公共艺术专业
公共艺术设计专业体会

公共艺术设计专业体会
公共艺术设计是一门综合性较强的专业,它涉及到艺术、设计、建筑、城市规划等多个领域。
通过学习公共艺术设计专业,我深刻体会到了这门学科的魅力和重要性。
在学习过程中,我了解到公共艺术设计不仅要考虑艺术的美观性,还要考虑作品与环境的协调性、与受众的互动性等因素。
这让我明白了一个好的公共艺术设计作品不仅要有独特的艺术价值,还要能够与周围环境和人们的生活相融合。
此外,公共艺术设计还需要设计师具备创新思维和解决问题的能力。
在设计过程中,我们需要不断地思考和尝试,以寻求最佳的解决方案。
这种创新思维和解决问题的能力不仅在公共艺术设计中有用,在其他领域也同样重要。
通过学习公共艺术设计专业,我还提高了自己的团队合作能力和沟通能力。
在实际项目中,我们需要与其他专业的人员合作,共同完成一个作品。
这就需要我们具备良好的团队合作能力和沟通能力,以确保项目的顺利进行。
公共艺术设计专业让我学到了很多有用的知识和技能,同时也让
我对艺术和设计有了更深入的理解和认识。
我相信这些知识和技能将会对我未来的职业发展和个人成长产生积极的影响。
2023年公共艺术专业特色简介

2023年公共艺术专业特色简介
公共艺术专业是一门将艺术与城市环境有机结合的新兴学科,它的特色主要表现在以下几个方面:
1.多学科交叉融合
公共艺术专业是一门多学科交叉融合的学科,它包括了美术学、建筑学、景观设计、城市规划等多个学科的内容,因此不仅需要学生具备专业的艺术素养,更需要具备跨学科的综合能力。
2.注重实践教学
公共艺术专业的教学理念以实践为主导,强调从做中学、从实践中提高专业技能和综合素质。
因此教学中注重培养学生的实践能力和创新思维,激发学生对城市公共空间的感知和探索。
3.关注城市环境和公众需求
公共艺术专业的目的是通过艺术手段改善城市环境,提升公共空间的品质和形象,为市民提供更好的生活体验。
因此公共艺术专业注重对城市环境的研究与认识,同时也关注公众需求,力求让城市公共空间更符合人们的需求和期望。
4.强调文化传承
公共艺术专业不仅追求创新与实践,更强调对传统文化的继承和发扬。
在公共艺术设计中运用传统文化元素,不仅可以传承中华文化,更可以丰富城市文化内涵,增强城市的历史感和文化气息。
5.注重自我表达与审美观培养
公共艺术专业是一门强调个性与审美的学科。
学生需要在掌握专业技能的基础上,注重自己的审美表达和自我实现。
因此,在教学中注重培养学生的审美能力和自我表达能力,让学生在实践中发挥个性和独特的才华。
总之,公共艺术专业是一门具有创新性和实践性的学科,它通过跨学科融合、注重实践、关注城市环境和公众需求等特点,为美化城市、改善生活做出了积极的贡献。
公共艺术专业建设方案

公共艺术专业建设方案1. 导言公共艺术是指以公共空间和公众参与为基础的艺术形式,它以艺术作品的创作、展示和互动为手段,为公众提供文化交流和艺术体验的机会。
随着城市化进程的加快,公共艺术在城市发展中的重要性逐渐凸显。
为了满足社会发展对公共艺术人才的需求,我们制定了公共艺术专业的建设方案。
2. 目标与定位2.1 目标构建一个培养具备公共艺术理论基础和实践能力的专业人才的培养体系,满足社会对公共艺术领域人才的需求。
2.2 定位公共艺术专业旨在培养具有公共艺术专业理论素养和实践能力的艺术人才,使其能够在城市建设、文化创意产业、公共机构等领域从事公共艺术相关工作。
3. 专业设置3.1 本科专业公共艺术本科专业的设置主要包括以下五个方向:1.公共艺术设计:培养具备公共艺术设计与创作能力的人才,能够为公共空间创作艺术品和设计城市公共装置等。
2.公共艺术管理:培养具备公共艺术组织与管理能力的人才,能够规划、组织和管理公共艺术项目。
