研究论文：谈如何提高高校乐理教学质量
关于如何提高高校声乐教学质量的探讨
关于如何提高高校声乐教学质量的探讨【摘要】高校声乐教学质量的提升对于培养学生的艺术素养和综合能力至关重要。
本文从建立完善的声乐教学体系、加强师资队伍建设、引入前沿教学理念和技术、丰富教学手段和方法以及加强实践环节等方面进行探讨。
通过这些措施的实施，可以提高教学质量，培养出更多具有音乐专业素养和实践能力的优秀学生。
本文总结了提高高校声乐教学质量的重要性，并展望了未来发展方向，指出在不断探索和创新中，高校声乐教学将迎来更加美好的发展前景。
通过不懈努力，我们可以使声乐教学在高校中得到更好的展示和推广，为音乐教育事业做出更大的贡献。
【关键词】高校, 声乐教学, 质量, 建立, 师资队伍, 前沿教学理念, 技术, 教学手段, 实践环节, 总结, 展望未来, 发展方向1. 引言1.1 背景介绍在高校音乐教育领域，声乐教学一直是不可或缺的一部分。
随着社会的发展和人们对音乐艺术的需求不断增长，高校声乐教学的重要性也逐渐凸显出来。
高校声乐教学旨在培养学生的音乐素养和表演能力，促进学生的全面发展。
当前高校声乐教学中仍然存在一些问题和挑战，如教学体系不够完善、师资队伍建设不够完备、教学手段和方法相对单一等。
提高高校声乐教学质量已成为当下亟待解决的问题。
只有通过建立完善的声乐教学体系、加强师资队伍建设、引入前沿教学理念和技术、丰富教学手段和方法、加强实践环节等措施，才能更好地促进高校声乐教学的发展和提高教学质量,满足社会对人才培养的需求。
本文拟对如何提高高校声乐教学质量进行探讨，以期为相关教育工作者和决策者提供一定的参考和借鉴。
1.2 研究意义研究如何提高高校声乐教学质量的意义在于，可以提升教学水平和教学效果，促进学生全面发展。
随着社会的不断进步和发展，声乐教育也需要不断更新教学理念和方法，以满足学生的需求和社会的需求。
通过对高校声乐教学质量提升的研究，可以为声乐教育改革和发展提供参考和借鉴，使声乐教学更具实效性和针对性，培养更多具有专业素养和才华的声乐人才。
论如何提高高中基本乐理教学质量
论如何提高高中基本乐理教学质量摘要：随着新课改的不断深入，高中课堂更加注重各学科平衡发展和学生全面发展。
基本乐理作为音乐理论学科的基础，是学习音乐必不可少的一门课程。
本文基于作者实践教学经验，从三个大的方面对如何提高高中乐理教学的质量进行探讨。
关键词：高中；乐理教学；质量一、与实践结合，提高乐理课堂的质量首先，基本乐理在教学内容上应该遵循循序渐进、由浅入深的原则。
高中学生本身对于文化课兴趣没有基础课程大，在教学内容的设计上必须符合学生学习规律，利用有限的时间开展课程，讲课不仅要抓住重点而且内容也要全面。
合理应用现代教育信息技术，辅助乐理教学，能使抽象的理论知识与音响实践结合地更加紧密。
例如，在讲完乐音体系以后，要想使学生对音色认识的更加形象生动，可借助多媒体结合实际音乐作品普罗科菲耶夫的《彼得与狼》。
在这部作品中，各种乐器的音色代表着不同的形象。
作曲家用长笛来代表小鸟。
长笛的音色很透明、纯净、清脆，体现出了小鸟的灵活和好动；双簧管代表鸭子，给听众副鸭子在眼前蹒跚走路的画面，生动形象；单簧管代表猫，我们可以想象出猫在捕捉猎物时的神情；大管代表粗犷的声音，刻画出了唠唠叨叨的老爷爷形象；弦乐代表少先队员彼得，曲调优美，表现出了主人公的机智勇敢；定音鼓和大鼓代表猎人的射击声；圆号代表着可怕的阴森的狼等等；作曲家用不同的乐器所发出的不同的音色将各个人物形象刻画的淋漓尽致。
