古代戏曲研究 复习题2资料
古代戏曲研究 复习题.doc
古代戏曲研究复习题1.谈谈昭君故事的演变及其《汉宫秋》的民族意识。
P632.从唐传奇、金院本，以及元杂剧中崔莺莺形象的演变分析西厢故事主题的变化。
唐元稹《莺莺传》所叙的只是一个始乱终弃的爱情故事。
故事中的崔莺莺漂亮、有才,是“妖于人”的“尤物”，身份并非相国小姐，只是欣赏或者说是玩赏其美貌与才情而没有谁真正地怜悯的红颜，是爱情悲剧的主角。
金元时期董解元的《西厢记诸宫调》中，崔莺莺是相国之女，是一个用柔性反抗现实的“淑女”，她不再是那个在爱情中处于纯粹被动地位或仅仅被人同情的女孩，在恋爱的过程中，她由被动逐渐变为主动，最终甚至发展到不惜以生命殉其情的地步。
元代王实甫《西厢记》杂剧中，崔莺莺是一位智勇双全的“麻辣美女”。
比之前的反抗精神更上层楼，她虽不乏淑雅端庄，但比之前者多了些麻辣味道，他更加聪明且为了得到幸福而更加主动甚至敢于冒险。
她自己提出的“五便三计” 表现出她超乎寻常女子的胆识。
主题：突破了《董西厢》及传统“西厢”故事“怜才爱色”式的才子佳人陈套。
而是以“情”为纽带，爱情是婚姻的基础，只有男女双方“有情”才能白头偕老，他鲜明提出一个进步的婚姻理想：“愿普天下有情的都成为眷属”。
不把“父母之命，媒妁之言”放在眼里，这是对封建礼教和封建婚姻制度的大胆挑战。
(P55)3.崔莺莺与杜丽娘形象比较《西厢记》中的崔莺莺和《牡丹亭》中的杜丽娘，都是美丽纯情的贵族小姐。
她们有着高深的艺术素养，崔莺莺能诗善文，杜丽娘“淹通诗书”，擅长丹青。
她们日常的生活都受到了父母的严格管教，但她们都是中国艺苑里两位光彩照人的女性叛逆形象，她们的不同点在于：生活环境：杜丽娘所受礼教限制相对更大，崔莺莺，她至少还有出门的机会, 杜丽娘十六年都在闺帏。
主观性格上，崔莺莺是一个矛盾的综合体，礼义的教育让她保持矜持，不断隐藏对张生的爱意，在主观性格上还是体现着一种“软”的倾向。
而杜丽娘的主观性格恰恰体现了其“强”，为了那个虚渺的柳梦梅，她可以相思成疾，可以归身入土，可以对峙阎王，可以重生归阳。
古代戏剧考试试题及答案
古代戏剧考试试题及答案考试试题：题目一：中国古代戏剧的起源与发展1. 中国古代戏剧的起源是什么？并简述其发展历程。
2. 古代戏剧在中国社会中的地位和作用是怎样的？题目二：元曲的特点与代表作品1. 元曲是什么时期的戏曲形式？它有哪些独特的表演特点？2. 请简要介绍元曲的代表作品及其主要艺术特点。
题目三：京剧的传承与演变1. 京剧是哪个时期的戏曲剧种？简述京剧的传承与演变历程。
2. 请简要介绍京剧的表演特点及其在中国戏曲文化中的地位。
答案：题目一：中国古代戏剧的起源与发展中国古代戏剧起源于原始宗教仪式。
最早的戏剧形式可以追溯到新石器时代的祭祀活动，祭祀过程中的舞蹈、音乐和表演逐渐发展为戏剧。
古代戏剧的发展历程分为四个主要阶段：祭祀仪式舞蹈阶段、宫廷宴会舞蹈阶段、寺庙佛教舞蹈阶段以及民间戏曲阶段。
古代戏剧在中国社会中扮演着重要的角色，除了是娱乐形式，还具有教育、宣传和凝聚民心的功能。
题目二：元曲的特点与代表作品元曲是元代（1271年- 1368年）的戏曲形式，它是由宋元戏剧的基础上演化而来，具有独特的表演特点。
元曲的表演形式以歌唱和舞蹈为主，结合琴、瑟、笛等乐器伴奏，注重动作、神态和音乐的协调统一。
元曲的代表作品有《西华山》、《汉宫秋》和《窦娥冤》等。