3.公共艺术策划:培养具备公共艺术策划与市场运作能力的人才,能够进行公共艺术项目的策划、推广和市场营销等工作。
4.公共艺术教育:培养具备公共艺术教育教学能力的人才,能够在学校、博物馆等机构从事公共艺术教育工作。
5.公共艺术研究:培养具备公共艺术理论研究和创新能力的人才,能够进行公共艺术理论与实践的研究。
3.2 硕士专业公共艺术硕士专业的设置主要包括以下三个方向:1.公共艺术理论研究:深化对公共艺术理论的研究,培养具有公共艺术研究能力的高级专业人才。
2.公共艺术创作与设计:强化公共艺术的创作与设计能力,培养具有公共艺术创作能力的高级专业人才。
3.公共艺术策划与管理:加强公共艺术策划与管理的能力,培养具有公共艺术策划与管理能力的高级专业人才。
4. 课程设置4.1 本科课程设置课程名称学分课程介绍公共艺术概论 3 简介公共艺术的基本概念和发展历程公共艺术设计基础 4 学习公共艺术设计的基本原理和技巧城市公共空间艺术 3 探索城市公共空间艺术创作与管理的方法和技巧城市公共艺术项目实践 4 参与城市公共艺术项目的策划、设计和实践公共艺术与社会发展 2 分析公共艺术对社会发展的影响和作用………4.2 硕士课程设置课程名称学分课程介绍公共艺术理论研究 4 深化对公共艺术理论的研究公共艺术创作与设计 4 强化公共艺术的创作与设计能力公共艺术策划与管理 4 加强公共艺术策划与管理的能力学术研究方法 2 学习公共艺术学术研究的方法和技巧………5. 实践教学环节为了培养具有实践能力的公共艺术专业人才,我们将在教学过程中注重实践教学环节的设置。
2023年公共艺术专业就业方向及就业前景调查报告

2023年公共艺术专业就业方向及就业前景调查报告随着城市建设和文化水平的提高,公共艺术专业的发展也越来越受到重视。
公共艺术是将艺术与公共空间相结合,创造出具有艺术价值和社会意义的作品,能够丰富城市的文化内涵,提升城市形象和人民生活品质。
公共艺术专业的就业方向及就业前景是值得关注的问题,本文采用调查研究的方式对公共艺术专业的就业方向和就业前景进行了分析。
一、公共艺术专业的主要就业方向1. 展览设计展览设计师是公共艺术专业毕业生的常见就业方向之一,其主要工作是策划、设计和组织各类展览活动,通过艺术、设计和空间布局等手段营造展览的氛围和主题,使参观者产生共鸣和体验。
展览设计师可以在博物馆、美术馆、艺术中心、展览会等场所从事工作。
2. 公共空间设计公共空间设计是将城市规划和设计思想与艺术审美相结合,通过对公共空间的设计和改造创造具有美学和功能性的城市场所。
公共空间设计师主要从事城市环境设计、城市雕塑、城市景观设计等工作,可以在城市规划设计院、城市建设局、景观设计公司等单位就业。
3. 艺术策划艺术策划是通过对艺术事件和表演的策划、组织和管理,提供专业的艺术服务。
艺术策划师可以在婚礼庆典、商业活动、文化节日等场所从事工作,也可以在文化机构从事艺术策划和管理工作。
4. 艺术教育艺术教育是将艺术教育与公共教育相结合,通过对学生的艺术教育和文化教育,提升学生艺术素养和综合素质。
艺术教育工作者可以在各级学校从事艺术教育工作,也可以在艺术培训机构从事艺术教育和管理工作。
二、公共艺术专业的就业前景公共艺术专业的就业前景与城市建设和文化产业的发展密切相关。
随着城市化进程的加速和文化消费的升级,公共艺术专业将越来越受到重视,其就业前景也将越来越广阔。
1. 就业率高公共艺术专业毕业生的就业率较高,主要因为其所学专业能够与社会需求紧密结合,具有较广的就业市场。
而且,公共艺术设计领域使用的技术和工具不断更新和改进,需要不断地学习和提升,因此对于优秀的公共艺术设计专业人才需求量也越来越大。
