音乐类书籍读书笔记
音乐老师读书笔记
音乐老师读书笔记作为一名音乐老师，阅读与音乐教育相关的书籍是不断提升自己教学水平和专业素养的重要途径。
最近，我读了几本让我深受启发的书，想在这里和大家分享一下我的读书笔记。
第一本书是《音乐教育的哲学》。
这本书让我对音乐教育的本质和目标有了更深入的思考。
作者强调音乐教育不仅仅是传授音乐技能，更重要的是培养学生对音乐的感知、理解和欣赏能力，让音乐成为他们生活中不可或缺的一部分。
书中提到，音乐教育应该关注学生的个体差异，尊重每个学生对音乐的独特感受和体验。
这让我反思自己在教学中是否充分考虑到了每个学生的兴趣和特长，是否给了他们足够的空间去自由表达和探索音乐。
在教学方法方面，书中主张采用多样化的教学手段，如聆听、演奏、创作等，以激发学生的学习积极性和创造力。
这使我认识到，单一的教学模式可能会限制学生的发展，我应该不断尝试新的方法，让课堂更加丰富多彩。
另一本给我留下深刻印象的书是《奥尔夫音乐教育思想与实践》。
奥尔夫教学法强调让学生亲身参与音乐活动，通过节奏、旋律、和声等元素的体验来学习音乐。
这种以学生为中心的教学理念让我深受触动。
在实际教学中，我尝试运用奥尔夫教学法中的节奏训练，让学生通过拍打身体、使用简单的打击乐器来感受不同的节奏型。
我发现学生们的参与度明显提高，他们不再是被动地接受知识，而是主动地去探索和发现。
同时，奥尔夫教学法中的即兴创作环节也让学生们的创造力得到了充分的发挥。
他们能够根据给定的主题或旋律，创作出属于自己的音乐片段，这让他们充满了成就感。
《柯达伊音乐教育思想与匈牙利音乐教育》这本书则让我了解到了柯达伊教学法的魅力。
柯达伊强调民族音乐在音乐教育中的重要性，认为通过学习本民族的音乐，可以培养学生的民族自豪感和文化认同感。
这让我意识到，在教学中可以适当引入一些具有地方特色的音乐作品，让学生了解和感受家乡的音乐文化。
此外，柯达伊教学法中的首调唱名法和手势教学法也为我的教学提供了新的思路。
通过这些方法，学生能够更轻松地理解和掌握音高和旋律的走向。
有关音乐的读书笔记
有关音乐的读书笔记读书笔记是指读书时为了把自己的读书心得记录下来或为了把文中的精彩部分整理出来而做的笔记。
在读书时，写读书笔记是训练阅读的好方法。
下面就是小编整理的有关音乐的读书笔记，一起来看一下吧。
有关音乐的读书笔记篇一《音乐教学新视角》本书是由人民教育出版社出版的一个系列丛书，是《中国特级教师文库》中的一本，由教育部师范教育司组编，可见其后面强大的师资阵容队伍，这套系列从书。
特级教师是国家为了表彰特别优秀的中小学教师而特设的一种既具先进性，又有专业性的称号，多年来许多特级教师把他们对教育教学的思考和实践经验整理成文或撰写成专著发表，出版，为推动我国中小学教育教学水平提供很好的材料。
本书的作者吴文漪，系江苏吴江人，1994年评为特级教师，北京市东城区灯市口小学音乐教师，音乐课程标准课题组成员，中国音乐家协会和中国音乐心理学学会会员。
XX年被聘为人民教育出版社义务教育课程标准音乐实验教材的副主编。
在四十多年的教学生涯中，他潜心音乐教育的实践与研究，逐步形成了“以欣赏中中心的综合音乐教学”和“文化中的音乐教学”的教学特色，在我翻看了几页后立即意识到这位特级教师这个称号绝不是“水”的，含金量极高。
从心理学，教育学，文学，史学等各个方面对本书进行了深入浅出地阐述，生动详实地讲解，给人以意犹未尽的畅快。
