初中音乐的教育方法研究
初中音乐教学案例研究(含示范课课程设计、学科学习情况总结)
初中音乐教学案例研究第一篇范文：初中音乐教学案例研究音乐教育是基础教育的重要组成部分，尤其在初中阶段，音乐教育对于培养学生的审美情感、提高综合素质具有重要意义。
本文通过一个具体的初中音乐教学案例，探讨如何有效地进行音乐教学，以激发学生的音乐兴趣，提高音乐素养。
教学背景本次教学案例选取了我国某初级中学八年级的一个音乐课堂，教学内容为人教版初中音乐教材第八册中的一首歌曲《茉莉花》。
这首歌曲曲调优美，歌词富有诗意，是我国著名的民歌，具有很高的艺术价值。
教学目标1.让学生掌握《茉莉花》的曲调和歌词，能够独立演唱。
2.培养学生对民歌的热爱，提高音乐审美能力。
3.通过音乐教学，锻炼学生的团队协作能力，增强集体荣誉感。
教学过程1. 导入教师通过播放不同版本的《茉莉花》音频，让学生感受这首歌曲的魅力，激发学生的学习兴趣。
同时，教师简要介绍《茉莉花》的背景，使学生对这首歌曲有更深入的了解。
2. 基本教学（1）教授曲调教师带领学生学习《茉莉花》的曲调，通过示范、讲解，使学生掌握歌曲的旋律。
在教学过程中，教师注意引导学生自主探索，发现旋律中的特点，提高学生的音乐素养。
（2）教授歌词教师向学生解释歌词的意义，让学生感受歌词中的美好情感。
然后，教师带领学生学习歌词，注意纠正发音和韵律，使学生能够准确地表达歌曲的情感。
3. 实践教学（1）分组练习将学生分为若干小组，每组选择一个声部进行练习。
教师引导学生相互协作，确保每个成员都能准确地演唱自己的声部。
在分组练习的基础上，教师组织全体学生进行合练。
注意调整音准、节奏和音色，使整个班级能够呈现出和谐的音乐效果。
4. 创意拓展（1）编排舞蹈教师引导学生根据歌曲旋律，自行编排舞蹈。
通过舞蹈的形式，展现《茉莉花》的优美旋律，提高学生的艺术表现力。
（2）举办小型音乐会组织学生举办小型音乐会，让学生在舞台上展示自己的才艺。
这不仅可以提高学生的自信心，还能培养他们的团队协作能力。
教学反思通过本次教学案例，教师发现以下问题：1.部分学生在演唱过程中，对音准和节奏的掌握仍有困难，需要在今后的教学中加强训练。
七年级音乐教研课题(3篇)
第1篇一、课题背景随着新课程改革的深入推进，音乐教育作为基础教育的重要组成部分，越来越受到广大教师的关注。
七年级作为初中阶段的起始年级，音乐教学对于培养学生的音乐素养、审美能力和综合素质具有重要意义。
然而，在实际教学中，音乐教师普遍面临着诸多挑战，如教学资源匮乏、教学方法单一、学生参与度低等问题。
为了提高音乐教学质量，培养具有核心素养的音乐人才，本课题拟对基于核心素养的音乐教学策略进行研究。
二、课题研究目标1. 探索基于核心素养的音乐教学理念，构建符合七年级学生特点的音乐教学模式。
2. 研究并总结有效的音乐教学方法，提高音乐教学效果。
3. 培养学生的音乐素养、审美能力和综合素质，为学生的终身发展奠定基础。
4. 提升音乐教师的专业素养和教学能力，促进教师专业成长。
三、课题研究内容1. 基于核心素养的音乐教学理念研究（1）分析核心素养的内涵及其在音乐教学中的体现。
（2）探讨七年级学生音乐学习的特点及需求。
（3）构建基于核心素养的音乐教学模式。
2. 有效的音乐教学方法研究（1）音乐欣赏教学策略研究。
（2）音乐技能教学策略研究。
（3）音乐实践活动教学策略研究。
（4）音乐跨学科教学策略研究。
3. 音乐素养、审美能力和综合素质培养策略研究（1）音乐素养培养策略研究。
（2）审美能力培养策略研究。
（3）综合素质培养策略研究。
4. 音乐教师专业素养和教学能力提升策略研究（1）教师专业素养提升策略研究。
（2）教师教学能力提升策略研究。
四、课题研究方法1. 文献研究法：查阅国内外相关文献，了解核心素养、音乐教学等方面的研究成果。
