明清家具艺术品位与风格特色之比较与批判论文
明清家具的工艺与美感

明清家具的工艺与美感明清家具是中国古代家具中的瑰宝,其工艺精湛、造型优美,展现出独特的美感。
明清家具的工艺与美感是相辅相成的,工艺的精湛决定了家具的品质,而美感则体现了设计师对于生活艺术的追求和表达。
本文将从明清家具的工艺特点和美感表现两个方面进行探讨,带领读者一起领略这些古老家具的魅力。
明清家具的工艺特点明清家具的工艺精湛,体现在材料的选择、结构的设计、雕刻的工艺等方面。
首先是材料的选择,明清家具多采用名贵的木材,如红木、黄花梨、紫檀等,这些木材质地坚硬,纹理美观,经久耐用。
其次是结构的设计,明清家具注重结构的稳固和美观,采用榫卯结构,使家具更加牢固耐用。
再者是雕刻的工艺,明清家具的雕刻精湛细腻,常常以花鸟、山水、人物等为题材,栩栩如生,栩栩如生,展现出工匠们高超的技艺和艺术修养。
此外,明清家具的工艺还体现在细节处理上,如抽屉的滑动顺畅、门扇的开合得当、家具的装饰线条流畅自然等,这些细节的处理体现了工匠们对于家具品质的追求和对于生活美感的体验。
总的来说,明清家具的工艺精湛,无论是在材料的选择还是在制作工艺上,都展现出了中国古代工匠的智慧和匠心。
明清家具的美感表现明清家具的美感表现主要体现在造型的优美、线条的流畅、装饰的精致等方面。
首先是造型的优美,明清家具的造型多采用简洁大方的设计风格,注重线条的流畅和比例的协调,体现出一种简约而不简单的美感。
其次是线条的流畅,明清家具的线条多呈现出曲线和直线相结合的特点,既有动感又不失稳重,给人以舒适和美好的感受。
再者是装饰的精致,明清家具的装饰多采用雕刻、镶嵌、绘画等技艺,将花草鸟兽、山水人物等图案巧妙地融入家具之中,使家具更加富有生活气息和艺术韵味。
此外,明清家具的色彩搭配也非常讲究,常常采用红、黄、蓝等传统色彩,给人以高贵典雅之感。
总的来说,明清家具的美感表现在每一个细节之中,无论是在造型设计还是在装饰工艺上,都展现出了设计师们对于生活美学的追求和对于艺术的热爱。
浅谈中国明清家具装饰艺术

浅谈中国明清家具装饰艺术【摘要】中国明清家具装饰艺术源远流长,具有独特的审美特点。
明代家具注重简约大方,清代家具则更加讲究工艺精细。
两个时期的家具装饰艺术相互影响,共同形成了独特的风格。
不同地域也有各自的装饰特色,展现了多样化的文化魅力。
在现代,传统与现代元素的结合也为明清家具注入新的活力。
中国明清家具装饰艺术以其独特魅力吸引着众多收藏家和艺术爱好者。
未来发展趋势将更加注重创新和保护,传承中华民族的优秀传统文化。
明清家具装饰艺术是中国传统文化的重要组成部分,值得我们继续探索和传承。
【关键词】明清家具装饰艺术、中国、明代、清代、特点、影响、地域特色、传统、现代、独特魅力、发展趋势、总结。
1. 引言1.1 中国明清家具装饰艺术概述中国明清家具装饰艺术是中国古代家具制作中的重要组成部分,具有丰富的历史文化内涵和精湛的工艺技术。
明清时期是中国家具装饰艺术发展的鼎盛时期,体现了当时社会经济和文化的高度发展水平。
明代家具装饰注重线条简洁流畅,雕刻精细,纹饰繁复多样,主要以龙、凤、麒麟等吉祥图案为主题;而清代家具装饰则更加注重实用性和朴素的风格,主题多以自然景物、花鸟虫鱼等为主。
