浅谈中国武术文化中的美学

中的动作通常是上、中、下三盘错落，高有鹰击长空的气概，低有鱼翔浅底的雅 趣。武术身法中的吞吐、开合、俯仰、拧转、折叠、运用的是否恰到好处，正是 运动员是否入“ 达化之境”的表现，也是武术动态美的主要衡量标志之一。结 构美是指武术技术配合组织美; 武术的编排很讲究结构; 结构的艺术和编排意 图常常孕育着审美思想。 2. 意境美使武术超越了纯自然状态，跨入了文化创造领域，使武术具有精神文 化方面的意义，具有更浓郁的民族特色。“意”，是人脑对武术运动的深刻理解和 形象思维，是意识、意境等“武术专门的心志活动”。意境美是指创造出一种“出 神入化”的境象，使审美者“忘情”，从“物我两忘”到“物我统一”，通常表现 为韵律美、神采美、性格美。“韵者，美之极”可概括为“超越于世欲之外的节 操、气概从而表现出神态风度”。武术中的“韵律美”是一种和谐、整齐具有节 奏的美，在练习中要求掌握动、静、起、落、快、慢、轻、重、高、低、刚、柔 的分寸，形成互为补充互相衬托的辨证统一; 这种统一的结果，便是表现出鲜明 的节奏感。神采美、性格美是指演练者把自己置于一个假设战斗的场合，通过动 作的演练做到“心动形随，意发神传”，表现出无坚不催的气势和坚韧不拔的斗 志，那矫健的身手，机敏的目光; 那间不容发果敢机智的对打，创造出一种神采 美和性格美。但它的美学艺术本质不在于其自然属性，而在于其社会属性。也就 是原始素材要通过想象、联想、抽象的比喻和筛选等手段加以改造。意境的表现 凝结着节奏和和谐统一的结构，自我欣赏和被欣赏的价值，从而使武术艺术本质 及价值不仅显示技术上的熟练，而且身心总是处在一种新的体验之中，即“形美 感目，意美感心”。 3.劲力美充分显示了武术的阳刚之美和阴柔之美。劲力美，即武术中的劲法和力 度。武术中的劲力均从“发劲”和“招式”着眼，如长拳中讲“劲力顺达”，富 有“寸劲”，南拳的动作刚劲有力，它们都具有一种阳刚之美; 太极拳，八卦掌 都富有一种“柔中寓刚，绵里藏针”的阴柔之美。我国著名美学家朱光潜先生认 为，美学中的“移情作用”，常常使人产生此感,会使人的心潮、筋肉随之铿锵而 有力，寓美于劲健之中。
(一)中国武术美学的产生及发展
中国武术源于我们远古祖先的生产劳动，人类在原始社会时期，由于“原始人在 漫长的生产劳动过程中对自然的秩序、规律! 如节奏、次序等〕的了解、熟悉、 掌握、运用，使外部的规律性与自身的主观性和目的性达到统一，从而产生了最 早的美的形式和审美感受。在原始的生产劳动中，人们为了生存便以模仿飞禽走 兽捕食、搏斗的动作作为打斗之法与自然界中的猛兽斗争，于是，原始的象形武 术在自然的条件下被创造形成。后来人们把这些动作中比较成功和优美的招式在 狩猎前的祭祀活动及闲暇活动中进行表演交流。表演者获得了一种自豪感，而欣 赏者不仅从中获得了技击方法还得到了美的享受。武术之美从一开始便在这种 “ 原始积淀” 中客观存在。伴随着人类社会的进步，人类进人了阶级社会。武 术也发生了职能上的变化，由原来的生产劳动方式转变为军事训练的内容。先秦 战乱，尚武之风大盛，随着文化艺术的发展，宫廷、军中及民间武术逐步成为种 娱乐活动，武术之美悄然孕育。先秦至两汉，是中国武术作为审美对象的萌芽时 期，武术作为娱乐的形式已非常普遍。到了宋代武术的强身自卫、娱乐健身功能 得到了进一步地强化，文人佩剑成为时尚。虽然元朝统治阶级禁止武术活动但未 能使武术绝迹，武术以另一种形式潜人戏曲杂剧之中，不断地发展和表现自己， 以顽强的生命力不断地拓展自己的生存空间。而戏曲不仅保存了武术的精华同时 也增添了自身的美感，为自身的发展增添了新的活力。明清时期乃中国武术的成 熟时期，各派武术可谓百花齐放、百家争鸣。这一时期，出现了很多观赏性极强 的武术表演套路。此时武术完成了量上的积累，呈现出质的飞跃，形成了自身的 完整理论体系和各具特色的表现形式。随着中华武术的不断发展，中华武术的美 学内涵也不断地得到丰富和补充，它的美学特征也日益显于世人的面前，成为中 华武术具有极强吸引力的内在因素。
