中小学美术教中小学美术教学的基本方法
小学美术教育的特点和教学方法
小学美术教育的特点和教学方法小学美术教育是培养小学生审美能力和艺术创造力的重要环节，具有以下特点和教学方法。
一、小学美术教育的特点：1. 综合性：小学美术教育是一门综合性的艺术课程，涵盖了美术的基本知识、技能和创作等多个方面。
2. 体验性：小学美术课程注重培养学生的艺术体验能力，通过观察、感受和表达来培养学生的艺术情感和审美意识。
3. 实践性：小学美术教育注重培养学生的实际操作能力，培养学生的绘画技能和美术创作能力。
4. 生活性：小学美术教育注重与学生的生活经验结合，通过描绘日常生活、自然景物等来培养学生的艺术表现能力。
5. 合作性：小学美术教育注重培养学生的合作意识和团队合作能力，通过小组合作和集体创作等活动，培养学生的协作精神。
二、小学美术教育的教学方法：1. 示范法：教师通过实际示范，指导学生掌握基本的绘画技巧和表现方法。
2. 同步教学法：教师和学生同时进行绘画活动，互相学习和交流，共同进步。
3. 任务驱动法：通过给学生一定的绘画任务，激发学生的学习兴趣和创造力，培养学生的自主学习能力。
4. 个性发展法：注重培养学生的个性和创造力，鼓励学生展示自己独特的艺术表达方式。
5. 互动讨论法：教师引导学生观察和分析艺术作品，通过互动讨论来培养学生的艺术鉴赏能力。
6. 作品展览法：组织学生举办美术作品展览，激发学生的学习积极性和创作欲望，培养学生的艺术展示能力。
小学美术教育具有综合性、体验性、实践性、生活性和合作性等特点，采用示范法、同步教学法、任务驱动法、个性发展法、互动讨论法和作品展览法等教学方法，评价方法采用观察评价法、评价标准法、自评互评法、作品展评法和全面发展评价法等。
通过这些特点和教学方法，可以有效地培养小学生的审美能力和艺术创造力，提高他们的艺术修养和综合素质。
中小学艺术综合化美术教学的理论探讨及践行策略
中小学艺术综合化美术教学的理论探讨及践行策略美术教学法是在教学过程中，教师和学生为实现教学目的、完成教学任务而采取的各种活动方式和程序的总称。
以下是“美术教学策略探讨论文”，希望能够帮助的到您！在新的教学理念指导下，教师在美术课堂教学方面需要不断创新，使美术课堂教学生动活泼、充满活力。
那么如何在美术教学中运用适当的教学方法呢？本人就教学经验浅谈一下关于中学美术课堂教学方法的运用。
一、问题探究式教学方法问题探究式教学方法，即教师为引导学生而提出问题，在教师的组织和指导下，通过学生独立的探究，寻找问题的答案而获得知识的方法。
教学时教师要努力创设一个有利于学生进行探究的良好的教学情境，选择和确定探究发现的问题（课题）与过程，有序组织教学，积极引导学生的探究发现。
问题探究式教学方法的具体实施流程为：创设问题的情境一选择与确定问题一讨论与提出假设一实践与寻求结果一验证与得出结论。
在整个教学过程中，创设情境一游戏一体验一环环相扣一成功。
该过程具有一个或几个体验绘画乐趣的环节，有时这些环节互相连接、层层递进，使学生能体验到绘画、学习、挑战、交流和创造的多种乐趣，通过游戏合作方式让同学体验成功，增强学生自信心，培养学生创造的兴趣，为学生的和谐发展提供契机。
二、“先试后导，先练后谈”的教学在这一教学方法中，主要突出的是一个“先”字。
教师在组织教学时，通过问题情境的创设，先让学生思考，积累感知体验之后教师再进行导学，用切合学习内容的可操作性的具体训练，使同学大胆尝试和创作。
在进行具体操作实践时，先让学生动手画，教师通过随机的鼓励式的评价和适时的诱导、讲解，使学生顺利掌握学习内容。
这一教学方法在教学中体现了学生的主体性，能够积极主动鼓励学生探究辨认出，并通过尝试、技术创新使学生体验顺利。
实行方法与步骤为：导学，创设问题的情境一非政府意见反馈，进行教学一尝试、技术创新一随机评价一体验顺利。