这些作品以其精彩的故事情节、婉转的唱腔和优美的舞蹈形式，成为了元曲的经典之作。
题目三：京剧的传承与演变京剧是明代和清代时期发展起来的一种戏曲剧种，其演变经历了传承、整合和创新的过程。
明代时期，传统曲艺和戏曲相互影响，新的剧种逐渐形成，包括昆曲、秦腔、河北梆子等。
清代时期，这些剧种在北京逐渐整合，形成了京剧。
京剧在演变过程中吸收了北方曲艺和南方曲艺的优点，同时加入了精妙的动作表演和武打技巧，形成了独特的表演风格。
京剧以其华丽的服装、精妙的表演和复杂的唱腔而闻名，被视为中国戏曲文化中的瑰宝。
总结：中国古代戏剧的发展经历了漫长的过程，从原始宗教仪式到宫廷舞蹈，再到佛教舞蹈和民间戏曲，戏剧逐渐形成了多样化的表现形式。
中国古代戏曲 复习资料
中国古代戏曲1．成熟的戏曲是以代言体的言语、动作、歌舞，来表演故事。
2．戏曲演出的特点是“有声必歌，无动不舞”。
——齐如山3．唐代歌舞剧：歌舞结合角抵打斗的情节小戏，如《踏摇娘》、《兰陵王入阵曲》4．唐代参军戏：由两个演员合演的一种滑稽小戏，内容以调笑为主，被调笑者叫参军，调笑者叫苍鹘。
5．戏曲成熟时间：宋金时期，十一世纪末到十三世纪初，特指北宋后期和南宋前期。
6．宋金戏曲成熟的条件：前代的戏剧遗产积累，当代所提供的重要条件，最根本的是由于宋金城市的经济空前繁荣，市民队伍迅速壮大，急剧增长的对文艺娱乐的社会需求所导致的艺术消费的商品化。
7．金院本与宋杂剧在性质上基本相同，其实就是宋杂剧在北方的遗留，两者只是时间不同。
8．元曲是一个既包括散曲也包括元杂剧在内的综合概念，即可用作二者的总称，也可分别特指其中的一种。
9．元代戏曲家关汉卿的《拜月亭》、王实甫的《西厢记》、白朴的《墙头马上》和郑光祖的《倩女离魂》，被合称为元曲四大爱情剧。
10．五大历史剧：关汉卿的《单刀会》、白朴的《梧桐雨》、马致远的《汉宫秋》、纪君祥的《赵氏孤儿》、高文秀的《渑池会》。
11．元杂剧：是以金院本、诸宫调和宋代说话为三大主要渊源，同时吸收融汇了前代戏剧、曲艺等各种文学艺术的营养成分而形成的一种新戏曲。
12．曲律与诗词不同，采用中原音的新四声。
其特征是平分阴阳和入派三声，即平声化为阴平和阳平两个声调，入声消失，所有入声字都流入平上去三声之中。
南戏则是平上去入。
13．科范，就是做与打的做工表演，一般简称科，除了徐渭所说的动作表演，在元剧中还有两种含义，一指规定的某种特殊的情感表演，二指某种特定的舞台音响效果。
14．题目正名：元杂剧结尾有题目正名，用两句或四句对偶句总结全局内容，交代剧名。
15．元杂剧按类型分类：婚姻爱情剧、历史剧、公案剧、英雄传奇剧、社会问题剧、神仙道化剧。
16．关汉卿杂剧：仅记载66种，今存18种，按题材分为社会问题剧、爱情婚姻剧、历史剧三类。
中国古代戏曲研究试题
中国古代戏曲研究（元明戏曲）试题一、填空题（每空2分，共40分）1.元杂剧《西厢记》，故事源于唐代传奇小说____________________.2.在戏剧的分类中，一般分为________ 、_________ 、__________ 三类。
3.元杂剧的创始人是_______ ，他与______ 、______ 、______ 被并称为“四大元曲家”。
4.杂剧剧本通常只在人物第一次出场时写明“旦扮某某某”或“末扮某某某”，以后则只标_________ ，不注________。
5.元杂剧中最优秀的悲剧是纪君祥作的________________ 。
