平面设计的色彩运用技巧
试论色彩、图形、文字在平面设计中的运用
般 包 括 三 个 元 素 ： 彩 、 形 、 字 。 这 三 个 元 素 ， 色 彩 较 为 重 要 ， 对 色 彩 相 当敏 感 ， 色 图 文 以 人 当他 们 首 次 接 触 一 件 设 计 作 品 ， 先 攫 取 其 注 意 力 的 ， 是 作 品 的 颜 色 。 其 次 是 图 像 ， 形 传 递 最 就 图
口
灵 魂的 ， 只是一种 物理 现 象。但人 们却 能够 在 不 同的情 境 它 或不同的色彩运用 中感受 色彩 的情 感 。 ｌ 学家指 出每 一种 ｔ理 ， 色彩都具有象征意义 ， 当视觉接 触到某 种颜色 ， 大脑 神经 便会 接收色彩发放 的讯 号 ， 即时产 生联 想 ， 如红 、 、 为暖 色 ， 例 橙 黄 易于联想太 阳、 火焰 等 ， 即产 生温 暖之 感 ； 青 、 为冷 色 ， 而 蓝 易 于联想冰雪 、 海洋 、 泉等 ， 清 即产生 清凉 之 感 。经 验 丰富 的设
平 面设 计 中 的 运 用 。
关键 词 ： 面设计 ； 平 色彩 ； 字 ； 文 图形 ； 统 ； 用 ； 美特 征 系 运 审 中 图 分 类 号 ：５ ４ Ｊ０ 文 献 标 识 码 ： Ａ
Ａｎ ｐｌ ａ ｉ ｎ ｏ ｌ ｒ，ｍ ａ ｅ ａ ｄ ａ ａ ｔ ｒ ｉ ａ ｈｉ ｓｇ Ａｐ ｉ ｔｏ ｆＣｏ ｏ Ｉ ｇ ｎ Ｃｈ ｒ ｃ ｅ ｎ Ｇｒ ｐ ｃ Ｄｅ ｉ ｎ ｃ
代 主 义 、 现 代 主 义 到 今 天 各 类 设 计 思 潮 的 变 革 ， 不 引 导 设 后 无
传达效果 ， 提高作品的诉求力 ， 赋予版 面审美价值 的一 种重要
色彩在设计中的运用例子
色彩在设计中的运用例子
色彩在设计中的运用非常重要。
色彩的运用可以增强效果，有助于带出一定的概念和理念，为人们带来美感或发人深思。
由此可见，色彩是设计中不可缺少的元素。
无论是品牌视觉识别、网页设计、平面设计还是任何形式的设计都与色彩有着密不可分的关系。
比如，在品牌视觉识别中，色彩是一个非常重要的元素，同样也是最重要的元素之一。
比
如可口可乐，用其红色的色彩标识就非常耐看，能让消费者一眼就记住有关该品牌的信息，这样的标识叫做印象深刻的标识设计。
在网页设计中，色彩也是很重要的。
色彩不仅仅是对页面及其元素的彩色，更是它们彼此
之间相关紧密的衔接和隔离，有助于识别每一个元素，而且还有助于营造出一定的氛围。
比如，京东网站的网页设计，使用的色彩十分合宜，能够让人们很快进入网站本身，而且
十分流畅地访问虚拟世界，让用户立刻进入购物的激情。
在平面设计中，色彩的运用也是不可缺少的。
它可以将版面的内容分割成不同的区块，同时有助于增加和补充它们之间的空气感，增加它们之间的凝聚力，使得整体形成视觉美感，让观众一眼就能全部看完每一处内容和信息。
通过以上这些例子，可以看出色彩在设计中的运用是十分重要的，它可以增加设计的美感，使设计更加完美自然。
所以，想要让设计充满活力，恰当的色彩运用无疑是一个不可缺少
的元素。
【原创】第3课调节平面设计素材色彩
展示作品，
评价学习
1．展示学生完成的作品，请学生代表自评自己的作品，对操作中出现的问题进行说明，教师加以点评。
2．请学生自荐或者推荐作品，教师和学生共同评价作品的完成情况，并提出问题的解决方法。
观察学生代表展评的作品，倾听同学操作过程中出现的问题。回顾自己的操作过程，找出作品中出现的其他问题并加以改进。
本活动内容是活动二内容的深化学习，进一步让学生感受图层及初步感受图层在Photoshop中合成图像时的各种混合模式（比如“变亮”），给图像上色知识点的安排符合先简单后复杂的认知规律，先复习应用油漆桶，然后引入画笔，选用不同的笔触、模式、透明度等属性，涂抹生动的颜色效果。同时，给简笔画上色内容，也为后续活动六平面设计做了必要的铺垫。
