(苏少版)小学美术教学设计
《第2课 我跟别人不一样》教学设计2024-2025学年小学美术一年级上册苏少版(2024)

《第2课我跟别人不一样》教学设计20242025学年小学美术一年级上册苏少版(2024)一、教材分析《我跟别人不一样》是小学美术一年级上册苏少版(2024)的第二课。
本课旨在引导学生观察和发现自己与他人的不同之处,培养学生的自我认知和个性意识。
教材通过展示各种不同形象和特点的图片,激发学生的兴趣,让学生从外貌、性格、爱好等方面去思考和表达自己的独特性。
同时,教材也注重引导学生运用简单的绘画和手工制作等形式来表现“我跟别人不一样”的主题,培养学生的创造力和动手能力。
二、学情分析一年级的学生正处于自我意识逐渐形成的阶段,他们对自己和周围的事物充满了好奇心。
这个年龄段的孩子天真烂漫,善于观察和模仿,但对于如何准确地表达自己的独特之处可能还存在一定的困难。
他们在绘画和手工方面具有一定的基础,但技能还不够熟练,需要教师进行引导和启发。
因此,在教学过程中,要采用生动有趣的教学方法,激发学生的兴趣,让学生在轻松愉快的氛围中学习和创作。
三、教学目标(一)知识与技能目标1. 引导学生观察和发现自己与他人的不同之处,包括外貌、性格、爱好等方面。
2. 让学生学会用简单的绘画和手工制作方法表现自己的独特性。
(二)过程与方法目标1. 通过观察、讨论、交流等活动,培养学生的观察力、表达能力和思维能力。
2. 组织学生进行绘画和手工创作,锻炼学生的创造力和动手能力。
(三)情感态度与价值观目标1. 增强学生的自我认知和自信心,培养学生的个性意识和创新精神。
2. 引导学生学会欣赏他人的独特之处,培养学生的包容心和团队合作精神。
四、教学重难点(一)教学重点1. 帮助学生发现自己与他人的不同之处,并能用语言和艺术形式进行表达。
2. 指导学生运用绘画和手工制作的方法,创作出体现自己独特性的作品。
(二)教学难点1. 如何引导学生深入挖掘自己的独特之处,避免作品的千篇一律。
2. 培养学生的创新思维和创造力,让学生在作品中充分展现个性。
五、教学法(一)情境教学法创设生动有趣的情境,如“独特的我”主题派对,让学生在情境中感受和体验自己的独特性,激发学生的学习兴趣和创作热情。
苏少版小学美术三年级下册《7我设计的动漫形象》教学设计

苏少版小学美术三年级下册《7我设计的动漫形象》教学设计一. 教材分析《7我设计的动漫形象》这一课的内容主要是让学生了解和掌握动漫形象的设计方法,培养学生的创新能力和审美能力。
教材中提供了多个动漫形象的设计案例,以及设计方法和步骤的介绍。
通过这些案例和介绍,学生可以了解到动漫形象设计的基本原则和方法,以及如何将自己的创意转化为具体的形象。
二. 学情分析三年级的学生已经具备了一定的绘画基础和创意思维能力,他们对动漫形象有着浓厚的兴趣,同时也具有一定的模仿和创造能力。
但在设计动漫形象时,部分学生可能会受到传统绘画思维的束缚,难以突破常规,展现出自己的个性和创意。
三. 教学目标1.让学生了解和掌握动漫形象的设计方法。
2.培养学生的创新能力和审美能力。
3.提高学生对自己的创意和设计成果的自信。
四. 教学重难点1.教学重点:动漫形象的设计方法和步骤。
2.教学难点:如何引导学生突破传统绘画思维,创新设计出具有个性的动漫形象。
五. 教学方法1.案例分析法:通过分析教材中的案例,让学生了解动漫形象设计的方法和步骤。
2.实践操作法:让学生动手实践,设计出自己的动漫形象。
3.引导启发法:教师引导学生思考和探讨,激发学生的创新思维。
六. 教学准备1.教材《7我设计的动漫形象》2.绘画工具(如彩色笔、铅笔等)3.展示用的黑板或白板4.投影仪和投影幕七. 教学过程1.导入(5分钟)利用投影仪展示一些经典的动漫形象,如孙悟空、喜洋洋等,引导学生关注动漫形象的特点和魅力。
