简易素描教程
相关主题
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
3.素描的分类
徒手素描使一种传统的绘画表现与传达的方式，它是从感觉和经验中得来，是意念抽象到手头抽象之间的一种媒介，素描过程是一种训练，通过这种训练视觉的敏感性，对形式，节奏及抽象的感觉上的区别能力都得到发展。素描从表现手法上可以分为：
（1）结构素描
结构素描是主要利用线条的表现形式分析描绘对象的结构、空间、体积关系。结构素描的训练致力于培养学生对自然的认知形式及其结构分析的观念。通过对物象的结构分析来深入对空间的自我感受（诸如对形体空间的判断、心智的推理等）通过素描对艺术创造的这些隐形作用，使学习者从某一确定的描绘过程中感受到内在结构的生命世界。
（2）在画纸上定好所画立方的最高点、最低点以及最左、最右的位置。同时注意两个立方体的透视关系，在画纸上做好标记，作为下一步的参照。
（2示范图）
（3）画好视平线（一般是桌面与背景所形成的相交线）确立好中心垂直线的位置，以此为基准画出两个立方体底边的两条线，以及关键的结构线部分，时刻把握整体。
（3示范图）
二点连线法、三点连线法：
在素描纸上，随意确定在一条中线上的不相连接的两点。利用正确的作画姿势连接两点，形成线条（重复多次）。此后在画面的其他空白处上随意确定三点，用同样的方法连接这三点反复训练。
示范图：
第三章素描绘画技法与表现形式
一、素描的使用材料与工具
素描是一门需要使用特殊工具与材料进行表现的独特艺术。对学习绘画的同学来说，我们必须熟知这些材料的物理性能、感官上的性质以及潜在的表现能力。这样才能享受这些工具与材料带给我们的快乐，比如铅笔的银灰色线条、炭笔的黑色柔性、彩色蜡笔的强烈度与明亮感以及钢笔淡彩的透明流畅性。通常，我们在画一张素描之前，要先确定所要描述的主题，接下来就要考虑需要用什么样的工具、什么样的材料和什么样的方法来准确表达自己的观点、意图。因此对工具和材料的熟悉、了解、掌握的程度就显得非常重要。所谓“工欲善其事，必先利其器”
第二章绘画的基本方法
手法：素描在开始时候，应根据整体到局部的顺序，以清淡自如的线画处，保留结构线以作为进一步深入的标记。要尽量使用明暗，可通过线描的轻重获得立体的效果，从不同视角与位置对同一物体画数张素描，并进行单独的细部研究，这种安排能培养一种根据纸面的感受进行构图的能力。
一、观察方法
整体观察、相互比较。比较、比较、再比较
（5示范图）
（6）通过观察写生物体受光的画面效果。加强画面的空间立体感，在结构素描中有时我们会处理些背景以达到增画面效果的目的。这时候我们只需描绘出对光影的大致感觉，其主要根据也是根据物体的结构处理。
2.1立方体，长方体组合写生（一）
在立方体与长方体组合写生时候，主要注意对描绘对象高度差别较大的时候画面构图的处理，只要把握住从整体入手，再调整细节，再整体处理的顺序，那在打比例这方面就没有什么难度了，所花的只是时间上的熟练而已。
（5示范图）
1.2多个立方体的写生
多个立方体的写生步骤是为了加强整体观察能力的训练，与单个物体的写生步骤是一样的，只是把整体观察方法中的“大关系”由单个物体自身的各个结构要素放大为多个物体的结构要素。
【写生步骤】
（1）首先观察将要写生的两个立方体，仔细观察它们的大小、比例位置。在画者眼睛的视角内所形成的点、线、面的位置关系。做到心中有数。
