麦茨的电影符号学及其意义
电影符号学笔记之三：关于电影语言的分节
电影符号学笔记之三：关于电影语⾔的分节麦茨在其电影符号学（指其第⼀符号学）中，⼀再强调：电影作为⼀种影像语⾔是不可能“分节”的。
例如，他在《电影的意义》⼀书及其他⼏篇⽂章中说，“电影中的最⼩单位是镜头。
”“电影语⾔既不包含相当于语素（或⼏乎相当于字词的东西）的第⼀分节中的单元，也不包含任何相当于⾳素的第⼆分节中的单元。
”“⼝头语⾔的句⼦会分解成为字，⽽电影则不然，虽说电影可分解为⼤的单位元素（镜头），但这些镜头并⾮可再分解为⼩的、基本的、特殊的单位元素。
”“电影之所以普遍，乃因其缺乏第⼆分节。
这两个⾯的关系极为密切，视觉景观必然带来能指和所指的联结，⼆者时刻都不能分离，第⼆分节因此不可能存在。
”“能指指的是影像，所指指的是影像所代表的东西，⽽且，摄影的传真功能⼜赋予影像逼真的效果，加上⼼理学上机械作⽤的辅助，呈现出⼀种惟妙惟肖的‘现实印象’，所有这些更缩短了‘内容’和“表达”之间的距离——所以如果所指本⾝没有分开为⼏个同形的段落，根本就⽆法解开能指，所以电影中的第⼆分节根本就不可能”。
这⾥，需要⾸先解释⼀下什么叫“分节”以及“第⼀分节”和“第⼆分节”。
“分节”、“第⼀分节”和“第⼆分节”都是语⾔学术语。
是分析和研究语⾔结构必需掌握的概念。
所谓“分节”，是指对天然语⾔的分切，其⽬的是为了确定语⾔的基本（或最⼩）单位。
经过分切，语⾔学家们普遍认为，在词位层⾯，天然语⾔的基本（或最⼩）单位是“词素”。
⽽在⾳位层⾯，天然语⾔的最⼩单位是“⾳素”。
于是，前者被称为“第⼀分节”，后者被称为“第⼆分节。
”这种对天然语⾔所进⾏的层⾯和结构研究，对语⾔学的精细化和科学化起到了重要作⽤。
麦茨把语⾔学的这种精细化和科学化的⽅法引⼊电影语⾔研究，并以语⾔学为圭臬，来检视和衡量电影是不是⼀种严格意义上的语⾔。
他得出的结论是：电影不是⼀种严格意义上的语⾔（即所谓“电影是⼀种⽆语⾔系统的语⾔”），因为电影影像不可能进⾏语⾔学意义的分节。
以小见大,见微知著
以小见大，见微知著作者：魏雪会来源：《电影评介》2013年第20期世界上充满了各种各样的符号，你我都生活在符号的世界里，各自的姓名、服饰的品牌、汽车的标志、交通灯的颜色等等，通过这些符号来确定自我、标明个性、维护秩序等，所以，符号本身也承载着某种涵义，发挥着一定的作用。
而电影也拥有一个深邃的符号系统，值得我们去深入挖掘。
电影符号学的创始人克里斯蒂·麦茨认为电影符号是“视听符号”或“形象符号”，即电影符号是由影像和声音构成。
本文将以电影《贫民窟的百万富翁》为例，运用符号学的“能指”与“所指”、“外延”与“内涵”的相关理论，分析其声音和画面中所蕴含的意义。
现代语言学之父费尔迪南·德·索绪尔提出了“符号的二重性”理论：符号是由“能指”与“所指”构成，分别体现符号本身的形式和意义。
能指是构成符号的物质成分，所有的符号都必须有一个可闻可见的物质层面或介质，才能由发送者传递给接受者，起到传播、交流、沟通的作用。
所指是指符号的内涵、意义或者精神层面，所有的符号都必须有这样的精神含义在里面，否则，发送者所发送的东西就干瘪空洞、没有意义。
索绪尔曾经这样比喻“能指”与“所指”之间的关系：“符号是一个双面实体，而能指与所指就像一枚钱币的两个方面，共同构成一个完整的符号。
”法国符号家罗兰·巴尔特也曾用一个生动的比喻来解释：“如果玫瑰花在法国意味着激情的话，这样，一束玫瑰花就是‘能指’，激情就是‘所指’。
两者的关系产生第三个术语，即这束玫瑰成了一个‘符号’。
”（《影视美学》，彭吉象著，北京大学出版社2009年版，73页）电影符号学还认为，电影符号的意指应该由电影符号的“内涵”与“外延”来构建。
在能指与所指的基础上，构成了外延与内涵这对范畴。
所谓外延，我们通常指使用语言来表明语言说了些什么；内涵则意味着使用语言来表明语言所说的东西之外的其它东西。
