产品设计形式审美

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文化创意产品设计的现代审美倾向与应用

文化创意产品设计的现代审美倾向与应用

文化创意产品设计的现代审美倾向与应用随着社会的不断发展,人们对文化创意产品的需求也越来越高。

文化创意产品设计在现代社会中扮演着重要角色,它们不仅仅是简单的商品,更是一种传递文化、反映社会价值观的载体。

因此,设计师们需要了解和把握现代审美倾向,将其运用到文化创意产品的设计中。

一、现代审美倾向的特点1. 简洁与清晰:现代人的生活节奏日益加快,对于信息的获取和处理也要求简单高效。

因此,在文化创意产品设计中,简洁、清晰的表达方式备受青睐。

设计师们注重使用简洁明了的线条、色彩和形状,以便于用户直观理解和接受。

2. 个性与表达:现代社会强调个人的独立性和表达欲望。

人们追求与众不同,希望通过文化创意产品来展现自己的独特个性。

设计师们需要在产品设计中注重个性化的表达,为用户提供更多样化的选择。

3. 可持续性与环保意识:现代人越来越注重环境保护和可持续发展。

设计师们在文化创意产品设计中应该关注环保材料的选择、产品生命周期的延长以及再利用等方面,以满足现代消费者对可持续性和环保意识的需求。

二、现代审美倾向在文化创意产品设计中的应用1. 文化传承与创新:现代审美倾向要求设计师们在文化创意产品设计中兼顾传统与创新。

传统文化的传承意味着设计师们要深入了解文化背景、符号和价值观,将其与现代审美相结合,设计出更符合现代人审美追求的产品。

同时,设计师们也要创新地将传统元素与现代设计理念融合,让文化创意产品更具现代感和吸引力。

2. 多元文化的融合:现代社会的多元化特点要求文化创意产品设计能够融合不同文化的元素,满足不同用户的需求。

设计师们可以通过研究不同文化的艺术形式、传统元素和符号,将其巧妙地融入到产品设计中,打造出独特而又具有广泛吸引力的作品。

3. 技术与艺术的结合:现代技术的不断进步为文化创意产品设计提供了新的可能性。

设计师们可以运用现代科技手段,如虚拟现实、增强现实等,将科技元素与艺术品相结合,创造出独特而又具有现代感的作品。

产品CMF设计审美评价模型研究

产品CMF设计审美评价模型研究

产品CMF设计审美评价模型研究目录一、内容简述 (2)1. 研究背景与意义 (2)2. 国内外研究现状综述 (3)3. 研究内容与方法 (5)二、相关理论基础 (6)1. CMF设计概念及发展历程 (7)2. 审美评价模型理论基础 (9)3. 设计美学与审美评价的关系 (10)三、产品CMF设计审美评价模型构建 (11)1. 模型构建的目的与原则 (12)2. 模型构建的理论框架 (13)3. 模型构成要素分析 (14)四、产品CMF设计审美评价指标体系研究 (16)1. 视觉元素评价指标 (17)2. 功能元素评价指标 (18)3. 用户体验评价指标 (19)4. 综合评价指标体系构建 (20)五、产品CMF设计审美评价方法研究 (21)1. 定性评价方法 (22)专家评审法 (24)情感分析法 (25)2. 定量评价方法 (26)评分法 (27)资源分配法 (29)3. 混合评价方法研究 (29)六、产品CMF设计审美评价模型应用研究 (31)1. 评价模型在产品设计中的应用 (32)2. 评价模型在产品推广中的应用 (33)3. 评价模型在企业竞争力提升中的应用 (34)七、结论与展望 (35)1. 研究成果总结 (36)2. 研究不足与局限 (37)3. 对未来研究的展望 (38)一、内容简述本研究旨在构建一个产品CMF设计审美评价模型,以期为设计师和企业提供一个科学、客观的评价标准。

