装饰图案课程标准
装饰图案授课教案

装饰图案授课教案教案标题:装饰图案授课教案教案目标:1. 使学生了解装饰图案的定义和分类。
2. 培养学生观察、分析和创造装饰图案的能力。
3. 提高学生的审美能力和艺术表达能力。
教学资源:1. 图片或实物展示不同类型的装饰图案。
2. 装饰图案的样本和模板。
3. 绘画和装饰材料,如彩色纸、颜料、画笔、剪刀、胶水等。
教学步骤:引入活动:1. 呈现一些装饰图案的图片或实物,引起学生的兴趣和好奇心。
2. 提问学生对这些图案的感受和看法,激发学生的思考和讨论。
知识讲解:1. 介绍装饰图案的定义和分类,如几何图案、植物图案、动物图案等。
2. 展示不同类型的装饰图案,解释其特点和应用领域。
实践操作:1. 分发装饰图案的样本和模板给学生,让他们观察和分析。
2. 引导学生选择一个他们喜欢的图案,并用绘画和装饰材料进行实践操作。
3. 鼓励学生在图案的基础上进行创作和变化,展示个性和创造力。
展示和评价:1. 学生完成装饰图案后,组织展示和分享。
2. 学生互相欣赏和评价彼此的作品,鼓励积极反馈和建设性意见。
拓展活动:1. 组织学生参观或研究一些有名的装饰图案,如中国传统的剪纸、印度的哈纳图案等。
2. 鼓励学生在日常生活中观察和收集各种装饰图案,培养他们的艺术鉴赏能力。
教学反思:1. 总结本节课学生的学习情况和表现,评估教学目标的达成程度。
2. 分析学生的困难和问题,为下一节课的教学做出调整和改进。
教学延伸:1. 在其他学科中引入装饰图案的概念和应用,如数学中的几何图案、地理中的民族图案等。
2. 组织学生参与装饰图案设计比赛或展览,激发学生的创造力和竞争意识。
《建筑装饰效果图制作》课程标准

《建筑装饰效果图制作》课程标准课程代码:80011060课程类型:职业拓展课程适用专业:建筑装饰工程技术、室内设计技术总学时:80-100学时一、课程性质1、课程的性质与任务建筑装饰效果图制作课程是建筑装饰工程技术和室内设计技术专业的一门职业拓展课程,也是一门工学结合课程,是在学生具备了一定的建筑装饰设计的基本知识的基础上,培养设计员职业岗位能力,并为职业拓展做准备。
本课程的任务是通过3D MAX软件的学习,让学生掌握家具建模、空间建模、装饰材料的编辑、室内灯光以及室外光的设置、场景渲染,同时培养学生良好的职业素质,为学生后续课程学习和毕业后从事建筑装饰设计与施工等工作奠定基础。
2、本课程与前后课程之间的联系、要求前修课程:艺术造型训练、建筑装饰制图,本课程对应的理论课程是建筑装饰设计,建筑装饰材料,人体工程学。
后续课程:建筑装饰施工图绘制、建筑装饰工程项目管理、建筑装饰工程信息管理、建筑装饰工程质量检验与检测。
二、课程目标1、专业能力目标通过本课程学习,培养学生具有室内装饰设计的职业技能,能够熟读装饰图纸,正确进行室内家具的建模、布置和材料编辑、室内界面设计;能够根据室内环境氛围运用3D MAX软件;进行完整的室内空间的效果图表现;并且能进一步完善空间的装饰设计。
2、方法能力目标通过本课程学习,培养学生能够根据项目要求,获取专业信息,客观分析问题,优化设计方案和材料、构造设计;根据表现要求,确定表现方法;根据行业规范,贯彻规范标准;系统的进行效果图制作。
3、社会能力目标通过对本课程的学习,培养学生具备一定的洞悉装饰设计潮流的敏感性和创新能力,能自主学习、独立分析问题和解决问题的能力;具有较强的与客户交流沟通的能力、良好的语言表达能力;具有严谨的工作态度和团队协作、吃苦耐劳的精神,爱岗敬业、遵纪守法,自觉遵守职业道德和行业规范。
