美学基础知识
美学的基本原理

美学的基本原理美学是研究美、审美和艺术的学科,它涉及到我们对于美的概念,美的欣赏和创造等方面。
美学的基本原理是指影响我们感知、理解和判断美的规则和原则。
下面,我们将探讨美学的基本原理。
一、审美感受审美感受是人们对于美的产生的情感反应,是美的主观体验。
它是形成美学基本原理的重要因素。
在审美感受中,我们对于艺术品、自然景色和人物形象等进行感受和表达,从而得出美的结论。
审美感受有其客观性和主观性。
客观性指的是美的客观属性是存在的,比如光线、色彩、形状、音响等。
主观性则是指不同人的审美感受是不同的,每个人对于同一事物的美的看法可能都不同。
而且,同一人在不同的时间和环境下对于同一事物的美的认识也可能会发生变化。
二、感知和认知感知是指人们通过视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉等感官来接受外界信息的过程。
在美学中,感官是非常重要的,它是形成美的方面之一。
感知到的美有时难以言说,但却能被人们所感知。
在感知基础上,认知是人们对于感知信息的理解和解释。
美的认知是指人们对于事物美的认知和判断。
认知美的方式包括对于美的定性和定量的分析和解释。
在认知中,我们需要有足够的知识储备,才能够更全面、更深刻地认识和理解美的本质。
三、审美标准审美标准是人们在进行美学评价时,所遵循的规则和原则。
它是指塑造美的理念和准则。
审美标准包括三个方面:客观性、历史性和主体性。
客观性是指美的客观属性是存在的,人们可以通过具体的标准来验证。
比如,画作的构图合理性、音乐曲调的和谐性等。
历史性是指不同的历史阶段和文化背景下,人们对于美的定义和要求有所不同。
比如,文艺复兴时期的巴洛克风格就和中世纪的哥特式建筑风格形成了鲜明的对比。
主体性则是指不同的主体有不同的审美标准,个人的价值观和经验等因素都会对审美标准产生影响。
四、美的表现形式美的表现形式包括艺术形式、自然景观、人们的外表、动物、机械与文化等。
艺术形式是指文学、绘画、音乐、舞蹈、戏剧、雕塑等艺术形式,它们是表现美的主要途径。
第二章 烹饪美学基础知识

美感
• 定义:是人类独特的一种心理活动现象,是人类在接
触到美的事物时所引起的一种感受,它对我们来说是不 陌生的;美感的获得是通过创作和欣赏两个途径来获得 的。
• •
特征:直觉性;愉悦性;差异性。 美感的心理过程:在审美感受高三度空间形态,是比点、 线、面更为复杂,包含着点、线、面的因素,占 据着实际空间区域,形态变化无穷无尽,有着丰 富的内涵,是点、线、面的有机结合,它同面的 关系最密切。
烹饪艺术表现形式
• 写实表现方法:是对物象的如实描绘 和刻画,即模仿性造型,以动物、花 卉、器具等的本身形象为主要创作表 现对象,在表现手法上要求朴实、自 然、逼真。 • 变化表现方法:是根据烹饪作品设计 内容的需求及食品原料本身的特点, 在符合设计立意的基础上,依照形式 美的法则,对写实的自然物象(包括 记忆物象)的外形、结构、色彩等进 行解体、取舍、加强和重新加工、变 化、组织后,创造出新的物象形象。
• 社会性:美是一种社会的客观现象,它是依赖 • 创造性:首先,烹饪实践创造了物质财富
和精神财富 ;烹饪创造中体现了人类的智 慧、理想、力量和才干等品质,都是美的。
烹饪美同真、善、丑的关系
• 烹饪美同真的关系:美是以真为基 础的,没有了真,也就没有了美。 • 烹饪美与善的关系:美是以善为前 提的,任何有害于人类生存和发展 的事物,都不可能成为美的。 • 烹饪美与真善的辨证统一:真善是 美的条件,美中蕴含着真善。 • 烹饪美同丑的关系:美同丑是相互 依存的;在一定条件下美与丑也是 相互转化的。