2.呈现(10分钟)教师简要介绍动漫形象设计的方法和步骤,如夸张、简化、变形等,并通过教材中的案例进行讲解。
3.操练(10分钟)学生根据教师提供的素材,动手设计自己的动漫形象。
教师巡回指导,解答学生的疑问。
4.巩固(5分钟)学生展示自己的设计成果,其他学生和教师对其进行评价,提出改进意见。
5.拓展(5分钟)教师引导学生思考如何将动漫形象应用到实际生活中,如服装、玩具、动画等。
苏少版小学美术四年级下册《6鸟和家禽》教学设计

苏少版小学美术四年级下册《6鸟和家禽》教学设计一. 教材分析《6鸟和家禽》这一课主要让学生通过观察和描绘鸟类和家禽,培养他们对自然生物的兴趣和审美能力。
教材中提供了多种鸟类和家禽的图片,以及绘画技巧的指导,帮助学生更好地完成作品。
二. 学情分析四年级的学生已经具有一定的绘画基础,对于观察和描绘物体有一定的认识。
但他们在绘画过程中,可能会对于生物的结构和特征把握不准,需要教师的引导和帮助。
三. 教学目标1.让学生了解鸟类和家禽的外形特征,提高他们的观察力和表达能力。
2.通过绘画活动,培养学生的审美能力和创造力。
3.引导学生热爱自然,关注生态环境。
四. 教学重难点1.重点:观察和描绘鸟类和家禽的外形特征。
2.难点:把握生物的结构和比例,运用色彩和线条表现生物的质感。
五. 教学方法1.观察法:让学生观察鸟类和家禽的图片,了解它们的外形特征。
2.示范法:教师现场示范绘画过程,引导学生掌握绘画技巧。
3.讨论法:学生之间相互交流绘画心得,提高表达能力。
4.评价法:教师对学生的作品进行评价,鼓励优秀作品,指导需要改进的地方。
六. 教学准备1.准备鸟类和家禽的图片,用于观察和描绘。
2.准备绘画材料,如画纸、画笔、水彩等。
3.准备教学课件,包括鸟类和家禽的相关知识介绍。
七. 教学过程1.导入(5分钟)教师通过展示鸟类和家禽的图片,引导学生关注它们的外形特征,激发学生的兴趣。
2.呈现(10分钟)教师向学生介绍鸟类和家禽的基本结构,如翅膀、尾巴、脚等,并讲解绘画技巧,如如何运用线条和色彩表现生物的质感。
3.操练(10分钟)学生根据教师的讲解,开始绘画自己喜欢的鸟类或家禽。
教师在过程中进行个别指导,帮助学生解决绘画过程中遇到的问题。
4.巩固(5分钟)学生展示自己的作品,相互交流绘画心得,教师对学生的作品进行评价,鼓励优秀作品,指导需要改进的地方。
5.拓展(5分钟)教师引导学生思考如何将绘画技巧应用到其他生物的描绘上,如昆虫、鱼类等。
苏少版小学美术五年级下册《2快乐动漫(下)》教学设计

苏少版小学美术五年级下册《2快乐动漫(下)》教学设计一. 教材分析《2快乐动漫(下)》是苏少版小学美术五年级下册的教学内容。
本教材以动漫艺术为主题,旨在让学生了解和掌握动漫的基本知识和创作方法,培养学生的创新意识和审美能力。
教材内容丰富,包括动漫的基本概念、角色设计、场景设计、故事情节编排等,适合五年级学生的学习需求。
二. 学情分析五年级的学生对动漫有着浓厚的兴趣,他们喜欢观看动漫作品,对动漫人物和故事情节有较高的认知。
但学生在动漫创作方面,往往存在角色和场景设计单一、故事情节简单等问题。
因此,在教学过程中,教师需要引导学生充分发挥想象力和创造力,提高动漫作品的质量。
三. 教学目标1.让学生了解动漫的基本知识和创作方法。
2.培养学生创新意识和审美能力。
3.引导学生运用动漫语言表达自己的情感和观点。
四. 教学重难点1.动漫角色的设计。
2.动漫场景的设计。
3.故事情节的编排。
五. 教学方法1.案例分析法:通过分析优秀的动漫作品,让学生了解动漫的创作方法和技巧。
2.实践教学法:引导学生动手实践,创作出具有个性的动漫作品。