三、学习内容与学时分配四、学习情境教学设计五、考核方式及比例六、教学基本条件1、师资条件(1)教师数量: 主讲教师1-2人。
美术初中装饰图案教案

美术初中装饰图案教案一、教学目标1. 让学生了解装饰图案的基本概念、特点和应用范围。
2. 培养学生对装饰图案的审美能力和创作能力。
3. 引导学生运用装饰图案进行创作,提高学生的美术素养。
二、教学内容1. 装饰图案的基本概念:装饰图案是指在一定的载体上,运用各种装饰手法和表现形式,以美化物品、环境为目的的图案设计。
2. 装饰图案的特点:装饰图案具有寓意性、美观性、实用性、创新性等特点。
3. 装饰图案的应用范围:装饰图案广泛应用于陶瓷、家具、服饰、建筑、包装等领域。
4. 装饰图案的创作方法:临摹、变形、提炼、组合等。
三、教学重点与难点1. 教学重点:让学生掌握装饰图案的基本概念、特点和应用范围,以及创作方法。
2. 教学难点:培养学生对装饰图案的审美能力和创作能力。
四、教学过程1. 导入:教师通过展示一些生活中的装饰图案,如陶瓷、服饰等,引导学生关注装饰图案,激发学生的学习兴趣。
2. 教学新课:教师讲解装饰图案的基本概念、特点和应用范围,以及创作方法。
3. 课堂示范:教师选择一个简单的图案进行现场创作,边创作边讲解创作思路和技巧。
4. 学生练习:学生根据所学内容,选择一个自己喜欢的图案进行临摹或创作。
5. 作品展示:学生将完成的作品进行展示,互相交流、评价。
6. 总结讲解:教师对学生的作品进行点评,总结课堂内容,强调装饰图案在生活中的应用价值。
五、教学评价1. 学生对装饰图案的基本概念、特点和应用范围的掌握程度。
2. 学生对装饰图案的审美能力和创作能力的提高情况。
3. 学生在实践中的应用能力,如能够运用装饰图案进行创作、设计等。
六、教学建议1. 注重课堂示范,让学生直观地了解装饰图案的创作过程。
2. 鼓励学生发挥创新精神,不拘泥于传统图案,创作出具有个性的作品。
3. 引导学生关注生活中的装饰图案,提高学生的审美能力。
4. 组织学生进行作品展示和交流,培养学生的合作意识和表达能力。
5. 适当增加实践环节,让学生在实际操作中提高创作能力。
《装饰图案》教学大纲(修订中)

《装饰图案》教学大纲(修订中)——比龙课程编号:一、学时与开课时间:48学时,第一学期二、课程性质与任务:该课程为艺术设计专业必修课,主要讲授写生变化规律,形式美基本法则,图案的各种表现手法,及图案配色方法与原则。
三、教学目的:通过该课程的教学,培养学生的审美素质,观察能力,表现能力,图案的创造设计能力,最终掌握写生变化规律,了解形式美基本法则,熟悉图案的各种表现手法,使学生能运用所学知识面服务于社会。
四、教学原则,模式:教学中应遵循由简到繁,由易到难,由浅入深的原则。
五、教学及要求:讲授与示范相结合,个别辅导与个别作业相结合六、教学内容:(一)、概述:1、图案的概念,分类及各种图案介绍;2、形式美法则;3、图案写生方法;4、图案变化手法;重点:形式美法则,写生方法,变化手法。
(二)、外出写生:要求学生明白写生目的掌握写生方法。
(三)、变化练习:(四)、图案组织与构成形式:1、自由纹样;(适合纹样,填充纹样,角隅纹样)A、各图案的形式要点;B、各纹样的组织构成;2、连续纹样:A、二方连续纹样与四方连续纹样形式特点;B、二方连续纹样与四方连续纹样组织构成;3、装饰画(五)、图案色彩:色彩三要素,色彩配制;重点:以色彩的主调,对比色的调和方法。
