美声唱法歌唱姿势
正确的歌唱姿势，教您唱出最动听的歌声
正确的歌唱姿势，教您唱出最动听的歌声1.想象头顶悬绳什么样的姿势才是最佳唱姿呢？首先，全身放松是最重要的。
想象自己头顶悬着一根绳子，绳的另一边挂在天花板上，人会怎样？是的，整个人就像个木偶娃娃，全身无力，摇摇晃晃地低垂着。
所以心里试着想：有人在你头顶上拉着根绳子，那么全身就会自然地放松，这样才能达到一个最佳唱姿。
2.拉松你的下颚“拉松下颚”就是指下颚向胸部方向靠拢。
下颚应该如何拉松呢？下颚应该向胸部方向微微地下贴，同时眼睛直视身体前方30度的地方，这样呼吸就会较为顺畅。
再想想吸管原理吧：“1”字形的吸管如果弯曲的话，液体能顺利地送到嘴边吗？或许传不到一半就堵住了吧。
拉松下颚也是同样的道理。
首先，将下颚高高抬起，眼睛微微地向上看,长发“啊——”音，然后下颚慢慢朝下，一直到下颚贴住胸部为止，一直发“啊——”音。
在这一过程中，试着寻找下颚在哪一个位置上声音发得最顺畅、最好听,那么这个位置就是最适合你的姿势。
记住这个位置,每次唱歌时都以同样的姿势演唱就行了。
3.前后移动肩膀唱歌的时候，为了发声，肩膀必须得吃劲，还是完全放松呢？答案是——放松。
只要我们观察一下唱歌高手，就会发现他们唱歌时肩膀是不用力的，所以我们觉察不出他们何时呼气，何时吸气。
然而，大部分人唱歌时肩膀会不自觉地用力，甚至后来演变为胸部用力。
如此用力的话，肯定会阻碍我们顺畅地发声。
就像游泳选手在水中肩膀放松的话，才能够游得更快。
让我们来根据以下步骤掌握肩膀的正确姿势。
1.两手紧握向上抬起。
2.两手延伸至头后。
3.保持手的姿势向前放下。
照这样做三遍以后，再次放下肩膀时就不会过于聋拉下来了。
不是要您全身软塌塌一点劲都不用，而是让您把握好放松、不吃劲的姿势。
以后熟练的话,姿势能矫正到不用向上抬手，只要肩膀前后移动就行了。
美声入门正确发声方法
美声入门正确发声方法发声是歌唱的基础，也是美声歌唱的关键。
正确的发声方法不仅可以保护声带，还能够提高歌唱的质量。
下面将介绍一些美声入门的正确发声方法，希望能够帮助到正在学习歌唱的朋友们。
首先，正确的呼吸是发声的基础。
要保持良好的呼吸状态，可以通过练习腹式呼吸来提高肺活量和控制呼吸。
在吸气时，应该使腹部向外膨胀，而不是提高肩膀。
在呼气时，应该缓慢地将空气排出，并且保持腹部的张力。
良好的呼吸状态可以帮助歌手更好地控制音量和音质。
其次，正确的发声姿势也是非常重要的。
站立时，双脚要稍微分开，身体要保持挺直，头部要保持平衡。
这样可以使气流畅通，有利于声音的发出。
同时，要保持颈部和喉咙的放松，不要有过度的紧张感。
这样可以减少声带受损的风险，也有利于音质的提高。
另外，正确的发声方法也需要注意音准和音色的控制。
在练习时，可以通过唱准音阶来提高音准，同时也可以通过模仿专业歌手的唱法来提高音色的丰富度。
要注意发声时的共鸣点，可以通过调整口腔的形状和舌头的位置来改变声音的共鸣点，从而获得更加丰富的音色。
最后，要坚持练习，不断地提高自己的发声技巧。
歌唱是一个需要长期坚持的过程，只有不断地练习和总结经验，才能够不断地提高自己的歌唱水平。
可以通过听歌、模仿、录音等方式来不断地提高自己的发声技巧，也可以通过参加歌唱比赛、演出等方式来检验自己的水平。
总之，正确的发声方法是美声歌唱的基础，只有掌握了正确的发声方法，才能够更好地发挥自己的歌唱实力。