是在宴会中展示还是表演,是在圆形餐桌还是在方形餐桌展示以及展 示的档次、主题等。其主要目的是使设计的作品达到最佳的享用和欣 赏效果;②了解烹饪享用的主体(即审美主体),这些人员的组成成 分、民族、年龄、文化程度、饮食习惯、生活禁忌以及就餐的目的等。 其目的是最大限度地使客人满意;③了解烹饪的基本功能,以增加就 餐情趣,活跃就餐氛围。最终使烹饪起到满足人们的生理需求和精神 需求的功能。
护理礼仪-课程课件-1护理美学基础

护士应与病人建立真诚友善的关系,让他们感受到温暖和关怀。
护士的职业素养
专业素养
护士应具备扎实的专业知识和技能,能够为病人提供优质的护理服 务。
道德素养
护士应遵守职业道德规范,尊重病人的权利和隐私,尽职尽责地为 病人服务。
法律素养
护士应了解相关法律法规,遵守医疗护理操作规范,保护病人和自身 的合法权益。
提升护士的职业素养
通过培养护士的美学素养,使护士更加关注自身形象的塑造和自我价值的提升 。这有助于提高护士的职业素养和职业道德水平,使护士更加胜任所从事的护 理工作。
03 护士的仪容仪表美
护士的仪容美
面部表情
保持微笑,展现亲切、友善和关 心的态度。
眼神交流
用温和的目光表达对患者的关注和 安慰。
保持清洁
护士的语言规范
1 2 3
问诊
护士在进行问诊时,应使用开放式问题,避免使 用封闭式问题,以便更好地了解患者的病情和病 史。
告知
护士在告知患者相关信息时,应使用简单明了的 语言,避免使用过于复杂的语句或长句,以免患 者产生困惑。
安慰
护士在安慰患者时,应使用温暖的语言,表达对 患者的关心和安慰,使患者感到安心和放心。
保持头发、指甲和口腔清洁,以树 立良好的形象。
护士的仪表美
穿着整洁
着装干净整洁,保持职业形象。
佩戴饰品
适当佩戴简洁的饰品,增添专业 和优雅气质。
色彩搭配
注意服装颜色的搭配,以营造和 谐、温暖的氛围。
护士的仪态美
姿势端正
保持直立、挺拔的姿势,展现自信和专业的形象 。
行为举止
举止文雅、端庄,避免粗鲁和不礼貌的行为。
原则
客观性、整体性、差异性、发展 性。
美术常识篇之基础知识

美术常识篇之基础知识美术基础知识1.美术作品的形式语言:点、线、面、体积、色彩、明暗等2.写生过程:大体阶段,深入阶段,调整阶段3.美术课程标准的基本理念:使学生形成基本美术素养、激发学生学习美术的兴趣、在广泛的文化情景中认识美术、培养创新精神和解决问题的能力、为促进学生发展而进行评价。
4.新课标划分了造型.表现、设计.应用、欣赏.评述、综合.探索5.色彩三要素:色相、明度、纯度6.构图:1艺术形象在空间位置的确定。
2空间大小的确定。
3自身各部分之间、主体形象与陪体形象之间的组合关系及分隔形式。
4与空间的组合关系及分隔形式。
5所产生的视觉冲击和力感。
6运用的形式美法则和产生的美感7.美术的主要种类:绘画、雕塑、建筑、工艺美术、设计、书法等8.绘画是造型艺术的基本种类,它以笔、墨、砚、颜料、画刀、调色板等工具材料和形体、明暗、色彩、构图等基本手段,在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上表现物象的形状、体积、质感、量感和空间感,使人们在视觉上可以感受艺术形象。
它既是生活的反映,也是作者对现实生活的感受,同时反映了作者的思想情感和价值观。
9.中国画简称国画,一般指毛笔在宣纸或绢、帛上,用中国画颜料所画的水墨画,淡彩画,重彩画等,手法上主要用线条和墨色来进行创作。
从表现形式上可以分为写意画和工笔画,题材上分为花鸟画、山水画、人物画。
用墨的方法大体上可以分为泼墨法、破墨法、积墨法、焦墨法、蕉墨法。
笔法:勾、皴、点、染。
特点:1、以线条为造型的主要手段,达到线墨色交相辉映;2、以画开拓诗的意境,画中有诗,托物喻情;3、将书、画、印三者融合一体,产生形意相生,形色相映的艺术效果。
4,散点透视。
10.墨分五色:焦、浓、重、淡、清,六彩:黑、白、浓、淡、干、湿11.水墨画:用笔注意轻、重、缓、急的变化。