创新实践1
提醒学生完成的快，可以进一步探究红+橙+黄+绿+蓝+靛+紫颜色叠加结果
学生猜想，再动手实践，提高认知
提高学生的动手能力，并让知识形象化
知识讲授1
1．通过绘制光的三基色，相信同学们对色彩有了进一步的认识，我们要把这些知识运用到实际中
“亮度/对比度”命令
亮度：调节值为负时，图像变暗。调节值为正时，图像变亮
二、教学目标
1.知识与技能：了解光的三基色原理；
2.过程与方法：通过绘制光的三基色和给简笔画填充颜色掌握设置前景色、油漆桶、放大镜等工具的使用；
3.情感态度与价值观：在完成作品的过程中培养学生的合作意识和提高学生的审美能力。
三、学习者特征分析
在前面的活动中，学生已经学会运用图层操作、颜料盒、油漆桶工具、填充颜色命令等对图像进行简单的修饰，具备了最基本的图像处理能力。本活动旨在进一步巩固学生所学的基本工具的使用方法，了解图像色彩调整中常见的概念、方法，并通过学生的亲身实践，了解图像的亮度、对比度调整。在整个活动过程中，首先用经典动画片“葫芦娃”导入引起学生的注意力和兴趣，通过观察葫芦娃的衣服颜色切入主题；然后在Photoshop中绘制光的三基色让学生体验三束光的叠加效果，使得对颜色有了更深入的认识；在此基础上让学生给葫芦娃简笔画填充颜色，让黑白简笔画变成色彩丰富的彩色图像，体验获得成功的喜悦，提高学习的积极性。
图像色彩在平面设计中的应用技巧
色彩、图形、文字在平面设计中运用
试论色彩、图形、文字在平面设计中的运用本人针对色彩、图形、文字在平面设计中的运用做了一些理论和实践的探讨，内容主要包括色彩在平面设计中的应用和图形在平面设计中的应用，并对文字在平面设计中的应用进行了全面的介绍。
平面设计；色彩；图形；文字；运用【中图分类号】u212.33 文献标识码：b文章编号：1673-8500（2012）12-0035-01平面设计发展到今天，已成为我们生存环境、视觉空间不可或缺的一部分。
平面设计艺术作品作为视觉传达艺术中的主要组成部分，经历了从工业化到信息化社会的转变。
而中的平面设计艺术在观念上，功能上和形式表现上，都备受西方文化思潮和艺术风格的影响，在现代设计多元化发展的大趋势下，以往平面设计中运用的法则正逐渐被打破，固有的符号现象被解构，人类在跨世纪的里程碑中力求找到合理化的视觉空间，为平面设计提出了新的设计需求。
设计的变革从现代主义、后现代主义到今天各类设计思潮的变革，无不引导设计走向更自然、更合理和更人性化，营造一个和谐的人造空间是平面设计师前进的目标。
一件设计作品，一般包括三个元素：色彩、图形、文字[1]。
1色彩在平面设计中的应用1.1色彩服务于设计：平面设计是由色彩、图形、文案三大要素构成的，而图形和文案都离不开色彩的表现，所以色彩传达从某种意义来说是第一位的。
色彩不仅在画面中起着美化画面、均衡构图的作用，还传达着不同的色彩语言，释放着不同的色彩情感。
一个好的设计，首先要吸引人们的注意力，而人们最先受到刺激的因素就是用色。
有没有充分有效地应用色彩手段来吸引读者的注意，渲染、烘托广告的内容是鉴定一个平面广告是否成功的重要因素。
许多令人难忘的成功设计作品都与色彩的作用密不可分。
在平面设计中色彩是设计视觉化表现的重要因素之一。
人们尽管生活在色彩的环境中，有着和色彩相关联的情感活动，但设计色彩由于受到设计作品的主题、作品特色、创意策略、消费对象等的制约，其表现出的特点是不同的。
中国民间美术色彩在平面设计中的应用
中国民间美术色彩在平面设计中的应用中国民间美术是中国优秀传统文化的重要组成部分，秉承了中国古代文化的精髓和独特的审美观念。
其中，色彩是民间美术的重要表现方式之一，其在平面设计中的应用更是给作品增添了独特而鲜活的视觉效果。
