3 古代近东艺术
2 古代近东
阿卡德王国
阿卡德城位于巴比伦尼亚北 部（今巴格达以北）。公元 前3000年代初，游牧的闪族 人从叙利亚草原进入巴比伦 尼亚，被称为阿卡德人，建 立了阿卡德城邦。 公元前2371年，萨尔贡征服 了阿卡德地区，建立了统一 的阿卡德王国。萨尔贡 （SargonI，意为“真王”， 在位BC2371-BC2316）成为 阿卡德王国第一任国王。
亚述古城的名称来源于亚述帝国的最高神，也是帝国的保 护神“亚述”。 亚述古城成为一个商业中心，大批亚述人来此经商，主要 做锡和木材生意，并在当地建造亚述神庙。 前18世纪-前17世纪期间，亚述古城成为亚述王国的首都， 开始建造王宫。在前15世纪-前14世纪时建造了月亮和太阳 神神庙。在前912年-前612年的新亚述时期，帝国迁都，但 亚述古城仍然是帝国的宗教中心，在这里祭祀亚述神，许 多国王死后仍然埋葬在这里的王宫下面。
萨尔贡二世的王宫
杜尔舍鲁金（khorsabad）
阿卡德语“萨尔贡的要 塞”之意。亚述古城， 即今豪尔萨巴德，位于 今伊拉克尼尼微东北。 公元前710年前后为亚 述国王萨尔贡二世所建。
亚述人相信入口两边 的舍杜和拉玛苏，会 守护寺庙和宫殿。
亚述古城（Assur）
或译阿舒尔，古代亚述帝国的首都，位于伊拉克北部底格里斯河西岸 萨拉赫丁省舍尔加特镇。
↓
到了阿卡德时代，他们一方面继续保留使用苏美尔语的楔形文 字，另一方面则努力推广使用阿卡德语的楔形文字 ↑ 当时的许多泥版文书都是双语文的
从公元前2000年前后起 阿卡德语以及阿卡德语的楔形文字逐渐取代苏美尔语 文、成为从地中海到波斯湾的国际通用语文
苏美尔语楔形文字的应用范围逐渐缩小、最终成为宗教文字
入门艺术史从古代到现代的艺术发展
入门艺术史从古代到现代的艺术发展艺术是人类文明和文化的精华，是人类表达思想、情感和美感的重要方式。
随着时间的推移，艺术在不同的历史时期和地域发展出多种形式和风格。
本文将带您探索入门艺术史，从古代到现代的艺术发展。
一、古代艺术古代艺术是人类文明的起源，最早的艺术形式可以追溯到公元前3000年的古埃及和美索不达米亚地区。
古埃及的艺术主要表现为雕塑、壁画和金葬文化，强调永恒和超自然的世界观。
美索不达米亚地区则以宏伟的建筑和丰富多样的浮雕著称，其中的楼阁、神庙和宫殿体现了当时权力和宗教的统治。
随着时间的推移，古希腊艺术开始兴起。
古希腊的雕塑和建筑以人体为主题，追求完美和比例。
著名的雕塑作品如《米洛的维纳斯》和《赫拉克勒斯像》成为后世艺术家的灵感来源。
古希腊的建筑风格也影响了后来的罗马艺术和欧洲文艺复兴。
二、中世纪艺术中世纪艺术主要包括拜占庭艺术和罗曼式艺术。
拜占庭艺术以宗教为中心，教堂壁画和艺术品强调宗教信仰和崇拜。
拜占庭艺术形式独特，注重图案和细节的装饰，并使用金箔等材料进行点缀。
著名的拜占庭艺术包括圣索菲亚大教堂的壁画和圆顶构造。
随着欧洲社会的复苏，罗曼式艺术开始兴起。
罗曼式建筑以其厚重的墙壁、半圆形拱门和尖顶而闻名。
教堂建筑中的彩色玻璃窗和壁画成为当时艺术的亮点。
这些艺术作品通常用于宗教仪式和教育，以宣传基督教教义。
三、文艺复兴时期文艺复兴时期是欧洲艺术史上的重要时期，这一时期的艺术家们追求古希腊和罗马文化的重新发现和研究。
文艺复兴艺术家强调人体的比例与和谐，追求逼真的透视和光影效果。