淡墨点、浓墨点交互使用,使墨“活”起来。
12.破墨法:是指先画好一种墨色,再用另一种不同的墨色覆盖、渗化。
13.竹子的画法:先画竹干、竹节、再画竹枝和竹叶。
《美学》的知识重点整理

美的本质第一节中西美学史上对美的本质的探讨一、西方美学史上对美的本质问题的不同探讨(一)“美是什么”问题的提出首先将“美是什么”作为一个问题明确提出的,是古希腊哲学家柏拉图。
在《大希庇阿斯》篇中,他借苏格拉底之口向诡辩派学者希庇阿斯提出了这个问题:“美是什么?”1、柏拉图:‚美是理念‛说:柏拉图(Platon,前427—前347) 是古希腊著名哲学家,西方美学思想的主要奠基人之一.严格说,他才是第一个自觉地从哲学高度提出和思考美学问题,并把美学造成思想体系的人。
从柏拉图之问开始,西方美学开始成为体系性的美学。
美的本质问题作为美学的终极之问,构成了不同美学体系得以产生和完成的基础,决定着西方美学不同体系的不同整体性面貌。
正是对美的本质问题的追问和重新追问,构成了两千余年经典的西方美学史。
在柏拉图看来,之所以说‚美是难的‛,是因为‚美本身‛存在着诸多的悖论。
在《大希庇阿斯》中,柏拉图通过对关于‚美‛的流行观念的分析,深刻揭示了这些悖论:首先,既然‚美‛不就是‚美的事物‛,那么美是使事物显得美的质料或形式吗?其次,美是某种物质的及由此带来的精神上的满足吗?其三,美是‚善‛(恰当、有用或有益)吗?其四,美是否等同于由视觉与听觉引起的快感?面对这个悖论,柏拉图采用了一种机巧的‚假定‛的方式:‚假定有像美本身、善本身、大本身等等的这类东西存在。
‛用美的普遍的、恒定的、诉诸理性的一面去否定特殊的、暂时的诉诸感性的一面,提出了‚美是理念‛的重要命题。
2、亚里士多德:‚美是整一‛(1)他认为美在事物本身之中,在于自然的与人工的事物本身,主要是在事物的‚秩序、匀称与明确‛的形式方面,主要靠事物的‚体积与安排‛以形成事物的‚整一性‛。
(2) ‚整一‛不是杂多,不是单一,而是既包含了统一性,又包容了多样性,是‚秩序‛、‚匀称‛与‚明确‛的有机统一。
(3)所谓‚秩序‛,是时间上的匀称;‚匀称‛是空间中的秩序;‚明确‛则是对‚秩序‛与‚匀称‛的限定。
美学面部设计知识点归纳

美学面部设计知识点归纳美学面部设计是现代整形美容的重要方向之一,它通过运用科学技术和艺术美学原则,通过改善面部外貌来提升个体形象和心理满意感。
以下是美学面部设计的一些知识点的归纳。
一、面部美学基础1.1 对称性与黄金比例:面部的对称性被认为是美的象征,黄金比例则是美的比例尺度。
医生在设计面部整形手术时应注意保持面部各部分的对称性,并考虑黄金比例的要求。
1.2 五官与整体协调:面部美学不仅仅关注单个五官的美,还强调整个面部的协调统一。
整形手术时需综合考虑五官之间的比例关系,使其与面部整体协调一致。
1.3 年龄与美学:医生在进行面部美学设计时,应根据不同年龄段的特点,采取不同的整形方法。
年轻人以清新、俊朗为主,中年人要强调亲和与自然,老年人则要追求延缓衰老效果。
二、面部轮廓雕塑2.1 鼻部美学设计:鼻子是面部的核心器官,其形态对于整个面部的美感极为重要。
医生在进行鼻部整形手术时,需考虑到鼻梁的高低、鼻翼的大小以及鼻尖的角度等因素,以及与眉眼之间的连线关系,以达到自然美观的效果。
2.2 眼部美学设计:眼睛是面部表情的重要部分,对于面部整体美感具有决定性作用。
医生在进行眼部整形时,需要考虑到上下眼皮的开合程度、眼角的形态以及双眼之间的距离等因素,以塑造出明亮、有神的双眼形象。
2.3 唇部美学设计:新型侧面进行唇部整形并强调垂直口角的垂直位置.嘴唇是面部表情、个性和魅力的象征。
通过唇形设计和唇峰的调整,医生可以改善唇的形态和比例,使其更加丰满、分明,增添面部吸引力。
三、皮肤美学护理3.1 肤色与肤色:肤色的统一与均匀是皮肤美学设计的关键要素之一。