(六)、图案的制作方法:常用技法,特殊技法;七、作业安排:2004-08-30上课时间:周三5、6、7、8节第一周课程安排第一节:1、点名;2、概念、目的;装饰,指在身体或物体的表面加些附属的东西,使美观。
图案,有装饰意味的花纹或图形,以结构整齐、匀称、周和为特点,多用在纺织品、工艺美术品和建筑物上。
以上是词典中对于装饰及图案一词的解释。
图案是人们物质生活与精神生活两者相结合的艺术形式,具有明显的双重性。
装饰美化是依据生活的需要进行的。
随着物质生活的不断提高,人们对于精神生活的要求也在不断提高。
物品不但要求好用,更要求好看,要好看,一方面是对物品自身进行设计,另一个就是对其进行图案的装饰。
装饰图案教学大纲

装饰图案教学大纲装饰图案教学大纲引言:装饰图案是一种艺术形式,它可以为物体增添美感和独特性。
无论是在建筑、家居、服装还是工艺品上,装饰图案都扮演着重要的角色。
本文将介绍一份装饰图案教学大纲,旨在帮助学习者系统地掌握装饰图案的基本原理和技巧。
一、装饰图案的分类装饰图案可以分为几个主要类别,包括几何图案、植物图案、动物图案和人物图案。
每个类别都有其独特的特点和应用场景。
学习者首先需要了解不同类别的装饰图案,并能够识别和区分它们。
二、装饰图案的设计原则1. 对称性:对称性是许多装饰图案的基础。
学习者需要理解对称性的不同形式,如水平对称和垂直对称,并学会运用对称性设计出平衡和谐的图案。
2. 重复性:重复性是装饰图案的另一个重要原则。
学习者应该学会合理地运用重复元素,创造出统一而有序的效果。
3. 比例和尺度:学习者需要掌握比例和尺度的概念,以便在设计图案时能够正确地调整元素的大小和位置。
4. 色彩运用:色彩是装饰图案设计中不可或缺的因素。
学习者应该了解不同色彩的搭配原则,并能够运用色彩来增强图案的表现力和效果。
三、装饰图案的绘制技巧1. 手绘技巧:学习者需要通过练习来提高手绘技巧,包括线条的精准度和稳定性,以及对形状和比例的准确把握。
2. 数字绘图技巧:数字绘图软件的运用可以帮助学习者更加高效地设计和编辑装饰图案。
学习者应该学会使用常见的绘图软件,如Adobe Illustrator等,并掌握基本的绘图工具和操作技巧。
3. 纹样设计:学习者需要了解纹样设计的基本原理和方法,包括图案的重复方式、排列方式和变化方式。
掌握这些技巧可以帮助学习者设计出多样化和富有创意的装饰图案。
四、装饰图案的应用装饰图案广泛应用于建筑、家居、服装和工艺品等领域。
学习者需要了解不同领域的应用要求和特点,以便能够根据具体需求设计出合适的装饰图案。
五、案例分析通过分析一些经典的装饰图案案例,学习者可以更好地理解装饰图案的设计原理和技巧。
市级精品课程(3)《装饰图案》纲要

《装饰图案》校本课程纲要课程名称:装饰图案课程类型:美术类课程资源:自编授课对象:初中阶段学生(七至八年级)授课时间:每学期15课时(共60课时)所在学校:景宁县城北中学一、课程性质景宁县城北中学《装饰图案》校本课程是遵循学生身心发展规律,以学生的知识、生活、动手能力为基础,以学校既有资源为蓝本,以培养学生审美能力、美术素养、动手实践技能为目标,来自本校、面向本校、服务本校的课程。
本课程主要讲授写生变化规律,形式美基本法则,图案的各种表现手法,及图案配色方法与原则。
