九年级美术上册 全一册教案 岭南版

九年级美术上册 全一册教案 岭南版
九年级美术上册 全一册教案 岭南版

第一课齐白石徐悲鸿

学习目标:

1、能自主收集两位美术家的生平及经典代表作等资料。

2、能用简单的美术术语对美术作品的内容与形式进行分析、评述,表达自己的感受。

3、能积极探索美术家与美术作品之间的关系,学习美术家继承优秀传统和勇于创新的精神。学习重点:了解齐白石、徐悲鸿的生平及其艺术特色。

学习难点:用较为专业的美术术语对美术作品的内容与形式进行分析、评述,有条理地表达自己的感受。

教学环节:

生:上网或到图书馆收集有关齐白石、徐悲鸿的作品图片、文字资料,以小组合作的形式,完成前置作业。

展示齐白石、徐悲鸿的照片。

2、板书课题:齐白石徐悲鸿。

生:学生回答。

说一说对这两位大师的简单认识(时代、代表作、艺术主张等)。

可分小组派代表发言。

2、重点分析:齐白石的作品《祖国万岁》和徐悲鸿的作品《奔马》图片对比。

提供简明的表格让学生填写比较报告。

想一想:两幅画在题材和意境的表达上有什么不同?与传统绘画相比,他们分别有哪些创新?

3、简单小结。

4、观察分析:引导学生从作品的内容、形式、情感及技法等方面讨论徐悲鸿的《田横五百士》。提问:你知道这幅画创作的时代背景吗?它体现了作者怎样的情感?

5、我们向美术家齐白石、徐悲鸿学到了什么?

生:观察,感受,对比,讨论,分享感受,填写报告。

评价:评选出本节课的最佳评论者,看谁描述得最清楚、最准确、最精彩。还有哪些美术

家通过对国外艺术的学习、吸收,形成了自己独特的艺术风格?

第2课达?芬奇毕加索

学习目标:

1、能够了解两位大师的生平及代表作特色。

2、能赏析比较传统油画与现代油画的异同。

3、能积极探索时代与文化背景对艺术作品产生的深远影响,及两位大师创新的轨迹。学习重点:达?芬奇和毕加索的艺术生平及其代表作特色。

学习难点:如何读懂毕加索的艺术作品。

教学环节:师:收集两位大师的代表作品挂图、作品资料和视频资料等。

生:课前布置作业,分组收集两位大师的不同资料。1、提问导入:达?芬奇和毕加索的图片导入。

提问:你认识这两位美术家吗?他们的艺术特征有何不同,我们应该向他们学些什么呢?

2、板书课题:达?芬奇毕加索。1、欣赏感受:达?芬奇和毕加索代表作品欣赏。

2、重点分析:达?芬奇作品《蒙娜丽莎》与毕加索作品《哭泣的女人》图片对比。提供简明的表格让学生填写比较报告。

想一想:为什么同样是女人像,表现出来的完全不一样?你更喜欢哪种表现风格?为什么?

3、欣赏分析:通过宗教故事引导学生从构图、色彩、内容、人物表格等角度分析讨论《最后的晚餐》。

4、创设情境:视频播放:“二战”视频片断。毕加索作品《格尔尼卡》欣赏,以《悲怆奏鸣曲》为背景音乐,并加入马嘶叫的声音、母亲呼喊女儿的声音等。

5、我们向达?芬奇、毕加索学到了什么?展示:分小组展示自己最喜爱的一幅大师作品。

评价:评选出本节课的最佳评论者,看谁描述得最清楚、最准确、最精彩。以小组合作的方式,选取本单元介绍的两件美术作品作为欣赏内容,撰写一份简明的欣赏比较报告,比较项目可任选一两个,如构图、构思、题材、人物形象、表现手法等,看看有什么特点,

有何异同。

第3课名画中的人像

学习目标:

1、能掌握人物五官比例、头部与面部特征,学会基本的写生方法。

2、能欣赏名家人像画作品,懂得形神兼备的特点。

3、能积极探索画家怎样在肖像画中表达人物的情感和个性特征。

学习重点:掌握人物头像的基本比例和写生方法。

学习难点:“形”与“神”的关系。

教学环节:

生:通过上网等途经收集肖像画图片资料。课堂导入:

1、设问导入:世界上有没有长相相同的人?请同桌互相看看彼此的长相有什么不同。

2、游戏导入:猜猜这是谁?

给出几个不同名人的肖像漫画(可以是学生比较感兴趣的偶像),让学生说出他们的名字。

3、板书课题:名画中的人像。

1、故事激趣:凡?高的一生。展示凡?高不同时期的自画像,并简短地阐述凡?高的艺术故事。提问:从凡?高的自画像可以看出凡?高是一个什么样个性的人?

2、欣赏名作,感受“形神兼备”(可多列举几幅不同表情的人像名作)。用对比的方法欣赏作品,讨论分析细节表现在人像画中的作用。提问:你能判断出这些人物的身份、性格特征吗?用喜、怒、哀、乐等表情照片来提示五官变化对人物表情的影响。

3、活动激趣:在活动中观察、了解头部五官比例及面部特征。总结三庭五眼,并向学生简单总结介绍不同的脸型。

4、方法示意:头像写生步骤及不同表现形式的学生作品展示。

提问:你比较喜欢哪一种表现形式?从这张脸由具象到抽象的变化过程中,你看到了哪些变化?

5、创作体验:可以以小组写生的方式,引导学生仔细观察人像,抓住特征加以表现。作业展示:哪位学生画的人像能生动地刻画出人物特征?能够表现出人物的年龄、个性与气质?哪位学生能大胆采用非具象的表现手法?

画面的线条变化与细节描绘是否生动美观?展示作品,继续评述活动。请其他老师来参观学生们的人像作业,猜猜画的是谁。

第4课独具魅力的面具

学习目标:

1、能掌握面具的特征和制作方法。

2、能积极动脑,大胆创新,运用夸张、变形的方法制作面具。

3、能欣赏各民族、各地区的面具艺术,了解面具中包含的人文知识。

学习重点:面具的设计制作方法。

学习难点:面具造型的创意设计。

教学环节:师:收集中外面具艺术的图文及视频资料。

生:查找面具资料,准备工具材料。1、视频导入:社火表演等。

提问:你知道面具的起源吗?现代面具的作用是什么?可以在哪些场合使用面具?

2、板书课题:独具魅力的面具。

1、欣赏探索:展示各个地区不同风格的面具,让学生感受、分析其不同的风格特点和造型特色,并总结面具变形、夸张的共同特点。

观察感受:

1通过对不同面具的外形特点和用途来进行分析讨论。思考:为什么不同地区的面具差异这么○

大?面具对现代艺术有何影响?

2总结面具的特点。○(夸张、变形、象征性强)2、思考总结:如何创造出具有魅力的面具?

