音乐教育转型发展内涵建设路径
琴乐育人润物无声——思政元素融入高校钢琴课程创新路径探析
琴乐育人润物无声——思政元素融入高校钢琴课程创新路径探析摘要：新时期下，高校教育改革不断深化推进，将思政元素与不同专业课程进行融合已逐渐成为未来教育的必然趋势。
做好课程思政建设工作，无论是对学生成长发展还是教育质量提升而言都具有积极意义。
钢琴课程作为高校音乐专业教育分支，其中蕴含着丰富的思政育人契机，然而从实际来看，现阶段高校钢琴课程思政教育过程还存在很多问题，整体质量有待提升，基于此，本文将围绕“思政元素融入高校钢琴课程创新路径”这一主题，从多个角度展开论述。
关键词：课程思政；高校钢琴课程；思政元素高校钢琴课程对学生综合素养提升具有促进作用，将其与思政内涵进行巧妙融合，能够更好地实现“立德树人”培育目标。
对此，作为学生的引导者、课程方案的制定者，教师要能够认识到钢琴课程思政的必要性，同时把握教育过程中易出现的问题，并保持与时俱进理念，运用创新策略加以优化，从而打造高质高效钢琴教育课堂。
一、思政元素融入高校钢琴课程的必要性（一）有助于充实课堂内容，丰富学生认知传统钢琴教育活动相对来说比较单一，学生的认知很容易受限，文化视野也相对窄小，长此以往，对学生综合素养提升是不利的。
而课程思政背景下的钢琴教学并非单一的技能培养和文化传输，教师还会巧用多样资源，从学生政治素养、思想素养层面加以引导，以便重塑学生的价值观念，同时教师也会结合丰富资源重构教学体系、教育活动。
这样一来，学生能够在单位时间内接收到更多元的信息内容，感受到更全面的文化熏陶，既能够丰富学生认知，又能够让钢琴课程变得生动精彩。
（二）有助于促进德育引导，深化立德树人高校学生处于人生观、价值观、世界观发展塑造的关键阶段，然而受多元文化冲击，广大学生的思想观念、行为意识很容易在不良导向中受到“侵蚀”，从而产生错误观念及不良行为。
为了夯实德育培养效果，优化学生思想认知，高校持续深入推进课程思政引导势在必行。
尤其是将思政教育和充满艺术气息的钢琴课程进行巧妙融合，更能够有效激发起学生内心对“真善美”的追求和向往，能够助力学生获得正面引领，并优化学生道德品质培养效果，从而切实推进新时期“立德树人”教育进程。
音乐教研活动的主题(3篇)
第1篇一、活动背景音乐是人类文化的重要组成部分，具有独特的审美价值和教育功能。
随着我国教育事业的不断发展，音乐教育在培养学生综合素质、提升学生审美情趣、丰富校园文化生活等方面发挥着越来越重要的作用。
为了进一步推动音乐教育的发展，提高音乐教师的专业素养和教学水平，我校特举办此次音乐教研活动，旨在搭建一个交流、学习、分享的平台，共同探讨音乐教育的新路径。
二、活动主题和谐共鸣，创新未来——探索音乐教育新路径三、活动目标1. 提高音乐教师的专业素养，丰富教学经验；2. 深入探讨音乐教育的新理念、新方法，激发教师创新意识；3. 促进教师之间的交流与合作，形成良好的学术氛围；4. 推动学校音乐教育的发展，提升学生的音乐素养。
四、活动内容1. 开幕式（1）领导致辞：强调音乐教育的重要性，对本次教研活动提出期望；（2）活动介绍：简要介绍活动主题、内容、时间安排等；（3）专家讲座：邀请知名音乐教育专家作主题讲座，分享音乐教育的新理念、新方法。
2. 课堂教学观摩（1）观摩课展示：选取我校优秀音乐教师进行课堂教学展示，涉及不同年级、不同教学内容的音乐课；（2）教学点评：邀请专家对观摩课进行点评，分析教学亮点和不足，提出改进建议；（3）教师互动：观摩课结束后，教师们进行互动交流，分享教学心得和经验。
3. 教学研讨（1）分组讨论：将教师分为若干小组，围绕某一主题进行深入研讨，如音乐教育课程设置、音乐教学方法、音乐教育评价等；（2）成果展示：各小组派代表进行成果展示，分享研讨成果；（3）专家点评：邀请专家对各小组的研讨成果进行点评，提出指导性意见。
4. 实践活动（1）教学设计比赛：教师根据研讨成果，设计一堂具有创新性的音乐课；（2）课堂实践：教师将设计好的音乐课进行课堂实践，检验教学效果；（3）反思总结：教师对课堂实践进行反思总结，分享教学心得和体会。
5. 闭幕式（1）总结发言：回顾活动成果，总结经验教训；（2）颁发荣誉证书：对在活动中表现突出的教师和团队进行表彰；（3）合影留念：活动结束后，全体参会人员进行合影留念。
新媒体时代山西传统民歌的传播困境及发展路径
