乡愁四韵原文与赏析
乡愁四韵全面版
为什么诗中的这些物象抒发了诗人乡 愁的情感呢？ 这些物象与乡愁之间有何联系？
启发：我们可以从物象的象征意义， 给人的联想等角度去展开思考。
诗歌选取的四组物象，无不深深地刻
有中华民族的印记。请在横线上填上
适当的内容。
诗词句
物象
日日思君不见君，共饮长江水。
长江水
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒， 试问卷帘人，却道海棠依旧。
白片 的 等 的白片
雪等待 雪 雪
花待 花 花
白
白白
啊给 是 母 母 啊给
腊我 乡 亲 亲 腊我
梅一 土 的 一 梅一
香朵 的 芬 样 香朵
腊芬芳 的 腊
梅芳 腊 梅
香
梅香
香
乡愁是一种看不见摸不着的情绪。 诗人用了哪些具体可感的物象来抒 发这种欲说还休、难以言尽的情感？
酒一样的长江水 、 血一样的海棠红 、 信一样的雪花白 、 母亲一样的腊梅香 。
长给 是 醉 酒 长给
江我 乡 酒 一 江我
水一 愁 的 样 水一
瓢 的滋 的 瓢
长 滋味 长 长
江味 江 江
水
水水
啊
啊
啊给 是 沸 血 啊给
海我 乡 血 一 海我
棠一 愁 的 样 棠一
红张 的 烧 的 红张
海等 痛海 海
棠待 棠 棠
红
红红
啊给 是 家 信啊给
雪我 乡 信 一雪我
花一 愁 的 样花一
余光中，1928年出生于南京。 祖籍福建永春,现居台湾 。一生从 事诗歌、散文、评论、翻译，主要 诗作《乡愁》、《白玉苦瓜》、 《等你，在雨中》，诗集有《灵 河》、《余光中诗选》
他的诗兼取中国古典文学与外国现代 文学之精神，创作手法新颖灵活，比 喻奇特，描写精细，抒情缠绵，含蓄 隽永。其乡愁诗别具特色，有很深厚 的历史感与民族感，意味深长。 这首诗写于七十年代，当时，大陆与 台湾互不往来，几乎隔绝。
乡愁四韵
“乡愁”的感受： 醉酒的滋味
沸血的烧痛 家信的等待
母亲的芬芳
请大家通过讨论将上面的四种感受分别浓缩为两个字
醉酒的滋味 沸血的烧痛 家信的等待 母亲的芬芳
醉酒 烧痛 等待 神往
在每一节的感受之间，又有着怎样的联系？
醉酒 烧痛 等待 神往
层 层 深 入
作者是通过哪些修辞手法将“乡愁” 传达得如此丰富而真切的？
比 喻 通 感 反 复
通感：
海棠红（视觉）
转为
烧痛（触觉）
余光中先生的乡愁是他对中国古典 文化的依恋和认同，是诗人长期在香港 台湾美国等地漂泊，对大陆故土的一种 怀恋。 诗人通过比喻、通感、反复等修辞 手法，将“乡愁”书写得酣畅淋漓，痛 切感人。
意象
乡愁的滋味
主旨
长江水
海棠红 雪花白 腊梅香
• （二）、联想自然，环环相扣。
•
（三）、音韵和谐，一唱三叹。
•
（四）、无理而妙，富于别趣。
作品分析(2)
• 音乐美:音韵和谐，一唱三叹。 • 绘画美:无理而妙，富于别趣。 • 建筑美:联想自然，环环相扣。
乡愁四韵
乡愁四韵
余光中 ： 福建永春人，1928年生于南京
1949年由香港去台湾
台湾十大现代诗人之一，被称为“乡愁诗人”
这首诗表达了作者怎样的感情？
★ 思念家乡，盼望回归
