工艺美术运动的概念

工艺美术运动的概念：工艺美术运动是19世纪60年代起源于英国的一场设计运动，其起因是工业革命以来，随着工业化的兴起，设计产品批量化生产，造成了设计水准的下降，艺术与技术分离的局面，这场运动的契机约翰·拉斯金。运动的主要奠基人是威廉·莫里斯

1851年英国伦敦举行第一次世界博览会。水晶宫是1851年世博会的展厅建筑，由英国建筑师约瑟夫·伯克斯顿设计。它是一座由钢铁和玻璃建造的圆拱形大厦，后被完整的拆迁到塞登汉，1936年毁于大火，它最大的价值在于开创了钢铁和玻璃两种新型材料的应用。

工艺美术运动的意义：一·工艺美术运动从英国开始，范围扩展到美国和斯堪的纳维亚国家(r瑞典，芬兰，挪威，冰岛)，其设计风格涉及平面设计，家具设计，陶瓷设计，建筑设计，纺织品设计等方面。二·工艺美术运动强调设计为大众服务，反对精英主义设计，体现了知识分子的理想主义情感，强调技术与艺术结合，情调协作精神，都具有积极意义。但是，工艺美术运动对于工业化的反对，对于机械的否定，对于大批量生产的否定，使它不可能成为领导潮流的主流风格。同时，它又过分注重装饰，增加生产费用，使它的设计不可能真正成为平民大众所享有。因此，它只是知识分子一厢情愿的理想主义结晶。三·工艺美术运动毕竟是现代设计史上第一次大规模的改良运动，成为西方现代设计艺术蓬勃发展的良好开端。在工艺美术运动的感召下，欧洲大陆终于掀起了一个规模更加宏大，影响范围更加广泛的设计艺术运动——新艺术运动。

工艺美术史运动风格：一·强调手工艺，明确反对机械化生产。二·宅装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格，提倡哥特式风格和其他中世纪风格，讲究简单，朴实无华和良好功能。三·装饰上推崇自然主义，东方装饰和东方艺术特点。四·主张诚实，诚恳的设计，反对设计上的哗众取宠，华而不实烦人趋向。

新艺术运动，是首先在法国兴起的，这与法国家具设计家萨穆尔·宾在1895年开办的设计事务所————新艺术之家有关，时间大约在1895——1910年，长达十余年。

新艺术运动的风格及其影响：一·虽然新艺术运动的风格在各国之间有很大的区别，但是从追求装饰，探索新风格这点上，所有卷入这个设计运动的国家都是相同的，它的装饰性的手工艺的方法依然陈旧。二·它所采用的方式，比如装饰，自然主义的风格等等，使这场运动依然是为豪华奢侈的设计服务的，是为少数权贵服务的。三·对于曲线的重视和强调，使这场运动具有强烈的平面特征，也具有非常明显的东方艺术影响痕迹，特别是日本的浮世绘风格的痕迹。这场运动风格细腻装饰性强，因此也常常被称为女性风格。四·新艺术运动是世纪之交的一次承上启下都得设计运动，它继承了英国工艺美术运动的思想和设计探索，希望在设计矫揉造作风气泛滥的时期，在工业化风格浮现的时期，重新依自然主义的风格，复兴设计的优秀传统。五·这场运动处在两个时代的交叉时期，旧的，手工艺时代接近尾声，新的时代，工业化的，现代化的时代即将出现，因此从艺术形态上看，它的兴起预示了旧时代的接近结束和一个新时代—现代主义时代的即将来临。他是一个新旧交替时期的过渡阶段。

西班牙的新艺术运动是最为极端的，最具宗教气氛的，最著名的代表人物是建筑家安东尼·高蒂。他的作品有文森公寓，居里公园，巴特罗公寓，米拉公寓。高蒂最为重要的作品是圣家族大教堂——他为此投入43年之久，并且至今没完成。

格拉斯哥四人：查尔金·马金托什，赫伯特·马克奈，麦当娜姐妹，主要首脑人物是查尔斯·马金托什，他们的风格注重各种植物的纹样装饰。查尔斯·马金托什的设计风格是主张直线，主张简单几何造型，主张黑白色等中性色计划。他的探索为机械化，批量化，工业化，的形式奠定了基础，可以说马金托什是一个联系新艺术运动之类的手工艺运动和现代主义运动的关键过渡性人物。代表作品是高背椅子。