“法国符号学家罗兰·巴尔特认为，外延符号（包括外延的能指和外延的所指）又构成了内涵的能指。
第一节 电影符号学
象征符号是指标志者与被标志者并无类似性，也无经验上的因果联系，
而是符号与所代表的对象按照社会习惯所形成的关系。
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（三）分析电影作品的叙事结构
电影语言包括影像、对白、音乐、音响、文字五各方面内容，是一个 符号结构系统，而不是某一个单一元素。 1970年后，电影符号学的研究开始从结构转向结构过程，从表述转向 表述过程，从静态系统转向动态系统。随后，出现两种分化趋势：现代结 构主义电影叙事学；另一种是电影符号学和精神分析学结合。
这种研究方法对电影符号学研究有启迪。
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（二）能指与所指 能指：物质方面，即构成语言表达方面可被感知的方面。
所指：观念方面，即符号中以能指为中介所表达的构成语言
内容方面。 电影符号中的影像和声音既是能指，又是所指，即镜头 所表达的物像和含义就包括在镜头之中。
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例： “闪白”，经常在电视硬性转场或镜头组接时，为了掐去被访人物的某 句话而使用“闪白”。这是一种具有内涵意义的符号：能指是闪白，所指 是时空的强制终止。 “定格”，《生活空间》的最后一个镜头必然是一个定格，定格的外延意
义可以表述为画面静止，而其内涵意义是叙述时间为零的时空情境。
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（四）聚类关系与组合关系 组合关系：是指话语中的成分总是根据一定的造句规则而组 成的相互连接的整体，按照时间先后呈线性顺序排列。 聚类关系：是由于某种类似性，可以在组合关系内某一相同 位置上互相替代的同类意义单位。 麦茨提出电影的八大组合段类型理论，是沿组合关系轴进行
从符号学角度解析电影《燃烧》
134影视动漫电影符号学诞生于20世纪60年代的法国，相继经历了两个发展阶段：结构主义语言学研究模式的电影第一符号学，精神分析研究模式的电影第二符号学。
符号学家克里斯蒂安·麦茨的《电影：语言还是言语》一书的出版标志着电影符号学的诞生。
而后《想象的能指：精神分析与电影》一书的出版标志着第二电影符号学的出现。
每个符号都具有代表性，有“用什么来代表”和“代表什么”两个方面，符号学中称为“能指”和“所指”［1］。
根据索绪尔的理论，“能指”代表了声音和形象，“所指”则是声音和形象反映出的事物。
电影符号是为了更好地服务电影的需要，全方位为影片主旨的表意发挥功能。
在影片《燃烧》中出现了大量具有隐喻与象征意义的影像符号，使整部电影情节看起来扑朔迷离，从虚实的考量步步深入到人性困境的思考。
一、人物符号人物符号是影片的关键。
每部电影中人物的形象设置都不是简简单单的安排，而必定带有某种目的性。
在《燃烧》这部影片中主要围绕三个关键性人物——李钟秀、惠美、本展开。
不管是对他们工作、生活等的阶级层次的表现，还是精神追求这一方面的展示，最终都是作为不同的符号元素帮助实现对人物的立体塑造，下面是具体的解析。
（一）阶级层次电影中李钟秀、惠美、本三人反映不同阶层的生存状况。
最初出现在影片中的是李钟秀，他出生于农家，母亲在他小时候便离家出走，父亲惹上官司被判刑。
他已经毕业，目前在市场上做一些兼职，还有其他的工作——写作，但是目前他一个字都没有写出来。
惠美的工作则不具备确定性，一般是有什么工作打电话给她，她才会出来工作，她喜欢这样自由的工作。
她在街边做促销模特时遇到了李钟秀，两人曾是同乡。
她因为欠了卡债被家里赶了出来，目前一个人在外租房居住。