医生应针对不同肤色的特点,选择合适的美白、祛斑、调理肤色等护理方式,使肤色更加健康、明亮。
3.2 皱纹与抗衰老:随着年龄的增长,皮肤中的胶原和弹力纤维逐渐流失,容易出现皱纹和松弛现象。
皮肤美学设计应通过激光、微针、填充等方式,改善皮肤质地,减少皱纹,提升皮肤紧致度。
美学基础_第一章_什么是美
美学基础_第⼀章_什么是美《第⼀章什么是美》教案教学⽬标:让学⽣了解西⽅和中国传统美学对美的认识,美的产⽣和本质教学重点:美的本质教学难点:美的本质教学⽅法:以课堂讲授为主,辅以专题讨论或专题设计。
?教学过程:简语导⼊,介绍课程安排提问:⼤家认为什么是美美是难的----柏拉图《⽂艺对话录》美是不可⾔说----哥德⼀、西⽅美学史对美的探讨⼆、中国美学史对美的探讨三、美的产⽣四、美的本质⼀、西⽅美学史对美的探讨作为哲学的⼀部分,三⼤范式转变(本体论、认识论、语⾔学)●本体论阶段(古希腊——16世纪)●认识论阶段(17——19世纪)●语⾔学阶段(19世纪末——)★本体论阶段:古希腊罗马--16世纪(以探究事物的本质为核⼼的思想阶段,诞⽣了哲学。
这⼀时期美学思考独⽴的“美”,视之⼀切审美现象的根源)(⼀)古希腊:理念本体论美学代表:柏拉图、亚⾥⼠多德(⼆)中世纪:神学本体论美学代表:奥古斯丁、托马斯·阿奎那(三)⽂艺复兴:⼈本主义美学代表:达·芬奇●柏拉图:美的本质就是美的理式,⼀切事物的美根源于美的理式,即“美本⾝”。
美与艺术截然分开。
真正的美是美的理式美的理式--美的事物(对理式的模仿)--艺术作品(对理式模仿的模仿)等⽽下之亚⾥⼠多德:脱离美的事物的“理式”“美本⾝”不存在,美在事物本⾝之中,在“秩序、匀称与明确”的形式⽅⾯,主要靠事物“体积与安排”,整⼀性和⽐例关系。
《诗学》艺术的模仿是再现应当有的事。
从⽽提⾼了艺术的地位,影响了从中世纪到⽂艺复兴、到⼗七⼋世纪的欧洲。
(⼆)中世纪美学发展停滞期,美学思想见于神学著作,以上帝为美的本体。
中世纪美来⾃神,奥古斯丁(Augustine 354- 430)对美的本质的认识:上帝是整⼀,是最⾼的美、绝对的美,⼀切事物的美都是上帝赋予的。
古罗马帝国时期基督教思想家,欧洲中世纪基督教神学、教⽗哲学的重要代表⼈物。
在罗马天主教系统,他被封为圣⼈和圣师.美是分等级的,最⾼的、绝对的美是上帝,其次是道德美,形体美是低级的、相对的美。
美学复习资料
美学资料瑾孺制作 2014、06、191、审美是基本的人生体验之一:①在观照自然中感受到自然事物的美。
②在日常生活中感受到社会生活的美。
③在艺术创造和鉴赏中感受艺术的美。
2、如何理解审美现象是审美关系中的现象:首先,美只有对人来说才具有价值,在审美现象中,没有离开人而独立存在的,所谓纯粹客观的美。
其次,同样也没有,离开审美客体对象的,纯粹的审美主体,审美现象发生的前提,就是对象一定是和人发生了某种特定的关系。
审美现象,是以人与世界的审美关系为基础的,是审美关系中的现象。
美只对人而言。
3、审美关系的特点①审美关系,是通过主体的感觉器官,来和现实建立关系,而把握的对象,也具有感性的形象性和直觉性。
②审美关系是自由的。
③审美关系是人作为一个整体和现实发生关系。
④审美关系还特别是,人对现实的一种情感关系。
4、审美现象的构成:审美主体、审美对象、审美关系。
首先,审美对象是,与主体发生什么关系的自然、艺术、社会、科学等多种多样的对象。
审美对象中与审美主体及其美感,相对应的结构是多层次的。
最表面的一层是形式层、形式层的后面是意蕴层、意蕴层的后面是更深沉的层面(“存在”或者说是“道”)。
审美主体是进入审美关系的人及其美感。
审美主体的构成层次与审美对象的构成层次是对应的。
分别对应的是审美主体方面有感官快适、有渗透着情感因素的理解、有着整体的生命承担。