其次，基本乐理是一门系统讲授音乐理论的课程，要在授课方式上与实践相结合。
尤其是要注意与视唱练耳课的结合。
基本乐理的学习，对视唱练耳课上的听觉分析起着理论指导作用，它直接影响着视唱练耳听觉能力的提高。
实践证明，基本乐理课程的教学内容弥补了视唱练耳课上内容的理论基础，基本乐理促使着视唱练耳课的教学的顺利进行。
这种基本乐理课的理性与视唱练耳课的感性相结合的教学方式，使学生对音乐的认识更全面，更完善。
从而使学生获得完美的音乐内容。
二、发挥教师指导和学生主体作用，使乐理课堂生动有趣教师在整个教学中是“指挥”，起着主导全局的作用。
关于提升大学音乐教学水平的策略研究
关于提升大学音乐教学水平的策略研究随着社会经济的发展和文化交流的加深，音乐教育的重要性日益凸显。
然而，面对日益复杂的市场和社会需求，大学音乐教育也面临着许多困境和挑战。
为了提升大学音乐教学的水平，需要制定有效的策略。
本文将简要探讨几个策略。
一、注重师资队伍建设大学音乐教学需要一支高素质、专业化、能力强的师资队伍，这是实现教学目标的重要保证。
因此，大学应该重视师资队伍建设，注重引进高水平的音乐教育人才和培养本校的音乐教育人才。
此外，应该提高教师的素质和能力，加强教师的教学理念和教学方法的培养，有针对性的提供培训和学习机会。
二、重视课程体系建设大学音乐教育的课程设置应该具有明确的目标、明确的课程内容和目标以及体系化的教学方法。
因此，大学音乐教育应该注重课程体系建设，制定具有完整科学的教学体系。
同时，要完善课程内容和目标，确保掌握音乐素养、技能和才能的同时，也要注重培养创新、拓展和开拓思路等方面的能力。
三、提高教学设施和资源大学音乐教育需要一定的教学设施和资源，这是保障教学质量和效果的重要条件。
因此，大学应该提高教学设施和资源，建设舞台、录音室、乐器教室等设施，并注重引进音乐资料及资料库的建设。
此外，还要加强实践教学，完善实践教学设施。
四、加强与社会需求的联系大学音乐教育要适应社会需求，加强与社会的联系，因此，需要与各方面加强沟通，理解社会需求。
通过与社会和行业的交流，向学生传递社会需求信息，从而保证培养出具备符合社会需求的音乐人才。
五、加强课程评价大学音乐教育需要加强课程评价，从而更好地推动音乐教育的发展。
因此，应该重视课程评价，建立完善的评分体系，确保课程目标的达成，并保持其效力和实用性。
综上所述，提升大学音乐教学水平是一个系统工程，需要从师资队伍、课程体系、教学设施和资源、与社会需求的联系及课程评价等多个方面入手，以期培养出有能力、有素养、有职业精神的音乐专业人才。
关于提升大学音乐教学水平的策略研究
关于提升大学音乐教学水平的策略研究摘要：音乐教学作为大学教育的重要组成部分，其教学水平的高低直接关系到学生的音乐素养和综合能力的培养。
本文从课程设置、教学方法、教师队伍和教学环境等方面探讨了提升大学音乐教学水平的策略问题，并提出了相应的对策措施。
一、引言音乐教学是大学教育的重要组成部分，对于培养学生的审美意识、音乐素养和综合能力具有重要作用。
当前大学音乐教学在教学内容、教学方法和教学环境等方面仍然存在一些问题，使得学生的音乐素养和综合能力得不到有效提升。
提升大学音乐教学水平成为亟待解决的问题。
二、问题分析1. 课程设置不合理目前，大学音乐教学的课程设置存在着过于理论化和缺乏实践性的问题。
学生在学习过程中缺乏实际操作和实践的机会，导致他们对音乐的理解和体验较为肤浅。
2. 教学方法单一大部分大学音乐教学采用传统的讲述式教学方法，缺乏创新性和交互性。
学生在被动接受知识的缺乏主动思考和实践操作的机会，对音乐的理解和掌握不够深入。