分组讨论探究:

1工具材料的使用。○

2面具的造型。○

3面具的纹饰(点、线、面)○、色彩。

3、表现创造:

1主题讨论。小组讨论自己喜欢的主题。○

2面具制作。通过想象,利用自己带来的材料制作一个有创意的面具,工具材料不限。老师可先○

展示自己的作品或现场示范。组织学生分享与展示自己的作业。可在班上举办一个小型面

具展或戴面具的化装舞会。

第5课魅力无穷的传统陶瓷

学习目标:

1、能从用料、釉色、温度、质地精细、敲击后发出的声音等方面,了解区分陶器和瓷器的方法。

2、能从造型、纹饰、材质等方面进行分析,了解不同时代、不同地区陶瓷的工艺特色。

3、能通过对异彩分呈的中国陶瓷的欣赏,感受中国传统陶瓷的魅力,体会到中国传统文化的博大精深。

学习重点:学会欣赏经典陶器、瓷器,应从造型、纹饰、材质等方面进行分析,同时考虑到

不同时代、不同地区的工艺特点。

学习难点:陶器和瓷器的区分。

教学环节:师:收集中国古代陶瓷知识:打印彩陶、瓷器图片:准备陶器、瓷器实物若干件。

生:完成学案作业,并搜集相关资料。1、新闻激趣:“中国买家以5.5亿无在伦敦拍下清乾隆多色釉镂空‘吉庆有鱼’转心瓶,刷新中国瓷器拍卖纪录”(拍卖背后的一些故事)。提问:陶瓷究竟有着怎样的艺术价值和收藏价值,可以拍出这么高的天价?讨论分析这件瓷器。

2、板书课题:魅力无穷的传统陶瓷。1、分析比较:“陶”和“瓷”的异同。请学生们观察教师带来的陶器和瓷器。

提供简明的表格让学生填写比较报告。

2、分类小游戏:给学生若干张陶瓷图片,请他们观察并做分类游戏:1哪些是陶器?哪些是瓷器?请分类。○

2请把这些图片按年代顺序进行排列。○

3、观察探究:请各小组成员观察探究课前发放的彩陶图片,思考探讨:

1彩陶的造型。○

2彩陶的纹饰。○

3彩陶的工艺。○

4、思考:彩陶的纹饰主要有哪些?它们和当时人们的生活有什么联系呢? 小结:新石器时代彩陶的特征。

5、观察感受:《青花鱼藻纹罐》《鲜红釉葵花式洗》《青花黄彩花果纹盘》《粉彩开光花鸟双连瓶》。1造型的特点。○

2纹饰的特点。○

3工艺的特点。○

要求:要结合朝代特征和地区的不同去体会隐藏在作品背后的文化背景。

小结:主要代表时期陶瓷的特征。

6、活学活用:再次展示“课堂导入”中提到的“清乾隆多色釉镂空‘吉庆有余’转心瓶”,请学生们用这节课所学到的知识进行鉴赏。

7、课堂拓展:用连线的方式把宋代五大名窑与相应的瓷器图片连接起来。

8、归纳、小结。评选最佳表现小组:是否积极参与讨论,能否大胆发表自己的见解;对陶艺知识的了解程度及语言表达能力。思考:为什么中国古代瓷器工艺要以清澈明丽、幽雅宁静的青色为主要色彩呢?请学生们上网查找资料写一份研究报告。

第6课个性张扬的现代陶艺

学习目标:

1、能将点、线、面、体等要素组合,用各种陶艺造型手法,创作陶艺作品。

2、能从构思、空间感、体量感、装饰性、个性化等角度,分析一件陶艺作品。

3、能欣赏经典陶艺作品,充分发挥想象,理解陶艺语言。

学习重点:

通过对现代陶艺作品的欣赏和探索,能用常见的陶艺造型手法创作,塑造色彩、造型独特的作品。学习难点:

怎样赏析不同风格的陶艺作品。

教学环节:师:1、查找资料了解《虚与实》《太空计划号》《黄河?长江?珠江》《夕照》等作品。

2、学生优秀作品图例和实物。

3、陶泥。

生:上网收集有关现代陶艺的资料或去图书馆查找图例。1、图片导入:展示一组传统陶瓷作品与设计独特的现代陶艺作品对比图。

提问:你更喜欢哪一类陶艺作品,为什么?

讲解:介绍现代陶艺的特点,引导学生认识陶艺作品有其主题与观念。

2、板书课题:个性张扬的现代陶艺。1、观察探究:给出几种陶艺造型方法的图示,请学生观察归类:

1泥丸成型法。○

2盘泥条成型法。○

3泥板成型法。○

岭南版九年级美术考试资料

九年级上学期 1、齐白石,善作花鸟虫鱼,尤善画虾,笔墨纵横雄健,造型简练质朴,色彩鲜明热烈。代表作有《吓》、《祖国万岁》,他提出了“作画妙在似与不似之间,太似为媚俗,不似为欺世”的画学理论。 2、徐悲鸿,善油画、中国画,尤善画马,是中西融合的代表人物,代表作有《奔马》、《田横五百士》,他以“人须无傲气,但必具傲骨”的诤言要求自己。 3、达。芬奇,文艺复兴时期著名画家,善画人物肖像画,他把解剖、透视、明暗和构图整理成系统理论。代表作《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》他曾说”绘画的最大奇迹,就是使平的画面呈现出凹凸感。” 4、毕加索:立体派代表人物,整个艺术生涯分为五个时期,代表作《哭泣的女人》、《格尔尼卡》,毕加索说:“我是依我所想来画对象,而不是依我所见来画的”。 5、人物画表现人的相貌特征,传达人的情感和个性。 6、人物画的种类与表现形式多样,除了单人油画肖像外,还包括用其他工具材料表现的双人肖像、群像。 7、面具是一种古老的艺术造型。传统面具有一种原始的、粗犷的美,无论在造型上还是在纹饰上,都充分体现出一种特殊的装饰审美情趣以及对生活的直观感受和宗教的信仰。 8、现代面具在传统的基础上大力创新,题材更广泛,造型更简洁,色彩更明快,材料更多样化。 9、面具种类主要是平面与立体两类,制作手段有剪画、拼贴、缝、穿编、彩绘和雕刻等。 10、陶瓷是陶器和瓷器的统称,区分主要在用料和烧制温度两个方面,可从釉色、质地粗细、透明度、敲击后所发出的声音等方面来进行区别。 11、中国宋代瓷器生产,以汝窑、官窑、哥窑、钧窑、定窑五个窑口产品最为有名,后人统称其为“宋代五大窑”。 12、现代陶艺造型千变万化、形态复杂,基本的方法是将点、线、面、体等要素组合,塑造出既有空间感,又强调体量感的立体造型。还可考虑形体的穿插、卷曲、变形、堆积及重组,体现造型的多样性与新颖性。 13、随着时代的进步,装饰形式越来越多样化。造型不追求写实和细节的逼真,采用提炼概况的方法,将素材去繁为简、精华提纯,使形象更典型、更精炼,主题更突出,个性更鲜明。 14、装饰色淡化色彩的真实性,强调个性化的色彩认识和感受,加强了色彩设计意义的象征意义。 15、剪纸艺术历史悠久,具有单纯、明快、朴实、乡土气息浓郁等特点。如窗花、挂帘花、工艺品装饰等。2010年,中国剪纸项目被联合国教科文组织列入世界非物质文化遗产名录。 16、镂空装饰的主要作用:1.空间的层次性,2.空间的通透性。3.空间的美观性。 17、线材一般分为两类:软质线材和硬质线材。 18、家具的设计要符合使用、经济、美观的原则,符合人体工程学的要求。 19、现代人居住环境要求(人、建筑、环境达到和谐统一)。