处在相互作用的审美关系之中也大概分为首先是静观关系、其次是对话关系、最后是存在关系。
5、“关系在先”的原则:审美主体和审美对象审都是在两者的相互关系和活动中同时形成的。
在时间上,审美关系的建构与审美主客体的生成是同时同步的,没有先后之分,但是在逻辑上讲,则是审美关系在前,审美主客体在后,审美关系是审美主客体的确定者,审美关系之前和之外,无所谓什么主体和审美客体,这就是“关系在先”的原则。
6、审美现象的历史性:审美现象本身以及人们对审美现象的反思,都从来不是一尘不变的,而是随着历史发展而不断衍变的,在这一衍变的过程中,他们既有历史的延续性,又有不同时代和语境造成的差异性。
美术常识篇之基础知识
美术常识篇之基础知识美术泛指创作占有一定平面或空间,且具有可视性的艺术。
下面是店铺收集整理的美术常识篇之基础知识大全,仅供参考,大家一起来看看吧。
一、美术基础知识大全(附经典试题)美术基础知识1.美术作品的形式语言:点、线、面、体积、色彩、明暗等2.写生过程:大体阶段,深入阶段,调整阶段3.美术课程标准的基本理念:使学生形成基本美术素养、激发学生学习美术的兴趣、在广泛的文化情景中认识美术、培养创新精神和解决问题的能力、为促进学生发展而进行评价。
4.新课标划分了造型.表现、设计.应用、欣赏.评述、综合.探索5.色彩三要素:色相、明度、纯度6.构图:1艺术形象在空间位置的确定。
2空间大小的确定。
3自身各部分之间、主体形象与陪体形象之间的组合关系及分隔形式。
4与空间的组合关系及分隔形式。
5所产生的视觉冲击和力感。
6运用的形式美法则和产生的美感7.美术的主要种类:绘画、雕塑、建筑、工艺美术、设计、书法等8.绘画是造型艺术的基本种类,它以笔、墨、砚、颜料、画刀、调色板等工具材料和形体、明暗、色彩、构图等基本手段,在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上表现物象的形状、体积、质感、量感和空间感,使人们在视觉上可以感受艺术形象。
它既是生活的反映,也是作者对现实生活的感受,同时反映了作者的思想情感和价值观。
9.中国画简称国画,一般指毛笔在宣纸或绢、帛上,用中国画颜料所画的水墨画,淡彩画,重彩画等,手法上主要用线条和墨色来进行创作。
从表现形式上可以分为写意画和工笔画,题材上分为花鸟画、山水画、人物画。
用墨的方法大体上可以分为泼墨法、破墨法、积墨法、焦墨法、蕉墨法。
笔法:勾、皴、点、染。
特点:1、以线条为造型的主要手段,达到线墨色交相辉映;2、以画开拓诗的意境,画中有诗,托物喻情;3、将书、画、印三者融合一体,产生形意相生,形色相映的艺术效果。
4,散点透视。
10.墨分五色:焦、浓、重、淡、清,六彩:黑、白、浓、淡、干、湿11.水墨画:用笔注意轻、重、缓、急的变化。
医疗美容技术的医学美学基础
医疗美容技术的医学美学基础医学美学是指通过医学手段对人体进行美容和美化的学科和技术。
医学美学技术是一门复杂、多元化的领域,包括皮肤科、整形外科、美容外科、口腔科和其他相关领域的医学知识和技术。
医学美学技术的基础是医学美学,其核心理念是通过医学手段,采用科学精细的方法,通过对人体面貌、皮肤、身材和其他外貌特征的改善,达到美化效果。
医学美学技术本身是医学美学知识的具体应用,通过技术手段改善和修复人体外貌特征,提高其外貌的吸引力和美感。
医学美学技术的医学美学基础主要包括以下几个方面:1.皮肤科基础:医学美容技术中,皮肤科的知识是最基础和最重要的一部分。
皮肤是人体最大的器官,是外界和内体环境的重要防护屏障。
了解皮肤的解剖学、生理学和病理生理学,对于正确选择和应用医学美容技术至关重要。
2.美容外科基础:美容外科是医学美容技术的重要分支,包括面部整形、乳房整形、身体轮廓塑形等。
各种整形手术和技术的应用需要深入理解人体解剖学和功能,以及各种手术的操作技巧和风险管理。