希望以上介绍的发声方法能够对正在学习歌唱的朋友们有所帮助，也希望大家能够坚持不懈地练习，不断地提高自己的歌唱水平。
祝大家都能够成为优秀的歌手！。
美声入门正确发声方法
美声入门正确发声方法
美声是一种高雅的艺术形式，它要求歌手具备优美的音色和准确的发声技巧。
正确的发声方法是美声歌唱的基础，下面将为大家介绍一些入门级的正确发声方法，希望对学习美声歌唱的朋友们有所帮助。
首先，正确的呼吸是美声歌唱的基础。
要想唱出清澈悦耳的声音，必须学会正
确的腹式呼吸。
腹式呼吸是指在呼吸时，腹部要向外膨胀，而不是上身抬高。
通过腹式呼吸，可以使得气息更加充沛，从而保证声音的稳定和持久。
其次，发声时要注意发声部位。
美声歌唱主要是通过共鸣腔来发声，共鸣腔包
括胸腔、喉咙和头部。
在发声时，要让声音从低音区域向高音区域顺畅过渡，避免声音的断裂和突变。
同时，要保持喉咙松弛，避免用力挤压声带，以免损伤喉部。
另外，正确的发音也是美声歌唱的关键。
要想唱出清晰的音准，必须准确地发
出每一个音节。
在练习发音时，可以通过练习元音和辅音的发声，来提高发音的准确度和清晰度。
同时，要注重发音的轻柔和连贯，避免出现声音的颤抖和断裂。
最后，要注意声音的控制和表现力。
美声歌唱不仅要求音色纯净，还要求歌手
能够通过声音表达情感。
在唱歌时，要注重声音的情感表达，通过音色的变化和音量的控制来传达歌曲的情感，使得歌曲更加动人。
总之，美声歌唱是一门需要长期练习和不断琢磨的艺术形式。
通过正确的呼吸、发声、发音和表现技巧的练习，相信每一位学习美声歌唱的朋友都能够不断进步，唱出更加动人的音乐作品。
希望以上的发声方法能够对大家有所帮助，也希望大家能够在学习美声歌唱的道路上不断努力，取得更好的成绩。
美声入门正确发声方法
美声入门正确发声方法美声是一种优美、清晰、富有表现力的声音，它不仅在歌唱和演讲中非常重要，也是日常生活中的一种魅力表现。
正确的发声方法是美声的基础，下面将为大家介绍一些入门级的正确发声方法。
首先，正确的呼吸是美声的基础。
我们知道，声音是由呼吸产生的，因此正确的呼吸是美声的前提。
正确的呼吸方法是腹式呼吸，也就是通过腹部的膨胀和收缩来控制呼吸。
当我们吸气时，应该让腹部膨胀，而不是上身抬高。
这样可以使得肺部充分膨胀，从而产生更加富有力量和表现力的声音。
其次，正确的发声姿势也非常重要。
正确的发声姿势包括站立或坐姿，身体放松，双脚平行站立，双肩放松下沉，头部微微抬起，眼睛注视前方。
这样的姿势可以使得呼吸更加顺畅，声音更加自然。
接着，正确的发声方法需要通过练习来巩固。
通过练习发声，可以让声带更加柔韧，声音更加富有表现力。
最常见的练习方法包括发出“嘘”、“呼”、“啊”等简单的音节，并逐渐加大声音的力度和范围。
同时，也可以通过唱歌来练习发声，唱歌是一种非常好的发声练习方法，可以让声音更加圆润、富有表现力。
最后，正确的发声方法还需要注意声音的清晰度和音准。
清晰的发声可以让听众更加容易理解你的表达，而准确的音准可以让你的声音更加动听。
因此，要注意发音的准确性，同时也要注重练习音准的稳定性。
总的来说，美声入门的正确发声方法包括正确的呼吸、正确的发声姿势、通过练习巩固发声技巧，以及注意声音的清晰度和音准。
只有掌握了这些基本的发声方法，才能够在日常生活和表演中展现出优美、富有表现力的声音。
希望大家可以通过不断的练习和学习，掌握美声的正确发声方法，展现出更加优美的声音。