达·芬奇的《蒙娜丽莎》和米开朗基罗的《创造亚当》是这一时期的经典作品。
文艺复兴艺术不仅表现于绘画和雕塑，还包括建筑和文学作品。
当时的建筑师设计了许多宏伟的教堂和宫殿，如佛罗伦萨的圣母百花大教堂和罗马的圣彼得大教堂。
同时，莎士比亚的戏剧作品也成为文艺复兴时期的重要亮点。
四、现代艺术随着工业化和科技的发展，现代艺术开始呈现出多样化的面貌。
12张夫也--古代东方的工艺美术(古埃及)PPT优秀课件
古代埃及工艺美术
第一节 概 述
自然环境
“埃及”国家的意思为：尼罗河的恩赐，尼罗河的礼物
整体来说是“封闭型”的地理特征
由尼罗河引发的种种情况，每年定期泛滥。把伊索比亚 高地的新鲜泥土带到尼罗河河谷一代，保证了农作物丰 收。 对尼罗河泛滥的关注程度不亚于战争，6月17夜被称为 “掉落之夜”，认为尼罗河泛滥是伊西斯神落泪所致。所 以在此时会做一些祭祀活动，如祭拜河神，把妙龄少女 投入河中，以保佑人们以后的幸福，同时也是辟邪。现 在已被人偶取代。
新 王 国 18～20王朝 (约公元前1567 ～前1085) [商]
后 期 王 国 21～26王朝 (约公元前1085～前525) [西周~春秋]
宗教
泛神论(多神教)
相信一切事物和现象的背后皆有神灵存在 崇拜超自然力量，无法理解电闪雷鸣、风雨等自然现象。
比如埃及人崇拜太阳神、水神、山神、树神、海神和其 他诸神，并认为法老（国王）是神的化身永享神的特权。
19
青 釉 钵 直 径 厘 米 第 王 朝 前 世 纪
古埃及特有的装饰手法，不讲究透视，从多方面观察事物，表现时从 一个中心向四周放射。
13
青 釉 陶 盘
直 径
厘 米 前
20.4
2133- 1786
前
年
中 王 国 时 期
克
罗
地
亚
博
物
花草纹青釉陶盘
馆
藏
3
青 釉 陶 砖
第
王
朝
约 前
建筑上的 陶装饰，
历史
美尼斯(M e n e s e) 于公元前3000年统一上下埃及(双国） 建立了埃及历史上的第一王朝 标志着人类历史上最早的统一的王朝国家的诞生
世界诗歌的发展历程
世界诗歌的发展历程世界诗歌是人类文学艺术的瑰宝，经历了数千年的发展历程。
从古代到现代，诗歌在不同的时期和地域中呈现出多样的风貌和风格。
本文将从古代、中世纪、现代三个时期，简要介绍世界诗歌的发展历程。
古代是世界诗歌的起源时期。
大约在公元前2000年至公元前700年的古代近东地区，出现了许多重要的诗歌作品。
其中，古巴比伦的《吉尔伽美什史诗》被认为是世界上最早的长诗之一，它描绘了关于英雄吉尔伽美什的史诗故事。
此外，古埃及、印度、中国等地的古代文明中也留下了许多珍贵的诗歌作品，以及与宗教、神话、爱情等主题相关的诗歌创作。
中世纪是世界诗歌的发展时期。
在这个时期，欧洲的文艺复兴和宗教改革等历史事件对诗歌创作产生了巨大的影响。
14世纪至16世纪的意大利文艺复兴时期出现了许多杰出的诗人，如但丁、彼特拉克、乔凡尼·波切洛等。
他们的作品往往表现出对个体自由、人性探索和对古代文化的追溯等思想。
此外，在欧洲其他地区，如英国、法国、德国等也出现了许多重要的诗人和作品，如莎士比亚的戏剧，弗朗索瓦·维约的诗歌等。
现代是世界诗歌的变革时期。
19世纪至20世纪的现代诗歌呈现出多样化的创作风格。
在19世纪，浪漫主义诗歌在欧洲迅速兴起，如英国的拜伦、雪莱，法国的维克多·雨果等。
他们的作品大多表现了对自然、感情、人类命运等主题的关注。