3.小组讨论法:鼓励学生相互交流、讨论,提高动漫创作的水平。
六. 教学准备1.准备相关的动漫作品,用于案例分析。
2.准备动漫创作的素材和工具,如画纸、画笔、彩泥等。
3.准备投影仪和电脑,用于展示教材内容和学生作品。
七. 教学过程1.导入(5分钟)教师通过展示一些经典的动漫作品,引导学生回顾动漫知识,激发学生对动漫创作的兴趣。
2.呈现(10分钟)教师简要介绍动漫的基本知识和创作方法,包括角色设计、场景设计、故事情节编排等。
3.操练(10分钟)教师引导学生动手实践,创作一个简单的动漫角色。
学生可以自由发挥,运用想象力,设计出具有个性的角色。
4.巩固(10分钟)教师学生进行小组讨论,让学生相互交流、分享创作心得。
同时,教师对学生的作品进行点评,指出优点和不足,引导学生进一步提高动漫创作的水平。
苏少版小学美术三年级下册《1色彩的纯度渐变》教学设计

苏少版小学美术三年级下册《1色彩的纯度渐变》教学设计一. 教材分析《1色彩的纯度渐变》这一课旨在让学生了解和掌握色彩的纯度渐变的概念和应用。
通过学习,学生能够认识色彩的纯度,了解色彩的纯度渐变的特点,并能够运用色彩的纯度渐变进行绘画创作。
教材通过丰富的图片和例证,引导学生探索和发现色彩的纯度渐变,培养学生的审美能力和创新意识。
二. 学情分析三年级的学生已经具备了一定的色彩认知和绘画基础,他们善于观察和发现,对于新事物充满好奇。
但部分学生可能对色彩的纯度概念较为模糊,需要在教学中加以引导和巩固。
三. 教学目标1.知识与技能:让学生了解色彩的纯度渐变的概念,掌握色彩的纯度渐变的特点及应用。
2.过程与方法:通过观察、实践、讨论等方式,培养学生探索和发现色彩的纯度渐变的能力。
3.情感态度与价值观:培养学生对色彩的纯度渐变的兴趣,提高学生的审美能力和创新意识。
四. 教学重难点1.重点:让学生掌握色彩的纯度渐变的概念和特点。
2.难点:如何引导学生运用色彩的纯度渐变进行绘画创作。
五. 教学方法1.情境教学法:通过创设有趣的情境,激发学生的学习兴趣,引导学生主动参与。
2.观察发现法:引导学生观察、分析、总结色彩的纯度渐变的特点。
3.实践操作法:让学生亲自动手实践,提高学生的操作能力和创新能力。
4.讨论法:学生进行小组讨论,培养学生的合作意识和沟通能力。
六. 教学准备1.教具:PPT、图片、画纸、画笔、水彩颜料等。
2.学具:画纸、画笔、水彩颜料等。
七. 教学过程1.导入(5分钟)利用PPT展示一些美丽的风景图片,引导学生观察和欣赏。
提问:“你们发现这些图片有什么特点吗?”让学生自由发言,教师总结并引出本课的主题《1色彩的纯度渐变》。
2.呈现(10分钟)教师通过PPT展示色彩的纯度渐变的概念和特点。
讲解色彩的纯度渐变是指色彩由纯度较高逐渐过渡到纯度较低的过程。
让学生观察和分析一些示例,总结色彩的纯度渐变的特点。
3.操练(10分钟)学生分组进行实践操作,尝试运用色彩的纯度渐变进行绘画创作。
第1课 三百六十行(一)教学设计-六年级下册小学美术(苏少版)

第1课三百六十行(一)教学设计-六年级下册小学美术(苏少版)一、设计背景六年级下册小学美术(苏少版)教材中,第1课为三百六十行(一),本课是整个三百六十行系列课程的开篇。
此课的主要目的是让学生学习中国传统文化的代表——三百六十行中的一些内容,理解其中的“三百六十”和“行”是什么意思,并激发学生对祖国传统文化的热爱。
二、设计目标1.了解三百六十行是什么,掌握其中的部分内容。
2.理解“三百六十”和“行”是什么意思。
3.学习中国书法的基本笔画和用笔习惯。
4.培养学生对祖国传统文化的热爱和文化自信。
5.掌握一些简单且常用的中国画技法。
三、教学重难点3.1 教学重点1.让学生理解三百六十行的概念,并掌握其选取的内容。