岭南版九年级(上)全册美术教案

九年级上册美术教案 第一课齐白石徐悲鸿 学习目标: 1、能自主收集两位美术家的生平及经典代表作等资料。 2、能用简单的美术术语对美术作品的内容与形式进行分析、评述,表达自己的感受。 3、能积极探索美术家与美术作品之间的关系,学习美术家继承优秀传统和勇于创新的精神。 学习重点:了解齐白石、徐悲鸿的生平及其艺术特色。 学习难点:用较为专业的美术术语对美术作品的内容与形式进行分析、评述,有条理地表达自己的感受。 教学环节: 课前准备: 生:上网或到图书馆收集有关齐白石、徐悲鸿的作品图片、文字资料,以小组合作的形式,完成前置作业。 课堂导入: 展示齐白石、徐悲鸿的照片。 2、板书课题:齐白石徐悲鸿。 生:学生回答。 说一说对这两位大师的简单认识(时代、代表作、艺术主张等)。 可分小组派代表发言。 课堂发展: 2、重点分析:齐白石的作品《祖国万岁》和徐悲鸿的作品《奔马》图片对比。 提供简明的表格让学生填写比较报告。 想一想:两幅画在题材和意境的表达上有什么不同?与传统绘画相比,他们分别有哪些创新? 3、简单小结。 4、观察分析:引导学生从作品的内容、形式、情感及技法等方面讨论徐悲鸿的《田横五百士》。提问:你知道这幅画创作的时代背景吗?它体现了作者怎样的情感? 5、我们向美术家齐白石、徐悲鸿学到了什么? 生:观察,感受,对比,讨论,分享感受,填写报告。 展示与评价: 评价:评选出本节课的最佳评论者,看谁描述得最清楚、最准确、最精彩。 课后延伸: 还有哪些美术家通过对国外艺术的学习、吸收,形成了自己独特的艺术风格?

第2课达·芬奇毕加索 学习目标: 1、能够了解两位大师的生平及代表作特色。 2、能赏析比较传统油画与现代油画的异同。 3、能积极探索时代与文化背景对艺术作品产生的深远影响,及两位大师创新的轨迹。 学习重点:达·芬奇和毕加索的艺术生平及其代表作特色。 学习难点:如何读懂毕加索的艺术作品。 教学环节: 课前准备: 师:收集两位大师的代表作品挂图、作品资料和视频资料等。 生:课前布置作业,分组收集两位大师的不同资料。 课堂导入: 1、提问导入:达·芬奇和毕加索的图片导入。 提问:你认识这两位美术家吗?他们的艺术特征有何不同,我们应该向他们学些什么呢? 2、板书课题:达·芬奇毕加索。 课堂发展: 1、欣赏感受:达·芬奇和毕加索代表作品欣赏。 2、重点分析:达·芬奇作品《蒙娜丽莎》与毕加索作品《哭泣的女人》图片对比。 提供简明的表格让学生填写比较报告。 想一想:为什么同样是女人像,表现出来的完全不一样?你更喜欢哪种表现风格?为什么? 3、欣赏分析:通过宗教故事引导学生从构图、色彩、内容、人物表格等角度分析讨论《最后的 晚餐》。 4、创设情境:视频播放:“二战”视频片断。毕加索作品《格尔尼卡》欣赏,以《悲怆奏鸣曲》 为背景音乐,并加入马嘶叫的声音、母亲呼喊女儿的声音等。 5、我们向达·芬奇、毕加索学到了什么? 展示与评价: 展示:分小组展示自己最喜爱的一幅大师作品。 评价:评选出本节课的最佳评论者,看谁描述得最清楚、最准确、最精彩。 课后延伸: 以小组合作的方式,选取本单元介绍的两件美术作品作为欣赏内容,撰写一份简明的欣赏比较报告,比较项目可任选一两个,如构图、构思、题材、人物形象、表现手法等,看看有什么特点,

岭南版一年级下册美术教案(全册)

第一课:漫游飞行世界 一.教学目标: 1.通过观察、欣赏,让学生对飞行有和初步的了解。 2.在培养学生的观察能力的基础上,使学生具备一定的审美能力。 3.了解梦中美丽情景,使学生产生更广阔的想象空间。 二.教学重点: 飞行的梦想。 三.教学难点: 描绘出与众不同的美丽梦景中的情景。 四.教学过程:

第二课:海底世界多奇妙 一.教学目标: 1.通过观察、欣赏,让学生对海洋有和初步的了解。 2.在培养学生的观察能力的基础上,使学生具备一定的审美能力。 3.画出你想象中海洋生物的摸样,使学生产生更广阔的想象空间。 二.教学重点: 海洋生物的摸样。 三.教学难点: 描绘出与众不同的美丽海洋生物的摸样的情景。 四.教学过程:

第三课:五彩的泡泡 一.教学目标: 1.通过观察、欣赏,让学生对色彩初步的了解。 2.在培养学生的观察能力的基础上,使学生具备一定的审美能力。 3.通过吹泡泡,使学生产生更广阔的想象空间。 二.教学重点: 通过观察,泡泡在光线下呈现出五光十色,观察色彩。 三.教学难点: 色彩的搭配。 四.教学过程:

第四课:七彩虹 一.教学目标: 1.通过观察、欣赏,让学生对色彩初步的了解。 2.在培养学生的观察能力的基础上,使学生具备一定的审美能力。 3.通过画彩虹,使学生产生更广阔的想象空间。 二.教学重点: 画出心中的彩虹故事。 三.教学难点: 色彩的搭配。 四.教学过程:

第五课:快乐的小鸟 一.教学目标: 1.通过观察、欣赏,让学生爱护小鸟。 2.在培养学生的观察能力的基础上,使学生了解小鸟形态和漂亮的花纹。 3.通过画小鸟,培养学生关爱精神。 二.教学重点: 画出一群快乐的小鸟。 三.教学难点: 小鸟的不同形态和漂亮的花纹。 四.教学过程:

岭南版九年级下册初中美术全册教案(教学设计)

岭南版九年级下册初中美术 全册教案 《瑰丽深沉的汉唐雕塑》教案 教学目标: 1、了解中国古代雕塑在不同时期的艺术成就及其艺术特点。学会欣赏中国古代雕塑艺术,并对其有一定的审美能力。 2、将书本文化知识归纳总结分类讲解,引导学生欣赏中国古代雕塑作品,使学生大致明白中国古代雕塑的分类及其艺术风格特点。 3、让学生开阔眼界、提高认识、增进知识,培养健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏艺术 美的能力。 教学重难点: 重点:了解汉唐雕塑艺术,学习雕塑文化。 难点:培养学生对雕塑艺术的欣赏能力。 课前准备: 师生:课本、多媒体课件等。 教学过程: 一、组织教学 板书教学内容大纲,播放多媒体课件。 二、引入新课 可以通过提问的方式例如:让同学们来讲讲他们了解到的一些中国古代雕塑。 以此来吸引学生对中国古代雕塑的兴趣。 三、讲授新课 1、雕塑的定义:雕塑是指运用可塑性、可雕性物质材料,通过雕、刻、塑、铸、焊等手段 制作的反映社会生活,表达审美理想的具有三维实体的造型艺术。 2、雕塑按其不同的功能可分为:宗教雕塑,陵墓雕塑,纪念碑雕塑,装饰雕塑,园林雕塑,

民间雕塑,架上雕塑等。雕塑的三种基本形式:圆雕,浮雕,透雕。 3、按照书本材料本节课主要介绍中国古代陵墓雕塑和宗教雕塑 (1)中国古代陵墓雕塑:陵墓地面画、陶俑 欣赏古代陵墓雕刻应注意: 一是服从于整体设计意图具有寓意和象征性;二是石兽造型趋于神话和理想化。 欣赏陶俑应注意: 一是模拟现实生活中的形象; 二是反映墓主的爱好、时尚和社会状况; 三是艺术手法上,秦俑写实,汉唐俑概括夸张。 (2)比较霍去病墓石刻与秦始皇兵马俑的艺术风格有什么不同? (3)中国古代宗教雕塑:敦煌石窟、麦积山石窟、云冈石窟、龙门石窟 (4)、古代不同年时期的雕塑: ◎唐代雕塑:唐三彩、昭陵六骏 ◎宋代雕塑:因为宋代不比唐代强盛,国力衰败,艺术家们经受挫折,对个种人情世故认识更为深刻,所以雕塑作品有个很大的特点就是,对人性的刻画非常深刻。 四、课堂小结 《雕琢出来的人文光彩》教案 教学目标: 1、培养学生从美术形式语言(色彩、线条、构图、明暗、肌理等)方面探索作品的特点。 2、使学生能够从美术史的角度,从美术与社会文化的关系等方面研究作品的意义。 3、将文艺复兴时期的艺术作品同中国古代同一时期的美术作品相比较,找出其不同及共同之处。 教学重难点: 重点:意大利文艺复兴三杰及其作品的欣赏。 难点:文艺复兴三杰作品的艺术特色及其所体现的人文精神。 教学过程: 1、导入教学 ⑴录像展示达?芬奇作品,请学生欣赏画面,然后教师对作者进行生平介绍。