通过对现有文献的梳理和分析,我们总结了产品CMF设计审美评价的相关理论和方法,包括色彩、纹理、形状、材料等方面的研究。

在此基础上,我们提出了一个综合考虑这些因素的产品CMF设计审美评价模型,该模型将有助于提高产品设计的审美价值和市场竞争力。

我们还将探讨如何运用这一模型对实际产品进行评价,并为企业提供有针对性的设计建议。

1. 研究背景与意义随着市场经济的发展和消费需求的不断升级,产品设计在提升产品竞争力、满足消费者审美需求等方面扮演着至关重要的角色。

试论现代设计产品的流行与审美

试论现代设计产品的流行与审美

摆脱 了过往 的各种束 缚之后 , 改过去单一 的审美情趣 , 一 正不 断地 寻求 自我意识 的解放 。 与此同时 , 人们追求 A我价值 的呈
和影响着人们。然而 , 事物 的两 面性 , 定了设计产品的宽泛 决
流行 , 了具备它积极地引导作用之 外 , 除 还存 在着其不可遮掩 的审美 隐患。 为了保护和发展真正的审美精神 , 我们从物质和 精神两个层 面的对立 统一来逐步分析和重建 正确的审美意识
定的政治 因素 、 教信仰 、 宗 历史环境 、 文观念 、 济背景 、 人 经
传 统习俗等诸多方 面之下 的动态化 的过程 ,它会 随时间的推 移 等事物 的改变而转 变其 自身的审美标准 。人 的心理活动不 是单一 的, 是相当复杂的。 凶此审美 活动绝不是单 向的 、 片面
的、 孤立的脱离客观现实而存在 的, 而是作为一个循环 反复联

二、 自我意识膨胀下的畸趣审美 个性是某一 事物所独有 的性质 ,是 一事物区别于另一事
物 的特 殊 之 处 。 多 元 化 文 明 替 代 了单 一 的 意 识 形 态 , 们 在 当 人
种生存生活的需要 , 同时要求 在精神及情感上得 以满足 , 因
此所谓审美价值的设计 产品应 运而生了。 一批赶在时代前沿 , 具备引导大众审美意志的流行审美 文化 正在潜移默化地改变
LTER l ARY GAL E L RY
文 海 艺 苑
艺 术
设 计
试论 现代设计 产 品 的流行 与审美
张 炜
( 苏州大学 艺术学院 , 苏 苏州 2 52 ) 江 113
摘 要 : 着社会 的发展 , 随 设计的 审关价值 判断 由实用功能 需要 的满足走向 了情感 交流 、 生活理想和 诗意追求等 多方 面、 多层 次需要 的满足 。对于 当今设计 产品流行 的实际现 象 , 出了在其表 面繁荣之 提

产品设计美学

产品设计美学

美的造型一般都符合自然规律的形式,不违背人们的官能快感。美的造型经常 是以其鲜明生动的形式——形态、色彩、质感等给人们以舒服的感受。各种形式的 美感更是以符合自然形式的规律性(例如和谐、均衡、比例、节奏、韵律、统一与 变化)作为美的衡量尺度。这些“美”的原则同样是艺术造型所应遵循的美学原则。
产品设计美欣赏原则
产品设计美学
姓名:马洪涛 学号:20114027011
1.1 产品造型与审美
产品设计美学
美感是指人对美的认识和由此而引起的情感活动。美是客观的,美感是主观的,美 感是美的反映。美和美感的关系是审美客体(审美对象)和审美主体(审美者)的关系。美感 通过人的感官获得,更主要的是通过人的视觉和听觉获得。
材质美:材质美指选取天然材料或通过人为加工所获得的具有审美 价值的表面纹理,它的具体表现形式就是质感美。质感按人的感知 特性可分为触觉质感和视觉质感两类。触觉质感是通过人体接触而 产生的一种快适的或厌恶的感觉。视觉质感是基于触觉体验的积累, 凭视觉就可以判断它的质感而无需再直接接触。
产品设计美学
舒适美:舒适美是指人们在使用某产品的过程中,通过人机关系的协 调一致而获得的一种美感。舒适美主要是通过人的生理感受(如操作 方便、乘座舒适、不易产生疲劳等)和心理感受(如形态新颖、色调 调和、装饰适当等)两方面来体现的,其中更侧重生理上的感受。
感知,乃是感觉和知觉的总称,就是对审
美对象的认识和了解活动。感知阶段是审美活 动的初级阶段。
感受,是审美客体作用于审美主体,并对
审美主体产生影响以及审美主体接受这种影响 的心理活动,感受是感知的深化。在此过程中, 联想和想像起着巨大的作用。
感动,是指审美主体通过对审美客体的感
知、感受之后,在心理上引起共鸣的一种情感 状态。感动的最高形式是共鸣。

