学习摄影心得体会5篇
摄影实习心得体会15篇
摄影实习心得体会15篇摄影实习心得体会1本学期的最后一周，我们开始了摄影测量学的实习。
通过实习我认识到摄影测量学是通过获取立体影像来研究和确定被摄物体的形状、大小、空间位置、性质和相互关系的一门信息科学与技术。
摄影测量教学实习是“摄影测量学”课程教学的重要组成部分。
通过实习将课堂理论与实践相结合，使学生深入掌握摄影测量学基本概念和原理，加强摄影测量学的基本技能训练，培养学生分析问题和解决问题的实际动手能力。
通过实际使用数字摄影测量工作站，了解数字摄影测量的内定向、相对定向、绝对定向、测图过程及方法；编制数字影像分割程序，使学生掌握数字摄影测量基本方法与实现，为今后从事有关应用遥感立体影像和数字摄影测量打下坚实基础。
我们本周实习的是数字摄影测量工作站的操作，数字摄影测量系统是基于数字影像与摄影测量的基本原理，应用计算机技术、数字影像处理、影像匹配、模式识别等多学科的理论与方法，提取所摄对象用数字方式表达的几何与物理信息，从而获得各种形式的数字产品和目视化产品。
数字摄影测量系统是摄影测量自动化的必然产物。
数字摄影测量系统为用户提供了从自动空中三角测量到测绘地形图的全套整体作业流程解决方案，大大改变了我国传统的测绘模式。
VirtuoZo大部分的操作不需要人工干预，可以批处理地自动进行，用户也可以根据具体情况灵活选择作业方式，提高了行业的生产效率。
它不仅是制作各种比例尺的4D测绘产品的强有力的'工具，也为虚拟现实和GIS 提供了基础数据，是3S集成、三维景观和城市建模等最强有力的操作平台。
本次实习是采用VirtuoZo数字摄影测量系统（教学版），实习目的：了解数字摄影测量系统，掌握操作过程。
实习主要内容：1、数据准备，包括摄影比例尺、相机内方位元素、航高、航带数、像片排列、控制点分布等；2、建立测区、设置测区参数；3、建立模型、设置模型参数；4、模型定向，包括内定向、相对定向、绝对定向方法与步骤。
摄影的心得体会和感想
摄影的心得体会和感想摄影的心得体会和感想篇1喜欢摄影，很简单的是因为它能记录下动人的瞬间，能在以后的日子久久回味当时按下快门的情景、心境。
但是摄影并不等于照相，摄影是倾注你的情感于照片上，每按一下快门都应该思考为什么要拍下这张照片，它的意义，如何运用手中仅有的工具去表达你心中想表现的东西。
我佩服一名摄影师会有洞察事物实质的观察能力，纯属的技巧与不断累积的经验等。
所以我想向这个一位摄影师的能力靠近，上完这个摄影基础选修的时候，学到的并只是快门、光圈、感光度等名称及意义，学到不只是操作相机的技巧、经典构图方法，而是学习培养一颗习惯观察的心，把自己比作一部相机，用静止的眼光留意这个大千世界的美丽，宏观、微观。
从选修课中了解到相机的发展历史，过去摄影的成本不是普通人能够承受得起，只有贵族或者富豪才能探索它的魅力，初期摄影更多的只是担当纪实的功能，器材的笨重，甚至比作画需要更久的曝光时间等都使它的艺术功能得以削弱。
再后来光学胶卷相机便携性大大增强，光学相机摄影要用胶卷，当场没法知道拍得满意不满意，要洗出来才知道。
必然要浪费大量胶卷，成本高，所以光学摄影往往是惜“镜”如金，轻易不按一下快门的，乃至精思细量地抓住镜头拍上一张，回去冲洗后才能知道结果，如果不够满意那就难了，时过境迁想补救已来不及了，所以老摄影家常常感叹光学摄影是充满遗憾的艺术。
到现在数码相机时代，技术发展，相机越做越小，相机随处都是，如果手机都属于相机的话，那么基本每人都会有一部，每个人都有记录有趣事物的能力，单反相机配合长焦镜头能把很远的风光、人像都摄进储存卡内，一切都变得简单而方便。
科技以人为本，技术使我们按下快门的成本下降，其实我们拿起手中设备的时候更应该把握摄影的本质，用更精良的设备去捕捉感动人、美丽的瞬间，而不只是照相。