美术教学中若更有吸引力学生为主体，教学设计构想精妙精辟，充份努力做到认同学生的`个体差异，因势利导，就能够成就个性化的、顺利的美术课。
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以上问题当你拿来问学生的时候，你的答案会是什么，你是否比学生更了解故宫和 与故宫相关的知识？
第六章
美术新课程与教师个人成长
第二节 知识结构——形成教师的综合素质
一、美术教师应该具备哪些知识？
1、美术教师应具备一定的人文知识 在美术教育中，美术教师应注意做到以下三点： （1）美术教师首先应该努力通过各方面的学习，形成和发展自己的人文意识，否 则，将无法在美术教学活动中向学生进行人文素质教育。
第六章
美术新课程与Biblioteka 师个人成长第二节 知识结构——形成教师的综合素质
1、美术教师应具备一定的人文知识 《美术课程标准》中程性质表述
美术课程强调愉悦性。
美术课程凸显视觉性。
美术课程具有实践性。 美术课程追求人文性。
美术课程追求人文性。美术课程追求人文性。学生在美术学习中学会欣赏和尊重不同时 代和文化的美术作品，关注生活中的美术现象，培养人文精神。
一、美术教师应该具备哪些知识？
随着一个学习型社会的到来，美术教师除了应
该具备一定的美术素养以外，还应掌握与我们时代
相适应的知识去提高自己，那么，我们应该如何去 提高自己呢？哪些是美术教师应具备的知识？
第六章
美术新课程与教师个人成长
第二节 知识结构——形成教师的综合素质
提问： 你最喜欢的中国传统民间艺术是什么？ 你为什么喜欢它？ 说说这种艺术形式存在的环境（民族），生存状态，文化背景等？ 思考： 1、这些问题你最容易回答的问题是哪个，最难的是那个，为什么？
中小学美术教学法
主讲:邱冬梅
第六章
第二节
美术新课程与教师个人成长
知识结构——形成教师的综合素质
知识目标：一名合格美术教师的知识结构所包含的基本内容。 能力目标：使学生对成为一名合格美术教师的知识结构有一个更深刻的认 识与正确判断。 情感目标:通过本章节的学习，使学生更加热爱自己所学专业，明确自己的 学习使命，主动提升自身的综合素质。
小学美术教育的特点和教学方法
小学美术教育的特点和教学方法小学美术教育的特点：1. 综合性：小学美术教育涵盖绘画、雕塑、陶艺、摄影等多个艺术门类，使学生能够全面了解艺术的各个方面。
2. 直观性：通过直接的视觉感受和观察，使学生能够更好地理解和感受艺术作品。
3. 具体性：小学美术教育注重对具体事物的描绘和创作，使学生能够通过观察和表现具体事物，培养良好的观察能力和创造能力。
4. 经验性：小学美术教育强调学生的实践与体验，通过参与各种美术活动，培养学生的审美能力和艺术创造能力。
5. 游戏性：小学美术教育注重学生的自主性和创造性，通过游戏和娱乐的形式，达到激发学生兴趣和培养创新思维的目的。
小学美术教育的教学方法：1. 模仿法：引导学生观察和模仿真实的事物或艺术作品，培养学生的观察能力和创造能力。
让学生模仿自然景色中的树木、花草等进行绘画创作。
2. 混合法：将不同的艺术元素或艺术形式相结合，培养学生的创新思维和审美能力。
将绘画与手工制作相结合，让学生用纸张和颜料制作动物模型，并进行涂鸦和装饰。
3. 创造法：鼓励学生大胆表现自己的想法和感受，培养学生的创造能力和艺术才华。
给学生提供一个题材或主题，让他们自由发挥创造力进行绘画或手工制作。
4. 辅助工具法：使用辅助工具和材料，帮助学生更好地进行创作和表现。
使用调色盘、画笔、画布等工具和材料，指导学生进行油画或水彩画的创作。
5. 合作学习法：鼓励学生在小组中进行合作，相互交流和学习。
组织学生进行合作创作，每个人负责一部分，最后合并成完整的作品。