6.____________ 把宋元南戏推向了艺术的高峰，被历代曲论家誉为“神品”或“绝唱”。
7.传奇之名源自唐人裴铏的短篇小说集__________ 。
8.叶氏杂剧以北曲为主的多为历史剧和社会剧，其中_________ 和_______ 比较有名。
9.汤显祖的剧作主要有_________ 、__________ 、_________ 、__________ ，因剧中都有梦境描写，故合称“_______________”。
二、列举题（每题5分，共20分）1.列举“四大南戏”是哪四部南戏作品？2.列举明传奇的“江湖12角色”？3.列举明传奇的“四大声腔”？4.列举明中期的“三大传奇”的作者及剧作？三、分析题（每题20分，共40分）1.《窦娥冤》第三折中哪些地方反映了窦娥彻底的反抗精神？2.分析评价《西厢记》中红娘的人物性格特征？中国古代戏曲研究（元明戏曲）试题答案一、填空题（每空2分，共40分）1.莺莺传2.悲剧喜剧正剧3.关汉卿马致远白朴郑德辉4.角色人名5.赵氏孤儿6.琵琶记7.传奇8.骂座记易水寒9．紫钗记牡丹亭南柯记邯郸记“临川四梦“二、列举题（每题5分，共20分）1.荆钗记白兔记拜月亭杀狗记2.正生、贴生（小生）、正旦、贴旦、老旦、小旦、外、末、净、丑（中净）、小丑（小净）3.海盐腔、余姚腔、弋阳腔、昆山腔4.李开先的宝剑记无名氏的鸣凤记梁辰鱼的浣纱记三、分析题（每題20分，共40分）1.238页开始2.55页-56页。
中国古代戏曲复习资料
中国古代戏曲复习资料一、单选（一）元杂剧作家及其作品中国戏曲史“黄金时代”“元人四大悲剧”：关汉卿《窦娥冤》、马致远《汉宫秋》、白朴《梧桐雨》、纪君祥《赵氏孤儿》。
元杂剧四大爱情戏：王实甫《西厢记》、关汉卿《拜月亭》、白朴《墙头马上》、郑光祖《倩女离魂》“元杂剧五大历史剧”：关汉卿的《单刀会》、白朴的《梧桐雨》、马致远的《汉宫秋》、高文秀的《渑池会》和纪君祥的《赵氏孤儿》并称作“五大历史剧”。
（二）南戏又称“戏文”“南词”“温州杂剧”“永嘉杂剧”四大南戏：《荆钗记》王十朋、钱玉莲，《白兔记》刘知远、李三娘，《拜月亭》王瑞兰、蒋世隆，《杀狗记》孙华、孙荣，合称“荆刘拜杀”“四大南戏”“古戏四大家”。
加上高明《琵琶记》称“五大南戏”。
徐渭《南词叙录》——中国最早的、也是宋元明清四代唯一的专论南戏的著作。
《戏文概论》中国戏曲史上继明徐渭的《南词叙录》后第一本关于宋元戏文的概论性著作。
《张协状元》为最可靠的南戏早期剧本，是研究中国古代戏曲的重要史料，被现代史学界誉为“中国第一戏”和“戏曲活化石”。
《永乐大典》是中国最著名的一部大型古代典籍，是一部类书。
《琵琶记》：高明著，南戏之祖。
是高明根据民间流传的南戏《赵贞女》改编的。
（三）明代杂剧前期：从明初至成化年间（1368—1487），紧承元杂剧余绪，出现过短暂的繁荣，随即渐趋萧条。
主要由两部分人组成：由元入明者，著名的有王子一、刘东生、贾仲明等；明初长成的，主要是两位藩王朱权和朱有燉，形成宫廷派杂剧创作群体。
产生了《琵琶记》和“荆刘拜杀”等著名剧作，呈现出“南戏中兴”的局面。
成就最高：徐渭《四声猿》1.朱权：还是一位著名的曲学家，《太和正音谱》集元人曲学之大成，戏剧史上重要的理论专著。
作品：《冲模子独步大罗天》、《卓文君私奔相如》2.朱有燉：杂剧创作数量在明初称最。
