. 花鸟国画作品的图片或实物。
2. 教学投影仪或幻灯片。
3. 学生绘画用纸、颜料和画笔。
教学步骤：引入：1. 使用教学投影仪或幻灯片展示一些经典的花鸟国画作品，引起学生对这种艺术形式的兴趣。
2. 向学生简要介绍花鸟国画的起源、发展和特点。
主体：1. 分析花鸟国画的特点和技法，如线条的运用、色彩的表现、构图的安排等。
通过示范和解释，让学生理解这些要素的作用和意义。
2. 让学生观察和分析一幅花鸟国画作品，引导他们注意细节、线条和色彩运用等方面的特点。
鼓励学生提出自己的观点和感受。
3. 引导学生进行点评，让他们表达对作品的喜欢或不喜欢的原因，并给出自己的理由和建议。
4. 将学生分成小组，让他们互相交流和讨论各自的点评意见，并形成一个小结论。
拓展：1. 鼓励学生尝试绘制自己的花鸟国画作品，运用所学的技法和知识。
2. 组织学生进行作品展览，让他们互相欣赏和点评彼此的作品。
总结：1. 回顾本节课学习的内容，强调花鸟国画的特点和技法。
2. 总结学生的点评意见，鼓励他们发表自己的观点和见解。
3. 鼓励学生在日常生活中多观察和欣赏艺术作品，培养审美能力和批判性思维。
评估：1. 观察学生在课堂上的参与度和表现。
2. 收集学生的作品和点评意见，评估他们对花鸟国画的理解和应用能力。
教学延伸：1. 组织学生参观美术馆或艺术展览，进一步拓宽他们的艺术视野。
2. 鼓励学生进行更深入的研究，了解不同时期和不同地域的花鸟国画作品。
教学反思：1. 教师应根据学生的实际情况和学习进度，适当调整教学步骤和内容。
2. 教师应鼓励学生积极参与讨论和表达观点，激发他们的学习兴趣和思考能力。
初中美术中国花鸟画教案
初中美术中国花鸟画教案教学目标：1.了解中国花鸟画的特点和历史背景。
2.掌握基本的中国花鸟画的技法和表现手法。
3.培养学生观察力和绘画能力。
教学重点：1.美术知识的掌握。
2.技法的运用和表现手法的塑造。
3.学生创作能力和综合运用能力的培养。
教学难点：1.技法和表现手法的运用。
2.对中国花鸟画的理解和把握。
教学准备：1.教学课件和实物图片。
2.学生绘画用具和纸张。
教学过程：一、导入（10分钟）1.台词朗诵：中国花鸟画是中国传统绘画的一种形式，以展现自然界花鸟的美，表达对生命和自然之美的赞美为主题。
它是中国画中独具特色的一种画法，经过千百年的发展，形成了独具一格的艺术风格。
2.引导学生回忆中国花鸟画的特点和表现手法。
二、知识讲解（20分钟）1.讲解中国花鸟画的历史背景和发展过程。
2.介绍中国花鸟画的基本构图和表现手法。
3.分析中国花鸟画中的线条运用和色彩应用。
三、示范（30分钟）1.展示几幅经典的中国花鸟画作品，注重解读其中的构图和表现手法。
2.示范几种常用的线条和色彩的运用方法。
四、练习（40分钟）1.学生根据示范，先用简单的线条勾勒出想要表达的花鸟形象。
2.学生在线条的基础上，用颜色填充和渲染，注意色彩的层次和搭配。
3.学生可以选择自己喜欢的花鸟形象进行绘画创作。
五、展示（20分钟）1.学生相互展示自己的作品，并发表对画作的感受和对花鸟画的理解。
2.教师对学生的作品进行评价和指导。
六、总结（10分钟）1.回顾中国花鸟画的特点和表现手法。
2.总结今天学习到的知识和技法。
拓展延伸：。
中国古代花鸟画欣赏教案
竹子作为独立的画种出现很早。唐、五代纯以浓墨画竹，至北宋文同创浓墨为面，淡墨为背之法，苏轼及后朝的赵孟頫、王绂等皆以此为宗，以写实为主：竹竿较粗，竹叶较细，结构比例准确。至清代郑燮为之一变，独创“板桥竹”，造型削繁就简。竹竿细挺有韧性，而叶肥如柳、桃叶，具不似之似妙，而且竹子虚心自强、劲直向上的品性，被赋予坚贞高洁的寓意。