铅笔素描的用纸以质地结实的铅笔用纸为佳，质地不可太粗糙也不可太细腻。如果纸质太粗糙，纸张本身的突出纹理就会使铅笔线条失去固有的表现力；如果纸质太细腻，就会使铅笔线条失去生动性和趣味性。因此在作画时候需要选择合适型号的铅笔和质地的纸张。
【炭笔】
炭笔是素描最古老。最受欢迎的工具之一。
炭笔有三种：碳铅笔、碳精条、木碳条、碳铅笔和碳精条对纸的附着性强，可作大面积的图绘，既能加快描绘的速度又有独特的视觉效果，但它不易修改。但往往一些艺术家在作画的时候有效的利用这个特掉得到一些意想不到的艺术效果。
（2）在画纸上定好所画物体的最高点、最低点以及最左、最右的位置。同时注意两个物体的透视关系，在画纸上做好标记，作为下一步的参照。如下图：
（3）画好视平线（一般是桌面与背景所形成的相交线）确立好中心垂直线的位置，以此为基准画出两个立方体底边的两条线，以及关键的结构线部分，时刻把握整体。
（4）整体观察，多比较各观察点，逐步修改推敲画出正确的比例。时刻对比三个物体之间的关系。用笔一开始要轻些，以便于修改，整体联系地画出物体的形体比例以及内部结构。
第一章素描的基本概念
一、什么是素描
1.素描的意义
素描是造型艺术的基础。文艺复兴时期的美术三杰达·芬奇说：素描如此卓越，它不但研究自然作品，而且研究无限于自然生产的东西。安格尔说：除了色彩，素描是包罗万象的。对于刚刚考入艺术设计学科的学生来说，学习素描既有技术上，技巧上的功力，更需要有素描造型规律的掌握和培养对客观事物的观察能力审美能力。
【写生步骤】
（1）首先观察将要写生的两个物体，仔细观察它们的大小、比例位置。在此例中特别是高度的观察，以及在画者眼睛的视角内所形成的点、线、面的位置关系。做到心中有数。
（2）在画纸上定好所画物体的最高点、最低点以及最左、最右的位置。同时注意两个物体的透视关系，在画纸上做好标记，作为下一步的参照。
（2示范图）
【钢笔】
钢笔的表现风格是简介明快、具有丰富的节奏感，尤其是暗部和阴影的表现会产生其他工具达不到的艺术效果
【毛笔和墨水】
毛笔和水墨是我国传统绘画——国画的重要使用工具之一，在素描中使用毛笔可以表现大块色调的效果，有带有中国传统艺术内含与其中。
二．素描的绘画技法与表现
（1）基本绘画知识点：
透视：
A：成角透视
【铅笔】
铅笔是最基本最常用的素描工具，不仅可以独自成为一种艺术的表现工具，在其他许多绘画形式中如水彩、碰绘等，它更是一种不可缺少的起草工具。铅笔也常常与其他材料混合使用，表现处不同的审美体验。
铅笔的型号一般有硬铅（H）和软铅（B）两种型号。硬铅分别为6H~H,数值越大越硬；软铅型号为：6B~B,目前还有一种为8B的质地最软的铅笔。
（3）画好视平线（一般是桌面与背景所形成的相交线）确立好中心垂直线的位置，以此为基准画出两个立方体底边的两条线，以及关键的结构线部分，时刻把握整体。
（4）整体观察，多比较各观察点，逐步修改推敲画出正确的比例。时刻对比两个物体之间的关系。用笔一开始要轻些，以便于修改。
（4示范图）
（5）根据两个物体外形的结构，以及透视方向，这里要时刻比较两个立方体的空间位置关系。画出“里面的线”，把物体想象成透明的材质一样。靠近作画者的、实际可以看到的线强调些，看不见的、后面的线对比弱些，最好整体调整，先修改出正确的线，再擦掉不需要的线。
1.三角体的分析图：
a.正俯视分析: b.3/4侧视分析：
（2）全因数素描（明暗素描）
利用明暗调子塑造物体的绘画手段，讲究虚实、远近、空间感、体积感等因素，正确掌握物体的三面五调的关系是画好明暗调子的关键
二、造型