随着现代主义的兴起，诗歌的形式和内容发生了重大变革。
20世纪初，庞德、艾略特等诗人将诗歌的表现形式从传统的韵律体转向自由体，以及对现代生活和人类存在等课题的思考。
同时，象征主义、超现实主义、战争诗等不同的流派也成为了现代诗歌的一部分。
总体来说，世界诗歌的发展历程是源远流长的。
从古代到现代，诗人们以各自独特的方式表达了对人性、自然、社会等事物的思考与感受。
他们通过精湛的艺术手法和真挚的情感，将诗歌变成了一种永恒的艺术形式，为人类文化的发展和进步做出了重要贡献。
无论是古代的史诗，还是中世纪的骑士诗，亦或是现代的自由诗，它们都是世界文学中不可或缺的一部分，让人们在美丽的言辞中感受到智慧和情感的力量。
世界古代艺术风格
世界古代艺术风格古代艺术是人类文明的重要组成部分，通过艺术作品传达着当时社会、文化和宗教的情感和价值观。
世界各地的古代艺术风格多种多样，体现了不同民族和文明的独特特点。
本文将介绍几种世界古代艺术风格。
第一种是古埃及艺术风格。
古埃及艺术源远流长，具有鲜明的宗教特点。
埃及艺术作品中常常出现的象征性和几何图案，如金字塔、垂直的人物和动物形象，都是为了表达宗教信仰和神圣的意义。
埃及墓葬壁画和石雕中描绘的人物形象十分规范，以平面化的线条和宽厚的造型为主，给人一种庄重而古老的感觉。
第二种是古希腊艺术风格。
古希腊艺术是古代文明的巅峰之作，对西方艺术产生了深远的影响。
古希腊的雕塑作品凸显了人体的完美比例和静态的美感，尤其以雄壮的男性肌肉和优美的女性曲线为特点。
同时，希腊壁画和陶器上的图案常常是以神话和英雄传说为题材，充满了戏剧性和动感。
第三种是古印度艺术风格。
古印度艺术强调宗教信仰和精神性。
古印度佛教艺术中的佛像具有高度的抽象性和精细细节，常常表达出菩萨慈悲和智慧的形象。
此外，古印度艺术还注重色彩的运用，常常使用鲜明的色彩和丰富的图案来装饰建筑和陶器。
第四种是古罗马艺术风格。
古罗马艺术继承了希腊艺术的传统，但更加强调现实主义和对细节的追求。
罗马雕塑作品中的人物形象生动逼真，衣物的褶皱和肌肉的凹凸都被精确地刻画出来。
罗马壁画和马赛克画中的场景常常描绘社会生活和历史事件，反映了当时罗马社会的繁荣和活力。
第五种是古中国艺术风格。
古中国艺术注重和谐和气韵的表达。
中国古代的绘画作品以山水和花鸟为主题，追求雅致和意境的表现。
中国古代雕塑作品多以佛像和陶俑为主，注重对人物内心的表达和形态的变化。
此外，中国的传统建筑也是中国古代艺术的瑰宝，以其精致的工艺和独特的造型著名于世。
综上所述，世界各地的古代艺术风格各具特色，反映了当地文化的特点和思想的演变。
这些古代艺术作品不仅是文化遗产，也是我们了解古代文明和思想的重要途径。
通过研究和欣赏这些艺术作品，我们能够更好地理解人类历史的发展和世界文化的多样性。
中国古代艺术(历史知识点)
中国古代艺术（历史知识点）中国古代艺术，作为中华文明的瑰宝，承载着丰富的历史知识点与文化内涵。
从壁画、陶瓷到书法、绘画，中国古代艺术蕴含着深厚的审美观念与传统价值观，对后世影响深远。
本文将以不同艺术形式展开讨论，深入探究中国古代艺术的历史知识点。
一、壁画：绘境山水，繁衍文明中国古代壁画是一种以绘画的形式出现在墙壁上的艺术形式，常见于古代宫殿、墓葬等建筑中。
它以独特的视觉效果和富有张力的视角，生动地展现了古代人们的生活和审美追求。
典型的历史知识点之一是唐代的“敦煌壁画”。
