肖申克的救赎三幕经典理论分析
电影三幕式经典结构教学提纲
一、三段式结构的建置电影剧本结构的定义是:一系列互为关联的事变、情节和事件按线性安排，最后导致戏剧性结局。
这就意味着，故事是从开端向前发展直到结尾，在剧本的前10分钟需要向观众介绍三件事情:谁是主要人物?戏剧性的前提是什么?戏剧性情境是什么?而这些设置就是为了激发观众的好奇心理机制和对人物的移情心理机制。
在影片《肖申克的救赎》中第一个出现在银幕的人物就是主人公安迪，这是好莱坞电影传统的叙事策略，主人公一定是第一个出现在电影中，而不是过了大半个小时才出现。
《肖申克的救赎》是传统的好莱坞剧情片，选择这样的叙事策略，是为了首先把主人公推出来，从而利用观众对主人公的移情作用和对主人公命运的担忧，把观众引入故事。
当然也有像希区柯克的《精神病人》那样的影片，作为主人公的那个精神病人半个小时后才出现银幕上，这样的电影也同样可以成为经典影片，虽然没有遵循好莱坞传统的三段式叙事规律，但是同样获得了名誉。
由此可见，选择合适的叙事策略在创作电影剧本的过程中至关重要。
有了主要人物，接下来就是建置戏剧性前提，这部影片的戏剧性前提是:安迪被冤枉入狱，他如何才能逃脱这样的命运?戏剧性前提要为剧本引领出一个方向，主人公所有的行为和动作都是为了走向这个方向。
因此，影片中主人公出场遇到的困境就是被冤枉入狱，能够逃离这种命运便成为安迪所有行为动作努力的方向。
他要逃离的是这种没有自由的命运，而不只是逃离监狱而已，逃离监狱是主人公的外在动作，而逃离这种命运才是主人公的内在欲望。
观众之所以看下去，也是为了看看他能不能最终逃离这种命运，或者不能逃离的话，他会经历些什么。
他是最终洗刷冤情被放出来?还是自己逃出来?还是在逐渐适应了监狱的生活?……这有种种的可能性，当然这也是吸引观众看下去的关键。
接下来是对戏剧性情境的建置，戏剧性情境是主人公要完成这个任务的最大障碍，那就是逃离这种命运一定是一项不可能完成的任务。
戏剧性情境一定要跟主人公的冲突相矛盾，是主人公一切欲望动作的阻力。
结构主义视角下《肖申克的救赎》分析
结构主义视角下《肖申克的救赎》分析
《肖申克的救赎》是一部浪漫主义的经典电影。
从结构主义的角度来看，电影描绘了一个充满矛盾冲突的美国笔记账房管理员安迪（Andy）的人生历程。
在安迪服刑之前，他错失了人类无尽的心理需求，包括爱、尊重和安全感。
然而，在肖申克监狱，安迪发现了一个新的世界，它允许他享受自由，尊重个人价值，并可以实现他的梦想。
结构主义观点认为，安迪的梦想是他拯救自己的最终希望，而实现梦想的唯一方法就是逃出监狱。
电影的结构十分巧妙，强调了“从下至上”的概念，表达了“承认现实，改变现实”的理念。
安迪从一名笔记账房管理员变成了一名股市大亨的过程中，表现出自律和精神活力，醒悟了自己的价值，以及追求自由与尊严的决心。
在结构主义观点中，《肖申克的救赎》表明：记住，即使你处于低点，你仍然可以成为一个优秀的人；改变你的现实，你就可以改变自己的宿命；让你的梦想成真，即使是落后的环境，仍然可以有一个希望的未来。
因此，本片给了我们一个鼓舞人心、充满希望的结局：通过勇敢和机智站起来，不要害怕梦想，不忘初心，我们也可以实现我们美好未来的梦想。
《肖申克的救赎》三次救赎总结
彡彡九致力于打造高品质《肖申克的救赎》三次救赎总结当我看完《肖申克的救赎》后我在想，在肖申克监狱中的各种不同罪名的罪犯中，或许还有很多男主角一样被错判的。