5《杂花图卷》
徐渭国戏曲史、文学史上都有重要地位。他敢于革新、创造。大胆开创大写意花鸟画风。对后人影响极大。《杂花图卷》是他的重要代表作品。全卷共十幅，画四季花果树木13种，洋洋洒洒，一气呵成。多种笔势形成了墨汁淋漓、风驰雨骤的艺术效果。
6《牡丹松石图》
中国古代花鸟画欣赏教案（一）
教师活动
学生活动
教学目标
对比展示
荷花照片、《出水芙蓉图》《荷石水禽图》
提问：中国的花鸟画中的荷花与现实生活中的荷花有什么不同？同样都是表现荷花题材的中国古代花鸟画，《出水芙蓉图》与《荷石水禽图》在风格和技法上有什么不同？
同学观看图片与花鸟画，思考回答问题。中国古代花鸟画的传统是以写生为基础，托物言志、借物抒情。画家不仅拘泥于描绘画鸟细节的真实，而且也寄托了画家个人的情感和理想，同时也表达了画家的主观感受。《出水芙蓉图》是以写生为主的工笔画，采用了没骨的方法，突出的表现了荷花出污泥而一尘不染的高洁品格。《荷石水禽图》是以抒情为主的写意花鸟画。此幅墨笔画湖石临塘，疏荷斜挂。两只水鸭或昂首仰望。或缩颈望立。意境空灵，余味无穷。荷叶画法奔放自如，墨色浓淡，富有层次。八大山人曾自云： “湖中新莲与西山宅边古松，皆吾静观而得神者。”可见其画荷是观察入微，静观悟对而以意象为之，信手拈来，妙趣自成。
对比真实的荷花照片与花鸟画作品，进一步体会中国古代花鸟画的传统。
《抒情与写意——中国花鸟画》教案（推荐5篇）
《抒情与写意——中国花鸟画》教案（推荐5篇）第一篇：《抒情与写意——中国花鸟画》教案《抒情与写意——中国花鸟画》教案教学目标：1．知识与技能：初步了解中国花鸟画，以及花鸟画发展的基本概况。
2．过程与方法：培养学生初步分析、探究学习的能力。
3．情感、态度与价值观：通过对中国花鸟画的学习，进一步引导学生对中国画有一个更全面的认识，对中国传统文化有一个更全面的了解，激发学生对祖国传统文化艺术的热爱。
教学重点与难点：重点：引导学生了解中国花鸟画发展的基本概况及中国花鸟画借物抒情、托物言志的艺术特色。
难点：如何有效地引导学生理解工笔花鸟画与写意花鸟画不同艺术特点和表现手法。
课前准备：教师准备：教学课件、相关图片、文字资料等。
学生准备：作业纸。
教学设计：1、导入。
（1）欣赏图片。
首先，你认为生活中的或者你知道的那些事物是美术作品？（2）欣赏后提出问题，让学生加以总结（如：什么事美术？美术的分类是什么？）2、展示。
（1）展示《齐白石作品》，让学生们加以思考。
（2）请同学们谈谈这幅工笔画是怎样表现形象的？（可以从色彩、线条来回答）3、欣赏花鸟画。
（1）教师讲解花鸟画的产生背景，展示几幅花鸟画作品。
（2）展示课件，教师总结原因，原因就在于它们使用不同的绘画材料。
4、讨论。
（1）欣赏罗中立的油画《花鸟画作品欣赏》，提出问题：花鸟画的特征有哪些？组织学生分组讨论。
（2）讨论后让学生积极回答。
（3）讨论结束后，教师对学生的回答进行总结。
5、作业。
（1）搜集中国花鸟画作品，并且简述作品的艺术魅力。
（2）课后查找资料，掌握更多的赏析作品的方法。
第二篇：抒情与写意-中国花鸟画(一)抒情与写意-中国花鸟画（一）一、教学目标：1、通过对中国画三大画科之一花鸟画的说明，了解花鸟画涉及的范围及分类、特点、表现形式，并且怎样通过花鸟画作为抒发和表达人意念的重要媒介，体会它带给人的精神生活和文化生活的深厚情感。