小学美术教育应注重培养学生的观察力、想象力、创造力和审美能力，通过多种教学方法引导学生参与各种艺术活动，培养其对艺术的热爱和追求。
美术教学方法措施
美术教学方法措施美术作为一门艺术学科，对于学生的审美能力和创造力的培养具有重要作用。
因此，教师在美术教学中需要采取一些有效的方法和措施，以激发学生的兴趣，提高他们的学习效果。
本文将介绍一些常用的美术教学方法和措施，旨在为教师提供参考。
一、启发式教学法启发式教学法是美术教学中常用的一种方法。
该方法通过提出问题和引导学生自主探索的方式，激发学生的创造力和想象力，培养学生的审美能力。
在教学中，教师可以给学生一些具体的情境，或者提供一些开放性的问题，引导他们思考和表达。
同时，教师还可以以学生的兴趣为导向，让他们根据自己的喜好和感染来选择创作的题材和方式，提高他们的自主学习能力。
二、示范教学法示范教学法是美术教学中常用的一种有效方法。
通过给学生展示优秀的作品和技法，引导学生观察、模仿和创作。
在教学中，教师可以选择一些经典的艺术作品或者学生优秀的作品进行展示，并对其进行解读和分析。
同时，教师还可以亲自示范一些基本的绘画技法和方法，帮助学生掌握基本的绘画技能。
通过示范教学，学生可以更好地理解和掌握美术的基本知识和技能。
三、团体合作教学法团体合作教学法是美术教学中一种重要的教学方法。
通过分组合作和集体讨论的方式，培养学生的合作精神和团队意识，提高他们的综合能力和创造力。
在教学中，教师可以将学生分成小组，让他们合作完成一些绘画作品或者艺术项目。
在合作过程中，学生可以相互交流和合作，互相借鉴和启发，共同完成作品。
通过团体合作，学生可以培养团队合作的意识和能力，同时也能够得到他人的帮助和指导。
四、多媒体教学法随着科技的发展和进步，多媒体教学法在美术教学中得到了广泛的应用。
通过多媒体设备和软件的使用，教师可以给学生展示更多的艺术作品和资源，丰富他们的艺术知识和体验。
在教学中，教师可以借助投影仪或者电脑软件，给学生展示一些艺术作品、艺术史知识或者艺术家的介绍影片等。
通过多媒体教学，学生可以更加直观地感受和理解艺术的魅力，提高他们的审美能力和创造力。
中小学美术教学大纲
中小学美术教学大纲小学美术课是九年义务教育阶段一门必修的艺术文化课程，是学校实施美育的重要途径，它对于陶冶情操，提高美术文化素养，培养创新精神和实践能力，促进学生德、智、体、美全面发展，具有重要作用。
一、教学目的通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；研究美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。
二、教学要求低年级1．通过有趣的美术表现和欣赏活动，激发学生研究美术的兴趣，培养良好的研究惯。
2．启发学生感受并表现周围生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣。
3．帮助学生认识常用色和平面形。
运用多种材料和工具，进行绘画表现和简单的工艺制作。
4．培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力和创造能力。
中年级1．观赏优秀美术作品，能对自己喜爱的作品举行简单的评价。
2．引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的愿望。
3．研究简单立体物的表现方法，研究色彩表现方法。
进行和自己生活切近的设计与制作。
4．培养学生良好的观察惯和观察能力，发展他们的想像力和创造能力。
高年级1．初步了解中外优秀美术作品的文化价值。
培养学生热爱民族文化的情感和珍惜人类文化艺术遗产的态度。