作品内容主要包括以下几类：（1）喜庆宴赏戏，如《八仙庆寿》、《仙官庆寿》、《牡丹仙》、《牡丹园》等（2）神仙道化戏，如《小桃红》、《十长生》、《夜半朝元》等（3）忠义节烈戏，如《继母大贤》、《团圆梦》、《义勇辞金》等（4）水浒英雄戏，如《豹子和尚》、《仗义疏财》（5）烟花妓女戏，如《香囊怨》、《复落娼》、《桃园景》等中期：处于转变期1.康海：《中山狼》，讽刺世情的寓言剧。
戏曲知识试题及答案解析
戏曲知识试题及答案解析一、选择题1. 中国戏曲的起源可以追溯到哪个时期？A. 商朝B. 周朝C. 唐朝D. 宋朝答案：B2. 下列哪部作品被誉为“中国戏曲之祖”？A. 《牡丹亭》B. 《西厢记》C. 《赵氏孤儿》D. 《桃花扇》答案：A3. 中国戏曲中的“四大名旦”是指哪四位艺术家？A. 梅兰芳、程硕元、尚长荣、荀慧生B. 梅兰芳、程硕元、尚长荣、马连良C. 梅兰芳、程硕元、荀慧生、马连良D. 梅兰芳、程硕元、尚长荣、叶少兰答案：C4. “生、旦、净、末、丑”是中国戏曲中的哪一部分？A. 角色行当B. 表演技巧C. 戏曲音乐D. 舞台布景答案：A5. 下列哪项不是中国戏曲的表演元素？A. 唱B. 念C. 做D. 打E. 弹答案：E二、填空题6. 中国戏曲的表演形式通常包括________、________、________、________四个方面。
答案：唱、做、念、打7. “脸谱”在中国戏曲中是指________的化妆方式。
答案：净角色8. 京剧中的“四大须生”是指________、________、________、________。
答案：马连良、谭富英、叶盛兰、李少春9. 中国戏曲的伴奏乐器通常包括弦乐、打击乐和________。
答案：管乐10. “水袖功”是戏曲表演中的一种________技巧。
答案：身体动作三、简答题11. 简述戏曲中的“虚拟表演”是什么？答案：戏曲中的“虚拟表演”是指演员通过象征性的动作和表情来表现实际并不存在的舞台环境和动作，如模拟骑马、划船等，这种表演方式要求演员具有丰富的想象力和高度的表现力。
12. 戏曲中的“程式化表演”有哪些特点？答案：戏曲中的“程式化表演”具有以下特点：（1）动作规范化，每个动作都有固定的模式和意义；（2）表演夸张化，通过夸张的手法来突出人物性格和情感；（3）角色行当化，不同角色有特定的表演方式和服装；（4）表演节奏化，音乐和节奏是戏曲表演的重要组成部分。
(完整版)戏曲复习资料
戏曲复习资料一、概述1、戏曲的概念：王国维在《戏曲考源》中的定义：“戏曲者，谓以歌舞演故事也。
”2、戏曲的特征：1）综合性特征：载歌载舞，成为中国民间音乐的集大成者。
2）程式性特征：立一定之准式为法，谓之程式。
3、戏曲文化的三大特征：积淀式文化融合性文化民俗性文化二、戏曲史戏曲诞生前：1、先秦乐舞乐舞：祖先在劳动生活、情感交流等各种场合，感于物而动于情，通过语言动作抒发感情表达意愿产生了乐舞。
特征：生活再现性、歌舞乐结合、依附于祭祀仪式产生的职业：1）“巫觋”：乐舞是巫觋的专长，巫觋被认为能与神灵相通，上达人的祈愿，下传神的旨意，主祭司舞，装神弄鬼2）“俳优”宫廷艺人“优孟衣冠”作用：讽谏扮人物。
先秦乐舞已经出现了一些综合性特征，为戏曲的产生准备好了职业。
2、秦汉散乐秦汉散乐包括百戏和角抵戏：百戏：包含歌舞、杂技、武术、滑稽角抵戏：在百戏表演中，有一种运用技艺的戏剧化的表演例：《东海黄公》传递信息，与优孟衣冠不同，它为戏曲萌芽产生而设定了情节的假定性，且可进行反复表演。
3、隋唐歌舞戏、参军戏歌舞戏：假定了情节，演员装扮表演。