通过该课程的教学,培养学生的审美素质、图案的创造设计与表现能力,掌握写生变化规律,形式美基本法则,图案的各种表现手法,使学生能运用所学知识面服务于社会。
二、课程背景背景一课改对学校的要求:新课程改革试图建立国家、地方、学校分权的课程管理机制,校本课程就是国家规定、地方指导、学校开发的课程。
与其他课程相比较,校本课程没有提供现成的教材,也没有具体明晰的教学目标,学校需要因地制宜地进行资源挖掘和整合,开发出适合本地师生开展的活动课程。
背景二社会对人才培养的要求:正确的审美是一个社会文明的灵魂,今天的教育是为明天培养人才,中国教育随着社会的不断进步,社会对人民文明程度有极大提高,同时对学校审美素养教育提出了更高的要求。
而美术技能教育就是极为重要的一环。
背景三解决初中美术教学的实际困惑:初中阶段的学生心理需求的进一步发展,写实的倾向日趋明显,进入“视觉写实表现”阶段。
但他们写实表现能力不能及时跟上,就会面临所谓“压抑阶段”。
促使对美术失去兴趣,终止其发展。
这才是造成美术越是高年级越难开展的重要原因。
“装饰图案”在中小学衔接教学方面就取的了良好的教学效果。
教师的教学目标灵活,可以轻松应对不同美术基础的学生。
教学内容学生可以轻松的接受,没有事物写实的压力,同时又可以取得良好的视觉效果。
这些都很好的调动了学生学习积极性。
可以取得事半功倍的教学效果。
装饰图案教案

装饰图案教案一、教学目标1、让学生掌握装饰图案的基本概念和基本特点。
2、学会分析和解读装饰图案的构成、色彩和意义。
3、培养学生的审美能力和创意思维,提高他们的艺术素养。
4、帮助学生了解装饰图案在生活中的应用及其重要性。
二、教学内容1、装饰图案的基本概念和特点。
2、装饰图案的构成要素:形状、线条、色彩等。
3、装饰图案的分类及风格特点。
4、装饰图案在生活中的应用场景及意义。
三、教学重点与难点重点:让学生掌握装饰图案的基本特点和构成要素,了解装饰图案的分类及风格特点。
难点:学会分析和解读装饰图案的构成、色彩和意义,培养学生的审美能力和创意思维。
四、教学方法与手段1、讲解法:教师对装饰图案的基本概念、特点、构成要素等进行讲解,让学生对装饰图案有初步的了解。
2、案例分析法:教师选取具有代表性的装饰图案案例,引导学生分析和解读其构成、色彩和意义,培养学生的审美能力和创意思维。
3、小组讨论法:学生分组进行讨论,分享对装饰图案的理解和感受,互相学习和启发。
4、实践法:学生自己设计和制作装饰图案,培养他们的动手能力和创意思维。
五、教学步骤1、导入新课:通过展示一些常见的装饰图案,引导学生思考装饰图案在生活中的作用和应用场景。
2、讲解装饰图案的基本概念和特点:教师对装饰图案的定义、分类、特点等进行讲解,让学生对装饰图案有初步的了解。
3、分析装饰图案的构成要素:教师引导学生了解装饰图案的构成要素,包括形状、线条、色彩等,并通过案例分析让学生了解如何运用这些要素来创造美的效果。
4、探讨装饰图案的风格特点:教师介绍常见的装饰图案风格,如抽象、具象、古典、现代等,并引导学生理解不同风格的特点和适用场合。
5、分析装饰图案在生活中的应用场景及意义:教师通过实例分析,让学生了解装饰图案在生活中的应用场景及其所带来的意义,如美化环境、表达情感、传承文化等。
6、学生小组讨论:学生分组进行讨论,分享对装饰图案的理解和感受,互相学习和启发。
装饰图案 教案

装饰图案教案教案标题:装饰图案教学目标:1. 了解装饰图案的定义和作用。
2. 学习不同类型的装饰图案及其应用。
