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1 论陶渊明和王维二者田园诗的不同 [论文摘要] 诗是中国古代文化的灵魂,在古代的中国,许许多多的文人骚客,在其不同的历史背景之下;在个人的不断努力之下;创造出中华文化的血与肉.王维山水田园诗和陶渊明田园诗在当时就是代表，二者产生的时代背景不同、作者的人生经历不同、诗歌的表现手法不同，所以二者所表现出的思想价值和艺术价值以及影响显然各有特点,各具特色.因此对中国文学的影响也各自的闪光点. [关键词] 王维 陶渊明 田园诗 不同点 影响

诗的派别是诗歌发展的重要表现形式,其标志着诗歌的繁荣和高度,田园诗作为一支独立的诗歌流派，其的出现引起世人瞩目，在晋代时期已经达到繁荣。而晋代以前，从《诗经》、《楚辞》、《汉乐府》、《古诗十九首》到建安文学、“竹林七贤”中也可以找到其身影，许多诗歌反映了农业生产、农村生活、田园风光题材的十分鲜明，在《诗经》中的《大田》《丰年》等诗篇中对农事就有所表现。这些农事诗反映了大规模的奴隶集体劳动的情景，却难以看出作者的思想性情，内心世界,灵魂寄托.但是,诗人对农村田园风光着墨不多,却意境勾勒不少.就因为根深蒂固的地主阶级、奴隶主阶级的知识分子的思想,鄙视农事、鄙视劳动人民,这属于阶级立场的范畴。但是,到了晋代，由于玄雾弥漫，玄言文风十分盛行，伟大的陶渊明就敢于冲破旧俗，把文学与阶级立场分开,让文学纯洁化,大胆尝试和创新，把诗歌题材延伸到为阶级人所不齿的农事和田园之上，并且诗歌在思想上实现飞跃和解放，因此在诗歌中赞美歌颂劳动和劳动人民，沐浴田园风光，性情于大自然之美景.他是一个同情关心普通百姓的文人，思想上焕发出强烈的反阶级立场的光焰，为诗歌的发展开辟了一块崭新的天地,成为诗歌发展影响的重要任务之一.也是“平民文学的代表”. 诗歌的发展在一定程度上是由许多种原因决定的,但是,不管时代背景也好;不管经济条件,政治条件;甚至诗歌创作本人的经济.家庭情况等,但最终不能从质的方面上,改变诗歌的发展命运.可中国诗歌的发展并没有止步,原因就在于我们许许多多的 2

伟大的诗人,他们不断努力.不断追求.不断创新,改使得中国诗歌有平稳而飞跃式的发展.陶渊明从农事诗写到田园诗，具有上承《三百》下启三唐的继往开来的重要位置。因此，陶渊明也获得“田园诗人的开山鼻祖”之美誉.对其后的影响也就不可估量，因此许多诗人纷纷仿效继学陶渊明的诗，到诗歌巅峰时代的大唐时期，闪烁着熠熠光芒的田园诗派，已成为这个时期诗坛不可或缺的重要流派，其代表人物当选王维，他运用诗歌、绘画、音乐等全部的艺术手段来创作山水田园诗，把山水田园诗的创作引向了一个新的境界,而这一切就来源于其对陶渊明诗歌的继承与发展.因此,也有后人说王维是天才诗人. 那么,陶渊明心抒田园诗,王维也意抒田园诗,其二者之诗是否相同,就是我们要说的主要内容了,我们可以容易看到,其二者所处时代背景不同,人生经历不同,诗歌内容及其表现手法也不同,从哲学思想角度讲,其诗歌的艺术价值、思想价值亦有不同,当然对后世诗歌的发展影响哪也就更不同了,我们来具体分析一下. 一、时代背景与人生磨历对二者诗歌的不同影响 任何诗人的作品,都带有很浓厚的时代背景色彩,思想在很大程度上是由大的时代背景所决定的,因此,诗歌所反映出来的是时代的影子,正如:“文章合为时而著，歌诗合为事而作”.个人的生活磨历也是诗歌情感的重要来源,我们之所以说诗歌反映诗人的内心世界,情感态度,就是因为诗歌是诗人在各种背景条件下,借助文学的方式来表达自己思想情感的文学样式.也就是说,诗歌是诗人思想的结晶.因此时代背景与人生磨历深刻地影响着诗人的作品。 陶渊明田园诗在东晋诗坛上树起了一面旗.然而他生活的时代，却是政治腐败，门阀制度发展到了极致，门阀势力占据了高官要职，寒门庶族的人才遭到了排挤和压抑。地主阶级、奴隶主阶级的知识分子的思想,鄙视农事、鄙视劳动人民也就显然可见了。当时，社会一片混乱。陶渊明的曾祖父陶侃虽曾因功取得高官，但本身并非门阀士族；到了陶渊明一代，家世已经败落。他自幼生活在农村，家乡浔阳的田园山水把他养大，到了二十九岁才出仕，几次做官，都不过是祭酒、参军、镇军、县令等卑官微职，使他无法施展“大济苍生”的壮志；而人在官场，又身不由己，还要强装欢颜，迎进送出，与那些庸官俗吏周旋，他对官场感到彻底失望。在仕途上不得志，深受老庄思想影响的陶渊明继而怀念和向往未仕以前的田园生活，“静念园林好，人间良可辞”，遂决心归隐，在田园间生活二十余年，直到终老。正因为他的家世已经衰 3