2.引导学生学习中国书法的基本笔画和用笔习惯。
3.2 教学难点1.引导学生理解“三百六十”和“行”的含义,达到深度的理解。
2.需要通过讲解和实践,帮助学生掌握中国画的基本技法和绘画方法。
四、教学内容设计4.1 教学步骤4.1.1 第一步:导入1.通过图片或视频的形式,让学生感受到中华文化的博大精深和亘古不变。
2.带领学生唱一首《我和我的祖国》,增强学生的爱国意识和文化自信。
4.1.2 第二步:学习三百六十行1.将三百六十行的内容进行分类,讲解其中几个典型的行。
2.引导学生通过参观专业展览或网上搜索等方式,寻找一些新的行和新的内容,并向全班分享。
4.1.3 第三步:学习中国书法1.介绍常用的中国书法的基本笔画、用笔习惯,包括“横、竖、撇、捺、钩、折、点”等。
2.给学生进行一些简单的书法练习,让学生慢慢掌握。
4.1.4 第四步:学习中国画1.介绍中国画的基本技法和绘画方法。
2.给学生进行一些简单的中国画练习,例如画竹子、画荷花等。
4.1.5 第五步:总结与学生一起回顾整堂课的学习内容,让学生对本堂课的学习有所收获,并鼓励学生在日常生活中多向身边的人传递中国传统文化,让更多的人了解和爱上中华文化。
4.2 核心素材1.三百六十行的图片、视频资料。
苏少版小学美术五年级下册第12课《综合版画》教学设计
苏少版小学美术五年级下册第12课《综合版画》教学设计一. 教材分析《综合版画》是苏少版小学美术五年级下册第12课的教学内容。
本课以版画为基础,引导学生探索和尝试各种综合材料在版画创作中的应用,培养学生创新精神和实践能力。
教材内容丰富,既有理论指导,又有实践操作,适合学生年龄特点和认知水平。
二. 学情分析五年级的学生具有一定的美术基础,对版画制作过程有一定的了解。
他们在生活中积累了许多丰富的经验,对各种材料充满好奇。
但学生在综合材料运用方面还需加强,因此在教学中,教师应注重引导学生发挥主观能动性,激发他们的创作潜能。
三. 教学目标1.让学生了解和掌握综合版画的基本技法和材料运用。
2.培养学生创新精神和实践能力,提高审美素养。
3.培养学生团结协作、互相学习的良好品质。
四. 教学重难点1.教学重点:综合版画的基本技法和材料运用。
2.教学难点:如何引导学生发挥创意,创作出具有个性的综合版画作品。
五. 教学方法1.示范法:教师通过现场演示,让学生直观地了解综合版画的制作过程。
2.引导法:教师引导学生观察、思考、讨论,激发学生的创新意识。
3.实践法:学生动手实践,教师巡回指导,提高学生的操作技能。
六. 教学准备1.教师准备:教材、示范作品、各种综合材料、制作工具等。
2.学生准备:画纸、颜料、水、画笔、刻刀、剪刀等。
七. 教学过程1.导入(5分钟)教师以生动有趣的故事引入课题,激发学生兴趣。
简要介绍综合版画的概念,引导学生关注材料在作品中的运用。
2.呈现(10分钟)教师展示示范作品,让学生欣赏和分析作品中的材料运用和创作手法。
引导学生探讨综合版画的特点和魅力。
3.操练(10分钟)教师现场演示综合版画的制作过程,边演示边讲解。
学生跟随教师步骤进行实践操作,教师巡回指导,解答学生疑问。
4.巩固(10分钟)学生独立完成作品,教师继续巡回指导,对学生的作品进行点评,提出改进意见。
5.拓展(10分钟)学生相互欣赏作品,交流创作心得。
苏少版小学美术三年级下册《4风筝》教学设计
苏少版小学美术三年级下册《4风筝》教学设计一. 教材分析《4风筝》这一课主要让学生了解和掌握风筝的制作方法和风筝的历史文化。
教材通过图片和文字的形式,向学生展示了各种各样的风筝,以及风筝的制作过程。
同时,教材还介绍了风筝的起源和发展,使学生对风筝有更深的了解。