本在片中是最充满神秘性的存在，具体的工作没有显露出来，本对于工作的形容就是一个字“玩”。
通过他们三人的接触，能够看到本有大房子、开着保时捷、厨房里煮着意面、结交的都是有钱的朋友，这样一个生活现状。
从符号学角度解读电影《芳华》
冯小刚并非科班出身，先从事美术行业而后进入影视圈，丰富的生活经验使他的作品非常接地气，总能获得不俗的票房成绩。
他的作品总是充满着鲜明的思辨色彩，在表述故事的同时又具有一定的象征性和隐喻性。
同时，从冯小刚导演的一系列作品中我们可以看到，他非常擅长在自己的电影中对中国文化进行反思。
而《芳华》同样也不例外，在为观众奉献史诗级的青春巨制的同时，也融入了他个人对当时文化的一种反思和隐晦的批判。
此部影片传达给受众的不仅仅是一种情怀，更是冯小刚作为一个电影人对大环境下小人物的温情。
本文将从电影符号学的角度对电影《芳华》进行不同方位的解读，分析其符号系统，从而更清晰地了解此片所传递的精神内涵。
一、相关介绍符号学在影视批评中与结构主义属于同一类分析方法，同时符号学作为影视批评的一个重要组成部分，可以系统化地对人物形象的内在意蕴与影片的叙事结构相联系，进而可以对影片的解读更加深刻。
（一）电影符号学符号学是研究符号和符号系统的一门科学。
符号学的理论源头具有很大的争议性，一般认为符号学的产生得益于胡塞尔的现象学以及索绪尔的结构主义的理论奠基。
其中，索绪尔把语言看作一个整体范畴去进行研究，从语言的深层结构去进行分析，并对“语言”和“言语”进行区分。
他认为“语言”具有程式化和规范化的性质，而“言语”相当于我们日常生活中所说的话，而决定我们怎样说话、说什么话的规则显然是具有抽象意味的。
同时，索绪尔提出用“能指”和“所指”将语言符号的两个系统进行区分。
所谓“能指”是指符号的物质方面，简单来说就是符号的物理存在，“所指”就是“能指”所代表的意义，在一部影片中，“所指”通过“能指”来呈现给观众。
电影符号学的重要开创者克里斯蒂安·麦茨认为，“电影符号学可以既被看作一种关于直接意指（denotation）的符号学，又可以看作一种关于含蓄意指（connotation）的符号学。
”说到底，电影符号学的理论研究应该把语言学作为一种科学的研究工具，从电影所呈现的表象去深入挖掘其外延和内涵。
隐喻与传承:《夺冠》的符号学解析
2022/7下文艺直通车热播冷评隐喻与传承：《夺冠》的符号学解析阴黄莉张娟摘要:《夺冠》作为2020年颇受关注的体育电影,它的出现为国产体育电影注入了新的力量,引发了观众对“女排精神”的热议。
文章以电影符号学为视角,对电影中的场景、人物、意象进行解析,探讨其符号背后的深刻内涵。
关键词:《夺冠》符号学场景人物意象《夺冠》是陈可辛导演北上后的又一部大作，作为成功转型的香港导演，他以独特的视角聚焦社会热点，用作品见证中国的开放与崛起，通过讲述中国女排近四十年的拼搏历程感动了所有人。
正如陈可辛导演自己所说的：“女排精神加上改革开放，给了我们的电影最美的土壤。
”法国学者麦茨作为符号学理论的奠基人，他的符号学理论对于电影研究具有重大意义，电影符号的应用是为了更好地服务于影片表意功能的发挥，而《夺冠》也因具有大量隐喻和象征意义的影像符号而变得内涵深刻。
电影与符号学“‘符号’向人们传递一种可以进行迅速知觉检索的简单信息，是一种视觉的图像，也是一种象征物。
”二十世纪六十年代随着结构主义思潮运动的兴起，电影符号学应运而生。
麦茨在《电影：语言还是言语》一文中，第一次将索绪尔的结构主义语言学与电影研究相结合，为电影研究提供了一种新的思路，电影符号学就此诞生。
电影作为符号系统囊括了图像、镜头、语言、文字、音乐及音响等，被视作一种独特的文化存在，是一种综合性的符号系统，同时电影中的符号又具有象征性，丰富了作品的文化意义和内涵。
本文通过引入符号学相关原理，试图在此基础上对国产主旋律电影《夺冠》进行解析，分析作品中的符号学意义，解读导演所传达的深刻的文化内涵。