2. 观察法：对七年级音乐课堂进行观察，了解教学现状和存在的问题。
3. 实验法：选取部分班级进行实验研究，验证教学策略的有效性。
4. 问卷调查法：对教师、学生进行问卷调查，了解教学效果和学生需求。
5. 案例分析法：选取优秀音乐教学案例进行分析，总结经验教训。
五、预期成果1. 形成一套基于核心素养的音乐教学模式。
达尔克罗兹音乐教学法在初中音乐课堂运用的研究
达尔克罗兹音乐教学法在初中音乐课堂运用的研究一、前言二、达尔克罗兹音乐教学法概述达尔克罗兹音乐教学法是20世纪初德国音乐教授埃米尔·雅各·达尔克罗兹提出的一种音乐教学方法。
其核心思想是以人的情感与智力相融合、个性特点与学习需求相结合为出发点，尊重学生的情感与创造力，培养学生的音乐能力和情感体验。
达尔克罗兹音乐教学法包括了很多方法和手段，如音乐游戏、自由创作、情感表达等。
通过这些教学方式，学生能够更加主动、积极地参与到音乐学习中来，提高对音乐的情感体验和理解。
三、初中音乐教学现状在许多初中音乐课堂中，教学方式主要是老师为主导，学生被动接受的传统教学模式。
学生在学习音乐的过程中往往缺乏对音乐的感受和理解，很难发挥自己的创造力和想象力。
教学目标往往只是关注知识本身的传授，而忽视了学生对音乐艺术的感悟和表达能力的培养。
由于音乐教学缺乏趣味性和参与性，学生对音乐学习的兴趣不高，导致了学习效果的低下和音乐素质的较为薄弱。
1. 以学生为主体达尔克罗兹音乐教学法注重以学生的实际需求和能力水平为出发点，尊重学生的个性和情感，让学生成为音乐学习的主体。
在初中音乐课堂中，教师可以引导学生讨论音乐作品的情感表达和意义，鼓励学生进行情感表达，并促使学生从音乐作品中获取情感体验，培养情感的表达能力。
通过这种方式，学生不仅能够更深刻地理解音乐作品，还能够增强情感体验，促进学习兴趣的产生。
2. 鼓励音乐创作在达尔克罗兹音乐教学法中，鼓励学生进行自由创作是一种重要的教学方法。
在初中音乐课堂中，教师可以给学生一定的创作空间，让学生根据自己的情感和想法进行音乐创作，以培养学生的音乐创造力和想象力。
这些创作作品可以是歌曲、曲调、器乐演奏等，有助于激发学生对音乐创作的兴趣，提高他们的表达能力和创作能力。
3. 进行音乐游戏达尔克罗兹音乐教学法中特别注重音乐游戏的运用。
在初中音乐课堂中，教师可以通过音乐游戏的形式对学生进行音乐素养的培养。
初中音乐教学方法与策略研究
初中音乐教学方法与策略研究引言一、初中音乐教学的特点和现状1. 教学内容广泛，知识点繁多。
初中音乐教学内容包括音乐基本知识、音乐鉴赏、音乐表演等方面，而且每个方面都有不少的知识点需要学生掌握。
2. 学生水平参差不齐。
在初中音乐教学中，有些学生具备一定的音乐基础和自学能力，而另一些学生对音乐的了解和学习意愿可能不高，因此教学要考虑到学生的差异性。
3. 音乐教学环境条件有限。
相比于高中或大学，初中的音乐教学设施和条件可能相对简陋，比如乐器设备、音乐室的建设等方面可能会有所欠缺。
4. 教学时间有限，任务繁重。
由于学科繁多，初中音乐的教学时间较为有限，因此要在有限的时间内完成多样的教学任务，需要教师有较高的教学能力和组织管理能力。
初中音乐教学具有内容广泛、学生差异大、教学条件有限、时间任务繁重等特点，针对这些特点，要制定相应的音乐教学方法与策略，以提高教学效果。
二、初中音乐教学方法与策略1. 关注学生的学习兴趣、情感和需求。
在音乐教学中，要注重激发学生的学习兴趣和音乐情感，让学生在音乐课堂上感受到音乐的魅力和美好，从而主动投入到学习中去。
比如可以结合学生的兴趣爱好，设计生动有趣的教学内容和活动，给学生一个愉快的学习氛围。
2. 注重培养学生的音乐鉴赏能力。
音乐不仅是一门艺术，更是一种审美体验，因此要注重培养学生的音乐鉴赏能力。
