第二章装饰图案的形式美原理
相关主题
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
异，统一是求协调，但两者又相互制约和相互 依赖。变化过分，图案各部分零散、琐碎。统 一有余，图案单调、呆板。实际操作中，我们 常常以某一方面为主，而另一方面为辅。或强 调统一，但不失变化；或彰显变化，却暗含统 一。
2、统一
二、对称与均衡
1、对称
对称形式是以中轴线或中心点为依据， 在固定的中轴线或中心点的上下，左 右或多方面配置相应的图形，同量的 纹样，以此达到安定，庄重，大方的 感觉。
1、条理
是指把琐碎繁杂的自然形 象，通过艺术处理使其产 生规律化、秩序化，构成 整齐规则的图案形象。如 叶脉、叶片在对生与互生 上的条理，花瓣在轮生与 造型上的条理等.
2、反复
是把同一图案形象，作有 规律的重复出现或作有规 律的连续排列，使其产生 既有变化又显统一，构成 形式多样又有节奏美感的 图案形象
2、统一
图案构成因素的相同或 类似，是产生一致性而 形成统一的先决条件。
如形象、色调、方向、 质地等的相同，形状、 线型、技法、明度等的 相同或类似，都是使图 案在构成上产生一致性， 达到整体统一的因素。 合理地进行选择和运用， 都能使图案达到统一的 效果
2、统一
注：变化与统一是矛盾的双方，变化是求差
三、对比与调和
三、对比与调和
三、对比与调和
四、节奏与韵律
节奏是指形象在连续的重 复运动中的分节。在装饰 图案设计中，节奏首先要 具有按一定单位进行分段 “周期性”重复排列的规 律。其次，节奏中要包含 形象构成因素的对比，如： 长各短、多与少、大与小、 直与曲、明与暗等。由此， 视觉产生强与弱、轻与重
2、直立式 有明确的方向性，可垂直向上或向下，也可以上下交替。
3、倾斜式 倾斜排列，有并列、穿插等形式；以折线的形式排列，有直角、
锐角和钝角的排列方式。整体效果干脆利落。
4、波浪式 单位纹样之间以波浪状曲线起伏作连接，其他纹样依附波浪线，分为单线波纹 和双线波纹两种，可同向排列，也可反向排列。具有明显的向前推进的运动效果，
五、比例与尺度
六、条理与反复
条理与反复是图案构 成的一条主要原则。
条理是对自然形进行 加工变化的基本方法。 去除自然形态中庞杂 无序的部分，对形态 归纳、概括，使其主 次有序、有条不紊。 条理使形象具有整齐 化、规律化的美。
反复是使一个同样的 形象重复出现的组合 规律，反复也是图案 构成的基本方法之一。 形象在不断重复中产 生了连续，这种连续 又是产生节奏感和韵 律基础。
等心ຫໍສະໝຸດ Baidu感受。
韵律指节奏在规律性运 动变化中所呈现出的特 征。如平缓、激越、轻 快、沉稳等。不同的组 合规律，不同的运动节 奏，各自表现出不同的 个性。
四、节奏与韵律
［教学目的与要求］
要求学生熟练掌握二方连续的构成方法。通过本内容的学 习锻炼学生的节奏感、整体感及对装饰色彩的认识、应用。
［教学重点］ 二方连续的构成骨架和四方连续的构成骨架 ［教学难点］ 色彩与图形的结合运用
三、对比与调和
强调相同因素对比差异
2、调和
调和强调在形态特征、构成 方式、要素关系等方面体现 一致性，以达到舒适、完整、统
一的整体美感效果。
对比与调和是相互依 存的两个规律，在设 计中，对比是基础， 没有对比，画面会失 去活力。但对比过度， 就会造成各部分分离， 相互间排斥给造成视 觉杂乱、刺激的感受。 调和就是控制对比度 的方法，用统一的因 素促使矛盾缓和。但 过于调和的画面，又 会给人单调、呆板、 沉闷的感觉。因而， 对比与调和在设计的 运用中要合理掌握。