理解花鸟画家通过富于情感和生命的花鸟形象，来表达画家对自然界、客观实际，以及对社会的客观法则的体验和认识，来反映社会的情调和气氛。
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中国花鸟画教案中国花鸟画赏析教案
中国花鸟画教案(一)
一、教学目标：
1.知识与技能：
初步了解中国花鸟画，以及花鸟画发展的基本概况。
2.过程与方法：
培养学生初步分析、探究学习的能力，通过对中国花鸟画相关知识的学习，引导学生了解中国花鸟画借物抒情、托物言志的表现手法，并进一步理解写意花鸟画与工笔花鸟画的不同艺术特色。
3.情感、态度与价值观：
通过对中国花鸟画的学习，进一步引导学生对中国画有一个更全面的认识，对中国传统文化有一个更全面的了解，激发学生对祖国传统文化艺术的热爱。
二、教学重点：
引导学生了解中国花鸟画发展的基本概况及中国花鸟画借物抒情、托物言志的艺术特色。
三、教学难点：
如何有效地引导学生理解工笔花鸟画与写意花鸟画不同艺术特点和表现手法。
四、教学策略：
1.讲授法：花鸟画发展的基本概况。
2.对比法：(1)不同历史时期花鸟画的特点。
(2)黄家富贵与徐熙野逸。
(3)院体花鸟画与文人花鸟画。
(4)工笔花鸟画与写意花鸟画。
(5)中国花鸟画与西方动物画、静物画。
五、教学用具：
六、教学过程：
1.导入课题：(以周敦颐《爱莲说》导入)
学生发言，教师引导，导入新课。
2.提出问题：什么是花鸟画
引导学生思考，并带着问题，结合图片，了解中国花鸟画的发展历程。
3.结合图片和问题，讲述花鸟画的起源与发展：
⑴原始社会石器时代的彩陶图案。
⑵先秦、汉代帛画中的花鸟。
⑶结合韩滉《五牛图》与韩干《照夜白》，介绍唐代花鸟画的发展。
提出新问题：韩滉《五牛图》与韩干《照夜白》画的是牛和马，没有花，也没有鸟，为什么也把它们归入花鸟画呢
(学生思考、发言，教师引导。
)
⑷结合图片介绍五代、宋元花鸟画的发展。
①五代时期花鸟画：
幻灯片展示黄荃与徐熙的作品，引导学生鉴赏。
提出问题：他们在风格上有什么不同
(学生思考、讨论，教师引导。
)
黄家富贵与徐熙野逸。
黄家富贵——院体花鸟画形成。
②宋徽宗赵佶与两宋院体花鸟画的空前繁荣。
结合图片，简介宋徽宗赵佶及两宋院体花鸟画。
③宋元文人花鸟画的兴起
展示宋元时期文人花鸟画，引导学生与院体花鸟
画进行对比鉴赏。
⑸明清泼墨大写意花鸟画兴起和没骨花鸟画复兴。
⑹现当代泼墨写意花鸟画进一步发展与工笔重彩花鸟画复兴。
(多媒体展示相关图片，引导学生对比欣赏，以加深理解。
)
4.重新回到前面的问题：什么是花鸟画
结合对前面各个时期花鸟画作品的分析，引导学生思考。
(学生发言，教师归纳、总结。
)
花鸟画是中国画三大科之一，以表现花鸟为主，实际上，花鸟画的题
材内容非常广泛，不局限于花和鸟，其它如虫、鱼、山花野蔬、鹅蛙蟹虾、谷虫桑麻、牲畜等题材的中国画都属于花鸟画的范畴。
纵观花鸟画的发展,从技法上可分为工笔花鸟画和写意花鸟画两大类。
5.结合图片，引导学生对比鉴赏工笔花鸟画和写意花鸟画，并思考其
不同的艺术特色。
⑴工笔花鸟画造型工整，描绘细腻，设色精致典雅，浓淡相宜，抒情
婉约，注重动植物生命特征的表现。
⑵写意花鸟画笔墨恣意奔放，造型简约洒脱，以意传神，托物言志。
6.布置作业，总结下课：
结合图片，对比鉴赏，思考中国花鸟画与西方动物画、静物画的区别。
七、教学评价：
1.是否积极参与课堂讨论与发言。
2.对中国花鸟画基本知识的理解与掌握。