2021年第37卷第3期中北大学学报(社会科学版)V o l.37 N o.32021 (总第177期)J O U R N A LO FN O R T HU N I V E R S I T YO FC H I N A(S O C I A L S C I E N C EE D I T I O N)(S u m.177)文章编号:1673-1646(2021)03-0060-04新媒体时代山西传统民歌的传播困境及发展路径*陈湘渝,韩晋宁(中北大学艺术学院,山西太原030051)摘要:民间艺术在我国传统文化中占据着重要的位置,良性传承民间艺术是时代发展下的必然趋势,亦是对我国传统文化的一种重视,更是新时代坚定树立社会主义文化自信的一种表现㊂当前山西传统民歌传播中面临着传承歌者数量减少㊁听众大面积流失㊁自身内容扩散受到影响等方面的困境,新媒体时代,山西传统民歌艺术的传播,应注重利用新媒体平台传播山西传统民歌㊁运用大数据技术作为传播山西传统民歌的方式㊁拓展多种形式的民歌传承路径,以求山西传统民歌在新时代得到进一步的发展㊂关键词:新媒体时代;山西传统民歌;传播困境;发展路径中图分类号:J607文献标识码: A d o i:10.3969/j.i s s n.1673-1646.2021.03.011T h eD i s s e m i n a t i o nD i l e m m a a n dD e v e l o p m e n t P a t h o f T r a d i t i o n a lS h a n x i F o l kS o n g s i n t h eN e wM e d i aE r aC H E NX i a n g y u,H A NJ i n n i n g(T h eA r t s F a c u l t y,N o r t hU n i v e r s i t y o f C h i n a,T a i y u a n030051,C h i n a)A b s t r a c t:F o l ka r t so c c u p y a ni m p o r t a n t p o s i t i o ni nt r a d i t i o n a lC h i n e s ec u l t u r e.T h ec o n s t r u c t i v e i n h e r i t a n c e o f f o l k a r t,e x p e c t e d t o b e a n i n e v i t a b l e t r e n d i n t h e d e v e l o p m e n t o f t h e t i m e s,i s n o t o n l y a n e m p h a s i z e d v a l u e t a u g h t i n t r a d i t i o n a l C h i n e s e c u l t u r e b u tm o r e s o am a n i f e s t a t i o n o f t h e d e t e r m i n a t i o n i n e s t a b l i s h i n g t h e c u l t u r a l c o n f i d e n c eo f s o c i a l i s mi n t h en e we r a.I n l i g h t o f t h i sb a c k g r o u n d,t h i s p a p e r a n a l y z e s t h em o s t r e c e n t d i l e m m a s c o n f r o n t i n g t h e d i s s e m i n a t i o n o f t r a d i t i o n a l S h a n x i f o l k s o n g s,s u c h a s t h e d e c r e a s e i n t h e n u m b e r o f i n h e r i t o r s,t h e l a r g e s c a l e l o s s o f a u d i e n c e,a n d t h e i n e f f e c t i v e d i s s e m i n a t i o n o f i t s c o n t e n t s.T a k i n g i n t oa c c o u n t t h ev a r i o u s a r t i s t i cd i s s e m i n a t i o n f o r m s c o m p a t i b l ew i t ht r a d i t i o n a l S h a n x i f o l k s o n g s i n t h en e w m e d i a e r a,t h i s p a p e r e n c o u r a g e s t h e e m p l o y m e n t o f n e w m e d i a p l a t f o r m s, t h e u s eo fb i g d a t at e c h n o l o g y,a n