因为那些所谓的执法者根本没有把别人的生命当作一回事，他们想到的只有自己。
贯穿整部影片的是三次救赎。
第一次是男主角安迪帮监狱长逃税，为狱友赢得每人三瓶的奖励;第二次是安迪在狱警办公室播放费加罗的婚礼;第三次是安迪为监狱建立了一个图书馆。
安迪所做的这些事情不仅使自己在监狱中的生活变得丰富多彩，而且还交到了朋友，并让狱友们得到了快乐。
在肖申克监狱这个暗无天日的地方，安迪的所作所为对他们来说无疑是一堆可以取暖的火，让他们的内心得到了一丝温暖。
安迪，因为检察官的轻率结案而入狱的倒霉蛋。
安迪在刚入狱的一段时间一言不发，并没有什么特别之处。
在被狱友一次次的欺负后他找到了在监狱中生存的法则，并为监狱的生活带来了一片生机。
在得知真正的杀人凶手后，毅然从关押了自己的监狱逃跑。
虽然安迪越狱了，但我依然要为他喝彩。
因为他我懂得了人的生命可以如此的丰富多彩，就像瑞德说的：有些人你把他关在笼子里也遮不住他的光芒，他注定是属于外面的世界的。
布鲁克斯，一个在监狱里度过了半个世纪的老人。
在获得假释后，因为体制化的影响选择了自杀。
看到这里我在想：为什么他会这样的死去，我们能为那些刚走出监狱大门的人做些什么?我想我们应该给予他们更多的关怀，让他们感受到人世间的温暖，每个人的生命都是平等的，在你为别人付出后，你的生命价值也得到了实现。
我想如果有一个人真心的去关心布鲁克斯，那么他也就不会选择自杀。
瑞德，是安迪在狱中的最好的朋友。
他在监狱中的前三十年每次的假释机会都被拒绝了，在安迪走后他思想有了一个很大的转变，并因此获得了假释。
在假释后有着和布鲁克斯一样的感受，却因对安迪的承诺而活了下来，可以说是安迪改变了他的生活。
汤姆是一个有正义感的人。
他在刚到肖申克监狱时玩世不恭，后来在安迪的帮助下获得了高中文凭。
肖申克的救赎三幕经典理论分析
四川大学外国语学院王明微 2014141051089 三幕式结构理论分析《肖申克的救赎》——用智慧改变人生在西方的戏剧中，普遍使用“幕”（Act）作为大的单位。
好莱坞许多电影会采用经典的三幕式结构，这意味着在电影的某些特定时刻会出现一些有着特定功能的特定事件，而这些事件往往大都为情节递进和人物塑造服务。
创作者往往利用观众对故事进展的好奇心理和人物的移情作用来开展整部电影的叙事结构。
本文就以影片《肖申克的救赎》为例，来分析这部影片三幕式结构的设置以及主人公安迪如何用智慧改变自己的人生。
电影剧本结构的定义是:一系列互为关联的人物、情节和事件按线性安排，最后导致戏剧性结局。
这就意味着，故事是从开端向前发展直到结尾，在剧本的前几分钟需要向观众介绍三件事情:谁是主人公? 戏剧性的前提是什么? 戏剧性情境又是什么? 而这些设置就是为了激发观众的好奇心理和对人物的移情心理。
经典的三幕式结构具体如下：第一幕：建立起人物关系、介绍中心人物以及其所面临的主要问题，给电影打基础，引起观众注意。
第二幕：复杂的人物关系得到进一步发展，中心人物为解决他所面临的主要问题与困难作斗争，进一步通过矛盾与主要斗争开展情节。
第三幕：强化故事中出现的状况，使之达到一个高潮或是形成一种对抗的局面，中心人物用通常是用戏剧化的方式解决问题，最终获得精神上的满足。
在影片《肖申克的救赎》中第一个出现在银幕的人物就是中心人物安迪。