请大家朗读这首诗并思考：余光中先 生用了哪些具体的事花 白 ★ 腊 梅 香
醉酒 烧痛 层
层 深 等待 入
神往
思 乡 盼 归 之 情
作品分析(1)
• （一）、意以象言，情以象抒。
感情心志的抒发最忌讳抽象说教，为此，诗人们往往选取一些“情感对等物” （意象）来抒情言志，从而使诗歌具有含蓄蕴藉，韵味悠长的效果。余光中 选用了四个极具中国特色的意象来抒发诗人久积于心、耿耿难忘的乡愁情结。 长江水, 海棠红, 腊梅香,雪花白 。多侧面、多角度地抒写了诗人对祖国母亲手 足相连、血肉相依的深挚情怀。 围绕中心意象展开层层联想，由此及彼，由表及里，极大地丰富充实了乡愁 的情感内涵。由“长江水”联想到“酒”，由“酒”联想到“醉酒的滋味”， 再由“醉酒的滋味”联想到“乡愁的滋味”；其余三节分别由“海棠红”， “雪花白”，“腊梅香”引发联想，步步深入，充分揭示了乡愁的深沉厚重、 悠远绵长的特点. 这是首用文字写成的乐曲，四个乐段间结构非常相似， “乐段”反复演奏， 形成了回环复踏、一唱三叹的音乐节奏，使主题思想得以不断深化。这种重 章叠 句的构思，显然是借鉴了中国民歌的回旋曲式的特点。 严沧浪说：“诗有别材，非关理也；诗有别趣，非关书也。”此处“别材”、 “别趣”指的就是“无理而妙”的特征，所谓“无理”是指因这种逆常悖理 而带来的意想不到的诗美、诗味。作者不说“一张红海棠”、“一片白雪 花”、“一朵香腊梅”，而偏说“一张海棠红”、“一片雪花白”、“一朵 腊梅香”.
乡愁的诗句全文和赏析
乡愁的诗句全文和赏析乡愁的诗句全文和赏析《乡愁》是诗人余光中漂泊异乡，游弋于海外回归中国后所作的一首现代诗。
下面是小编整理的乡愁的诗句全文和赏析，希望对你有帮助。
《乡愁》余光中小时候乡愁是一枚小小的邮票我在这头母亲在那头长大后乡愁是一张窄窄的船票我在这头新娘在那头后来呀乡愁是一方矮矮的坟墓我在外头母亲呵在里头而现在乡愁是一弯浅浅的海峡我在这头大陆在那头选自《白玉苦瓜》，台湾大地出版社1974年版《乡愁》赏析乡愁，是中国诗歌一个历史常新的普遍的主题，余光中多年来写了许多以乡愁为主题的诗篇，《乡愁》就是其中情深意长、音调动人的一曲。
正像中国大地上许多江河都是黄河与长江的支流一样，余光中虽然身居海岛，但是，作为一个挚爱祖国及其文化传统的中国诗人，他的乡愁诗从内在感情上继承了我国古典诗歌中的民族感情传统，具有深厚的历史感与民族感，同时，台湾和大陆人为的长期隔绝、飘流到孤岛上去的千千万万人的思乡情怀，客观上具有以往任何时代的乡愁所不可比拟的特定的广阔内容。
余光中作为一个离开大陆三十多年的当代诗人，他的作品也必然会烙上深刻的时代印记。
《乡愁》一诗，侧重写个人在大陆的经历，那年少时的一枚邮票，那青年时的一张船票，甚至那未来的一方坟墓，都寄寓了诗人的也是万千海外游子的.绵长乡关之思，而这一切在诗的结尾升华到了一个新的高度：“而现在/乡愁是一湾浅浅的海峡/我在这头/大陆在那头。
”有如百川奔向东海，有如千峰朝向泰山，诗人个人的悲欢与巨大的祖国之爱、民族之恋交融在一起，而诗人个人经历的倾诉，也因为结尾的感情的燃烧而更为撩人愁思了，正如诗人自己所说：“纵的历史感，横的地域感。
纵横相交而成十字路口的现实感。