本文将从中国民间美术色彩的特点、与平面设计中的应用，以及几个具体的案例来探讨中国民间美术色彩在平面设计中的重要性。
一、中国民间美术色彩的特点中国民间美术色彩丰富多彩，独具一格，其特点主要体现在以下几个方面。
首先，中国传统色彩以清新、质朴为主，常使用柔和的色调，如雅致的蓝色、明亮的红色、沉稳的黄色等。
这些色彩通常能够给人带来宁静、舒适的感觉。
其次，中国传统色彩注重平衡和谐，常采用对比明快的颜色搭配，如红与绿、黄与紫等，通过对比营造出鲜明的视觉效果。
再次，中国民间美术色彩具有极高的装饰性，常使用花草、动物等自然元素进行装饰，给人以美好、奇异的感觉。
最后，中国传统色彩强调以艺术的方式表现自然之美，注重色彩与自然的融合。
这些色彩特点给中国民间美术带来了独特的审美风格，也使其在平面设计中有着广泛的应用空间。
二、中国民间美术色彩在平面设计中的应用中国民间美术色彩在平面设计中的应用可以说是非常广泛的，不仅丰富了设计作品的表现形式，还能够传递出丰富的文化内涵。
首先，中国民间美术色彩在海报设计中的应用非常突出。
海报作为一种重要的视觉传媒工具，色彩在其中起着至关重要的作用。
中国民间美术色彩能够通过对比和谐的搭配，使海报更具吸引力和震撼力。
其次，中国民间美术色彩在商业广告设计中也有着重要的应用。
商业广告设计需要吸引大众的目光并传递出产品的特点和品质，中国民间美术色彩的独特性能够很好地满足这一需求。
再次，中国民间美术色彩在包装设计中的应用也是很常见的。
包装是产品的第一形象，色彩的运用直接影响消费者对产品的认知和感受。
中国民间美术色彩能够体现出产品的文化特色，提升产品的美感和附加值。
最后，中国民间美术色彩在宣传册设计中的应用也是很重要的。
色彩情感在平面设计中的运用
2018-01文艺生活LITERATURE LIFE色彩情感在平面设计中的运用刘桐宇（辽宁对外经贸学院，辽宁大连116000）摘要:色彩情感来源于物理现象，反应在人的视觉上，最终作用于人的心理感受。
是人对生活、对大自然的体会，人只要一睁开眼便能看见各种各样的色彩。
它是一门高深的学问，要了解它，就得用心去体会。
在平面设计中,基本元素相当于你的作品的构件。
每个元素都要传递和加强传递信息的目的。
图形，文字，和色彩更是平面设计的主要构成部分。
色彩的合理运用可以使平面设计作品更加精彩。
平面设计主要传达的是视觉符号，其中包括标志设计、排版设计、形象设计、广告设计、文字设计等。
关键词:平面设计；色彩；色彩组合中图分类号：J51文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2018）02-0030-02一、色彩情感概述色彩是一种语言，一种信息，色彩具有的感情，能让人产生联系，让人感到冷暖，前后，轻重，大小等。
一件设计作品，一般包含三个元素：色彩，图像，文字。
这三个元素中，以色彩较为重要。
人对色彩是相当敏感的，当他们首次接触一件设计作品，最先攫取其注意力的，就是作品的颜色，其次是图像，最后才是文字。
色彩给其他人的印象特别强烈，所以设计师最容易通过色彩去表达他的设计意念，而身为设计师，就必须懂得和色彩沟通，了解他们。
要充分展现色彩的魅力，首先必须认真分析色彩的各种因素，是由于生活经历，年龄，文化背景，风俗习惯，生理反应有所区别，人们有一定的主观性，同时对色彩的象征性，感情性的表现，人们有着许多共同的感受。
在色彩配置和色彩组调设计中，设计师要把握好色彩的冷暖对比，明暗对比，面积对比，混合调和，明暗调和等。
保持画面的均衡和色彩的条理性。
色彩情感在平面设计中是必不可少的一部分，设计者通过色彩情感的选择来进行理念的表现。
而不同波长的色彩作用于人的视觉器官，传入大脑后经过思维以及同以往的记忆、经验产生联想，进而形成一系列的色彩心理反应，比如看到红色的反应是热烈，看到蓝色会想到大海等，这就是色彩情感。