dt h eo p e n i n g u p o fv a r i o u sf o l ks o n g i n h e r i t a n c e p a t h s,s oa st o e f f e c t i v e l y f u r t h e r t h e d e v e l o p m e n t o f t r a d i t i o n a l S h a n x i f o l k s o n g s i n t h e n e we r a.K e y w o r d s:n e w m e d i a e r a;t r a d i t i o n a l S h a n x i f o l k s o n g s;d i s s e m i n a t i o n d i l e m m a;d e v e l o p m e n t p a t h国内学术界关于 山西传统民歌 学术领域的研究,从1950年开始出现相关研究,2014年达到研究高峰,至今共有367篇相关研究论文㊂随着相关研究的不断深入,越来越多与 山西传统民歌 相关的研究所和研究机构相继成立,取得了丰硕的科研成果㊂在歌词研究方面,‘妇女自由歌“是由诗人阮章竞填词的山西传统民歌,再由人民艺术家郭兰英演唱获奖后流传世界㊂[1]在曲调研究方面,王安军对乔家大院交响组曲创作的研究中,在‘看秧歌“的基础上二次创作的第一部分就很有代表性[2];王海燕对钢琴曲‘闹元宵“的研究中,在钢琴曲中运用山西传统民歌元素,将两者有效地结合为一体,不仅推动了山西传统民歌艺术的发展,而且提高了中国钢琴曲自身的辨识度㊂[3]在传播路径研究方面,王*收稿日期:2020-11-26基金项目:2017年山西省科技厅软科学基金项目:山西省高校视唱练耳课程中本土音乐的教学实践与研究(2017041018-3)作者简介:陈湘渝(1998 ),男,硕士生,从事专业:艺术传播㊂斐在说唱剧‘解放“的研究中,将多种艺术形式㊁多样山西元素和多媒体手段融为一体[4];彭栓红对原生态民歌在旅游中的研究,对山西传统民歌艺术在旅游业的延伸进行分析,认为民歌艺术不能被限制于传统,而应换个方向来指向现代化社会主义人民的生活㊂[5]无论是从传播学的角度还是从其他的研究视角来看,山西传统民歌在新媒体时代的传播与转型发展都面临着各种困境㊂从新媒体传播视角来说,学术界关于山西传统民歌的上述研究还是比较薄弱的,还有进一步研究的空间和必要性㊂要想深入研究这一领域的课题,我们必须对现有的信息传播特点进行分析,以求对新媒体背景下山西传统民歌的传播趋势有清醒的认识㊂1新媒体的界定及特点1.1新媒体的界定当前时代背景下,新媒体运用数字技术,利用无线网络㊁有线网络以及电脑㊁手机等电子终端设备,传播娱乐以及其他信息内容㊂与传统媒体相比较,新媒体不管是在传播方式还是在适用范围上,都打破了前者的束缚,取得了飞跃式发展㊂新媒体从出现到应用,为传统民间艺术的传播提供了新的传播方式,扩大了民间艺术的传播范围㊂[6]民间艺术在传承发展中,在结合自身优势的基础上运用网络技术㊁数字技术和多媒体技术手段,打破传统传播限制,比如文化㊁地域㊁时间等传播技术条件限制,让民间艺术有更加广阔的传播范围,实现了传统的民间艺术与时代同步发展,真正达到了推陈出新的效果㊂[7]1.2新媒体的特点1.2.1传播上的即时性与亲临性新媒体时代背景下,关于信息传播的 即时性 , 直播 最能体现出这一特点㊂ 直播 打破了传统媒体的束缚,具备了传统媒体所不具备的优势 即时性㊁高效性,从而迎合了受众对信息的需求㊂与此同时,当突发事件发生时,媒体记者也可以利用一部手机,完成以往电视等传统媒体记者无法完成的采集工作,从而在第一时间传播相关的信息㊂这种及时性可以有效地弥补传统媒体的 滞后性 的缺憾,也进一步满足了受众对突发事件即时性的需求,大大增强了其现场亲临感㊂1.2.2数量上的丰富性与海量化新媒体时代,以信息技术及网络技术为主的信息传播模式,实现了传播的即时化㊁快速化,也实现了海量化,尤其是云盘的使用,让资源传播更加方便快捷㊂该软件的使用促使世界各地不计其数的信息,在各自的终端上汇聚㊂同时,这种传播模式打破了传统纸质媒体特有的版面问题,打破了各种时间㊁地点的限制,只要有信号覆盖的地方就可以实现信息的快速获取与更新换代㊂只要你有足够的兴趣,就可以看到世界各地的信息,如世界格局㊁家长里短等方面的信息,内容可谓应有尽有㊂1.2.3传播上的交互性与体验性新媒体时代的传播注重用户体验以及交流互动,在传播形式方面具有多项互动性等特点㊂面对这一现象,传统电视终端媒体转变自身的发展模式,开通了网络电视的渠道,以此增加与受众之间的交互体验㊂用户不仅可以获得内容,也可以参与到节目中的评论㊁分享以及转发等㊂受众不再是传统意义上的受众,而是成为 自媒体人 ,在一定程度上成为媒介内容的 生产者与传播者 ,可以根据自己的喜好,表达对节目的喜爱程度㊂新媒体的评价标准也由以前的 收视率 转变成现在的 流量 ㊂1.2.4需求上的差异性与个性化新媒体时代,传统媒体竞争力逐渐弱化,受众被新媒体 掠夺 , 受众文化空间视率 的高低主要取决于受众的喜好,如果没有受众的收看与点击,那么这一切都将归零㊂所有的新兴媒体将个性化㊁差异化体验作为圭臬,一些电视媒体在发展中及时调查受众的偏好与需求,根据数据信息及时细分市场,制作精准化㊁个性化的内容,满足受众的需求,以此增强受众的忠诚度㊂正因如此,受众的个性化以及社群化得到长足发展,被关注感成为吸引受众的最佳选择㊂这一切都是传统媒体所不及的㊂2新媒体时代山西传统民歌的传播困境山西传统民歌兴起于宋元时期,在明清时期盛行,经过 五四 新文化洗礼后得到了进一步发展,在20世纪40年代,山西传统民歌发展到一个历史高峰㊂[8]山西传统民歌在近年来的发展中,传播的环境受到了多方面的限制,传播的渠道也出现翻天覆地的变化㊂新媒体时代,多元文化的渗透和新型文艺形式,进一步影响着山西传统民歌这一传统艺术的发展,山西传统民歌面临着在新时代创造性转化和创造性发展的困境㊂16(总第177期)新媒体时代山西传统民歌的传播困境及发展路径(陈湘渝等)2.1歌者数量减少随着社会的不断发展,人们的生产生活方式发生了一系列的改变㊂传统民歌中所具有的诉说性㊁劳动性等艺术特色,随着社会的发展正逐渐改变㊂老一辈民间艺人的离世,导致山西传统民歌传唱人逐渐减少,对山西传统民歌艺术界造成了巨大的损失,甚至是无法弥补的损失㊂毫不夸张地说,每一位民间传唱人的离世,可能就是一所小型民歌博物馆的消逝㊂2.2听众大面积流失新媒体时代,在山西传统民歌的传播中,其听众正不断流失,而且绝大部分都是青年群体㊂质朴而纯粹的山西传统民歌,无法走进追逐流行文化的青年群体的内心深处,更无法引发其流连忘返的情感共鸣㊂究其原因,一方面,新型音乐形式的冲击,造成了山西传统民歌在新媒体时代传播的困境;另一方面,则是山西传统民歌没有更好地去寻求适合自身的传承㊁突破与发展㊂不管是在音乐形式上,还是在素材选择上,山西传统民歌都面临着发展的多重局限㊂2.3民歌内容的扩散受到影响从受众的角度来看,对于山西传统民歌的音乐形式与文化内涵及其相互融合发展的理解,受众仅仅停留在对其片面化的理解和碎片化的接受,无法从整体上掌握和理解民歌的核心内涵及文化价值㊂目前,尽管我国加强了在文化领域尤其式民族音乐文化领域的建设力度,但是受众仍没有形成融合性认知,无法提升民族认同感㊂山西传统民歌在国家的重点保护下,大多成为了学院或研究所研究的样本,从而无法在社会上实现应有的文化传播价值㊂3山西传统民歌的传播形态与发展路径3.1传播形态社会的快速发展使得新媒体与传统媒体相互融合发展,成为了社会信息的主要传播渠道㊂[9]其经济性㊁便利性以及范围广等特点,解决了钳制山西传统民歌传播的关键问题,为山西传统民歌的传播提供了新的契机㊂结合目前发展趋势来看,新媒体时代山西传统民歌传播形态主要表现为以下两点: 3.1.1自然传播形态自然传播形态是非常原始的传播模式,不容易受到各种因素的影响㊂其外在表现是传播人员与接受人员经过空气介质展开的音乐传播,传播之间的效果很少受到社会关系的影响㊂自然传播形态这种形式,随着音乐的出现就产生了,直到现在依然是民间音乐的主要传播模式㊂结合山西地域特色来看,山西传统民歌分布较广,随着城市化发展逐渐朝着城镇化的趋势发展,其自然传播形态容易受到城市化发展的影响㊂3.1.2技术传播形态新媒体时代,大数据技术为山西传统民歌的传播形态带来新的契机㊂[10]因此,运用大数据技术将山西传统民歌内容与社会主义核心价值观进行融合创新,将是当下加强山西传统民歌意识形态建设的重要形态之一㊂全新的互联网技术,也对音乐传播媒介的改革起着决定性的作用㊂民间音乐是传统艺术的关键部分,而山西传统民歌的表现力与特点具有独特的艺术内涵㊂因此,我们在传承中可以利用大数据技术,实现山西传统民歌的良性发展,其中传统乐谱传播可以起到记录民歌的作用,利用唱片还原音乐的方式使得传播过程更加直观化㊂注重整合音频文件数据格式,有助于保护山西传统民歌代代相传,而利用相关技术将其放置在专业音乐网站中,则可以实现对外传播的作用㊂3.2发展路径3.2.1注重以新媒体平台传播山西传统民歌新媒体平台在传统媒体的基础上,融入现代元素,以先进的移动㊁数字和网络技术为支撑,运用无线网络渠道,以计算机㊁手机等终端为载体,打破传统单一的媒体趋势,呈现出微博㊁朋友圈㊁推特等社交平台,具有信息传播技术的优势㊂在这一背景下,民间传统文化与新媒体平台相互融合,为民间传统文化的传播注入鲜活的动力㊂因此,山西文化教育部门注重结合实际情况,开发专门的手机应用软件㊁小程序,设置对应的微信公众号,不定期地将高质量的山西民间音乐向外推荐,同时呼吁山西人民的关注;注重利用微信等新媒体平台,加强山西传统民歌的传播㊂比如,电视频道注重开展左权民歌开花调的传播,