（三）武术美学的价值
（一）培养审美意识 武术可观赏性可以丰富人们的文化生活，它以独特的方式表现出来的武术之美在 一定程度上影响着人们的审美意识的培养。武术运动员对对自己参与项目的掌握 程度，观众对自己所观赏的武术表演的认识水平，直接影响他们的审美情感。表 演者所做出的一个潇洒飘逸的动作，会引起观众视觉上的巨大冲击，受到观众的 赞誉，给人以美的享受，观众在思想情感上受到感染熏陶，潜移默化，无形之中 培养了审美意识，起到其他意识形态所不能代替的作用。 (二)陶冶情操 武术的美具有强大的渗透性，能在潜移默化中起到陶冶情操、塑造人格的力量。 武术美以新鲜生动的艺术形象感染人，在参与及其欣赏中不知不觉被“融化”， 拨动人们的心弦，从而在人们的心中建构起一座真与善的丰碑。借助武术之美所 蕴涵的不可抵御的吸引力，使人们无形之中摆脱固有的心理定势的束缚和道德说 教的局限，乐而忘返地受到陶冶。 结束语：武术不仅是一种形式美, 还是一种意境美, 更是一种技击美。武术不但 是自然美与艺术美的对立统一, 而且是技击与美的对立统一。欣赏和理解武术中 的美, 一定要在特定的文化知识背景下; 并在具体环境和场合中体会玩味, 中
华武术的伦理之美、形式之美、意境之美、技击之美、人格之美; 更好地享受人 类自身所创造的美好生活。 参考文献 [1]张志勇. 论中国武术美学思想的内涵与特征[J]. 成都体育学院学报,1998 年, 第 2 期。 [2]梅杭强, 陈蓓. 武术套路的传统美学阐释[J]. 天津体育学院学 报,2001( 4) . [3]张江华, 花家涛. 论竞技武术套路长拳审美特征[J]. 搏击·武术科学, 2004( 1) .
浅 谈 中 国 传 武 术 文 化 中 的 美 学
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浅谈中国武术文化中的美学
摘要：中国武术是中华民族传统文化的重要组成部分，发展到现在之所以长盛不 衰，不仅由于它具备健身自卫的用途，而且还由于它是一种很独特的表演艺术， 能给人们美的享受，让人赏心悦目，激发人类美的情操。本文通过对中华武术的 产生、发展的历程和基本的美学特征和其表现、价值进行分析，旨在提高人们对 武术美学的社会价值的认识。 关键词：中国武术、美学、产生、发展、特征
(二）中国武术美学的基本特征及Байду номын сангаас表现
1.通过姿势美、结构美可以充分表现出武术形式结构的比例和谐以及在变化中统 一的形式美。“形”指武术运动中人的整体外部形象或形态，它可以是一个完整 动作的静止形象，也可以是动作过程中人的整体运动。“形态”，既包括腾空瞬间 的造型，又包括动作与动作的组合形态和整套动作的结构形态。姿势美实际上就 是造型美，武术的造型艺术之美可分为定势美和飞动美。通过动和静的造型，在 空间和时间的运动形成了连续不断的画面。就其整体上来看，动静造型是相互联 系，相互转化不可分割的; 武术的定势之美，首先体现在肢体的匀称平衡上，如 “金鸡独立”、“白鹤亮翅”、“金鸡报晓”等，都会在人们面前呈现一个仪态潇洒， 坚实稳定的优美形象。其次，武术中的定势决不是一味追求均衡和对称，它从技 击原则出发，常常是斜中寓直，奇中求正，在不平衡中求平衡，在多姿的变幻中 见统一。武术的飞动之美是指在一定时间里占据和开辟空间的视觉形象; 武术动 作千变万化，造成了生生不已的空间层次和方向位移，使人看不厌看不尽。武术