设计色彩知识点总结
设计色彩知识点总结一、色彩的基本概念1. 色彩的定义色彩是指光的视觉特性，是由物体反射、吸收、透射光线而引起的视觉效果。
在设计中，色彩有时候也可以直接使用光线产生的效果，如荧光灯的发光效果。
2. 色彩的构成色彩是由光的三原色：红、绿、蓝混合而成的。
这三种原色可以组合成任何其他颜色，因此也被称为“基本色”。
3. 色彩的三要素色相、明度和纯度是色彩的三要素。
色相指颜色的种类，明度指颜色的明暗程度，纯度指颜色的鲜艳程度。
二、色彩的分类1. 从光的角度分将色彩分为三种：RGB色彩、CMY色彩、灰度色彩。
RGB色彩是由红、绿、蓝混合而成的，是发光色彩；CMY色彩是由青、洋红、黄混合而成的，是反射色彩；灰度色彩是由黑白灰混合而成的。
2. 从视觉效果分将色彩分为暖色和冷色。
暖色具有活泼、明亮、温暖的特性，如红、黄；冷色则具有凉爽、清冷、安静的特性，如蓝、绿。
3. 从情绪效果分将色彩分为明亮色和暗淡色。
明亮色具有轻快、生动、欢乐的特性，如橙、黄；暗淡色则具有深沉、庄重、神秘的特性，如紫、灰。
三、色彩的运用原则1. 色彩的搭配原则色调协调、色彩对比和色彩统一是搭配色彩的三个原则。
色调协调指将同色系或相邻色系的颜色进行组合，可以营造出和谐舒适的氛围；色彩对比指将相反的色彩进行组合，可以产生强烈的对比效果；色彩统一指在整体设计中，要保持整体色彩的一致性和统一性。
2. 色彩的心理学效应色彩能够影响人的情绪和心理状态。
红色能够激发人的激情和兴奋，适合于喜庆活动；黄色能够增加人的活力和快乐，适合于活泼的场合；蓝色能够带来安静和放松的感觉，适合于休闲空间；绿色能够给人带来清新和舒适的感觉，适合于自然环境。
3. 色彩的文化效应不同的文化对颜色的理解和认知不同，因此在设计中需要考虑目标用户的文化背景。
比如中国文化中将白色视为纯洁和祥和的，而西方文化中将白色视为丧葬和悲伤的；中国文化中将红色视为喜庆和吉祥的，而西方文化中将红色视为危险和禁忌的。
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平面设计的色彩运用技巧
在〔制定〕中假设能合理运用色彩，便会产生比较适宜的视觉效果，营造不同气氛。
协调的色彩对比尤为关键，因为协调的色彩对比会产生奇特效果，使人赏心悦目。
下面一起来了解一下〔平面制定〕的色彩运用技巧吧。
平面制定的色彩运用技巧
一、色彩的对比
当色彩之间因为鲜亮的差异而出现不同的效果时，便形成了色彩的对比关系。
具体包括色相、明度、纯度的不同，以及位置、形状、面积等因素的差异。
色彩的对比关系差异越大，对比也就越强，反之亦然。
1.色相对比
简单来讲就是两种色彩之间的色彩差异形成的对比关系，色相对比的强弱是依据色相在色相环之间间隔大小而决定的，间隔越大，对比越强。
2.冷暖对比
色彩的冷暖感受来自人们对色光的印象，以及对色彩的生理感觉和心理联想。
凡和太阳、火光接近的具有暖意的颜色称为暖色，比如红、橙、黄;和冰雪、海洋接近的具有冷意的颜色称为冷色，
如青、蓝、紫。
在色彩冷暖对比中，暖色给人以温暖、上进、阳光、热烈、激励、膨胀、干燥、强壮等感觉;
冷色给人以冰冷、灰暗、冷静、透明、后退、收缩等感觉。
3.面积对比
这个按照字面意思非常好理解，即色彩应用的不同大小面积形成的对比效果。
再制定过程中，运用色彩面积调整法，削减某种颜色所占据的画面大小，也可以使画面效果达到和谐统一。
二、色彩的调和
色彩的调和是指两种或以上的颜色在画面中发生的补充现象，它与色彩的对比是制定的基本要求，两者是相辅相成，互相依存的。
在色彩配置上，色彩的调和就是把本来存在差异的色彩对比关系，经过调整重新组合成一个和谐而具有美感的统一整体。