”（《白玉苦瓜》序）这样，诗人的《乡愁》是我国民族传统的乡愁诗在新的时代和特殊的地理条件下的变奏，具有以往的乡愁诗所不可比拟的广度和深度。
在意象的撷取和提炼上，这首诗具有单纯而丰富之美。
乡愁，本来是大家所普遍体验却难以捕捉的情绪，如果找不到与之对应的独特的美的意象来表现，那将不是流于一般化的平庸，就是堕入抽象化的空泛。
现当代文学《乡愁四韵》
乡愁四韵-余光中作者简介余光中（1928-），祖籍福建永春，母亲原籍江苏武进，故也自称“江南人”。
生于江苏南京1947年入金陵大学外语系（后转入厦门大学）1949年随父母迁香港，次年赴台，就读于台湾大学外文系。
1953年，与覃子豪、钟鼎文等共创“蓝星”诗社。
后赴美进修，获爱荷华大学艺术硕士学位。
返台后任师大、政大、台大及香港中文大学教授，现任台湾中山大学文学院院长。
余光中是个复杂而多变的诗人，他变化的轨迹基本上可以说是台湾整个诗坛三十多年来的一个走向，即先西化后回归。
在台湾早期的诗歌论战和70 年代中期的乡土文学论战中，余光中的诗论和作品都相当强烈地显示了主张西化、无视读者和脱离现实的倾向。
如他自己所述，“少年时代，笔尖所染，不是希顿克灵的余波，便是泰晤士的河水。
所酿业无非一八四二年的葡萄酒。
”80年代后，他开始认识到自己民族居住的地方对创作的重要性，把诗笔“伸回那块大陆”，写了许多动情的乡愁诗，对乡土文学的态度也由反对变为亲切，显示了由西方回归东方的明显轨迹，因而被台湾诗坛称为“回头浪子”。
从诗歌艺术上看，余光中是个“艺术上的多妻主义诗人”。
他的作品风格极不统一，一般来说，他的诗风是因题材而异的。
表达意志和理想的诗，一般都显得壮阔铿锵，而描写乡愁和爱情的作品，一般都显得细腻而柔绵。
著有诗集《舟子的悲歌》、《蓝色的羽毛》、《钟乳石》，《万圣节》、《白玉苦瓜》等十余种。
写作背景已白发盖黑土的余光中老先生，祖籍究竟是江苏常州还是福建永春已经无从查考，但余老先生是生于南京，九岁方离开当时的首都去四川，三年后返回南京读大学，对于祖国，少年时的印象是最深的，四九年余光中离开大陆赴台湾，此后飘泊于香港、欧洲、北美……半个世纪以后再次蹋上大陆的土地，余光中在南京说出了这样的一句话：“如果乡愁只有纯粹的距离而没有沧桑，这种乡愁是单薄的……”★长江水取用“长江水”意想，长江水在历代诗人中都是悠悠思念、绵绵情感的隐语。
余光中《乡愁》原文及赏析
余光中《乡愁》原文及赏析余光中《乡愁》原文及赏析余光中的《乡愁》，是海外游子深情而美的恋歌，关于余光中《乡愁》鉴赏，至今都还有人在细细品味和理解。
接下来小编搜集了余光中《乡愁》原文及赏析，欢迎查看。
《乡愁》原文：小时候，乡愁是一枚小小的邮票，我在这头，母亲在那头。
长大后，乡愁是一张窄窄的船票，我在这头，新娘在那头。
后来啊，乡愁是一方矮矮的坟墓，我在外头，母亲在里头。
而现在，乡愁是一湾浅浅的海峡，我在这头，大陆在那头。
《乡愁》创作背景：该诗写于1972年。
余光中的祖籍是福建永春，他于1949年离开大陆去台湾。
当时由于政治原因，台湾和大陆长时间的隔绝，致使余光中多年没有回过大陆。
他一直思念亲人，渴望祖国的统一和亲人的团聚。