岭南版美术教案(第四册完整版)

岭南版美术教案(第四册完整版)Lingnan edition art teaching plan (Volume IV, complete edition)

岭南版美术教案(第四册完整版) 前言:小泰温馨提醒,美术指创作占有一定平面或空间,且具有可视性的艺术,以物质材料为媒介,塑造可观的静止的,占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态,同时也是一种生产形态。本教案根据美术课程标准的要求和针对教学对象是小学生群体的特点,将教学诸要素有序安排,确定合适的教学方案的设想和计划、并以启迪发展学生艺术审美为根本目的。便于学习和使用,本文下载后内容可随意修改调整及打印。 岭南版美术教案(第四册)第1课画家眼中的儿童岭南版美术教案(第四册完整版) 【教学目的】初步感知中国画和油画不同工具材料、技法所产生的不同艺术风格;能用语言表达自己对作品的内容、造型要素等的感受。感知中国画的“文房四宝”和油画的“油彩和画布”,在比较中体会作者对平凡美与生活美的发现与创作情感;体会画家对生活美的感受与表现生活美的情感。 【教学重点】能用语言表达自己对作品“形与色”的感受和童年“美与趣”的回忆。 【教学难点】了解中国画“线造型”与油画“块面组合”的艺术形式。 【教学时间】第1周 【教学准备】范作 【教学内容】画家眼中的儿童岭南版美术教案(第四册完整版)

【教学过程】 一、体验活动:创设尝试“文房四宝”和“油彩画布”的情景。 摸一摸:让学生在触摸中尝试文房四宝和油彩画布,初步感知两种不同材料、工具的特点。 画一画:用毛笔和油画笔画“点”和“线”,观察两者有什么不同。 找一找:你认为教材中哪些作品选用了“文房四宝”,哪些选用了“油彩画布”?你是从哪里观察出来的? 二、体验活动:比较工笔画与意笔画的不同。 想一想:比较《小庭婴戏图》、《牧牛》、《蒲公英》三张作品,作者哪些地方用了流畅细腻的线条,哪些地方用了粗犷的线条表现? 说一说:流畅细腻的线条给你什么感觉?粗犷的点、线给你什么感觉? 三、探究活动:选择自己喜欢的一张画进行欣赏与评述。 选一选:你喜欢哪一幅作品?它给你什么感受?(提供选择词语:欢乐、吉祥、热闹、乡土气息、城市生活、农村生活、可爱、大自然气息、有趣、文静、调皮、生动、亲情等)说一说:作品中哪些地方使你产生这种感觉?(引导观察作品的形与色,体会不同画种、不同时代、不同地方的风土人情及生活情趣。)

2018年岭南版美术六年级上册全册教案

教学进度表 周次教学内容课 时备注 1 源远流长的古代美术 2 2 日新月异的现代美术 2 3 生肖邮票 2 4 精美的贺卡 2 5 创意中国龙 2 6 富有情趣的小礼盒 2 7 艺术小收藏 2 8 写意蔬果 2 9 写意花卉 2 10 写意动物(一) 2 教学进度表 周次教学内容课 时备注

11 写意动物(二) 2 12 电脑绘画真有趣 2 13 重复与变形的游戏 2 14 变色的游戏 2 15 多姿多彩的民族服饰 2 16 形形色色的民族乐器 2 17 有声电影的鼻祖——皮影戏 2 18 走近传统戏曲人物 2 19 复习 2 20 复习考试 2 课时教案 第周星期第节本学期累计总课时年月日 课题源远流长的古代美术 教学目的1、领会古代美术作品的艺术美。 2、懂得美术分类的主要类别。 3、培养对美术作品的兴趣。 4、培养对美术作品的鉴赏能力,提高审美水平。

教学重点难点重点:古代美术的分类及其艺术特征。难点:对经典作品的概括分析。 教学过程 一、导入 美术源远流长,自古以来,艺术家们用灵巧的双手创作了无数精美的作品,带给我们一个异彩纷呈的美术世界。现在,让我们一起漫游古代的中外美术世界,探究美术形态的分类,以便更好地认识和学习美术。 二、小博士 美术,也称造型艺术,主要类型有绘画、雕塑、工艺美术、建筑美术等。我们可以通过图书馆或互联网查找有关美术分类的知识。 三、尝试·探索 (一)欣赏本课的美术作品。 ①早春图②埃克河边的磨坊③太白行吟图 ④窗台上的女孩⑤跪射佣⑥大卫 ⑦思想者⑧菩萨像⑨北京天坛祈年殿 ⑩战士出征陶瓶⑾彩绘描漆虎座双鸟鼓架 ⑿巴黎戴高乐广场凯旋门 (二)进行分类填空练习。(将作品的序号填入表格中) 绘画建筑 雕塑工艺

七年级岭南版美术教案

第五单元——历史不会忘记他们(3课时) 群星灿烂(1课时) 1.课的类型:讲授,实践课 2.教学方法:发现,思考 3.教学目标:从绘画中掌握人物群体画的构图特点,掌握对表意画的义意、创作所在。 4.教学重点、难点: 重点:掌握表意画的创作思路及表现。 难点:如何在绘画中表现自我的意识。 5.达标程序:导入新课——视点转移——作品分析——教师示范——小结 6.教具准备:静物卡 7.学具准备:铅笔、橡皮擦、图画本 8.教学过程: 对上一节课的优秀作品作个别的展示,以达到“好东西,大家分享”的共同学习效果。 一、导入新课 学生看书三分钟,以自学的方式,让学生寻找课文的知识点与重点所在。 提问:什么是“两弹一星”(原子弹,氢弹和人造卫星)——教师在讲故事的过程中,让学生深入地了解其意义,结合书本的作品《请历史记住他们》 二、视点转移: 以书本的作品,分析油画、雕塑和国画在不同的绘画形式中是怎样表现“两弹一星”的历史意义和怎样用绘画的方式歌颂他的。 知识点讲说: 1、构图:结合上两面三刀节课的风景构图和静物构图,对群体人物画的构图作分析。 2、表现:联系海报式的表现,突出其意义的表现,区别以往的写生画作品。 三、作品分析 综合科学名人作品分析,抓住其表现和人物的历史功绩进行,请个别学生分析,教师引导总结。 重点是人物的历史意义。 对最后的《雅典学派》的构图表现与《请历史记住他们》作对比,区别中国画构图——散点透视;外国画——空间感透视 四、教师示范 示范如何以海报的形式表现画面的意义,对个别的习惯构图作讲说。 五、学生实践。 结合历史课本,让学生从自己所学的伟人中,去认识和表现,画出传人群体人物画构图,注重其人物的了解,要求作个别文字上的说明,以达到画好的表意效果。 六、小结。(略) 教学后记:这节课学习从绘画中掌握人物群体画的构图特点,掌握对表意画的义意、创作所在。同学们基本上理解从中的意义。