可以通过听力训练、音乐作品分析等方式，引导学生主动倾听音乐、欣赏音乐，培养他们的审美情感和鉴赏能力。
3. 增加音乐实践环节。
在教学中要增加音乐实践的内容，引导学生参与音乐表演、合唱、乐器演奏等活动，让学生在实践中感受到音乐的魅力和乐趣，提高他们的音乐表现能力和团队合作能力。
4. 注重个性化教学。
在教学中要注重学生的个性化差异，因材施教，帮助学生发现自己的音乐特长和优势，通过不同的教学方式和方法，激发他们的学习兴趣，提高他们的学习效果。
5. 加强课堂互动，营造和谐教学氛围。
在音乐课堂教学中，要加强师生互动，营造轻松愉快的教学氛围，鼓励学生多表达自己的想法和感受，激发他们的学习激情。
初中音乐教学教学模式(含学习方法技巧、例题示范教学方法)
初中音乐教学教学模式第一篇范文：初中音乐教学模式探讨音乐教育作为我国基础教育的重要组成部分，对于培养学生的审美情趣、提高综合素质具有重要意义。
初中阶段的音乐教学，既要注重基础知识的传授，又要关注学生个性的发展。
本文将围绕初中音乐教学模式展开探讨，以期为音乐教育工作者提供参考。
一、初中音乐教学模式的基本内涵1.启发式教学模式：教师通过设置富有启发性的问题，引导学生主动思考、探索，激发学生的学习兴趣和求知欲。
2.情感教学模式：关注学生的情感需求，创设温馨、和谐的教学氛围，使学生在愉悦的情感状态下学习音乐。
3.实践教学模式：重视学生的实践操作，让学生在实践中感受音乐、体验音乐，提高学生的音乐实践能力。
4.个性化教学模式：尊重学生的个性差异，因材施教，满足学生不同音乐需求。
5.融合教学模式：将音乐与其他学科相互融合，拓宽学生的知识视野，提高学生的综合素质。
二、初中音乐教学模式的有效运用1.情境创设：教师可以通过多媒体手段，如音乐、图片、视频等，为学生营造一个富有感染力的教学情境，激发学生的学习兴趣。
2.互动交流：鼓励学生积极参与课堂讨论，引导学生分享自己的音乐心得，提高学生的表达能力和合作精神。
3.教学评价：注重过程性评价与终结性评价相结合，全面了解学生的音乐学习状况，给予客观、公正的评价。
4.实践活动：组织丰富多样的音乐实践活动，如音乐会、合唱、舞蹈等，提高学生的音乐表现力和创造力。
5.拓展资源：充分利用校内外音乐资源，如专业音乐教师、音乐工作坊等，丰富教学内容，提高教学质量。
三、初中音乐教学模式的实践探索1.探究式学习：教师引导学生围绕音乐作品展开探究，自主发现音乐规律，提高学生的音乐鉴赏能力。
2.合作学习：鼓励学生组建音乐学习小组，共同完成音乐作品，培养学生的团队协作精神。
3.项目学习：以音乐项目为载体，让学生在实践中解决问题，提升学生的音乐综合能力。
4.跨学科学习：将音乐与其他学科相结合，如历史、文学、舞蹈等，拓宽学生的知识领域。
初中音乐常见实验研究方法
初中音乐常见实验研究方法引言本文旨在介绍初中音乐教育中常见的实验研究方法，帮助教育工作者更好地设计和开展实验研究，提升音乐教育的质量和效果。
实验设计在进行实验研究时，需要明确研究目的和研究问题，并根据实验目的选择适当的实验设计方法。
以下是初中音乐常见的实验设计方法：前后测试设计这种实验设计方法包括对比两组参与者在实验前和实验后的表现。
通过前后测试的对比分析，可以评估音乐教育对学生的影响和效果。
阶段设计阶段设计是通过将实验过程分成不同的阶段来观察和评估音乐教育的变化和发展。
这种方法可以帮助我们了解音乐教育对学生研究和发展的长期影响。
对照组设计对照组设计是将实验组与对照组相对比，以评估音乐教育对学生的影响。
对照组不接受音乐教育的干预，而实验组接受音乐教育的干预。
通过对比两组的表现，可以评估音乐教育的效果。
单组设计单组设计是指仅使用一个实验组的设计方法。
该实验设计方法适用于需要在研究中仅使用一个组的情况，如小规模实验或探究性研究。
混合设计混合设计是将多种实验设计方法结合使用的设计方法。