我们有了更多练习的机会，照下可以马上回放观察，不满意消去重来，可以围绕想拍的东西选定若干个场景，每个场景先围着它转几圈，拟出不同角度、不同光线条件例如：逆光、顺光、测光等下的拍摄方案，记录各组曝光组合数据，积累经验，使以后更得心应手。
摄影构图心得体会(通用19篇)
摄影构图心得体会（通用19篇）第二段：明确主题（250字）。
在新闻摄影中，明确的主题是构图的基础。
通过有针对性地选择主题，并在构图中突出主题，能够使照片更有力地传递信息。
比如在一篇关于环保的新闻报道中，可以选择一个描绘清晨空气清新的场景作为主题，通过构图突出绿色植物、蓝天白云等元素，达到强调环保的目的。
因此，在拍摄新闻照片时，要多角度、多角度思考主题，并灵活运用构图手法，使照片更具说服力。
第三段：重点突出（300字）。
在新闻摄影中，重点的突出是构图的关键。
一个明确的重点能够吸引观众的注意力，使照片更加有力。
在突出重点时，可以运用聚焦、明暗、颜色对比等构图技巧，使重点更加突出。
比如在一张报道车祸的照片中，可以通过突出事故现场、受伤人员或者警示标志等元素，集中观众的视线，强调事故的严重性和警示意义。
因此，在构图时，要时刻关注照片中最重要的元素，并通过构图手法使其突出。
第四段：平衡与对比（300字）。
平衡与对比是构图中需要关注的重要元素。
在新闻摄影中，平衡与对比能够帮助照片更具有艺术感和表现力。
平衡可通过对称、三分法等构图手法来实现，使画面稳定、和谐。
而对比则能够产生冲突、张力，使照片更加生动。
比如在报道社会抗议活动时，可以通过构图使示威人群与背景之间形成对比，营造紧张的氛围。
因此，在构图时，平衡与对比是需要密切关注的要素，能够提高照片的表现力。
第五段：情感与故事（250字）。
在新闻摄影中，传达情感与讲述故事是构图的重要目标。
一张有情感的照片能够打动人心，更好地传递信息。
一个好的新闻构图能够通过画面的美感、人物的神情等方式引发观众的共鸣。
故事性是新闻照片的特点之一，通过构图的方式将故事情节展现出来，可以更好地吸引观众的关注。
因此，摄影师在构图时要关注情感的把握和故事的表现，以便更好地传递信息。
总结（100字）。
通过对新闻摄影构图的心得体会，我逐渐认识到明确的主题、重点突出、平衡与对比以及情感与故事都是构图过程中需要关注的重要元素。
学习摄影的心得体会7篇
学习摄影的心得体会7篇学习摄影的心得体会篇1对于摄影，小时候挺陌生的，但是就是爱好。
那是我没有相机，但我觉得每一个瞬间都是美丽的，我知道摄影能把美好的记忆留下，使我对摄影有着一份特别的感情。
以前对摄影的了解也很少，仅仅觉得就是简单的拍照而已，以为只要一按下快门，可以随便拍出一张相片，也就是摄影的全部内容了。
通过第一讲视频的学习，开始了解相机的运用，光与影的合作，光圈和速度的搭配，可以是千变万化的，同一个画面用不同的拍摄方法及角度，可以是完全不同风格的作品。
原来摄影的学问真大啊。
在经过几次的对外拍摸索与学习过程中，才发觉摄影并不是起初所想象中的那么简单，摄影需要大脑和手指的协调，眼睛和心灵的默契。
摄影更是一门艺术，更是一问学问，与其它的浩繁门类有着千丝万缕的联系．好像文学，历史．地理．建筑，美术等都是有关系的．譬如周老师所讲的构图原则就是涉及了建筑，美术等诸多的艺术要素，不是立刻就能领悟的。
所以在学习的过程中就不能单纯的只从摄影上入手，就是要培育广泛的喜好，喜好，培育一种多生活深层次的洞查本领和对周边事物的理解本领．就是要不绝的提高本身的人文素养和艺术修养，在浩繁生活的喜好中找寻对摄影创作独特视角．生活是一个五彩斑斓的客观存在，生活中的人，尤其是一个摄影的人，就更应当时时各处做一个生活有心人，积累生活，突破生活。
学习摄影的心得体会篇29月20日，我有幸参加了分公司组织的通讯员摄影培训。
此次培训得到了分公司领导的高度重视，为我们这些初学者供应了一次与知名摄影大师们进行面对面交流的机会。