中国明清家具装饰艺术融合了传统文化和艺术风格,体现了中国古代家具制作的精湛技艺和深厚历史底蕴,具有独特的审美价值和文化特色。
通过深入研究中国明清家具装饰艺术,可以更好地了解传统家具制作的历史沿革和文化内涵,对传统艺术的传承和发展具有重要意义。
1.2 研究意义中国明清家具装饰艺术作为中国传统文化的重要组成部分,具有深厚的历史底蕴和独特的艺术魅力。
对于研究这一领域具有重要的学术意义和实践价值。
研究中国明清家具装饰艺术可以帮助我们更好地了解中国古代社会的生活方式、审美观念和文化传统。
家具是人类日常生活不可或缺的物品之一,其装饰艺术反映了当时社会风貌和审美趣味,通过对这些艺术作品的研究,可以深入探讨古代中国人民的生活习俗和精神文化内涵。
研究中国明清家具装饰艺术有助于促进传统文化的传承和创新发展。
浅谈明式家具的艺术美论文

浅谈明式家具的艺术美论文浅谈明式家具的艺术美全文如下:摘要:明式家具是我国古典家具的典范,它是传统艺术与室内设计的精华,明式家具造型简练、以线为主,结构严谨、作工精细,装饰适度、繁简相直,木材坚硬、纹理优美,实现了形式与功能的统一。
关键词:明式家具;艺术美;独立性;简洁一研究背景及意义1、研究的背景我国家具艺术有着悠久的历史,早在3000多年前的商代,就已经出现了家具。
至于家具的有关传说,历代史书记载颇多。
传说神农氏发明了席、床、菌褥,少昊发明了箦,尧开始制作毯,伊尹制承尘。
我国古代人们的起居形式分为席地和垂足两种,家具的发展又是根据人们的起居方式的变化而向前发展的,各类家具在其功能、形制、尺寸等方面都要适应起居形式的需要。
我国家具的发展经历了由低型家具向高型家具的演变。
商周至案汉时期使用的是适应席地跪坐方式的低型家具。
魏晋至唐五代时期,北方的高型坐具“胡床”传到中原。
宋以后,则是适应垂足坐的高型家具时期。
经过宋元时期的普及和发展,到了明代中期,已取得很高的艺术成就,加上海外贸易和手工艺技术的提高,使家具艺术进入了成熟阶段。
形成了被誉为具有高度艺术成就的“明式家具”。
在海外,人们把它比喻为“东方艺术的一颗明珠”。
2、研究的意义明式家具的沉淀,已为一个时代的象征物,一个物质的灵魂。
它证明了设计反映着时代风尚的本质与精神,以及生存方式源头既有的动力。
是马克思主义文艺观中体现的文艺意识形态对社会存在的反映,也是明式家具反映了当时家具设计的辉煌乃至对现今的家具设计主义思潮有深远影响力。
明式家具位列世界三大家具之首,在奢侈品包括的各个领域内,确实存在家具的身影。
根据十八世纪英国家具大师chipppendale在其《家具指南》中描述,以“式”相称的家具类型仅有三类,即明式家具、哥特式家具、洛可可式。
其中,中国的明式家具居首位。
明式家具作为一个较为独立且成熟的家具设计,体现了物质生产的发展同艺术生产的发展具有不平衡性。
明清家具的对比及特点

明清家具特点的比较1 #我国家具经过不断地变化、演进和发展,到了明代,进入了完备、成熟期,形成了独特的风格,被世人誉为“明式家具”。
由于明代的细木家具用材都是坚固耐久的硬木,所以遗留至今的精品为数不少,从而可以让我们直观全面地了解明式家具的发展进程。
明式家具的品种式样丰富多彩,按其功能可分为椅凳类、桌案类、床榻类、柜架类和其他类。