在强烈的思乡之情中，诗人在台北厦门街的旧居内写下了这首诗。
《乡愁》赏析：《乡愁》是余光中诗集《白玉苦瓜》中的一首，和《民歌》《乡愁四韵》《罗二娃子》等，同是余光中以民歌风抒发乡愁的经典之作。
余光中被称为“以乡愁之诗撼动亿万华裔”的诗人，“乡愁”是其众多诗作中念念不忘的主题。
《乡愁》对一个抽象的、很难作出描绘却被大量描绘所覆盖的主题作出了新的诠释。
在意象上，选用了“邮票”“船票”“坟墓”“海峡”四个生活中常见的物象，赋予其丰富的内涵，使原本不相干的四个物象，在乡愁这一特定情感的'维系之下，反复咏叹。
余光中本人曾说，这首诗是“蛮写实的”：小时候上寄宿学校，要与妈妈通信；婚后赴美读书，坐轮船返台；后来母亲去世，永失母爱。
诗的前三句思念的都是女性，到最后一句想到祖国大陆这样“大母亲”，于是意境和思路便豁然开朗，就有了“乡愁是一湾浅浅的海峡”一句。
内容上，按时间顺序，从“幼子恋母”到“青年相思”，到成年后的“生死之隔”，再到对祖国大陆的感情，不断发展的情感，逐渐上升，凝聚了诗人自幼及老的整个人生历程中的沧桑体验。
不同阶段的乡愁，凝聚两端的分别是：我——母亲；我——新娘；我（生）——母亲（死）；我（游子）——大陆（祖国）。
《乡愁四韵,余光中》阅读答案
《乡愁四韵,余光中》阅读答案篇一：余光中乡愁四韵▲余光中--《乡愁四韵》给我一瓢长江水啊长江水酒一样的长江水醉酒的滋味是乡愁的滋味给我一瓢长江水啊长江水给我一张海棠红啊海棠红血一样的海棠红沸血的烧痛是乡愁的烧痛给我一张海棠红啊海棠红给我一片雪花白啊雪花白信一样的雪花白家信的等待是乡愁的等待给我一片雪花白啊雪花白给我一朵腊梅香啊腊梅香母亲一样的腊梅香母亲的芬芳是乡土的芬芳给我一朵腊梅香啊腊梅香【赏析】已白发盖黑土的余光中老先生，祖籍究竟是江苏常州还是福建永春已经无从查考，但余老先生是生于南京，九岁方离开当时的首都去四川，三年后返回南京读大学，对于祖国，少年时的印象是最深的，四九年余光中离开大陆赴台湾，此后飘泊于香港、欧洲、北美??半个世纪以后再次蹋上大陆的土地，余光中在南京说出了这样的一句话：“如果乡愁只有纯粹的距离而没有沧桑，这种乡愁是单薄的??”（一）、意以象言，情以象抒。
言志，歌咏情，诗歌是情志抒发的艺术，可是这种感情心志的抒发最忌讳抽象说教，空洞无物，为此，诗人们往往选取一些“情感对等物”（意象）来抒情言志，从而使诗歌具有含蓄蕴藉，韵味悠长的表达效果。
余光中的《乡愁四韵》依次选用了四个极具中国特色和个性风格的意象来抒发诗人久积于心、耿耿难忘的乡愁情结。
首节“给我一瓢长江水啊长江水”以呼告开篇，反复咏唱，“长江水”发人深思，耐人寻味。
它是自然滋润万物的汩汩清泉，它是母亲哺育儿女的甜美乳汁，它是祖国抚慰游子的绵长柔情。
诗人漂泊天涯的深情呼唤有如穿越沙漠、久旱干渴的旅人对于绿州和清泉的渴盼，焦灼而痛楚，执着而痴迷！第二节的“海棠红”和第四节的“腊梅香”极富古典韵味，很容易引发人们对于中国古典诗词的相似联想，也含蓄而形象地表达了诗人对中国传统文化的留恋和热爱。
树高千丈，叶落归根；人在旅途，魂归故里。
哪怕天涯海角，啊怕苍海桑田，文化的血脉永远亘古如斯，一脉相连。