其‘民歌中国“栏目对左权民歌开花调进行了介绍,并邀请了众多山西左权民歌的传播者和民间歌手,及时向广大观众展现左权民歌的魅力,成为在电视媒体上的成功传播者㊂山西本地的电视频道在传播左权民歌开花调的基础26中北大学学报(社会科学版)2021年第3期上,进一步推动了民歌艺术的发展㊂随着网络平台的不断发展,这样的传播优势打破了时间及地域的局限,只要有互联网就可以有效传播㊂3.2.2利用大数据技术传播山西传统民歌当前,我国各省的民间音乐传播均面临一些问题,而政府文化部门很难彻底解决这些问题,所以需要采取数据信息,借助新媒体技术与云计算技术,才可以得到全面的音乐传播状况与确切的数据,从而按照数据展开多维度分析与整理归纳,拟定出合适的方法与对策,切实提升整体的传播影响力㊂将传统媒体产业的传播方法与新媒体产业的传播方法有效结合的主要形式是跨界合作,利用这种方式可以切实实现自身产业的快速发展㊂比如,经过综合考量,山西省从2019年开始举办的弘扬中国民歌文化的‘左权民歌汇“国际民歌赛,让世界的民歌在山西唱响,也让山西传统民歌走向了世界㊂这不仅增强了左权人的文化自信,更是实现了山西省经济㊁文化与社会效益的共赢㊂搭着‘左权民歌汇“的快车,左权县的农村居民2019年度人均可支配收入增幅18.6%,达到了7182元,其中有60%的贫困人口依靠着特色产业实现了增收㊂[11] 3.2.3开展多种形式的民歌传承新媒体时代,我们要采取多种措施,注重开拓民歌的传播形式㊂基于当代青年对音乐的欣赏特点,我们可以适当地融入r a p等音乐形式㊂尤其是将动漫作品与山西传统民歌相结合的传播形式,让更多青年看到了山西传统民歌的艺术魅力,如‘走西口“‘大红公鸡毛毛腿“不仅得到了当代青年的认可,还获得了 中国最佳电视动画片大奖 ㊂动漫作品沿袭山西传统民歌的特点,将原汁原味的地域民歌给予创造性转化,从而焕发出新时代的艺术气息,受众因此产生共鸣并喜欢上这类民歌作品㊂又比如萃取了众多山西传统民歌之精华㊁集多种歌舞艺术为一体的‘唱享山西 经典民歌汇“,呈现出原生态的大型山西传统民歌音画舞蹈演唱会,展现出了不一样的山西歌舞特色,既融入了现代交响乐因素,交互呈现出现代化的场景模式,又运用现代高科技的灯光技术㊁道具,还原最真实的舞台场景,展现出恢弘的画面效果㊂再比如‘太行奶娘“这部左权花戏歌舞剧,将传统音乐的特点展现得淋漓尽致,无论从剧本还是唱词方面,都原汁原味地展现出传统的音乐色彩,尤其是演唱方面良好地继承了传统 开花调 的特色㊂[12]在舞台设计方面,其保留了 三点步 等基本舞蹈动作,也融入现代化元素,切实从观众的喜爱度入手,以独特的技巧打动观众,让更多的观众喜欢山西传统民歌㊂4结语综上所述,新媒体的应时而生,满足了人们日常的生活需求,为音乐的现代传播夯实了基础,拓展了多种传播渠道㊂山西传统民歌在新媒体时代,传播内容更为多元化,形态更为数字化,才能更符合当代人的需求㊂然而,新媒体是一把双刃剑,我们需要理性对待,将新媒体与传统媒体相融合,实现山西传统民歌在当代的传播发展㊂参考文献[1]刘德增.论山西民歌的后现代化 为‘黄河儿女情“荣获 文华奖 而作[J].黄河之声,1994(2):18-21.[2]王安军.赵季平‘乔家大院“交响组曲创作研究[D].开封:河南大学,2009.[3]王海燕.中国钢琴音乐与山西民歌的完美结合 解析钢琴曲‘闹元宵“[J].晋中学院学报,2013,30(2):118-121.[4]王斐.大型说唱剧‘解放“中山西民歌之探微[D].上海:上海音乐学院,2012.[5]彭栓红.原生态民歌在民俗旅游中的功能及应用策略 以山西传统民歌为例[J].山东社会科学,2011(3):58-61.[6]翟浩澎.黑龙江民间美术在新媒体艺术中的传承与发展研究[J].美术大观,2016(6):82-83. [7]牛娜娜.一带一路背景下河南省传统民间艺术的传承与发展[J].信阳师范学院学报(哲学社会科学版),2018,38(3):84-87.[8]李香兰.一样的民歌不一样的命运 山西左权民歌与河曲民歌现状与发展对比研究[D].兰州:兰州大学,2012.[9]王心莹.突发事件中新媒体与传统媒体的差异与融合[D].哈尔滨:哈尔滨师范大学,2015.[10]李毅梅.河曲民歌在现代语境下的 创承 [J].音乐创作,2018(8):128-130.[11]裴云锋.点燃激情逐梦太行[N].山西日报,2020-08-26(1).[12] 2013年度中国音乐艺术发展研究报告 课题组.2013年度中国音乐艺术发展研究报告[J].中国音乐学,2014(2):135-144.36(总第177期)新媒体时代山西传统民歌的传播困境及发展路径(陈湘渝等)。
音乐教研主题人文性(3篇)
第1篇摘要：音乐教育作为我国素质教育的重要组成部分，其人文性教育价值日益凸显。
本文从音乐教研主题的人文性出发，探讨了音乐教研在培养学生人文素养、审美能力、创新精神和实践能力等方面的作用，旨在为我国音乐教育的发展提供有益的借鉴。