通过结合不同的实验设计方法，可以更全面地评估音乐教育对学生的影响。
数据收集和分析在实验研究中，数据的收集和分析非常重要。
以下是常用的数据收集和分析方法：观察法观察法是通过直接观察和记录学生的行为和表现来收集数据。
观察数据可以提供客观的信息，帮助评估音乐教育的效果和影响。
问卷调查问卷调查是通过发放问卷来收集学生的意见和反馈。
问卷调查可以帮助了解学生对音乐教育的态度和满意度。
成绩测试成绩测试是通过考试或测验来评估学生在音乐教育方面的研究成果。
通过成绩测试，可以了解学生在音乐教育中的研究进展和成绩表现。
统计分析在数据收集完成后，需要进行统计分析来对数据进行解读和评估。
常用的统计分析方法包括描述性统计、相关分析和差异分析等。
结论初中音乐教育的实验研究方法有多种选择，可以根据具体情况选择合适的设计方法和数据收集方式。
通过科学的实验研究，可以为改进音乐教育提供有力的支持和指导。
初中音乐教学中的多元化方法(含示范课课程设计、学科学习情况总结)
初中音乐教学中的多元化方法第一篇范文：初中音乐教学中的多元化方法在当今的音乐教育领域，教师面临着多样化的教学挑战，尤其是在初中阶段。
学生的兴趣、学习风格和认知水平各不相同，这就要求音乐教师采用多元化的教学方法来满足不同学生的需求。
本文将探讨几种在初中音乐教学中应用的多元化方法，以期提高教学效果，激发学生的音乐兴趣和创造力。
一、情境教学法情境教学法是一种以情境为基础，以学生为主体的教学方法。
在音乐教学中，教师可以创设各种音乐情境，让学生在情境中感受、体验音乐的美妙。
例如，在教授古典音乐时，教师可以为学生播放 corresponding period 的历史背景音乐，让学生了解音乐与历史的联系，从而更加深入地理解音乐作品。
二、合作学习法合作学习法是指学生分组进行合作，共同完成学习任务的教学方法。
在音乐教学中，教师可以组织学生进行合唱、合奏等形式的合作活动，让学生在合作中提高音乐技能，培养团队精神。
此外，合作学习还能激发学生的创意思维，促进学生间的交流与分享。
三、探究式教学法探究式教学法是一种以学生探究为主，教师引导为辅的教学方法。
在音乐教学中，教师可以引导学生对音乐作品进行深入探究，挖掘作品的内涵和外延。
例如，教师可以让学生分析一首歌曲的旋律、节奏、和声等方面，从而提高学生对音乐的理解能力。
四、信息技术教学法随着信息技术的快速发展，音乐教学也可以与时俱进，运用信息技术提高教学效果。
教师可以利用多媒体课件、网络资源等为学生提供丰富的音乐学习材料，同时，运用信息技术手段进行课堂管理，提高教学效率。
五、情感教学法情感教学法是指教师在教学过程中关注学生的情感体验，以情感为纽带，激发学生的学习兴趣和动力的教学方法。
在音乐教学中，教师可以通过演唱、演奏等形式，让学生在亲身体验中感受音乐的魅力，从而激发学生对音乐的热爱。
六、跨学科教学法跨学科教学法是指将音乐与其他学科相结合，进行综合教学的方法。
在初中音乐教学中，教师可以与其他学科的教师合作，开展跨学科的音乐教学活动。
初中音乐教研实验(3篇)
第1篇一、实验背景随着我国教育改革的不断深入，音乐教育在素质教育中的地位日益凸显。
为了提高初中音乐教学质量，培养学生的音乐素养，我校音乐教研组开展了为期一年的音乐教研实验。
本次实验旨在探索初中音乐教学模式，提高音乐教师的教学水平，激发学生的学习兴趣，促进学生全面发展。
二、实验目的1. 探索适合初中学生的音乐教学模式，提高音乐教学质量。
2. 提升音乐教师的教学水平，培养具有创新精神的音乐教师。
3. 激发学生的学习兴趣，提高学生的音乐素养。
4. 促进学生全面发展，培养学生的审美情趣和创新能力。
三、实验方法1. 文献研究法：查阅国内外有关音乐教育的研究成果，了解音乐教育的发展趋势和教学方法。
2. 案例分析法：收集优秀音乐教师的课堂教学案例，分析其教学特点和方法。