3. 培养学生的创造力和审美观。
教学内容:1. 装饰图案的定义和作用。
2. 不同类型的装饰图案,包括几何图案、动植物图案等。
3. 装饰图案在不同艺术形式中的应用,如绘画、陶瓷、纺织品等。
教学步骤:1. 导入(5分钟)介绍装饰图案的概念,并与学生讨论他们对装饰图案的理解和作用。
2. 知识讲解(15分钟)通过图片和实物展示,介绍不同类型的装饰图案,并解释它们在不同艺术形式中的应用。
3. 案例分析(15分钟)提供一些装饰图案的案例,让学生分析其特点和设计思路,并讨论其在实际应用中的效果。
4. 创作实践(30分钟)将学生分成小组,要求他们设计一个装饰图案,并选择一种艺术形式进行呈现(如绘画、陶瓷、纺织品等)。
鼓励学生发挥创造力,尝试不同的图案和材料。
5. 展示和评价(15分钟)学生展示他们的作品,并互相评价。
教师给予积极的反馈和建议,鼓励学生继续努力。
6. 总结(5分钟)总结本节课的学习内容和收获,强调装饰图案在艺术中的重要性,并鼓励学生在日常生活中观察和欣赏不同的装饰图案。
教学资源:1. 装饰图案的图片和实物样本。
2. 案例分析的材料。
3. 绘画、陶瓷、纺织品等相关工具和材料。
评估方法:1. 学生的参与度和表现。
2. 学生设计的装饰图案作品及其呈现效果。
3. 学生对其他同学作品的评价和反馈。
拓展活动:1. 邀请一位专业艺术家或设计师来学校进行讲座,分享他们在装饰图案设计方面的经验和作品。
2. 组织学生参观当地的艺术展览或手工艺市场,让他们亲身感受不同装饰图案的魅力和应用。
3. 给学生布置一个家庭作业,让他们在家中观察和记录不同的装饰图案,并写下自己的感受和想法。
教学反思:本节课通过理论讲解、案例分析和实践创作相结合的方式,使学生全面了解了装饰图案的概念、类型和应用。
通过小组合作和展示评价,培养了学生的创造力和审美观。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
装饰图案课程标准
Company Document number:WTUT-WT88Y-W8BBGB-BWYTT-19998
《装饰图案》课程标准
一、课程的性质
本课程是室内设计专业的专业基础课。
由于中专课程教学时间的限制和教学内容的安排,本课程主要由三部分内容组成:基础图案、色彩构成和装饰画。
教学时间是一学年。
通过教学,使学生了解图案设计的基本原理、色彩构成的基础知识和装饰画的设计技巧,掌握图案设计与制作的基本技能、色彩的配色的基础知识和装饰画的设计与制作的基本技巧,从而使学生在较短的时间内能够学习到系统的基础知识,形成艺术设计知识体系,同时,提高学生对于设计的兴趣和意识,为学好艺术设计专业打好基础。
二、课程教学目标和基本要求
1.掌握图案设计的艺术规律、基本类型和表现手法。
2.掌握色彩构成的基本原理、配色技巧和色彩设计基础。
3.掌握装饰画设计的设计原理、表现手法和材质的运用。
4.在学习中去体会装饰色彩的涵义。
5.掌握装饰色彩绘制的常用工具、材质的性能和使用方法,提高动手能力。
6.培养学生设计能力和艺术创造力,提高他们的审美情趣。
三、课程的重点和难点
本课程的讲授跨两个学期,分为《基础图案》、《色彩构成》、和《装饰画》三部分。
本课程重点是装饰画的设计与运用;掌握图案设计的原理, 培养学生设计能力、色彩搭配能力和艺术创造力;难点是对装饰画在现代设计中的运用。
《中外装饰图案的概述》的重点章节是第一章、第二章。