设计中的美学研究功能美与形式美

设计中的美学研究功能美与形式美

其次,要注重创新舞蹈形式。不同的舞蹈风格和元素可以丰富舞蹈的形式感。 在创作舞蹈形式时,可以尝试将不同的舞蹈风格和元素融入到舞蹈作品中,如 将现代舞的自由、街舞的动感和芭蕾的优雅相结合,创造出独特的舞蹈形式。 此外,也可以运用舞台灯光、道具等元素,创造出更加多样化的舞蹈形式。
最后,要注重舞蹈节奏和时长的把握。舞蹈在合适的时间和空间里才能发挥最 大的表现力。在创作舞蹈时,要根据舞蹈内容的需要,合理安排舞蹈的节奏和 时长。在节奏上,要注意音乐节奏与舞蹈节奏的协调,使两者相互呼应;在时 长上,要根据舞蹈内容的需要,合理安排舞蹈的起承转合,使舞蹈在有限的时 间内展现出最佳的表现力。
(3)创新发展:通过创新的设计手法和技术,增强设计作品的功能性和形式 美。例如,使用先进的材料和技术,提高产品的性能和美感。
结论
设计中的美学研究是一个不断深入的课题。在本次演示中,我们探讨了功能美 与形式美的关系及其在设计中的应用。通过深入研究和探讨可以发现,功能美 和形式美是相互关联、相互影响的,只有在设计中将它们有机地结合起来,才 能创造出既实用又具有审美价值的设计作品。
五、总结
设计美学与设计之美在现代设计中占据了举足轻重的地位。通过对设计的定义、 设计与美学的关系以及设计师的职责和素养的探讨,我们可以理解到设计美学 是一个充满挑战和创新的领域。现代设计师需要将美感与实用性相结合,以解 决实际问题并满足人们的需求。
观察现代社会的趋势,我们可以发现设计与美学的关系越来越密切。无论是产 品设计、品牌包装还是建筑设计,设计师们都在努力寻求美的表达方式,让作 品更具吸引力和价值。随着技术的不断发展,设计师们有了更多的可能性去实 现他们的创意。未来,设计美学与设计之美将在各个领域得到更广泛的应用和 创新,为人类创造更加美好的生活体验。

