摄影艺术发展的四个阶段
冰雪艺术摄影的发展过程
冰雪艺术摄影的发展过程作者：孙羽盈单位：哈尔滨师范大学传媒学院一、黑龙江摄影艺术创作活动之始———19世纪末20世纪初（一）历史背景19世纪末20世纪初，沙皇俄国为攫取中国东北资源修筑中东铁路，修筑这条铁路的目的，主要是夺取远东地区霸权，进一步掠夺中国东北部丰富的资源。
1（二）拍摄主体：在这一时期拍摄主体主要是俄国人，是沙俄为修筑中东铁路擅自派员进入黑龙江地区进行勘测，拍摄了大量的地形地貌、资源物产、风土人情照片，其中包括齐齐哈尔、大兴安岭、宁古塔、牡丹江、绥芬河及现在哈尔滨地区的风光。
（三）拍摄内容：沙俄为修筑中东铁路擅自派员进入黑龙江地区拍摄了大量的地形地貌、资源物产、风土人情照片，这些照片后来与修筑中东铁路时拍摄的一些工程照片一并收入画册出版，其中一些景观照片画面清晰细腻，有一定的艺术品位，是黑龙江地区最早的风光艺术照片。
在这一时期，虽然照片是由俄国人所拍摄，但是也可以说是黑龙江省产生的最早的关于冰雪艺术的摄影作品。
所以，这个时期是黑龙江冰雪摄影艺术创作之始。
综上所述，在20世纪初，摄影艺术活动开始出现在黑龙江地区，这一时期是黑龙江冰雪摄影艺术创作之始。
冰雪摄影艺术最初的雏形是涵盖在风光摄影之内的。
此时，黑龙江地区摄影艺术的拍摄者都是外国人，我国大多数摄影者仍旧是照相馆艺术，以此作为谋生手段，独自进行创作的人很少。
二、19世纪20~30年代，反映黑龙江冬季风貌的作品的诞生（一）历史背景自1901年到1931年的30年间，黑龙江地区先是受到沙俄侵略，必然带来文化上的影响。
东北沦陷时期，新闻出版中的摄影采访，多被日本人占据，社会纪实摄影受到严格控制，照相馆人像摄影虽保留着一定数量的中国摄影师，但在艺术风格上以日本派占据优势。
在这三十年间，黑龙江地区的摄影艺术发展，虽然受到沙俄和日本文化侵略的影响，但是也初步形成了一定的民族风格。
（二）拍摄主体20年代初，华人摄影记者的出现，虽无史料表明哈尔滨市报业《国际协报》记者王岐山拍摄过冰雪摄影。
1-1生物摄影绪论
出版有 《决定性瞬间》《两个中国》《巴黎岛》 《欧洲人》 等摄影集，导演了电影《归途》《野餐》 等。 与卡帕等创办‚马格南图片社‛。
罗伯特·杜瓦诺（1912—1994）
杜瓦诺一生只以他所居住的巴黎为创作基地，喜欢在平民百姓的 日常生活中抓取幽默风趣的瞬间。 杜瓦诺喜欢以儿童为拍摄对象。
浸泡在加热的盐水中获得定影而完成了自己
的‚达盖尔法‛。他的作品世存很少，《巴
黎寺院街》是他在1838年摄制的。由于曝光
时间要长达数分钟之久，因此很难留下人的 行迹和身影。
摄影取代了绘画主要功能——记录影像，摄
影的诞生是向绘画的挑战，它迫使绘画向
不同定位的视觉形态转换。摄影的诞生从 而引起了摄影是否为艺术的争论，摄影与 绘画最终经历了： 绘画视摄影为其附庸 摄影以绘画为范
堪的派的代表
法国人亨利.卡蒂埃.布列松 ‚决定性瞬间‛——不摆拍，用莱卡相机拍摄，不使用 闪光灯，不后期裁剪。 他一生有50多年在世界各地游走，曾走过印度、中国、 西班牙多个国家，善于抓拍街头的景象。被称为‚街头 摄影家‛。
堪的派摄影是第一次世界大 战后兴起的、反对绘画主义 摄影的一大摄影流派。 这一流派的摄影家主张 尊重摄影自身特性，强调真 实、自然，主张拍摄时不摆 布、不干涉对象，提倡抓取 自然状态下被摄对象的瞬间 情态。