《踏谣娘》《大面》《拨头》《踏谣娘》的三点启示：构成了歌舞演故事的艺术形式、已有行当之雏形、歌舞表演与角抵戏的结合，是两小戏或对子戏最早的例证，堪称戏曲的雏形。
参军戏：内容以滑稽调笑为主，一般是两个角色，被戏弄者被称为参军，戏弄者被称为苍鹘。
参军后被叫做副净，苍鹘后被称为副末。
参军戏设定了基本格局，有了戏曲行当的原始特征。
4、宋金杂剧——杂剧、院本北宋时期已有杂剧盛行。
南宋与金朝南北分治后，南宋仍然称杂剧，金则称院本。
地点：东京和临安城中的瓦肆勾栏，集中了大量的伎艺人才，成为各种伎艺交流发展的基地。
人物：撰写杂剧剧本的人被称作“书会才人”或“书会先生”。
北宋杂剧的表演分三个部分：艳段、正杂剧、杂扮，形成了“旦”“贴旦”“副净”“副末”等戏曲表演行当，因此把北宋杂剧看作中国戏曲艺术的雏形。
中国戏曲史复习资料考研
中国戏曲史复习资料考研《中国戏曲史教程》复习题归类整理第一类填空题1.西汉角抵戏的代表作是《东海黄公》。
2.汉代司马迁的《史记滑稽列传》里记载了著名的“优孟衣冠”的故事。
3.魏晋南北朝时期的歌舞戏主要有《代面》（兰陵王）、《踏摇娘》和《拨头》。
4.唐代参军戏的两个主要角色是参军和苍鹘。
5.北宋时期，“变文”被“鼓子词”所继承，用以说唱长篇故事。
6.说唱艺术完全成熟的代表作是金代出现的董解元的说唱诸宫调《西厢记》。
7.构成戏曲的主要来源是古代歌舞、说唱艺术、滑稽戏。
8.瓦舍是一个集多种技艺、供艺人卖艺、观众观看的场所。
9.宋杂剧是在唐代参军戏的基础上，广泛吸收歌舞、多种表演技艺，并将其进一步综合形成的。
10.金院本是金朝在燕山（今北京）建都时逐渐形成的北方派杂剧。
11.金院本与宋杂剧的不同点在于金院本中用大曲歌唱的节目很少；在属于艳段的节目形式上更加丰富；还存在着一类称为“院幺”的特有节目。
12.南戏，又称南曲戏文、南曲、戏文。
最初产生于浙江温州（又名永嘉）地区，故又称“温州杂剧”或“永嘉杂剧”。
13.宋元南戏是指北宋末叶至明初时期在中国南方流行的戏曲艺术。
14.现存南戏中，基本保持戏文的原有面貌或经后人修改过的主要作品有《张协状元》、《宦门子弟错立身》、《小孙屠》、《琵琶记》、《杀狗记》、《白兔记》、《荆钗记》、《拜月亭记》等十几种剧。
15.宋元南戏中描写爱情婚姻、家庭内容的作品中包含的两种主题是1.以歌颂爱情自由、婚姻自主的2.描写婚变、以谴责男子发迹变泰负心的。
16.早期南戏不少剧目关于结局的处理不外乎以下两类,一类是给负心汉严厉的惩罚如《赵贞女蔡二郎》、《王魁》和《负心汉陈叔文》；一类是负心丈夫同受害妻子言归于好如《张协状元》。
17.《张协状元》的主要艺术成就，主要体现在能够综合运用曲文、念白、科介，充分刻画人物的性格，表现戏剧的冲突。
18.宋杂剧一般是“一场两段”：“先做寻常熟事一段，名曰艳段；次做正杂剧，通名为两段。
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古代戏曲研究复习题2一．填空题1．易见的元杂剧刊本有明代藏懋循编的《元曲选》和近要隋树森编的《元曲选外编》。
2．在元杂剧剧本中，宾白（简称白）是剧中人物的言语，而科范（简称科）是指人物的动作表情和音响效果的。
3．元杂剧中的女主唱称为正旦，男主唱则称为正末。
4．著名的散曲套数《不伏老》是元代杂剧空关汉卿的自叙之作。