赵书记和几位摄影大师深入浅出的为我们介绍了摄影的历史来源，照相机的基本构造和基本常识、操作方法以及在今后摄影中需要注意的细节，我们还赏识了好多摄影大师们的杰作，机会难得。
此次培训让我受益非浅。
在老师们的细心引导下，使我对摄影有了深入的了解，提高了本身的审美意识，并深深的体会到了摄影带给我的乐趣。
一、学摄影是一门需要理论和实践相结合的过程。
学习摄影的心得500字(精选4篇)
学习摄影的心得500字(精选4篇)学习摄影的心得500字篇1通过一个月来对摄影基础及构图与用光的不断实践、不断学习，我逐步提升了自己的审美观念和处理画面(事物)的方法，这主要表现在以下几个方面。
认识水平略有提高。
学习摄影以来，不断加强了自己对摄影的认识、认识水平，这主要体现在摄影的基础操作、构图与用光的实践练习、学习国内外摄影史。
学习本来就是一个不断认识、不断发现、不断总结的过程，反复地学习和不断的总结会形成良好的学习方法和认识事物的能力。
通过摄影基础课程的学习，我熟悉了相机的一些基本原理和简单的操作;通过构图与用光的专业课程学习，我们在脑海中就形成了一个很好的意识：谨慎构图、合理布光，力求使画面达到完美状态，使事物永远停留在最美丽的一瞬间;还有通过国内外摄影史的学习，我们对摄影的历史和前身有了比较好的认识，也对摄影的未来有着明确的方向性。
这只有在学习中才能体会到的，是一个认识的过程，需要我们用心地学，用心去领悟。
质与量发生着变化。
唯物主义辩正法告诉我们，只有当量达到一定的积累的时候才会有可能引起质的变化。
所以我们要真正的想去认识事物的本质必须要有个量化的过程，这正是我们教学所提倡的，因为这是一个提高认识的必要的途径。
比如在洪江采风学习的两天，我拍了一些照片，在电脑上预览的时候才发现原来那些都有点暴光过度，所以整个画面显得苍白无力，缺少暗色调，一片迷茫的感觉。
虽然我当时是采用的准确的暴光，但对这相机来说还是暴光偏高，这是我没有对本相机的一些性能有个全面的了解，只是按照常规的来，忽略了一些由于相机本身所产生的误差的特性，这是一个很重要的因素;还一个是因为我平时没有过多的尝试，没有去总结在拍摄过程中的出现的问题，也许是当时拍的时候根本没有发现问题，就没有了解决问题的可能。
所以在今后的拍摄当中，我一定要勇于去拍、敢去尝试，并且发现问题之后及时总结出来，把弊端和好的方法也记载下来，以便下次的正确的操作提供一些理论依据，不断地知道自己前进。
摄影学徒感悟心得体会总结(3篇)
第1篇自从接触到摄影这门艺术以来，我便被它那独特的魅力深深吸引。
在成为一名摄影学徒的过程中，我经历了无数次的失败与挫折，也收获了无数次的喜悦与感动。
在这段时间里，我深刻体会到了摄影的魅力，也更加坚定了自己在这条道路上继续前行的决心。
以下是我作为一名摄影学徒的心得体会总结。
一、摄影是一门技术摄影，首先是一门技术。
要想成为一名优秀的摄影师，必须掌握摄影的基本技能。
在我学习摄影的过程中，我深刻体会到了这一点。
从拍摄技巧、构图、用光、后期处理等方面，都需要我们不断学习、实践和总结。
1. 拍摄技巧：拍摄技巧是摄影的基础，包括曝光、对焦、白平衡等。
要想拍出一张好照片，必须掌握这些技巧。
在实践过程中，我学会了如何根据场景调整曝光、如何对焦、如何运用白平衡等，这些技巧使我的摄影作品更加生动、有趣。
2. 构图：构图是摄影的灵魂，它决定了照片的视觉效果。
在我学习摄影的过程中，我了解到了许多构图法则，如三分法、对称法、黄金分割等。
通过不断实践，我学会了如何运用这些法则，使我的照片更具美感。
3. 用光：光线是摄影的生命，摄影作品的成败很大程度上取决于光线。
在拍摄过程中，我学会了如何运用光线，如何捕捉光影，使照片更具立体感和层次感。
4. 后期处理：后期处理是摄影的升华，它可以使照片更加完美。
在掌握后期处理技巧后，我学会了如何调整照片的色彩、对比度、亮度等，使照片更具艺术感。
二、摄影是一门艺术摄影，不仅仅是一门技术，更是一门艺术。