3. 教师队伍不稳定大学音乐教师队伍流动性大，教师水平参差不齐。
一些教师缺乏扎实的音乐理论和实践经验，导致教学质量无法保证。
4. 教学环境不完善大学音乐教学场所和设施条件相对滞后，无法满足学生的学习需求。
学生缺乏良好的音乐环境和学习氛围，无法进行深入的音乐实践和演出活动。
三、策略研究针对课程设置不合理的问题，应优化大学音乐教学的课程设置，增加实践性课程的比重。
增加音乐表演、音乐创作和音乐欣赏等实践性课程，提供更多的实际操作和实践机会，使学生能够更好地理解和体验音乐。
采用多元化的教学方法，注重启发学生的创造力和思维能力。
采用小组合作学习、案例教学、讨论式教学等方法，提供更多的互动和思考的机会，激发学生的学习兴趣和积极性。
3. 加强教师培训加强对大学音乐教师的培训和提高，提高教师的教育水平和专业素养。
通过定期的培训和学术交流，提高教师的教学水平和教学质量，为学生提供更好的音乐教育。
加大投入，提升大学音乐教学的设施和环境条件。
浅谈如何提高大学音乐教学水平
浅谈如何提高大学音乐教学水平一、背景介绍随着社会的不断发展，大学教育已经成为人才培养的主要途径之一。
而在大学中，音乐教育是一个重要的领域。
随着社会对于音乐的需求不断地增加，大学音乐教育也需要不断地提高自身的教学水平。
因此，本文将深入探讨如何提高大学音乐教学水平的问题。
二、不断追求教学创新在大学音乐教学中，教师需要不断追求教学创新，创造新颖独具特色的教学方式。
比如说，在授课过程中可以引入多媒体教学，利用互联网进行课堂讨论或是采用个性化教学 ,让学生在深入了解音乐的同时获得更多的资源与选择，并对音乐有更深入的理解，提高他们的音乐素养。
新颖的教学方式对于学生的学习产生很大的影响,有利于激发学生学习的热情和积极性。
三、加强实践能力针对大学音乐教学的特点，我们需要在课程中加强实践能力，培养学生的掌握音乐技能的能力。
音乐是一门实践性很强的学科，学生仅仅通过听、唱、演奏等方式才能增强其对音乐的理解。
因此，制定更加实践化的授课内容，比如多开设学生自主演奏的时间、组织学生参加音乐节或者比赛等活动，帮助学生提高唱歌与演奏的能力,让学生更好地表现自己的个人音乐风格,提高大学音乐教学的实效性。
四、坚持目标导向在大学音乐教学中，教师应该始终坚持目标导向，帮助学生真正掌握音乐知识和技能。
在每一次授课时,教师应该清楚地明确学生的学习目标，并对此进行有针对性的授课，让学生在学习过程中始终保持高度的学习热情。
同时，在课程安排时，教师应该根据教学进度合理安排，对于学生不同的学习能力，要提供不同程度的难度与挑战，帮助他们更好地掌握音乐技能。
五、加强师资力量要想提高大学音乐教育的水平，加强师资力量也是非常必要的。
除了招聘经验丰富的资深教师，学校也应该为教师提供完善的培训计划、持续培训机会和学术前沿交流机会,帮助教师不断提高自身的专业技能和教学水平，使其更好地为学生服务。
六、结论大学音乐教育作为一个重要的领域，必须坚持学科创新，加强实践能力，坚持目标导向，加强师资力量等，才能够全面提高教学水平，满足社会对音乐教育人才的需求，并为学生提供更优质的教学资源。
高职院校《乐理》课程教学开展状况及对策研究
高职院校《乐理》课程教学开展状况及对策研究近年来，高职院校的音乐专业在课程设置上一直存在着一些问题，其中之一就是《乐理》课程的教学开展状况。
本文将对高职院校《乐理》课程教学开展状况进行研究，并提出相应的对策。
1. 教材选取不合理。
由于缺乏与时俱进的教材，许多教师仍然沿用陈旧的传统教材，导致课程内容过时、脱离实际。