落，他归隐田园后，接触田父野老，议论桑麻种植，修身养性,性秉高洁.可田园风光虽好,还必须时刻为自己的生活计谋，否则饥寒交迫，.但是他“少无适俗韵，性本爱丘山”，并没有让一个红薯会憋屈了他诗才的骚性,反而为他增添了诗性的色彩.所以他亲自参加了生产劳动，亲身体验了劳动带来的愉悦,同时也体验到了劳动的艰辛,为他抒写田园诗歌和反映劳动者生活,提供了大量的生活实才.所以说诗歌是诗人心灵的反映，田园美景、诗人热爱劳动的心迹、诗人的活动、诗人的生活态度也就非常自然地出现在他的田园诗中。 王维山水田园诗是盛唐时期的奇葩.但是他的经历与陶渊明相比，就相差甚远了。总之,仕途较好,一生为官,而且还不小.他二十一岁及进士第，做大乐丞，因伶人舞黄狮遭贬，后回长安，得到提拔，任右拾遗，累迁监察御史、吏部郎中、给事中等朝廷命官；到“安史之乱”，被安禄山所获逼为伪官；肃宗回京，他又一度被贬，最后还是升至尚书右丞，直到终生。尽管他也经历了“安史之乱”那样的社会动荡，在宦官专权的圈子里几度沉浮，可基本上是一生为官。其家庭也与别人不同,《王维传》记载，其母“博陵县君崔氏，师事大照禅师三十余岁，褐衣蔬食，持戒安详，乐住山林，志求寂静”；其“兄弟俱奉佛，居常蔬食，不尝荤血，晚年常斋，不衣文彩”。母亲和兄弟都潜心念佛，这种实实在在的信佛氛围一直伴随着王维成长，耳濡目染，他的思想上深深地烙上了佛学的印记。开元十七年，未满三十的王维正式在道光禅师门下“十年座下，俯伏受教” 从以上二者的生活磨历可以看出，陶渊明无法施展抱负的愤懑不平与王维相比，尤为强烈，即使归隐田园，修田园之道,养自然之洁,可心性神疲力伐,也时刻不忘忧国忧民。王维因佛老思想崇尚“色即是空，空即是色”、“非有非无，有即是无”，加上坎坷仕途，参破红尘，求心静、心中居佛念,但求超脱的思想有高于陶渊明；他追求顿悟，尊佛于自然,向往空灵，也许文人仕途不达,就皆是如此,我们可以从这个角度去思考,如果文人不这样,哪来的思想闷顿,哪来的思想革新与飞跃,哪来的完美诗篇.从这个角度说,这样的结果页是自然地反映,后人怎能品其不足呢!所以说王维近于消极颓废,也自然就是片面的大方之言.再说,只有忧国忧民的诗人才是好的诗人吗?不能这样说嘛,忧国忧民又不是诗人的专利,所以陶渊明与王维施展抱负的强烈程度,不在一个水平面上,也就没有高低之分.再说时代背景也不一样,怎么比. 当然,陶渊明和王维的一切生活经历在他们的田园诗中折射出来，因此，他们的 4