作者自称是“普天下郎君领袖，盖世界浪子班头”，这几乎是一篇浪子文人的宣言。
5．燕燕、赵盼儿、王瑞兰分别是关汉卿在杂剧《调风月》、《救风尘》和《拜月亭》中塑造的三个各具特色的女性形象。
6．《单刀会》是元代杂剧家关汉卿的历史剧代表作。
剧中突出了关羽豪迈无畏的英雄气概，并借关羽之口抒发了深沉的历史沧桑之感。
7．元代剧作家白朴的杂剧《梧桐雨》曲辞缠绵悱恻，细腻传神，朴实而优雅，赢得了无数的赞誉。
他描写李千金和裴少俊爱情故事的杂剧《墙头马上》则比较爽朗轻松。
8．李逵是元代水浒戏中最受欢迎的角色，康进之的《李逵负荆》和高文秀的《双献功》就是以他为核心人物的优秀剧本。
9．元代剧作家纪君祥创作的《赵氏孤儿》是一部著名的历史悲剧，剧中表现了屠岸贾的残暴奸诈，突出了程婴等义士赴汤蹈火的牺牲精神。
10．士子与妓女之间的爱情是元杂剧的重要题材之一，如著名剧作家石君宝的《曲江池》歌颂了李亚仙和郑元和对爱情的坚贞不渝。
马致远的剧作《青衫泪》也歌颂了妓女裴兴奴和诗人白居易之间的爱情。
11．元明的杂剧传奇很多改编自唐传奇，如王实甫的《西厢记》改编自元稹的《莺莺传》，郑光祖的杂剧《倩女离魂》改编自陈玄稹的《离魂记》，石君宝的《曲江池》改编自白行简的《李娃传》，汤显祖的《邯郸记》改编自沈既济的《枕中记》。
12．明代剧作家朱有燉的杂剧《继母大贤》和元代关汉卿的杂剧《蝴蝶梦》都写了兄弟争死、继母保全前妻之子的故事，这是当时民间流行的一个题材。
13．明代剧作家康海的杂剧《中山狼》借寓言来抒写自己的心情，王九思的杂剧《杜子美沽酒游春》则借前代诗人杜甫之口发泄自己的积愤。
14．明代剧作家冯惟敏的杂剧《不伏老》写梁颢八十二岁中状元的故事，是戏曲史上首部以科举考试为表现对象的作品。
王衡的杂剧《郁轮袍》写唐代大诗人王维科举考试的经历，沈自徵的《霸亭秋》写杜默落地后在霸王庙哭诉，都表现了对科举制度的批判和反思。
15．明代剧作家王骥德的杂剧《男王后》反映了晚明文人的激情纵欲、追求世俗享受；吕天成取材才《孟子》的杂剧《齐东绝倒》则通过对舜等古圣贤的戏谑，表现了晚明文人对传统的挑战。
16．明代徐复祚的杂剧《一文钱》刻画了一个贪得无厌、爱财如命的吝啬鬼卢至的形象，剧中还带有浓厚的佛教色彩，显示出佛教对晚明文人的影响。
17．许潮的剧作多以文人的游宴雅集为题材，如《兰亭会》一剧写王羲之、谢安等人上巳集会修禊，表达了作者对这种风雅的倾慕。
18．孟称舜将其《古今名剧合选》所选杂剧分为婉丽、雄爽两类，并根据柳永的《雨霖铃》中“杨柳岸晓风残月”和苏轼的《念奴娇》中“一樽还酹江月”之意，分别命名为《柳枝集》和《酹江集》。
19．南戏《白兔记》写刘知远由流浪汉而成为皇帝的故事，属于在民间颇受欢迎的发迹变泰题材。
20、明初剧作家丘璿的《五伦全备记》和邵灿的《香囊记》在创作主旨和情节安排上都亦步亦趋地追随高明的《琵琶记》。
21．南戏《王状元荆钗记》与《张协状元》、《赵贞女》等谴责文人负心的作品不同，它借书生王十朋和钱玉莲的爱情故事，赞扬了文人在科场得意后对爱情的忠贞。
22．四大南戏之一的《拜月亭》是根据元代剧作家关汉卿的杂剧《闺怨佳人拜月亭》改编的。
剧中描写了蒋世龙与王瑞兰、陀满兴福与蒋瑞莲聚散悲欢的爱情故事。
23．赵五娘和李琼梅分别是南戏《琵琶记》和《小孙屠》中的人物。
24．梁辰鱼创作的传奇《浣纱记》是第一部用改革后的昆山腔演唱的剧本，它使昆山腔戏曲舞台上迅速流传开来。
25．“灯前修本”是明代传奇《鸣凤记》的一个片断。