美声演唱技巧总结
美声演唱技巧总结引言演唱是一种表达情感和展现才华的艺术形式，而美声演唱则是演唱中最为精妙和要求最高的一种。
美声演唱技巧的掌握对于提升声乐水平、增加音乐表现力至关重要。
本文将总结一些常用的美声演唱技巧，帮助你在演唱时更加出色。
1. 身体姿势和呼吸演唱时的姿势和呼吸是美声演唱的基础。
确保你的身体姿势挺拔而放松，双脚分开与肩同宽，将重心放在脚掌上。
同时，保持良好的呼吸习惯，通过深呼吸来获取足够的空气，并确保呼气过程中声音的稳定和持久。
2. 声音共鸣声音共鸣是提升声乐表现力的重要技巧之一。
通过调整口腔、鼻腔和喉咙等共鸣空腔的形状和位置，可以让声音产生更强的穿透力和富有音色的韵味。
在演唱时，尝试在不同的空腔位置进行声音共鸣实验，找到最适合自己的共鸣点，并加以利用。
3. 声音支撑和发声技巧声音的支撑和发声技巧是美声演唱中最为重要的一环。
确保你的声音源源不断地来自腹部，而不是喉咙。
深度呼吸，利用腹式呼吸的方式，使得气息更加充足，并将气息转化为稳定的声音。
同时，注重喉部的放松，避免声带张力过大。
4. 音准和音域音准和音域是美声演唱中需要特别注意的技巧。
准确的音准意味着在演唱过程中能够精确地找准音高，并保持稳定的音高。
练习唱准可以通过听音感训练和音阶练习来提高。
音域的训练包括扩大自己的音域范围和保持对高音和低音的掌握力。
通过音域练习，可以丰富自己的演唱选择和提升演唱技巧。
5. 语气和音色的掌握在美声演唱中，掌握好语气和音色的表现是十分重要的。
通过调整发声的方式和表达的力度，可以传递出不同的情感和意境。
同时，挑选适合自己声音特点的歌曲和曲风，有助于更好地展现自己的音色特点和艺术魅力。
6. 整体演绎和舞台表现除了声音技巧外，美声演唱还需要注意整体演绎和舞台表现。
通过多次排练和舞台实践，熟悉歌曲的情感表达和音乐要素，并注重身体语言和与观众的互动，能够更好地将演唱技巧融入到整体舞台表现中。
结论美声演唱技巧的掌握需要长时间的练习和不断的实践。
美声唱法的呼吸和发声方法
美声唱法的呼吸和发声方法美声唱法作为一种声乐表演艺术形式，在歌唱技巧方面一直处于高水平。
而其呼吸和发声方法更是其成功的关键之一。
本文将从美声唱法的呼吸和发声方法这两个方面展开阐述，以期帮助更多的唱歌爱好者加深对美声唱法技巧的理解。
一、美声唱法的呼吸方法呼吸是唱歌的基础，也是保证歌声发挥最大优势的重要基础环节。
美声歌唱家要求自己呼吸要深、低、连续、平稳，泛音要协调，以此便能够保证出色的演唱。
1、腹式呼吸法美声歌唱家一般采用腹式呼吸法，即通过下腹部的肌肉来控制呼吸，这种呼吸方法可以有效地保证空气的深入呼吸和排出。
同时，在呼气时可以使空气从胸部输出，使得声音清晰而且持久。
2、调控呼吸量刚开始唱歌时，很多人都习惯了一口气气喊，其实这并不是一种美声唱法的呼吸方式。
美声唱法一般都强调调控呼吸量，即在唱歌过程中需要注意让气流的量随着歌曲的进展变得越来越少。
3、拒绝吸入声音美声唱法中，有一项非常重要的技巧就是要避免吸入声音。
因为吸入声音不仅会卡住呼吸，而且还会造成声音破裂和发生声带受伤的情况，对歌唱者的声音质量、量都有很大的影响。
二、美声唱法的发声方法美声唱法的发声方法极为重要，有几点要特别注意，下面我们结合实际情况再详细讲述。
1、祛除嗓音美声唱法发声特别强调要祛除嗓音，尽量用胸腔发音。
如果出现喉咙的不适感，那么，就说明您的嗓音还是太重了。
