装饰画在实际产品中的应用

浅论装饰画在实际产品中的应用

【摘要】装饰画作为一种独特的艺术形式，被广泛应用于产品包装的图案设计中。本文分析了装饰画的起源与发展，以装饰画在产品包装设计中的应用为例阐述了装饰画在实际产品中的应用。【关键词】装置艺术；装置设计；产品设计；影响

装饰，从人类诞生的那一刻起就出现在人类生活的方方面面，装饰画作为一种装饰性艺术，是装饰性和创造性相结合的一种艺术设计形式。现代装饰画被广泛应用于许多种类的艺术形态中，诸如室内外设计、壁画设计、室内陈设物设计、工艺品设计、广告招贴设计、包装装潢设计、陶瓷绘画以及现代主义绘画等。他们既有各自的专业特点、材料特性、工艺特性而相对独立，更因普遍拥有的装饰特性而相互影响、相互渗透、共同发展。设计本身是一种文化创造活动，设计创造着设计文化。它以实用性功能价值为基础，并在此基础上承载者文化信息。产品包装是商品的脸面和衣着，他作为商品的“第一印象”进入消费者的眼帘，因此，在现代市场经济的大潮中，要想增强企业自身的市场竞争力，就必须重视产品的包装设计。装饰画作为一种独特的艺术形式，被广泛应用于产品包装的图案设计中。

一、装饰画的起源与发展

装饰画属于绘画类的范畴，随着人们审美观念的改变，绘画艺术逐渐更多的在现实生活中得到运用，即“装饰画”。装饰画是一种运用高度概括美学语言，体现作者意识和审美观念的艺术形式，人

们可以在具象和抽象的广阔视野里，毫无拘束的探求，大胆运用形式美的规律，用夸张变形等手法，对自然的物象进行加工，来美化人们的生活。

装饰画在艺术领域中存在着个体和群体、主观和客观、物质和精神等一系列的对立统一关系，同时反映时代精神，并且以不同的装饰方式丰富其内容，还随时代的变化而变化。因此，装饰画因时代、地理环境、经济条件、文化水平、民族风尚和审美观点的不同，表现出不同的风格。装饰画不仅仅是对日常生活的美化，更是一种创造性的活动，是一种传达创作的艺术语言，也是体现作者思想情感和艺术风格的手段。

作为新石器时代制陶工艺中最为成功的装饰手法，彩绘装饰纹样比较集中的反映了中国原始时期陶器艺术所达到的辉煌成就。这些彩陶纹样，兼具实用与艺术，并且文化内涵丰富，是中华文化灿烂的象征，也为后世保留了一份古老的民族文化遗产。因此，我国新石器时期的彩陶，尽管处于原始阶段，但纹饰图形的设计已经达到了一个相当惊人的艺术水平，在人类文明史中占有重要的位置，是中华民族的哲学观念、文化形态和审美意识的完美流露，同时，现代艺术精神和审美意识也尽显其中。

二、装饰画在包装设计中的应用

告别了相对理性、大工业生产的20世纪，我们进入了以信息化为特征、同时提倡感性、提倡人与物相融的21世纪。物品的丰裕与同质化，使得销售环境日益复杂、竞争日益激烈。因此，现代包

装的内涵和作用已经与传统的包装概念有了天壤之别，成为融科学技术、艺术思想、消费导向、环境保护等因素于一体的商业载体。下面，以日本的包装设计为例，来看装饰画在包装设计中的运用。日本的包装设计以艺术观赏性为依托，将企业精神、品牌性格、商品内涵等恰到好处的传达出来，成功构建了与商业内容相适用的视觉代码，逐渐形成独特的艺术风格，彰显出特有的美学品位，成为日本产品走向世界的重要视觉载体和传播媒介。

浮世绘是日本文化中最灿烂同时也是最具有代表性的艺术。最初的浮世绘混血性格是毋庸置疑的。唐宋的佛画，明初的小说插图，木版画及彩色套印术，都为日本浮世绘艺术提供了优秀的技巧典范和生动的视觉形象。