岭南版美术教案五年级上册

岭南版美术教案五年级上册 学年度第一学期备课本科组美术班级五 年级任课教师教学设计教学内容阳光下的世界教学目标(知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观) 1、能用美术术语说出自己对画家笔下的阳光下的世界的感受;能观察同一景物在不同时间段阳光照射下的变化或画一幅表现阳光的作品。 2、通过观察、比较感受画家对阳光下多彩世界的赞美;通过视、听、讨论体验探究性学习的乐趣。 3、激发热爱大自然的情感,欣赏画家对艺术的追求。教学重难点重点:从名家的作品中感受阳光给世间万物所带来的迷人色彩。难点:能用简单的美术术语谈自己对美术作品的感受和理解。课前准备CAI多媒体光盘教学流程师生活动设计意图导入课程说一说、议一议: 清晨、正午、夕阳、日落给你的感觉有什么不同?感受阳光不仅孕育着生命,也给世界带来了温暖和亮丽的色彩。课堂发展 1、欣赏探密一莫奈为什么长期迷恋于阳光与色彩的表现?看一看:清晨、正午、夕阳、日落雪景时的麦草堆的色彩有什么不同?色调变化如何?议一议:莫奈为什么要表现不同时段的麦草堆?

2、欣赏评述你欣赏莫奈的作品吗?听一听:一些对莫奈作品所作的评论、莫奈的生平及艺术地位。想一想:你对莫奈作品的有何感受?你欣赏他吗?议一议:为什么欣赏或不欣赏?让学生从色彩的冷暖、色调的变化去分析作品给人的视觉感受。对大自然的色彩、光与影产生千变万化效果的研究。教学流程师生活动设计意图课堂发展说一说: 你对莫奈作品《麦草堆》系列作品的欣赏小评论。 3、欣赏探密二中国画技法任何表现阳光?看一看:作者用什么方法表现阳光下沐浴的三个游泳者?想一想:作者为什么选择较难表现阳光的中国画技法?说一说:你对作者大胆创新的做法联想到什么? 4、拓展欣赏阳光下的世界,真美!看一看:课外收集的阳光下的世界(绘画作品、摄影作品等)说一说:充满活力的阳光,不仅孕育着生命,也给世界带来温暖和亮丽的景色,你在生活中对阳光的感受如何引导学生从构图、色彩上分析作品,谈谈自己的感受和看法,提高学生的欣赏审美能力。艺术创作选择自己喜欢的作品进行临摹、变化创作。学生独立艺术创作,教师辅导。课堂评价引导学生从光、色、影等各方面进行评述。 鼓励自信进行学生自评、他评。德育(环境教育)渗透内容通过学习感受阳光不仅孕育着生命,也给世界带来温暖和亮丽的景色,、激发热爱大自然的情感。板书设计阳光下的世界光、

岭南版六年级美术上册全册教案

(岭南版)小学六年级美术教案第11册教案教学进度表 周次 教学内容 课时 1. 《画家介绍》 1 2. 《中国古代优秀绘画作品》 1 3. 《线描花卉》—临摹画 1 4. 《盆栽植物》—线描写生画 2 5. 《盆栽植物》—色彩写生画 2 6. 《瓶花》—综合拓印 2 7. 《纸条工艺》—制作 2 8. 《塑料瓶装饰品》——制作 2 9. 《小挂饰》—制作 2 10. 《椅子》—写生画 1 11. 《静物》—色彩写生画 2 12. 《静物写生》—黑白画 2 13. 《风景》—色彩写生画

14. 《标志》—设计 2 15. 《招贴画》—设计 2 16. 《书籍封面》—设计 2 17. 《布袋木偶》—制作 2 《画家介绍》美术欣赏 第一课时 200 年月日星期第节 一、教学内容: 《画家介绍》—美术欣赏 二、教学目的: 通过作品欣赏和画家生平简略介绍,使学生从作品欣赏中了解中国画的艺术特点、审美情趣和表现方法,学习画家为艺术事业刻苦学习、热爱祖国的精神。 三、教学重点: 指导学生了解中国画的艺术特点、审美情趣和中国画的表现方法。 四、教学难点: 了解中国画的艺术特点、审美情趣和中国画的表现方法。 五、课的类型: 欣赏课 六、教学方法和教具: 讲解法、引导法、范画、幻灯片。 七、教学过程: 一、引入新课,板书课题。 二、利用幻灯、挂图指导学生欣赏: 1、指导学生欣赏中国画,教师讲解。 《祖国万岁》—齐白石 这幅画是著名画家齐白石为国庆十周年而作。画面上盛开着红花的“万年青”傲然挺立,象征逢社会主义建设事业蒸蒸日上,祖国繁荣昌盛。画上的题款“祖国万岁”与“万年青”花组成独特的构图,像三支利箭,劲冲霄汉,用笔简练,含义深远,主题材突出。这幅画运用了中国画传统的“借物抒情”的独特表现手法。 《奔马》—徐悲鸿 《奔马》画面上两匹奔驰着的骏马雄健有力,寄寓祖国建设一日千里的情思。豪放的笔调,饱满多彩的墨色,精确在刻画出奔驰中的骏马,是对力量的赞美、歌颂。是徐悲鸿的得意之作,深为人民群众喜爱。

岭南版五年级上册美术教案

xx 美术第九册教案 一、认识中国画 教学目的: 1、认识了解写意中国画的艺术特色,感受独特的构图、用笔用墨用色的独特技法,人文精神。 2、培养学生对祖国传统艺术的热爱,获得中国传统文化、精神的熏陶。 3、认识中国画用具,学习写意国画简单的笔法、墨法。 教学重点: 认识感受写意国画的艺术特色,认识学习写意国画的笔法、墨法。 教学难点: 初步掌握简单的国画笔法墨法,并可以随意画张画。 学具准备: 毛笔、XX、宣纸等 教学时间: 一课时 教学过程: 一、组织教学。 二、欣赏写意国画,感受国画艺术特色。 1、实物投影欣赏优秀国画作品,直观感受国画的艺术特色。 2、学生说说自己的感受。 3、引导学生从题材、构图、笔墨色彩的运用等角度初步全面接触感受国画的艺术特色。 三、初步学习简单的笔墨。

1、认识国画的墨色。 2、认识国画的笔法。 四、尝试运用简单的笔墨技法随意画张画。 五、XX共同评点习练。 二、XX和辣椒仲国画) 教学目的: 1 、通过临摹,初步掌握写意画法的表现技巧,学习南瓜和辣椒的写意画法。 2 、进一步认识感受国画的艺术特色,提高审美情趣。 教学重点: 学习XX和辣椒的写意画法。 教学难点: 初步掌握画XX 辣椒的简单笔墨技法。 学具准备: 毛笔、XX、宣纸等 教学时间: 一课时 教学过程: 、组织教学。 二、小练笔,感受笔墨特色。 三、欣赏相关画作,学生自主探究笔墨技法,并大胆说出自己的发现。 四、大胆尝试,动手画一画。 五、xx 共同评点。

六、提高性习练。 三、XX佳果(中国画) 教学目的: 体验中国画的笔墨情趣,临摹中国画。 学习荔枝的写意画法,进一步学习国画的笔墨技法,培养学生对祖国传统艺术的热爱。教学重点: 学习荔枝的写意画法。 教学难点: 掌握画荔枝的简单笔墨技法。 学具准备: 毛笔、XX、宣纸等 教学时间: 二课时 教学过程: 第一课时 、组织教学。 二、欣赏相关画作,自主探究笔墨技法,并说说自己的理解发现。 三、大胆尝试,练习荔枝的写意画法。 四、学生自评互评,互相促进。 五、提高性练习。 第二课时 一、组织教学。