《音乐教学新视角》全书共有十个章节。
在前言部分，作者就直面主题：音乐教育不仅要培养学生的音乐才能，更重要的通过音乐教育培养具有综合文化素质、全面发展的人才。
他借用管建华在《世纪之交：中国音乐教育与世界音乐教育》一书中指出的那样，“从当前发达国家的音乐教育来看，已经不把美育，技术作为音乐的目标，音乐教育的目标主要放在人的发展上”。
这一观点打破了音乐作为教育的附属这一不全面的观点，把音乐提升到了一个更为重要而具体的位置之上。
作者提出人的情感与丰富的文化知识有着密切的联系，文化知识越丰富，情感也越丰富，人的素养也就越高，音乐教师不能仅满足于专业知识的提高，还要重视文化知识的提高，特别是文学知识，因为文学与音乐的联系十分密切。
音乐欣赏手册读书笔记(原创5篇)
音乐欣赏手册读书笔记(原创5篇)音乐欣赏手册读书笔记篇1标题：音乐欣赏手册读书笔记-音乐与人类心灵的和谐共振类型：学术研究背景：音乐欣赏手册是一本针对音乐欣赏的指导书籍，它通过丰富的音乐作品分析和文化背景介绍，旨在帮助读者提高音乐欣赏的能力和享受音乐带来的乐趣。
内容：1.概述：本书主要从音乐的历史、文化、风格等方面介绍了不同类型的音乐，并提供了如何欣赏音乐的方法和技巧。
作者认为，音乐是一种普遍的语言，能够跨越文化、种族和国界的障碍，让人们共享情感和体验。
2.音乐作品分析：本书选取了不同时期、不同风格的音乐作品，如古典音乐、爵士乐、摇滚乐等，通过深入浅出的分析，让读者了解音乐的结构、旋律、节奏等特点。
作者认为，理解音乐的结构是欣赏音乐的关键。
3.文化背景介绍：本书介绍了不同国家和地区的音乐文化，让读者了解音乐在不同文化背景下的发展和演变。
作者认为，了解音乐的文化背景可以帮助我们更好地理解音乐的内涵和价值。
4.音乐欣赏技巧：本书介绍了如何听懂音乐的技巧和方法，如如何注意音乐的旋律、节奏、和声等，如何从情绪上感受音乐的情感和表现力等。
作者认为，掌握这些技巧可以让我们更好地欣赏和理解音乐。
5.个人观点：个人认为，这本书是一本很好的音乐欣赏指南，它不仅提供了丰富的音乐作品和分析，还介绍了如何从文化、历史、情感等方面去欣赏和理解音乐。
同时，作者的个人观点也值得我们去思考和学习。
结论：总的来说，音乐欣赏手册是一本很好的音乐欣赏指南，它不仅提供了丰富的音乐作品和分析，还介绍了如何从文化、历史、情感等方面去欣赏和理解音乐。
同时，作者的个人观点也值得我们去思考和学习。
音乐欣赏手册读书笔记为本网站原创作品，不得擅自转载！音乐欣赏手册读书笔记篇2《音乐欣赏手册》是一本全面介绍音乐史、音乐理论、音乐欣赏技巧和各类音乐的综合性指南。
它对于了解和欣赏不同类型的音乐，尤其是古典音乐，具有重要的指导作用。
在这本书中，读者将能够了解音乐的起源和历史发展，以及各种音乐风格的特点和演变。
音乐读书笔记
音乐读书笔记我一直觉得，音乐就像是一个神秘的魔法盒子，只要轻轻打开，就能带你进入一个全然不同的世界。
最近，我读了一本关于音乐的书，那可真是让我对音乐有了全新的认识和感受。
这本书没有那种高深莫测的理论，也没有枯燥乏味的术语，而是用一种亲切又有趣的方式，讲述了音乐的种种魅力。
书里提到了很多不同类型的音乐，从古典音乐到流行音乐，从摇滚乐到爵士乐。
其中有一个部分，详细地讲述了一场古典音乐会的经历，这让我仿佛身临其境。
作者描述了他走进音乐厅的那一刻，那种庄重而又充满期待的氛围。