2．培养健康的审美情趣，进步对美的感受能力。
3．匡助学生熟悉物体结构和空间关系，研究浅显的构图、色彩等知识，进一步进步绘画表现能力和设计制作能力。
三、教学内容低年级1．认识平面形和组合平面形，运用多种工具进行简单表现。
2．认识红、黄、蓝、绿、橙、紫等常用颜色，研究平涂等着色方法。
3．以添画、写生画、记忆画、想像画等形式表现自已熟悉的生活。
4．研究以简便的材料，运用撕、剪、折、染、粘贴等方法，制作简单的平面图形。
5．研究对称形纹样和不对称形纹样知识，并作练。
6．用平面材料贴画，从实物上拓印画面。
7．研究运用揉、团、搓、捏、结等方法，制作简单的立体造型。
中小学美术课堂各环节具体操作
中小学美术课堂各环节具体操作一、课堂教学导入一）课堂教学导入的意义常言道：“良好的开端等于成功的一半。
”巧妙有效的课堂教学导入，这是教师应掌握的一项基本技能。
它是中小学美术课堂教学的一个重要组成部分。
课堂教学导人没有固定的模式，它因教学的对象、内容、氛围等的不同而有所改变。
一堂好课如果没有成功的开端,会讲得枯燥无味,学生也很难进入研究状态,课堂教学的其他环节也就很难进行下去。
因此,不少有经验的教师,非常注重这一环节,将现实生活与课堂紧密地结合,运用各种方法,引导学生到恰当的教学气氛中,以引人入胜的开场来吸引学生的注意力,让学生进入课堂研究的最佳状态,从而收到最佳效果。
所以,我十分注意导课方法的设计,下面结合教学实践,谈一谈初中美术课堂教学导课环节中几种常用的方法与大家共同交流。
美丽的叶子》教学评价师：秋天到了，XXX老师给大家带来了许多美丽的礼物。
你们猜猜是什么？师把信封分到各个小组，让学生触摸，猜猜里面装的是什么？生：里面是生封祝愿的信。
师：你真是富有想象。
是啊！秋天是收获的季节，她给人们带来丰收的高兴。
生:是叶子。
师：猜对了，是叶子。
真聪明，你是怎样猜对的。
生：我是通过摸和听声音感觉到的。
师：你真了不起，通过触觉和听觉来知道信封里的东西。
接着教师让学生打开信封，摸一摸、看一看树叶的形状、色彩、纹理。
师：你们收到的是什么叶子？形状怎样？好看吗？生：我们组收到的是黄色的枫叶，形状象带牙齿的鹅掌，好看极了。
生：我们收到的是银杏叶，形状小，有点圆，是金黄色的。
生：我们收到的是樟树叶，形状象颗心，是绿色的。
生：我们收到的是红枫叶，就象一只红色的小手，真美。
师：你们观察得真仔细，而且富有想像。
再摸一摸叶子的正面和背面，看看有什么感觉。
生：叶子上有很多叶脉。
师：那叶脉是来做什么的呢？生：是给XXX输送养分的。
师：你是怎样晓得的。
生：我是从科学书上看到的。
师：真是了不起，学会了自己去进修。
然后是让学生打开第二封信，让学生用真实的XXX与老师画的叶子作比较，看看哪些叶子更为漂亮。
小学美术课的教学步骤有哪些
小学美术课的教学步骤有哪些南昌县莲塘一小张曼美术学课是小学阶段学生必修课程，是学生进行美育的重要途径。
对于陶冶情操，启迪智慧，促进学生的全面发展，具有重要作用。
小学美术教育不同于专业美术教育，它为发展学生整体素质服务：以学生发展为本，注重培养发展审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力，注重培养创新精神，注重学生的个性发展和全面发展。
只有在美术创造活动中强调个性表现，提倡独出心裁，才能培养和发展儿童观察力、想象力和创造力。
马约尔先生，写下了一句耐人寻味的话，“我们留下一个什么样的世界给子孙后代，在很大程度上取决于我们给世界留下什么样的子孙后代。
”现在的学生正是未来的创造者，他们的创新能力将影响着一个民族能否自立于世界之林，能否位于科学技术的制高点。
而这一切又深深依赖于一个国家和民族创新教育能否得以顺利实施。