1.同种色的调和
同种色的色彩配合属于色相上的弱对比，因色相同一，极易单调。
调和的方法是改变色相间的明度和纯度，拉开不同制定元素互相间的层次，避免整体单一。
也可以在不改变同种色配合主调的前提下，选择对比作为点缀色，弥补色感不够而取得画面的调和。
2.对比色的调和
对比色的配合属于色相的强对比，因色相不同，色彩的对比非常鲜亮，想要使存在激烈差异的对比色在作品中达到调和，可以调整其色相的明度和纯度，以求明度或纯度上的近似以达到调和。
3.类似色的调和
类比色相比对比色鲜亮的色相差异，因其在色相上具有微妙的变化，所以这种配合很容易达到调和，但处理不当也容易产生平淡，使画面整体失去生动的效果。
调整的方法是合理地加强明度和纯度的对比，使色相层次变化更加明确，配置上更显生动，取得整体上既有变化又有统一的调和效果。
通过上面案例我们不难发现，在平面制定的过程中，色彩的对比与调和是相辅相成的存在，两者合理地进行增补，能使整个画面的视觉效果达到很好的风格状态。
色彩的对比可以使作品画面变得生动活泼，富有张力，而色彩的调和又能使整体变得和谐统一、趋于稳定。
所以，我们在实际学习应用中，不可忽视了使用色彩对比与调和方法完善作品。
平面制定基本的色彩组合
互补色
互补色是指色轮上那些呈180角的颜色。
比如蓝色和橙色、红色和绿色、黄色和紫色等。
互补色有非常激烈的对比度，在颜色饱和度很高的状况下，可以创建很多十分震撼的视觉效果。
相似色
相似色是指在色轮上相邻的三个颜色。
相似色是选择相近颜色时十分不错的方法，可以在同一个色调中制造丰富的质感和层次。
一些很好的色彩组合有：蓝绿色、蓝色和蓝紫色;还有黄绿色、黄色和橘黄色。
三角色
三角色也是一组颜色。
是通过在色环上创建一个等边三角形来取出的一组颜色，可以让作品的颜色很丰富。
在上面的例子中，蓝紫色和黄绿色就可以形成十分激烈的对比。
分散的互补色
分散的互补色和互补色的区别在于分散的互补色并不是取目标颜色正对面的颜色。
拿上面的图做例子来说吧，黄色的互补色应该是紫色，但是我们取紫色旁边的两个颜色紫红色和蓝紫色。
这样子不仅可以有一个激烈的对比度，而且还可以让颜色更丰富。
四方色
四方色是在色轮上画一个正方形，取四个角的颜色。
在上面的例子中是：紫红色、橙黄色、黄绿色和蓝紫色。
这个颜色真的超棒的，不信可以自己用用感受一下，尤其是使用其中一个颜色作为主色，其他的三个颜色作为辅助色的时候。
四方补色
四方补色和四方色的差别在于四方补色采纳的是一个矩形。
通
过一组互补色两旁的颜色建立的色彩组合。
如上图中的互补色橙色和蓝色，分别选用他们两旁的颜色来建立矩形，最终取得橙红色、橙黄色、蓝绿色和蓝紫色。
明暗
颜色的色调也可以影响颜色给人的感觉，在实际应用中，可以在采纳单色配色方案时，通过改变颜色的色调来创建不同的感觉。
暖色
暖色可以创造温暖的感觉，暖色通常会让人联想起太阳、火焰和爱情。
红色是血的颜色，感觉是温暖的，橙色和黄色会给人夏天的感觉。
给图像添加一个橙色的滤镜，图像看起来就会有温馨快乐的感觉。
冷色
冷色也有其独特的含义，通常会让人联想起凉快的气候、冬季、死亡、悲伤、冰、夜晚和水这些事物。
冷色可以给人平静、安宁、新人、干净的感觉。
紫色与尊贵常常联系在一起，看起来十分内敛。
平面制定色彩运用注意事项
①重点色面积不宜过大，否则易与主调色发生冲突，抵消，而失去画面的整体统一感。
面积过小，则易被四周的色彩所同化，不被人们注意而失去作用。
只有恰当面积的重点色，才干为主调
色作积极的配合和补充，使色调显得既统一又活泼，而彼此相得益彰。
②重点色应选用比基调色更激烈或相对比的色彩。
③重点色设置不宜过多，否则多重点即无重点，多中心的安排将成为过头制定，将会破坏主次有别、井然有序的效果，产生无序、杂乱的弊端。