第二阶段 1925-1953年。1925年，德国生产出莱卡135
照相机，它便于携带和抓拍，对新闻摄影的发展和
摄影的普及起了推动作用。
第三阶段 1954-1985年。这一阶段，电子技术广泛应
用于照相机领域，使自动测光、自动曝光、自动对 焦成为现实。
美能达7000
第四阶段 1988年至今。用CCD（将光转化为电子信息的传感器）
摄影工作发展策划书3篇
摄影工作发展策划书3篇篇一《摄影工作发展策划书》一、前言摄影作为一种艺术形式和记录手段，在当今社会具有广泛的需求和重要的影响力。
随着科技的不断进步和人们对视觉体验的日益追求，摄影行业也面临着新的机遇和挑战。
为了在竞争激烈的市场中脱颖而出，实现摄影工作的可持续发展，特制定本策划书。
二、目标与愿景1. 目标在未来[X]年内，成为本地具有较高知名度和影响力的摄影工作室，提供高品质的摄影服务，实现业务的稳定增长和盈利。
2. 愿景三、市场分析1. 行业现状目前摄影市场竞争激烈，既有传统的影楼，也有新兴的独立摄影师和摄影工作室。
消费者对摄影品质、风格和服务的要求越来越高。
2. 目标客户主要包括个人客户（如婚纱照、个人写真、儿童摄影等）、商业客户（如产品摄影、广告摄影、企业形象摄影等）。
3. 竞争优势四、服务内容1. 婚纱摄影提供多样化的婚纱摄影风格和套餐，包括室内拍摄、外景拍摄、旅拍等。
2. 个人写真根据客户的需求和特点，打造独特的个人写真风格，如时尚写真、古风写真、亲子写真等。
3. 商业摄影为企业和商家提供专业的产品摄影、广告摄影、企业形象摄影等服务，提升品牌形象和产品销售。
4. 摄影培训开设摄影基础课程、进阶课程和专题课程，满足不同层次客户的学习需求。
五、营销策略1. 网络营销建立官方网站和社交媒体账号，发布优秀作品和活动信息，吸引潜在客户。
2. 线下推广参加婚礼博览会、摄影展等活动，发放宣传资料，提高品牌知名度。
3. 客户关系管理建立客户数据库，定期回访客户，提供优质的售后服务，提高客户满意度和忠诚度。
4. 合作与联盟与相关行业（如婚纱店、造型工作室、酒店等）建立合作关系，共同推广业务。
六、团队建设1. 摄影师招聘具有丰富经验和创意的摄影师，定期组织培训和交流，提升摄影技术水平。
2. 后期制作人员招聘专业的后期制作人员，确保照片的后期处理质量。
3. 客服人员招聘热情、耐心、专业的客服人员，为客户提供优质的服务体验。
摄影史重点
摄影的曙光一、摄影术前史1、《墨子.经下》“足敝下光，故成景于上。
首敝上光，故成景于下”——墨子，春秋战国，公元前476—前396总结：被西方史学家认为是摄影光学理论和实践开创者2、《疑问》“如果在没有窗户的房子里有一个小孔，小孔对面墙上有一幅倒转的画面，这个画面就是外面的景色”---------亚当斯多德古希腊总结：暗箱现在可以认为是现在普遍使用照相机最原始的状态，其成像原理是小孔成像，暗箱之后，摄影书要做到的是如何获得的影响通过光学的化学的方式加以固定，而达到描绘模拟保存形象的目的。
二摄影术的发明者尼埃普斯（法）1827年发明的"阳光摄影术'利用锡片，沥青，薰衣草的汁液，阳光完成作品《窗口中拍摄景色》特点：8小时曝光建筑物两面受光尼埃普斯与路易雅克。