篇二：八年级语文乡愁四韵《乡愁四韵》余光中【自学指导】1．反复诵读诗句，品味诗歌凝练含蓄的词句、往复回环的声韵美。
乡愁的诗句以及赏析参考
乡愁的诗句以及赏析参考乡愁的诗句以及赏析参考《乡愁》是一首现代诗。
诗歌表达对故乡，对祖国恋恋不舍的一份情怀。
现在，我们一起来看看乡愁的诗句以及赏析，更好地理解这一首现代诗吧！让我们一起来看看吧，下面是小编帮大家整理的乡愁的诗句以及赏析，希望大家喜欢。
原文乡愁余光中小时候乡愁是一枚小小的邮票我在这头母亲在那头长大后乡愁是一张窄窄的船票我在这头新娘在那头后来啊乡愁是一方矮矮的坟墓我在外头母亲在里头而现在乡愁是一湾浅浅的海峡我在这头大陆在那头主题思想：这首诗借邮票、船票、坟墓、海峡这些具体的实物，把抽象的乡愁具体化了，变成具体可感的东西，表达作者渴望与亲人团聚，渴望祖国统一的强烈愿望。
赏析：1、作者把无形的乡愁比喻化为四种事物,可见作者愁思之重.小时候，作者将乡愁寄托在给家人的书信里'所以将乡愁比喻为邮票；长大后，作者和家人分居两地，很难与家人相见，于是将乡愁寄托在回家的船上，所以把乡愁比喻为船票；后来，母亲去世，作者与母亲再也不能见面，于是作者就将乡愁比喻为坟墓；现在，由于人为的原因，海峡两岸的同胞不能团聚，作者将自己的乡愁比喻为台湾海峡，表达了他期盼祖国统一的强烈愿望。
2、结构方面：本诗分四个小节，前三个小节为最后一个小节做铺垫。
作者按照时间顺序将乡愁依次比喻为邮票、船票、坟墓和海峡，结构严谨，很好的表达了本诗的中心。
台湾诗人余光中先生以“乡愁诗人”著称，他的一首意蕴深刻，家喻户晓的《乡愁》更是写出了海外游子的思归之情，洋溢着余光中魂牵梦绕的“中国情结”。
感受：一、浓重的文化寻根情结对故土的眷恋可以说是人类共同而永恒的情感。
余光中的《乡愁》从两个方面着重表现了对祖国大陆的这种文化上的归属感或者叫作落叶归根情结。
首先，余光中先生的《乡愁》从内在感情上继承了我国古典诗歌中的民族感情传统，具有深厚的民族感。
中国诗歌强调含蓄，强调借助意象来表现情与思。
余光中先生借助中国古典诗歌艺术技巧，从广远的时空中提炼了四个可感的，和余光中人生的四个阶段息息相关的`意象：“邮票”，“船票”，“坟墓”和“海峡”，并且巧妙地将乡愁这种抽象的情绪转化为四个意象。
乡愁四韵余光中好词好句
乡愁四韵余光中好词好句
（原创版）
目录
1.乡愁四韵的背景介绍
2.余光中的好词好句分析
3.乡愁四韵对余光中的意义
4.乡愁四韵在我国文学史上的地位
正文
乡愁四韵是余光中先生的代表作之一，它是一首以描绘乡愁为主题的诗歌。
乡愁四韵的背景介绍：乡愁四韵是余光中先生在 1972 年创作的一首现代诗，诗歌通过细腻的笔触描绘了作者对故乡的深深眷恋，表达了作者对故乡的思念之情。
余光中的好词好句分析：在乡愁四韵中，余光中先生运用了极其精炼的语言和生动的意象，如“长江是一道长长的门槛，我跨出去，就无法回来”，“故乡是一口老井，我离它越远，它越深”等，这些句子充满了深深的乡愁和对故乡的眷恋，让人读后深受感动。
乡愁四韵对余光中的意义：乡愁四韵是余光中先生的代表作，也是他乡愁主题诗歌的代表，它代表了余光中先生对故乡的深深眷恋，是他乡愁情感的结晶。