奥地利“分离派”与德国“青年风格”运动：奥地利分离派运动和德国青年风格运动都

是从新艺术运动中发展出来的设计运动，但这两个运动开始摆脱单纯的装饰性，而向成功性第一的设计原则发展，从简单的几何造型，从直线的运用上寻找新的设计发展方向，因此它们应该被视为介于新艺术赫然现代主义设计之间的一个过渡性阶段的设计运动。

现代主义：1·现代主义设计兴起于20世纪20年代的欧洲，通过几十年的发展，特别是二战后美国的发展，最后影响到世界各国。它是20世纪设计的核心，不但深刻影响到20世纪的人类物质文明赫然生活方式，同时对整个世纪的各种艺术，设计活动都有决定性的冲击作用。对20世纪60年代以后的设计运动，包括后现代主义，解构主义，新现代主义等的了解都应建立在对现代主义充分忍受的基础上。

现代主义设计的思想特点：1·民主主义，主张设计为广大劳苦大众服务，希望通过设计来改变社会的状况。2·精英主义，不是为精英服务的，但却是强调精英领导的新精英主义。3·理想主义和乌托邦主义，现代主义在共产主义和资本主义国家，法西斯大起大落的动荡时期，希望通过设计建立良好社会，改变大众生活，所以他们的设计探索具有强烈的知识分子理想主义成分和乌托邦主义成分。现代主义作品：勒·科布西耶——马赛公寓、香教堂。沃尔特·格洛佩斯——包豪斯校舍、古斯鞋楦工厂。密斯·凡德罗——西格莱姆大厦、塞罗那椅子。弗兰克·赖特——流水别墅

1907年，穆特休斯、贝伦斯等人成立了德国第一个设计组织——德国工业同盟。这个组织的形成，标志着德国现代主义的发轫。德国工业同盟的宗旨：1·提倡艺术，工业，手工艺结合2·主张通过教育。宣传，努力把各个不同项目的设计综合在一起，完善艺术、工艺设计和手工艺。3·强调走非官方路线，避免政治对设计的干扰4·大力宣传和主张功能主义和承认现代工业。5·坚决反对任何装饰6·主张标准化的批量化。

荷兰风格派：是荷兰的一些画家和设计家建筑师在1917年到1928年之间组成的松散设计团体，其中主要的促进者和组织者是凡·杜斯伯格，维系这个组织的中心是《风格》杂志，只主编也是凡·杜斯伯格。

风格派的特点：1、把传统的建筑、家具和产品设计和绘画等的特征完全拔除，变成最基本的几何元素单体2、把这些几何单体重新组合，形成简单的结构组合，在新的结构组织中，单体依然保持相对独立性和鲜明可视性。3、注重非对称式的研究和运用4、特别注重运用纵横几何结构和基本原色和中性色。

风格派的思想主张：1、坚持艺术、建筑、设计的社会作用，努力将它们统一成一个有机整体2、认为普遍化和特殊化，机体和个人之间有一种平衡，强调联合基础上的个人发展3.对于改变机械主义、新技术风格含有一种浪漫、理想主义的乌托邦精神4、坚信艺术与设计具有改变未来的力量，具有改变个人生活和生活方式的力量

风格派代表作品：1、盖里·里特维特的红蓝椅子2、蒙德里安的非对称式绘画

俄国构成主义运动：又名结构偶主义发展于20世纪初期年代。构成主义是指由一块块金属、玻璃、木块、纸板或塑料组够结合成的雕塑，强调的是空间中的“势”而不是传统雕塑着重的体积量感，构成主义由传统雕塑的加和减，变成组够和结合，注重简单几何结构。

构成主义代表作品：塔特林——第三国际：塔特林在1919—1920完成的第三国际纪念塔是构成派最重要的代表作。

1919年4月，包豪斯成立，沃尔特·格洛佩斯出任第一任校长。专门培养新型工业日用品和建筑设计人才。1933停办。

包豪斯变迁：第一阶段(1919—1925)魏玛时期，格洛佩斯任校长，提出“艺术与技术的新同意”的崇高理想，肩负起训练二十世纪设计家和建筑师的神圣使命。他广招贤能，聘任艺术家和手工匠授课，形成艺术教育与手工制作结合的新型教育制度。第二阶段（1925—1932）迪索时期，包豪斯在德国迪索重建，并进行课程改革，实行了设计与制作教学一体化的教学方法，取得了优异成果。这个时期是其高峰期。1928年格洛佩斯辞去包豪斯校长职务，由建筑系主任汉内