芝特达盖尔（铜版摄影术）的合作水银与石油，在阳光下照射，可出现影像清晰达盖尔特点：曝光时间短（30分钟），影片影纹细腻，影像锐利，深刻；不可复制，需形成一定角度（1837年铜板摄影术）1837年为摄影术发明之一达尔波特（英）1839年，利用氯化银感光，获得一张底片1842年，发明达尔波特卡罗摄影术特点：可复制，不够清晰1844—1846《自然的铅笔》历史上第一本以摄影集方式做成的书，提示了使用和传播照片的可能性巴耶尔（法）自拍《扮成溺水自尽者的巴耶尔》半裸照片意义：人体摄影胡滥觞，自拍手法的最初尝试，最初说明与照片结合的感染方式。
1839年3月20日，成功进行了一次曝光时间为1小时的实验，并得以正像1842爱迪尔（法）到达中国，第一次的中国山川大地及人物风情拍下来三新进展1、1851年阿切尔（英）发明以玻璃为底板的火棉胶法，又称湿版法2、法国人，阿道夫，欧仁。
迪斯德里发明名片照片。
意义：带来了社会风俗的变化，催生了照相薄的方式，产生了六体照片。
立体照片发明者：英国人查乐斯。
维茨顿通过了立体镜的装置来看照片。
总结: 立体照片是类最早的一种虚拟现实的视觉体验，摄影以其特有的方式渗入到大众生活中3、查尔斯，维茨硕（英）立体照片四摄影与绘画怎样理解摄影与绘画的关系？在美与真之间一都市真相汤姆逊与新闻记者斯密斯合作《伦敦的街头生活》是被称为第一社会学意义上的观察现代城市生活的摄影图书，其镜头直接对准城市中的贫困现象，第一次主动赋予摄影以展示社会问题的责任与权力。
摄影工作发展策划书3篇
摄影工作发展策划书3篇篇一摄影工作发展策划书一、背景随着社会的发展和人们生活水平的提高，摄影作为一种记录生活、表达情感的艺术形式，越来越受到人们的关注和喜爱。
同时，随着科技的不断进步，摄影技术也在不断地发展和创新，为摄影工作者提供了更多的创作空间和机会。
因此，制定一份摄影工作发展策划书，对于提高摄影工作者的创作水平和市场竞争力，具有重要的意义。
二、目标1. 提高摄影工作者的创作水平和艺术素养，培养一批具有创新精神和实践能力的摄影人才。
2. 加强摄影工作者与社会各界的联系和合作，拓展摄影市场，提高摄影作品的社会影响力和经济效益。
3. 推动摄影技术的创新和发展，探索摄影艺术的新形式和新领域，为摄影事业的发展做出贡献。
三、策略1. 加强培训和学习定期组织摄影培训和交流活动，邀请国内外知名摄影家和专家学者授课，提高摄影工作者的创作水平和艺术素养。
鼓励摄影工作者参加国内外摄影比赛和展览，拓宽视野，积累经验。
建立摄影学习交流平台，提供在线学习资源和交流机会，方便摄影工作者随时随地学习和交流。
2. 拓展市场和合作加强与广告公司、媒体、出版社等相关行业的联系和合作，拓展摄影市场，提高摄影作品的社会影响力和经济效益。
开展摄影作品定制服务，根据客户需求提供个性化的摄影作品，满足客户的多样化需求。
建立摄影作品销售平台，展示和销售摄影工作者的优秀作品，提高摄影作品的市场价值。
3. 推动创新和发展鼓励摄影工作者尝试新的摄影技术和艺术形式，探索摄影艺术的新领域和新方向。
加强与科技企业的合作，推动摄影技术的创新和发展，为摄影工作者提供更多的创作工具和手段。
开展摄影艺术研究和评论，促进摄影艺术的理论创新和实践发展。
四、行动计划1. 第一阶段（1-2 年）组织摄影培训和交流活动，邀请国内外知名摄影家和专家学者授课，提高摄影工作者的创作水平和艺术素养。
建立摄影学习交流平台，提供在线学习资源和交流机会，方便摄影工作者随时随地学习和交流。
3摄影史第三课 画意的乡愁和摄影大众化