二. 学情分析考虑到学生是三年级,他们对风筝可能有一定的了解,但不一定深入。
他们在美术方面的基础也各有不同,因此,在教学过程中,要充分调动学生的积极性,引导他们观察、思考、创作。
三. 教学目标1.让学生了解风筝的制作方法和风筝的历史文化。
2.培养学生观察、思考、创新的能力。
3.提高学生对美术的兴趣,培养他们的审美能力。
四. 教学重难点1.重难点:风筝的制作方法和风筝的历史文化。
2.教学难点:如何引导学生观察、思考、创新,提高他们的审美能力。
五. 教学方法采用观察、讨论、实践的教学方法,引导学生自主学习,培养他们的创新能力和团队合作精神。
六. 教学准备1.准备各种类型的风筝图片,以及与风筝相关的文化资料。
2.准备绘画工具和材料,如画纸、彩笔、剪刀、胶水等。
七. 教学过程1.导入(5分钟)利用图片和文字,向学生展示各种各样的风筝,引发他们的兴趣,然后简要介绍风筝的起源和发展。
2.呈现(10分钟)让学生观察和讨论教材中的风筝图片,了解风筝的制作方法和特点。
同时,引导学生思考风筝与生活的关系。
3.操练(10分钟)学生分组进行风筝制作实践,教师巡回指导。
在这个过程中,教师要关注学生的个体差异,给予不同的指导和帮助。
4.巩固(5分钟)让学生展示自己的风筝作品,互相评价,教师总结评价。
通过这个环节,巩固学生对风筝制作方法的掌握。
5.拓展(10分钟)引导学生思考如何将风筝与传统文化相结合,创新风筝的设计。
可以让学生进行小组讨论,或者个别指导。
6.小结(5分钟)教师总结本节课的学习内容,强调风筝的制作方法和风筝的文化价值。
7.家庭作业(5分钟)让学生课后收集更多关于风筝的资料,了解风筝在不同地区的特色,下一节课分享。
第11课对比的艺术教学设计-四年级下册小学美术(苏少版)
第11课对比的艺术教学设计四年级下册小学美术(苏少版)一、教学目标1. 让学生了解对比的概念,理解对比在艺术创作中的重要性。
2. 培养学生观察、分析、表现对比的能力,提高审美情趣。
3. 引导学生运用对比手法创作美术作品,培养学生的创新意识和实践能力。
二、教学内容1. 对比的概念及在艺术创作中的应用。
2. 观察和分析生活中的对比现象。
3. 学习和掌握对比的表现手法。
4. 创作一幅以对比为主题的美术作品。
三、教学重点与难点1. 教学重点:让学生理解对比的概念,学会运用对比手法创作美术作品。
2. 教学难点:如何引导学生观察、分析、表现生活中的对比现象,培养学生的创新意识和实践能力。
四、教具与学具准备1. 教具:多媒体设备、教材、示范作品等。
2. 学具:绘画纸、彩笔、剪刀、胶水等。
五、教学过程1. 导入:通过展示生活中的对比现象,引导学生关注对比,激发学生的学习兴趣。
2. 新课内容:讲解对比的概念、对比在艺术创作中的应用,以及对比的表现手法。
3. 实践操作:学生分小组观察、分析生活中的对比现象,讨论如何运用对比手法创作美术作品。
4. 创作环节:学生根据所学知识,独立创作一幅以对比为主题的美术作品。
六、板书设计1. 第11课对比的艺术2. 课题内容:对比的概念、对比在艺术创作中的应用、对比的表现手法、创作一幅以对比为主题的美术作品。
3. 教学过程:导入、新课内容、实践操作、创作环节、展示与评价。
七、作业设计1. 作业内容:运用对比手法创作一幅美术作品,主题自选。
2. 作业要求:作品要突出对比效果,具有创意,表现手法不限。
八、课后反思1. 教学目标是否达到:通过本节课的学习,学生是否掌握了对比的概念,能否运用对比手法创作美术作品。
2. 教学方法是否得当:教学过程中,是否充分调动了学生的积极性,让学生在实践中提高审美情趣和创新能力。
3. 教学效果如何评价:学生对本节课的教学内容是否感兴趣,作品创作是否达到预期效果,是否体现了对比的主题。