这是好莱坞电影传统的叙事策略，首先把主人公推出来，从而利用观众对主人公的好奇心和移情作用以及对主人公命运的担忧，把观众逐步带入整个故事。
整部电影有了故事主人公，接下来就是设置戏剧性的前提，这部影片的戏剧性前提是: 安迪被冤枉入狱，他如何才能逃脱这样的命运实现自我救赎呢? 戏剧性前提要为电影引出一个大的方向和目标，主人公所有的言行都是为此而努力奋斗的。
因此，影片中主人公出场遇到的困境就是被冤枉入狱，能够逃离这种命运便成为安迪所有行为动作努力的方向。
电影作品分析：《肖申克的救赎》
《肖申克的救赎》一，镜头，景别，色彩，蒙太奇等方面分析。
影片开始的背景音乐叫If I Didnˊt Care ,音乐一直响在开头男主角的回忆当中影片开始的字幕是黑底白字，出现的第一个场景是晚上，也是黑色的，两个白色的路灯出现在兴趣线上。
和开始的字幕相似。
并且开头先黑场，然后以淡入出现场景。
镜头中一直有开始的那首音乐，交代完当时的环境及场景后，出现话外音。
话外音出现后，镜头转到现实，男主角在法庭上被庭审。
安迪说到他的妻子去跟昆丁混在一起时，画面直接切出那两个人在一起的场面。
这是叫板式蒙太奇。
现实与回忆的交叉出现，叫板式蒙太奇。
当法官说完判安迪无期徒刑，为两位死者偿命时，安迪精神上受到打击，他闭上眼睛的时候出现了黑场镜头，一是表现安迪闭上眼睛后眼前一片漆黑，反映出他当时完全绝望的处境，二是为了转接到下一画面，起到转场的作用瑞德第一次被问到假释情况时表现出了很慌乱的表情，手里攥着帽子，看起来很紧张。
从这也能预测出他的假释会被驳回。
在这里引入瑞德这一主要人物，是要通过他内心世界的独白，展开后面事情的发展，及安迪是新生活。
这是第一次出现烟，烟是这部影片的一个符号。
以后还会出现很多次。
烟是可以麻痹思想，减轻压力的东西，在监狱中，犯人们更需要这些。
反应出监狱中犯人们被压怕、被奴役，他们感到非常的压抑。
这时候的画面想起了一阵急促的警报声，刺耳的声音揪起了监狱里所有人的心。
瑞德的表情使观众感到一丝不安。
这是影片总最长的一个长镜头。
长镜头1，交代了环境；2，这里的长镜头也表现了安迪从一个自由的、美好的世界进入到一个无自由、无希望的世界的痛苦的；3，表现了牢狱生活的漫长、痛苦。
这是以犯人的视觉拍的镜头。
这是他们刚来到监狱，从镜头中可以看出他们进入的是一个大笼子，是一个束缚自由，湮灭希望的大笼子。
这里又一次出现了符号“烟”，他们用烟作为赌注。
“烟”也作为一种消遣的东西。
当安迪听到全部回房，准备点名时，抬起头看着天空，画面中天空渐渐变小，黑色部分渐渐覆盖整个画面，表现了安迪的自由天空一去不复返，他将面对的是监狱里黑暗的、没有一丝希望的生活。
电影解析：《肖申克的救赎》情节剖析
电影解析：《肖申克的救赎》情节剖析简介《肖申克的救赎》是一部由弗兰克·德拉邦特导演并由蒂姆·罗宾斯和摩根·弗里曼主演的美国电影。
这部电影于1994年上映，改编自斯蒂芬·金的同名小说，以其深刻的人物形象和扣人心弦的剧情而享誉世界。
剧情概要本片讲述了安迪·杜弗雷恩（蒂姆·罗宾斯饰）被错误定罪并入狱，在肖申克监狱度过了二十年的故事。
在监狱中，他与桑德兰（摩根·弗里曼饰）成为了朋友，并展开了一系列打击犯罪体制的行动。
最终，安迪成功逃脱并曝光了前任犯罪局长等人的腐败行为。
角色分析1.安迪·杜弗雷恩（Andy Dufresne）：本片男主角，一个冤案受害者。
他机智、聪明，并利用他的专业技能与狱中囚犯建立起了联系，并最终实现了自己的复仇和逃脱。