诗歌思想内容和思想情绪也就出现明显的差异。这一点是居于二者所在不同的时代背景和不同的生活磨历的基础之上而言的.不能歪曲而论. 二、从陶渊明田园诗和王维田园诗中分析诗歌描摹的内容、表现手法的相同点和不同点 王维山水田园诗和陶渊明田园诗所反映的内容大体上是农村田园山水、农村生活可以说都是自然之诗，但也略有差异。在陶渊明约三十首田园诗中，多半是作者躬耕生活的所见所闻，所思所想,田园山水之美，人民劳作之艰辛，生活之疲倦，观察非常仔细,体验是相当的精妙和全面,苦中有乐,苦中有甜,自然之味.他从平凡的景物中和日常生活中抓住最具特征的事物予以描绘，并且饱蘸浓厚的思想感情，自己的影子始终行走在自己的诗行里。行之于诗,沐浴于情,将自己沉淀于诗文学的漫漫深渊. “种豆南山下，草盛豆苗稀。晨兴理荒秽，带月荷锄归。道狭草木长，夕露沾我衣。衣沾不足惜，但使愿无违。” 她种豆南山之下，晨勤出而晚归乐，夕露沾衣襟，心无违而意无怨,乐而于自然而现于诗行,大家之言,大家之范,无可匹敌.在这首诗中，每个整句前，几乎都可以加上作者本身，也就是说，读她的诗，我们的眼前总是闪动着那扛着篱耙,身背蒿箩,头戴草帽,悠然自得的踪影，诗人就是诗中描述的劳动者,栩栩如生,读来好似品自然之美景,沐浴生活之恬然。 “凯风因时来，回飙开我襟”，“舂秫作美酒，酒熟我自斟。弱子戏我侧，学语未成音”.翻开陶渊明诗集，你将和一位老者对话,体验自然给我们带来的一切,什么阶级地位,什么仕途名利,都将随行云而去,雁过时,了然无痕.但那份安国天下,苦民思绪却像人世间无奈的凄凉之泪,不禁的流淌,注入心扉,浸苦了诗人,也震撼了世人. ,在前面我们就说到到,王维诗天才诗人.他的山水田园诗，在内容上较陶渊明田园诗有了明显的大幅度地扩充。他从田园中跳出来，放眼山水，以画入诗，以诗作画。尽管如此，但是在他的二十余首山水田园诗中，除了在极少的一二首诗里可以寻到作者的影子外,如“晨往东皋，草露未稀，暮看烟火，负担来归„„”,在其余的数多作品中，只能发现他是一个庄园主式的旁观者，欣赏田园环境之美，描写农民自由恬静平安的生活以及人们繁忙的劳动场景。与陶渊明诗恰恰相反，在他的山水田园诗里，没有自我形象、自我行为、主观意图及情感表现。比如: “斜阳照墟落，穷巷牛羊归。野老年牧童，倚杖候荆扉。雉句隹麦苗秀，蚕眠桑 5

叶稀。田夫荷锄立，相见语依依。即此羡闲逸，怅然歌式微。” 最后两句“即此羡闲逸，怅然歌式微”，使一个旁观的第三者的形象跃然纸上。王维离开官场，短暂隐居田间，毕竟缺乏对劳动生活的切身体验，他的田园诗创作自然在无形中受到限制。 从艺术表现手法和艺术表现形式上来看，陶渊明诗歌和王维诗歌的不同要比他们在诗歌内容上的差异大得多。 风格迥异的陶渊明一生致力于组诗创作，且以五言卓越；他的田园诗几乎都以组诗的形式展现给后人。王维之诗则皆备于长短，均有传世吟唱之佳作，其后期诗中最为人们称道的是《辋川集》绝句，如《鹿柴》、《竹里馆》、《辛夷坞》等，而其长诗《山居秋暝》、《春中田园作》、《渭川田家》等更是久传不衰。 从这个角度相比,陶渊明虽是杰出的田园诗人，但陶诗中真正写景的句子并不多；他坚决反对“俪采百字之偶，争价一字之奇”的绮丽雕饰的诗风，尽可能地使用清新、质朴的口语以及白描写意的手法，风格平淡、冲和、自然，景中见情，情中见理，相互交融；作者态度十分鲜明，富于启发性。他的《移居》（其二）写道： 春秋多佳日，登高赋新诗；过门更相呼，有酒斟酌之。农务各自归，闲暇辄相思；相思则披衣，言笑无厌时。此理将不胜，无为忽去兹。衣食当须记，力耕不吾欺。 诗中意境清楚,情意清纯,画面清晰,语言浅显易懂，读来朗朗上口；只要会品读诗书的人，都能准确理解，会被其中“和睦相处，亲密无间”的情景所感染。 然而王维之山水田园诗，则常以工笔画的手法进行摹像，客观地刻画出田园山川完形、之艳色、之清声，目之所能及，笔之所能至，几番写实,可看.可听.可想,可绘,山水之画,诗画也；他笔下之实均笼罩在“虚静”之中，读来悟之，心灵悄悄地接受了感染。其语言比陶渊明诗讲究的多，朴素之中不乏鲜艳靓丽的色彩。可以说画意与诗情相结合，是王维山水田园诗的最大特色。如他的名作《山居秋暝》八句诗中，前四句全是写实际之景物；空山、新雨、凉风、明月、苍松、清泉、石头、竹林、浣女、莲叶、渔舟，历历在目,无不具体可触。总之: “诗中有画；画中有诗。” 另外，王维努力学习陶渊明的田园诗，然而更重要的是他并非照搬照抄，而是消化吸收，创新求变，把山水物色引入他的田园诗，使诗歌增添了不少美感。沈德潜《说诗晬语》说他得陶诗之清腴风格.但是,从语言的角度来讲,王维的诗歌并不像陶渊明