3.生物材料学基础:医学美容技术中,常常需要应用各种生物材料,如填充物、注射剂和植入物等来改善外貌。
了解生物材料的性质、安全性和应用技术,是安全有效应用医学美容技术的基础。
4.光电美容基础:光电美容技术涉及到利用光、热、电和其他电磁治疗原理,对皮肤进行治疗和改善。
了解光电治疗技术的原理、适应症和禁忌证,对于正确使用光电美容设备和技术是必要的。
5.彩妆与美发基础:彩妆和美发技术对于改善外貌也有着重要作用。
了解彩妆和美发的原理、技术和材料,可以从外观上改善人体特征,提高整体美感。
医学美学技术的发展离不开上述医学美学基础的支持,科学的理论和技术研究是医学美容技术进步的基石。
随着医学、科学技术和社会环境的不断变化,医学美学技术和知识也会不断更新和改进,以更好地满足人们对美容和美化的需求。
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一、中国美学思想的历史演变中国美学思想的发生、发展源远流长,博大精深,并有其独特的思想体系。
但是,无论是儒家美学、道家美学、佛教美学或禅宗美学思想,都强调美与善的统一;情与理的统一;人与自然的统一;认识与知觉的统一。
(一)先秦两汉时期的美学思想中国的美学思想始于先秦时期,先秦时期的儒家、墨家、道家、法家各自从不同的侧面形成各具特色的美学思想,为中国古代美学体系的建立奠定了基础。
先秦时期以孔子为代表的儒家美学思想的核心是:“仁”,“樊迟问仁。
子曰:‘爱人’”(《伦语·颜渊篇》)。
范文澜在《中国通史》中说:“仁就是做人的道理,也就是爱和同情心”,但是儒家思想也带有一定的局限性和片面性。
墨家学派主要以重生产的实用美学思想:“食必常饱,然后求美;衣必常暖,然后求丽;居必常安,然后求乐。
”(《墨子佚文》)补充了儒家重人而忽视物的不足,充实了社会美的基本内容;道家则进一步形成了重人性、人情的意境美学思想:“天地与我并生,而万物与我为一。
”(《庄子·齐物论》)补充了儒家的重人的功利价值而忽略个性自由的不足;法家则产生了重视社会规律的创造美学思想:“道也,万物之所以然也,万理之所稽也。
”(《文雅·释诂》)补充了儒家重礼仪而忽视社会变革的不足。
两汉在先秦基础上又从两个方面进一步发展:一是以《淮南子》为代表,以道家的自然天道观为中心,综合先秦、儒、法各家的美学思想;一是以杨雄为代表,继承发扬了思想中合理进步的因素,同时又表现出不受儒家思想束缚的气概。
两汉美学思想的重要特征是:以儒、道为主干又集各家之精华。
(二)魏晋南北朝美学思想这一时期的美学思想从人物品藻开始,波及诗、文、画、山水、庭院等。
艺术的全面发展和繁荣以及艺术家大量涌现,是中国美学思想体系的正式建立期。
在先秦哲学思想的影响下,两汉艺术繁荣与发展迅速,有曹丕的《典论论文》,陆机的《文赋》,顾恺之的《论画》,宗炳的《画山水序》,还有阮籍的《乐论》,嵇康的《声无哀乐论》以及王羲之的书论,陶渊明的诗及《世说新语》,刘勰的《文心雕龙》。
从汉代到魏晋,在哲学思想发展史上发生了一个转折性的变化,即从宇宙认识论转变为人格本体论,也就是说魏晋玄学抛弃了汉代阴阳五行说那种对宇宙系统的经验性的描述,代之以人类社会人们关切的问题进行理性的哲学思考。
玄学家阮籍在《大人先生传》中说:“呜呼!时不若岁,岁不若天,天不若道,道不若神。
神者自然之根也。
”“余以为形之可见,非色之美;音之可闻,非声之善。
”意思是说形象、音乐之美是来源于色彩、声音而又超于色彩、声音本身的一种美。
这种崇尚自然、超越有限,追求无限的美,正是魏晋时期美学的重要特征。
(三)唐至明时期的美学思想唐、宋、元、明、清是中国美学思想的发展丰富期。
唐代文艺创作空前繁荣,不同风格流派争奇斗艳:入仕、归隐、内地、边塞、庙堂、社会、自然……方方面面都引发艺术创作,也凝结为各种理论,如张彦远画论、孙过庭书论、韩愈文论、白居易和司空图的诗论等都表现出儒、道、释的相映生辉。