公共艺术设计专业介绍

公共艺术设计专业介绍1. 什么是公共艺术设计?嘿,大家好!今天我们来聊聊一个特别有意思的专业——公共艺术设计。
这个专业可不是简单的画画或者做雕塑那么简单,它的核心其实是把艺术和人们的生活紧密结合起来。
想象一下,你走在街上,突然看到一座巨大的彩色雕塑,或者是一个充满创意的壁画,心里是不是觉得美滋滋的?这就是公共艺术设计的魅力所在!1.1 生活中的公共艺术公共艺术无处不在,可能你每天都在接触却从未意识到。
比如,城市里的公园、广场、街头的装置艺术,甚至是公交车站的墙面装饰,这些都是公共艺术的一部分。
它们的目的就是让我们的生活环境更加丰富多彩,提升城市的文化氛围。
想想看,假如你的家门口有一幅特别的涂鸦,那你出门的心情会不会好很多?1.2 艺术与社区的联系而且,公共艺术设计还可以促进社区的凝聚力。
社区里有艺术装置,不仅仅是为了好看,更是为了让居民们有共同的讨论话题。
艺术可以拉近人们的距离,让大家更容易交流。
想象一下,邻居们围着那座艺术雕塑,争论着它的意义,这样的场景多热闹啊!2. 为什么选择公共艺术设计?说到这里,可能有人会问,为什么要选择公共艺术设计这个专业呢?首先,想要打破常规、追求创意的人,这个专业简直是个宝藏!你不仅可以发挥想象力,还能实际参与到美化城市的项目中去。
真是“天上掉下个林妹妹”的感觉,想做啥就能做啥,简直不要太爽!2.1 创意与实用的结合另外,公共艺术设计还强调创意与实用的结合。
你需要考虑到艺术品在公众环境中的功能,比如它是不是安全、耐用,能不能给人带来好的体验。
这个过程就像调和一碗美味的汤,既要有浓郁的味道,还要让人吃了不腻。
这就要求设计师不仅要有艺术感,还要懂得一些工程和社会学的知识。
真是个多面手的工作!2.2 职业前景再说说职业前景,这个专业毕业后可是有很多选择哦!你可以成为独立艺术家,参与公共艺术项目;也可以在城市规划部门工作,帮助提升城市形象;甚至还有机会和建筑师合作,把艺术融入到建筑设计中去。
公共艺术专业学什么

公共艺术专业学什么导言公共艺术专业是一门综合性学科,旨在培养学生对公共空间的艺术设计和规划能力。
公共艺术专业涵盖了艺术、设计、空间规划、城市规划等多个领域的知识,旨在通过学习和实践,为公共空间创造出更美观、舒适、富有艺术感的环境。
1. 艺术基础公共艺术专业的学习首先要打下扎实的艺术基础。
学生将学习绘画、素描、色彩理论等基本的艺术技巧,以及艺术史、设计理论等相关知识。
通过这些课程,学生可以理解艺术的发展历程、不同流派的特点,并能够应用这些知识于公共空间的艺术设计中。
2. 设计与规划公共艺术专业的学习还包括了设计与规划的知识。
学生将学习如何进行公共空间的设计规划、定位与定位分析、环境心理学等内容。
他们需要了解城市规划原理和规范,学会使用设计软件进行图纸制作和展示。
通过这些学习,学生可以深入了解公共空间设计的原则和操作方法,从而为公众提供更好的艺术空间。
3. 艺术表达与创作公共艺术专业的学习注重培养学生的艺术表达与创作能力。
学生将学习不同艺术形式的表达方式,如雕塑、装饰画、摄影等。
他们需要通过实践来发掘各种艺术媒介的潜力,并能够将其应用于公共空间的艺术创作中。
通过创作,学生可以提高自己的审美能力和艺术创造力,为公共空间注入独特的艺术魅力。
4. 社会与文化背景公共艺术专业的学习不仅仅限于艺术和设计,还要关注社会与文化背景。
学生需要了解不同社会群体的需求和审美观点,了解当代社会和文化的变化趋势。
通过学习社会学、人类学等相关课程,学生能够更好地理解并适应公共空间中多元化的社会文化需求,为公共艺术创作提供更有深度和意义的作品。