主旋律电影“主旋律”最早运用于音乐艺术领域，指的是音乐曲子里多个旋律中起主导作用的段落，主旋律是音乐作品的主要曲调，其余段落的声调主要起陪衬及烘托的作用。
随后，“主旋律”一词在二十世纪八十年代被学者运用在电影领域，指的是能够充分展现国家主流思想与意识形态的电影作品，比如表现中国革命史重要事件的电影作品，或表现百姓身边事件的现实主题的电影作品。
电影符号学在影视作品中的应用
硕士学位论文电影符号学在影视作品中的应用学科专业影视戏剧文学学位类型 科学学位□专业学位研究生姓名刘玲玲导师姓名、职称杨经建教授论文编号湖南师范大学学位评定委员会办公室二零一二年四月分类号密级学校代码10542 学号电影符号学在影视作品中的应用The Application of Film Semioticsin the Films研究生姓名刘玲玲指导教师姓名、职称杨经建教授学科专业影视戏剧文学研究方向影视创作与批评湖南师范大学学位评定委员会办公室二零一二年四月摘要符号是人们日常生活中一种常见的意识形态。
所有的艺术都是以符号作为表征，来体现它们的内涵，实现它们作为艺术的审美价值，电影也是如此，符号在电影中无处不在。
笔者按照电影符号在电影中所起的不同的作用，将电影中的符号划分为三类：电影风格类、电影主题类、电影结构类。
本文主要以这种初步的类别划分为基点，来分析各种符号在电影中的审美价值。
电影符号对于电影的意义这方面，一是电影符号为电影做的并不是去添加光彩，而是去作减法，在影像中，尽可能地用最少的元素使观众获得最多的能为接受和理解的含义。
二是用电影符号学来解剖电影，可以把电影的音响、画面、光影等各种影视语言分析得细致，有利于电影这种特殊的话语在实践之中建构起人与现实的审美关系。
结合电影符号学鉴赏影片，能使观众获得更上层楼的审美体验。
同时，电影符号学的研究手法能够表现大导演们细致入微地感知生活的过程，认知世界的角度，也为电影找到了一种新的表述方向。
电影作为一种新型的鉴赏和研究电影的方式，从产生、到被人们所接受、到最终被认可和广泛运用，还需要一段漫长的时间。
但是我们不能因其是新生事物而否定电影符号学的独特的精神向度和美学追求。
关键词：电影符号学；独特性；主要特征；个案分析AbstractThe symbol is a common ideology of people's daily lives. All art is characterized by the symbol as to reflect their content to achieve the aesthetic value of art, the film is also true. The symbol is ubiquitous in the movie.In accordance with the various roles played by the movie symbol in the film, the symbols in the film is divided into three categories: film styleclass, movie theme class, and the film structure class. According to the preliminary class division ,I could analysis symbols the aesthetic value of the film in my paper.For the meaning of the film,first, movie symbol for the film is not to add luster, but to make a subtraction.Film semiotics image to get the acceptance and understanding of