那么上好一堂美术课的环节有哪些呢？我把归为6个步骤，即：“启导”、“示范”、“讨论”、“精讲”、“巡回辅导”、“学生作业”六个阶段。
一、启导启导阶段是保证课堂教学顺利进行的重要前提。
包括欣赏和引入两个方面。
欣赏，一般是所授新课的范画作品（工艺品）或与新课教学有关的、相近的美术作用。
通过学生对美术作品的欣赏，取得学生视觉上的愉悦，情绪上的激励，达到激发学生学习美术的兴趣及求知的欲望。
引入新课时，教师根据教材重点、难点和教学内容的绘画、制作方法等，通过前面欣赏的作品，编成问题，提问学生。
促使学生从视觉情感上的愉悦转移到理性的迫切想要解决问题的求知欲望上面，进入新课教学。
（欣赏与引入是启导环节的两个方面，是相辅相承、不可分割的。
引入之后有目的地欣赏与欣赏后引入新课分析问题都可以达到较好的效果。
教师可根据教材的内容定。
）。
记得我上《弹簧宝贝》那课，打铃上课了，小朋友们还沉浸在课间十分钟的游戏中收不回来，我一进教室，首先拿出课前制作好的弹簧青蛙和弹簧兔子给他们欣赏，他们立刻安静了，在那里一个劲的“哇”，注意力已完全被我吸引，之后我立刻见机提问：想一想，这个是怎么做的呀？你准备做个什么样的弹簧宝贝呢？二、示范示范阶段是上好美术课的重要环节。
小学生美术教育方法
小学生美术教育方法小学美术教育特点及方法小学美术教育特点及方法1一、小学美术教育的意义美术教育是小学教育中不可或缺的环节，更是人们精神文明的需要，也是人类全面发展的内在要求，能够陶冶情操，愉悦身心，开发智力，塑造学生审美观，并培养他们发现美、创造美的能力。
二、小学美术教育的特点1、鲜活生动，充满创造性美术教育具有想象生动的特点，是形象美与形式美的结合，通过作品所展示的美术意境给人予美的感受。
小学生美术教育可以充分利用学生对生活的好奇心、想象力，借助绘画工具以各种方式来表现自己的内心。
在每个主题里，学生都有自由发挥的空间，没有正确错误的判断标准，凭借自身对美的感悟，生动鲜活地进行绘画创作，充满了创造性。
2、年龄阶段的特殊性小学低年级学生对新鲜事物有着强烈的好奇心，然而他们对真实与虚幻事物难以分辨；高年级学生则将视野投到更广阔的空间，对视觉艺术有着强烈的内心需求。
在这样的基本环境下，美术教育需要根据年龄不同注重对他们的想象力进行正确引导和启迪，并着重培养鉴赏能力。
3、贴近生活，贴近实际的趋势三、小学美术教育的方法探究1、注重培养想象力并正确引导美术教育是一种开发智力、想象力的教育。
任何一位懂得美术的人都知道，想象力是可遇而不可求的宝贵财富。
在小学生的头脑中，条条框框的思维定式还没有完全形成，因此他们有时在绘画中往往能创作出看似荒诞，但却充满魅力的超然形象。
这些形象色彩缤纷，饱含了他们的美好愿望与幻想。
但是，他们的创作也存在着过分玄幻的缺点，教师需要进行合理正确的引导。
建议启发学生注意动植物与人类的相关联之处，然后把人类生活的细节转接到动植物上面，从而完成创作。
我们的目标不仅是要给学生想象的自由，更要通过有力的启发，让他们的想象力得到更广阔的发展。
2、课内外教学多种形式教学相结合以往的美术教育中，许多教师偏重基本功的训练，以临摹为主。
程序是教师根据教材或者自己的理解在黑板上或者画纸上画好示范某，学生临摹。
美术主要教学方法
美术主要教学方法美术作为一门艺术学科，对于培养学生的审美能力、创造力和艺术修养具有重要意义。
为了更好地教授美术课程，教师们需要掌握合适的教学方法。
本文将介绍几种主要的美术教学方法，以供参考。
一、实践性教学法实践性教学法是美术教学中常用的一种方法。
它通过学生亲自动手参与艺术创作的实践活动，培养他们的观察力、想象力和艺术表达能力。
在实践性教学中，教师可以组织学生进行绘画、雕塑、手工制作等实践活动，让学生亲自体验艺术的魅力。
