大学生音乐鉴赏

浅谈关于肖邦《降B大调夜曲》的赏析

国际法学院涉外卓越法律人才培养试点班1441 胡馨文在夜曲的创作方面，肖邦的夜曲无疑是钢琴曲谱中一道靓丽的风景线，无论是这开头的第一首降B大调夜曲或者是大家耳熟能详，脍炙人口的降E大调夜曲都能凸显出肖邦夜曲的特点。当初第一次接触肖邦的夜曲其实非常的偶然，因为我的钢琴老师在我弹完车尔尼740之后发现没有我适合的曲集，而我并非钢琴专业的学生，于是在每次课的基础练习布置之余，让我开始每周练习一支肖邦的夜曲。说实话，练肖邦夜曲的起因是因为他的夜曲手型需要较大，因为通常爬音都是跨度非常大的，通常是两组甚至更大，而在这之前我对于肖邦的夜曲都是只限于欣赏，而从来没去实际演奏过。自此，对于这本夜曲集，我开始了长久的“拉锯战”。

说起这首夜曲，我觉得有必要就肖邦的整个夜曲的风格做一个简单的介绍，就我自己的感觉而言，如果说对比的话，巴赫的赋格和肖邦夜曲的风格就是两个极端，就赋格而言，它带给我的感觉就是一种声部纷繁复杂但是又严谨有序的宫廷风格，旋律而言往往是单调的或者通俗的说不够优美。而肖邦的夜曲整体给我的感受更加明朗，感情的表达更加直接化，在华丽复杂的爬音后面隐藏着的是时而平易近人时而波涛汹涌的主基调，有着仔细雕琢的花音，也有着婉转悠扬的旋律。每次弹奏一支作品之前，老师都会花大量的时间去介绍作品的音乐背景或者是作家在创作时的背景。在谈及肖邦的夜曲，都会去追溯到费尔德的夜曲，因为他是夜曲的创始人，很多人都说肖邦的夜曲比起他的夜曲少了些自然，多了些调味料。现在费尔德夜曲的弹奏已经非常少见，符合大众审美标准的似乎更多的是肖邦华丽的曲风和优美的旋律。

作为同组Op.9中的作品，不同于降E大调夜曲的平易近人，降B大调夜曲更多的表现出来了华丽的一面，尽管没有多声部，但是仍然能够通过音符之间花样组合变成多种变调。下面我们来看看这首降B大调夜曲，这首曲子在识谱的时候有一定的难度因为这其实有五个降音。这首夜曲分为三个章节，第一章节和第三章节在旋律上几乎是一模一样，第二章节作为中间的舒缓部分，旋律方面右手的表达较为弱，更多是表现在左手部分的强弱变化来突出旋律的变化。首先第一章节作为主章节，音符的华丽在开头就凸显出来，116的速度为基础，主旋律

在8-9个章节左右，右手以8分音符为主的11连更多的是22连中，可以看出如同珍珠洒落一般的主旋律明亮且奢华的特点，而左手则是伴随着的以和弦为基础的爬音。第一章节中由两段旋律几乎相同的主旋律构成，其中强弱自有分别，相比于第二段，第一段仅在开头较强，而后则是以流畅自然为主基调，并不突出某一部分。而第二段在主旋律的基础上后面加上了变调，变调部分是以同一和弦为基础的爬音三组，成逐渐增强的趋势在，达到最高音处在后面一个音节上采取减弱减慢，其后一个音收尾由左手突出旋律逐步过渡到第二章节。

第二章节主要是平缓的旋律，并且强度明显减弱，有些小节甚至是ppp，用弱音踏板以辅助。中间部分左手不变的是和弦爬音，而右手则是音符由单音变成了双音，声音方面减少“锐化”更加缓和。主旋律有5小节组成，第二章节平缓的主旋律大约重复了四次左右，最后一次在结尾做成了变调，最后一段的旋律变化之后不断加强，最后面的延音成为了全曲中的最强部分，我认为这个地方在整个夜曲中成为了在平缓的旋律中重新点燃激情旋律的亮点，成为了弱音为主的第二章与华丽主旋律第三章的很好的衔接点，在最强部分过后，左手过渡接上了几个变调的和弦爬音，旋律逐渐由第二章在听者不知不觉中过渡到了第三章华丽的主旋律上。

第三章又重新回到了主旋律上，不得不说的一处，也就是这个曲子中最长的一组链接也是最优美最华丽的一处就是第三段的三组8分音符加上20个八分音符的连音，升降号中透出了婉转悠扬的旋律，如果这首夜曲是皇冠，那这个小节无疑是皇冠上的钻石。第三段在变奏的前面都是一样的旋律，在变奏之后走向了结尾，也就是这首曲子的第二强音部分。出乎意料的是结尾处由双音组成的和弦急转直下，看似没有什么联系或者组合的一组组和弦却让人觉得这首曲子还有后续，但是不留悬念的在最低音处采取了重复的处理，左右手合为一处音符，用延长踏板，加上逐渐减弱，犹如一叶小舟越飘越远，让人感觉回味之后，仍有余味，仿佛置身梦境一般，不愿醒来。这无疑是一个华丽的梦。

肖邦的夜曲中不止这一首，最出名的不是这一首，最难的也不是这一首，为什么我选择这首曲子去解析，是因为这首曲子运用的技巧表现的手法最为通俗易懂，或者说最为具有代表性，这就是肖邦夜曲的表现手法，降B大调夜曲是典型的三段式曲目，而且主旋律的重复使得演绎难度大大降低，但为何它成为了这本

夜曲集中的第一首，在我看来，这就是肖邦演绎夜曲的魔力，他能使最简单的旋律通过强弱，变奏，花音等等其他的手法包装成为了音乐之梦，华丽不真实，纷繁复杂却不失主旋律的魅力所在。