乡愁四韵在我国文学史上的地位：乡愁四韵是我国现代诗歌中的经典之作，它以独特的艺术手法和深沉的情感表达，对我国现代诗歌的发展产生了深远影响，成为我国文学史上的重要篇章。
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乡愁原文与赏析
乡愁原文与赏析乡愁原文与赏析乡愁，本来是大家所普遍体验却难以捕捉的情绪，如果找不到与之对应的独特的美的意象来表现，那将不是流于一般化的平庸，就是堕入抽象化的空泛。
《乡愁》从广远的时空中提炼了四个意象：邮票、船票、坟墓、海峡。
它们是单纯的，所谓单纯，绝不是简单，而是明朗、集中、强烈。
以下是yjbys小编和大家分享的乡愁原文与赏析，更多相关资讯，请关注(/wenxue)。
原文小时候，乡愁是一枚小小的邮票，我在这头，母亲在那头。
长大后，乡愁是一张窄窄的船票，我在这头，新娘在那头。
后来啊，乡愁是一方矮矮的坟墓，我在外头，母亲在里头。
而现在，乡愁是一湾浅浅的海峡，我在这头，大陆在那头。
赏析乡愁是一种绵延在心底的苦，就像爱情在某男某女间的生离死别一样;乡愁又是一种伟大的情愫，它占领了我们心灵中最深邃的部分。
乡愁是源于对往昔之物的特别缅怀，当夜雨响在耳边，乡愁也就如约而至在我们精神的海底。
因为每次的归去来兮，所以我们的乡愁像西出阳关的旅人，充满了蓦然回首的美感。
我曾为乡愁的纯真浮想连翩，可一首童谣一段故事之后，我却只能为乡愁的解构而伤逝。
乡愁不是离我们越来越远，就是被现代之物改造得面目全非。
现实生活是物质的战场，是没有硝烟的金钱与道义的较量，是渐渐容不下乡愁的避难所。
精神性情愫的全面溃败，工具主义的无往而不胜，我们的时代还有人类憩身休闲的后花园吗?也许存在的都是合理的，因此当海峡般的乡愁被摩登高楼慢慢遮蔽的时候，当血缘般的乡愁被流行文化一举稀释的时侯，当大陆般的乡愁被感官享乐全盘击败的时侯，我们无聊的心底或许已经忘了回家的方向。
乡愁还能成为乡愁吗?返身回顾之间，乡愁曾是一段尘封历史的精神勾连，故纸堆中惊雷的声声诉说，已在川流不滞的文化长河中传说着“故人、故事、故园”的隽永灵魂。
当落日夕阳带走了生命中春天的记忆，薄暮的黄昏你还能迎来考古者挖堀史海钩沉的快乐吗?也许乡愁的解构是一个无奈的现实。
当它不成其为艺术品，当它被说成是感情的奢侈，当它已成一段淡漠的回忆，乡愁的刻骨铭心岂不成了弥天大谎。
乡愁四韵余光中好词好句
乡愁四韵余光中好词好句
（实用版）
目录
1.乡愁四韵的作者及背景
2.余光中的好词好句概述
3.乡愁四韵中的经典诗句及解读
4.余光中的文学成就
正文
乡愁四韵是著名诗人余光中的一首代表作，该诗创作于 1972 年，表达了诗人对故乡的深厚感情。
余光中，原名余光庭，是我国当代著名诗人、散文家、评论家，他的作品以其独特的艺术风格和深刻的思想内涵受到了广泛关注和喜爱。
在乡愁四韵中，余光中的好词好句层出不穷，令人陶醉。
例如，“小时候，乡愁是一枚小小的邮票，我在这头，母亲在那头”，这句诗用邮票作为乡愁的象征，生动地表达了诗人对故乡的眷恋之情。
