完整教案_数字媒体艺术概论

池州学院现代传媒系

教案

2013——2014学年第二学期

课程名称数字媒体艺术概论

任教班级13广告1，2

主讲教师杨璞

职称职务讲师

使用教材数字媒体艺术概论（第二版）

课程性质与目标 (2)

池州学院2013——2014学年度第二学期教学进度表 (3)

第一章数字媒体艺术理论 (7)

第二章数字媒体艺术美学 (20)

第三章科学、艺术与数字媒体艺术 (28)

第四章数字媒体艺术简史 (37)

第五章数字媒体艺术与创意产业 (49)

第六章数字媒体艺术与信息化设计 (57)

课程性质与目标

一、课程名称：数字媒体艺术概论

二、课程性质：本课程是广告学专业的专业课程。本课程旨在提高学生对数字媒体艺术的认识及鉴赏能力，培养他们对数字媒体艺术的兴趣。

三、课程教学目的：本课程从科学和艺术发展的角度，对数字媒体艺术的概念、分类、发展

历史和现状，数字媒体艺术理论、范畴、实践方法和应用领域等问题进行了深入和系统的阐述。通过案例分析阐述数字媒体艺术的来龙去脉和发展现状，探索了数字媒体艺术与其他相

关领域的联系和区别，使学生能够加深对数字艺术、数字媒体和信息技术本质的了解。四、课程教学目标：

（1）掌握数字媒体艺术的概念、分类以及数字媒体艺术的理论、范畴和实践方法；

（2）掌握数字媒体艺术的来龙去脉与发展现状；

（3）了解数字媒体艺术与其他相关领域的联系和区别；

（4）提高学生对数字媒体艺术的认识及鉴赏能力以及数字媒体艺术的兴趣。

五、课程教学重点：

（1）掌握数字艺术和设计的双重属性；

（2）理解科学和艺术的统一；

（3）理解数字艺术、媒介与需求的关系；

（4）掌握重要科学家和艺术家的贡献；

（5）理解文化与商业的关系；

（6）理解数字媒体技术对传统视觉设计、插画的影响；

（7）理解数字内容产业；

（8）理解因特网的发展趋势和网络艺术的不同形式；

（9）理解跨界整合与设计；

六、课程教学难点：

（1）掌握数字艺术和设计的双重属性；

（2）理解科学和艺术的统一；

（3）理解数字艺术、媒介与需求的关系；

（4）理解因特网的发展趋势和网络艺术的不同形式；

七、课程教学原则和教学方法：本课程在教学过程中应遵从以下几点原则：（一）树立新的

教学观和学生观。（二）坚持理论联系实际的原则。（三）加强本课程和其他课程的联系。（四）

要注意对学生的协作精神的真培养。

八、课程考核形式：考试

池州学院2013——2014学年度第二学期教学进度表

填表说明：

1．如因节假日、集体活动、劳动周、实习实训等活动所缺的学时，请按照人才培养方案补上所缺学时。

2．章节与篇目要写明题目名称。

3．教学组织形式一栏，请在相应栏目打√。

第一章数字媒体艺术理论

●教学目的：

（1）了解数字媒体艺术的概念和构成；

（2）掌握娱乐性、大众性和社会服务功能的理论；

（3）了解数字媒体艺术的范畴和作品的分类；

（4）掌握数字艺术和设计的双重属性。

●教学重点：

（1）掌握娱乐性、大众性和社会服务功能的理论；

（2）掌握数字艺术和设计的双重属性。

●教学难点：

（1）掌握娱乐性、大众性和社会服务功能的理论；

（2）掌握数字艺术和设计的双重属性。

●教学计划：

使用8课时完成本节教学任务。其中理论教学8课时，实践教学0课时。

●教学方法与手段：

讲授法，教案。

●教学内容：

引言——课程介绍：

加拿大著名媒介大师麦克卢汉在其著名的《理解媒介》一书中曾经深刻指出“媒介即信息”和“媒介是人的延伸”。根据麦氏理论，口语、印刷、电子和数字文化塑造了不同时代人类行为的特征，由此，媒介文化开始成为一种价值观和意识心态为人们所重视。

作为艺术设计院校的专业课，《数字媒体艺术概论》旨在提高学生对媒介与社会、技术与媒介的理解和认知，加深对科技、未来趋势和新媒介的兴趣，并自觉使用数字媒介语言来创新媒体。本课程将系统介绍媒体的发展；数字媒体与新媒体和数字媒体艺术理论。课程还针对当代科技、文化与环境问题，引导学生关注当代社会的发展和矛盾，使学生通过课堂讨论、思考或研究实践加深对当代数字文化与新媒介的理解。

前言：观察与发现：生活中的新媒体：

1.有多少同学有手机？

2.有多少同学在使用微信、微博或Pair？

3.有多少同学在使用QQ聊天？

4.有多少同学有“爱疯”？干什么用？

一、媒体的概念和特征

“旧媒体”是相对于新媒体而言的，也称传统媒体，是以传统的大众传播方式即通过某种机械装置定期向社会公众发布信息或提供教育娱乐的交流活动的媒体，包括电视、报刊、广播三种传统媒体。通常我们又把它们称作“平面媒体”。

传统媒体和新媒体

2.媒介影响传播方式与思维方式

3.媒介改变艺术→艺术影响媒介：

技术→媒介→艺术

近20年来，无论物质还是时间和空间，都不再是自古以来的那个样子了。人们必须估计到，伟大的革新会改变艺术的全部技巧，由此必将影响到艺术创作本身，最终或许还会导致以最迷人的方式改变艺术概念本身。——瓦尔特·本雅明

1905年，从电影的诞生起，摄影、机械、技术与艺术开始了走向相互融合的道路。电影媒介的出现成为撼动传统艺术的撬杠，成为“机械+艺术”的典范。与此同时，以好莱坞电影为代表的娱乐工业开始萌芽。