文化创意产品的美学与审美标准

文化创意产品的美学与审美标准

文化创意产品的美学与审美标准随着社会的发展,文化创意产品越来越受到人们的关注。

文化创意产品是以文化和艺术为核心,以人类认知和审美的需要为目标,通过创意思维和设计实现的有独特文化内涵和创意表现形式的产品。

文化创意产品以其独特的美学特征和审美标准,成为了当今时代的热点话题。

本文将从美学和审美标准两方面,探讨文化创意产品的特点。

一、文化创意产品的美学特征美学是一种关于美的理论,是对艺术、自然和道德审美现象的哲学研究。

美学在文化创意产品中起着至关重要的作用。

文化创意产品的美学特征包括:文化内涵、艺术表现和审美效果。

1.文化内涵文化内涵是文化创意产品的核心。

文化内涵是指文化产品所体现的人文精神、思想观念、价值观念和传统文化的内化、外化或再创造,并体现出作品的独特风格、审美特质和创意品质。

比如,传统手工艺品不仅包含了古代文化和民族传统,而且随着时间的推移,还呈现出一种独特的审美风格和质感。

2.艺术表现艺术表现是文化创意产品所具有的视觉美、音响美、文学美等艺术特点。

在文化创意产品中,艺术表现体现出了作品的艺术实力和创意水平。

文化创意产品的艺术表现是一种综合性的美学,需要从色彩组合、造型设计、结构构成、材料质感、文化气息等方面全面考虑。

3.审美效果审美效果是文化创意产品的重要特征。

每个文化创意产品都有自己的审美效果,无论是传统工艺品还是现代科技制作的艺术品,都要在审美效果上做文章。

作为消费者,我们的购买行为多半是出于审美情感的驱动,而在工艺复杂的文创产品中,如何使其具有更好的审美效果,成为了产业链上游的重要工作。

二、文化创意产品的审美标准文化创意产品虽然以其独特的美学特征而闻名,但每个人对于文化创意产品的喜好和理解是不同的。

尽管如此,文化创意产品的审美标准是有规律可循的。

在一定程度上,了解文化创意产品的审美标准是有助于提升我们的审美水平,同时也可以更好地了解和欣赏文化创意产品。

1.设计感文化创意产品的设计感是评判其审美水平的重要标准。

现代艺术设计中对形式美的认识

现代艺术设计中对形式美的认识

现代艺术设计中对形式美的认识概要:形式美在艺术创作中具有举足轻重的作用。

它是艺术品美的源泉和美得生长地,是艺术美的重要组成部分。

一件好的设计作品不仅在内容上有着优势,在形式上也一定尤其独特之处。

一件艺术设计作品的形式是否优美及对大众的视觉冲击力如何,在很大程度上取决于设计中的形式美因素。

一、形式美概述对于美,自古以来尚无定论。

庄子曰:“各美其美”。

我们说,美是感性与理性的统一。

我们无法用一个统一的标准来给美定性。

那么,形式美是不是难以来定义的呢?美的根源是自然的人化社会实践。

人们在长期的社会实践过程中发现和总结了一系列符合自然规律的有序的客观事物,形成了初步的形式美的意识。

我们都知道形式美在我们的日常生活和艺术创作中都有着广泛的体现,形式美渗透到了设计艺术的各个领域,我们今后的设计创作过程中,要客观地、能动地运用这些形式美的法则,以便创作出更美、更有用的、赋予形式美的佳作。

而艺术美不在于表现什么,而在于如何表现,所以,在设计创造过程中,是能够创作出能够让人们产生心理上的快乐和感动的东西。

我们认为形式美应该具有以下特质,或者说形式美应该这样理解:1.形式美是内容与形式的统一体这是设计的本质的需求。

设计是为人的造物活动。

人们在生活中使用的产品,不仅要求有用,而且还要求美观。

这里所说的内容是指事物的全部组成部分,是其特征、内部过程、联系、矛盾运动和发展的统一。

形式是指内容的外部的表现形式,是为人的直觉感官可以感知到的。

2.形式美是构成事物的物质材料的自然属性的有规律的组合所表现出的美任何事物都是由一定的物质材料,如形状、色彩、线条等,当这些质料以一定的规律组合,变形成了形式上的美。