2.桑德兰（Ellis 'Red' Redding）：本片的叙述者兼主要角色，也是监狱中顶尖的搞定人物。
他在影片中成为安迪的朋友，愿意帮助他完成任务并提供各种资源。
3.诺顿局长（Warden Samuel Norton）：肖申克监狱的独裁者，他利用犯人进行非法活动来获取个人利益。
主题探讨1.希望与坚持信念：《肖申克的救赎》主题之一是对希望和信念的探索。
安迪永不放弃对自由和正义的追求，尽管面临着极其恶劣的环境和逆境，但他坚守内心所信仰，并最终实现了自由和复仇。
2.自由与奴役：电影通过描绘监狱生活深刻地探讨了自由和奴役之间的关系。
囚徒们被束缚住，在牢笼中度过他们剩余的生命，而追求自由成为他们内心最强烈的欲望。
3.人性与道德观念：《肖申克的救赎》通过塑造不同角色展现了人性中复杂而矛盾的一面。
从诺顿局长和其他协助其腐败行为的官员到良善而正直的安迪和桑德兰，影片反映了人性在艰难选择面前可能产生的不同结果。
成功之处《肖申克的救赎》在呈现剧情和塑造角色方面取得了巨大成功。
导演弗兰克·德拉邦特巧妙地将斯蒂芬·金小说中沉重而复杂的主题转化为令人动容和引人入胜的视觉叙事。
心灵的救赎——浅析《肖申克的救赎》中的心理现象
心灵的救赎——浅析《肖申克的救赎》中的心理现象《肖申克的救赎》是一部非常经典的心理影视巨作，看完这部电影，我们受到了心灵的震撼。
在我们感慨主人公安迪·杜弗雷惊人意志的同时，让我们来分析一下这部影片中心理细节。
影片一开始，当检察官在陈述自己的分析推理时，就提到了犯罪动机，犯罪动机是指引起和推动犯罪人实施犯罪行为，以满足某种需要的内心起因，是犯罪心理结构中的重要动力因素。
安迪的犯罪动机当然就是不满于他妻子与情夫之间的关系。
紧接着，检察官分析中有一个证据性的细节：枪的一个弹匣只能装六颗子弹而受害者各中四枪，因此罪犯中间还停下来装子弹，以便再次开枪。
这个过程中，如果是出于一时冲动。
罪犯可能会意识到自己的错误而停下自己的行为。
于是，检察官据此判断这是一次复仇行为，这个推理充分运用了与犯罪动机有关的心理学知识。
当安迪被判终身监禁送到肖申克监狱时，那里的罪犯有个习惯就是喜欢逗新人，不达目的决不罢休。
监狱里的人也希望找到自己的自尊，他们在监狱里受到狱警们的压制和管束，在新人来的时候，他们就想欺负别人，来满足自己的心理需求。
也许是因为监狱里的生活太无聊，又或许像弗洛伊德所描述的那样，“性”是人的本能，所以在肖申克监狱里也会存在同性恋者——“姐妹花”。
同性恋是一种性取向，指与同性产生爱情、性欲或恋慕。
监狱里的同性恋是境遇型同性恋，这种同性恋是因为环境或者遭遇而后天形成的。
比如一个人总是呆在男女比例失调的环境里面，身边总是同性，总是承受来自同性的刺激，就容易变成境遇型同性恋。
“姐妹花”的同性恋关系不仅满足了他们的欲望，还让他们在监狱里结成一派，互相有了依靠，所以他们敢肆意妄为，遇到看不顺眼的人就暴打一顿，借以发泄。
在重修工厂屋顶时，安迪听到狱警们讨论缴税问题，便主动上前帮助看守长哈德利逃税，这一次冒险的经历让他差点丢掉性命，但最终却为狱友赢得每人3瓶啤酒的奖励，也许像瑞德说的那样，安迪这样做只是为了找到做人的感觉，哪怕只是一小会儿，而且这次和狱警打交道也让安迪赢得了友谊，他的自尊心得到了满足，让一直以来总是被欺负的他终于得到了一些心灵上的补偿。