难点章节是第一章。
《植物图案的写生与创作》的重点章节是第一章、第二章。
难点章节是第二章。
《动物图案的写生与创作》的重点章节是第一章、第二章。
难点章节是第二章。
《人物图案的写生与创作》的重点章节是第一章、第二章。
难点章节是第二章。
《风景图案的写生与创作》的重点章节是第一章、第二章。
难点章节是第二章。
《综合图案创作》的重点章节是第一章、第二章。
难点章节是第二章。
《图案的构成》的重点章节是第一章、第二章、第三章。
难点章节是第二章。
《图案的色彩》的重点章节是第一章、第二章、第三章。
难点章节是第二章。
《色彩对比知识》的重点章节是第一章、第二章、第三章、第四章、第五章、第六章。
难点章节是第一章、第二章、第三章。
《图案的配色关系》的重点章节是第一章、第二章。
难点章节是第二章。
《图案色彩的表现》的重点章节是第一章、第二章。
难点章节是第二章。
《装饰画的表现》的重点章节是第一章、第二章、第三章、第四章。
难点章节是第三章、第四章。
《装饰造型基础》的重点章节是第一章、第二章、第三章。
难点章节是第三章。
《装饰画的色彩设计》的重点章节是第一章、第二章。
难点章节是第二章。
《现代装饰画的设计与制作》的重点章节是第一章、第二章。
难点章节是第二章。
《沥粉装饰画的设计与制作》的重点章节是第一章、第二章。
难点章节是第二章。
四、课程教学方法与手段
《装饰图案》教学以演示法、练习法、探究法、任务驱动法为主,在教学中要多开展实践的教学活动。
在加强基础训练的同时,采用任务驱动的教学方法,充分调动学生积极性,激发学生兴趣,最大限度地让学生在完成“任务”的过程中,培养分析问题、解决问题的能力,培养学生独立探索及合作精神。
教学方法是教师和学生为了实现共同教学目标,完成共同教学任务,在教学过程中运用的策略、方式与手段。
五、实践环节
1. 课程实践主要内容与要求
积极参加装饰图案实训练习,提高学生的造型能力,提升设计的知识,锻炼能够正确表现出图案设计与制作的基本技能、色彩的配色的能力和装饰画的设计与制作的基本技巧。
2.学时分配:53学时。
六、教学时数分配表
七、本课程与其它课程的联系
本课程是平面设计专业学生的专业基础课,与其它课程是相辅相成的关系,旨在系统掌握基础知识,形成艺术设计知识体系,同时,提高学生对于设计的兴趣和意识,为学好艺术设计专业打好基础。
八、教材与主要参考书
教材:《装饰绘画》,王泽旭,高等教育出版社,2007年份
参考书:
1.《基础图案设计》,李颖,苏州大学出版社,2007年份
九、实施建议或说明
本课程是理实一体课。
考核形式:考试。
评价办法:平时占50%(主要考察作业完成情况、上课表现和测验等方面),期中占20%,期末占30%。
《装饰色彩》教学内容纲要
第一章中外装饰图案的概述
一、教学基本要求
了解中国传统图案以及各个时期不同的图案语汇;了解外国的多种图案语汇。
二、教学内容
1. 中国传统图案的起源与发展
2. 外国传统图案的起源与发展
第二章植物图案的写生与创作
一、教学基本要求
了解植物装饰变化方法,能运用图案法则构建成一个完整的装饰画面;从自然形到装饰形的变形方法,要求学生能充分发挥想像力,强调主观认识和个性表现。
二、教学内容
1.植物的写生技巧
2. 植物图案的创作技巧
第三章动物图案的写生与创作
一、教学基本要求
了解动物装饰变化方法,能运用图案法则构建成一个完整的装饰画面;从自然形到装饰形的变形方法,要求学生能充分发挥想像力,强调主观认识和个性表现。