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现代摄影在美国的确立
标志：斯蒂格利茨
• 使用小型照相机在纽约街头寻长题材，放 弃了对底片的人为加工，呈现现实生活。
• 作品体现着他对画意摄影表现的是最初探 索。
• 将不被唯 美的画意摄 影所正视的都市现实 生活引入到自己的摄影画面中。
• 是一位杰出的摄影活动家。
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56 诚 移的居社法会国主，义19者76。年3在0年那代儿，0去1.0他世6.2为。02墨他0 .西终哥生教是育一办个公社室会制主作义影者片。1950年56
• 《华乐街》 金融象征斯特兰德 拍下的瞬间，给人的感觉就好 像是行走在工业时代巨大的迫 压边缘，人彷徨而无助，虽然 晨曦是如此的明亮，只是明亮 的同时，阴影也分外的沉重。 《华乐街》仿佛前瞻性地预言 了人类在现代技术、信息社会 的一种命运，人似乎前所未有 地创造了一切，最终却依然孤 独无依。仿佛照片上那四个长 方形的凹陷，是窗户或是其他， 看久了忽然觉得很像棺椁。
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• <卓别林> 斯泰肯
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凯赛比亚（美） 女性摄影家
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布里格曼-------------户外人体摄影第一人 《西 马拉雅山树精灵》 女性摄影家，加利福尼 亚地区画意摄影领袖人物
• 1889年,爱默生出版《自然主义摄影》一书
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科皮兹 （奥 地利 ） 【特点】：作 品中呈现出一 种现代气息与 象征主义风格
摄影艺术的表现形式
摄影艺术的表现形式下面就让为大家介绍一下摄影艺术的表现形式。
关于摄影艺术作品意境，毕加索曾说过：“艺术是时代的索引，任何一个时代的特殊感情都会诱导出与这些意境一致的艺术形式。
二十一世纪的今天，摄影艺术日新月异、空前发展，摄影文化的内涵也被赋予了新的意义：摄影已逐渐成为人们交流思想、表达意境的手段。
意境，是人对客观现实的一种特殊反映形式，是人对客观事物所作出的一种心理反映，它不是对客观对象本身的反映，而是对对象与主体之间的某种关系的反映。
具体地说，意境是人对自己，对自己与周围世界关系的一种主观态度和评价，它与人的需要、欲望和理想密切相关，具有强烈的主观倾向性。
意境在审美心理活动中，一方面，诱发各种心理因素积极参与创造活动，另一方面，融入其他各个环节的心理活动中，使整个创作活动都感染上意境的色彩。
也即在摄影艺术创作中意境是形象思维的一种重要方式，正是意境的诱发，审美表象才升华为审美意象;在审美感知时，意境就会诱发形象记忆和情绪记忆以及形成一定的意境体验。
海伦曼泽说过：“视觉艺术的极致，在于利用具体的形象来表达难以具体化的感情。
同样，没有意境便没有摄影艺术，在整个摄影艺术中，意境体现在以下四个方面：摄影艺术的表现形式一、体验生活的意境注入摄影艺术作为一种特殊的精神生产，它的突出特点是把摄影家强烈的主观因素渗透到摄影创作之中，并且“ 物化为艺术作品和艺术形象，因此，摄影家的内在精神世界显得尤其重要和突出。