大厅里的灯光柔和而温暖，座椅舒适得让人一下子放松下来。
周围的人们都穿着得体，低声交谈着，脸上洋溢着对即将开始的音乐会的期待。
当乐团成员们陆续上台的时候，台下瞬间安静下来，只能听到轻微的脚步声和乐器调整的声音。
指挥家最后登场，他迈着自信的步伐走上指挥台，向观众微微鞠躬，然后转身，抬手，音乐就在那一瞬间奏响。
那是一首贝多芬的交响曲，起初，轻柔的弦乐像是从远方飘来的微风，轻轻地抚摸着每一个人的心灵。
接着，管乐加入进来，声音逐渐变得宏大而激昂，仿佛是一场激烈的战斗正在展开。
我能想象到作者在书中所描述的那种感受，自己的心跳似乎都随着音乐的节奏而跳动，每一个音符都像是有了生命，在空气中跳跃、飞舞。
书中还提到了一位小提琴手，他在演奏的时候，整个人都沉浸在音乐之中。
他的表情随着旋律的变化而变化，时而紧闭双眼，仿佛在感受内心深处的情感；时而微微皱眉，像是在与音乐中的困难搏斗。
他的手指在琴弦上灵活地跳跃，那把小提琴在他手中仿佛变成了有灵魂的伙伴，共同演绎着动人的故事。
还有鼓手，他的每一次敲击都充满了力量，那有力的节奏像是大地的心跳，稳定而又坚定。
每一下鼓点都像是敲在人的心上，让人忍不住跟着节奏一起摇摆。
在这场音乐会中，观众们也成了音乐的一部分。
他们安静地聆听，在每一个乐章结束后，爆发出热烈而持久的掌声。
那掌声不仅仅是对音乐家们的赞美，更是对音乐的致敬。
音乐类书籍读书笔记
音乐类书籍读书笔记【篇一：读书笔记-音乐让你的生活更精彩】读书笔记音乐让你的生活更精彩按照惯例，每年假期，学校都要布置一项作业就是要写一篇读书笔记，所以就想选一本跟音乐有关的书籍。
很早就听说过，前国务院副总理李岚清不仅是一名政治家，也是一位学者和艺术家。
他兴趣广泛，有着深厚的学养，对文化艺术也有着诚挚的热爱和执著的追求，先后被国外数所大学授予名誉博士。
从领导岗位退休以后，他还身体力行，积极推进中国教育事业的发展，，读书创作，致力于文化艺术尤其是高雅音乐的普及推广。
于是，我就去百度搜了一下李岚清的在多所大学的讲话视频，一看就是两个小时，引人入胜。
他说，人一定要有爱好，这样的生活才能够丰富，人活着也就比较快乐，从他的讲座里感到李岚清的音乐修养极高。
摘录笔记：1、音乐在人类社会生活的各个方面，都一直发挥着十分重要的作用。
在我国传统文化里，“乐”具有很高的地位，常常与“礼”一起，并称“礼乐”。
“礼”的功能是规范人的外在行为，“乐”的功能则是调节人的内在精神，使之平和中正。
孔子说的“移风易俗，莫善于乐”，就体现了这种礼乐观，同时强调了“乐”的教化功能。
“乐”对中国古代文化的发展发挥了重要的作用。
因此，只有礼乐并重，才能使整个社会具有和谐的秩序。
在某种意义上，可以说中国古代文化就是“礼乐文化”。
2、科学上的创新思维光靠严密的逻辑思维不行，创新的思想往往开始于形象思维。
所以，我认为音乐的知识和修养，对培养人的创新思维能力是有帮助作用的。
在这里，我主要强调音乐教育对于培养高素质人才的作用。
有很多事例表明，要想成为一名高素质的知识分子，就必须接受一定的艺术教育，具备一定的艺术修养；若要成为某一方面的大师级人物，就更应如此。
3、最近有一些现代认知科学研究表明，音乐训练不仅有助于提高音乐认知能力本身，而且对记忆能力、手部运动能力的提高等都颇有好处；音乐还可以调节人的情绪，影响人的心理状态。