敦煌壁画作为中国古代壁画艺术的代表，它凭借其独特的风格和瑰丽的色彩，成为了研究唐代社会历史和宗教文化的宝贵资料。
二、陶瓷：守望千年，传递文明中国古代陶瓷作为古代艺术的重要组成部分，拥有悠久的历史，通过不断演化和创新，成为世界艺术史上的瑰宝。
汉代的“汉白玉器”是其中的一个重要历史知识点。
汉白玉器的创作原料取自中国北方的汉白玉，在工艺上展示出古代匠人的高超技术和细腻工艺。
它不仅在宫廷和贵族中受到喜爱，还被广泛用于外交和礼物赠送等场合，成为了文化交流的桥梁。
三、书法：千字之中见真情中国古代书法作为一种独特的艺术形式，源远流长，被誉为“东方艺术的瑰宝”。
它以字为形象，表达了古代人们的情感、思想和哲学思考。
其中，王羲之的“兰亭集序”是中国古代书法的重要历史知识点之一。
这篇文章是王羲之的自序，通过生动的笔触和独特的章法，展现了他对自然景物的独特感悟。
这篇作品不仅被后世誉为千古绝世之作，也成为了后世书法家学习的范本。
四、绘画：雅俗共赏，艳而不俗中国古代绘画具有丰富的题材和多样的表现形式，不仅反映了社会风貌和人们的审美观念，也承载了丰厚的历史知识。
宋代的“千里江山图”是中国古代绘画的重要代表之一。
这幅作品以山水为主题，以饱满细腻的笔触和恢弘壮丽的气势，真实地展现了中国南方的自然风光。
它不仅在艺术上具有很高的价值，也成为了历史上南宋置地图的重要参考。
艺术史古代艺术
艺术史古代艺术在人类的文明历程中，艺术一直扮演着重要的角色。
艺术不仅仅是美的表达，更是记录和表达人类思想、文化和价值观的方式。
古代艺术，作为人类文明发展的起点，不仅深深吸引了人们的注意，也成为当代艺术的源泉和灵感之源。
I. 古代艺术的起源与特点古代艺术自早期文明时期开始出现，随着人类社会的不断发展，逐渐形成独特的风格和特点。
古埃及的金字塔和壁画，古希腊的雕塑，古中国的青铜器等都是古代艺术的杰作。
这些艺术作品以其独特的形式和技艺，传达出当时社会、宗教和文化的信息，成为后世艺术家的启迪和学习的对象。
II. 古代艺术的流派与代表作品1. 古埃及艺术：古埃及艺术以其庄重、神秘和宗教特色而闻名。
金字塔、壁画和象形文字等凸显了埃及文明的独特之处。
其中著名的代表作品如开羅博物馆收藏的图坦卡蒙陵墓中的艺术品。
2. 古希腊艺术：古希腊艺术以其完美的比例和优雅的造型为特点。
雕塑作品中的雄健肌肉和优雅举动展示了古希腊人对人体美的追求。
代表作品如米罗的《维纳斯》和帕特农神庙的雕像。
3. 古中国艺术：古中国艺术注重以静制动、融合天人合一的思想。
青铜器的铸造、字画的创作以及建筑工艺等都是古中国艺术的杰作。
代表作品如商代的司母戊鼎和明代的《千里江山图》。
III. 古代艺术的影响与传承古代艺术对于当代艺术产生了深远的影响，并在传承中融入了新的元素和观念。
古代艺术的纹饰、图案和造型一直被当代艺术家所借鉴和创新。
艺术家们通过对古代艺术的研究和领悟，不仅继承了传统的技法和风格，更将其演化为适应现代社会和审美需求的作品。
IV. 古代艺术的意义与价值古代艺术作为文明的记录者和见证者，不仅提供了了解和研究古代社会的重要线索，更传达了古代人民的信仰、价值观和情感。
通过欣赏古代艺术作品，人们可以更好地理解古代文化，感受到历史的厚重和文明的传承。
V. 结论古代艺术作为人类艺术发展的重要阶段，具有丰富的创作和文化价值。