家具的风格特点又可用王世襄先生品评明式家具的“十二品”概之。
十二品为“简练、厚拙、圆浑、秾华、文绮、妍秀、劲挺、柔婉、空灵、玲珑、典雅、清新”。
清代家具有不同于明式家具的独到之处。
其总体尺寸要比明式家具宽大,形成稳定、浑厚的气势。
而样式也十分丰富:有床座榻,屏灯笼,箱橱柜,椅凳墩,桌几案等。
例如新兴的太师椅就有多种式样,至于靠背、扶手、束腰、牙条等新形式,更是层出不穷。
装饰上求多、求满,常运用描金、彩绘等手法,显出光华富丽、金碧辉煌的效果。
而在家具的作工方面,又有京坐、广作、苏作之分,使清代家具完全系统化、风格化。
清代家具的风格特点,在以上家具品种、造型、装饰等项里,大致都已讲到,现在只概括地作一小结。
清代家具,经历了近三百年的历史,从继承、演变、发展,以至形成为自己的独立风格,这当然有它特殊的背景与经历,乃至独立存在的特色。
清代家具的发展至风格成熟为"清式",大致可分为三个阶段:第一阶段是清初至康熙初,这阶段不论是工艺水平、还是工匠的技艺,都还是明代的继续。
所以,这时期的家具造型、装饰等,还是明代家具的延续。
造型上不似中期那么浑厚、凝重,装饰上不似中期那么繁缛富丽,用材也不似中期那么宽绰。
而且,清初紫檀木尚不短缺,大部分家具还是用紫檀木制造。
中期以后,紫檀渐少,多以红木代替了。
清初期,由于为时不长,特点不明显,没有留下更多的传世之作,这时期还是处于对前代的继承期。
第二阶段是康熙末,经雍正、乾隆,至嘉庆。
这段时间是清代社会政治的稳定期,社会经济的发达期,是历史上公认的"清盛世"时期。
明清家具的特点范文

明清家具的特点范文明清家具是中国古代家具的一个重要时期,包括明朝(1368年-1644年)和清朝(1644年-1912年)。
这个时期的家具以其精致的工艺、雄伟的设计和高品质的材料而闻名于世。
明清家具的特点主要有以下几点:1.独特的造型与设计:明清家具的造型多样,设计精美。
家具的形式和比例注重平衡和谐,讲究整体的美感。
明清家具遵循着中国传统的设计原则,强调对称、平衡和规律。
家具的线条流畅优美,给人一种舒适和优雅的感觉。
2.精湛的工艺与雕刻:明清家具注重工艺技术的精细和细致。
家具的制作需要经过反复的琢磨和雕刻,使用独特的工艺和技术。
明清家具的雕刻精美细腻,形象逼真,反映了中国传统雕刻工艺的高度发展。
3.高品质的材料与装饰:明清家具选用上等的材料,并注重装饰的繁琐细致。
常用的原材料有红木、梣木、酸枝木等质地坚硬且具有衡雅的纹理。
加上家具表面经过精心的抛光和上漆处理,使其具有光泽,提升整体的观赏价值。
4.多用途的设计与功能:明清家具注重实用性和多功能性。
家具往往会设计多个抽屉或柜子,提供大量的存储空间,并满足不同需求的使用。
例如,明清餐桌中常有折叠功能,可以根据需要调整大小。
此外,明清家具常常具有折叠、可适应多种场景的特点,适合不同的用途和环境。
5.文化内涵的表达:明清家具不仅仅是实用的家居工具,更是一个文化的载体。
明清家具的设计和装饰往往寄托了一些传统的价值观念和哲学思想,如屏风上的层层山水图案代表着中国古代文人的致良知和追求。
家具上的雕刻、纹饰和题字都有一定的象征意义,传递着东方文化的精神内涵。
总之,明清家具以其独特的造型、精湛的工艺和高品质的材料而成为中国古代家具的代表。