如果在儿童时期就对孩子进行包括音乐在内的各种训练，这不仅能提升他们的乐感，而且会有益于他们的运动控制、记忆能力和思维发展，即使脑的功能得到更多的开发。
《音乐笔记》肖复兴读后感
《音乐笔记》肖复兴读后感读完肖复兴的《音乐笔记》，心里头那个舒坦，就像夏日午后喝上一杯冰镇柠檬水，透心凉，心飞扬。
这本书，简直就是给咱这些爱乐之人量身定制的精神小零食，既解馋又营养。
肖复兴老师那文笔，嘿，真是没得说！他写音乐，不单是音符和旋律的事儿，更像是在跟你聊天，聊那些藏在音乐背后的故事，还有那些音符跳跃间，咱们心底里的小秘密。
他说起贝多芬，就像是在讲一个老朋友的故事，那份熟悉和亲切，让你觉得贝多芬好像就坐在你旁边，一边抽烟斗，一边跟你絮叨他的《月光奏鸣曲》。
那种感觉，就像是突然之间，你和古典音乐之间，没有了时间和空间的距离，一切都那么自然，那么贴近。
书中最让我心动的，是肖老师对音乐的那份深情。
他写起音乐来，就像是写情书，每一个字都饱含深情，每一个句子都能触动心弦。
他说：“音乐，是时间的艺术，更是情感的艺术。
”读到这儿，我不由自主地点了点头，心里头那个共鸣啊，简直要溢出来。
想想自己平时听音乐，不也就是为了那份情感的共鸣吗？有时候，一首歌，一段旋律，就能让人泪流满面，或者心潮澎湃，这不就是音乐的魔力吗？肖复兴老师还特别擅长用生活中的小事，来引出对音乐的大感悟。
比如，他写到自己在街头偶遇一个卖艺的老人，拉二胡拉得那叫一个凄凉，周围的人都被感染了，纷纷停下脚步，掏出零钱。
那一刻，肖老师突然意识到，音乐，不分高低贵贱，它就在那里，静静地流淌，温暖着每一个需要被温暖的人。
这种从生活细节中提炼出的音乐感悟，让人读起来特别接地气，也特别有感触。
当然，这本书也不是一味地抒情，肖老师还时不时地给你来点音乐小知识，让你在享受情感共鸣的同时，也能学到不少干货。
比如，他讲到了古典音乐的流派，讲到了作曲家的创作背景，讲到了不同乐器的音色特点。
这些知识，就像是给你的音乐之旅，配备了一张详细的地图，让你在欣赏音乐的时候，能够更加深入地理解，更加全面地感受。
读完这本书，我觉得自己就像是经历了一场音乐的洗礼。
那些曾经只停留在耳朵里的旋律，现在仿佛有了生命，它们在我心里生根发芽，开出了一朵朵美丽的花。
陈丹青音乐笔记读后感
陈丹青音乐笔记读后感篇一陈丹青音乐笔记读后感哎呀，读了陈丹青的《音乐笔记》，我这心里头啊，就跟那开了锅的水似的，翻腾个不停。
你说这音乐，咱平常也就听听，跟着哼哼几句，可在陈丹青的笔下，那简直成了一门高深莫测的学问。
我就琢磨着，这作者咋这么牛呢？能把音乐这东西剖析得这么透。
也许有人会说，不就是本讲音乐的书嘛，能有啥特别的。
可我觉得啊，这书特别就特别在，它不是那种死板的教科书式的讲解，而是带着作者自己的真情实感，就好像他在跟你面对面唠嗑，跟你分享他对音乐的那些个爱呀、恨呀、纠结呀。
书里提到的那些音乐家，什么贝多芬、莫扎特，以前我也就是知道个名儿，可现在呢，通过陈丹青的描述，我好像能感觉到他们就在我跟前演奏似的。
我就在想，也许这就是音乐的魅力？能穿越时空，把几百年前的情感传递到咱现代人的心坎里。
不过呢，读着读着，我也有点迷糊。
有时候作者的观点太独特了，我都跟不上他的节奏。
比如说，他对某个音乐家的评价，跟我之前了解的完全不一样，这让我有点懵，难道我之前都理解错啦？反正啊，读完这本书，我觉得自己对音乐的认识可能还是一知半解，但至少我愿意去多听听，多琢磨琢磨，说不定哪天我也能像陈丹青那样，对音乐有一番自己独特的见解呢？谁知道呢！篇二陈丹青音乐笔记读后感嘿，朋友们！我刚读完陈丹青的《音乐笔记》，这感觉就像是进行了一场奇妙的音乐之旅。