这部传奇表现了嘉靖年间杨继盛等忠义之士与权奸严嵩父子的斗争，开启了此后时事剧的创作。
26．古代戏曲中常用误传错认法来结撰情节。
阮大铖的《春灯谜》一剧就以十错认造成一系列的波澜，堪称错认法的典范之作。
27．汤显祖的“玉茗堂四梦”包括传奇《牡丹亭》、《邯郸记》和《荆钗记》、《南柯记》。
28．明代著名剧作家汤显祖又成为其他剧作的表现对象，如清代蒋士铨的《临川梦》就以戏曲形式为汤显祖作传。
29．明代是中国戏曲理论发展的重要时期，著名剧作家徐渭的《南词叙录》是第一部南戏概论性质的专著。
而王骥德的《曲律》则是一部具有承上启下作用的著作。
沈璟的《南九宫十三调曲谱》则为创作提供了一本可依赖的工具书。
30．清初传奇创作非常繁荣，洪昇的《长生殿》和孔尚任的《桃花扇》代表了这一阶段传奇创作的最高成就。
31．“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣”，是传奇《牡丹亭》中的曲词。
32．明代很多剧作家追随汤显祖讴歌真情，如孟称舜的剧作《娇红记》歌颂王娇娘和申纯至死不渝的爱情。
《二胥记》则歌颂了伍子胥灭楚复仇之孝和申包胥复楚之忠。
33．明代作家沈璟的剧作很注意对诙谐的追求，他的《博笑记》就是一部演“可喜可怪之事”，“俱可绝倒”的作品。
34．明代很多剧作取材于《水浒传》，如李开先创作的《宝剑记》演林冲被逼上梁山的故事。
沈璟的《义侠记》演英雄武松的故事。
35．清初以李玉为代表的苏州派剧作家，以戏曲来反映现实政治和平民生活，李玉、朱素臣等合作的《清忠谱》是其代表作之一，剧中反映了东林党人和苏州人民反阉党魏忠贤的斗争。
36．白朴的杂剧《梧桐雨》描写了唐明皇和杨贵妃的爱情故事，马致远创作的《汉宫秋》则描写了汉元帝和昭君之间的感情。
二．名词解释㈠元明戏曲部分1．《王粲登楼》：是元曲大家郑光祖所作的最能表现作者个人艺术风格的文人事迹剧。
描写的是王粲因与当朝丞相蔡邕之女订有婚约，因王粲的傲慢及由此而引起的王粲与蔡邕之间的恩怨情仇的故事，表达了对文怀才不遇境地的感慨。
此作品自问世以来，一直受到文人的赞赏。
2．院本：戏曲名词，金元时行院演剧所用的脚本。
元陶宗仪《南村辍耕录》：“院本，杂剧，其实一也。
”是北方的宋杂剧向元杂剧过渡的一种形式。
演时用五人，作品均已失佚，仅《南村辍耕录》载有院本名目七百余种。
元以后亦称宋杂剧为院本，以别于元杂剧。
或泛指短剧、杂剧、传奇等等。
3．元曲四大家：对元代四位著名杂剧家的合称。
一般是指关汉卿、马致远、郑光祖、白朴或称“关马郑白”。
见元周德清《中原音韵》、明何良俊《回友斋从说》。
4．董西厢：金代一位下层文人董解元根据唐人元稹的小说《莺莺传》，利用当时流行的诸宫调形式而作的一本《西厢记诸宫调》，此剧使莺莺和张生的故事至此得到极大的丰富。
尤其重要的是，“董西厢”在情节、结局、人物塑造等方面，都较《莺莺传》作了较大的修改，并由此而成为王实甫所作《西厢记》的蓝本。
5．《大雅堂乐府》：明代剧作家汪道昆所作杂剧，全剧四折，每折演一个故事，剧目分别为《高唐梦》、《洛水悲》、《五湖游》和《远山戏》。
这是汪道昆因“厌听繁音”而将风流遗事改作为杂剧，以此满足自己的欣赏要求，来传达一种文人的雅兴与情调。
这当中，以杂剧为游戏的态度非常明显。
6．《四声猿》：明代徐渭所作四剧《翠乡梦》、《雌木兰》、《狂鼓史》、《女状元》的合称。