它能够记录下生活的美好瞬间，传递出摄影师的情感和思想。
在学习摄影的过程中，我逐渐认识到摄影艺术的重要性。
1. 表达情感：摄影是一种情感表达的方式。
通过拍摄，我们可以将自己的情感、思想传递给观众。
在拍摄过程中，我学会了如何捕捉生活中的美好瞬间，将这些瞬间转化为具有感染力的照片。
2. 传递思想：摄影作品具有强烈的时代感和思想性。
作为一名摄影师，我们要关注社会热点，关注民生，用镜头传递我们的思想和价值观。
学习摄影的心得体会
学习摄影的心得体会学习摄影的心得体会学习摄影的心得体会1 今年以来有比拟多的时间去拍摄，也看了一些摄影方面的书籍。
感觉作为把摄影当作消遣和增加户外活动的动力为目的的业余爱好者，应该考虑、理解和把握以下几个问题：一、相机不是个冰冷的机器,它像笔一样, 使用它的人有多出色,它就有多出色,它可以成为头脑和心灵的展现。
二、更重要的是思想，是镜头后面的头。
决定照片好坏的是摄影师的头脑，摄影艺术作品优劣的决定因素不是器材的贵贱和大小，而是摄影者的素质和修养。
摄影者的创作观念比器材本身更重要。
摄影器材都是有灵性的，关键看用在谁的手里。
其实在各种不同的的档次都可以找到符合你使用的相机和器材，在花钱购置摄影器材以前，应该想想你是否已经将你现有的相机和器材发挥到淋漓尽致，是否物尽其用，然后再考虑应该如何去晋级。
三、初级摄友比相机，中级摄友比构图，高级摄友比思想。
四、摄影难就难在太容易，所谓“易学难精”。
好的照片是不要重复别人而别人也无法重复你的照片。
摄影是集一生经历于瞬间爆发的艺术，是综合素质在平面选型中的一种经历。
五、摄影的魅力和特点在于其不可预见性，“拍摄照片要像鱼下籽一样”。
“先取有，后取好”，量中求质。
六、好照片是走出来的，假如你拍得不够好，那是因为你离得不够近。
总之，要想拍好照片必须做到;擅长学习(好书籍好照片)、勤于考虑、多走多拍。
学习摄影的心得体会2 大二第二学期开场，我开场学习摄影了。
从第一周到第六周一共有六周的时间，虽然时间不是很长，但是摄影让我学到了很多的东西，不仅仅是掌握了一些摄影的技术知识，也让我学会了更好去观察世界和体验生活。
学习摄影的第一堂课后，我就对它有了一个整体的认识，有了一个大致的理解。
我知道了摄影是一门随着传统摄影技术的形成和开展而产生的摄影应用科学，它以摄影光学、摄影化学和电子技术为根底，在长期理论中形成了独特的拍摄体系。
对于这样的解释，第一感觉就是摄影是一门很高深的学问，很复杂很难学，也给人一丝高雅的气息。
校园摄影心得体会感言及感悟校园摄影活动心得体会(五篇)
校园摄影心得体会感言及感悟校园摄影活动心得体会(五篇)关于校园摄影心得体会感言及感悟一同学们，我们正中被评为全国文明单位，这是对我校优异办学成绩和良好精神风貌的极大确定，在这巨大荣誉的鞭策下，我们更应秉承正中精神，发扬优良作风，积极奋进，努力进取，让自己的言行时时到处符合“文明单位”的称号，让文明之花开满校园。
文明是一种品质，文明是一种修养，文明是一种受人敬重并被大家广泛推崇的行为。
5月份，我校的教育主题是“让文明之花开遍正中校园”，其实文明就在我们身边，文明就是有修养、懂礼貌、能自律，有修养能让别人感到舒适，懂礼貌能让别人得到敬重，能自律就是能用别人的眼光衡量自己的行为，总之文明就是让别人感到高尚，感到美妙，感到向上。
在此，向同学们发出几个小的建议，作为文明行动的开头：诚信是立身之本，诚就是诚实无欺，诚实做人，实事求是，信就是外信与人，就是有信用、讲信誉、守信义。
古语云：“言而有信，一诺千金。
”“君子一言，驷马难追”，为人诚实，言而有信，就能得到别人的信任，更是自身道德的升华。
语言是心灵的折射，文明用语彰显道德修养。
孟子说过：“敬人者，人恒敬之，爱人者，人恒爱之。
”文明礼貌用语既是对他人的敬与爱，更能显示自身的品德与修养。