电影解读：《肖申克的救赎》剧情分析
电影解读：《肖申克的救赎》剧情分析《肖申克的救赎》是由弗兰克·达拉邦特执导，根据斯蒂芬·金的同名小说改编而成的经典电影。
该片于1994年上映后，受到了广泛的好评和观众喜爱。
本文将对该电影的剧情进行详细分析，揭示其主要主题和情节发展。
1. 故事背景《肖申克的救赎》以20世纪40年代美国为背景，讲述了安迪·杜佛兰在一个被称为肖申克州立监狱的监狱中度过他长达19年时间的故事。
2. 主要角色介绍•安迪·杜佛兰（Andy Dufresne）：原本是一名成功的银行家，在被指控谋杀妻子和她情人后被判冤案入狱。
•红（Red）：监狱中有声望且富有经验的囚犯，成为了安迪最亲密最信任的朋友。
•比尔·戴顿利（Warden Samuel Norton）：监狱的狱长，表面上深具魅力和权威，实际上却是一个腐败的人。
3. 剧情分析3.1 安迪入狱故事一开始，安迪被错误地指控并定罪谋杀妻子和她情人，进入了肖申克州立监狱。
他在监狱中经历了初始的适应和折磨，但仍然保持着乐观的态度。
3.2 安迪与红的友谊在监狱里，安迪结识了红，并建立起了深厚的友谊。
他们一同经历了困难、劳作以及心灵上的交流。
红也是那个帮助安迪最终获得他解放的关键人物。
3.3 安迪“沙漏”计划为了实现自己对自由和正义的渴望，安迪开始实施名为“沙漏”的计划。
他通过欺骗和利用监狱管理者、使用银行业务知识来洗钱并夺取该院负责人赃款。
同时，他默默耕耘，在监狱图书馆工作并成为教育监狱里的其他囚犯。
3.4 安迪逃亡最终，安迪成功地以自己精心策划的方式从肖申克州立监狱逃亡，并替代了之前通过欺诈得来位于墨西哥的银行赃款。
他把红所承诺的见面地点告诉红，并且鼓励他也开始一个新生活。
4. 主题分析4.1 希望与自由《肖申克的救赎》中最重要的主题之一是希望与自由。
安迪在困境中保持着对自由和正义的信念，并通过不屈不挠和聪明才智来实现自己的目标。
他的坚持和决心激发了其他囚犯们重新找回内心对自由的渴望。
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四川大学外国语学院王明三幕式结构理论分析《肖申克的救赎》——用智慧改变人生
在西方的戏剧中，普遍使用“幕”（Act）作为大的单位。
好莱坞许多电影会采用经典的三幕式结构，这意味着在电影的某些特定时刻会出现一些有着特定功能的特定事件，而这些事件往往大都为情节递进和人物塑造服务。
创作者往往利用观众对故事进展的好奇心理和人物的移情作用来开展整部电影的叙事结构。
本文就以影片《肖申克的救赎》为例，来分析这部影片三幕式结构的设置以及主人公安迪如何用智慧改变自己的人生。
电影剧本结构的定义是:一系列互为关联的人物、情节和事件按线性安排，最后导致戏剧性结局。
这就意味着，故事是从开端向前发展直到结尾，在剧本的前几分钟需要向观众介绍三件事情:谁是主人公戏剧性的前提是什么戏剧性情境又是什么而这些设置就是为了激发观众的好奇心理和对人物的移情心理。
经典的三幕式结构具体如下：
第一幕：建立起人物关系、介绍中心人物以及其所面临的主要问题，给电影打基础，引起观众注意。
第二幕：复杂的人物关系得到进一步发展，中心人物为解决他所面临的主要问题与困难作斗争，进一步通过矛盾与主要斗争开展情节。
第三幕：强化故事中出现的状况，使之达到一个高潮或是形成一种对抗的局面，中心人物用通常是用戏剧化的方式解决问题，最终获得精神上的满足。