你们能想象吗？陈丹青用他那独特的笔触，把音乐描绘得活灵活现，仿佛音乐就在我眼前跳舞。
我原本以为音乐就是旋律和节奏，可这本书让我发现，音乐背后藏着那么多的故事和情感。
比如说，他讲到一些音乐家在创作时的艰辛，那简直就是一场与命运的搏斗。
我不禁问自己，要是我处在他们的位置，能有那份坚持和勇气吗？可能够呛！书里还提到了不同风格的音乐，有的激昂澎湃，有的柔情似水。
我就在想，这音乐咋就跟人的心情似的，说变就变呢？也许这就是艺术的魅力所在吧。
不过，我也有不太理解的地方。
有时候陈丹青的观点太犀利了，让我有点接受不了。
音乐读书笔记及心得(优秀10篇)
音乐读书笔记及心得(优秀10篇)音乐读书笔记及心得篇1音乐是一门艺术，一门陶冶情操的艺术，美妙的音乐经过几千年的传承，成为了经典。
欣赏音乐，使我们的心情愉悦，荡涤心灵的疲劳，忘却尘世的纷纷扰扰，回到过去那纯真年代，欣赏音乐，让我们暂时放下尔虞我诈的功利心态，融入神奇的音乐世界，在那里，没有激烈的竞争，没有为了利益厮杀的画面，留给我们的，只有那一个个悦动的音符和宛转的旋律。
欣赏音乐，进入最纯洁的世界，在那里，你剩下的只是一颗聆听的心，别无他物……选择音乐欣赏这门课程，是为了在繁忙的课程学习中留给自己一个休息的空间，一张徜徉于音乐世界的门票，一次和音乐面对面接触的交流。
作为一个大学生，如果不懂得音乐欣赏，只知道苦读于课本海洋中，那么他的人格也许不是健全的，我们从小就在倡导德，智，体，美，劳的口号中成长，缺一不可，音乐欣赏对于大学生的人格塑造重要性不言而喻。
有时候，音乐欣赏就是一种心灵疗伤的过程，所以，请不要在忙碌的生活中迷失了自我，暂时停下来，静静地欣赏音乐，然后带着满格的心灵电池，继续上路，在音乐欣赏的过程中去重新认识自我，定位自我。
每一次的音乐课都有不一样的收获，贝多芬，莫扎特，约翰施特劳斯父子……不同的作曲家带给我们的是不同的风格，不同的感受，我喜欢《土耳其进行曲》的曲调轻盈活泼、节奏富于弹性，第一小乐段是富于东方色彩的明朗而又雄壮的进行曲，主题音调节奏铿锵有力，气势雄伟，使人豁然开朗，与第一乐段形成强烈的对比。
曲调在A大调上进行，使乐曲显得壮丽辉煌，气势磅礴，音调继续发展，曲调不断推向高潮而结束了全曲。
我也喜欢《蓝色多瑙河圆舞曲》，被誉为“圆舞曲之王”的小约翰·施特劳斯创作于1866年，被称为“奥地利的第二国歌”。
乐曲以典型的三拍子圆舞曲节奏贯穿，音乐主题优美动听，节奏明快而富于弹性，体现出华丽、高雅的格调。
这样美妙的旋律下，这样一种音乐氛围下，你会感觉到自己会随着音乐跌宕起伏，进入作曲家当时的情景中，那些困扰你的烦恼和不安，暂时都被抛弃到一边去了，陪伴你的只剩下让你如痴如醉的音乐。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
音乐类书本念书笔录【篇一：念书笔录-音乐让你的生活更出色】念书笔录音乐让你的生活更出色依照老例，每年假期，学校都要部署一项作业就是要写一篇念书笔记，所以就想选一本跟音乐相关的书本。
很早就听闻过，前国务院副总理李岚清不单是一名政治家，也是一位学者和艺术家。
他兴趣宽泛，有着深沉的学养，对文化艺术也有着真挚的热爱和执著的追求，先后被外国数所大学授与声誉博士。