造型是素描直接的内在因素，造型是素描的客观表现。“造型”也是人类特有的文化行为。它与自然界原本存在的事物无关，也有别于各种抽象概念。造型也是人类对客观事物的认识与创造。德加说：素描画的不是形体，而是对形体的观察。可见素描代表着艺术家对造型的观察、对造型的思考、对视觉信息的反应和处理方式。
（5示范图）
（6）强调物体的结构关系。在画面上做些光影的处理变化，时刻遵循着“光线是随着物体走的”视觉法则。整体调整画面直至完成。
2.2立方体、长方体组合写生训练（二）
立方体与长方体是最常见的物体基本型，大多数其他基本型都与方体的型有着直接的关系，比如六面体、八面体、圆柱体等等，因此画好方体石膏是素描造型绘画训练的重中之重，对透视的基本规律的掌握也起着相当重要的作用。
在处理多个方体组合的训练的时候，我们重点在表现画面空间的效果上下功夫，正确表现所画物体在画面上的空间位置，以及比例大小和透视关系是训练时候的主要注意点。
【写生步骤】
（1）首先观察将要写生的三个物体，仔细观察它们的大小、比例位置。在此例中特别是相互高度的观察，以及在画者眼睛的视角内所形成的点、线、面的位置关系。做到心中有数。
2.素描的定义
起初，素描专指绘画的素材和草图。在中国古代绘画中，素描的名字叫“粉本”，也就是在施彩前的“素稿”。后来，素描被定义为“用单色画画的”的形式，已成为相对独立的一门艺术。素描是造型艺术的基础，在造型活动中起着重要的作用。初学者通过素描的“用单色画画”的形式和过程获得对自然形态的明确、强烈的体验，并协调观察（眼）与表现（手）的一致性，从而形成对造型要素的初步认识。素描是又是一种艺术形式，人们借此形式组成画面，寄托情感，表达思想。因此，素描的艺术形式具有独立性、鲜明的审美性质。素描是艺术设计专业必要的基础训练课程，如：雕塑、建筑、影视等艺术学科。
二、构图方法
位置、比例关系、空间感觉
三、形体比例
用比较的方法正确描绘物体，物体与物体之间的相互比例关系
四、形体结构
仔细观察，物体的基本型体，利用结构素描的分析手法抓住型体的转折结构关系
五、线条训练
线条是素描训练中重要的表现技能之一。线条的好坏直接关系到一副素描作品的艺术效果以及成败。是学习素描不管是明暗素描还是结构素描都必须掌握的内容，它的目的就是为了训练作画者基本的线条描绘能力，通过二点连线法与三点连线法的组合训练逐渐熟练线条的基本表现。在实际绘画中才能运用正确的、有变化的、富有灵气的线条来塑造。
木碳条质地松软，易修改。附着性弱，需用专用的定画液保存。
【色粉笔】
色粉既是一种素描工具，也是一种色彩绘画工具。色粉可以表现效果明亮、耀眼的色调
【橡皮】
素描绘画的修改工具。
类型：
树胶橡皮：质地柔软不会损坏纸面；
软橡皮：可以根据修改需要捏成各种形状
【画纸】
现在用于绘画的纸张品种多样，素描纸、水彩纸、水粉纸、油画纸、新闻纸、拷贝纸等等。
（5）强调物体的结构关系。在画面上做些光影的处理变化，对影子开始的地方强调，越往后越削弱对比。突出空间位置关系，时刻遵循着“光线是随着物体结构走的”视觉法则，整体调整画面直至完成。
3.1组合写生训练——三角体
三角体也是我们日常常见的物品的基本型之一，三角体的绘画训练是对绘画透视规律的一种深入练习，由于三角体边的不平行性质，我们在描绘三角体时需用更加直觉的反应去塑造我们所看见的。在绘画实训中锻炼自己的直觉观察力是对造型艺术的基本把握。
（4）整体观察，多比较各观察点，逐步修改推敲画出正确的比例。用笔一开始要轻些，便于修改