在影片《肖申克的救赎》中第一个出现在银幕的人物就是中心人物安迪。
这是好莱坞电影传统的叙事策略，首先把主人公推出来，从而利用观众对主人公的好奇心和移情作用以及对主人公命运的担忧，把观众逐步带入整个故事。
整部电影有了故事主人公，接下来就是设置戏剧性的前提，这部影片的戏剧性前提是: 安迪被冤枉入狱，他如何才能逃脱这样的命运实现自我救赎呢戏剧性前提要为电影引出一个大的方向和目标，主人公所有的言行都是为此而努力奋斗的。
因此，影片中主人公出场遇到的困境就是被冤枉入狱，能够逃离这种命运便成为安迪所有行为动作努力的方向。
他要逃离的是这种被禁锢下没有自由和希望的命运，而不仅仅是逃离肖申克监狱而已。
逃离监狱只是主人公的外在动作，而逃离这种命运才是主人公最真实的内在渴望。
观众被安迪的渴望深深吸引，想看看他能不能最终逃离这种命运，又或者不能逃离的话，他会经历些什么。
他是最终洗刷冤情被放出来还是自己想方设法逃出来还是逐渐适应了监狱里的生活……这种种的可能性，是吸引观众看下去的关键。
接下来就是对戏剧性情境的设置，戏剧性情境是主人公要完成这个任务的最大障碍。
戏剧性情境一定要跟主人公的大方向相冲突矛盾，是主人公一切欲望的最大阻力。
如果戏剧性情境很优越并且能够帮助主人公迅速达成梦想的话，那么这个故事就会平淡无奇；相反越是与主人公欲望相悖的戏剧性情境越是能够引人入胜。
这部影片的戏剧性情境就是: 安迪想要逃离肖申克监狱几乎不可能。
因为，没有人可以证明安迪是无辜的，而且监狱的看守很严，他随时有可能被粗暴的狱警打死，还要忍受某些变态囚犯的性骚扰，在这种身心都受折磨的环境下，活着都成了一种挑战……种种这些告诉我们，安迪逃离这种命运的可能性几乎为零。
而越是把这些矛盾障碍设置得很大，安迪想逃离这种囚禁命运的欲望和困难也就越大，观众就会越发关注主人公的命运和整部电影的情节走向。
《肖申克的救赎》采用严密的人物设置和紧凑的叙事情节，将观众的目光牢牢锁定在电影上。
这可以说使影片成功了一大半。
好的故事的开端和结尾是相互联结的，这一原则也同样适用于电影剧本。
故事的结尾一定是另一个故事的开端，它往往是把原本不可逆转的把主人公的生活和命运带入了一个全新的开始。
如果一部影片的主人公为了某个目标努力奋斗后却仍停留在原有的生活，那么观众一定有一种被欺骗的感觉；即便是主人公最后没有实现目标，真回到了原点，那么经过努力奋斗之后，他的生活一定也发生了巨大的改变，即便回归了原有的生活，心境上也是物是人非。
《肖申克的救赎》中的主人公安迪在经历了整部影片之后，他由寄希望于法律能为自己洗脱罪名，变成了最后靠自己的智慧获得救赎从而改变自己的人生。
表面看来安迪确实实现了他最初的目标———自由，但是此时的“自由”已非彼时的“自由”。
好的影片结尾一定是让主人公以意料之外的方法实现自己在影片最初时的欲望和目标，而电影《肖申克的救赎》基本上做到了这一点。
一个传统的三幕式结构的剧本基本上会有两个情节点的设置从而把整个故事分成三段结构。
那么什么叫情节点呢情节点是一个事件，它往往把故事向另一个方向推进。
因此，情节点就是剧本中的两个转变。
仔细分析电影《肖申克的救赎》开端的几个情节的设置，安迪蒙冤入狱，第一个情节是第一个监狱之夜同去的一个新犯人被狱警打死了；第二个情节是他认识了在监狱里什么都能弄到的瑞德并向瑞德买了一把小锤子；第三个情节是他被监狱里号称“三姐妹”的三个男人性侵犯。