它们展示了中国古人对美的追求、对技艺的独立追求以及对文化传统的尊重。
这些特点使得明清家具不仅仅是一种家具,更是一种艺术,传承和展示了中华民族的独特文化。
浅谈中国明清家具装饰艺术

浅谈中国明清家具装饰艺术中国明清家具装饰艺术是中国传统家具的一个重要分支,它在明清时期达到了顶峰。
中国明清家具装饰艺术融合了中国传统文化和审美观念,具有独特的特点和价值。
中国明清家具装饰艺术在设计上注重协调和对称。
家具的整体结构均匀稳定,每个部分的比例和位置都经过精心计算。
家具的曲线和线条流畅自然,富有韵律感。
家具设计师注重家具与室内空间的协调,将其作为整个空间装饰的一部分。
中国明清家具装饰艺术在材料选择上讲究质地和纹理。
家具主要采用名贵的木材,如紫檀木、红木、黄杨木等。
这些木材质地细腻,色泽深沉,给人以高贵典雅的感觉。
家具的纹理精细丰富,经过独特的加工工艺,呈现出雕刻、镂空、嵌饰等艺术效果。
中国明清家具装饰艺术在装饰元素上注重细致和精巧。
家具的装饰采用了各种元素,如花鸟、山水、人物等。
这些元素通过雕刻、绘画、镶嵌等手法表现出来,形成了独特的装饰风格。
装饰元素既能增加家具的美感,又能表达出主人的文化修养和审美品味。
中国明清家具装饰艺术在色彩运用上以淡雅为主。
家具的颜色主要以自然的木材色为基调,注重反映材料本身的美感。
家具的表面经过抛光和上蜡处理,呈现出细腻光泽的效果。
家具的装饰元素通常采用淡雅的颜色,如红、蓝、绿、黄等。
这些色彩不仅丰富了家具的视觉效果,还渲染了整个空间的氛围。
中国明清家具装饰艺术具有很高的艺术价值和历史价值。
它不仅是中国传统文化的重要组成部分,也是中国家具制作技艺的杰作。
通过研究明清家具装饰艺术,我们可以了解中国传统家具的设计理念、原材料使用、工艺技巧等方面的知识。
明清家具装饰艺术也反映了当时社会的文化、历史和审美观念,具有重要的历史研究价值。
中国明清家具装饰艺术是中国传统家具中的一朵奇葩,它在设计、材料选择、装饰元素和色彩运用等方面都具有独特的特点和价值。
通过深入研究和欣赏明清家具装饰艺术,我们不仅可以了解中国传统家具的魅力,还能领略中国古代文化的博大精深。
明清家俱鉴赏范文

明清家俱鉴赏范文中国的一些专家学者将研究的目光转向了古典家俱,如我国著名的建筑学家梁思成先生。
本文仅就个人的收藏经历,结合相关藏品,就明清家俱的用料、制作工艺、装饰风格和手法、造型特征、装饰花纹以及如何收藏保养等方面来阐述一下粗浅的见解。
明清家俱用料大体有:紫檀木、花梨木、鸡翅木、酸枝木、楠木、乌木、黄杨木、榉木、柞木等。
其中以紫檀木,黄花梨木最为珍贵。
但明代家俱与清代家俱在用材方面,受社会环境、生活习惯及材料等影响,是有区别的。
明代家俱主要使用的材料有黄花梨、鸡翅木,紫檀木、铁梨木及榉木等五个品种。
这段时期制造考究家俱的首选材料是黄花梨。
清代家俱就木材品种而言,有紫檀、酸枝木、花梨木、楠木、乌木或榉木等。
从北京故宫博物院收藏的传统家俱来看,京作家俱生紫檀、酸枝,而轻黄花梨,以致许多黄花梨家俱都被染成深色,估计原因有几条:第一,由于当时清代的宫廷审美观与明代不同,认为紫檀颜色深沉,更能表达皇家尊贵。
第二,由于明代时期大量使用黄花梨的木材,以至于在明晚期的时候黄花梨的木材便以不多,在清代更是少见可制作大器的'木材,这都是清代黄花梨家俱存世不多的原因。