结论公共艺术专业学习的内容涵盖了艺术基础、设计与规划、艺术表达与创作以及社会与文化背景等多个方面。
通过这些学习,学生可以培养自己的艺术素养和创作能力,为公共空间的艺术设计提供独特的视角和创意。
公共艺术专业旨在为公众创造更美观、舒适、富有艺术感的环境,为城市的发展和改善贡献力量。
公共艺术专业发展现状
公共艺术专业发展现状简介公共艺术专业是指以艺术创作为核心,旨在服务社会公众、提升社会文化素质的一门专业。
公共艺术既包含公共空间中的艺术品和艺术活动,也包括通过艺术手段传达社会价值观念的艺术作品。
本文将对公共艺术专业的发展现状进行探讨。
当前发展状况公共艺术专业近年来得到了广泛的发展和关注。
在城市规划和建设中,越来越多的公共艺术作品被融入到公共空间中,以丰富人们的生活环境。
同时,公共艺术也进一步拓展到各个领域,如教育、医疗、社区等,通过艺术手段改善公共服务的质量和效果。
公共空间中的艺术作品公共空间中的艺术作品是公共艺术专业的重要组成部分。
这些作品不仅可以提升城市形象,还可以让人们在日常生活中感受到艺术的美。
近年来,越来越多的城市在公共空间中设置雕塑、壁画、雕刻等艺术作品,丰富了城市的文化内涵。
艺术赋能社会领域公共艺术专业在艺术赋能社会领域的应用也日益广泛。
通过艺术手段介入教育、医疗、社区等领域,可以提升公共服务的质量和效果。
例如,一些学校在校园中设置艺术装置和展览馆,为学生提供更具创造力和灵感的学习环境。
医疗机构也利用艺术表达关爱和治疗功能,让患者在艺术中找到慰藉和希望。
艺术教育的创新公共艺术专业在艺术教育方面的创新也引起了广泛关注。
传统的艺术教育注重个人创作和艺术表现,而公共艺术专业更加注重社会责任和集体创作。
公共艺术专业的学生在课程中会接触到社会问题和公共需求,通过艺术表达和互动参与,培养学生的创新思维和社会责任感。
面临挑战尽管公共艺术专业在发展中取得了一定的成就,但仍然面临一些挑战。
资金与资源问题公共艺术作品的设计、创建和维护需要大量的资金和资源投入。
然而,目前在公共艺术领域的投资仍然相对有限。
缺乏足够的资金和资源支持,制约了公共艺术专业的发展。
公众参与度不高公共艺术作品的意义在于与公众产生互动和共鸣,然而目前公众的参与度并不高。
部分原因是公共艺术作品的设计和展示缺乏与广大群众的沟通和参与,导致公众对公共艺术的关注度不高。
公共艺术专业认识
公共艺术专业认识简介公共艺术专业旨在培养具备跨学科综合素质和创新能力的人才,他们以艺术的方式介入社会环境,将艺术作为社会发展和公共空间塑造的重要手段。
本文将介绍公共艺术专业的背景、培养目标以及就业前景等内容。
背景公共艺术作为一门独特的学科,起源于20世纪初,随着城市化进程的加快以及公共空间的需求,其意义和影响力逐渐得到认可。
公共艺术专业为艺术创作提供了更广泛的服务场景,并能够与社会、环境、政治等多个领域进行有效结合,为人们创造更良好的生活环境。
培养目标公共艺术专业的培养目标主要包括以下几个方面:1.艺术创造能力:培养学生丰富的艺术创作能力和审美素养,使其能够通过艺术作品传达情感、思想和观点。
2.跨学科综合素质:培养学生具备艺术思维与设计思维相结合的能力,能够与环境科学、社会学、空间规划等其他学科进行有效对话和合作。
3.社会参与能力:培养学生通过参与社会实践项目,理解并回应社会需求,为公共空间提供创新解决方案。
4.文化传承与表达能力:培养学生对本土文化的理解和传承意识,通过艺术作品表达社会多样性和个人创造力。
就业前景公共艺术专业的毕业生可以在以下领域找到就业机会:1.城市规划与设计机构:参与城市公共空间规划与设计,为城市提供艺术化的建筑和环境解决方案。
2.社会实践项目:参与社区艺术项目、公共艺术节等,通过艺术介入社会,提升公共空间的品质和社会发展的可持续性。