建议在日常练习中，每次都尽量用胸腔发声，并且注意喉咙的放松，尽可能地不让喉咙处于一个紧张的状态。
2、用苹果音来测试音调在开始唱歌之前，一定要正确地测试音调。
美声唱法中一般采用的方法就是用苹果音来测试音调，简单、易操作，推荐大家可以试着用苹果音来测试自己的音调准确性。
3、多听多练除了正规的唱歌课程和基本练习，更重要的是多听多练。
美声唱法的锻炼需要长时间的耐心和专注，要多听一些经典的美声唱法歌曲，多模仿大师的唱法，学习他们独特的发音和唱歌技巧，这些都能够让您更加快速地提升自己的唱歌水平。
美声唱法声音如何“竖起来＂？唱歌时声音竖起来是什么意思
美声唱法声音如何“竖起来＂？唱歌时声音竖起来是什么意思老师讲课时，强调过唱歌要把声音竖起来。
那么，什么是竖起来？怎样竖起来呢？有很多说法。
1、声音竖起来的生理状态实际就是把声门变窄，由倒“V”字形变成“I”字形。
声音竖起来，可以变得明亮、圆润，这是传声的方法问题。
2、声音竖起来，声音集中，有核（芯）、点小，是发声部位的状态问题。
如果不会，可试试躺着唱，声音就竖起来了。
3、把声音竖起来唱的说法，是对高位歌唱的一种“通俗的诠释”，并无更深、更复杂的含义。
4、我们平时说话和非专业的唱歌，大多是从喉部发音。
而正确的歌唱方法要求融入‘三腔共鸣’，胸腔，鼻腔，头腔都要声音共鸣，所以呼吸时要感觉到气息吸进小腹位置，然后声音依次从胸到鼻腔和脑腔，所以老师说声音是竖着的。
5、声音竖起来，是指声音集中，抬高，呈线、柱状。
让声音竖起来的方法是用上颚后面的肌肉向上拉动声门，使声门变窄（这时声带也会相应变窄），呈半开状。
同时，口型也要配合，呈上下相对高，横向相对窄的椭圆型。
发出声音的特点是明亮、延伸远、穿透力强、厚重、不发白。
很多初学者想知道美声歌唱中声音“竖起来”的概念。
如何才能使声f音“竖起来”?或者说如何才能达到“竖”的声音效果呢?所谓“竖”就是立起来，纵向发展声音的意思，在美声的领域中是要求声音立体。
通畅圆润，这是属于听觉范畴的。
比如，我们在听陕北民歌《兰花花》的时候会感觉歌唱者会用“横向”的声音演绎此类作品，声线扁，咬字横。
而在听歌剧选段《我亲爱的爸爸》时，会感觉到歌唱者的声音上下通畅、立体。
这就是“竖”的意思。
在歌唱中，要想使声音是立体的，必然要求发出声音的乐器本身是立体的。
不能是扁扁的，具体来讲，就是歌唱者的口腔、胸腔要充分地打开，尤其是喉咙要保持上下开阔的状态。
对于初学者来说，做好一个立体的发声状态是发出“竖”的声音最好的前提准备。
一个好的发声状态是：打开腔体．气息深，喉头下降，小舌及周围的肌肉抬高，同时在练声时多采用O、U母音也会对此有所帮助。
美声唱法歌唱发声要领口诀
美声唱法歌唱发声要领口诀【练声】美声唱法歌唱发声要领口诀练唱歌（文本）2009-06-20 09:43:30 阅读238 评论0 字号：大中小订阅美声唱法歌唱发声要领口诀一、歌唱姿势要领口诀头正、颈直、看前方，“脊梁插着擀面杖”。
自然挺胸双肩垂，张嘴下巴“懒洋洋”。
双腿站立前后分，重心放在前脚上。
手势自然形体美，“松而不懈”“紧不僵”。
收腹提臀两胯开，积极、松弛全身唱。
二、歌唱呼吸要领鼓腹吸气沉“丹田”，贴着咽壁“吸着唱”。
胸口松开向下“叹”，气沉胸底腰扩张。
“又吸又呼”声流动，气向下“铺”音向上。
腰一缓劲儿就换气，被动换气不用想。
“关闭”高音气倒灌，腔体松开“一米长”。
