古诗词中景与情的关系
古诗词阅读鉴赏知识点
古诗词阅读鉴赏知识点一、古诗词从体裁上的分类：古代诗词从体裁上分为诗、词、曲三类。
1.诗诗可以从音律的角度分为古体诗和近体诗。
古体诗，又叫古风，指唐以前的诗和唐以后不合近体声律要求的诗；近体诗，也称今体诗，指唐以后的格律诗，包括绝句和律诗。
二者区别：（1）在句法上，古体诗的每句话字数不定，四言、五言、六言、七言乃至杂言都有，句数也不确定。
例如：李白《月下独酌》花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人。
月既不解饮，影徒随我身。
暂伴月将影，行乐须及春。
我歌月徘徊，我舞影零乱。
醒时同交欢，醉时各分散。
永结无情游，相期邈云汉。
五言，十四句。
孟郊《游子吟》慈母手中线，游子身上衣。
临行密密缝，意恐迟迟归。
谁言寸草心，报得三春晖。
五言，六句。
岑参《白雪歌送武判官归京》北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。
忽如一夜春风来，千树万树梨花开。
……山回路转不见君，雪上空留马行处。
七言，十八句。
近体诗只有五言、七言两种，绝句规定为四句话，律诗规定为八句话，多于八句的称为排律，也叫长律。
例如：五言绝句，柳宗元《江雪》千山鸟飞绝，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
七言绝句，王维《九月九日忆山东兄弟》独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。
遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。
五言律诗，杜甫《春望》国破山河在，城春草木深。
感时花溅泪，恨别鸟惊心。
烽火连三月，家书抵万金。
白头搔更短，浑欲不胜簪。
七言律诗，崔颢《黄鹤楼》昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。
黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。
晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。
日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。
（2）在用韵上，古体诗允许换韵，近体诗每首只能用一个韵。
古体诗，例如李白的《月下独酌》，换韵：en\an。
近体诗，例如杜甫的《春望》，一个韵：en。
（3）在平仄上，古体诗不讲平仄，近体诗讲究平仄，这是最大的区别。
简而言之，我们可以说，凡是不受近体格律束缚的，都是古体诗。
2.词词，是诗的别体，又称“诗余”、“长短句”，全盛于宋。
古诗词中的抒情方式有哪些
古诗词中的抒情方式有哪些古诗词中抒情方式（一）总论情与景关系：诗人写诗来表达他的思想情感。
为了达到这个目的，他需要写景，来引起情，把情感传达给读者。
情与景的处理很重要，如果处理得恰当，就会激起读者的感情，使读者与他发生共鸣。
这样的诗就写得好，能动人。
一般是情与景配合。
“情景陪衬”或“情景交融”。
在中国与西洋的诗歌中，都可找到诗人成功地处理情与景配合或交融的例子。
下面两首词都是情与景配合得很成功的。
渔家傲·秋思（宋）范仲淹塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。
四面边声连角起。
千嶂里，长烟落日孤城闭。
浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。
羌管悠悠霜满地。
人不寐，将军白发征夫泪。
当时范仲淹被派经略延安，镇守边陲，防御西夏。
这首词是他切身的体会。
时间是秋天，地点是塞下，具体的地方是孤城。
人物是将军和征夫。
他们离家万里，在塞外看到雁南飞，听到悲哀的笳声和羌管，自然想家，但功未成，不能回去。
饮浊酒，愁不能寐。
词中所写的悲凉凄怆的景象，充分配合当时的人的心情，情景交融，使读者体会到这些在边疆卫戍的人的情怀。