一个人重修养、重礼仪、重语言才能成为一个有道德的人，一个高尚的人，一个有价值的人。
转变自己的语言，就转变了我们的世界！公德是生活中最简单、最起码、最普通的行为准则，比如“助人为乐、爱护公物、保护环境、遵规守纪、感恩他人”，从根本上讲——规范自己，方便他人是就是注重公德的最好诠释，它体现在日常生活的点滴里。
作为正中人，遵守公德是更是义不容辞，当我们自己追求、获得和亲身体验过的公德意义的时候，它们变成我们的个人信念的时候，一定会成为我们一生受用的精神财富。
希望同学们从自我做起，坚守公德心，传递正能量，做个好心人。
懂得感恩的人，整个世界都是光明的。
感恩父母，赐予我们生命，奉献关爱；感恩教师，带给我们学问，陪伴成长；感恩同学，我们一起欢快，共同成长。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
学习摄影心得体会5篇
通过一个月来对摄影基础及构图与用光的不断实践、不断学习，我逐步提升了自己的审美观念和处理画面（事物）的方法，这主要表现在以下几个方面。
认识水平略有提高。
学习摄影以来，不断加强了自己对摄影
的认识、认识水平，这主要体现在摄影的基础操作、构图与用光
的实践练习、学习国内外摄影史。
学习本来就是一个不断认识、
不断发现、不断总结的过程，反复地学习和不断的总结会形成良
好的学习方法和认识事物的能力。
通过摄影基础课程的学习，我
熟悉了相机的一些基本原理和简单的操作；通过构图与用光的专
业课程学习，我们在脑海中就形成了一个很好的意识：谨慎构图、合理布光，力求使画面达到完美状态，使事物永远停留在最美丽
的一瞬间；还有通过国内外摄影史的学习，我们对摄影的历史和
前身有了比较好的认识，也对摄影的未来有着明确的方向性。
这
只有在学习中才能体会到的，是一个认识的过程，需要我们用心
地学，用心去领悟。
质与量发生着变化。
唯物主义辩正法告诉我们，只有当量达
到一定的积累的时候才会有可能引起质的变化。
所以我们要真正
的想去认识事物的本质必须要有个量化的过程，这正是我们教学
所提倡的，因为这是一个提高认识的必要的途径。
比如在洪江采
风学习的两天，我拍了一些照片，在电脑上预览的时候才发现原
来那些都有点暴光过度，所以整个画面显得苍白无力，缺少暗色调，一片迷茫的感觉。
虽然我当时是采用的准确的暴光，但对这
相机来说还是暴光偏高，这是我没有对本相机的一些性能有个全
面的了解，只是按照常规的来，忽略了一些由于相机本身所产生
的误差的特性，这是一个很重要的因素；还一个是因为我平时没
有过多的尝试，没有去总结在拍摄过程中的出现的问题，也许是
当时拍的时候根本没有发现问题，就没有了解决问题的可能。
所
以在今后的拍摄当中，我一定要勇于去拍、敢去尝试，并且发现
问题之后及时总结出来，把弊端和好的方法也记载下来，以便下
次的正确的操作提供一些理论依据，不断地知道自己前进。
形成自身独特的思维方法和艺术风格。
这相对来说是一个比
较艰难的任务，但作为一名摄影专业生来说，我们要尽早确定自
己的发展方向、明确自己的目标，才能向着那个方向前进。
因此，我们应当培养自己的思维方式，对待事物形成自己独特的见解并
通过摄影的渠道很好地表现出来。
纵观国内外的各位摄影大师，
他们都有着自己的思维方式和独特的艺术表现形式，从而影响了
世界摄影艺术的发展。
如：罗伯特卡帕是以一名专职的战地记者
而著名的，他拍摄了大量罕为人见的战争现场实况；卡蒂埃布勒
松是以抓拍现实生活的普通细节和感人场景而著称的摄影大师等等。
我认为思维方法不只是摄影者选择的拍摄对象和角度等，还
应该包含着摄影者的设计创意、设计元素和所要表达的思想情感。
这方面，我们要多看下有名的摄影大师的一些代表作，从中我们
就可以看出摄影师所要传递的思想，他的构图和取景方法，对光
线的运用等。
只有识多才能见广，通过不断地学习和实践加上自
己的领悟就会自然而然地形成了自己的风格，也就是所谓的世界