故摄影家自身的感受、意境、思想、心境、愿望、志趣等因素，对于摄影创作活动都有着至关重要的作用。
正因如此，摄影家必须具有超出常人的丰富意境。
杜勃罗留波夫曾经说过，在思想家与艺术家之间，还有这种区别，后者的感受力要远比前者生动得多，强烈得多，他们两者都是根据他们的意识已经接触到的事实，来提炼自己的世界观的。
可是一个感受力比较敏锐的人，一个有‘艺术家气质’的人，当他在周围的现实世界中，看到了某一事物的最初事实时，他就会发生强烈的感动。
摄影的三重境界
摄影的三重境界（一初境）做事学艺大凡有个渐进次第，经过不同的阶段，最后臻于化境而炉火纯青。
学习摄影，也有一个境界转换提升问题。
以个人的体悟，划分为三种境界。
猛虎下山，突飞猛进，此一境，是为初境；车陷淤泥，滞步不前，此二境，是为困境；白鹅出瓶㈠，返朴归真，此三境，是为化境。
一、初境初境是猛虎下山之势，旭日东升之态，腾腾跃跃，有较大的加速度和动量，同时也动荡、轻浮、易变。
翻开摄影史，大多数的摄影大师是偶然接触“魔盒”而误入“歧途”以至终身不悔。
可见摄影是一种神奇而有魔力的东西。
未摸照相机之前，视摄影神秘兮兮的，觉得一定是门极难驾驭的艺术，思之念之，悬心以求。
至入门初学，“咔嚓”不了几卷胶卷，就如见黔之驴，不过徒有虚架。
把玩掌间，时有清晰得意之作，不觉飘然顿生自豪欣喜之心，热情激扬，对摄影技术技巧感到极大兴趣，技艺一日千里，进步神速。
这样一路下来，左右逢源，前后生风，猛猛烈烈，好象无难不解，无坚不克，自我感觉特好。
经过这样一个阶段，基本掌握了摄影的技能，具备了创作的最起码的本钱。
不过，这仅是“见山是山，见水是水”㈡的境界。
一位摄影家说过，摄影是一门矛盾的艺术，它既简单得令人发笑，又复杂得使人不知所措。
初学时的容易，是由于只看到这矛盾的一个面，只是在主观上感觉得容易，并未真正深入下去，有过自己的思考。
山看到了，水也看到了，却是表层的、概念的，而这山这水的细节、内质还在云里雾里。
处于此种境界，认识的内容是肤浅的，掌握的技能是生硬的，对艺术的追求流于认知水平，未能把灵智贯注于艺术创作之中，热情泛滥而不善引导运用，正是发烧的开始，火旺而后劲尚不可见。
从表面上看，充满激情，大有倾其毕生精力献身摄影的壮志，实则心意动荡浮躁，志高而弗远，气盛而散漫。
在创作心理和行为上，时常流露出自大、自恋、自狂，不能确知自己的水平，也不能鉴认自己作品的价值。
表现形式上爱去玩弄技巧，追新求异。
平时喜欢顺耳风，稍有成绩心头沾沾自喜；遇逆耳忠言，即使表面接受内心也老大不痛快；若参赛投稿屡试不中，更象是受了天大的委屈，怪评委编辑有目无珠，不识他泰山面目，言摄坛风气不正，走后门拉人情，大有千里马不遇伯乐之感慨。
“达盖尔银板摄影术”于是诞生了世界上第一台可携带木箱照相机。
1988年12月，尼康公司推出尼康F4型135 单镜头反光照相机。尼康F4型几乎将当时 135单镜头反光照相机所有的功能集于一身， 它具有AF焦点预测、l／8000秒高速快门、 自动包围曝光、高光／阴影控制、陷阱调焦 等功能。因此被美国航天总署装备在“发现 号”航天飞机上。 1989年日本佳能(Canon)推出公司生产出了 安装超声波马达的自动对焦系统的EOS-1 型单镜头反光相机，使照相机的自动调焦功 能实现了低噪声、快速功能、并具有预测自 动调焦功能。