一、引言音乐教育作为一门综合性艺术学科，具有丰富的人文内涵。
在新时代背景下，音乐教育应注重人文性教育，以提高学生的综合素质。
音乐教研作为音乐教育的重要组成部分，应充分发挥其在培养学生人文素养、审美能力、创新精神和实践能力等方面的作用。
本文将从音乐教研主题的人文性出发，探讨其在我国音乐教育发展中的价值。
二、音乐教研主题的人文性内涵1. 人文素养音乐教研主题的人文性首先体现在对学生人文素养的培养。
人文素养是指个体在道德、情感、审美、文化等方面的综合素质。
音乐教育通过传授音乐知识、技能，引导学生感受音乐之美，培养学生的道德情操、审美情趣和人文精神。
2. 审美能力音乐教研主题的人文性还体现在对学生审美能力的培养。
审美能力是指个体对美的感受、鉴赏和创造能力。
音乐教育通过丰富的音乐作品，引导学生欣赏音乐之美，培养他们的审美情趣和审美能力。
3. 创新精神音乐教研主题的人文性还表现在对学生创新精神的培养。
创新精神是指个体在面对问题时，敢于质疑、勇于探索、善于创新的精神。
音乐教育通过激发学生的想象力、创造力，培养他们的创新精神。
4. 实践能力音乐教研主题的人文性还体现在对学生实践能力的培养。
实践能力是指个体将所学知识、技能应用于实际问题的能力。
音乐教育通过组织学生参与音乐实践活动，提高他们的实践能力。
三、音乐教研主题人文性的实现途径1. 教学内容的选择与处理音乐教研在教学内容的选择与处理上，应注重人文性。
教师应选择具有丰富人文内涵的音乐作品，引导学生深入理解作品背后的文化内涵、历史背景和作者情感。
2. 教学方法的创新音乐教研在教学方法上，应注重人文性。
教师可运用情境教学法、体验教学法、合作学习法等，激发学生的学习兴趣，培养学生的审美情趣和创新精神。
提升音乐教育在高校校园文化建设中的作用
乐教育 ， 可使学生充分陶冶性情 、 交流思想 、 善品格 。提升音乐 教育 完
在高校校 园文化建设中的作用 ， 对于提高大学生综 合素质 ， 丰富高校校 园 文 化 生 活具 有 重 要 作 用 。
音 乐教 育 是 高 校 校 园 文 化建 设 中不 可 缺 少 的 一 个重 要 环 节 在高校校园文化建设中开展音乐教育是全面素质 教育的重要组成
现美的创造。音乐教育中的审美活动 的形象性 、 直观性和愉悦性 ， 学 使 及同校园文化建设相结 合的高度来认 识 ， 导致许多 学生对 美的认识肤 生产生积极的情感体验和情感记忆 ， 富有情感地对 待认 识对象 ， 有利于 浅 ， 艺术知识贫乏 、 审美素质 偏低 ， 尤其是 理工科系 的学生表 现更为突 刺激大脑的生理过程和推动心 理过程 ， 大限度地发 挥整个 身心系统 出， 最 这与 ２ 世纪高校教育的培养目标是不相符的。 １ 作用 ， 从而积极地全方位地与认识对象交流与契合 ， 利于发展他们的 有 针对当前我 国高校音乐教育的状况 以及当前高等教育发展的新形
形成科学的思维方式和健康 的生活习惯 ， 较裕如地 应对和承 受来自 能 于外界的各种 困难 。因而 ， 大学校 园文化活动 中适 当而又充分 的音乐
质 黑格尔语） （ 。音乐教育作为美育的主要内容和 手段不仅 可以陶冶 教育 ， 可以使大学生获得表达、 交流 、 创造的经验 ， 而丰富自我表达的 从 性情 ， 影响着人的世界观 ， 强自觉性 ， 而且 增 求得 自我解放。它和 说理 内涵、 满足 自我表达的需要 、 强情感交流 和人际沟 通的能 力、 增 提升审 教育相 比具有恳切真挚的情愫 ， 以能摈弃 强制性 ， 所 牵动 人的心 灵 ， 起 美情趣并深华审美观 ， 通过自尊、 自律 、 自励 、 合作等 良好 心理品质的培 到积极 主动的教育作用。高校音乐 教育的普 及和加强 ， 为创建 高校校 育 ， 促进大学生的心理健康教育。
浅论高等教育内涵式发展
浅论高等教育内涵式发展作者：谭秋浩来源：《中国电力教育》2013年第10期摘要：我国高校扩招以来实现了侧重规模的跨越式发展，虽然为经济建设提供了大量的智力支持与人力支撑，但也出现了教育质量滑坡等问题。
建设特色鲜明的高水平大学必须坚持走内涵式发展之路。
分析了当前高等教育发展存在的问题，提出了高校内涵式发展的途径，即准确定位，彰显办学特色，培养学生的自主创新意识，加强教师队伍建设，不断提高教育教学质量。
关键词：高校；内涵；发展作者简介：谭秋浩（1968-），男，广东遂溪人，广东医学院学生处，讲师。
（广东东莞523808）中图分类号：G640 文献标识码：A 文章编号：1007-0079（2013）10-0001-0220世纪90年代以来，高校通过扩招、合并等方式实现了侧重规模的跨越式发展。
据统计，1978年全国高校招生数为40万人，毛入学率只有2.7%。
2002年毛入学率达到15%，进入大众化阶段。