再如，“长大后，乡愁是一张窄窄的船票，我在这头，新娘在那头”，这句诗则以船票为乡愁的象征，展现了诗人对故乡的思念之情。
乡愁四韵中的经典诗句比比皆是，这些诗句充分体现了余光中对乡愁的深刻理解和表达。
例如，“我回到我的故乡，却发现它已经不再是我的故乡”，这句诗表达了诗人对故乡变迁的感慨和对乡愁的反思。
此外，“月光还是那么亮，故乡还是那么远”，这句诗则通过对比月光的明亮与故乡的距离，表达了诗人对故乡的遥远回忆。
余光中除了乡愁四韵之外，还有许多脍炙人口的诗作，如《咏梧桐》、《悲伤庄园》等。
他的诗歌作品以其独特的艺术风格、丰富的想象力和深刻的思想内涵，被誉为中国现代诗歌的瑰宝。
同时，余光中在散文、评论等领域也取得了卓越的成就，为我国文学事业的繁荣做出了巨大贡献。
总之，余光中的乡愁四韵是一首充满诗意和乡愁情感的佳作，其中好词好句迭出不穷，令人陶醉。
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乡愁四韵原文与赏析
乡愁四韵作者: 余光中给我一瓢长江水啊长江水，酒一样的长江水，醉酒的滋味，是乡愁的滋味，给我一瓢长江水啊长江水。
给我一张海棠红啊海棠红，血一样的海棠红，沸血的烧痛，是乡愁的烧痛，给我一张海棠红啊海棠红。
给我一片雪花白啊雪花白，信一样的雪花白，家信的等待，是乡愁的等待，给我一片雪花白啊雪花白。
给我一朵腊梅香啊腊梅香，母亲一样的腊梅香，母亲的芬芳，是乡土的芬芳，给我一朵腊梅香啊腊梅香。
《乡愁四韵》赏析编织在《乡愁四韵》中的四个意象——长江、海棠、雪花、腊梅——均为中国古典诗歌所常见;抒发的情思，也是中国历代诗人反复吟唱过的意绪。
表现中国诗歌母题之一的乡愁，古典意象的撷取自有其得天独厚之处。
将情感托付给传统的物象载体，投射到民族共同的文化背景中得以放大，自然会在民族感情中得到宏大的回应，同时，这也表现出诗人抒情和选材的某种偏好与执着。
对此，诗人曾有明确的解说：中国是“最美最母亲的国度”(余光中《当我死时》)，“中文是一种非常了不起的、美丽的文字”、“我对中文始终不渝的敬爱”、“对于我来说，当然是中国文学、传统文化影响最大”、“对我的诗文影响最大的是中国古典诗词”。
诗人这种中国文化情结，体现了海外游子典型的寻根意识。
古典意象的采撷，虽然有其先天之利，但也带来了难度和挑战，因为创作既不能重复前人，也不能重复自己，这就对意蕴的开掘和意象的营构提出了全新的要求。
在众多的古典意象中，诗人为什么要选择这四种意象入诗呢?它们又是怎样融进乡愁的抒写中去的呢?关于第一节中的“长江水”。
古老的东方有条龙，它的名字叫长江。
作为龙的子孙，自然不能忘怀祖国的母亲河长江，长江的涛声夜夜响彻在海外游子的不眠中。
选此意象入诗，当取其源远流长和传统意蕴的深广( “仍怜故乡水，万里送行舟。
” “千江有水千江月”等等)，以便生发，由水而酒，而醉洒的滋味，而乡愁的滋味。
本节抒写乡愁的浓烈悠长。
关于第二节的“海棠红”。
的地图，人多言像一片海棠叶。
所以红海棠难免引起诗人的故国之思。
花色、血色、火色同红，火烧血沸，由沸血的烧痛而乡愁的烧痛。
本节写乡愁的痛苦难耐。
关于第三节的“雪花白”。