岭南版九年级美术教案

岭南版九年级美术教案 【篇一:岭南版九年级上册美术教案】 篇一:岭南版九年级(上)全册美术教案 九年级上册美术教案 第一课齐白石徐悲鸿 学习目标: 1、能自主收集两位美术家的生平及经典代表作等资料。 2、能用简单的美术术语对美术作品的内容与形式进行分析、评述,表达自己的感受。 3、能积极探索美术家与美术作品之间的关系,学习美术家继承优秀传统和勇于创新的精神。学习重点:了解齐白石、徐悲鸿的生平及其艺术特色。 学习难点:用较为专业的美术术语对美术作品的内容与形式进行分析、评述,有条理地表达自己的感受。 教学环节: 展示齐白石、徐悲鸿的照片。 2、板书课题:齐白石徐悲鸿。 生:学生回答。 说一说对这两位大师的简单认识(时代、代表作、艺术主张等)。可分小组派代表发言。 2、重点分析:齐白石的作品《祖国万岁》和徐悲鸿的作品《奔马》图片对比。提供简明的表格让学生填写比较报告。 想一想:两幅画在题材和意境的表达上有什么不同?与传统绘画相比,他们分别有哪些创新? 3、简单小结。 4、观察分析:引导学生从作品的内容、形式、情感及技法等方面讨论徐悲鸿的《田横五百士》。提问:你知道这幅画创作的时代背景吗?它体现了作者怎样的情感? 5、我们向美术家齐白石、徐悲鸿学到了什么? 生:观察,感受,对比,讨论,分享感受,填写报告。 评价:评选出本节课的最佳评论者,看谁描述得最清楚、最准确、最精彩。还有哪些美术家通过对国外艺术的学习、吸收,形成了自己独特的艺术风格? 学习目标:

1、能够了解两位大师的生平及代表作特色。 2、能赏析比较传统油画与现代油画的异同。 学习难点:如何读懂毕加索的艺术作品。 教学环节:师:收集两位大师的代表作品挂图、作品资料和视频资 料等。 提问:你认识这两位美术家吗?他们的艺术特征有何不同,我们应 该向他们学些什么呢? 想一想:为什么同样是女人像,表现出来的完全不一样?你更喜欢 哪种表现风格?为什么? 3、欣赏分析:通过宗教故事引导学生从构图、色彩、内容、人物表 格等角度分析讨论《最 后的晚餐》。 4、创设情境:视频播放:“二战”视频片断。毕加索作品《格尔尼卡》欣赏,以《悲怆奏鸣曲》为背景音乐,并加入马嘶叫的声音、母亲 呼喊女儿的声音等。 评价:评选出本节课的最佳评论者,看谁描述得最清楚、最准确、 最精彩。以小组合作的方式,选取本单元介绍的两件美术作品作为 欣赏内容,撰写一份简明的欣赏比较报告,比较项目可任选一两个,如构图、构思、题材、人物形象、表现手法等,看看有什么特点, 有何异同。 第3课名画中的人像 学习目标: 1、能掌握人物五官比例、头部与面部特征,学会基本的写生方法。 2、能欣赏名家人像画作品,懂得形神兼备的特点。 3、能积极探索画家怎样在肖像画中表达人物的情感和个性特征。 学习重点:掌握人物头像的基本比例和写生方法。 学习难点:“形”与“神”的关系。 教学环节: 1、设问导入:世界上有没有长相相同的人?请同桌互相看看彼此的 长相有什么不同。 2、游戏导入:猜猜这是谁? 给出几个不同名人的肖像漫画(可以是学生比较感兴趣的偶像), 让学生说出他们的名字。 3、板书课题:名画中的人像。

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岭南版美术教案(第三册) 第1课民间玩具世界岭南版美术教案(第三册完整版) 教学重点:感受民间玩具造型、色彩特点与审美情趣。 教学难点:能用语言描述民间玩具的艺术特色。 教学过程: 1、活动一:教师问:“你发现什么?它们叫什么?” 欣赏课本提供的玩具图例,找出它们的名字。 2、活动二:它们是用什么材料做的? A、教师提供“泥、纸、竹、皮、面、木、布”等多种材料,让学生进行猜想与假设。 B、感受民间艺人心灵手巧及民间艺术特色。岭南版美术教案(第三册完整版) 3、活动三:它们“想说”些什么? A、让学生讨论民间玩具的产地、寓意及有关的故事。 4、活动四:民间玩具美在哪里?为什么? A、提供描述的感觉词语(如:材料美、装饰美、对称美、质朴、饱满、逼真), 玩具中哪些地方使你产生这种感觉? B、民间玩具造型、色彩特点与审美情趣。 5、活动五:学习民间艺人,可利用岭南版美术第三册身边的废旧材料制作小玩具或描绘自己感兴趣岭南版美术教案(第三册完整版) 的民间玩具。 6、布置作业。 A、尝试收集大家画的民间玩具。 B、布置师生共同收集民间小玩具集市。 教学后记:基本能从儿童的角度去欣赏书中的作品. 第2课玩具世界岭南版美术教案(第三册完整版) 第一课时 教学重点: 能说出现代玩具的造型、色彩、花纹、材料、玩法等特点。 教学难点: 比较民间与现代玩具的造型、色彩、花纹、材料、玩法等特点的异同。 教学过程: 1、活动一:分享与表现。 把自己喜欢的玩具带回来与同学分享,并向大家说说自己为什么喜欢?如何玩? 同学们都毫无拘束的交流玩具玩,并且大胆的探讨玩具的特点。 2、活动二:发现与探秘。 我们来到什么地方?你发现了什么?它们叫什么?谁知道他们的故事?它们会动、 会说、会唱的秘密在哪里? 通过讨论他们踊跃举手回答问题。 3、活动三:欣赏与描述。 选一件自己喜欢的民间玩具,说说玩具给你什么感觉?什么地方使你这种感觉? 4、活动四:比较与探究。 A、选一件自己喜欢的民间玩具与一件现代玩具进行比较,找出异同点。 B、探究现代玩具逗趣与科学益智结合的特点。 C、探讨玩具功能与审美性的双重作用。 第二课时 5、活动五:创作与评价。 A、用线条设计自己喜欢的、想象中的现代玩具;

最新岭南版七年级美术上册全册教案

第一单元艺术与科学交融的美 第一课古代艺术与科技结合的启示 第二课现代艺术与科技融合的魅力 第二单元校园采风 第一课校园风景 第二课新伙伴 第三单元多姿的团队美术活动 第一节传情达意的环保贺卡 第二节中国象棋趣味造型 第三节科学,艺术考察活动的策划 第四单元汽车畅想曲 第一节汽车的造型 第二节想象的汽车 第五单元静物的构图与色彩 向画家学构图 第二节我们的调色板 第六单元历史不会忘记他们 第一节群星灿烂 第二节扬起想象的风帆 第一单元艺术与科学交融的美 第一课古代艺术与科技结合的启示 教具:文本资料,相关图片 课型:综合型 教学目的:1.初步了解艺术与科技相结合的特点。 2.通过对古代艺术与科技结合的范例赏析,感受中华民族传统文化的深厚博大。 教学重点难点:1.艺术与科技结合的特点。 2.古代艺术与科技结合的原理,造型风格。 教学过程: 一、组织教学 二、导入新课 1.出示打火机一支提问:大家都知道现在人们生火用的是打火机但古人是怎么样取或的呢? 学生谈感受。 (以提问导入课题,提出观点。) 老师:这一发展历程有什么奥秘? 学生踊跃作答 老师:很好!那么有谁知道古人最早将艺术与科技结合的例子吗?(设问形式制造悬念。)