近10年又增长11.9个百分点，2011年毛入学率达到26.9%，普通本专科年招生人数达681万人，这是了不起的成就，在一定程度上满足了经济建设的需要。
然而，高校的质量并没有随着规模的扩大而随之提高，反而出现了高等教育质量滑坡、层次结构失衡、内部资源配置不合理等问题。
党的十八大报告指出，着力提高教育质量要推动高等教育内涵式发展。
这为当前解决我国高等教育发展中存在的深层次问题指明了改革方向。
一、内涵式发展内涵与外延是逻辑学术语。
概念的内涵是指概念所反映的事物的特性或本质；概念的外延是指反映在概念中的一个个、一类类的事物。
高校内涵式发展与外延式发展是发展结构模式的两种类型。
外延发展模式以事物的外部因素作为动力和资源的发展模式。
对于高校来说，主要是通过增加高校数量、扩大高校规模来促使其发展。
这种发展模式可以短期内弥补人才培养不足的问题，但若长期采取这种模式，容易导致高校结构不合理、质量不高、办学同质化等问题。
内涵式发展以事物的内部因素作为动力和资源的发展模式。
德育渗透音乐教研(3篇)
第1篇摘要：音乐教育作为素质教育的重要组成部分，其独特的艺术魅力和育人功能，使得德育与音乐教育相结合成为一种必然趋势。
本文从德育与音乐教育的内涵出发，探讨了德育渗透音乐教研的必要性和实施策略，以期为我国音乐教育的发展提供参考。
一、德育与音乐教育的内涵1. 德育德育是指通过教育手段，培养人的道德品质、道德观念和道德行为，使其具备良好的道德素养。
德育的目标是培养具有社会责任感、道德品质高尚、心理健康、具有创新精神和实践能力的人才。
2. 音乐教育音乐教育是指通过音乐艺术的教育活动，培养人的审美能力、音乐素养、创造力、情感表达能力和人际交往能力。
音乐教育的目标是通过音乐艺术，提高人的综合素质，促进人的全面发展。
二、德育渗透音乐教研的必要性1. 符合素质教育的要求素质教育强调培养学生的综合素质，德育与音乐教育相结合，有助于学生在音乐学习中提高道德素养，培养审美能力，实现全面发展。
2. 发挥音乐教育的育人功能音乐教育具有独特的育人功能，如陶冶情操、净化心灵、培养情感等。
德育渗透音乐教研，可以使音乐教育在育人方面发挥更大作用。
3. 丰富德育内容和方法德育渗透音乐教研，可以使德育内容更加丰富，方法更加多样化。
通过音乐艺术，德育可以更加生动、形象、具体地呈现，提高德育效果。
三、德育渗透音乐教研的实施策略1. 创设德育情境在音乐教学中，教师可以创设具有德育意义的情境，引导学生感受音乐中的道德情感。
如通过演唱爱国歌曲、革命歌曲等，激发学生的爱国情怀；通过欣赏古典音乐、民族音乐等，培养学生的高尚情操。
2. 融入德育内容在音乐教学中，教师可以将德育内容融入音乐作品的分析、演唱、演奏等环节。
如分析音乐作品中的道德主题、表现手法等，引导学生思考道德问题；通过演唱、演奏等实践活动，培养学生的道德品质。
3. 开展德育活动组织学生参加音乐德育活动，如音乐会、音乐比赛、音乐讲座等。
在这些活动中，学生可以感受到音乐艺术的魅力，同时培养道德品质。
音乐教研共同体(3篇)
第1篇随着我国教育事业的发展，音乐教育作为素质教育的重要组成部分，越来越受到广泛关注。
为了提高音乐教育质量，促进教师专业成长，构建音乐教研共同体显得尤为重要。
本文将从音乐教研共同体的内涵、建设意义、实施策略等方面进行探讨。
一、音乐教研共同体的内涵音乐教研共同体是指在音乐教育领域，以教师为主体，以学校、教研机构为平台，通过资源共享、合作交流、共同研究等方式，实现教师专业成长、提高音乐教育质量的一种组织形式。
音乐教研共同体具有以下特点：1. 教师主体：教师是音乐教研共同体的核心，共同体的建设与发展离不开教师的积极参与。
2. 合作交流：共同体成员之间通过资源共享、共同研讨等形式，实现教育教学经验的交流与碰撞。
3. 专业成长：共同体的目标是促进教师专业成长，提高音乐教育质量。
4. 平台支持：学校、教研机构等平台为音乐教研共同体提供必要的支持与保障。
二、音乐教研共同体建设意义1. 提高音乐教育质量：通过共同体成员的共同努力，实现教育教学资源的整合与优化，提高音乐教育质量。
2. 促进教师专业成长：共同体为教师提供学习、交流、研讨的平台，有助于教师专业素养的提升。
3. 丰富学校音乐教育内涵：共同体活动有助于拓展学校音乐教育领域，丰富学校音乐教育内涵。
4. 推动音乐教育改革：共同体成员共同探讨音乐教育改革与发展，为我国音乐教育事业提供有益借鉴。
三、音乐教研共同体实施策略1. 建立健全组织架构（1）成立音乐教研共同体领导小组，负责共同体的规划、组织、协调、评估等工作。
（2）设立音乐教研共同体秘书处，负责日常事务处理、信息收集与发布等。
2. 完善制度建设（1）制定音乐教研共同体章程，明确成员权利与义务。
（2）建立激励机制，鼓励教师积极参与共同体活动。
（3）设立评估机制，对共同体活动进行定期评估。