the meaning for the audience as possible with the least element. Second, anatomical movie with film semiotics, you can understand the film sound, picture, light and shade, a variety of film and television.,you can construct the aesthetic relationship between man and reality in the practice with this particular discourse.The same time, the way of the film semiotics can show the nuanced perception of the big directors's life, the cognitive point of the world.Also,can find a new direction to formulate the film.As a new way to study movies and television, to be accepted, to eventually be recognized and widely used, but also need a long period.But we can not deny the film semiotics unique spiritual dimension and aesthetic pursuits because it's new.Key Words: Film semiotics; Uniqueness; The main feature; Case study目录摘要 (I)Abstract (II)引言 (1)第一章电影与电影符号 (10)第一节电影符号的产生 (10)第二节符号在电影中无处不在 (15)第二章结构性符号在电影中的应用 (20)第一节剪辑 (20)第二节长镜头 (23)第三节镜头构图与叙事方式 (25)第四节整体框架中的符号解读 (29)第三章风格、主题类符号在电影中的应用 (32)第一节服饰 (32)第二节色彩、光线、音响 (41)第三节道具 (49)第四章符号学对电影艺术的启示 (54)第一节符号学揭示电影的基本属性 (54)第二节精简的符号学 (55)第三节电影符号学的意义 (56)结语 (59)参考文献 (61)附录 (63)后记 (64)湖南师范大学学位论文原创性声明 (65)引言符号是事物的代表，是指代其他事物的标记。
第二讲 电影符号学
克里斯蒂安·麦茨
（1913—1993），电影符号学 的宗师。1931年生于法国， 1953年获德国文学学士，从 1966年开始在法国高等社会 科学院任教，1971年获语言 学博士学位。他的最负盛名 和最重要的代表性作品就是 《电影：语言还是言语》和 《想象的能指》，对西方电 影理论研究产生了重大影响。
电影的叙事就是影片的再现形式与外延的总和
【4】、能指与所指的关系模式 A 直接意指 :能指同时既是意义又是形式。 B 含蓄意指 :形式—能指并未完全吞食它的意
义，只是使意义贫乏化，为接纳新的意义做 准备。 C 主体间互动 :某物的存在有赖于不同心灵的 共同特征,心灵的共同性和共享性隐含着不 同心灵和主体之间的互动作用和传播沟通。
文化的普及程度，社会的发达程度，就是 是对名词的占有程度。
蝴蝶效应
海默综合症 圆周率
蒙太奇
木桶原理
普里迈克原则
色阶
全息技术 斯德哥尔摩症候群
宽银幕 容积率
港口附加费 共享
离散函数 俄狄浦斯情结