宋代美学明显地表现为越来越浓的道释思想,宋画追求远与逸,宋诗讲究平淡,宋词也崇尚清空。
宋代美学总体风格从唐的雍容大度转为远、逸、平淡。
市民阶层和市民文艺的兴起,是一个新的背景,从宋发展到晚明,形成了具有独立形态的美学思想:即以李贽、徐谓、汤显祖、袁宏道所代表的以“童心”、“至情”、“性灵”、“俗”、“真”为主要概念的美学思想。
(四)清代的美学思想清代美学思想是我国明代以前的美学思想的总结和发展。
代表人物有金圣叹、李渔、王夫之、袁枚、叶燮、郑板桥。
王夫之主张作家要写“身之所历,目之所见”。
他要求“内极才情,外周物理”,做到心、意、情、才与物辩证统一。
他说“物生而形形焉,形者质也;形生而象象焉,象者文也”“统文为质、建质生文,文如其文而后质如其质。
”有不同的质就有不同的文,物的多样性必表现为文的多样性。
王夫之著有《古诗译说》“两间之固有者,自然之华,因流动生变而成其绮丽。
心目之所及,文情赴之,貌其本荣,如所存而显之,既以华奕照耀,动人无际矣。
”王夫之把情与景从主观与客观,反映与被反映的角度上加以认识,并与“意境”相结合。
叶燮著有《己畦诗文集》、《原诗》等,他认为美有客观性、相对性、多样性,美感有差异性等;他说:“凡物之美者,盈天地间皆是也,然必待人之神明才慧而见”。
认为美是客观存在的,是遵循自然规律而生长的,不是人主观观念的产物,是人类特有的认识对象,审美过程是审美主体和审美客体的相交会的过程。
叶燮美学理论最有创造性的是他关于美与丑在一定条件下互相转化的思想,他说:“陈熟、生新,二者于义为对待。
对待之义,自太极生两仪之后,无事无物不然。
……大约对待之两端,各有美有恶,非美有恶所偏于一者也。
其间堆生死、贵贱、贫富、人皆美生而恶死,美香而恶臭,美富而恶贫贱。
然逢比之尽忠,死何尝不美?汇总之白首,生何尝不恶?幽兰得粪而肥,臭以成美;海木生香则萎,香反为恶。
富贵有时而可恶,贫贱有时而见美,尤易以明。
”在创作方法与规律方面,叶燮认为:“在物者而言,有理、事、情;在我者而言,有才、识、胆、力;必须‘以在我三四,衡在物之三,合而作者之文章。
”关于文学与朝代的关系,继承与创新方面他指出:“时有变而诗因之”,“宁独诗之一道,胶固而不变乎?”时代是发展和变化的,反映时代的诗当然不能凝固不变。
文学总处于“相禅相续”、“生生不息”的发展中。
续即继承,禅即变化,指出:“故不读《明良》、《击壤之歌》,不知《三百篇》之工也;不读《三百篇》,不知汉、魏诗之工也;不读汉魏诗,不知六朝之工也;不读六朝诗,不知唐诗之工也,不读唐诗,不知宋与元诗之工也。
夫惟前者启之,而后者承之而益之,前者创之,而后者因之而广大之。
”(五)中国近代美学思想晚清,随着旧民主主义革命的发展,西方资产阶级美学思想传入中国,主要代表人物有梁启超、王国维、蔡元培等。
梁启超重视文学和审美教育的社会功能。
他在《论小说与群治关系》中说到:“欲新一国之民,不可不先新一国之小说。
故欲新道德,必新小说。
”提供“小说界革命”与“诗界革命”。
提供“美术教育”、“情感教育”、“趣味教育”;认为趣味产生有三个方面:是产生于“对境之赏会与复兴”。
即把自然美映入眼帘,在脑海中不时复现,重新加以领略,产生兴趣;二是“心态之抽出与印契”,通过发泄保持心理平衡、和谐;三是对“他界之冥构与蓦进”,精神生活是人的自由天地,可以超出肉体的生活。
他认为文学、音乐、美术是实施“情感教育的‘三利器’”。
劳作、游戏、艺术、学问培养高尚趣味。
王国维的美学观点以叔本华、康德、尼采等人的哲学为理论基础,最早把西方文学介绍到中国。
他对美的性质、范畴、审美心理、美育进行论述,突破了旧传统、旧方法,体现近代资产阶级美学的特点。
他认为生活的本质是:“欲”、“欲与生活与痛苦三者一而已矣”。