无论是在技巧、形式还是思想内涵上，古代艺术都为当代艺术提供了丰富的灵感和借鉴。
古代东方的手工艺艺术
古代东方的手工艺艺术中世纪波斯艺术。
纵贯现今伊拉克境内的幼发拉底河和底格里斯河之间的两河流域古西亚地区，东起伊朗高原，西至地中海东岸。
两河流域是人类文明的发祥地之一，它形似一轮弯月，土地肥沃，故有“新月沃地”之称。
两河流域曾孕育了古代的美索不达米亚文明，亦称两河流域文明。
苏美尔人在公元前3400年左右首先建立城邦国家，由一些小的城市、国家组成，建筑物多以日晒砖和炼砖瓦建造成。
公元前2370年～公元前2230年，阿卡德人移居到幼发拉底河三角洲的北部，建立闪米特王国，其石材建造的神庙和雕像规模十分宏大，青铜、黄铜工艺品业已出现。
公元前18世纪，巴比伦王汉穆拉比实现两河流域统一，并制定了世界上第一部成文法典，创造了高度的科学和技术文明，多彩的釉、琉璃与玻璃首先为巴比伦所使用。
公元前7世纪，巴比伦王尼布甲尼撒再一次统一两河流域，重建雄伟的巴比伦城。
直到公元前539年，古波斯人在大流士的率领下入侵并征服这一地区。
古波斯文化是由古西亚和古埃及文化融合发展而成的，但古波斯民族本身也有特殊贡献。
两河流域的设计文化在整个两河流域设计文化中，数量最多、质量最高而且起源最早的，便是金、银、黄铜、青铜的加工工艺。
其原料来自中亚地区，加工精细，纹饰严整，使东欧与中亚一带形成金属文明的特殊繁荣地区。
古西亚是最早发明冶铜、冶铁技术的地区，并在数千年的发展中具备了丰富的青铜器和铁器的制造经验，镶嵌技术、金属工艺尤为发达。
两河流域的人们有制作金、银制品的技术传统，在早期王朝时期他们就对凸纹制作、镂雕、雕刻、金丝装饰及锻造工艺等技术有所掌握。
金、银制品不仅代表了精湛的工艺水平，还反映出人们一定的审美情趣。
其形式丰富多彩，品种繁多，技艺精湛，风格古朴典雅。
材料的应用十分广泛，并已注重材质与表现形式和内容的关系，反映了工匠们综合把握材质与作品内容表现的能力。
金属工艺为古波斯工艺美术中成就最为辉煌的工艺品种。
其特点是善以动物形态与器皿相结合，造型生动，大胆夸张，做工精细，材质丰富，具有豪华而典雅、强烈而奔放的风格。
古代近东小雕像的彩绘和彩绘工艺,公元前3000年到古波斯阿契美尼德王朝(公元前330年)
古代近东小雕像的彩绘和彩绘工艺,公元前3000年到古波斯阿契美尼德王朝(公元前330年)
Astrid Nunn
【期刊名称】《文博》
【年(卷),期】2009(000)006
【摘要】青铜时代的公元前3000年到希腊文化占统治地位的古波斯阿契美尼德王朝末期(公元前330年).本文关注于人体的三维表现.同时会展示一些相关的动物形象.不同于古代希腊雕像,还没有开展对古代美索布达米亚雕塑彩绘颜料的化学分析工作.因此我将工作重点放在至今可见的彩色上.不同于秦俑,还没有古代美索布达米亚雕塑重建的例子.你可以看到大约公元2世纪女神伊施塔形象,这不是雕像,只是两维形象.在文中介绍了其彩绘重构工作.这将给你古代近东艺术彩绘的初始印象.【总页数】11页(P79-89)
【作者】Astrid Nunn
【作者单位】维尔兹堡，德国
【正文语种】中文
因版权原因，仅展示原文概要，查看原文内容请购买。
卢浮宫
人类艺术的三部曲吴德铭[来源：本站 | 时间:2009-01-16 | 文章点击：2| 评论:0条| 字体：大中小] 在世界艺术之都巴黎，有3座最著名的综合性艺术宝库——卢浮宫、奥塞博物馆和蓬皮杜文化中心，经过参观、对比和思考后，我确认它们是展示人类艺术的三部曲。