3.文化机构与博物馆:参与文化展览、公共艺术展示等,为观众提供艺术交流与教育的平台。
4.自主创业:开设艺术工作室、艺术品销售等,将个人创作与商业化结合。
总结公共艺术专业在培养艺术创作能力的同时,注重学生的跨学科素质和社会参与能力的培养。
毕业生可以通过参与城市规划与设计、社会项目、文化机构等领域的工作,将自己的艺术创作与社会环境相结合,为公共空间的塑造做出积极贡献。
对于对艺术和社会发展有兴趣的学生来说,公共艺术专业是一个有潜力和前景的选择。
2023年公共艺术专业介绍
2023年公共艺术专业介绍公共艺术专业是一门以在公共场所创作、设计、装置艺术品为主的艺术学科。
它是在实践中探索艺术与公共环境的关系,旨在通过艺术的呈现与塑造,为公众提供优美、亲切、充满生机的环境,以满足人们的审美需求和艺术欣赏的需求。
公共艺术专业的课程设置涵盖了如下几个方面:1. 艺术基础课程:如素描、速写、色彩、造型等,这些课程旨在提高学生的艺术素养和绘画技能,为创作公共艺术品提供基础。
2. 建筑设计:建筑设计是公共艺术设计的重要基础,学生需了解建筑结构和构造细节,掌握建筑空间形式和功能布局,才能在艺术设计中融合建筑元素。
3. 公共艺术史:公共艺术的实践与发展是密切相关的,因此通过学习公共艺术的历史与发展,可以更好地理解公共艺术设计的意义和价值。
4. 艺术装置与艺术品制作:学生将学习如何把艺术观念与技术手段结合起来,创作出符合公共环境特点、文化背景、社会需求和观众心理的艺术作品。
5. 景观规划:景观设计基础课程涵盖了许多元素,如自然生态环境、气候、植被、地貌以及人的行为活动,学生需掌握景观设计的设计原理和方法。
6. 设计理论:艺术设计应该与时俱进,并且反映出当代社会的文化与审美特点。
因此,学生需要学习现代设计理论,掌握艺术设计的分析技能,以便更好地理解公共遗产和意义。
7. 文化艺术传播:在得到自己的想法和方案的同时,我们也需要知道如何去解释并让观众理解和认可自己的创作。
因此,学生需要了解艺术表达的营销策略,如何展示艺术作品使其更吸引消费者等。
公共艺术专业毕业后的就业方向多种多样,包括政府、文化艺术单位、景观设计、建筑设计、艺术教育、时装设计、电影动画、平面设计等方向。
公共艺术专业毕业生可选择在政府部门从事公共场所的艺术规划设计、公园景观形象设计、市政工程,在景观设计、装置艺术等领域从事自由职业创意设计,或者从业于艺术学院,从事艺术培训或艺术创作工作等。
总之,公共艺术专业旨在通过艺术的表达,为公众打造一个美好的环境,达到弘扬文化、传递信息、助推社会发展的目的,并且在未来更多的城市景观中将起着积极的作用,是一个具有很好就业前景的专业。
公共艺术专业就业方向及前景分析
公共艺术专业就业方向及前景分析1. 引言公共艺术专业是培养具有一定艺术素养和创作能力的专业人才,他们可以在各类公共场所,如城市街道、建筑物等中进行艺术设计和装饰。
本文就公共艺术专业的就业方向及前景进行分析。
2. 就业方向2.1 建筑艺术设计公共艺术专业毕业生可以在建筑设计公司、景观设计公司等从事建筑艺术设计工作。
他们可以参与城市规划、建筑设计等项目,为公共场所的装饰提供艺术创作和设计方案。
2.2 社区文化艺术管理公共艺术专业毕业生可在社区文化艺术中心、文化企事业单位等从事文化艺术管理工作。
他们可以组织策划社区文艺活动,推广艺术文化,提高居民的文化艺术素养。
2.3 媒体编辑公共艺术专业毕业生具备一定的媒体编辑能力,可以在影视制作公司、出版社等从事媒体编辑工作。
他们可以负责影片、书籍等的审美设计,提升作品的艺术品质。
2.4 教育机构公共艺术专业毕业生还可以在艺术培训机构、大学等从事教育教学工作。