生活多美(教学设计)-2024-2025学年苏少版(2024)美术一年级上册
苏少版(2024)小学美术一年级上册《生活多美》教学设计一、教材分析。
1、教学内容。
《生活多美》是苏少版(2024)小学美术一年级上册第一单元《七彩生活》中的一课。
本课通过引导学生观察生活中的美好事物,感受色彩的魅力,激发学生对美术的兴趣和热爱。
教材内容包括欣赏美丽的自然风光、生活场景图片,引导学生发现生活中的色彩之美;通过简单的绘画活动,让学生用色彩表达自己对生活的感受。
2、学情分析。
一年级的学生刚刚进入小学,对美术充满了好奇和兴趣。
他们具有丰富的想象力和创造力,但在绘画技巧和表现力方面还比较薄弱。
这个年龄段的学生对色彩非常敏感,喜欢鲜艳、明亮的颜色。
他们能够通过观察周围的事物,初步感知色彩的不同,但对于色彩的搭配和运用还需要进一步的引导。
二、设计理念。
1、以学生为中心。
教学设计以学生为主体,关注学生的兴趣和需求,让学生在轻松愉快的氛围中学习美术。
尊重学生的个性差异,鼓励学生发挥自己的想象力和创造力,表达自己对生活的独特感受。
2、注重体验式学习。
通过欣赏、观察、绘画等活动,让学生亲身体验美术的魅力,提高学生的审美能力和表现力。
引导学生在生活中发现美、感受美、创造美,培养学生对生活的热爱和积极向上的生活态度。
3、融合多元文化。
在教学中引入不同地区、不同风格的美术作品,让学生了解多元文化,拓宽学生的视野。
鼓励学生尝试不同的绘画材料和表现手法,丰富学生的美术体验。
三、教学目标。
1、知识与技能目标。
引导学生观察生活中的美好事物,认识不同的色彩。
学习用简单的线条和色彩表现生活中的场景。
培养学生的观察力、想象力和创造力。
2、过程与方法目标。
通过欣赏、讨论、绘画等活动,让学生在体验中学习美术。
采用小组合作的方式,培养学生的合作意识和交流能力。
3、情感态度与价值观目标。
激发学生对美术的兴趣和热爱,培养学生的审美情趣。
让学生感受生活的美好,培养学生对生活的积极态度。
四、教学重难点。
1、教学重点。
引导学生观察生活中的美好事物,感受色彩的魅力。
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(苏少版)小学美术教学设计 教学基本信息 课题 鱼的纹样 作者 吴晓苏
类型 造型·表现 课时 1课时
教学背景分析 教材分析: 《鱼的纹样》属于“造型·表现”的学习领域,是在之前学生了解了鱼的基本结构的基础之上,进行的关于鱼的纹样装饰的一节课。美术教材的内容安排是系统而循序渐进的,不断巩固学生已有的美术知识和技能,既有前后的连贯性,也有本身内容的独特性。 学生情况: 作为四年级的学生,在这之前已有一定的装饰纹样的知识基础。学生对纹样的简化、夸张、变形、添加的基本方法有一定的了解,但不够深入,部分同学或许已经淡忘。但学生对鱼本身的喜爱是相通的,只是对生活中鱼的纹样的装饰并没有特别关注,所以通过本课的学习,将把学生对鱼的喜爱延伸至对生活美的发现与创造中。 教学方式、手段:直观演示法、讲解法、实践操作法、游戏法、多媒体演示法等。 教师准备:课件、勾线笔、画笔、玻璃纸、灯柱、剪刀。 学生准备:勾线笔、双面胶、水彩笔、剪刀。 教学目标 知识与技能目标:会运用简化、夸张等手段设计出不同鱼的纹样的形态,并运用点、线、面以及色彩等元素装饰鱼。 过程与方法目标:通过欣赏,感受鱼的纹样的装饰美感,理解纹样的普遍特征和鱼的纹样的独有特征。 情感、态度与价值观目标:通过学习,了解鱼与人类生活的密切关系,培养学生热爱生活、美化生活的美好情感,体验创造活动的乐趣。 教学重难点 教学重点:通过欣赏、观察各种鱼的外形、花纹、色彩及有关鱼的形象的艺术品,引导学生掌握鱼的纹样的表现方法。 教学难点:引导学生在一定的形的范围内,能抓住鱼的形态特征,巧妙地运用点、线、面及色彩等元素创造出更美、更个性化的鱼的纹样。