3. 加强资源共享（1）建立音乐教育资源库，实现教育教学资源的共享。
（2）开展共同体活动，促进教师之间的交流与合作。
4. 丰富活动形式（1）定期开展音乐教育研讨会，邀请专家学者进行讲座。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
音乐教育转型发展内涵建设路径
【摘要】为了进一步探索现阶段我国音乐教育转型发展的具体对
策，首先从音乐教育在素质教育中具有极为重要的意义、音乐教育对
学生未来的发展具有积极推进作用以及现阶段我国音乐教育发展滞
后三个方面阐述了音乐教育转型发展的必要性，最后从提升对音乐教
育的重视程度、巩固音乐教育基础设施建设以及做好教师队伍建设三
个方面分析了音乐教育转型发展的具体对策。
【关键词】音乐教育；转型发展；内涵；建设路径
一、引言
随着素质教育战略的逐步落实，如何提升学生的综合素质已经成
为教育改革的重要内容。为此，进一步加大音乐教育改革力度也已经
迫在眉睫。基于此种情况，在本文当中对音乐教育改革的具体路径进
行了全面的研究与分析，旨在促进我国音乐教学效率的进一步提升。
二、音乐教育转型发展的必要性
（一）音乐教育在素质教育中具有极为重要的意义
在我国传统教育结构中物理、化学、数学等理工类的知识一直受
到人们的推崇，在功利主义的影响之下大多数学生普遍对社科人文类
知识缺乏足够重视，长此以往逐渐形成了一种特殊的文化缺失现象。
自从改革开放之后这种社会现象已经逐渐引起人们的高度关注，素质
教育要逐渐开始走上舞台。在素质教育之中音乐教育具有较为重要的
作用，对学生的艺术素养具有至关重要的影响。因此，大力发展音乐
教育就不能忽视素质教育的重要性，必须要同步做好音乐教育相关内
容，提升音乐教育质量。
（二）音乐教育对学生未来的发展具有积极推进作用
从现阶段我国社会发展的实际情况来看，做好音乐教育对学生未
来的发展具有至关重要的影响，随着智能化技术的全面推进，技术对
个人发展的影响力正在逐步降低，反之，人文素养将成为影响个人发
展的重要因素。因此，做好音乐教育能有效促进学生的全面发展，进
而为学生赢得社会竞争奠定必要的基础。
（三）现阶段我国音乐教育发展滞后
由于长期以来音乐教育受重视程度明显不足，现阶段我国音乐教
育的发展依然相对较为滞后，一方面，现阶段音乐教育的受重视程度
存在明显不足，学校为音乐教育所配备的人力资源、基础设施等也存
在着一定的缺陷，从而导致我国整体音乐教育发展受阻。
三、音乐教育转型发展的具体对策
在上文的研究中笔者对音乐教育转型发展的必要性进行了系统的
研究与分析，从中可以发现现阶段我国音乐教育发展尚存在诸多问题，
必须要全面推进改革才能跟得上时代的步伐，下文将重点阐述改革发
展的对应策略。
（一）加强师资队伍建设
现阶段音乐教育师资队伍建设应重点从以下几个方面入手：（1）
加强师德建设，发挥典型作用。学校应在教师群体中树立正确的榜样，
引导广大教师不断提升自身道德修养；（2）实施学历提升工程，培育
优秀骨干教师。针对部分教师学历相对较低的情况，应引导教师通过
接受在职教育等方式逐步提升自身学历水平，进而获得全面发展；（3）
实施青年教师成长计划，提升教师教学水平。针对部分青年教师教学
水平不高等情况，应通过以老带新等方式提升青年教师教学水平，促
进青年教师的进一步发展；（4）加强“双师型”队伍建设，优化实践教
学。学校还应引导教师深入产业一线，逐步提升自身对音乐产业发展
的把握，丰富自身实践能力。
（二）将社会项目引进课堂的培养模式
学校应加强与企业之间的合作，将社会项目引入到课堂教学之中，
为学生提供参与社会实践的机会。具体而言，一方面应积极主动开展
“转型发展试点改革”项目建设，大力培养学生的知识应用能力和实践
能力，提升社会竞争力。另一方面，还应充分利用实训室教学资源以
及充分发挥师资个人的积极作用于价值，形成“技能导师+学生独立实
践”的实训模式。
(三）植根于地方民族民间艺术土壤，服务地方的培养模式
音乐本身就来自于民间社会，同时也以民间社会为基本生活土壤。
因此，新时代的音乐教育必须要认识到扎根于民间艺术土壤的重要性，
要立足民间艺术开展音乐教育。其次，音乐教育还应引导学生自觉服
务于地方文化艺术产业的发展，逐步提升学生的服务技能。例如，在
开展音乐技能教育的同时，教师同时要向学生强调民间艺术的魅力，
并激发学生深入到民间艺术发展的前沿，为民间艺术的发展贡献自己
的力量。
参考文献：
[1]吴颖.专业课程教育范式的跨学科转型——评《高校音乐课程跨
学科教育研究》[J].教育发展研究,2018.
[2]贾达群.音乐分析是音乐理论教学中学科转型和创新的标志
——兼谈音乐学院作曲教学的创新[J].音乐研究,2017:17.
[3]王玲玲.生态社会音乐教育实践哲学的回归——评《作为实践的
音乐与音乐教育》[J].中国教育学刊,2018.
作者:杨爱萍 单位:保山学院