从领导岗位退休此后，他还言传身教，踊跃推动中国教育事业的发展，，念书创作，致力于文化艺术特别是文雅音乐的普及推行。
于是，我就去百度搜了一下李岚清的在多所大学的发言视频，一看就是两个小时，令人着迷。
他说，人必定要有喜好，这样的生活才能够丰富，人活着也就比较快乐，从他的讲座里感觉李岚清的音乐涵养极高。
摘录笔录：1、音乐在人类社会生活的各个方面，都向来发挥着十分重要的作用。
在我国传统文化里，“乐”拥有很高的地位，经常与“礼”一同，并称“礼乐”。
“礼”的功能是规范人的外内行为，“乐”的功能则是调理人的内在精神，使之平易中正。
孔子说的“移风易俗，莫擅长乐”，就表现了这类礼乐观，同时重申了“乐”的教化功能。
“乐”对中国古代文化的发展发挥了重要的作用。
所以，只有礼乐并重，才能使整个社会拥有和睦的次序。
在某种意义上，能够说中国古代文化就是“礼乐文化”。
2、科学上的创新思想光靠严实的逻辑思想不可以，创新的思想常常开始于形象思想。
所以，我以为音乐的知识和涵养，对培育人的创新思想能力是有帮助作用的。
在这里，我主要重申音乐教育对于培育高素质人材的作用。
有好多案例表示，要想成为一名高素质的知识分子，就一定接受必定的艺术教育，具备必定的艺术涵养；若要成为某一方面的大师级人物，就更应这样。
3、近来有一些现代认知科学研究表示，音乐训练不单有助于提高音乐认知能力自己，并且对记忆能力、手部运动能力的提高等都很有利处；音乐还能够调理人的情绪，影响人的心理状态。
假如在小孩期间就对孩子进行包含音乐在内的各样训练，这不单能提高他们的乐感，并且会有利于他们的运动控制、记忆能力和思想发展，即便脑的功能获取更多的开发。
4、人们对音乐的喜好固然有主观要素，但音乐自己也有文雅和低俗、好听与不好听的差别。
那么究竟什么是好的音乐呢？我们往常把经过人们的长远欣赏而挑选、保存下来的，能够“久盛不衰，百听不厌”的，古今中外的优异音乐称为“经典音乐”。
这类音乐往常艺术语言丰富，表现技法精深，拥有较高的文化内涵和纯正的艺术质量，以及长远的艺术生命力。
赏识这样的音乐，能够提高人的审美品位，提高人的精神境地，培育人的思想能力，特别是形象思想能力，有助于培育高素质人材。
5、音乐和其余艺术同样，能帮助我们所有、开发大脑的功能，从而提高形象思想能力。
其实，还能够从而提高创新思想能力。
爱因斯坦以前说过：“我的科学成就，很多是受音乐启迪得来的。
”在他的科学创建过程中，音乐的确给了他很多启迪，从而激发了他的创建热忱和灵感。
6、好的音乐，在给人以美的享受的同时，还能够陶冶人珍惜美好事物的情操，激励人们去提高自己的精神境地，追求崇高的精神生活。
好的音乐，我们都能从中获取美的享受、精神的欢乐和思想上的提升。
我们不要太介怀“懂不懂”音乐，更不要让它成为享受和感觉音乐的阻碍。
7、音乐是人类不可以缺乏的精神粮食。
经典音乐的内容常常深刻而丰厚，是人生体验的升华和思想感情的表露，能够知足个人以致整个人类深层次的精神需求。
而流行音乐的内容一般较为浅易，有追求外在形式美的偏向，常常知足的是人的浅层次的精神需求。
所以，我以为，“经典音乐”这一课，青年朋友们早晚要补上，要提高音乐审美的涵养，不然就会影响身心的健康发展和成长。
8、音乐不单有助于长远记忆，并且对于当下的工作和学习效率的提高也有直接的作用。
好多人可能都有这样的领会，在工作和学习的环境中轻轻播放合适自己的优美音乐，能提高思想的矫捷性。