（4示范图）
（5）根据立方体Βιβλιοθήκη Baidu结构，以及透视原理，这里要时刻比较两个立方体的空间位置关系。画出“里面的线”，把物体想象成透明的材质一样。靠近作画者的、实际可以看到的线强调些，看不见的、后面的线对比弱些，最好整体调整，先修改出正确的线，再擦掉不需要的线。
B:平行透视
（2）．结构素描部分
1.1单个立方体的写生
【写生步骤】
（1）首先观察将要写生的立方体，仔细观察它的大小，在画者眼睛的视角内所形成的点、线、面的位置关系。做到心中有数。
（2）在画纸上定好所画立方的最高点、最低点以及最左、最右的位置。在画纸上做好标记，作为下一步的参照。
（2示范图）
（3）画好视平线（一般是桌面与背景所形成的相交线）确立好中心垂直线的位置，以此为基准画出立方体底边的两条线。
学习素描者也是通过素描掌握“造型”这一艺术与设计基本的能力。
三、学习素描的目的
素描是一造型艺术的基础，学习者通过对素描的学习，掌握对物象基本观察能力与描绘能力，在素描学习中逐步提高自身的审美情趣于娴熟的物体造型技巧。是学习艺术设计学科的基础。
素描训练旨在培养3种能力：培养视觉的敏锐反应能力，即眼睛对自然物体敏锐的感受能力（眼）；培养分析、洞悉、理解心智的能力（脑）；培养熟练掌握技能，达到赋予技能的适应能力（手）。从视觉要素着眼，素描训练所要达到的是：准确的描绘能力、结构的分析能力、明暗的表现能力和构想能力。
（3示范图）
（4）整体观察，多比较各观察点，逐步修改推敲画出正确的比例。用笔一开始要轻些，便于修改
（4示范图）
（5）根据立方体的结构，以及透视原理，画出“里面的线”，把物体想象成透明的材质一样。靠近作画者的、实际可以看到的线强调些，看不见的、后面的线对比弱些，最好整体调整，先修改出正确的线，再擦掉不要的线直到完成。
徒手素描使一种传统的绘画表现与传达的方式，它是从感觉和经验中得来，是意念抽象到手头抽象之间的一种媒介，素描过程是一种训练，通过这种训练视觉的敏感性，对形式，节奏及抽象的感觉上的区别能力都得到发展。素描从表现手法上可以分为：
（1）结构素描
结构素描是主要利用线条的表现形式分析描绘对象的结构、空间、体积关系。结构素描的训练致力于培养学生对自然的认知形式及其结构分析的观念。通过对物象的结构分析来深入对空间的自我感受（诸如对形体空间的判断、心智的推理等）通过素描对艺术创造的这些隐形作用，使学习者从某一确定的描绘过程中感受到内在结构的生命世界。
（2）在画纸上定好所画立方的最高点、最低点以及最左、最右的位置。同时注意两个立方体的透视关系，在画纸上做好标记，作为下一步的参照。
（2示范图）
（3）画好视平线（一般是桌面与背景所形成的相交线）确立好中心垂直线的位置，以此为基准画出两个立方体底边的两条线，以及关键的结构线部分，时刻把握整体。
（3示范图）
二点连线法、三点连线法：
在素描纸上，随意确定在一条中线上的不相连接的两点。利用正确的作画姿势连接两点，形成线条（重复多次）。此后在画面的其他空白处上随意确定三点，用同样的方法连接这三点反复训练。
示范图：
第三章素描绘画技法与表现形式
一、素描的使用材料与工具
素描是一门需要使用特殊工具与材料进行表现的独特艺术。对学习绘画的同学来说，我们必须熟知这些材料的物理性能、感官上的性质以及潜在的表现能力。这样才能享受这些工具与材料带给我们的快乐，比如铅笔的银灰色线条、炭笔的黑色柔性、彩色蜡笔的强烈度与明亮感以及钢笔淡彩的透明流畅性。通常，我们在画一张素描之前，要先确定所要描述的主题，接下来就要考虑需要用什么样的工具、什么样的材料和什么样的方法来准确表达自己的观点、意图。因此对工具和材料的熟悉、了解、掌握的程度就显得非常重要。所谓“工欲善其事，必先利其器”