3. 行动研究法：结合我校实际情况，开展音乐教学实验，总结经验，改进教学方法。
4. 教学反思法：教师课后对教学过程进行反思，不断调整教学策略。
四、实验内容1. 教学内容的选择与整合：根据初中学生的年龄特点和学习需求，选择适合的教学内容，并进行整合，形成具有针对性的教学方案。
2. 教学方法的创新：采用多元化的教学方法，如情景教学、游戏教学、合作学习等，提高学生的学习兴趣。
3. 教学评价的改革：采用过程性评价和终结性评价相结合的方式，关注学生的全面发展。
4. 教学资源的开发与利用：充分利用学校、家庭和社会资源，丰富教学内容，提高教学效果。
五、实验过程1. 实验准备阶段：成立实验小组，制定实验方案，明确实验目标、内容和方法。
2. 实验实施阶段：教师根据实验方案，开展音乐教学实验，学生积极参与，教师进行观察和记录。
3. 实验总结阶段：对实验数据进行整理和分析，总结实验成果，提出改进措施。
六、实验成果1. 教学质量提高：实验组学生的音乐素养和审美情趣得到显著提高，音乐成绩明显优于对照组。
2. 教师教学水平提升：实验组教师的教学方法和教学理念得到更新，教学水平得到提高。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
初中音乐的教育方法研究
摘要:音乐教育是素质教育的重要组成部分,对人的全面发展有着十分重要的作用。
在音乐教学的过程中,教师首先应该去激发学生心灵深处的强烈的探索欲望,其次为激发学生的认知兴趣,教师必须酷爱自己所教的学科,并努力从事发现、研究、探索,使之成为自己的兴趣中心,从而要有效地去激发学生的认知兴趣,有了浓厚的兴趣,学生精神才会丰富,思维才会灵活、多变、流畅。
关键词: 音乐初中素质教育改革
一、初中音乐教育的重要意义
认识音乐教育的重要性是认识初中音乐教育改革的前提。
全面实施素质教育是基础教育战线的一项全局性任务,而音乐教育是学校实施美育的主要内容和途径,它在提高人的素质方面有着其它学科所不可替代的作用。
现代教育观念认为,没有美育的教育不是完整的教育。
音乐教学《大纲》明确指出:“美育是全面发展教育方针的重要组成部分、音乐教育是实施美育的重要手段之一,它对建设社会主义精神文明、培养有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义公民有着重要的作用。
”人的全面发展是哲学的永恒主题,马克思主义是我们认识人的发展的重要指导思想。
中共中央国务院颁布的《关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》把美育正式列入教育方针,从而明确了美育在学校教育中的地位。
音乐教育作为美育的重要内容之一,对发展人的感知、注意、记忆、联想、想象、创新等思维能力方面具有独特的效能。
音乐教育实质就是人的精神文明教育,它看起来是人的微观教导,是人感情世界的东西,但它对人宏观方面的建树和成长,对人的身
心的全面发展起着潜移默化作用。
音乐教育可以促进人的智力发展是人们在长期的实践过程中得出的科学结论。
音乐教育是完善非智力因素的有效途径。
音乐是一种情感艺术,鲜明的音乐形象生动地反映和影响着人的思想感情。
音乐教育通过情感的培养与调控达到丰富人的情感,把欲念、感觉、冲动和情绪修养成完整健全的心理素质;众多的音乐精品,给人以真、善、美的启迪;音乐中的练习需要长期坚持不懈的努力,可以培养勤奋、顽强的意志和持之以恒的精神;音乐教育中的合唱、合奏能培养学生学会与人相处,培养合作精神。
二、用创新和师爱激发学习兴趣
正所谓:“亲其师,信其道”。
一般来说,学生往往都会因为喜欢某位老师而喜欢这位老师所教的那一门学科,如果每个老师都具有这种魅力,那么学生的学习会是幸福和快乐的。