一、二方连续纹样
二方连续纹样是指一个单位纹样向上下或左右两个方向反 复连续循环排列，产生优美的、富有节奏和韵律感的横式 或纵式的带状纹样．亦称花边纹样。设计时要仔细推敲单 位纹样中形象的穿插、大小错落、简繁对比、色彩呼应及 连接点处的再加工。二方连续纹样广泛用于建筑、书籍装 帧、包装带、服饰边缘、装饰间隔等。
对称体现着统一的形式美原理，其特 点是
端庄、
严谨、
安定、
整齐
如处理不当，又会产生单调与呆板的 效果。
1、对称其形式分:有两种类型。 A、绝对对称
B、相对对称
B、相对对称
2、均衡
指异形同量的视觉平衡， 在装饰设计中均衡可以理 解为动态的装饰图案在视 觉感知上的视觉力的平衡， 造型元素不同则视觉感受 力不同。
连续纹样
在进行了单独纹样和适合纹样的学习后，我们来学习设计 连续纹样的内容。
连续纹样是根据条理与反复的组织规律，以单位纹样作重 复排列，构成无限循环的图案。连续纹样中的单位纹样可 以是单独纹样，也可以是适台纹样，或者是不具备独立性 而一经连续后却会产生意想不到的完整又丰富的连续效果 的纹样。因此在设计连续纹样时，除了要注意单位纹样本 身，更重要的是如何根据连续的方向设计单位纹样的接口， 这是产生连续效果的关键，连续得自然与否、紧凑与否、 流畅优美与否，都与它息息相关。由于重复的方向不同， 一般分为二方连续纹样和四方连续纹样两大类。
二方连续的组织骨式变化极为丰富,一般可分为八种不同的 排列骨式.它的基本排列骨式可分为散点式、直立式、倾斜 式、波浪式、水平式、一整二破式、折线式、旋转式等八 种基本骨式。
设计过程中应注意其排列的韵律变化,疏密、大小、色调等 变化,期达到完整的视觉效果。
1、散点式
单位纹样一般是完整而独立的单独纹样．以散点的形式 分布开来，之间没有明显的连接物或连接线，简洁明快， 但易显呆板生硬。可以用两三个大小、繁简有别的单独纹 样组成单位纹样，产生一定的节奏感和韵律感，装饰效果 会更生动。
在感知方面，一般所占面 积大的感觉重，直线感觉 重，粗糙肌理感觉重，深 色感觉重，通过位置、比 例、色彩等取得良好的视 觉效果。
2、均衡
三、对比与调和
1、对比
对比也称对照，如新 旧对比、黑白对比等。 一般是性质相反而且 相似要素较少的东西， 就可表示出“对比” 的现象来。
对比强调相同因素或 不同因素间的差异， 使其在对比中相互衬 托、相互作用，使纹 样的构成体现出宾主 分明、主题突出、层 次清楚、变化统一， 达到清新、醒目、生 动活泼的审美效果。
连绵不断、柔和顺畅。节奏起伏明显，动感较强。
五、比例与尺度
在装饰图案设计中要想 达赏心悦目的效果，就 必须要研究装饰图案与 装饰对象，装饰图案内 部各个造型要素之间要 具有一定的比例尺度关 系。
比例与尺度在装饰图案 上表现为图形的大小、 多少等的比例关系。
如主体与辅助形体，主 色与辅助色的关系等。
第二章 装饰图案的形式美原理
大纲： 一、变化与统一
二、对称与均衡 三、对比与调和 四、节奏与韵律 五、比例与尺度 六、条理与反复 七、动感与静感
一、变化与统一
1、变化
是把形象性质相异的图案 构成因素有机地组织在一 起，使各组成部分之间产 生明显的差产，形成明显 的对比感觉。
变化常以对比的手法，把 构成形象的形、色、质等 因素作对比，使其产生明 显的区别，形成各种不同 的变化。 如形的大小、方圆、宽窄 等对比变化； 色彩的冷暖、明暗、深浅 等对比变化； 质的刚柔、粗细、清浊等 对比变化； 构图的主宾、虚实、大小 等对比变化等.