2. 教学方法单一。
大多数教师仍然依赖传统的讲述式授课方式，缺乏针对性的实践教学方法，导致学生对于乐理知识的理解和应用能力不足。
3. 实践与理论脱节。
《乐理》课程相对于其他音乐课程更加偏向理论方面的内容，但实践环节相对较少，学生在实际操作中的能力得不到充分的锻炼。
针对以上问题，可以采取以下对策：1. 更新教材。
尽快研发或引进适应时代需求的新教材，包括音乐理论基础知识、乐理分析等方面内容，并注重教材的实用性和针对性。
2. 多元化教学方法。
在传统的讲授式教学基础上，引入现代技术手段，如多媒体、互动教学等，提高学生的学习兴趣和参与度。
3. 加强实践环节。
在《乐理》课程中增加实践环节，如乐器演奏、合奏、创作等，让学生在实际操作中增加对乐理知识的理解和应用能力。
4. 提高教师教学水平。
对乐理课程教师进行培训，提高其教学水平和专业知识储备，引导教师创新教学方法，提高课堂教学质量。
5. 加强学生能力培养。
通过课外活动、比赛等形式，培养学生的乐理分析能力和创作能力，增加学生对音乐理论的兴趣与热爱。
高职院校《乐理》课程的教学开展状况有待改进，需要在教材、教学方法、实践环节、教师教学水平和学生能力培养等方面进行改革。
只有这样，才能提高学生对乐理知识的理解和应用能力，为他们今后的音乐事业打下坚实基础。
高职院校《乐理》课程教学开展状况及对策研究
高职院校《乐理》课程教学开展状况及对策研究1. 引言1.1 研究背景乐理是音乐学习的基础课程之一，对于音乐专业学生来说具有非常重要的意义。
然而，当前高职院校《乐理》课程教学存在着一些问题，如教学内容教学与实际需求脱节，教学方法单一，教学资源不足等。
这些问题严重影响了学生对乐理知识的掌握和理解能力，也制约了音乐专业人才的培养质量。
因此，对于高职院校《乐理》课程教学开展状况进行研究，并提出有效的对策措施，对于提高音乐专业教学质量，培养具有实际能力的人才具有重要意义。
本研究旨在从实际出发，分析当前高职院校《乐理》课程教学的现状，深入挖掘存在的问题及其原因，提出科学有效的对策研究和改进措施，旨在促进高职院校《乐理》课程教学的持续改善和提升。
1.2 研究意义乐理课程在高职院校中的教学开展，对培养学生的音乐理论知识和艺术素养具有重要意义。
乐理课程有助于学生全面理解音乐的基本原理和规律，提高他们的音乐素养和审美能力。
乐理课程的学习可以帮助学生提高音乐创作和表演的能力，培养学生的音乐才华和创新精神。
乐理课程还能够拓展学生的音乐视野，引导他们认识和欣赏不同风格和流派的音乐作品，促进跨文化音乐交流和理解。
高职院校《乐理》课程教学的开展，对学生的音乐修养和专业发展具有重要的意义和价值。
1.3 研究目的本研究的目的在于探究高职院校《乐理》课程教学开展的状况，并针对现存问题进行深入分析。
通过研究对《乐理》课程教学存在的影响因素进行分析，以期提出有效的对策和实施建议。
通过本研究的开展，旨在为高职院校《乐理》课程教学改进提供参考和指导，提高教学质量和学生学习成效，促进高职院校音乐教育的发展和进步。
2. 正文2.1 高职院校《乐理》课程教学现状高职院校《乐理》课程作为音乐类专业的重要课程之一，在教学中存在一些问题和挑战。
由于学生对音乐理论的认识和理解程度参差不齐，导致教学进度难以统一。
一些学生基础薄弱，很难跟上课程的教学进度，而一些学生又已经有一定的音乐理论基础，课程内容对他们来说又显得过于简单。
谈如何提高高校乐理教学质量