他们可以担任艺术教师、课程设计师等职位,培养和指导艺术人才的成长。
3. 就业前景公共艺术专业毕业生的就业前景看好。
一方面,随着城市建设的不断推进,对公共艺术设计的需求也越来越高。
公共艺术专业毕业生在城市规划、建筑设计等领域有广阔的就业空间。
同时,城市景观提升的需求也为公共艺术专业毕业生带来了更多的就业机会。
另一方面,社区文化建设也日益重视,对社区文化艺术管理的需求也在增长。
公共艺术专业毕业生在社区文化艺术管理领域有很好的发展前景,特别是在文化产业蓬勃发展的当下,他们可以通过策划推广文艺活动,提升社区居民的文化艺术水平,为社区文化建设做出贡献。
此外,媒体编辑和教育教学领域也对公共艺术专业毕业生持续具有需求。
随着数字媒体时代的到来,对媒体编辑的需求日益增加。
公共艺术专业毕业生具备审美设计能力,可以为影视制作、出版等行业提供创意和设计方案。
同时,艺术教育的重视也使得公共艺术专业毕业生在教育培训机构等领域有稳定的就业前景。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
公共艺术专业硕士学位研究生培养方案一、培养目标培养适应经济社会发展需要的有较强自主创业能力的研究型、应用型高层次公共艺术学科人才。
1. 树立爱国主义和集体主义精神,具有良好的道德品质和事业心,能够立志为社会发展和国家建设服务。
2. 掌握系统扎实的公共艺术学科基础理论和专业研究能力,同时对相关学科知识有深入了解。
3. 具有从事公共艺术学科研究工作和公共艺术创作、公共艺术教学和公共艺术工程设计的工作能力。
4. 具有健康的身体与良好的心理素质。
5. 能够掌握一门外语。
二、研究方向该学科研究方向包括:1. 环境空间造型艺术研究;2. 巴渝建筑装饰艺术研究;3. 传统装饰艺术研究。
三、学习年限全日制学术型硕士研究生学制为3年,特别优秀硕士生可提前毕业,但在校学习年限不少于2年,最长学习年限(含休学等中断时间)不超过4年。
四、培养方式硕士生培养实行导师负责制,采取课程学习与学位论文工作相结合的方式。
五、课程设置及学分要求攻读本学科硕士学位研究生需获得学位课学分23学分,选修课学分不少于7学分,必修环节3学分,总学分33学分。
六、必修环节注:学科可根据本学科特点适当增加社会实践和科研训练内容。
七、中期考核考核时间:一般于第三学期或第四学期进行。
考核内容:政治思想,道德品质和遵纪守法等方面的表现;业务方面主要是课程学习,外语水平,文献综述,实验操作能力,开题报告与写作表达能力。
考核方式:业务考核与学科组织3-5名专家结合开题进行;政治思想考核由党总支组织进行。
根据考核结果进行人才分流,考核合格进入论文阶段,考核不合格不能进入论文阶段,视情况延长学习时间,专家认为不宜继续培养者,按学校规定进行处理。
八、学位论文工作1. 学位论文开题报告开题报告前要求做好文献综述,选题调研等准备工作,于第三学期举行开题报告。
开题报告必须包括文献综述,课题来源,研究内容,研究手段,技术路线,应用前景或学术意义等。
开题报告应由学科组组织相关专家参加和硕士生公开报告,在一定范围内容广泛听取意见。
开题报告通过后,在导师指导下,制定论文工作计划,正常开展研究工作。
开题前提交一份与论文选题有关的不少于4000字的书面文献综述报告,由导师组评定成绩,文献综述不合格或未完成者,不得进行开题报告,开题报告和文献综述为必修环节,计1学分。
开题报告未通过者,可在3个月内进行一次,第二次开题报告仍未通过者,将延缓毕业。
2. 学位论文基本要求学位论文是硕士生培养工作的重要组成部分,是对硕士生进行科学研究或承担专门技术工作的全面训练,是培养硕士生创新能力,综合运用所学知识发现问题、分析问题和解决问题能力的主要环节。