【3】、麦茨的大组合段体系的意义 1、单个镜头 2、非时序性单行组合段 3、非时序性括号组合段 4、时序性描述组合段 5、时序性交替叙事组合段 6、时序性直线叙事组合段 7、直线时序性单一片段 8、直线时序性散漫片段
自然语言
篇章 段落
句群 单句 词组
词 字
上层
下层 音位、音节：语言符号的形式部分
电影语言
镜头段
镜头句
镜头组
上层 镜头
作品
下层 画面、音响：影视语言符号的形式部分
2、电影符号学理论： 【1】电影语言和自然语言的区别
表意系统；类似原则；连续性；组合
电影语言意义生成的符号学解释
电影语言意义生成的符号学解释作者：陈霞来源：《电影评介》2016年第22期不管现代媒体如何发达，电影仍然是大众重要的一种娱乐消费形式。
早在无声电影时代，对电影表现手法特质就有所认识。
“在默片兴盛的时期就存在着和人们心目中的典型电影截然相反的一种电影艺术，证明是一种语言，它的语义和句法单位绝不是镜头，在那里影像首先不是为了给现实增添什么内容，而是为了揭示现实真相。
”[1]电影作为一门语言，有属于电影独特的表意手段，用以表现和再现。
但很显然，电影语言和生活中的自然语言有着明显区别，电影语言是单向的，银幕与观众之间不存在双向交流；它是一次性的，无法修正的。
从某种意义上说，电影语言不是一种交流手段，而是表达工具——表意系统。
基于电影语言的认识，学者把电影作为一个符号系统，建立了电影符号学理论。
麦茨在1966年出版《电影：语言还是言语》，电影符号学正式诞生。
一、电影语言符号的构成及功能“电影最初是一种电影演出或者是现实的简单再现，以后便逐渐成了一种语言，也就是叙述故事和传达思想的手段。
电影是一种语言，也是一种存在。
由于电影拥有它自己的书法——它以风格的形式体现在每个导演身上——它便成了语言，甚至也从而变成了一种交流手段，一种情报和宣传手段。
”[2]电影语言符号分为可视性系统和可听性系统两大类。
可视性系统包括文字（屏幕文字、画内文字）、表情、服饰、图像、色彩、空间、动作等；可听性系统包括语言、音响、音乐等。
画格、景别、镜头成为电影语言的特别方式。
电影是记录声像，传播信息与感情的艺术样式，与其他艺术形式相比，电影与社会现实生活的各个方面联系更为直接和紧密。
电影最打动人的自然是来自于生活的真实一面，逼真性是电影的重要特性之一，也是电影再现功能的基础。
和其他艺术一样，电影语言的再加工性、假定性和符号性决定了其来源于生活，又高于生活，具备表现功能，让观众在视听娱乐的同时，得到教育和启迪。
电影语言符号的可视性系统和可听性系统相互配合也是电影符号构成的重要组成部分。
欧洲电影发展及理论实践对世界影视的贡献
欧洲电影发展及理论实践对世界影视的贡献众所周知，西方电影理论分为蒙太奇与纪实主义两个流派，而这两个流派分别有着不同的代表人物与主张。
但西方电影理论并非仅由这两方面组成，它至今已发展了近百年。
本文将以时间线的推进方式叙述西方电影理论发展的不同阶段。
一、格里菲斯开创蒙太奇先河从1895年电影诞生起，与电影相关的概念便接踵而至。
但早期，电影被看做不登大雅之堂的“小玩意”，早期电影也带有极强的实验意味。
无论是卢米埃尔兄弟的“家庭录像”式的短片实验，或是梅里埃的短片中，极少有对电影本身（从技术到艺术）的深层次研究。
直至格里菲斯的史诗性电影诞生之前（格里菲斯的“最后一分钟营救”以及以幕为单位的交叉叙事标志着电影技术在真正意义上的出现）与，电影相关的理论仍非常罕见。
二、早期电影理论拉开电影理论序幕的，是意大利的卡努杜。
他在1911年首发《第七艺术宣言》，宣称电影正在逐渐成为一门真正的艺术，从此刻开始，电影才在真正意义上得以知识分子们的重视。
自此，电影理论家们先后出现并纷纷提出自己的主张：从心理层面看，1916年，德国心理学家雨果-明斯特博格发表《电影：一次心理学的研究》，从观众心理层面对电影本身作出探讨。
他认为，电影不仅存在于银幕上或胶片上，而是存在于观众的心中：电影观众随着影片情节嬉笑怒骂，或掩面而泣，或满面春风。