总结：
这阶段，光学传递函数理论进入了光学设计领域，出现了成像质 量高，色彩还原好，大孔径，低畸变的摄影镜头。 同时，镜头向系列化发展，由焦距几毫米的鱼眼镜头到焦距长达2 米的超摄远镜头，并有了透视调整、 变焦、微距、夜视等摄影镜 头。 电子技术逐渐深入到照相机内部，多种测光、高精度的电子镜间 快门、电子焦平面快门以及易于控制的电子自拍机等都纷纷出现。 曝光补偿、存储记忆、多纪录功能、电动上弦卷片、自动调焦等 各种功能得到愈益精美的应用，高度自动化、小型、轻便达到了 前所未有的高度。 此阶段的各种新型相机，伴随着高科技的发展不断问世，从而为 摄影艺术的创作提供了十分精良的设备
自从1969年10月17日，美国贝尔研究所的鲍尔和史密斯宣布发 明“CCD”（电荷耦合元件）以来，这种感光元件在经过进一步 完善之后，终于在今天得到了广泛应用。4色CCD、SUPER CCD等最新改良版不断涌现，像素数早已跨越了千万像素，而成 像效果却也已臻于完美。
柯达于1975年开发世界第一部 数码相机。
1888年,美国柯达公司生产出 了新型感光材料－柔软、可卷 绕的“胶卷”。这是感光材料 的一个飞跃。同年，柯达公司 发明了世界上第一台安装胶卷 的可携式方箱照相机。 1906年美国人乔治· 希拉斯首 次使用了闪光灯。
第二讲：摄影的类别与流派
第二讲：摄影的类别与流派第二讲：摄影的类别与流派一、摄影的类别我们针对学习对象和摄影实用的原则，根据当前摄影在社会各个领域中的应用程度，现将摄影门类分成六大类。
即：新闻、艺术、纪实、广告、科技和应用摄影。
1.新闻摄影：用于新闻报道的摄影。
如重大事件（美国的9·11事件）重要人物，政治、经济、军事、体育，工农业等。
1、艺术摄影：以艺术表现形式为主要目的的摄影：如风光（霞染春江）、人像、静物、体育、花卉等2、纪实摄影：以纪实的手法来表现：如纪录社会现实，风土人情，世间百态，生活风貌（喜洋洋），歌颂美好事物，揭露社会阴暗面等。
3、广告摄影：以宣传产品为商业目的的拍摄形式，如汽车广告、房地产、家用电器、食品、饮料（饮料广告）服装和化装品4、科技摄影：凡是反映科技领域中的各种形式的摄影。
航空、航天、卫星、天文（彗本）、气象、海洋、生物、水下、显微、测绘、医疗、地质，地貌等。
5、应用摄影：一切以应为目的的摄影形式。
如宣传、教育、出版、旅游、考古、证件以及工、农、林、牧，渔等产业的一切摄影。
二、不同摄影艺术流派及摄影特征由于摄影技术发展了近170年，摄影艺术也出现了繁多种类。
一些生活经历、思想认识、审美趣味和艺术风格相近的摄影家，在艺术上形成了各自的风格，即流派。
然而，当这些摄影艺术流派一旦形成，他们就会有相对独立性和稳定性。
同一摄影艺术流派对摄影艺术的追求和创作都有着共同的特色和鲜明的创意个性。
而不同的摄影艺术流派在很多情况下，也有着某种间接的，有时甚至是直接的联系。
所以说摄影界中的各种流派之间共有的特色也在相互渗透着，为着新的创意不断完善着，发展着。
现在将一些主要的流派及摄影特征作简要介绍：绘画主义摄影派印象主义摄影派纪实主义摄影派自然主义摄影派纯粹主义摄影派新即物主义摄影派达达主义摄影派超现实主义摄影派抽象主义摄影派主观主义摄影派（一）绘画主义摄影派及特点：该艺术流派产生于19世纪中叶，盛行于20世纪初。