作 者 自身 的 实 际教 学 经验 ， 首 先 简要 分 析 了 高校 乐理 教 学 的 重 要 性 ， 然后 主要 就 如 何 提 高 高校 乐理 教 学 质 量提 出 了部 分
探讨性建议 ， 以期 能 够 － Ｎ￣ ４ － 学 生 的 乐理 知 识 能 力起 到促 进 与 推 动 作 用 。
谈如何 提 高高校 乐理教 学质 量
一 龙 华 云 湖 南 工 业大 学 摘要 ： 高校 乐 理 教 学 的 目的 ， 在 于 促 使 学 生形 成 对 音 乐 的 系 统认 识 加 深 学 生 对 音 乐知 识 的 理 解 与 掌 握 ． 为 学 生 更 加 科
，
学、 客观 的 欣 赏音 乐提 供 基 础 知 识 ， 也 为 学 生后 续的 音 乐专 业 深 造创 造有 利 条 件 简 而言 之 对 于 当前 的 高校 音 乐 专 业 学 生而言， 乐 理是 一 门非 常 基 础 、 非常 重 要 的 必修 学科 ， 不论是教师还是学 生， 都 应 当对 其 给 予足 够 的 重视 力 度 本 文 基 于
前 课 后 的沟 通 ． 了解 学 生 对 教 学 的看 法 和 需 求 ．并 根 据他 们 的意 见 对 教 学 作 出调
在 如今 的高 校 教 学 工 作 当 中 ． 信 息 化
的 教 学 手段 已经 非常 常 见 ． 合理 地 运 用 信 息 化 教 学 手 段 ． 可 以 提 高 学 生 的 学 习 兴 趣 ． 丰富教 学知识 的展示途径 ． 吸弓 Ｉ 学 生
关键 词 ． 高校 乐理 教 学 重要 性 措 施
高 校 乐 理 是 音 乐专 业 学 生 必 修 的 基
础 学 科 ，它 对于 学 生 形 成 对 音 乐 的 系 统 、
关于提升大学音乐教学水平的策略研究
关于提升大学音乐教学水平的策略研究【摘要】当前大学音乐教学水平存在师资不足、课程设置滞后、缺乏实践环节等问题。
提升大学音乐教学水平至关重要，可以培养学生更全面的音乐素养和综合能力。
为此，本文提出加强师资队伍建设、优化课程设置与教学方法、加强实践环节和跨学科合作、以及加强学生综合素质培养等四项策略。
通过这些策略的实施，可以有效提升大学音乐教学水平，促进学生的全面发展。
未来，应该进一步加强音乐教学质量的监督与评估，促进教学模式和方法的创新，不断提升大学音乐教学的水平和质量。
【关键词】大学音乐教学、水平提升、师资队伍、课程设置、教学方法、实践环节、跨学科合作、学生素质培养、研究成果、展望未来1. 引言1.1 研究背景大学音乐教学水平一直是教育领域中备受关注的话题，但目前存在着一些问题，如师资队伍的不足、课程设置与教学方法的滞后、实践环节和跨学科合作的不足以及学生综合素质培养的不足。
随着社会和经济的不断发展，音乐教育也需要与时俱进，适应新时代的需求。
提升大学音乐教学水平显得尤为重要。
当前，大学音乐教学水平的提升既是对音乐教育本身的要求，也是对学校教育质量和社会人才培养的要求。
只有加强师资队伍建设、优化课程设置与教学方法、加强实践环节和跨学科合作、加强学生综合素质培养，才能有效提升大学音乐教学水平，培养更多优秀的音乐人才，为音乐教育事业注入新的活力。
本研究旨在探讨如何通过一系列策略，提升大学音乐教学水平，适应新时代的需求，为音乐教育事业的持续发展做出贡献。
1.2 研究目的大学音乐教育在培养学生音乐素养、艺术修养以及综合素质方面发挥着重要作用。
当前大学音乐教学存在一些问题，如师资队伍不足、课程设置滞后、教学方法单一、实践环节不足等。
本研究旨在探讨如何提升大学音乐教学水平，以提高学生的音乐素养和综合素质。