硕士生应积极参与导师承担的科研项目,注意选择有重要应用价值的课题,学位论文要有新工作和新见解。
本学科学术型硕士研究生可根据专业方向的特点,选择理论研究性或实践调研性、实践操作性学术论文。
学位论文必须在导师指导下由硕士生独立完成,论文字数一般不少于3万字,达到概念清楚、立论正确、分析严谨、计算正确、数据可靠、文句简练、图表清晰、层次分明,能体现硕士生具有宽广的理论基础,较强的独立工作能力和优良的学风。
与他人合作或在前人基础上继续进行的课题,必须在论文中应明确指出本人所做的工作。
学位论文必须采用计算机编辑和输出,具体格式参照《重庆师范大学研究生学位论文格式的统一要求》。
3. 学位论文答辩前科研成果要求(1)科研成果要求(A)本学科学术性硕士研究生第一至第二学年每年需要在省级以上学术期刊至少公开发表年度学术论文一篇。
(B)本学科学术性硕士研究生需要在省级以上学术期刊公开发表或省级以上专业展会、省级以上竞赛活动公开发表、入选、获奖艺术作品两幅。
(D)答辩前需要在完成一幅或一系列本专业方向完整的毕业创作作品。
(毕业创作作品要求:尺寸小于对角线 1.6米的作品不少于两幅;尺寸小于对角线1米的作品不少于三幅;尺寸小于对角线0.6米的作品不少于四幅。
作品展出必须进行与作品相符的装饰。
)同时达到上述要求者,取得(教学实践/专业实践)1个学分。
培养单位负责研究生学术活动的具体考核工作。
(2)研究生参加学术创新活动要求及学术研究活动(A)指导教师须不定期组织研究例会,听取研究生汇报研究进展,开展学术讨论,硕士研究生至少每月一次。
(B)研究生在全校范围内至少选听、参加10次学术讲座或学术沙龙。
至少参加一次学术月活动并提交论文;结合学位论文选题,在学校科研认定的学术刊物公开发表两篇学术论文。
(C)硕士研究生应在一定范围内作一次学术报告,报告会必须在学校张贴宣传海报,注明时间、地点。
研究生参加学术活动同时达到上述要求者,取得(学术创新活动)1个学分。
培养单位负责研究生学术活动的具体考核工作。
4. 学位论文评审与答辩学位论文参阅和答辩按学校有关规定办理。
答辩合格的论文,经必要的修改后,即可正式复印。
九、毕业与学位授予硕士生在规定修业年限内完成培养方案规定的课程学习,考核成绩合格,获得规定的学分,通过学位论文答辩,符合毕业资格,准予毕业。
符合《中华人民共和国学位条例》的有关规定,达到硕士学位授予标准,经学校学位委员会审核通过,授予硕士学位。
具体内容详见《重庆师范大学学位授予实施细则》。
十、主要阅读书目[1] 重庆市博物馆《巴渝文化》编辑委员会编.巴渝文化.重庆出版社.1989 [2] 鲁道夫•阿恩海姆.艺术与视知觉[M].中国社会科学出版社,1984版。
[3]中共中央马克思恩格斯列宁斯大林著作编译局译,资本论[M].人民出版社,2004[4] 毛泽东.在延安文艺座谈会上的讲话[M].人民出版社,1975[5][美]尼•米尔佐夫. 视觉文化导论[M].江苏人民出版社,2006[6][英]维•D亚历山大著. 艺术社会学[M].江苏美术出版社,2009[7][美]阿纳森.西方现代艺术史[M].天津人民美术出版社,2003[8][美]加纳森•费恩伯格.1940年以来的艺术[M].中国人民大学出版社,2006[9]明•计成.园冶[M].重庆出版社,2009[10]陶东风译,文化研究导论[M].高等教育出版社,2004[11]查尔斯.兰德利.创意城市[M].清华大学出版社,2009[12]陈永国编,视觉文化研究读本[M].北京大学出版社,2009[13]刘永济.文心雕龙校释[M].中华书局,2010[14]洪再新编. 中国美术史[M].