只有美和艺术可以使人暂时摆脱痛苦。
近代教育家蔡元培,主要受康德美学理论的影响,继承了中国古代重视审美社会功用的思想,提倡美学为改造人的精神服务。
认为世界观和美育能引导人们看到人生的真正价值。
现代文学家、思想家、革命家鲁迅,批判地继承了中国传统美思想,吸收梁启超强调美的现实性和艺术性的价值观点,也吸收了王国维重视艺术的美学特征,从理论上扭转了资产阶级的“超功利”的审美观,提出真善美统一于艺术的思想,逐步形成了自己系统的现实主义美学思想,是资产阶级美学的批判者和无产阶级美学的奠基人。
现代美学家朱光潜主张美是主客观统一。
他在其《文艺心理学》一书中提出“美不仅在物,亦不仅在心,他在心与物的关系上面。
但这种关系并不如康德和一般人所想象的,在物为刺激,在心为感受;它是心借物象来表现情趣,世间并没有天生自在俯拾即是的美,凡美都是经过心灵的创造。
”全国解放后,朱光潜进一步发展了这一观点,他写道:“如果把‘美’下一个定义,我们可以说,美是客观方面的某些事物、性质和形状适合主观方面的意识形态,可以交融在一起而成为一个完全形象的那种性质。
”换句话说:“美是客观和主观的统一”。
新中国成立后,随着国民经济的发展和各项政治运动的开展,美学和其他学科一样处在一个新的历史发展阶段。
中国现代美学家对美的本质的看法可以分为四大学派:一是以吕荧和高尔泰为代表的主观派,强调人的作用;二是以蔡仪为代表的客观派,强调美的客观性;三是以朱光潜为代表的主客观统一派,强调审美主体与客体的关系;四是以李泽厚为代表的客观性与社会性统一派,强调美的社会实践性。
二、西方美学思想的历史演变?美学作为一门科学,是建立在一定哲学基础之上的。
在马克思主义哲学诞生之前,哲学就其存在形式而言,大致有主观唯心主义、客观唯心主义和机械唯物主义三种,不同的美学有着不同的哲学基础,不同的哲学导致不同的美学。
(一)古希腊罗马时代不同流派的哲学基础(二)18世纪不同美学流派的哲学基础(三)19世纪德国古典美学的哲学基础(四)马克思主义哲学为美学研究注入了新的活力三、美学概念?何谓非审美意义上的美审美意义上的美?美学研究的任务和方法?何谓美的规律?如何按照美的规律创造世界?美学是一门研究美与审美及其本质和规律的科学。
关于美的含义,往往被分为非审美意义上的美和审美意义上的美两种。
(一)非审美意义上的美生理快感: 生理快感与美有着密切的联系,现代科学仍然承认美离不开生理快感,这些联系曲折地保留在概念中,使“美”有时直接用来表示某些生理快感,表达于生理需要得到满足而产生的舒适感、愉快感。
社会快感: 它是由于社会需要得到满足而产生的快感。
人的自然属性决定了人有各种生理需求,而人的社会属性决定人还有种种社会需要,心理学家马斯洛提出的人类基本需要层次论指出人类的需要分为五个层次,即生理的需要、安全的需要、归属的需要、爱与被爱的需要及自我实现的需要。
人在生理需要满足之后,渴望友谊,需要爱情,需要肯定自身的价值。
伦理赞赏: 这里的“美”主要表达对某人品质、行为、功业的伦理赞同。
(二)审美意义上的美凡是能够使人得到审美愉快的欣赏对象都被称之为美。
但在围绕审美对象展开的长期讨论中,又出现两种对立的观点:主观论把美、审美和审美对象看成一回事,审美对象是由人的主观的审美感受,审美态度创造出来的。
客观论则认为一个事物能不能成为审美对象,最终还是决定于客体的审美性质(素质),所以他们把美主要作为审美性质来看待,于是产生了“美的形式说”。
美,有三种基本含义:审美对象、审美性质、美的本质。
美作为审美对象:指的是人类生活中和艺术世界中客观存在的审美对象。
美作为审美性质:指的是现实的和艺术的审美对象本身某种客观的审美性质或审美属性。
美作为美来看:是指美的本质、根源。
美的本质、根源是美的现象、审美对象、审美性质的深层、本质,是决定事物的形式规律具有审美性质,并最终成为审美对象的根本原因。