那这种魅力从何而来呢?我想,教师必须尊重、关爱每一个学生,善于发现学生的点滴进步,善于用亲切的眼神、细微的动作、和蔼的态度、热情的赞语等来缩短师生心灵间的差距,培养学生的自信心。
那么学生也就热爱、尊敬教师,爱上你所教的那门课。
如果学生对某位教师没感情,师生关系不融洽,就会对这门功课不感兴趣,那么学生对这门课的兴趣
都会受压抑。
另外,教师还要有丰富的知识和精到的授课艺术来吸引学生,满
足学生的道德要求和精神需要,使他们对学习材料充满浓厚的兴趣,去鉴赏、品味、思索,并获得各方面的启迪。
教师还要热爱自己所教学科,深入挖掘教材和研究初中生的心理发展状况,以最简洁和
富有感染力的语言进行教学,使所教内容成为教师和学生的兴趣中心,从而有效地提高学生的学习兴趣。
兴趣是人的一种带有趋向性的心理特征,一个人当他对某种事物发生兴趣时,他就会主动地、积极地、执著地去探索。
所以在音乐教学的过程中,教师首先应该去激发学生心灵深处的强烈的探索欲望,其次为激发学生的认知兴趣,教师必须酷爱自己所教的学科,并努力从事发现、研究、探索,使之成为自己的兴趣中心,从而要有效地去激发学生的认知兴趣,有了浓厚的兴趣,学生精神才会丰富,思维才会灵活、多变、流畅。
三、初中音乐的教育方法
音乐课堂教学是教师与学生共同完成的知识、技能的训练、掌握过程,在这个教学的过程中,除了相对单纯的知识性和技能性之外,更多地体现的是对艺术的美的意识教育,也就是我们通常所说的审美教育。
这种审美的教育贯穿着整个音乐教学过程,对增强音乐教学效果,培养学生全面发展,引导学生从心灵深处理解音乐、表达情感起着决定性的作用。
3.1引领学生感受结构美
结构完美,布局合理的课堂教学,不仅能给学生带来求知的乐趣
和享受,而且对教学本身有着巨大的感染和熏陶作用。
要讲究开头
和结尾。
俗话说:良好的开端是成功的一半,教师应根据所授的内容,设计出有特色的开头。
如我在欣赏民族器乐曲《翻身的日子》一课中,先演唱一首《翻身道情》,直接的视觉和听觉一下子就牢牢抓住了学生的注意力,把他们引入一个美的境界,激发他们的学习兴趣
和热情。
结尾也很重要,切忌虎头蛇尾,要给学生留下思考和想象的余地。
3.2引领学生感受氛围美
氛围是指笼罩着某个特定场合的特殊气氛或情调。
创设课堂氛围美与教师的自身艺术修养、教育理论水平、知识结构能力直至言谈举止有一定的关系。
首先,教师要想主动地驾驭课堂,引起学生在课堂上积极思维和讨论,就必须认真备课。
在教学中常会遇到这样的情况:学生猝然提出的问题往往是教者始料不及的,这时如果教师
知识面广,备课充分,就能圆满回答学生的问题,那么学生就会在心理上得到满足,课堂气氛就会变得热烈。
如:在讲欣赏古曲《春江花月夜》时,先在黑板的右端写上张若虚的诗《春江花月夜》,左端挂上一幅《江月图》水墨画,然后录音机里放出民乐合奏曲《春江花月夜》,另外再运用表情、眼神、姿态等非语言表达方式,将音乐信息一下子传递给学生,使他们迅速地在综合的环境氛围中进入他们自己的艺术想象中。
让学生在美的氛围中吸取艺术的营养。
3.3引领学生感受语言美
教学语言是传递知识,交流信息的媒介,起着直接沟通教与学两
方面的作用。
讲究教学的语言美是音乐课堂教学美育的一个重要环
节。
语言是师生交往的第一要素,清晰的抑扬顿挫的语调和优美流畅的语言表述,往往能引起同学们的喜爱和积极的情绪反应,也容
易激发学生的想象力和好奇心。
课堂教学语言美有着控制、引导学生学习的魔力。
因此,音乐教育要使自己的课堂教学活动达到预期的目的,就要讲究语言美。
参考文献:
[1]吴斌,金亚文.小学、初中音乐教学大纲的指导思想、基本精神和主要特点[j].中国音乐教育,2002(1): 11-13.
[2]吴跃跃.音乐教育协同理论与素质培养[m].湖南教育出版
社,1998年版,第124页·
[3]王祖哲.为什么艺术教育是重要的[j].中国音乐教2000,(4).。