关于四声猿的命名，一方面以猿声写自己内心的悲愤、不遇的感慨，另一方面借猿声写自己心中奇气，借剧本作中夜长吟。
其中《狂鼓史》最突出地体现了徐渭内心的悲愤。
《四声猿》处处流露出“真性情”，作者在剧本长度、音律等方面的随心所欲，使元杂剧的创作格式真正被打破，明杂剧完成了它的蜕变，从而进入了一个新时代。
7．南戏（永嘉杂剧）：南戏是中国最早成熟的戏曲形式，是北宋末年至明嘉靖末期，由最初的“温州杂剧”流布长江中下游和东南沿海各地繁衍而成的，时称“南戏文”、“南曲”、“南戏”。
由于南戏最早起源于浙江温州，元之前曾将所有戏剧杂伎表演形式称为“杂剧”，故早期南戏流传外地，被称为“温州杂剧”或“永嘉杂剧”。
8．永乐大典戏文三种：指收录于《永乐大典》的《张协状元》、《宦门子弟错立身》、《小孙屠》三种戏文。
其中《张协状元》是一本负心剧；《宦门子弟错立身》是描写豪门出身的延寿马与戏剧演员王金榜的爱情故事；《小孙屠》表现的重点则是家庭伦理、兄弟之情。
9．四大南戏（荆拜刘杀）：指《荆钗记》、《白兔记》、《拜月亭》、《杀狗记》，简称“荆刘拜杀”，这是元末明初南戏的代表作，也是在明清两代的戏曲舞台上一直非常活跃的四个剧本。
四大南戏在情节安排、人物塑造、语言等方面取得了诸多的成绩，对后来的南戏、传奇的创作影响深远。
与《琵琶记》一起，提高了南戏在曲坛的地位，彰显着南曲创作的生命力。
10．明传奇：是从南戏发展而来的长篇体制的戏曲形式，剧本的创作主体是文人，它既是为舞台演出而作，同时也有大量作品是作为个人抒情言志逞才的手段而创作的。
表现出对现实、历史的关切，对作品个性、情感的张扬，在体制上也表现出规范化的特点。
11．临川四梦（玉茗堂四梦）：《紫钗记》、《牡丹亭》、《南柯记》和《邯郸记》四部传奇作品的合称，为明代传奇写作巨手汤显祖所作。
这四种传奇都有写梦境的情节，故名。
12．《宝剑记》：李开先所作传奇剧，故事取材于小说《水浒传》林冲被逼上梁山的故事。
然剧本所写故事与小说不同，最引人注目的不同是关于林冲受迫害的原因。
林冲与高俅等人的冲突，不是因为高衙内图谋其妻，而是因为林冲反对高俅等祸国殃民的奸臣。
民众乐道的衙内的荒淫，转换成士大夫所关注的忠奸斗争。
一个原来充满市井味道的草莽英雄故事，敷演成了士大夫的歌唱。
13．《鸣凤记》：是明代表现嘉靖时夏言、杨继盛、邹应龙、林润等十位忠义之士与奸臣严嵩父子的斗争的传奇剧。
清焦循《剧说》记载，本剧为王世贞门人所作，其中“夫妇死节”一出为世贞亲笔。
剧本虽以政治时事为创作对象，但在情节的组织安排上，注意对事实的剪裁与组织。
在严嵩父子伏法后不久，此剧被搬上了舞台，开启了此后的时事剧创作。
14．《博笑记》：沈璟所作传奇剧，由相对独立的十个喜剧构成一部市井生活画卷，塑造了一批市井细民的形象。
他们或善或恶，或亦善亦恶，以此讽刺、揭露各种社会丑恶现象。
15．吴江派：沈璟对音律的重视，对本色的提倡，得到当时及身后不少剧作家的响应，形成了中国戏曲史上第一个真正意义的流派——吴江派。
主要作家有沈璟、吕天成、叶宪祖、冯梦龙、袁于令、范文若、卜世臣、沈自徵等人。
16．汤沈之争：指明代戏曲家汤显祖与沈璟在在戏曲创作理论上的不同意见。
汤显祖对于剧本的写作，重视“立意”与“才情”，而沈璟则从场上之曲出发，强调合律。
两人的分歧，仅只是创作观点的不同，并没有有政治意义的对立，也没有好与坏、进步与落后、正确与错误之分。
他们二人仅仅是从不同的角度，对剧本的写作提出了自己的理论见解，回应了当时曲坛的需求。