观达到了一定的认识程度。
最近我下了许多有关摄影的论文，开始看的时候比较茫然，
不知道要怎么去学习，不知道从何下手，因为全是一些高见识者
说的一些很专业的话，他们谈自己对摄影领域有关方面的自我认识，不过也谈的很客观，毕竟人家也是看了很多书籍杂志的，更
何况还是比我们还专业的人士。
看了一些以后，确实感觉到了这
对自身的提高很有帮助，我们可以从中学习到很多知识，包括我
们根本就不知道的还有那些模糊的，看多了以后，我觉得那是帮
我们理清了思路，真正去读懂它、去理解它，那对我们来说也是
一种积累，一种无形的量化积累。
这样可以使自己少走很多弯路，虽然我现在看的不是很多，但是一天看一篇，只要坚持下去，那
也是种自我学习的方式。
学习摄影心得体会2
喜欢摄影，很简单的是因为它能记录下动人的瞬间，能在以
后的日子久久回味当时按下快门的情景、心境。
但是摄影并不等
于照相，摄影是倾注你的情感于照片上，每按一下快门都应该思
考为什么要拍下这张照片，它的意义，如何运用手中仅有的工具
去表达你心中想表现的东西。
我佩服一名摄影师会有洞察事物实
质的观察能力，纯属的技巧与不断累积的经验等。
所以我想向这
个一位摄影师的能力靠近，上完这个摄影基础选修的时候，学到
的并只是快门、光圈、感光度等名称及意义，学到不只是操作相
机的技巧、经典构图方法，而是学习培养一颗习惯观察的心，把
自己比作一部相机，用静止的眼光留意这个大千世界的美丽，宏观、微观。
从选修课中了解到相机的发展历史，过去摄影的成本不是普
通人能够承受得起，只有贵族或者富豪才能探索它的魅力，初期
摄影更多的只是担当纪实的功能，器材的笨重，甚至比作画需要
更久的曝光时间等都使它的艺术功能得以削弱。
再后来光学胶卷
相机便携性大大增强，光学相机摄影要用胶卷，当场没法知道拍
得满意不满意，要洗出来才知道。
必然要浪费大量胶卷，成本高，所以光学摄影往往是惜“镜”如金，轻易不按一下快门的，乃至精思细量地抓住镜头拍上一张，回去冲洗后才能知道结果，如果不够满意那就难了，时过境迁想
补救已来不及了，所以老摄影家常常感叹光学摄影是充满遗憾的
艺术。
到现在数码相机时代，技术发展，相机越做越小，相机随
处都是，如果手机都属于相机的话，那么基本每人都会有一部，
每个人都有记录有趣事物的能力，单反相机配合长焦镜头能把很
远的风光、人像都摄进储存卡内，一切都变得简单而方便。
科技
以人为本，技术使我们按下快门的成本下降，其实我们拿起手中
设备的时候更应该把握摄影的本质，用更精良的设备去捕捉感动人、美丽的瞬间，而不只是照相。
我们有了更多练习的机会，照下可以马上回放观察，不满意
消去重来，可以围绕想拍的东西选定若干个场景，每个场景先围
着它转几圈，拟出不同角度、不同光线条件例如：逆光、顺光、
测光等下的拍摄方案，记录各组曝光组合数据，积累经验，使以
后更得心应手。
在课上欣赏各大师的作品，一边了解作品里的精妙之处，一
边模仿学习。
在解决了曝光、清晰度等问题后，这个时候，构思
更多的不仅仅限于技术层面，更多的是意境的表达。
摄影构思分
为三个阶段：前期构思、即时构思和后期构思。
前期构思是在拍
摄摄影作品前，构思观察，思考如何运用摄影语言及其表现手段
来表现作品的意境，如使用什么光线、什么色彩，如何定标题、
如何构图等；即时构思是在拍摄一幅作品的之时即运用摄影语言
及表现手法来表现摄影作品意境的整个思维过程。
摄影艺术的瞬间性决定了即时构思成为摄影构思中的一个极
其重要环节；而后期构思则是在拍摄后的暗室后期进行制作完成，并通过电脑进行修复，也是摄影构思的最后环节。
一张照片看似
简单看似按下快门几千分之一秒很快完成的事，其背后需要很长
准备时间，有时等待一个场景，一个机会，少不了耐心的等候，
孤独的坚持与不断的自我交流。
做好任何一件事情的前提是执着，摄影也是。
一份执着的热情，不断观察练习积累，我在这条路上收获喜悦，付出更多精
神。