二、教学内容
1. 动物的写生技巧
2. 动物图案的创作技巧
第四章人物图案的写生与创作
一、教学基本要求
了解人物装饰变化方法,能运用图案法则构建成一个完整的装饰画面;从自然形到装饰形的变形方法,要求学生能充分发挥想像力,强调主观认识和个性表现。
二、教学内容
1.人物的写生技巧
2.人物图案的创作技巧
第五章风景图案的写生与创作
一、教学基本要求
了解风景装饰变化方法,能运用图案法则构建成一个完整的装饰画面;从自然形到装饰形的变形方法,要求学生能充分发挥想像力,强调主观认识和个性表现。
二、教学内容
1.风景的写生技巧
2.风景图案的创作技巧
第六章综合图案创作
一、教学基本要求
了解综合图案装饰变化方法,能运用图案法则构建成一个完整的装饰画面;自然形到装饰变化的过程,想象和抽向的表现。
二、教学内容
综合图案的创作技巧
第七章图案的构成
一、教学基本要求
了解图案平面构成的基本形式与规律;正确处理内容与形式、局部与整体的关系;学习和借鉴我国传统图案的构成形式和装饰收复,创作出更新颖完美的图案。
二、教学内容
1. 图案的构思和构图
2. 图案的构成形式
3. 传统图案的装饰性规律
第八章图案的色彩(色彩基础知识、色彩混合)
一、教学基本要求
了解色彩的基本知识点;正确运用色彩在图案设计中;培养理性、抽象的色彩分析能力,对色彩有一个大致的理解。
二、教学内容
1. 色彩的基础知识
2. 色彩构成概述
3. 色彩的混合
第九章色彩对比知识
一、教学基本要求
了解色彩对比的基本形式和规律;正确运用各种对比关系;学习和借鉴传统色彩知识,充分运用到设计中去。
二、教学内容
1. 明度、色相对比
2. 纯度、面积对比
3. 肌理、冷暖对比
第十章图案的配色关系
一、教学基本要求
了解装饰图案的配色特点和关系;充分学习将流行色放入装饰图案的配色关系中去;通过有目的地欣赏配色案例,在案例分析中去学习配色方法。
二、教学内容
1. 装饰图案与流行色
2. 装饰图案配色案例分析
第十一章图案色彩的表现
一、教学基本要求
了解色彩调和的基本知识和内容;学习色彩的心理表现,充分运用到装饰图案的设计实践中去。
二、教学内容
1. 色彩的调合
2. 色彩的心理表现
第十二章装饰画的表现
一、教学基本要求
了解装饰画的概念、构图及表现方法;运用多种材料和工艺设计和制作装饰画,不同的作品内容和环境空间要求采用不同的材料,做到材料、内容和环境的统一。
二、教学内容
1. 装饰画的概念
2. 装饰画的构图设计
3. 装饰画的表现方法
4. 装饰画的材料和工艺
第十三章装饰造型基础
一、教学基本要求
了解装饰造型的基本知识;通过运用各种传统图案的元素,进行装饰造型的探索和研究设计。
二、教学内容
1. 以彩陶为母题的装饰画
2. 以青铜器造型及纹样为母题的装饰画
3. 西方现代艺术在装饰绘画中的运用
第十四章装饰画的色彩设计
一、教学基本要求
了解色彩设计的原理;通过对色彩设计的灵感来源的学习,培养真正的适合的灵感来源,为今后的设计生活做好准备。
二、教学内容
1. 色彩设计原理
2. 色彩设计的灵感来源
第十五章现代装饰画的设计与制作
一、教学基本要求
了解彩墨装饰画的材料、制作工艺和创作要求,通过学习,体会装饰画的特殊美感。
二、教学内容
彩墨装饰画创作与制作
第十六章沥粉画的设计与制作
一、教学基本要求
了解沥粉画的材料、制作工艺和创作要求,通过学习,体会装饰画的特殊美感。
二、教学内容
沥粉画创作与制作。