这些之所以被称为三个情节而不是三个事件，是因为它们只是主人公安迪监狱生活的体现，他们的出现并没有改变主人公的任何命运，主人公唯一做的就是承受和挣扎。
然而接下来的影片的第一个事件出现了，在为监狱修补屋顶时，安迪急中生智发
挥了自己的金融特长为警备队长海利节省了很多纳税的钱。
从此安迪得到了警备队长的信任，在安迪被“三姐妹”打伤后，警备队长为安迪报了仇，让“三姐妹”从安迪的生活中消失。
这个事件就是影片的第一个情节点，它使主人公由第一段落默默无闻地承受着监狱的种种转变为逐渐融入了监狱生活。
接下来，安迪在监狱里有了地位，他组织建设了监狱图书馆，帮助许多狱友获得高等文聘，继续为监狱长服务金融问题等等，直到汤米出现，让安迪看到了自己出狱的一线希望。
因为汤米能够证明安迪是被冤枉的，但是不幸的是监狱长怕安迪出狱后泄露自己洗钱的罪名，从而杀害了汤米，这一事件使安迪认识到了他在监狱里即使做得再好，也不可能重获自由，最后安迪决定越狱。
汤米被监狱长杀害事件是影片的第二个情节点，这个事件使安迪不再甘心融入监狱的生活等待法律的救赎，而是决定通过越狱实现自我救赎。
电影《肖申克的救赎》之所以被称为经典之作，是因为它的结构不但隐藏在故事之下传达了主题，而且其结构本身就是一个十分深刻的主题。
整个故事的结构是传统的三幕式结构，讲述了主人公安迪被冤入狱最终逃离监狱的故事。
但是这只是这部影片的浅在意义，其深层涵义则来源于三幕式结构。
在悉德·菲尔德的《电影剧本写作基础》中曾把两个情节点划分的三段分别称为:设置、对抗和结局。
设置意在指开端部分前三十分钟对人物和规定情境的设置，中间的对抗部分写人物如何与阻力作斗争，结局讲述矛盾的化解。
我们仔细研究《肖申克的救赎》的深层涵义其实是一种人生的写照，主人公进监狱的过程就像是一个婴儿从小到大的过程，先后经历了孩提时:反抗来到这个世界；中年:融入这个世界；老年:离开这个世界。
于是，返回头来看整部影片的某些情节安排，“三姐妹”对安迪进行性侵犯意味着社会对孩子的性教育，孩子进入整个人生，首先是带着内心的恐惧去观察和生活的，他们往往带有一丝反抗。
这就像主人公安迪刚进监狱的样子，内心恐惧想逃离，但是又没有能力，他不得不接受了这个监狱的教育，包括性教育，最终开始成熟，并且逐步融入监狱生活。
第二阶段则是人逐渐融入了社会，为社会所用。
主人公安迪在影片的第二阶段近乎一个监狱里的高级金融白领，他在监狱里用自己的智慧如鱼得水的工作着，生活着，就仿佛我们成年阶段开始慢慢融入整个社会。
第三个阶段安迪就像看透世事的老人，而且有足够的能力和智慧去摆脱这种人生。
安迪也最终逃离了监狱生活，在海洋的彼岸获得了自由与希望。
整部影片其实阐释了一个道理，人永远也不能放弃目标与希望，要善于用自己的智慧去改变人生。
我想这也是《肖申克救赎》所阐述的更深一层对人生的思考。
电影《肖申克的救赎》就是一个真实人生的写照，它实现了影片的双层次的含义，成为了一个经典。
参考文献：
【1】安晓红.《美国丽人》——经典三幕式结构的理想典范【J】.电影评介.2008
【2】白乐醒，董从斌.希望的力量——重读电影《肖申克的救赎》.【J】.电影评介.2007【2】陈邵恋.禁锢·希望·自由——解析《肖申克的救赎》意象.【J】.衡水学院学报.2009【3】周建新.论《肖申克的救赎》的现实意义.【J】.电影文学.2007。