二、感性教学法感性教学法是指通过感受艺术作品的形式、色彩、线条等要素，培养学生的艺术感知和审美能力。
教师可以选择一些优秀的艺术作品，如名画、雕塑等，让学生通过观察、品味和感受，逐渐理解艺术的内涵和表现形式。
通过感性教学法，学生可以培养自己的审美情趣，并从中获得美的享受。
三、创造性教学法创造性教学法是美术教学中非常重要的一种方法。
它通过培养学生的创造力和想象力，鼓励他们表达独特的艺术观点和创意。
在创造性教学中，教师可以提供一些启发性的素材和题材，引导学生进行独立思考和表达。
同时，教师还可以组织一些艺术活动，如美术展览、艺术角色扮演等，激发学生的创造性思维和艺术天赋。
四、综合性教学法综合性教学法是将多种教学方法有机结合的一种综合性的教学方法。
它根据不同的教学目标和教学内容，创造性地运用实践性、感性和创造性教学等多种方法。
通过综合性教学法，学生可以全面地了解艺术知识和技能，培养他们的综合素质和创新意识。
综上所述，美术主要教学方法包括实践性教学法、感性教学法、创造性教学法和综合性教学法等。
每种方法都有其独特的教学特点和应用范围，教师应根据教学目标和学生的实际情况，合理运用这些方法，提高美术教学的效果。
通过培养学生的艺术素养和创造力，美术教育可以为学生的全面发展做出积极贡献。
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中小学美术教学的基本方法
1、 教师主导型
教师主导型既传授型教学方法，主要包括讲授法、演示法、呈示法等。较有利于学生在较短时间内接受更
多的美术信息。
（l）讲授法是用口头语言向学生传授美术知识的一种传统的也是最基本的教学方法。讲授中生动的语
言情绪能使学生得到艺术感染。
（2）演示法是美术作品的技巧直观展示便于学生理解和模仿的教学方法。如中国画的笔墨技巧等直观
表述，运用中注意让学生参与演示体验。
（3）呈示法是借助直观的物像（现象、过程）进行形象展示和介绍的教学方法。在欣赏教学中是常用
的一种直观教学法如实物、模型、范画、图片、幻灯及多媒体等教具对美术作品的呈示及参观美术馆、博
物馆、商场、建筑景观或观看影视录相等。
2、师生互动型
特点：教学进度适中、信息精选适量
、师生互动型即借助师生对话与活动（集体或分组讨论），共同思考、探讨、解决问题，共同获得知识和
技能的教学方法。主要包括对话法、实践法、情境法。较有利于发展学生独立思考的创造能力，相互协作
的交往能力。体现了教师为主导，学生为主体的教学思想，是目前提倡的一种教学方法。欣赏教学往往需
要先施以主导型教学让学生掌握一定的欣赏方法和相关的美术基本知识后进行
（1）对话法是师生间的问答、对话引导学生自己思考，自己得出结论、提高学生美术欣赏能力的教学
方法。通过设置问题的答问交流促进艺术思维和联想、获得新知和感悟，根据学生反馈调整指导方法、评
价方式使教学内容形成信息双向流，有利于学生主动参与积极思考。对话中要鼓励学生奇思妙想，标新立
异，赞赏不同看法，注意平等对话。
（2）实践法是学生根据课题要求和教师的辅导，运用所学知识评赏美术作品，评赏各类美术现象的教
学方法。要注意学生想象、思维、探索和个性创造能力的培养，要提倡综合运用知识，善于关注生活中的
美术现象进行实践如社会调查、专题论证等。高中各学科开设的研究性学习课程是素质教育中实践法的深
层次运用。
（3）情境法是在教学中为学生创设生动、具体、形象的学习情境，产生身临其境之感的一种教学方法。
因其形式上的新异性，内容上的实用性，方法上的启发性改变了千篇一律的常规教学模式和枯燥呆板的教
学气氛，有助于提高学生学习的积极性和主动性。现代技术手段的发展促进了情境教学法的运用（围绕学
生感兴趣的美术现象设置课题如：校园建筑规划方案、校园文化的模拟CI设计等课题及运用多媒体等产生
的情境）。