“气行于背”“吹瓶口”，“吹”响头腔点明亮。
后背控制上、下“吸”，全身舒展气流畅。
呼吸稳定最省力，轻松愉快把歌唱。
三、歌唱发音要领口诀胸口发音不能憋，“声音落底”气通畅。
“声门适度”“三不准”①，腔体上下要“虚张”。
张嘴“内视”往下“看”，喉结下沉底宽敞。
“忘掉喉头”没感觉，“听着、看着”咽腔响。
胸口往下找气柱，音色纯净又明亮。
“高音气大嗓眼儿小”，声带不躲要敢唱。
气混声儿来声混气，贴边儿向后进咽腔。
四、歌唱共鸣要领口诀共鸣位置在咽壁，共鸣音响灌咽腔。
共鸣反射找“焦点”，前“哈”后“哼”气通畅②。
音域升高变母音，腔体“打开”要舒张。
“关闭”拢住共鸣点，声音胀满鼻咽腔。
抬起软腭“打哈欠”，“打开喉咙”气通畅。
“脑后摘筋”“拿吸管”，“气行于背”“翻”着唱。
“高位置”挂“深呼吸”，上，下，前，后都不忘。
“通”“实”“圆”“亮”“纯”“松”“活”，声音“柔”美如月光。
共鸣“亮暗”要适度，“平衡、协调”最理想。
扩展音域靠技巧，统一声区音嘹亮。
五、歌唱技巧要领口诀起音找气儿不找劲儿，声音落在胸口上。
连音串在气息中，旋律优美又流畅。
断音想着拍皮球，颤音由紧往松唱。
滑音保持装饰音，共鸣点上找音响。
高音激起精气神，腔体打开头腔响。
由弱渐强腔灌气儿，小点儿膨胀声儿振荡。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
浅谈美声唱法的歌唱姿势
[摘要]美声唱法即“美妙的歌声”。
它在歌唱艺术中有着举足轻重的地位。
是学习歌唱者追求的最高艺术境界。
本文将从美声唱法的正确姿势，腔体的统一，喉头的正确打开安放，呼吸的基础训练以及腔体的共鸣等五方面来阐述美声唱法的基础训练。
[关键词]姿势；打开；安放；呼吸；共鸣
歌唱艺术给人带来美的享受。
在我国，根据歌唱所用气息，语言和风格等诸多方面的不同，习惯于吧歌唱分为美声唱法，民族唱法和通俗唱法三大类。
美声唱法在歌唱艺术中有着举足轻重的地位，在高师音乐教育中，美声唱法的基础训练成为教学大纲的主要内容，是每位歌唱者获得“美妙歌声”的关键。
谈到美声唱法的基础训练，首先应该了解什么是美声唱法?1。
美声唱法的渊源，美声唱法是从西欧专业古典声乐的传统唱法发展起来的，从文艺复兴以后逐步形成美声唱法。
但是的西方音乐更多是建立在多声部教堂音乐，复调音乐基础上，唱法本身脱离不了宗教音乐的印象。
最初的歌剧以阉人代替女声来唱，由女中音来代替男青年来唱。
随着歌剧剧情的发展，一些情感激烈的戏剧性唱段，阉人的歌唱满足不了表达剧情激烈发展的需要，于是歌唱家们努力探索钻研，改进自己的唱法，以适应剧情的需要，于是产生了今天表现力丰富多彩的美声唱法。
2。
美声唱法的概念：美声唱法是产生在意大利的传统唱法，并被世界各地的歌唱家，声乐教育家不断研究探索，推广发展的一种科学的发生方法，其目的是产生优美的
音色，流畅的旋律，清晰的语言。
它特别讲究声音的连贯统一，气息的有力支持，是世界上许多歌唱家追求的最高声乐艺术境界。
3。
美声唱法的歌唱特点：美声唱法区别于其它唱法的最主要的特点是混声区唱法。
美声唱法规范的声音特点可以概括为八个字“通。
实。
圆，亮，纯，松，活，柔，”美声唱法的艺术特点：具有朴素平易的朗诵风格的宣叙调和具有丰富多彩的抒情风格的咏叹调。
美声唱法的基础训练包括：l。
歌唱的正确姿势2。
腔体的统一3。
喉头的正确打开，安放4美声唱法呼吸的基础训练5腔体的共鸣。