教学设计 一、导入 1. 谈话导入 师:看看老师今天身上带的是什么饰品(鱼) 师:对,是鱼,有了这条鱼的装饰,可以让我的衣服变得更美。说到鱼,老师还想问问,你们在其他什么地方还看到过鱼的纹样呢 生:(学生回答) 师:同学们,你们有没有想过,古往今来为什么人们那么喜欢用鱼来装饰和美化我们的生活呢老师给大家一个小提示,想想那些关于鱼的成语、熟语。(年年有余、鲤鱼跳龙门……) 师:人们赋予鱼许多美好的想象和祝福,(出示课件)而我们也从吃鱼、捕鱼、钓鱼、赏鱼中获得了乐趣,鱼已经是我们生活中密不可分的一部分了,今天我们就和鱼来一次最亲密的接触,学习《鱼的纹样》。(出示课题) 2. 揭示课题:鱼的纹样 设计意图:开门见山,直接从鱼的饰品进行导入,勾起学生对鱼的纹样的回忆,对鱼的纹样有个初步的了解,为下面的教学打下基础。 二、引导观察 归纳总结 1. 鱼的外形设计 师:瞧,老师这有两张鱼的图片,它们都什么特点(一张是真实的鱼,另一张装饰的鱼) 师:你更喜欢哪张真实的鱼看上去很灵动,装饰过的鱼跟真实的鱼相比有着另外一种美,这也是今天要学的装饰美。要想画好鱼的纹样,我们先来了解一下鱼是由哪几部分组成的很简单,就是由简单的身体加上有变化的鳍和尾巴组成的。抓住了这些特征,我们就可以画出各种形状的鱼。(课件) 所以第一步就是抓外形,抓外形时尽量概括、简化,(图)像这两条鱼,一条可以概括成三角形,一条可以概括成椭圆形;也可以加入夸张、变形,(图)让圆的更圆,方的更方,这样设计的鱼更有情趣。其实自然界中的鱼不仅仅是我们看到的这简单的几种。(出示课件) 鱼的形状是千变万化的,(出示课件)只要我们学会了概括、简化、夸张、变形的手法,就都能把它们表现出来。 设计意图:通过真实的鱼和装饰过的鱼进行对比,找出鱼的外形装饰的方法。课件的直观演示让学生一目了然,学生很容易就学会了如何通过概括、简化、夸张、变形,使真实的鱼的外形演变成装饰的鱼。 2. 教师示范 我先画一条自己最喜欢的鱼,它有长长的身体、大大的尾巴,有细细的鱼鳍,还有圆圆小小的眼睛,你能找出老师画的那条鱼吗你想不想也试试啊 设计意图:教师直观的示范可以让学生知道画的大小,自己作业时就不会因为没有感觉而画得太小。老师的话语也给孩子以启示,不可以画跟老师一样的鱼,作业呈现时就会展示出自己喜欢又有别于老师的作业。 3. 学生第一次作业 师:老师给你们每个人两分钟的时间,勾出你最喜欢的鱼的外部轮廓特征,注意要简洁、夸张,不能和老师的一样哦。 4. 鱼的纹样设计 师:鱼的外形画好了,现在该给鱼儿画上漂亮的纹样了,想画好纹样,我有3件法宝。 我们先来看第一件:点。 师:这些鱼的身上都有什么呀 生:身上有很多小点。 师:有了这些点,这些鱼变得多漂亮啊!怎样用点来装饰鱼儿呢,我们一起来看。如果鱼儿身上全是这样的点,那就成了一堆乱麻,毫无美感。聪明的同学是这样来装饰鱼儿的。(课件)你看出来了吗 生:原来点可以有大有小,有虚有实,经过点装饰过的鱼儿变得更加活泼可爱了。 我们再看第二件法宝:线。 师:如果鱼儿的身上都是这样的线,就成了马路上的斑马线了,只有当粗粗细细的线组合在一起,才会有节奏感。弯弯曲曲的线看起来多有动感啊。不同的线组合在一起会带给我们不同的感受。 最后是第三件法宝:面。 师:这些鱼儿身上有大块大块的色彩,这些大块的色彩在美术中叫做“面”。如果鱼儿身上都是面,那就成了“有眼无珠”啦,所以只有合理运用块面,才能使鱼的纹样对比变得更加强烈,我们来看,是不是 小结:我的3件法宝介绍完了,它们就是活泼的点、洒脱的线、稳重的面。(课件)它们是纹样设计的三大基本元素。