题金陵图（唐）韦庄江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。
无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。
金陵就是南京。
六朝是吴、晋、宋、齐、梁、陈（公元317—589年）。
这六个朝代都建都南京，都时间短暂。
六朝以奢侈豪华著名。
到唐朝时，六朝已经过去，其豪华已衰败，因此唐朝诗人到南京吊古，总是为六朝哀伤感慨。
诗人看到江雨霏霏，江草丛生，眼前一片荒凉衰败的景象，想到六代豪华已似梦幻一样过去，十分伤感。
但是当他来到台城，看见春光明媚，柳絮飞舞，烟笼十里，他想到自然界的景色依旧这样美好，而人事全非，往日的荣华—去不复返，另有一番哀伤。
因此这首简短的诗，兼用情景陪衬（哀景写哀情）与情景反衬（乐景衬哀情）这两种手法来写。
这样二者并用，加强了诗的感染力和效果，是很成功的作品。
（二）抒情手法分类直接抒情和间接抒情直接抒情——以第一人称“我”为抒情主体，直接表现作者的思想感情。
高考古代诗歌鉴赏之情与景公开课123
巩固习题
塞下曲 李白 五月天山雪，无花只有寒。 笛中闻折柳，春色未曾看。 晓战随金鼓，宵眠抱玉鞍。 愿将腰下剑，直为斩楼兰。
从景和情的角度分析这首诗。
答：①以乐景写哀情的反衬手法。②诗的前两句用碧 绿的“江水”、飞翔的“白鸟”、青翠的“山峦”和 红火的“山花”等意象，勾画了一幅浓丽的春日丽景 图，极言春光融洽。后两句写出诗人归心的殷切。以 客观景物与主观感受的鲜明对照，反衬诗人思乡之情 更加浓厚。
课堂总结
读懂诗歌寻景物，透过文字析感情。 景物特征细揣摩，丰富情感勤累积。 古来诗文情与景，个中关系君须记。
情与景的位置关系
先景后情
情由景生，触景生情
先情后景 全篇写景
借景抒情，以景结情， 景中含情，寓情于景
迟日江山丽，春风花草香，泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。杜甫《绝句》 春草碧色，春水渌波。送君千里，伤如之何。 江淹 《别赋》 自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。 刘禹锡《秋词》 昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。《小雅∙采薇》
无人欣赏的绿树、落花和鸟鸣，营造出寂静、空旷、荒凉的意境。 【步骤三】抒发了诗人对城破人稀的感时伤怀之情。
答题思路：
分析所写景物特征
感受营造的氛围或意境
作者抒发的情感
诗歌鉴赏中景情类解题格式： 1、这首诗运用了……手法。 2、通过写……景物，共同营造了…的氛围或意境。 3、抒发了作者……的情感。
实 战 演 练
王夫之《姜斋诗话》：以乐写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐。
情与景的内在关系：
乐景
哀景
乐情
哀情
小组讨：
阅读下面一首唐诗，然后回答问题：
春行即兴 李华
宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。 芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。 请从“景”和“情”的角度来赏析这首诗。
古诗鉴赏中“以景结情”
古诗鉴赏中“以景结情”以景作结，是诗歌结句的⼀种技巧，它也是借景抒情的⽅式之⼀，是指诗歌在议论或抒情的过程中，戛然⽽⽌，转为写景，以景代情作结，结束诗句，来表达丰富⽽难以⾔传的思想感情内涵，构成情景交融的意境，使得诗歌“此时⽆情胜有情”，从⽽使读者感到余韵⽆穷、意犹未尽，并进⽽从景物描写中，驰骋想象，体味诗的意境，产⽣⾔有尽⽽意⽆穷的艺术效果。
以景作结的作⽤并不是单⼀的，往往以⼀种作⽤为主⽽兼有其他作⽤，题材不同，作⽤的侧重点也不相同。
⼤致有四种情况。
⼀、就情取景，渲染⽓氛。
⽤来渲染⽓氛的景具有很强的特征性，唐宋诗词中，常常出现在表现哀怨、悲愤、惆怅⼀类感情作品的结尾，⽤让⼈感到凄凉、萧瑟、灰黯的景物来渲染⽓氛（如暮⽇、寒鸦、风⾬、夜⽉等），以烘托此类情绪。