而同样来自德国的爱因汉姆也对明斯特博格的理论做出了心理层面更深层次的研究，他于1932年发表《电影作为艺术》，从各个角度印证了电影并非机械复制现实的工具，而是有独立创作意识及精神的艺术品。
但遗憾的是，他后期由于担心电影表现手段过于丰富，会使得电影越来越生动，反对有声片的出现，鼓吹无声片，陷入了与时代背道而驰的误区；而在另一层面上，来自匈牙利的巴拉兹则开创了电影文化学的研究。
他分别于1924年和1930年先后发表《可见的人类：论电影文化》和《电影的精神》。
（一）早期电影运动在著名的蒙太奇理论出现之前，在电影的诞生地出现了一次先锋运动。
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麦茨的电影符号学及其意义
电影符号学是一门研究电影中各种符号及其意义的学科，其理论奠基者之一就是法国导演克里斯丁·麦茨。
麦茨在20
世纪50年代提出了一系列的理论和方法，对电影中的符号进
行了深入研究，揭示了其中隐藏的象征意义和文化内涵。
麦茨的电影符号学对电影研究产生了重要影响，为我们了解电影艺术的本质和影片所要表达的意义提供了重要的理论基础。
麦茨提出的电影符号学的核心思想是，电影是一种具有独特语言系统的艺术形式，其中包含了大量的符号和象征，通过这些符号和象征来表达电影所要传达的意义。
麦茨认为，电影中的符号并不仅仅是影像和声音的组合，而是一种通过视觉和听觉刺激来传达观众情感和思想的媒介。
他认为电影中的符号是通过一系列的视觉和声音元素来组成的，比如图像、动作、色彩、音乐、声音等，这些元素相互作用、相互配合，形成了电影的整体效果。
麦茨的电影符号学还包括了对电影符号的分类和解读方法。
他将电影符号分为基本符号和派生符号两类。
基本符号是指那些在电影中具有固定象征意义的符号，比如火、水、风等自然元素，以及手、眼睛、门等日常场景中的符号。
这些基本符号在不同电影中具有一定的共通性，具有广泛的象征意义。
而派生符号则是指那些根据剧情和表达需要而产生的特定符号，比如某个特定物体、某个动作等。
麦茨认为，通过对这些基本符号和派生符号的解读，可以揭示电影中隐含的思想和情感。
麦茨的电影符号学的意义不仅在于它为电影研究提供了一种深入和全面的分析方法，还在于它揭示了电影作为一种艺术
形式所具有的独特性。
电影符号学强调电影作为一种视听媒介的独特性，注重对电影中的视觉和听觉元素的分析和解读。
通过对电影符号的研究，我们可以更好地理解电影所要表达的情感和思想，进一步探索电影艺术的本质和影片所蕴含的深层意义。
此外，麦茨的电影符号学还启示我们在观影过程中如何主动参与和思考。
电影作为一种娱乐和表达方式，在观影过程中往往会通过一系列的符号和象征来引发观众的情感共鸣和思考。
通过对电影符号的解读，我们可以更好地理解影片中隐藏的信息和意义，从而更好地感受和理解电影艺术。
这样的思考和参与不仅仅使观影过程更加有趣和深入，还有助于培养我们对电影艺术的鉴赏能力和思考能力。
总而言之，麦茨的电影符号学对电影研究产生了重要影响，揭示了电影中隐藏的象征意义和文化内涵。
通过对电影符号的分类和解读，我们可以更好地理解电影所要表达的情感和思想，进一步探索电影艺术的本质和影片所蕴含的深层意义。
同时，电影符号学还启示我们在观影过程中如何主动参与和思考，使观影过程更加深入有趣。
麦茨的电影符号学为我们理解电影艺术的魅力和价值提供了重要的理论基础。
综上所述，麦茨的电影符号学为我们揭示了电影作为一种艺术形式的独特性，并启示我们在观影过程中如何参与和思考。
通过对电影符号的解读，我们可以更好地理解电影所要表达的情感和思想，进一步探索电影艺术的本质和影片所蕴含的深层意义。
这种思考和参与不仅使观影过程更加有趣和深入，还有助于培养我们对电影艺术的鉴赏能力和思考能力。
麦茨的电影
符号学对电影研究产生了重要影响，并为我们理解电影艺术的魅力和价值提供了重要的理论基础。