其实点、线、面的设计是相对的,点大了就成了面,线条短了就成了点,点连成一行就是线,线连成一片就成面,我们要想合理运用点、线、面这三大元素,就要注意疏密、大小、虚实、对比的变化,这样的作品会带给我们更丰富的感受。(课件) 设计意图:课件中点、线、面的作业展示,有美的,有丑的,放在一起对比,学生很容易就抓住了美的要点,课件的合理运用可以大大减少不必要的时间,留下更多的时间让学生进行创作。 其实我们生活中有许多鱼的设计都用到了这种方法。(课件分步介绍) 师:好了,看了那么多作品,你也可以选择一种你喜欢的方法给你的鱼儿画上有趣的纹样,涂上自己喜欢的颜色。 5. 学生第二次作业 师:在画之前,我们先来看看这里,这是海洋公园门口的磨砂灯柱,我们看到只有水草和珊瑚,还需要许多的鱼儿加入。这个任务就交给你们了,你们赶快把手中的鱼儿画上漂亮的纹样,然后把它剪下来,像老师手中的鱼儿一样留一条边,后面贴上双面胶,贴到我们的灯柱上来,好吗乘着音乐我们赶快开始画吧,音乐停止的时候,我们就该完成了。(循环播放学生作品) 四、展示评价 将作品贴到装饰柱上来,互相欣赏评价,体验装饰美感和成功后的快乐。 师:谢谢大家一起合作把柱子装饰得这么有趣。真好! 设计意图:灯柱式的作业展示,方便学生从多角度看到各自的作品,也便于学生寻找,还可以进行点评,灯柱用后可以留在教室里进行装饰,不失为一种好的作业展评形式。 五、课后拓展:鱼纹艺术品的欣赏 让我们来了解一点鱼的小百科。 人们常常借鱼表达美好愿望。希望能过上富裕的生活,就贴“年年有鱼”的剪纸窗花;希望孩子从小奋发向上,将来可以飞黄腾达,就让他们多看看“鲤鱼跳龙门”的年画。 用鱼来设计的东西还有很多很多,我们接着看。再出示一组图片: 1. 青铜鱼币 这是三千多年前商代出现的一种货币——青铜铸造的鱼形钱币。看,一条直的扁平的鱼的身上布满了整齐规则的纹样,显得小巧玲珑又简洁大方,富有装饰美感。 2. 鱼形玉佩 这是西周时期的一块鱼形玉佩。3000年前的工匠用玉石做出一条弯曲的鱼,然后再在上面以细线勾勒出眼、鳃、鳞、尾巴等结构,并且进行装饰化处理,非常精美。在它前后两端打上孔,穿上线,挂在腰间既美观又吉祥。 3. 鱼形身份证 身份证并非当今社会才有,我国古代社会早已出现。现在我们看到的是一千多年前唐代朝廷发给官员的“鱼符”,它用木头或金属做成鱼的形状,分左右两片,鱼符里面刻有官员姓名,在哪里做官,做几品官等。它的主要用途是官员被应召入宫时用来证明自己的身份,是我国最早的“身份证”。 4. 三彩鱼形壶 这是辽代的一个三彩鱼形壶,壶的形状模仿鱼的样子,造型奇特,十分生动巧妙。它的表面是黄、绿、白三种釉色,清新、淡雅,是辽代瓷器中之精品。 师:看看这些作品,让我们由衷感叹,设计师们多么有想象力和创造力啊! 七、总结 师:通过今天的学习,我们了解到鱼和人类的生活息息相关,它影响了人类的思想,影响着人类的艺术,从而成为人类文化的一部分。最后我想说,鱼是美丽活泼的动物,鱼是丰收和富裕的象征,鱼会变成美丽的纹样,使生活更加丰富多彩。 作业要求 第一次作业:用概括简化变形的方法完成自己喜爱的鱼的外形设计。 第二次作业:学会利用点、线、面的设计元素来完成鱼的纹样的设计。 教与学的评价 1. 本课在教的环节中,教师侧重于设计纹样元素的方法和手段的体验,所以评价以激励启发为主,鼓励学生大胆发言、参与讨论,为教学营造良好的氛围。 2. 本课的作业点评有两次。第一次是用简单概括、简化、夸张、变形的手法画出自己喜爱的鱼的外形,难度不是很大,所以只要求对个别学生进行评价,指出不足即可。第二次的作业,学生的鱼形纹样都贴在了灯柱上,这时的评价要鼓励学生大胆表述自己内心真实的想法,可以对自己的作品进行点评,也可以是对别的学生进行点评,或是提出修改的建议,总之,此时的评价要多方位多角度地进行,方能有效。