第二章绘画的基本方法
手法：素描在开始时候，应根据整体到局部的顺序，以清淡自如的线画处，保留结构线以作为进一步深入的标记。要尽量使用明暗，可通过线描的轻重获得立体的效果，从不同视角与位置对同一物体画数张素描，并进行单独的细部研究，这种安排能培养一种根据纸面的感受进行构图的能力。
一、观察方法
整体观察、相互比较。比较、比较、再比较
（5示范图）
（6）通过观察写生物体受光的画面效果。加强画面的空间立体感，在结构素描中有时我们会处理些背景以达到增画面效果的目的。这时候我们只需描绘出对光影的大致感觉，其主要根据也是根据物体的结构处理。
2.1立方体，长方体组合写生（一）
在立方体与长方体组合写生时候，主要注意对描绘对象高度差别较大的时候画面构图的处理，只要把握住从整体入手，再调整细节，再整体处理的顺序，那在打比例这方面就没有什么难度了，所花的只是时间上的熟练而已。
（5示范图）
1.2多个立方体的写生
多个立方体的写生步骤是为了加强整体观察能力的训练，与单个物体的写生步骤是一样的，只是把整体观察方法中的“大关系”由单个物体自身的各个结构要素放大为多个物体的结构要素。
【写生步骤】
（1）首先观察将要写生的两个立方体，仔细观察它们的大小、比例位置。在画者眼睛的视角内所形成的点、线、面的位置关系。做到心中有数。
铅笔素描的用纸以质地结实的铅笔用纸为佳，质地不可太粗糙也不可太细腻。如果纸质太粗糙，纸张本身的突出纹理就会使铅笔线条失去固有的表现力；如果纸质太细腻，就会使铅笔线条失去生动性和趣味性。因此在作画时候需要选择合适型号的铅笔和质地的纸张。
【炭笔】
炭笔是素描最古老。最受欢迎的工具之一。
炭笔有三种：碳铅笔、碳精条、木碳条、碳铅笔和碳精条对纸的附着性强，可作大面积的图绘，既能加快描绘的速度又有独特的视觉效果，但它不易修改。但往往一些艺术家在作画的时候有效的利用这个特掉得到一些意想不到的艺术效果。
（2）在画纸上定好所画物体的最高点、最低点以及最左、最右的位置。同时注意两个物体的透视关系，在画纸上做好标记，作为下一步的参照。如下图：
（3）画好视平线（一般是桌面与背景所形成的相交线）确立好中心垂直线的位置，以此为基准画出两个立方体底边的两条线，以及关键的结构线部分，时刻把握整体。
（4）整体观察，多比较各观察点，逐步修改推敲画出正确的比例。时刻对比三个物体之间的关系。用笔一开始要轻些，以便于修改，整体联系地画出物体的形体比例以及内部结构。
第一章素描的基本概念
一、什么是素描
1.素描的意义
素描是造型艺术的基础。文艺复兴时期的美术三杰达·芬奇说：素描如此卓越，它不但研究自然作品，而且研究无限于自然生产的东西。安格尔说：除了色彩，素描是包罗万象的。对于刚刚考入艺术设计学科的学生来说，学习素描既有技术上，技巧上的功力，更需要有素描造型规律的掌握和培养对客观事物的观察能力审美能力。
【写生步骤】
（1）首先观察将要写生的两个物体，仔细观察它们的大小、比例位置。在此例中特别是高度的观察，以及在画者眼睛的视角内所形成的点、线、面的位置关系。做到心中有数。
（2）在画纸上定好所画物体的最高点、最低点以及最左、最右的位置。同时注意两个物体的透视关系，在画纸上做好标记，作为下一步的参照。
（2示范图）
【钢笔】