具体而言，研究目的包括加强师资队伍建设，优化课程设置与教学方法，加强实践环节和跨学科合作，以及加强学生综合素质培养。
关于提升大学音乐教学水平的策略研究
关于提升大学音乐教学水平的策略研究提升大学音乐教学水平一直是教育界和音乐界关注的焦点之一。
随着社会经济的发展和人们对音乐教育的重视，大学音乐教学的任务也变得更加繁重。
为了提升大学音乐教学水平，需要在教学理念、师资队伍、教学资源等方面进行全方位的改进和提升。
本文将从以上几个方面对提升大学音乐教学水平的策略进行研究。
一、教学理念的更新教学理念是决定教学质量的基础。
要想提升大学音乐教学水平，首先需要更新教学理念。
传统的音乐教学往往注重技能的培养，而忽视了对音乐文化和音乐艺术的传承。
现代音乐教育应该注重培养学生的综合素养，注重培养学生对音乐文化的理解和对音乐艺术的感悟。
教师们需要有自己的教育理念，明确教育目标，制定科学的教育计划，实施系统的教育教学活动，提高学生的音乐素养和音乐技能水平。
二、师资队伍建设师资队伍是大学音乐教学的基础和保障。
优质的师资队伍是提升大学音乐教学水平的关键。
要想提升大学音乐教学水平，就必须注重师资队伍的建设。
学校应该提高对音乐教师的选拔标准，要求音乐教师不仅要有扎实的音乐功底和丰富的音乐教学经验，还要有较高的教育教学水平。
学校应该加强对音乐教师的培训，使他们能够不断提高自身的教学水平和素养。
学校还可以通过聘请一些国内外著名的音乐大师和音乐教育专家来指导教师，提高他们的专业水平。
三、教学资源的优化教学资源是大学音乐教学的基础设施，也是提升音乐教学水平的关键。
要想提升音乐教学水平，就必须优化教学资源。
学校应该加大对音乐教学的投入，增加教学设备和教学场地，提供给学生更好的学习环境。
学校可以引进一些先进的音乐教学技术和手段，如音乐教学软件、音乐教学仪器等，提高音乐教学的效果和吸引力。
学校还可以加强图书馆和资料室的建设，为学生提供更多更好的音乐教学资源。
四、深化音乐教学改革教学改革是提升大学音乐教学水平的根本途径。
要想提升音乐教学水平，就必须深化音乐教学改革。
学校应该制定出台一系列科学的音乐教学改革方案，明确改革的目标和方向，加强对改革的组织领导。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
64345 高等教育论文
谈如何提高高校乐理教学质量
高校乐理是音乐专业学生必修的基础学科，它对于学生形成对音乐的系统、科学认识来说，具有重要的意义，是学生进行音乐专业深造的前提条件，所以不论是教师还是学生，都应当认清乐理教学的重要性，并加强教学研究与实践，提高教学质量。
一、高校乐理教学的重要性
“乐理”即“音乐理论”，作为高校音乐专业的必修学科，它主要包括了一些与音乐相关的基础理论知识，例如节拍、节奏、和弦、音程、读谱等，其综合性较强，能够帮助学生形成对音乐的系统认识，为将来的音乐专业深造埋下伏笔。
站在相对狭隘的角度上来讲，乐理教学的重要性在于带动学生后续音乐专业学科的学习，它作为一门非常关键的辅助性、基础性学科，是学生进行音乐专业深造的毕竟之路，但站在更加宽广的角度上来讲，乐理教学的重要性还远不止如此。
当前有教学研究显示，通过高质量的乐理
教学，可以提高学生的能动性，能够让学生在更加专业、更加深入的音乐专业学习中，表现出超强的主观能动性，同时还能够增强学生对音乐专业学习的自信心，提高学生的音乐情感素养。
二、提高高校乐理教学质量的措施
（一）提高学生的参与程度
如今的教学理念认为，不论何时，学生都应当是教学过程当中的主体，只有主体全身心地投入到了教学中来，才能真正保证教学的质量。