何谓三部曲？《辞海》有释文曰：“泛指三部内容各自独立而又互相联贯的文学作品。
”上述三大艺术宝库的内容正是各自独立而又互相联贯的，因此借用“三部曲”以概括它们之间的关系，想必还是合适的。
卢浮宫最古老，1190年兴建于市中心塞纳河的右岸，原为存放王室档案和珍宝的城堡。
16世纪初陈列王室收藏的艺术品，并在宫中举办展览。
法国大革命后，国民议会决定将卢浮宫改为国立美术博物馆，于1793年11月8日起开始向公众开放。
现今占地240亩，厅展面积约为138000平方米，收藏艺术品达40万件。
通过一座小型凯旋门，来到卢浮宫的入口处，就是美籍华人建筑家贝聿铭设计的20米高的玻璃金字塔。
走到下面的宽阔而明亮的大厅，举目仰望头顶笼罩的666块玻璃组成的金字塔形穹顶，方可领悟这番设计的奥妙：气势恢弘，古今融合，新颖美观，采光绝好。
卢浮宫展出的30000件艺术品，属于19世纪以前几千年的古代作品。
共分7个部分：1、古代近东美术；2、古代埃及美术；3、古代希腊罗马美术；4、工艺美术；5、雕刻；6、绘画；7、纸底绘画。
从巨大的人面狮身像、埃及法老的金棺、国王与王妃的木乃伊到享誉世界的美术名作，应有尽有，琳琅满目。
堪称镇馆之宝的有：1820年在希腊米洛岛上出土的石雕《断臂维纳斯》（公元前2世纪）；无头有翼的希腊石雕《萨摩屈拉克胜利女神—尼卡》（公元前3世纪）；达·芬奇的油画《蒙娜莉莎》（1504）等。
历代名画原作都悬挂于金碧辉煌的宫殿四壁，有些作品如《拿破仑一世加冕》等巨幅油画顶天立地，几乎占据了整整一面大墙。
为了保护极品文物，不但禁止摄影照相，连厅内的灯光也很柔和，甚至尽量不用。
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古代近东艺术
意为“两河之间的土地”， 地理上位于 底 格里斯河与幼发拉底河之间的平原。
古代近东地图
绘有图案的杯子
二、美索不达米亚艺术进程： 美索不达米亚艺术进程：
苏美尔艺术 ↓↓ 古巴比伦艺术 亚述艺术 新巴比伦艺术 ↓↓ ↓↓ ↓↓
苏美尔人→阿卡德人→ 巴比伦人→ → 亚述人→ →米提亚人
亚述古城
猎 狮 图
垂死的狮子
拉 马 苏
六、新巴比伦艺术： 新巴比伦艺术
纤细、 纤细、优雅
空中花园
巴 别 塔 （螺旋塔） 螺旋塔）
七、波斯艺术： 多文化面貌 波斯艺术： （1）建筑 （2）雕塑（浮雕） （3）金属工艺
波斯波利斯宮殿
大流士接见厅
大流士接见使节
金制角状酒 ~ 2000 BC﹞
即神殿式建筑.
乌尔南姆塔庙
2. 楔形文字： 楔形文字： 最早用来记录交易行为.
楔形文字泥板
3. 雕塑
（1）人物石雕： 宗教祭祀用品 ）人物石雕：
祭 祀 者 群 像
金属雕塑： 形体更柔和而真实 （2）木雕 金属雕塑 ）木雕/金属雕塑 乌 尔 竖 琴 音 箱
（青铜） 阿卡德皇帝头像
四、古巴比伦艺术
﹝约 1900 ~ 1600 BC﹞
汉摩拉比法典
五、亚述艺术： 雄健、强悍。 亚述艺术： 雄健、强悍。
(1)宫殿建筑 规模宏大，装修富丽豪华; 建筑: 建筑 (2) 叙事浮雕 场面壮阔，情节紧张. 叙事浮雕:
作用：宣传。歌颂帝王的军事功绩， 作用：宣传。歌颂帝王的军事功绩，塑造军 队战无不胜的形象。 队战无不胜的形象。