钢笔的表现风格是简介明快、具有丰富的节奏感，尤其是暗部和阴影的表现会产生其他工具达不到的艺术效果
【毛笔和墨水】
毛笔和水墨是我国传统绘画——国画的重要使用工具之一，在素描中使用毛笔可以表现大块色调的效果，有带有中国传统艺术内含与其中。
二．素描的绘画技法与表现
（1）基本绘画知识点：
透视：
A：成角透视
【铅笔】
铅笔是最基本最常用的素描工具，不仅可以独自成为一种艺术的表现工具，在其他许多绘画形式中如水彩、碰绘等，它更是一种不可缺少的起草工具。铅笔也常常与其他材料混合使用，表现处不同的审美体验。
铅笔的型号一般有硬铅（H）和软铅（B）两种型号。硬铅分别为6H~H,数值越大越硬；软铅型号为：6B~B,目前还有一种为8B的质地最软的铅笔。
（3）画好视平线（一般是桌面与背景所形成的相交线）确立好中心垂直线的位置，以此为基准画出两个立方体底边的两条线，以及关键的结构线部分，时刻把握整体。
（4）整体观察，多比较各观察点，逐步修改推敲画出正确的比例。时刻对比两个物体之间的关系。用笔一开始要轻些，以便于修改。
（4示范图）
（5）根据两个物体外形的结构，以及透视方向，这里要时刻比较两个立方体的空间位置关系。画出“里面的线”，把物体想象成透明的材质一样。靠近作画者的、实际可以看到的线强调些，看不见的、后面的线对比弱些，最好整体调整，先修改出正确的线，再擦掉不需要的线。
1.三角体的分析图：
a.正俯视分析: b.3/4侧视分析：
（2）全因数素描（明暗素描）
利用明暗调子塑造物体的绘画手段，讲究虚实、远近、空间感、体积感等因素，正确掌握物体的三面五调的关系是画好明暗调子的关键
二、造型
造型是素描直接的内在因素，造型是素描的客观表现。“造型”也是人类特有的文化行为。它与自然界原本存在的事物无关，也有别于各种抽象概念。造型也是人类对客观事物的认识与创造。德加说：素描画的不是形体，而是对形体的观察。可见素描代表着艺术家对造型的观察、对造型的思考、对视觉信息的反应和处理方式。
（5示范图）
（6）强调物体的结构关系。在画面上做些光影的处理变化，时刻遵循着“光线是随着物体走的”视觉法则。整体调整画面直至完成。
2.2立方体、长方体组合写生训练（二）
立方体与长方体是最常见的物体基本型，大多数其他基本型都与方体的型有着直接的关系，比如六面体、八面体、圆柱体等等，因此画好方体石膏是素描造型绘画训练的重中之重，对透视的基本规律的掌握也起着相当重要的作用。
在处理多个方体组合的训练的时候，我们重点在表现画面空间的效果上下功夫，正确表现所画物体在画面上的空间位置，以及比例大小和透视关系是训练时候的主要注意点。
【写生步骤】
（1）首先观察将要写生的三个物体，仔细观察它们的大小、比例位置。在此例中特别是相互高度的观察，以及在画者眼睛的视角内所形成的点、线、面的位置关系。做到心中有数。
2.素描的定义
起初，素描专指绘画的素材和草图。在中国古代绘画中，素描的名字叫“粉本”，也就是在施彩前的“素稿”。后来，素描被定义为“用单色画画的”的形式，已成为相对独立的一门艺术。素描是造型艺术的基础，在造型活动中起着重要的作用。初学者通过素描的“用单色画画”的形式和过程获得对自然形态的明确、强烈的体验，并协调观察（眼）与表现（手）的一致性，从而形成对造型要素的初步认识。素描是又是一种艺术形式，人们借此形式组成画面，寄托情感，表达思想。因此，素描的艺术形式具有独立性、鲜明的审美性质。素描是艺术设计专业必要的基础训练课程，如：雕塑、建筑、影视等艺术学科。