但随着城市工商业的发展和市民阶层的形成，表达市民生活的浮世绘开始由混血演变成本土化的东西，并成为江户时期日本美术的主导。

有人说越贴近现实生活的形式越容易被现实所摧残。但作为浮世绘与现实生活的紧密联系却为我们揭示了这样一个事实：越是贴近生活的，体现民族性的艺术，越能够发展壮大。

正如王受之先生所言：“综观日本的设计总体，可以看到两种完全不同的特征：一种是比较民族化的、传统的、温煦的、历史的；另外一种则是现代的、发展的、国际的。”

日本在二战后，为了赢得国际市场，大力发展国际主义的设计。同时，也非常注意对民族传统文化的保护。于是，日本设计形成针

对海外和国内的两大范畴：针对国际市场的设计，采用国际化设计表现语言，以争取国际社会的认同与接纳；而针对国内市场的设计，则基于日本传统的民族美学、传统信仰等，运用传统图案、色彩，特别是书法字体作为设计的主要表述语言。并在国际风格与日本民族设计中寻找到新的契合点，创造出新的设计语言，得到国际设计界的广泛认同。

透过日本的包装设计，我们不仅可以看到关注消费者情感与心理所引发的人性化设计，有根据现代生活方式的改变所创意的便携式设计，还有凸显逆向思维极具个性的设计等，在包装的方寸之间将商品信息、民族文化、现代科技等因素有机的融合起来，并不断探求着人与物质之间的心灵感应和对话，富有强烈的人文气息和艺术张力，呈现出令人惊叹的多元化视觉语言。这些都是我们应该思考和学习的地方。

另外，浮世绘艺术对法国印象主义美术以及现代主义美术都起到过深刻的影响作用，莫奈与梵高都曾有意识的去模仿学习过浮世绘艺术而进行创作.浮世绘艺术就表现技法而言主要在于其平面且强烈的装饰性及色彩应用是前所未有的，浮世绘艺术在历史上的地位是举足轻重的，对世界美术发展有着不可估量的作用

三、结束语

我们身处21世纪的开端，在全球化浪潮的冲击下，遭遇到中西思想和文化的冲击。这样一个虚无主义、技术主义和享乐主义横行的时代，无疑给当代设计带来许多问题，使得中国包装设计面临着

巨大的挑战，同时也给我们带来了发展的机遇。

任何一个画种都有自己的特点，装饰画是一门既现代又传统的艺术门类，现代装饰画艺术的产生和发展，也和自然界的一切生物一样，不断经历着新陈代谢、新旧交替和再生的规律进行着艺术上的自然淘汰，从远古时代的彩陶，商周的青铜器，春秋战国的漆器，到汉代的画像石和画像砖、魏晋至唐宋的敦煌壁画、明清的民间木板年画…上下几千年，形成了我国装饰画独具风格的艺术传统。我们应该充分认识、理解我们中华民族自身的文化发展历程及其特点，只有这样，才能确保我们自身文化的继承与发扬，也只有这样，我们才能在设计作品中更好的体现自己民族的文化内涵与底蕴，同时也更好的将我们民族的东西继承与发展下去。

【参考文献】

[1]马茜.装饰画的继承与创新[j].徐州建筑职业技术学院学报，2003（4）.

[2]范友芳.魅力装饰画——解读装饰画设计的艺术定位[j].中国艺术，2011（4）.

[3]周利群.装饰[m].湖南出版社，2010.

[4]高扬.装饰[m].哈尔滨工程大学出版社，2009.

[5]李明伟.装饰绘画[m].广西美术出版社，2003.

[6]潘召南.设计新思路[m].湖南美术出版社，2003.

[7]高丰.美的造物——艺术设计历史与理论文集[c].北京工艺美术出版社，2004.