鉴于明清贵重家俱均是由紫檀或黄花梨,红酸枝木制作,下面着重介绍下这紫檀、海南黄花梨、老红木这三种木材:(一)紫檀,这是说的紫檀是指印度的小叶紫檀,其中又以金星紫檀为贵。
小叶紫檀呈紫红色或是深紫红色,纹理较直,花纹少,小叶紫檀放放置久了,会变黑。
所以传世下来的紫檀家具大都是发黑的,看不出是紫红色的。
(二)黄花梨,学名“降香黄檀”。
海南黄花梨是中国明代和清代早期最受推崇的木料,它花纹美丽、色泽柔和,有香味,容易进展深颜色和浅颜色的调配,可表现出浅黄、深黄、深褐色,也适合镶嵌,具有加工性能良好,软硬轻重适中,不爱变形等特点,特别适宜制作榫卯,所以它是当时最正确的木料选择。
确切有几个品种上,目前也没有准确地说法。
(三)另一个鉴别依据是黄花梨的香味,海黄的香味并不像沉香那样浓密而且香味持久,那是一种清新的大自然香气,黄花梨只有新切面或者封严的杯子罐子才好闻到,一旦新切面暴露在空气中,不久香味就慢慢淡去,直到刮开新的外表就又会散发出来,另外,雨天或者潮湿的天气海黄宝贝也会散发出悠悠降香。
浅谈中国明清家具装饰艺术

浅谈中国明清家具装饰艺术中国明清家具装饰艺术是中国古典家具发展历史中的重要部分,它承载了中国传统文化的精髓,展现了古代家具制作工艺的精湛和设计艺术的卓越。
明清时期作为中国古典家具的鼎盛时期,其家具装饰艺术具有独特的风格和特点,对后世的家具制作和装饰艺术产生了深远的影响。
一、明清家具装饰艺术的特点1. 造型端庄雅致明清家具注重稳重端庄,造型简洁大方,线条流畅,给人留下一种端庄优雅的印象。
家具的构造精巧,雕刻工艺精湛,给人以高贵典雅之感。
2. 制作工艺精湛明清家具的制作工艺很是讲究,它们凝聚了古代工匠的智慧和精湛技艺。
无论是红木家具的雕刻、仿古家具的油画、玉石家具的镶嵌等等,都展现了中国古代工匠的匠心独运。
3. 装饰题材广泛明清家具的装饰题材广泛,既有寓意深刻的传统意蕴,也有富有生活气息的自然图案,还有一些对中国传统文化的表现和赞美。
4. 色彩典雅含蓄明清家具的色彩以红木为主,这种色彩典雅含蓄,给人一种高贵典雅的感觉。
在雕刻部分常常会采用彩绘工艺,为家具增添了一份生动与亮丽。
二、家具装饰艺术的代表作品1. 明代家具:明代家具的代表作品之一是“明式家具”,它以简洁大方的造型和精致的雕刻工艺而闻名。
明式家具在雕刻题材上多以花鸟、山水、古人物等为主题,寓意深刻,富有中国传统的文化内涵。
2. 清代家具:清代家具则以“紫檀家具”和“南洋木家具”为代表,这些家具在造型上更加庄重大气,加之木料本身的纹理与色泽,使得清代家具显得更加美观大方。
3. 老北京家具:老北京家具是明清家具装饰艺术的一个特殊分支,它融合了北京地区的传统文化和风格,造型简练,雕刻考究。
4. 南方家具:南方家具多以红木为材料,以雕刻画工艺为主要手段,其装饰题材多以吉祥图案、花鸟图案为主,寓意美好,给人以愉悦的感觉。
三、家具装饰艺术对当代的影响优秀的传统文化是中华民族的瑰宝,古代家具装饰艺术作为中国传统文化的重要组成部分,对当代家具制作和装饰艺术产生了深远的影响。
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明清家具艺术品位与风格特色之比较与批判【摘要】比较中国明清家具,首先从明清两朝的时代特点比较。