王昌龄的《从军⾏七⾸（其⼆）》：“琵琶起舞换新声，总是关⼭旧别情。
撩乱边愁听不尽，⾼⾼秋⽉照长城。
”问：“⾼⾼秋⽉照长城”与前三句写法上有何不同？这样的写法有什么好处？此诗是“以景作结”类诗歌的典型之作，此诗前三句均是就乐声来抒情的，说到“边愁”⽤了“听不尽”三字，那结句如何以有限的七字尽此“不尽”之情呢？诗⼈这时轻轻宕开⼀笔，以景结情。
仿佛在军中置酒饮乐之后，忽然出现⼀个⽉照长城的莽莽苍苍的景象；古⽼雄伟的长城绵亘起伏，秋⽉⾼照，景象壮阔⽽悲凉，更加深了诗⼈的思乡之情。
此时征戍者内⼼是浓浓的乡思，还是渴望建功⽴业？是对现实的忧虑，还是对祖国河⼭深沉的爱呢？不得⽽知，给读者留下了⽆限的想象空间。
2006年上海春考卷要求阅读宋词《喜迁莺·端午泛湖》：“梅霖初歇，乍绛蕊海榴，争开时节。
⾓⿉包⾦，⾹蒲切⽟，是处玳筵罗列。
⽃巧尽输年少，⽟腕彩丝双结。
舣彩舫，看龙⾈两两，波⼼齐发。
奇绝。
难画处，激起浪花，飞作湖间雪。
画⿎喧雷，红旗闪电，夺罢锦标⽅彻。
望中⽔天⽇暮，犹见朱帘⾼揭。
归棹晚，载荷花⼗⾥，⼀钩新⽉。
”回答：画线句的描写与前⾯的热闹场景截然不同，这样的写法好在哪⾥？画线句从全词的位置上看，在结尾处，且是描写，属于典型的“以景作结”的写法；从题⼲的提⽰语“与前⾯的热闹场景截然不同”得知是“寂静”的场⾯，⾃然是“动静对⽐”。
古诗中 “衬托”手法
古诗中的“衬托”手法摘要：古诗词鉴赏是语文高考的必考内容，表现手法和思想感情是难点与重点，其中概念名目繁多，容易混淆，给准确答题设置了障碍。
作者就古诗词中最常见的衬托手法进行了归纳概括，旨在细化复习，强化学生对诗歌表现手法的认识。
关键词：古诗词鉴赏情景关系动静结合虚实相衬一、情景关系1.以景衬情。
诗人在描摹细微婉曲、隐秘难言的情感或浓情蜜意时，往往通过写景来衬托。
“情乐则景乐，情哀则景哀”。
一一对应，人之常情。
诗人的高妙之处就是把情融入景，通过景表现自己的喜怒哀乐，实现情景交融，最佳妙境在于“以乐景写哀，更见其哀”。
如：绝句？摇？摇？摇？摇杜甫江碧鸟逾白，山青花欲燃。
今春看又过，何日是归年。
诗的前两句描绘了一幅色彩浓丽的春日画面，极言春光融洽。
如此美景，何以思归？原来这是以乐景写哀情。
如此谋诗，以眼见之美景引发对家的回忆，写出诗人归心殷切：以客观景物与主观感受的鲜明对照，反衬诗人思乡之情更加浓厚。
2.以景衬景。
诗歌离不开景物描写，同为写景，有主次之分、轻重之别。
次要之景在行文中是用来衬托服务于主要之景的。
“万绿丛中一点红”，使用“绿”就是为了衬托“红”，突出“万绿丛中”的一点“红”。
“星垂平野阔，月涌大江流”（杜甫《旅夜书怀》），诗人写景时用“星垂”衬“平野阔”，“月涌”衬“大江流”，使得写景雄浑扩大，“开襟旷远”。
这种以景衬景的写法使主要景物的特征更加突出、鲜活。
如：宿建德江？摇？摇？摇？摇孟浩然移舟泊烟渚，日暮客愁新。
野旷天低树，江清月近人。
3.以情衬情。
重送裴郎中贬吉州？摇？摇？摇？摇刘长卿猿啼客散暮江头，人自伤心水自流。
同作逐臣君更远，青山万里一孤舟。
此诗以水的自然流淌的无情反衬人的无比情思，同时又以自己被贬的苦闷写友人被贬之地的遥远和途中孤寂的担忧，表达了对友人的同情、牵挂和别时的恋恋不舍，达到了以情衬情的艺术效果，不仅显示了情之真，而且流露了情之浓。
又如：壬戌清明作？摇？摇？摇？摇屈大均朝作轻寒暮作阴，愁中不觉已春深。
浅谈古诗词鉴赏中的意象和意境
浅谈古诗词鉴赏中的意象和意境意象和意境是诗家写诗、评论家评诗经常用到的两个术语，也是我们欣赏古诗词时必须要掌握的两个的重点，更是要分辨的两个难点。
比方全国语文高考卷曾考过李白的《春夜洛城闻笛》一诗：“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。
此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。
”诗中“折柳”的寓意是什么？“折柳”在这首诗里就是一个意象，表达了两层意思：一是指曲名，即一支汉乐府古曲《折杨柳》，此曲抒写的是离别行旅之苦。