9、在看书、写作、歇息时，轻轻的播放一些背景音乐特别是轻音乐，不只能够提高效率，也能够培育我们对音乐的兴趣。
10、我以为，任何人都离不开音乐。
没有音乐的生活是没法想象的。
音乐与语言同样是人类所不可以或缺的；音乐能够培育人们广阔的胸襟，调整人与社会、人与人之间的关系，培育集体意识；同时，好的音乐有助于提高工作和学习效率。
我任职的时候，音乐是我业余生活的一部分，除在办公室等公共场合不听音乐以外，我在家不论是办公、学习，还是歇息，老是喜爱轻轻地放些音乐。
此刻退休了，音乐则成了我整个生活的一部分了。
最后，李岚清将自己对音乐的喜好与理解以及音乐对工作的帮助、对人生的启悟，以深沉的音乐修养和睿智的语言，为我们翻开了崭新的视线：我想送给大家的几句话是：音乐的魅力在于它能使学习更有实效，思想更有创意，工作更有效率，领导更有艺术，生活更有情味，人生更为丰厚！我希望大家都能成为音乐喜好者！音乐的涵养需要一个很长的过程，经过读了这本书，再加上平常自己的音乐累积，我此刻感觉听一些经典的曲子，假如真实能够深入进去，就好似在念书，只可是是靠耳朵来“读”，那些有明的作曲家无不有着崎岖的经历，经过听他们的曲子，往常能给我们以激励。
有时间就来听听音乐吧？音乐让你的生活更出色！【篇二：音乐学习。
念书笔录。
】音乐学习，就像其余学科的学习同样，可用一般的学习理论为依照进行观察，从中来看它如何适应小孩学习的整体学习计划。
从学习领域来说一个便利的音乐学习的方法可从三个领域观察发展，即认知领域、技术领域和感情领域。
所谓认知领域就是波及知识和事实的世界以及知识的应用与理解。
认知学习可用语言的论述，它是明显的和可丈量的。
而技术领域波及行动技术的世界，是身体和精神的联合。
对感情领域的认识和困难颇多。
波及到感情、敏锐、态度和价值判断。
整体来说，这些对于小孩认识生活是很重要的。
在发展全面的音乐能力的时候，也要重申认知领域和技术领域的能力。
音乐是高度综合的艺术，它发展人们的所有三个领域，但把它重申感情的发展作为首要作用。
此刻艺术获取了广泛的注意和研究，它不单对人们有利，并且它们引进学校课程后还改良了阅读、科学等“基础教课”学科。
在学校中，艺术教课计划的新发展也使得艺术课对学生的全面发展起到了特别重要的作用。
经过第三章学习理论与音乐学习认识到布鲁纳对于认知理论为我们供给的一个能够用于音乐教育实践的理论框架。
布鲁纳十分重视认知发展的研究。
他重申说：“一个教课理论本质上就是对于如何利用各样手段帮助人成长和发展的理论。
”在他看来，认知发展是议论教学识题的基础。
在教课时，假如忽略认知发展以及它的各样限制因素和可能利用的时机，那的确是会出馊想法的。
由此布鲁纳提出来三个系统或模式，人们也经过这个三个系统，从心里展现了他们对世界的体验。
这三个系统是表演系统、图像或意象系统，以及符号系统。
以上三种再现表象期是互相联系的。
人的智力发展一直会沿着这三种表象系统的次序行进。
教育过程的核心在于创建条件和供给帮助，使小孩的认知发展从表演式再现表象到映像式再现表象，到象征式再现表象。
布鲁纳也指出，这三个再现表象期之间是如何过渡的，“这还是一个有争议的尚难解答的问题。
”在他看来，没有教课理论的认贴心理学是元的放矢，忽略小孩认识发展的教课理论也将是一无所获。
布鲁纳对于动机思想对音乐学习的另一个方面也具存心义，他提出了学习的内在动机理论。
布鲁纳重申，在认知学习过程中要注意儿童学习的心理偏向和动机。