下面我将从这五方面来浅谈美声唱法的基础训练。
一、歌喝的姿势
前苏联声乐家捷米采娃说“姿势是呼吸的源泉，呼吸时声音的源泉。
”可见歌唱时身体不能保持正确的姿势就不能获得深呼吸的有力支持，歌唱发声的艺术效果同身体的站立姿势有很大关系。
有了好的歌唱姿势，才能有好的歌唱状态，并且站在舞台上也会给观众以美的享受！
1 引起姿势不正确的原因
歌唱者在演唱的时候最大的敌人就是紧张。
例如：紧张导致呼吸急促，换气不足，气憋在胸，喉头颤抖，嗓子发紧千涩。
使姿势失去均衡和协调。
因此发出的声音也由于紧张而显得干涩，发紧，沙哑甚至把握不住音高，使腔体的配合失衡。
所以，歌唱者在联系或演唱中应放平心态，正确对待，在演唱和练习前做一些轻松的预备活动，在日常生活中注意提高自身的心理素质以及综合素质。
2 正确的姿势正确的歌唱姿势是歌唱呼吸的先决条件，也是一个歌唱者在演唱或练习中最基础的条件。
歌唱者在歌唱的时候保持自然放松和积极向上的状态，不能僵硬也不能太松散，要做到“松而不懈、紧而不僵。
”(1)头：头应该在身体的中心线处，正确位置应该保持眼睛平视前方，头部位置与下巴、喉结有直接的连带关系。
因为，要是头部位置不正确就直接影响腔体通道的畅通，以及喉头的位置和声带的自然发声。
所以，正确的头部姿势是使下巴自如而不压迫喉部。
使声音自然发出。
(2)肩：自然下垂的状态。
在歌唱的时候uneng耸肩或夹肩。
有的同学在吸气的时候有耸肩的习惯，如果在吸气时耸肩，身体姿势不协调，会影响喉头的位置，更容易引起腔体通道的变形，使气息卡在胸腔。
在歌唱中，如果气息卡在胸腔，发出的声音肯定是挂嗓的，而不是用气托着声音的。
夹肩会使胸腔内的通道变窄，气息受阻，形成气短，气息不稳，因而会使声音发干，哑。
在歌唱中正确的肩部状态时自然松垂，这种状态有助于展开胸部，而且可以停止脊柱，帮主腔体发出美妙的声音。
(3)胸部：自然挺起，不能有一去挺，胸肌放松，不紧，不憋，不压。
如果胸部紧张会引起气憋，喘不上气，影响声音质量。
所以挺直脊柱是获得胸部正确姿势的最好方法。
(4)背部：挺直脊柱，尽量伸展脊柱，腰也要向外伸展。
(5)腹部：腹部分为上腹、下腹，腹部包含大部分消化器官，以横隔肌吧胸、腹腔分开。
歌唱时横隔肌与小腹同时作用，从体态上看是小腹的收缩与腰部横膈肌的扩，同时进行，通过腹腔，胸腔，喉咙，摩擦声带发出声音。
(6)臀部：腰
立住后，臀部肌肉自然向上，提臀站立。
(7)膝：应处于自然放松状态，避免膝部用力僵直，但也不能轻软无力。
(8)腿：因为演唱者在演唱过程中如果长时间保持直立姿势会引起腿部僵硬，引起身体紧张，所以为避免腿部肌肉僵硬，应自如的运动，根据演唱内容做一些表演，避免长时间处于一种姿势。
(9)脚：脚是支撑全身重量的。
因此脚跟容易疲劳。
在演唱过程中尽量一前一后的站立，重心落在前脚上，两脚的前后位置可以不断互换，避免紧张，给人一种积极向上的精神状态。
当脚部姿势也可以根据人的自然习惯而定，因为只要姿势舒服利于放松就可以，只是注意两脚不能分太开，给人一种不雅的感觉。
(10)双臂和双手：双臂自然放在两侧，也可以放在前面，也可以由歌唱者的情感意识稍加一些手的动作。
但要做到自然，美观。
(11)面部表情：歌唱时，两眼炯炯有神，眉毛上提，笑肌上抬，口腔打开，要利于气息和声音共鸣的相互配合：上口盖尽量上抬，小舌提起，给气息让路。
保持积极向上的歌唱表情。