二是指一种习俗，一个场景，一种情绪，古代离别的时候，往往从路边折柳枝相送，杨柳依依正好借以表达恋恋不舍的心情。
折柳几乎就是离别的同义语。
在古诗词学习和鉴赏中，类似“折柳”的意象还很多。
下面谈谈有关意象和意境问题。
意象就是〔物〕象与〔情〕意的组合。
即诗中的形象，它不仅包含人物形象，也包括诗中所写的景和物，还包含了作者的情思。
诗歌意象因物象的不同，有的是景，有的是物；有的是事，有的是人；有的是单一的，有的是多个的。
如苏轼的《卜算子·黄州定慧院寓居作》“缺月挂疏桐，漏断人初静。
谁见幽人独往来？缥缈孤鸿影。
惊起却回头，有恨无人省。
拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。
”词人的怅惘心境正是由“缺月”、“疏桐”、“幽人”、“孤鸿”、“寒枝”等意象来表达的。
王维《竹里馆》“独坐幽篁里，弹琴复长啸。
深林人不知，明月来相照。
”由“竹林”、“孤琴”、“长啸”、“明月”等构成了清幽绝俗的意境。
白居易《忆江南》“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”。
“江花”、“江水”两个意象就足以说明白居易的快乐生活。
再如柳永的《雨霖铃·寒蝉凄切》“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”中，通过“杨柳”、“晓风”、“残月”等意象，就能知道所传达出来的是伤别情怀。
意境是诗人的主观情思与客观景物相交融而创造出来的浑然一体的艺术境界。
诗歌创作离不开意象，意象的选择只是第一步，是诗的基础；组合意象创造出“意与境谐”的诗的艺术境界才是目的。
意境与意象在本质上有一定的联系，它们都是主观与客观统一的产物，都是情与物的结合体。
借景抒情的诗句
篇一：借景抒情的古诗借景抒情的古诗1、《山居秋暝》【xx】xx空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留。
2、《秋夜曲》【xx】xx轻罗已薄未更衣。
心怯空房不忍归。
3、《子夜xx》【xx】xx捣衣声。
xx情。
罢远征。
4、《xxxxxxxx》【xx】xx望晴空。
雨水夹明镜，双桥落彩虹。
老梧桐。
谁念xx楼上，临风怀谢公。
5、《xx建德xx》【xx】xx客愁新。
野旷天低树，xx月近人。
6、《xxxx寄张五》【xx】xx自怡悦。
相望始登高，xx飞灭。
清秋发。
时见归村人，沙行渡头歇。
洲如月。
何当载酒来，共醉重阳节。
7、《秋夕》【唐】杜牧桂魄初生秋露微，银筝夜久殷勤弄，长安一片月，万户秋风吹不尽，总是何日平胡虏，良人江城如画里，山晓人烟寒橘柚，秋色移舟泊烟渚，日暮北山白云里，隐者愁因薄暮起，兴是天边树若荠，江畔银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。
天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。
8、《登高》【xx】xx风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
无边落木xx下，不尽xx滚滚来。
百年多病独登台。
潦倒新停浊酒杯。
9、《中秋月》【xx】xxxx无声转玉盘。
明月明年何处看。
10、《中秋月》【xx】xx万里清光不可思，添愁益恨绕天涯。
何处庭前新别离？没蕃老将xx时。
xx银蟾远不知。
11、《xx》【xx】xx秋色xx，波上xx。
芳草无情，更在斜阳外。
夜除非，好梦留人睡。
酒入愁肠，化作相思泪。
12、《渔家傲》【xx】xx衡阳雁去无留意。
万里悲秋常作客，艰难苦恨繁霜鬓，暮云收尽溢清寒，此生此夜不长好，谁人陇外久征戍？失宠故姬归院夜，照他几许人肠断，碧云天，黄叶地，山映斜阳天接水，黯乡魂,追旅思,夜明月楼高休独倚，塞下秋来风景异，四面边声连角起。
千嶂里，长烟落日孤城闭。
浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。