七、动感与静感
在装饰图案设计中根据不同 的目的和用途，可采取动感 较强或静感较强的不同构成 方法。静感的纹样较严肃， 动感的纹样较活泼。由于统 一与变化的程度不同，因此 动感与静感的程度也各有不 同。偏向统一的构图为静的 状态，偏向变化的构图为动 的状态。
七、动感与静感
2、统一
二、对称与均衡
1、对称
对称形式是以中轴线或中心点为依据， 在固定的中轴线或中心点的上下，左 右或多方面配置相应的图形，同量的 纹样，以此达到安定，庄重，大方的 感觉。
1、条理
是指把琐碎繁杂的自然形 象，通过艺术处理使其产 生规律化、秩序化，构成 整齐规则的图案形象。如 叶脉、叶片在对生与互生 上的条理，花瓣在轮生与 造型上的条理等.
2、反复
是把同一图案形象，作有 规律的重复出现或作有规 律的连续排列，使其产生 既有变化又显统一，构成 形式多样又有节奏美感的 图案形象
2、统一
图案构成因素的相同或 类似，是产生一致性而 形成统一的先决条件。
如形象、色调、方向、 质地等的相同，形状、 线型、技法、明度等的 相同或类似，都是使图 案在构成上产生一致性， 达到整体统一的因素。 合理地进行选择和运用， 都能使图案达到统一的 效果
2、统一
注：变化与统一是矛盾的双方，变化是求差
三、对比与调和
三、对比与调和
三、对比与调和
四、节奏与韵律
节奏是指形象在连续的重 复运动中的分节。在装饰 图案设计中，节奏首先要 具有按一定单位进行分段 “周期性”重复排列的规 律。其次，节奏中要包含 形象构成因素的对比，如： 长各短、多与少、大与小、 直与曲、明与暗等。由此， 视觉产生强与弱、轻与重
2、直立式 有明确的方向性，可垂直向上或向下，也可以上下交替。
3、倾斜式 倾斜排列，有并列、穿插等形式；以折线的形式排列，有直角、
锐角和钝角的排列方式。整体效果干脆利落。
4、波浪式 单位纹样之间以波浪状曲线起伏作连接，其他纹样依附波浪线，分为单线波纹 和双线波纹两种，可同向排列，也可反向排列。具有明显的向前推进的运动效果，
五、比例与尺度
六、条理与反复
条理与反复是图案构 成的一条主要原则。
条理是对自然形进行 加工变化的基本方法。 去除自然形态中庞杂 无序的部分，对形态 归纳、概括，使其主 次有序、有条不紊。 条理使形象具有整齐 化、规律化的美。
反复是使一个同样的 形象重复出现的组合 规律，反复也是图案 构成的基本方法之一。 形象在不断重复中产 生了连续，这种连续 又是产生节奏感和韵 律基础。
等心ຫໍສະໝຸດ Baidu感受。
韵律指节奏在规律性运 动变化中所呈现出的特 征。如平缓、激越、轻 快、沉稳等。不同的组 合规律，不同的运动节 奏，各自表现出不同的 个性。
四、节奏与韵律
［教学目的与要求］
要求学生熟练掌握二方连续的构成方法。通过本内容的学 习锻炼学生的节奏感、整体感及对装饰色彩的认识、应用。
［教学重点］ 二方连续的构成骨架和四方连续的构成骨架 ［教学难点］ 色彩与图形的结合运用
三、对比与调和
强调相同因素对比差异
2、调和
调和强调在形态特征、构成 方式、要素关系等方面体现 一致性，以达到舒适、完整、统
一的整体美感效果。
对比与调和是相互依 存的两个规律，在设 计中，对比是基础， 没有对比，画面会失 去活力。但对比过度， 就会造成各部分分离， 相互间排斥给造成视 觉杂乱、刺激的感受。 调和就是控制对比度 的方法，用统一的因 素促使矛盾缓和。但 过于调和的画面，又 会给人单调、呆板、 沉闷的感觉。因而， 对比与调和在设计的 运用中要合理掌握。
一、二方连续纹样