三、课堂发展 1.观察感受经典范例导赏:赵州桥、四羊方尊、编钟、长信宫灯。 2.老师口述:从出土的无数珍贵文物中,我们可以发现,古老的文物既是规范性的工艺品,同时也是当时的高科技产品,你们发现了它们的共同特性吗? (提问并看课本上的提示) 3.先让学生自己观察各范例并打开幻灯机,老师逐个讲解分析。 例如:四羊方尊 实用性:酒器美观:奇特、厚重、的独特的造型和独特、精美的纹饰 科技:高超的冶金铸造技术 4.建议学生可以自己试用一句简短的话语将书中介绍的作品从科技和艺术两方面概括出来,比如:“赵州桥---古老拱券石桥,历经千年风雨,神秘蛟龙穿岩,精雕栩栩如生。 其后可另加一些课外的图片,尝试对不同的艺术形式,围绕艺术月科技结合的主题,发表自己的感想。培养学生“探究性”的学习方式。 四、课后延伸 教师运用对比手法(点出此画与前面主体造型作品具有明显不同的特征)引起学生注意与思考,不需要作结论,看到下一课“物之道”与“无尽无极”,为下节课作好铺垫。 五、课堂作业 1.继续查找资料,为下一课作准备。 2.观察生活中的艺术与科技相结合的典型现象,并以文字的形式记录下来。 第二课现代艺术与科技融合的魅力 教具:相关作品及图片 教学目的:感受了解现代艺术与科技融合的魅力,使学生的学习、创造与探索向艺术创造与艺术表现能力的更高层次发展。 教学重点:认识现代生活中艺术与科技结合的重要性,引发学生对学科综合学习的思考。 教学难点:对现代艺术(建筑、工艺设计)形式美的感受 教学过程: 一、组织教学 二、导入新课 1、出示上一节课古代灯具与本课现代灯具。 老师提问:有何启示? 学生谈感受 2、欣赏书本雕塑与国画,问其奥妙之处(学生思考) 三、课堂发展 1、让学生带着疑问阅读课本,并提出问题讨论,引导欣赏有创意、有科技含量的作品,感受现代艺术与科技交融的魅力。(培养学生观察感受能力) 2、赏探析活动,引导学生回忆现代生活中最具有现代意味和气派的作品。认识材料的多样性及其带来的材质美感。从视觉艺术的角度扩大学生对艺术的理解、敏锐地感受现代生活与现代艺术和科技的发展是密切相关的。 3、分组讨论交流,运用上节课学过的欣赏评述的方法,进行书面作业练习。 四、总结 1、艺术与科技的结合始终是时代进步的标志之一。

岭南版美术六年级上册教案

岭南美术第11册 第一课美术从远古走来 教学目标: 1. 领会古代美术作品的意思美。 2. 懂得美术分类的主要类别。 3. 培养对美术作品的兴趣。 ` 4. 培养对美术作品的鉴赏能力,提高审美水平。 重点: 古代美术的分类及其艺术特征。 难点: 对经典作品的概括分析。 教学过程: 1. 活动一:介绍古代中国与外国的美术作品,选取经典的有代表性的作品加以说明,要有具体形象展示,如课本图片或挂图,或光盘中的图片等。以教师的解说为主,或师生互动式讨论。要突出要点避免泛泛而谈,如《溪山行旅图》要突出构图的雄伟,《君士坦丁凯旋门》要突出造型的独特与浮雕的精美。 2. ' 活动二:美术作品的分类,引导学生完成“探索、尝试”中的第1道练习。教师要提出不同美术门类的特征,在工具材料的使用、表现的手法等方面作必要的说明。 3. 活动三:对作品进行点评,引导学生完成“探索、尝试”中的第2道练习题。教师可列出一些点评范围与准则,如“要表达什么”、“主要构图法则是什么”、“选用什么材料,表现一种什么质感”、“在色彩方面给人什么感觉”等等。以上,欣赏与评价有机地结合在一起。 4. 活动四:学习建议与作业布置。按“基本要求”、“较高要求”、“个性探究”的内容实施。 第2课美术走向新时代 教学目标: … 1. 巩固和提高美术分类的知识。

2. 认识似的不同的美术作品的面貌所呈现的差异。理解到“绘画当随时代”、美术的发展当随时代。 3. 领略现代美术作品的美感,提高美术欣赏水平。 重点: 现代美术作品不同材质、不同表现手法的应用。 难点: 对抽象作品的理解。 教学过程: & 1. 活动一:展示显得美术作品,包括课文中的图例,教师补充的图例,已经同学们在预习中收集到的图例。 2. 活动二:在美术作品的类别方面,哪些美术作品所代表的类别,是上一课没有的引出版画、设计方面的作品。 3. 活动三:对各个类别的代表作品进行介绍、讨论、点评,以学生为主体、教师为主导,开展师生互动式教学,然后在课堂上完成“尝试、探索”栏目的分类填空练习。 4. 活动四:学习建议与作业布置。按照本校教学实际,布置难度适中的作业练习。 第3课生肖邮票 ' 教学目标: 学习有关邮票的基本知识,尝试设计邮票或首日封。 重点: 学习、掌握关于邮票的基本知识。 难点: 邮票设计中,如何体现新颖的构思和天真的童趣。 教学过程: 1、活动一:感知与体验。 ; 师生在课前广泛收集邮票、邮品,通过书籍或互联网查询有关资料,先有一个较丰富的感性知识。 2、活动二:欣赏与比较。 重点对十二生肖邮票进行欣赏,在造型、色彩、手法、风格、材质等方面进行比较,还可以对不同时期、不同国家的作品进行比较,从中学习有关邮票鉴赏的知识,提高美术鉴赏能力。 3、活动三:创作与表现。

岭南版美术教案(一年级完整版)

岭南版美术教案(一年级完整版) 岭南版美术教案(一年级)一年级美术(上) 题:画方形物(记忆画) 两时岭南版美术教案 教材分析 运用线条表现物体形状,岭南版美术教案是美术造型的基本训练。学会用几何形去观察和概括物体形象,是培养学生观察力和表达力的一个重要训练。教材要求的是在学生掌握画线之后,岭南版美术教案进一步学习用方形表现自己所观察、认识、记忆的客观事物。要学生运用直线表现各种方形物体。方形物,在家庭里,在学生的学习用品中随处可见。学生对这些是印象鲜明的。方形物,有正方的和长方的;平面的和立体的。如本里示例的挂包、书包、热水器、洗衣机、燃气炉、电话机之外,还有学生作品中所画的镜框、电视机、储物柜、书架、电冰箱、碗柜等。此外,学生的桌、本、黑板、铅笔盒等都是方形物。启发学生把记忆中的方形物画出,变化是无穷无尽的。一年级学生的线描能力还比较低,要画出四边直线,构成四个“直角”的方形,有一定难度。岭南版美术教案一年级http://anxue教师宜多作画法示范,使学生能逐步掌握直线画法。