这些规律包括了对比与调和、节奏与韵律。

3.形式美是独立存在的审美对象,有独立的审美特性一个产品,它所体现出来的独特的形态、独特的结构、独有的色彩,对于这个产品来说是专有的、是独立的。

因而,形式美的审美对象是独立的,审美对象有专有的审美特性。

工业设计的十种设计形式语言

工业设计的十种设计形式语言

工业设计的十种设计形式语言1. 形态语言:形态是工业设计中最直观的表现,它包括产品的整体轮廓、线条、比例和结构。

形态语言强调简约、和谐与美感,通过线条的流畅、转折与对比,传递出产品的特有气质。

2. 色彩语言:色彩在工业设计中具有强烈的视觉冲击力,它能表达产品的情感、功能与品牌形象。

合理运用色彩语言,可以使产品更具吸引力,提升用户体验。

3. 材质语言:材质是产品品质的直观体现,不同的材质给人不同的触感和视觉体验。

工业设计中的材质语言,旨在通过材质的搭配与运用,展现产品的质感、功能与环保理念。

4. 图形语言:图形是传递信息的重要手段,工业设计中的图形语言包括标志、图案、文字等。

通过图形的创意与组合,可以增强产品的识别度和记忆点。

5. 结构语言:结构是产品功能实现的基础,合理的结构设计能提高产品的稳定性、安全性和易用性。

结构语言强调简约、实用与高效,以实现产品功能与美学的完美结合。

7. 符号语言:符号是传递信息、表达情感的重要载体。

在工业设计中,符号语言包括指示性、象征性和隐喻性符号,有助于提升产品的沟通力和文化内涵。

8. 技术语言:技术是推动工业设计发展的关键因素,技术语言体现在产品的新颖性、创新性和实用性。

运用先进技术,可以提升产品的竞争力。

9. 环保语言:环保已成为当今工业设计的重要课题,环保语言体现在产品的节能、减排、可回收等方面。

通过绿色设计,传递出企业对社会责任的担当。

10. 品牌语言:品牌是产品的灵魂,工业设计中的品牌语言旨在通过设计元素、风格和理念,展现品牌个性,提升品牌形象。

统一、鲜明的品牌语言,有助于树立企业品牌形象。

工业设计的十种设计形式语言(续)11. 故事性语言:每一款产品都蕴含着一个故事,故事性语言通过设计讲述产品的背景、灵感来源或使用场景。

这种语言能够激发用户的情感共鸣,增强产品的吸引力,让用户在使用过程中产生更多的互动和体验。

12. 趣味性语言:趣味性设计让产品充满活力,它可以是幽默、俏皮的设计元素,也可以是充满惊喜的互动体验。

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产品设计形式审美一、产品的形式设计具有独特的审美涵义视觉艺术家们普遍认为,艺术作品的审美是以人的直观感受为尺度,它的终极目标是人类对自身的自我意识,是人类本质力量在社会实践中的确证,它的实质是以审美为中心的一种精神生产。

而产品设计却主要是以实用功利为中心的物质生产,它的目的是为人的实用需要而设计。

艺术作品借助于一定的物质媒介,创造出一种具有情感意蕴的形象体系,这种形象体系是一种视觉或听觉的审美存在物,是艺术家对现实的一种审美反映,其中既包括对社会生活内容的再现,也包括艺术家自身思想情感的表达,因此艺术的美是反映美。

而技术生产的产品设计是人们赖以生存的物质现实,它不仅具有物质功能,同时也具有精神功能,因此设计的美是现实美。

有鉴于此,产品的形式设计具有独特的审美涵义。

首先,色彩、形态、肌理的美,即黑格尔所说的“感性材料的抽象统一的外在美”(黑格尔《美学》第1卷,商务印书馆1979年版,第172页),构成产品设计的自然物质材料的美。

生产任何产品首先需要一定的材料,材料是构成产品设计形式美的第一要素,产品的质感与表现效果所形成的材质感与肌理美,以及现代设计对材料的不同理解,所形成的不同设计思想与风格,形成了复杂的审美心理。

人类对色彩的感觉最强烈、最直接,印象也最深刻,色彩的美感来自于色彩对人的视觉感受的生理刺激,以及由此而产生的丰富的经验联想和生理联想,从而产生复杂的心理反映。

形式美感的产生直接来源于构成形态的基本要素,即点、线、面所产生的生理与心理反映,以及对点、线、面形式意蕴的理解。

在点、线、面的形态要素中,线是最活跃、最富有感情的要素。

平面上的形与空间中的形态,其跳跃与静谧、繁杂与单纯、安定与轻巧、严肃与活跃等情感性质无不与线密切相关。

由于人的实践活动和审美经验的积累.促使人类对模仿自然形态、概括自然形态和抽象形态等产品造型产生不同的审美联想和想象,因而也就产生了不同的审美感受。

材质感和肌理美作为产品设计的可视和可感的要素,对人的视觉或触角都会产生感应和刺激。

这些不同程度的感应和刺激,就会使人产生不同的生理和心理效应,因而产生不同程度的美与不美的感受。

其次,自然物质材料的空间排列组合构成产品设计符合形式规律的美。

产品设计形式美的最终体现是产品的总体造型必须符合形式美的规律,即遵循公认的形式法则。

当色彩、形态、材质肌理等形式要素的组合符合对称与平衡、调和与对比等形式规律时,使人产生美的感觉。

正如高尔基所说,形式美是“一种能够影响情感和理智的形式,这种形式就是一种力量。

”产品设计的形式美与所有事物的形式美一样,遵守着共同的美学原则。

这个原则就是美的形式法则。

美的形式法是人类的审美积淀,是社会实践中总结出的形式规律。

在一件设计产品上,同样涉及到“变化与统一”、“对比与调和”、“对称与均衡”、“比例与尺度”、“节奏与韵律”等形式法则的运用。

“统一”使人感到整齐;“变化”带来刺激,打破单调与乏味;“对比”强调了个性;“调和”则强调了事物间的共同因素。

设计产品区别于传统手工艺制作的用品,它是现代文明的标志,与人们的生活、劳动息息相关,在运用形式法则时,应特别强调以充分发挥产品的效用功能为前提,以创造功用与审美相统一的形式为最高原则。