明朝务实而充满活力,清朝保守而自大。
截然不同的时代特色体现在家具的不同风格上。
但其只是中国大陆文明的继承和延续,只是局限于文人学士的思想领域,没有与当时的世界大势紧密结合,所以有很大局限性。
【关键词】时代;明清;家具;特色;风格;局限
引言
在中华文明史上,明清家具是中国悠久灿烂的艺术文化中的一颗璀璨的明珠。
它凝集了在特定环境下形成的各个时期不同的艺术风格,使用价值,审美情趣以及科学技术和物质的发展水平。
但由于在时代和文化的背景下,有一定局限性,侧面反映了我们民族的潮起潮落。
一、明代家具的特点
明代家具的特点通常的说法是“精、巧、简、雅”四字。
[1]精,即选材精良,制作精湛。
明式家具的用料多采用紫檀、黄花梨等质地坚硬、纹理细密的名贵木材。
在工艺上,采用卯榫结构,使家具坚实牢固,经久不变。
巧,即制作精巧,设计巧妙。
明代家具的造型结构,十分重视与厅堂建筑相配套,家具本身的整体配置也主次井然。
简,即是造型简练,线条流畅。
明式家具几根线条和组合造型,给人以静而美,简而稳,疏朗而空灵的艺术效果。
雅,即是风格清新,素雅端庄。
雅在家具上的体现,即是造型上的简练,装饰
上的朴素,色泽上的清新自然,而无矫揉造作之弊。
明代家具中蕴含着非常深厚的建筑文化。
明代初期,中国传统建筑已经发展到了最高成就。
明代家具沿用中国古代木构架的梁柱结构,多用圆腿作支撑,相当于木构架建筑中的立柱。
四腿略向外伸,立腿之间的横撑起加固作用。
这种结构稳定、实用、符合力学原理,是对建筑力学的一种借鉴。
谈到明代风格,便不能不提明代文人风骨,文人参与促使明代家具独特风格的形成。
汉族政权在心理上带有很强的优越感和安全感。
政治上相对腐败,明朝很多皇帝不理朝政,对经济生活的控制较松,心理上的自信和经济上的发达,集中反映在明式家具的特色中,但纵观明代家具,总让人为其精妙合理的设计,以及考究的用料,典雅的风范折服,可以把它想象为中国文人士大夫精神理想的完美体现。
但正因为如此,我们也从中看到了他在用材上的局限。
明代用材简约,从侧面反映了当时文人士大夫的局限,人能造物,而赋予物的灵魂的主体是人。
[2]明式家具缺乏那种求新求变的追求和对未知世界的探索。
家具的装饰多为历代所用的传统纹样,而当时从澳门所进的西洋镜,以及同时代巴洛克家具的金属镶嵌手法,则在明代家具上看不到踪影。
从侧面反应了中国文化中华夷之辨的思想,而即便是开放创新的明朝,功能审美完美结合的明代家具上,也都受程朱理学的束缚。
二、清代家具特点
(1)造型上浑厚、庄重。
突出为用料宽绰,尺寸加大,体态丰
硕。
清代的大师椅最能体现清式风格特点,它座面加大,后背饱满,腿子粗壮。
整体造型像宝座一样的雄伟、庄重。
其它如桌、案、凳等家具,也可看出这些特点。
(2)装饰上求多、求满、富贵、华丽。
多种材料并用,多种工艺结合。
雕、嵌、描金兼取,螺甸、木石并用,常见通体装饰,达到空前的富丽和辉煌。
坦言讲,外族入侵的满洲人并不自信,他们并没有准备去完成对中华文化的征服,所以,对他们而言,中华文明太耀眼,决不能失去,于是便有了文字狱和只知考究的乾嘉学派。
同时他们武功赫赫,奠定中华版图,中华民族在这些外族人手里最终形成。