雪花是台岛难觅的。
歌云“冬季到台北来看雨”。
对雪花的思念，即是对大陆的思念。
冬日的雪花是又一年时光流逝的标志，是无情岁月的一种催逼，使乡情、乡思更添一分沉重。
在长达半个世纪的暌别与企盼中，“家书抵万金”，而信纸与雪花同为白色，故由雪花联想到家信。
五十年的久疏音讯，是怎样漫长而揪心的等待，而乡愁竟未得短暂的抒解。
本节写乡愁饥渴中的等待与企盼。
关于第四节的“腊梅花”。
在中国传统文化中，梅花是美好品德与人格的象征。
梅香淳厚久远如同母爱，就文化底蕴而言，梅花比牡丹更具有国花的气质。
传统文化的哺育使诗人把腊梅芬芳与母爱的芬芳联系起
来，与养育自己的乡土联系起来。
本节写海外游子神游故国，沉浸在归依的温馨中，使乡愁暂得舒解。
腊梅的芬芳来自苦寒，也许诗人亦欲借此寓含海峡两岸冲破政治的隔离而迎来和平、复兴的希望。
本节从文化层面表达的认同和归依，是前三节思想内容的延伸和归结。
《乡愁四韵》的意象组合显示了圆融的技巧。
首句表达祈望的意象只是一种故土风物，既是古典诗歌中乡愁的载体，也是与诗人心灵相通的对应物象。
第二句没有像古典诗歌那样就首句意象的本义作线性的生发，而是注入主体感受使之变形，并借助比喻带出喻体作为过渡。
第三句通过联想加以引申，切换到第四句乡愁形态的描述。
尾句在字面上是首句的反复，但意象的内蕴发生了质的变化，成为乡愁的象征，具有乡愁的本体意义。
每节诗中的三个意象的原始含义虽然风马牛不相及，但通过比喻、变形、联想、象征、反复完成了意象的跨越和转换，诗思跳荡而连贯，灵动而自然，最终均指向乡愁的表述，这种奇妙的组合显示了东西方诗艺的融合。
层递性是《乡愁四韵》意象组合的又一特点。
由乡愁的浓烈绵长，引出乡愁的痛苦，这必然导致渴望舒解的等待，而舒解的途径只能是对母亲、乡土、祖国的归依，回归祖国母亲的怀抱。
全诗脉落连贯，文义层进，而乡愁则成为贯穿全诗的线索和组合的契合点。
意象组合的层递性使诗绪也相应表现出某种起承转合。
第一节写乡愁的滋味是发轫，承前而来的第二节写乡愁的烧痛是拓展，第三节写乡愁的等待寓示转折，第四节写游子归依乡土使乡愁得以舒解形成全诗的。
诗绪的这种变化构成了诗歌的内在旋律。
与抒写乡愁的古典诗歌相比，《乡愁四韵》对乡愁的演绎，由平面转为多维，由片断走向过程，由朦胧隐约趋于清晰理性，突破了传统审美的樊篱而睥睨千秋。
《乡愁四韵》的诗格具有复调词作的形式美。
一是和谐整齐。
四节诗的行数、顿数乃至字数(第四节有一处略有出入》相等，排列的方式相同，押韵的位置相同，重叠反复的方式相同，这正如复调词作的重章叠句，回旋往复，既有建筑的均衡对称之美，又便于入乐谱曲。
二是富于变化。
每节诗的长短句的有序排列，显示了汉语文字的灵性和智性。
在齐整工丽之中不乏变化之美，四节诗的视点依次有感觉、视觉、嗅觉的变化，四节诗的意象色彩有碧、红、白、黄的区分。
“韵律象征着内容。
”(赵元任《谈谈汉语这个符号系统》P73)这种复调词作的精致形式，不仅是因为它适合表现乡愁这个古典色彩甚浓的文学母题，也是诗人去国怀乡情感的寄托。
这表明余光中的诗歌创作，内存情感的抒发方式和审美取向都继承发展了中国古典诗词的优秀传统。