当然,形式美法则也不是金科玉律,一成不变的,随着时代的进步,人们审美观念的更新,形式美法则也必然会发生变化。

二、产品设计的形式美应具有符号功能德国当代著名哲学家恩斯特·卡西尔提出人为“符号的动物”的著名观点.揭示了符号化思维和符号化行为是人类生活中最富于代表性的特征。

语言、神话、宗教、科学、艺术、技术都是人造的符号宇宙。

因此,人实际上不是生活在单纯的物理宇宙之中.而是生活在一个自己创造的符号宇宙之中。

从某种意义上讲,人是在不断地与自身打交道而不是应付事物本身。

卡西尔的这些论述,在相当程度上揭示了人的本质。

在广泛的视觉领域,人往往通过符号系统完成人类信息传递的任务,符号可以说是信息的载体。

有专家认为,科学、技术、艺术是三种不同的符号,一般认为科学符号是抽象的,为智力图式;技术符号是具象的,为意志因式;艺术符号则是具象与抽象的统一,为情感因式。

关于符号的构成,瑞士语言学家德·索绪尔(1857—1913)指出,符号是“能指“和“所指”结合的产物。

产品设计的形式也具有两种不同的符号功能,即指示功能和象征功能,因而也就形成两种不同的产品形式符号:指示符号与象征符号。

所谓产品形式的指示符号是用来说明产品及其构件的功用,即“这是什么”,它使形式具备认知功能。

人们通过产品的指示符号,结合以往的生活经验,作出“这是什么产品”或“如何使用”等逻辑判断,从而进一步理解产品的效用功能和掌握使用方法。

产品形式的象征符号则是通过造型要素及其组合使人产生一定的联想,并领悟到这件产品“怎么样”。

象征符号表达的内容往往是间接的、隐含的,具有较强的抽象成分。

要准确理解和体会这种象征符号所表达的意义,必须借助于一定的抽象能力和想象能力。

符号是信息的载体,它对人具有认知功能,不仅为实现功能的发挥提供了指引,而且它的物质形态和含义也具有审美功能。

因此,并不存在单独的审美符号,审美功能的获得正是它的实用物质状态和意义传达的结果。

这一点也可以从产品语言的形式机制上得到确证。

产品语言的形成是由深层结构向表层结构的转化,也就是说,它要经过由功能结构向形式的转化。

产品语言的深层结构是指产品的物质功能、与人的活动的相互关系、产品的材料工艺和技术基础以及其社会文化特征。

例如,一房家具中有大衣橱、书桌等,它们总要通过一定的符号加以标识,以便于人们识别和使用。

通常,把手就是抽屉和衣橱最好的指示符号,这种指示既可以在形式上是多样的,也可以做成外显或隐含的。

外显的衣橱把手可以是环形的、钮形的、矩形的,也可以是碗状的。

而隐含的衣橱把手则可以用一定空间间隔指示出在底边或侧边有暗槽,可供手指拉出。

因此,产品必须通过预先的设计,按计划目标的要求进行设计与制作。

但它又不象—般技术产品那样单纯依据于自然规律和自然形态,它不仅有技术的规定性,而且有相对的形式表现自由度。

与艺术品相比较,设计产品同样具有审美的内涵,这种审美性质不是由技术的规律性所决定,而是由依随于效能的形式符号所决定的。

但是它与艺术品不同的是,它不要求唯一性,而更强调产品的重复性和复制性,特别强调一定是可供批量生产的产品,体现机械文明整齐划一的美。

三、产品设计的形式美感应体现相对的自由度产品设计是一个时代文化发展的综合体现,产品设计的风格伴随着工业生产的时代文化背景,以及设计师个人的才华与智慧,留下了时代信息、文化风貌、企业特征与个人情感的印迹。