二、构图方法
位置、比例关系、空间感觉
三、形体比例
用比较的方法正确描绘物体，物体与物体之间的相互比例关系
四、形体结构
仔细观察，物体的基本型体，利用结构素描的分析手法抓住型体的转折结构关系
五、线条训练
线条是素描训练中重要的表现技能之一。线条的好坏直接关系到一副素描作品的艺术效果以及成败。是学习素描不管是明暗素描还是结构素描都必须掌握的内容，它的目的就是为了训练作画者基本的线条描绘能力，通过二点连线法与三点连线法的组合训练逐渐熟练线条的基本表现。在实际绘画中才能运用正确的、有变化的、富有灵气的线条来塑造。
木碳条质地松软，易修改。附着性弱，需用专用的定画液保存。
【色粉笔】
色粉既是一种素描工具，也是一种色彩绘画工具。色粉可以表现效果明亮、耀眼的色调
【橡皮】
素描绘画的修改工具。
类型：
树胶橡皮：质地柔软不会损坏纸面；
软橡皮：可以根据修改需要捏成各种形状
【画纸】
现在用于绘画的纸张品种多样，素描纸、水彩纸、水粉纸、油画纸、新闻纸、拷贝纸等等。
（5）强调物体的结构关系。在画面上做些光影的处理变化，对影子开始的地方强调，越往后越削弱对比。突出空间位置关系，时刻遵循着“光线是随着物体结构走的”视觉法则，整体调整画面直至完成。
3.1组合写生训练——三角体
三角体也是我们日常常见的物品的基本型之一，三角体的绘画训练是对绘画透视规律的一种深入练习，由于三角体边的不平行性质，我们在描绘三角体时需用更加直觉的反应去塑造我们所看见的。在绘画实训中锻炼自己的直觉观察力是对造型艺术的基本把握。
（4）整体观察，多比较各观察点，逐步修改推敲画出正确的比例。用笔一开始要轻些，便于修改
（4示范图）
（5）根据立方体Βιβλιοθήκη Baidu结构，以及透视原理，这里要时刻比较两个立方体的空间位置关系。画出“里面的线”，把物体想象成透明的材质一样。靠近作画者的、实际可以看到的线强调些，看不见的、后面的线对比弱些，最好整体调整，先修改出正确的线，再擦掉不需要的线。
B:平行透视
（2）．结构素描部分
1.1单个立方体的写生
【写生步骤】
（1）首先观察将要写生的立方体，仔细观察它的大小，在画者眼睛的视角内所形成的点、线、面的位置关系。做到心中有数。
（2）在画纸上定好所画立方的最高点、最低点以及最左、最右的位置。在画纸上做好标记，作为下一步的参照。
（2示范图）
（3）画好视平线（一般是桌面与背景所形成的相交线）确立好中心垂直线的位置，以此为基准画出立方体底边的两条线。
学习素描者也是通过素描掌握“造型”这一艺术与设计基本的能力。
三、学习素描的目的
素描是一造型艺术的基础，学习者通过对素描的学习，掌握对物象基本观察能力与描绘能力，在素描学习中逐步提高自身的审美情趣于娴熟的物体造型技巧。是学习艺术设计学科的基础。
素描训练旨在培养3种能力：培养视觉的敏锐反应能力，即眼睛对自然物体敏锐的感受能力（眼）；培养分析、洞悉、理解心智的能力（脑）；培养熟练掌握技能，达到赋予技能的适应能力（手）。从视觉要素着眼，素描训练所要达到的是：准确的描绘能力、结构的分析能力、明暗的表现能力和构想能力。
（3示范图）
（4）整体观察，多比较各观察点，逐步修改推敲画出正确的比例。用笔一开始要轻些，便于修改
（4示范图）
（5）根据立方体的结构，以及透视原理，画出“里面的线”，把物体想象成透明的材质一样。靠近作画者的、实际可以看到的线强调些，看不见的、后面的线对比弱些，最好整体调整，先修改出正确的线，再擦掉不要的线直到完成。