这是教课活动成败的异样重要要素。
他以为动机分内在动机和外在动机。
“好奇心”、“竞争力”、“认可”、“互惠性”都是促进小孩学习的时间会更长、成效会更好。
所以，教师要充足注意促进小孩学习的内在动机，它们比“奖励”、“竞争”等外在动机更重要。
由于内在动机促进小孩学习的内在动机。
【篇三：音乐念书笔录】音乐念书笔录《中小学音乐教育》，它是一本综合性的音乐期刊，它包含音乐理论、音乐作品、音乐教育、学术沟通等等丰富的内容。
此中的文章不单宽阔了我的专业知识层面，提高了我的音乐技术，更重要的是对我的教课思想产生了更深远的影响，使我对新课改背景下的音乐教育工作有了新的认识，联合自己的教课状况也有了更深刻的理解，下边我说说读后的感想。
一、激发孩子们的学习兴趣，着重指引参加。
一节课的教课成效与孩子的心理状态有着亲密的联系。
生动风趣，令人着迷的教课，既能激发孩子们的学习热忱和求知兴趣，也能促进学生深入思虑，使学生从头至尾以踊跃、主动的态度和旺盛的精力参加活动。
兴趣能集中孩子的注意力，能推动学生不懈地学习。
在音乐教课中，激发兴趣的导入方法好多，故事法、游戏法、情境法、议论法、投影法等等，但依据所教的内容做到新奇新奇，丰富多彩，运用得好会使学生产生获取知识的喜悦状态，这样孩子们对音乐课就会产生浓重的兴趣。
二、培育兴趣，调换参加当前，大多半老师已经注意到了培育学生自主能力的重要性，但有些时候还不免存在着机械式填鸭的做法，公式化的教课使学生被动的接受知识，感觉不到参加和思虑的乐趣，自然会影响教课成效。
在音乐讲堂上，视唱练习是一个单薄的环节，也是我向来头疼的问题，毕竟我们学校的学生都是没有任何基础的乐理知识，所以对于这块的教课，我想应当要要点抓。
以前看过好多优异教师的教课，他们习惯的做法是先进行协助的节奏练习，见告学生们歌曲中的重难点，这样做的长处是能让学生赶快地掌握歌曲，但弊端是学生早先知道教课要点，很难活跃起来，甚至没有兴趣。
我以为在教课过程中想方法指引学生发现、解决能力的问题，成效会更好。
从当前音乐教课现状看，大多半老师都已注意讲堂上培育学生的自主能力。
但个别还存在着“满堂灌”的现象，这样学生处与机械接受理解的地位，领会不到参加之乐，思想之趣，成功之悦。
视唱教课向来是音乐教课的一个单薄环节，在进行视唱练习时，过去的做法是：教课生认清唱名，视唱前就做一些协助性的节奏练习等。
如介绍歌谱的旋律特色，该注意的某些音乐符号，歌曲中重难点拎出来做预备视唱练习，频频练习直到“学会”。
这样做的长处是学生对于歌谱的认识和音乐理论知识由陌生和困难逐渐认识学会，弊端是学生由于早先知道了教课中的要点，讲堂氛围很不活跃，甚至没有兴趣，建议教师在教课中试试指引学生提高发现问题、解决问题的能力。
三、实时评论，踊跃参加音乐讲堂上对学生合适的评论是激励不一样层次学生学习的重要手段。
对素质好的学生，由于它们的成功率比较高、自信心比较强，评论他们的学习能够严格一点，有利于促进他们更为勤劳，对于素质较弱的学要捕获他们的闪光点，这样能够激发他们的自信心，促进了他们的参加意识。
以学生为主体，让学生生动开朗地、主体地获取发展，是素质则其人教育的灵魂。
兴趣是学习的感情要素，参加是学习的行动要素”。
兴趣是参加的“导游”，参加是吹遍兴趣之花的春风。
在音乐讲堂教学中，掌握好兴趣和参加这一对孪生的姐妹，其本质就是要确定好学生在讲堂学习中的“主体”地位。