希罗卡诺夫/斯列姆涅夫在《现代科学的发展现律性与认识方法》一书中说:设计仍然“存在着对客体、主体及其相互作用的条件所固有的可能性的自由选择。

客观规律的普遍性和必然性并不意味着它是单一的和一成不变的,规律的作用途径和形式是多种多样的。

客观规律表明,普遍存在于多样之中,不变存在于变化之中,必然存在于偶然和自由之中”。

也就是说,设计是在技术的限制中从事创作的,在这里,对科技规律的把握并不会妨碍创作;相反,可以为创作提供自由的选择。

当然,作为实用品,设计师既不能让形式的审美功能取代并影响效用功能;同时也不能容忍为极力地追求产品的效用功能而忽视人类自身的情感要求和风格特征。

因此,产品的形式设计以及由此而生的形式美感应该体现相对的自由度。

作为人的个体,由于性格、兴趣、爱好各不相同,消费者对产品的形式设计提出了不同的要求。

除了消费者所要求的共同实用功能外,不同的消费者还具有不同的精神功能。

通常,一件产品的基本功能和外部条件都已确定,产品的造型设计采取什么形式,往往有多种方案可供选择。

一盏台灯只要符合照明的规律,可以设计出众多的样式;一件大衣使用同样的面料,可以剪裁出多种不同的款式;一辆摩托车身喷涂什么色彩并不影响它的性能和造价。

设计产品在效用功能和技术条件的制约下,设计多种祥式的可能性就获得了产品“形式的自由度”。

工业设计师掌握了形式的自由度,就可以发挥自己的主观因素和想象,适应市场的流行,设计出消费者满意的个性化、多样化的产品。

形式设计的自由度被过度利用,又会加大成本消耗或有损于产品的基本实用功能。

就形式因素而言.产品的表面装饰比改变其形体结构具有更多的自由度。

例如:线的变化比面的变化更为自由,色彩又是所有形式因素中最富于变化并具有最大的自由度。

由于色彩给人的启示是朦胧的和隐含的,同时色彩又联系着人的情感,最容易产生情感的共鸣与变化,所以它成为产品最富于形式表现力的“产品语言”。

工业设计师只要善于运用色彩,有驾驭色彩的表现能力,就获取了产品形式表现的最大自由。

当然,设计意象的本质,实质是设计师对产品形式的构思过程,它是融合着理智和审美情感的创造性想象活动。

意大利建筑家奈尔维(P.L.Nervi,1891—1979)指出:“一个技术上完善的作品,有可能在艺术上效果甚差。

但是,无论是古代还是现代,却没有一个从美学观点上公认的杰作而在技术上却不是一件优秀作品的。

看来,良好的技术对于良好的建筑说来,虽不是充分的,但却是一个必要的条件。

”也就是说,在设计中技术与艺术的有机结合,可以从它的审美效果上体现出来。

产品形式的审美创造,以功能为取向原则,使产品精神功能的发挥有助于整个产品目的性和实用功能的实现。

另外,不同的产品依随其功能还会表现出不同的自由度,如机械设备、家用电器等的自由度相对较小,以审美功能为主的日用品和装饰品在形式上的自由度最大。

但是,形式自由度的大小与产品是否具有较好的形式美感并无多大直接关系。

如电钻、电扇的叶片这类经过精确计算设计出来的纯技术产品或配件,更多体现了理性和客观的物质存在,没有给形式设计留下多少余地,仍可以显示出一定的功能美和形式美。

设计产品的目的是满足人的需要,产品形态的发展也是无止境的,因此审美设计没有极致和终点。

正如包豪斯的旗手格罗皮乌斯在《全面建筑观》中所指出的:“历史表明,美的观念随着思想和技术的进步而改变,谁要是以为自己发现了‘永恒的美’,他就一定会陷于模仿和停滞不前。

真正的传统是不断前进的产物,它的本质是运动的,不是静止的,传统应该推动人们不断前进”。

产品设计迫切要求人们正确认识产品的形式与审美的关系,用“美”的尺度,设计制造富有形式美感的现代“艺术品”——产品设计。

产品设计形式审美。

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