所以他们给我们的民族文化带来新的东西,那就是:自信与自卑并存。
清代家具没有了明代家具的阳气,在思想深度上退步了。
表面荣光无比,实则外强中干、一捅就破。
为了掩饰不足,它拼命装饰,力求繁琐,在一些不重要的部位大力宣扬。
为了能体现天下第一的霸气,它极力体现尊卑关系,把儒家思想的糟粕发展到极致,于是有了太师椅和无所不用其极的装饰,贝壳,描金,绘画。
陶醉在自已的地大物博中,他迷失了,与世界的隔绝更加深,这次不仅是因为华夷之辨,更是因为惧怕,生机勃勃的海洋文明正在一日千里,不断吸取这个古国的精华,风格派,高技派,欧式古典,甚至还有政治因素,当交流和创新来临时,清代家具只好羞愧的淡出历史舞台。
三、明清家具之异同
明代家具造型简洁,比例适度,以线为主,流畅挺进。
同时注
重装饰美,明代座椅的雕饰均属重点式点缀。
清代家具,继承了明代家具构造上的某些传统做法,但造型趋向复杂,风格华丽厚重,线条平直硬拐,装饰繁琐,风格大变。
明代家具雕刻精湛,圆浑,厚重。
这点与清式不同,清朝乾隆以后雕刻纤细,轻浮,带刀锋。
[3]
清代家具与明代家具不同,大体来说明式简约,清代繁琐;明式的造型取胜,清式装饰见长。
明式家具在造型中对曲线的运用吸收了中国绘画用线的优良传统,深得其流畅舒展、刚柔相济的精髓。
清代则僵直厚重,气势不凡。
明代崇尚黄花梨。
清中期以后逐渐使用红木,而新家具大多是用酸枝木和红木作材料。
明朝在造型上设计出了圈椅、四出头官帽椅、圆角柜、大画案等。
清朝在延续了明家具风格的基础上,又设计出了红木福寿如意太师椅、紫檀圆凳等特有家具。
四、历史局限
总的来说,明清家具无论是风格上,还是技术上都存在很大的历史局限。
在古代能够欣赏并制造明清家具的文人毕竟是少数,他们的思想和志趣决定了明清家具的兴衰。
而决定他们思想的最深层的东西:文化精髓。
才是真正决定明清家具命运的中心因素。
不可讳言,在以程朱理学为主导思想,崇尚等级尊卑,扼杀天性的明清,明清家具不可能走出中规中矩,走向全面多元,不可能走出封闭保守的大陆文明,走向开拓创新的海洋文明。
正是由于这样的局限,明清家具在发展至巅峰时,不可能进一步吸收外来文化的精髓。
这
样的文化和艺术,终究会在角逐中失败,并最终淡出历史舞台。
还有一个特点,那就是明清家具的适时性不强,其使用经不起时间的推敲。
这主要是因为质料上,式样上的局限。
明清家具主要以木材质为主。
运用花梨,紫檀等硬木,价格昂贵,不适合大众需求。
且主要是手工制造,不适合批量生产。
再就是造型局限,在设计的多样性上缺乏不同风格的相互借鉴。
适时性不强的最重要的原因:是容易损坏,不能长久保存。
正是这一点,使明清家具在与现代高技派、风格派的竞争中全面落败,并最终只能出现在博览会上。
结语
明清家具同中华民族文化一脉相承。
作为一名中国的设计师应立足于现实,提炼并浓缩中华家具文化的精华,加强自己对美学文化的解读与创造性。
将传统与现代艺术设计紧密联系起来,并将其融入现代美学及设计理念中去,形成现代与传统结合的室内设计风格。
通过时代风格的比较领悟文化的深刻内涵与民族精神,为中国文化的复兴贡献自己的力量。
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