教学目的 认识方形物的共同特点,学生用方形概括的方法观察记忆物象,培养学生形象思维和凭记忆作画的能力。 作业要求 要求徒手画线,能画出方形物的大体和基本特征。 前准备 一、教师准备几种不同的方形实物如书本、方形盒子等,再各正方形和长方形的白纸各一张。 二、把准备好的实物画成线描示范图。 教学过程 第一节 一、用谈话方式向学生介绍,生活中很多物象都有一个基本相似的形,如书、橱、电视机、邮票、信封等,这些都叫方形物。 二、说明方形物的特点。把正方形和长方形的白纸贴在黑板上,引导学生比较,认识其特点。 三、启发学生谈谈哪些是方形物,让学生从谈话中加深记忆。再启发学生讲讲方形物内还有些什么(教师指明:记牢方形物的外形后,还要仔细观看方形物内部有什么,在什么位置,就会画得像了); 四、布置作业,让学生把自己熟悉或喜欢的方形物都画出,看谁画得多。 五、学生作画,教师辅导检查(注意辅导学生画出方形物的特点)。 六、下前把能在堂上缴交的作业择优评讲,布置学生在外多观察方形

岭南版小学美术三年级上册教案全集

三年级(美术五册)教案(1) (岭南美术出版社) 教学计划 一、全册教学要求: 1、重点:形、色、责感、对比与和谐对称与均衡的组合设计、装饰与欣赏。 2、侧重探索美术与身边事物相连系的活动能力(创作、表演、展示、发展)。 二、教学课时安排: 1、绘画(15)课时 2、欣赏(2)课时 3、设计(4)课时 4、校本课程(4)课时 三、教学方法: 1、做到丰富多样、灵活有趋趣。 2、要贯彻启发式原则,采用多种教学形式,充分调动学生的学习积极性和学习兴趣,使他们生动活波地学习、大胆地进行创新和发展个性,教师加强示范,充分利用课件和多媒体等教学手段进行直观教学。 四、教学进度表:

第1课各式各样的民居 一、 教学目的: 1、 知识与技能: 认识民居的多样性,初步了解造成民居多样性的地理和人文环境因素。 了解表现民居的艺术词汇和语言。 能用形、色、材质、使用空间等美术语言表现家乡民居的特征。 2、 过程和方法: 在观察与比较中认识民居的多样性。 在资料收集、分析、讨论中养成自主学习与合作学习的能力。 3、 情感、态度、价值观: 在探索中学会思考和体验发现的乐趣。 尊重传统,能感受生活和艺术的联系。 二、 教学要点: 1、重点:了解中国主要的五种民居类型,比较南北民居及造型上的不同特点,并思考它们与环境、气候的关系。 了解民居在建筑材料方面的多样性。 欣赏和描述民居的造型艺术特色。 2、难点:了解民居的人文性质。 3、兴趣点:辨别不同地域的民居,画出自己喜欢的“老房子”。 三、课前准备和课时: 1、各种民居图片、 2、课件、学生带油棒、色笔、。

课后记:学生对现代的建筑是很了解,对家乡的建筑和有特色的民居了解的太少,所以上这节课学生对这方面说的太少。 第2课:走近现代建筑 一、教学目的: 1、知识与技能: 认识建筑的多样性、能用语言简单平述现代建筑的特点。 2、过程和方法: 在观察与比较中认识民居的多样性。 在资料收集、分析、讨论中养成自主学习与合作学习的能力。 3、情感、态度、价值观: 能感受现代建筑与科学的联系、尊重科学。 二、教学要点: 1、重点:了解现代经典建筑的造型特点和艺术特色。 2、难点:理解建筑与科技的联系。 3、兴趣点:新颖的建筑设计与三维动画的真实效果。 三、课前准备和课时: 1、各种现代建筑图片、 2、课件、学生带油棒、色笔、。

岭南版美术教案(二年级)

岭南版美术教案(二年级)Lingnan art teaching plan (second grade)

岭南版美术教案(二年级) 前言:小泰温馨提醒,美术指创作占有一定平面或空间,且具有可视性的艺术,以物质材料为媒介,塑造可观的静止的,占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态,同时也是一种生产形态。本教案根据美术课程标准的要求和针对教学对象是小学生群体的特点,将教学诸要素有序安排,确定合适的教学方案的设想和计划、并以启迪发展学生艺术审美为根本目的。便于学习和使用,本文下载后内容可随意修改调整及打印。 二年级美术(上) 课题:捏一只小动物(泥工) 课时:一课时 教学目的: 要求学生用“捏”的方法根据动物的特征制作泥塑小动物,初步培养学生立体造型能力。 课前准备: 一、准备好课堂作业用物; 1、粘土或橡皮泥; 2、硬纸板(安放泥工作用); 3、抹布(擦手、擦桌用)。 二、收集小动物图片;制作示范作品,以供课堂教学之用。 教学过程: 一、小结学生前课作业情况,表扬学生优秀作品,导入新课。 二、板书课题,指导学生阅读课本并让学生谈自己对课本各

图的理解(教师着重补充说明把粘土搓成团和搓成条的作用)。 三、教师讲授捏制小动物的方法(边讲边示范)。 四、学生开始作业,教师进行辅导。 五、下课前小结课堂学习情况,对未完成作业可留在课外完成。 课题:橡皮泥贴画(泥工)岭南版美术教案(二年级) 课时:一课时 教学目的: 使学生能运用色彩橡皮泥贴画,培养学生形象概括的表现能力和创造性。 课前准备: 一、学生应准备好制作用物: 1、色彩橡皮泥; 2、底板(白板纸或塑料平底盘); 3、竹片、笔杆等。 二、教师制作示范作品。 教学过程: 一、板书课题,指导欣赏课本中的学生作品,并介绍橡皮泥的特点。 二、按课本要求说明制作方法(教师边讲边制作示范): 1、先在底板上画出贴画的轮廓。 2、将橡皮泥按贴画需要用搓、揉、捏、团等手法制出条状

岭南版二年级下册《美术》教案

第1课画家眼中的儿童 教学目的: 初步感知中国画和油画不同工具材料、技法所产生的不同艺术风格;能用语言表达自己对作品的内容、造型要素等的感受。感知中国画的“文房四宝”和油画的“油彩和画布”,在比较中体会作者对平凡美与生活美的发现与创作情感;体会画家对生活美的感受与表现生活美的情感。 教学重点:能用语言表达自己对作品“形与色”的感受和童年“美与趣”的回忆。 教学难点:了解中国画“线造型”与油画“块面组合”的艺术形式。 教学过程: 一、体验活动:创设尝试“文房四宝”和“油彩画布”的情景。 摸一摸:让学生在触摸中尝试文房四宝和油彩画布,初步感知两种不同材料、工具的特点。 画一画:用毛笔和油画笔画“点”和“线”,观察两者有什么不同。 找一找:你认为教材中哪些作品选用了“文房四宝”,哪些选用了“油彩画布”?你是从哪里观察出来的? 二、体验活动:比较工笔画与意笔画的不同。 想一想:比较《小庭婴戏图》、《牧牛》、《蒲公英》三张作品,作者哪些地方用了流畅细腻的线条,哪些地方用了粗犷的线条表现? 说一说:流畅细腻的线条给你什么感觉?粗犷的点、线给你什么感觉? 三、探究活动:选择自己喜欢的一张画进行欣赏与评述。 选一选:你喜欢哪一幅作品?它给你什么感受?(提供选择词语:欢乐、吉祥、热闹、乡土气息、城市生活、农村生活、可爱、大自然气息、有趣、文静、调皮、生动、亲情等) 说一说:作品中哪些地方使你产生这种感觉?(引导观察作品的形与色,体会不同画种、不同时代、不同地方的风土人情及生活情趣。) 四、评述活动:评一评我喜欢的好作品。 描述:作品中描绘了什么?给你什么感受?(提供一些美术语言,让学生选择。) 分析:以个人或小组合作,在作品中找出使你产生这种感觉的地方。(引导欣赏作品的造型与色彩)

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