因此，在高校乐理教学中，必须要重视学生的主体参与，提高学生的参与程度。
我国传统的高校乐理教学存在着较大的弊端，那就是教师一味以自我为中心，强调自身在教学中的重要性，而严重忽略了学生的主体地位。
这就造成了教师始终在根据自身的音乐知识结构和乐理认识在进行教学讲解，不在乎学生的意愿到底如何，仅仅将学生看作是知识的被动接收者，而不是主动发现者，课堂氛围极其压抑，打消了学生的学习热情与学习积极性，很多学生最开始对乐理这门课程充满了兴趣，但是到最后却难以全面投入其中。
针对这样的情况，乐理教师应当迅速转变思想，更新理念，在实际的教学中明确以教师为引导、学生为主体的教学关系，
重视学生在教学过程当中的意见表达，让学生的主体性在教学中真正的发挥出来。
例如，教师可以综合性的采取分组教学法、情境教学法、自主学习法等多种开放性的教学方式，来刺激学生的主体参与。
同时，教师还应当重视每个学生的知识特长与性格特点，要与每个学生进行课前课后的沟通，了解学生对教学的看法和需求，并根据他们的意见对教学作出调整，这能够让学生感受到自我的重要性，并更加积极、主动地参与教学。
（二）增强学生的实践能力
乐理教学虽然侧重于理论，但实践也同样重要，以往有很多乐理教师都忽视了对学生实践能力的培养，这就造成了学生对相关知识掌握得不牢固，在后续的专业学习中暴露除了诸多的弱点，非常不利于学生音乐专业道路的长远发展。
因此，在实际的教学过程当中，教师要重视对学生乐理实践能力的培养，将具体的音乐作品与教学相结合，在理论知识教学结束之后，让学生利用所学的知识，来对自己感兴趣的音乐作品进行实际的分析，加大学生对乐理基础知识的实践应用力度，避免重理性轻感性，重理性轻实践的教学情况发生。
同时，实际教学经验表明视唱练耳与音乐乐理基本知识是相互渗透相互影响的，对学生的发展
进步具有较强的现实意义。
乐理课程的教学内容丰富，但是常由于理论强而远离实践的影响，对于直接感受音乐具有很大的障碍，适当的视唱练耳能通过让学生零距离接触音乐，从而很好地解决这个问题。
乐理理论注重学生对音乐的理性认识，视唱练耳注重学生对音乐的感性认识，双重下手能够使得学生获得更加丰富的乐理课程体验和更加高效的学习效果。
例如，在视唱练耳实践课程上可以让学生注意高音、节奏、分句、力度的表现形式，除此之外，还能够让学生熟练地掌握高低音谱表以及各种节拍、音符间的组合，大小调的感觉，调内的音程音级感以及节奏型的感觉。
通过以上方式能够让学生对乐理理论知识形成感性、直观的认识，这对于学生今后更加专业、深入的音乐知识学习来说，具有相当重要的作用意义。
（三）合理运用信息化教学手段
在如今的高校教学工作当中，信息化的教学手段已经非常常见，合理地运用信息化教学手段，可以提高学生的学习兴趣，丰富教学知识的展示途径，吸引学生的注意力，更加高效率、高质量地完成课堂教学，因此在乐理教学中，教师也应当进行不断地尝试与实践，将信息化技术融入到乐理教学中来。
例如，为了提高学生对相关知识的学习兴趣，教师可以针对每部分教学内容，为学生制作一个短片，让学生了解相关知识的出现、发展、在音乐专业中的重要作用，有哪些音乐名家在这方面做出了突出的贡献等等，通过学生对短片的了解，就能够提高他们的学习兴趣，激发他们的学习欲望。
同时，教师还可以通过制作电子课件，来简化教学，提高教学效率与教学质量。
三、结语
总之，虽然乐理属于一门基础性学科，但是它对于学生的后续专业发展来说，具有相当重要的作用意义，所以不论是教师还是学生，都应当对其给予足够的重视力度，加强教学探讨与实践，提高教学质量。