二方连续纹样是指一个单位纹样向上下或左右两个方向反 复连续循环排列，产生优美的、富有节奏和韵律感的横式 或纵式的带状纹样．亦称花边纹样。设计时要仔细推敲单 位纹样中形象的穿插、大小错落、简繁对比、色彩呼应及 连接点处的再加工。二方连续纹样广泛用于建筑、书籍装 帧、包装带、服饰边缘、装饰间隔等。
对称体现着统一的形式美原理，其特 点是
端庄、
严谨、
安定、
整齐
如处理不当，又会产生单调与呆板的 效果。
1、对称其形式分:有两种类型。 A、绝对对称
B、相对对称
B、相对对称
2、均衡
指异形同量的视觉平衡， 在装饰设计中均衡可以理 解为动态的装饰图案在视 觉感知上的视觉力的平衡， 造型元素不同则视觉感受 力不同。
连续纹样
在进行了单独纹样和适合纹样的学习后，我们来学习设计 连续纹样的内容。
连续纹样是根据条理与反复的组织规律，以单位纹样作重 复排列，构成无限循环的图案。连续纹样中的单位纹样可 以是单独纹样，也可以是适台纹样，或者是不具备独立性 而一经连续后却会产生意想不到的完整又丰富的连续效果 的纹样。因此在设计连续纹样时，除了要注意单位纹样本 身，更重要的是如何根据连续的方向设计单位纹样的接口， 这是产生连续效果的关键，连续得自然与否、紧凑与否、 流畅优美与否，都与它息息相关。由于重复的方向不同， 一般分为二方连续纹样和四方连续纹样两大类。
二方连续的组织骨式变化极为丰富,一般可分为八种不同的 排列骨式.它的基本排列骨式可分为散点式、直立式、倾斜 式、波浪式、水平式、一整二破式、折线式、旋转式等八 种基本骨式。
设计过程中应注意其排列的韵律变化,疏密、大小、色调等 变化,期达到完整的视觉效果。
1、散点式
单位纹样一般是完整而独立的单独纹样．以散点的形式 分布开来，之间没有明显的连接物或连接线，简洁明快， 但易显呆板生硬。可以用两三个大小、繁简有别的单独纹 样组成单位纹样，产生一定的节奏感和韵律感，装饰效果 会更生动。
在感知方面，一般所占面 积大的感觉重，直线感觉 重，粗糙肌理感觉重，深 色感觉重，通过位置、比 例、色彩等取得良好的视 觉效果。
2、均衡
三、对比与调和
1、对比
对比也称对照，如新 旧对比、黑白对比等。 一般是性质相反而且 相似要素较少的东西， 就可表示出“对比” 的现象来。
对比强调相同因素或 不同因素间的差异， 使其在对比中相互衬 托、相互作用，使纹 样的构成体现出宾主 分明、主题突出、层 次清楚、变化统一， 达到清新、醒目、生 动活泼的审美效果。
连绵不断、柔和顺畅。节奏起伏明显，动感较强。
五、比例与尺度
在装饰图案设计中要想 达赏心悦目的效果，就 必须要研究装饰图案与 装饰对象，装饰图案内 部各个造型要素之间要 具有一定的比例尺度关 系。
比例与尺度在装饰图案 上表现为图形的大小、 多少等的比例关系。
如主体与辅助形体，主 色与辅助色的关系等。
第二章 装饰图案的形式美原理
大纲： 一、变化与统一
二、对称与均衡 三、对比与调和 四、节奏与韵律 五、比例与尺度 六、条理与反复 七、动感与静感
一、变化与统一
1、变化
是把形象性质相异的图案 构成因素有机地组织在一 起，使各组成部分之间产 生明显的差产，形成明显 的对比感觉。
变化常以对比的手法，把 构成形象的形、色、质等 因素作对比，使其产生明 显的区别，形成各种不同 的变化。 如形的大小、方圆、宽窄 等对比变化； 色彩的冷暖、明暗、深浅 等对比变化； 质的刚柔、粗细、清浊等 对比变化； 构图的主宾、虚实、大小 等对比变化等.
七、动感与静感
在装饰图案设计中根据不同 的目的和用途，可采取动感 较强或静感较强的不同构成 方法。静感的纹样较严肃， 动感的纹样较活泼。由于统 一与变化的程度不同，因此 动感与静感的程度也各有不 同。偏向统一的构图为静的 状态，偏向变化的构图为动 的状态。
七、动感与静感