还有组织专题参观考察、访问艺术家及工作室也是美术欣赏教学中师生互动提高教学效率的一种教学方法。
3、学生自主型
特点：教学进度较慢、课题挖掘深、学会学习
学生自主型即在教师指导下逐渐形成由学生自主运用自身知识与能力创造性地解决课题的教学方法。教师
的责任是激发学生的自我活动性、能动性、创造性在现实条件下组织并发展自主型的学习活动。高中开设
的研究性学习课程即是学生自主型教学方法的课程化。这种教学方法的实施是为了适应当代社会“知识爆
炸”，需要终身学习在不断获取新知识中进行创造的要求，人们必须在学生时代掌握自主学习的能力，富
有较强的发现问题及创新能力，决不要再认为知识量的累积是学习目的，这样培养的学生不会是真正的成
功者。同样从美术作品欣赏过程中也可以体悟出一部社会文明发展史也是人们不断对美的追求和创造的历
史，培养学生学会对美的学习和创造无疑也是美术教学的主要目的。
（1）讨论法是在教师指导下以班级或小组为单位就同一课题各抒己见、相互启发，最终解决课题的教学方
法。在美术欣赏教学改革中这一方法能更多地培养学生的自主学习能力。
实施中要有充分准备设计适当的讨论题，善于点拨学生思路，灵活掌握研讨进程，要充许答案非标准的多
元性，鼓励个性化的见解论点。
（2）观察发现法是通过有目的、有选择的感知、比较获得审美感受和审美评价，进而发现问题，探索和解
决问题的方法。（如针对美术作品或社会现象从不同角度提出命题如对城市建筑的艺术思考、从艺术角度
审视地方工业产品为何缺乏竞争力、从民间美术看中原文化、中西方美术的比较等）
（3）故错法和留空法
故错法是指教师在讲课时，有意利用错例或容易产生不同看法的艺术作品来培养学生思考、争议、辨析能
力的一种教学方法。
留空法是指教师教学时有意留出一些内容不讲、让学生通过自己的理解、思考、推测和实践去完成。
故错法作为一种教学策略可以调动学生学习的敏感，对知识概念进行梳理，培养独立思考的批判精神和创
新精神。留空法的意义在于教师的教是为了学生学会学，实现“不教之教”。然而从某种意义上说，教师
教得越多、越详尽、耗时越多、教师教得越累，学生则自主空间越小，越没有成功感，学得被动依赖性越
大，越不会独立思考即所谓“满堂灌”显然这不是优化的教学方法。在对美术作品的赏析时可安排某些环
法节让学生自主思考做出评价，如作品的历史背景，再现性作品的文学描述及内涵，作品的现实意义。留
空法运用要把握空白适当（跳一跳，能够摘桃子，学会用以有的知识举一反三），提供必要的线索、信息
或相关资料，鼓励
第二课时
美术作品造型的基本要素（第二课时）
一、复习旧知，导入新课
美术造型的基本要素来之于生活，但不是对生活的复制。“艺术源于生活。但不等不生
活。”在从事美术创作时，艺术家会根据特定表现目的的需要，选择适合自己个性、兴趣的
美术表现形式。
二、表现形式的分类
就表现形式的明显特点而言，分成具象造型和抽象造型两种基本形式。具象造型与抽象
造型的区别在于：前者具有客观的现实形象，而后者中我们则不能看出任何客观的现实形象
（结合教材范图讲解）。
具象造型又可分为写实造型和变形造型。写实造型指忠实客观地描绘事物的真实面目的
造型，或者说，在这种造型中，客观物象基本上按我们日常所见的样子被反映出来（见《苹
果树》之二、《小提琴手》）。变形造型则是运用夸张、省略等方法，表现人对事物的主观
认识和情感。尽管变形造型反映的对象与我们日常所见不同，但我们仍可认出它们。变形造
型即处于“似与不似之间”的艺术形式，层次十分丰富，既可偏于写实造型，又可偏于抽象造
型（见《苹果树》之三、《人物》）。
抽象造型在古代艺术中就已出现，而现代抽象则主要通过抽象的线、形、色的不同组合
表达人的主观情感（见《即兴》、《岩石间的小镇》）
相互分工合作的团队精神,对个别学习确有困难的学生要启发诱导提供帮助。