中国美术学院出版社,2000[15]丁福保、周青云.四部总录艺术编(上册)[M].商务印书馆,1957[16]休•昂纳•佛莱明编. 世界艺术史[M].南方出版社,2002[17]张坚.西方现代美术史[M].上海人民美术出版社,2009[18]章利国.艺术概论新编[M].高等教育出版社,2007[19]沃尔夫林.艺术风格学[M].中国人民大学出版社,2004[20]曹意强.艺术史的视野[M].中国美术学院出版社,2007[21]曹意强.艺术与历史[M].中国美术学院出版社,2005[22][英]贡布里希.艺术与错觉[M].湖南科技出版社,1999[23]田自秉.中国工艺美术史[M].东方出版中心,2009[24] [美]H•H•阿纳森原著,邹德侬,巴竹师等译. 西方现代艺术史,绘画•雕塑•建筑[M].天津人民美术出版社[25] [美]肯尼斯•弗兰姆普敦著,张钦楠译.现代建筑——一部批评的历史[M].生活.读书.新知三联书店.[26]孙景波. 壁画绘制技法[M].黑龙江美术出版社出版,2003[27]阿尔多•罗西编.城市建筑学[M].中国建筑工业出版社,2006[28]童隽编.江南园林志[M].中国建工出版社,2009[29]马欽忠.公共艺术基础理论[M].天津大学出版社,2008[30]王中.公共艺术概论[M].北京大学出版社出版,2007。
[31]王受之.世界现代设计史[M].中国青年出版社,2002[32]尹定邦.设计概论[M].湖南美术出版社出版,2005[33]阿多诺.美学理论[M].四川美术出版社[34]汤因比等.艺术的未来[M].河北教育出版社[35]罗伯-格里耶.为了一种新小说[M].湖南美术出版社[36]德"迪弗.艺术之名[M].湖南美术出版社[37]布尔迪厄.自由交流[M].三联书店[38]桑塔格.反对释义.设计概论[M].上海译文出版社[39]萨义德.文化与帝国主义[M].三联书店[40]卡尔维诺.未来千年备忘录[M].辽宁教育出版社[41]布尔迪厄.继承人[M].商务印书馆[42]贝尔.资本主义文化矛盾[M].三联书店[43]詹明信.晚期资本主义的文化逻辑[M].三联书店[44]詹明信.快感:文化与政治[M].中国社会科学出版社[45]卡巴内.杜尚访谈录[M].广西师范大学出版社[46]巴特.罗兰"巴特自述[M].百花文艺出版社[47]杜小真、张宁编.德里达中国讲演录[M].中央编译出版社[48]纳博科夫.固执己见[M].时代文艺出版社[49]瓦萨里.名人传[M].湖北美术出版社/中国人民大学出版社[50]贡布里希.理想与偶像[M].上海人民美术出版社[51]贡布里希.艺术发展史.(或《艺术的故事》)[M].天津人民美术出版社(三联书店)[52]沃尔夫林.古典艺术[M].中国人民大学出版社[53]邵宏.艺术史的观念[M].中国美术学院出版社[54]范景中等编.艺术史的形状[M].中国美术学院出版社[55]贡布里希.艺术与科学[M].浙江摄影出版社[56]曹意强.艺术与历史[M].中国美术学院出版社[57]海德格尔.林中路[M].上海译文出版社[58]帕斯卡尔.思想录[M].商务印书馆[59]维特根斯坦.哲学研究[M].上海世纪出版集团[60]波普尔.猜想与反驳[M].中国美术学院出版社[61]罗素.西方哲学史[M].商务印书馆[62]德勒兹.时间-影像[M].湖南美术出版社[63]伍蠡甫编.西方文论选[M].上海译文出版社[64]王逢振编.最新西方文论选[M].中国社会科学出版社[65]福柯.知识考古学[M].三联书店[66]列维-斯特劳斯.结构人类学[M].上海译文出版社[67]马克思.1844年经济哲学手稿[M].人民出版社[68]费孝通.江村经济[M].商务印书馆。