xx管悠悠霜满地。
人不寐，将军xx征夫泪。
13、《xx媚》【xx】陆游xxxxxx烽火照高台。
古代诗歌鉴赏：意境
古代诗歌鉴赏：意境古诗词是古人智慧的结晶，是人类艺术的精华。
其语言精练，字字珠玑，内容精深，意味无穷，千百年来滋润着一代又一代学子。
但随着学生年龄的增大，积累诗量的增加，他们对古诗词的学习兴趣却越来越淡。
究其原因，主要因为大多数古诗词，因时代生活各异，诗人表达风格不同，语言高度凝练，古今表达差异巨大，学生难以进入诗中所描绘的人、情、景中，难以与诗人进行思想的交融，更难以领略诗中的意境，时间久之，便觉学之无趣、诵之无味。
古代诗人词人格外重视文学意象创造中的“意”与“象”的有机融合，重视创造出“情中景，景中情”（王夫之《姜斋诗话》）的审美意象，而追求的最高标准就是从意象中升华出境界，即意境。
王国维先生在其《人间词话》中这样论境界：“有境界则自成高格，自有名句。
”“境非独谓景物也，喜怒哀乐，亦人心中之一境界。
故能写真景物，真感情者，谓之有境界。
否则谓之无境界。
”由此来看，对于境界，也就是意境的把握是学习和鉴赏古诗词的重中之重。
在此，我们便对古诗词中意境进行一个整体分析。
一、内敛阴柔类意境这类意境所展现的意象，或瑰丽香艳，或清净静谧，或清新素雅，或凄婉忧伤。
①浓艳瑰丽的意境典型代表--温庭筠的《菩萨蛮》：菩萨蛮温庭筠小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。
懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。
照花前后镜，花面交相映。
新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。
其特点在于题材多“酒边花下，盛装美人”；表现手法“浓抹彩绘，刻意雕琢”；艺术形象“金碧辉煌，浓艳绝人”。
②淡泊静谧的意境其特点在于题材多大自然的空寂幽趣，表现作者一种远尘避世的淡泊情绪。
号称“诗佛”的王维晚年的田园山水诗便是杰出的代表，例如他这首著名的《山居秋暝》：山居秋暝王维空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留。
③清新素雅的意境菩萨蛮韦庄人人尽说江南好，游人只合江南老。
春水碧于天，画船听雨眠。
垆边人似月，皓腕凝霜雪。
未老莫还乡，还乡须断肠。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
古诗词中景与情的关系
在古诗词中，景与情的关系密切而微妙。
诗人常常通过对景物的描绘来表达内心的情感，使得景物与情感相互交融，形成一种独特的艺术境界。
一方面，景可以是情的触媒，即“触景生情”。
诗人在观察到某种景物后，会自然而然地引发某种情感。
这种情感可能是对自然的赞美，对人生的感慨，对家乡的思念等。
例如，当诗人看到落叶纷飞，可能会联想到生命的短暂和无常，从而产生悲秋之情。
这种情感的产生是自然而然的，景物成为了情感的触媒。
另一方面，情也可以是景的载体，即“缘情写景”或“寓情于景”。
诗人在心中先有某种情感，然后选取相应的景物来承载这份情感。
诗人通过对这些景物的描绘，将自己的情感融入其中，使读者在阅读时能够感受到诗人的情感。
例如，诗人可能为了表达内心的孤独和寂寞，会选择描绘荒凉的秋景，如“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”。
此外，景与情还可以相互交融，形成一种“以景结情”或“融情于景”的艺术效果。
诗人在描绘景物的同时，将自己的情感融入其中，使得景物与情感相互交融，难以分割。
这种艺术效果使得古诗词具有更强的感染力和韵味。
例如，诗人在描绘春天景色时，可能会将自己的喜悦和期待融入其中，使读者在阅读时也能感受到春天的美好和生机。
综上所述，古诗词中景与情的关系是密切而微妙的。
诗人通过对景物的描绘来表达内心的情感，使得景物与情感相互交融，形成一种独特的艺术境界。
这种艺术境界不仅增强了古诗词的感染力和韵味，也使得读者在阅读时能够更深入地理解和感受诗人的内心世界。