装饰艺术专业课程
装饰图案设计结课报告

装饰图案设计结课报告简介装饰图案设计是一门创意艺术的学科,通过运用各种图案、线条、色彩和材质,将物体或空间转变为艺术品。
本课程以装饰设计为主题,通过学习传统与现代的设计理论和技巧,培养学生的创造力和审美素养。
学习目标在本次课程中,我们的学习目标主要有以下几个方面:1. 掌握基本的装饰图案设计技巧;2. 理解不同文化背景下的装饰图案设计特点;3. 培养创造力,设计出独特而具有艺术价值的装饰图案;4. 提升审美素养,能够欣赏和评价不同风格的装饰图案。
课程内容1. 装饰设计概述课程的第一部分主要讲解了装饰设计的基本概念和分类,介绍了装饰图案设计在不同领域的应用,如服装、室内装饰和建筑设计等。
通过学习传统与现代的装饰设计作品,我们了解了不同文化和时期的装饰风格。
2. 基础技巧在这一部分,我们学习了一些基本的装饰设计技巧,如线条的运用、色彩搭配和材质的选择等。
通过练习和实践,我们掌握了不同技巧的运用,能够更好地表达我们的设计理念。
3. 文化元素的融入传统文化是装饰图案设计的灵感之源,本课程注重培养学生对传统文化的理解和欣赏能力。
我们学习了不同文化背景下的装饰图案特点,以及如何将文化元素融入到我们的设计中,使作品更具独特性和艺术性。
4. 创意发展与实践在这一阶段,我们通过讨论、展示和实践的方式提升创意发展能力。
我们鼓励学生积极思考和尝试不同的创意表达方式,培养了学生的独立思考能力和解决问题的能力。
学习成果经过本次课程的学习,我取得了如下几个方面的学习成果:1. 掌握了装饰图案设计的基本技巧,能够运用线条、色彩和材质等元素进行装饰设计;2. 提高了审美素养,能够欣赏和评价不同风格的装饰图案;3. 通过学习传统文化和不同文化背景下的装饰风格,为自己的设计提供了更多的灵感来源;4. 培养了创造力和独立思考能力,能够设计出独特而具有艺术价值的装饰图案。
总结通过本次课程的学习,我对装饰图案设计有了全面的了解,并在实践中逐渐提高了自己的设计能力。
装饰画课件ppt

装饰画的风格也是多种多样的,包括写实主义、印象派、立体主义、抽象表现 主义等。不同风格的装饰画在表现手法和审美追求上也有所不同。
02
装饰画的材料与技法
绘画材料
传统绘画材料
包括油画颜料、水彩、丙烯颜料 等,这些材料色彩鲜艳,覆盖力 强,适合创作各种风格的装饰画 。
特殊绘画材料
如金属颜料、荧光颜料、砂石等 ,这些材料具有特殊的质感和视 觉效果,能够为装饰画增添独特 的魅力。
创新技法探索
尝试新的绘画技法,如使用生活中的物品进行刮刻、涂鸦等,能够为装饰画带来 全新的表现形式和风格。
03
装饰画的构图与色彩
构图的原则与技巧
01
02
03
04
平衡性
画面中各元素应保持平衡,避 免过于偏向一侧,以营造稳定
感。
层次感
通过合理安排元素的远近、大 小、虚实等关系,使画面具有
深度和层次感。
发展
随着时间的推移,装饰画逐渐发展成为一门独立的艺术形式。在不同的历史时期和文化背景下,装饰画也呈现出 不同的风格和特点。例如,欧洲文艺复兴时期的装饰画注重对自然和人体的表现,而中国传统的装饰画则注重意 境和气韵生动。
装饰画的分类与风格
分类
根据不同的分类标准,装饰画可以分为多种类型。例如,根据材料的不同,可 以分为油画、水彩画、丙烯画等;根据表现形式的不同,可以分为抽象装饰画 、具象装饰画等。
装饰画课件
• 装饰画概述 • 装饰画的材料与技法 • 装饰画的构图与色彩 • 装饰画的主题与表现 • 装饰画的鉴赏与应用
01
装饰画概述
装饰画的定义与特点
装饰画的定义
形式多样
装饰画是一种以装饰、美化环境为目的的 绘画形式,它强调画面的形式美和色彩的 和谐搭配,以满足人们的审美需求。
室内设计专业主要课程

室内设计专业主要课程
1. 基础课程,这些课程包括室内设计史、建筑学原理、色彩理
论和设计基础等,旨在帮助学生建立对室内设计基本概念的理解和
认识。
2. 技术课程,这些课程涵盖了室内设计所需的技术知识,包括CAD绘图、建筑材料与构造、照明设计和空间规划等,旨在培养学
生在实际项目中运用技术工具进行设计的能力。
3. 设计课程,这些课程是室内设计专业的核心,包括空间设计、家具设计、装饰艺术和室内设计实践等,旨在培养学生的设计思维
和创造力,使他们能够独立完成室内设计项目。
4. 理论课程,这些课程包括室内设计理论、人居环境心理学和
建筑美学等,旨在帮助学生深入理解室内设计背后的理论和原理,
从而提高他们的设计水平。
5. 实习课程,为了让学生在实际工作中获得经验,许多室内设
计专业还设有实习课程,学生可以在设计公司或相关机构实习一段
时间,从而将理论知识应用到实际项目中。
总的来说,室内设计专业的课程设置旨在全面培养学生的专业
知识、设计能力和实践技能,使他们能够胜任未来的室内设计工作。
装饰画教学计划三篇

装饰画教学计划三篇篇一:装饰画设计教学计划新课程强调,学校教育要“以学生的发展为中心”,美术社团可以作为一个发展学生能力的载体。
我校是一所寄宿小学,依据我校学生的心理特点和认知水平,以学生在美术学习中的客观能力为基础,以提高学生审美能力,培养学生实践、创新等综合能力、丰富学生课余生活为目的,我想开设《装饰画》社团。
课程实施过程中,注重发展学生个性特长,培养学生感知能力、形象思维能力和创新能力,对学生的参与意识、合作精神、创新能力、认知水平及交流表达能力等进行全方位的综合评价,使学生体验自我价值的实现,同时激发自我发展的意识。
装饰画的学习从某种程度上来说难度并不大,具有创作过程的趣味性、实践性,表现内容的自由性和评价标准的多样性,以及工具和材料的方便性等特点,在学习过程中容易使学生艺术创想得以实现,获得成功的喜悦,有利于学生个性的健康发展。
依据新课标的基本理念:使学生形成基本的美术素养;激发学生学习美术的兴趣;在广泛的文化情境中认识美术;培养创新精神和解决问题的能力;为促进学生发展而进行评价。
陶冶学生的情操,提高审美能力;发展学生感知能力和形象思维能力;形成学生的创新精神;促进学生的个性形成和全面发展;提高学生综合素质。
一、学生的心理特点和认知水平是课程设计的依据小学生活泼好动,对新鲜事物充满好奇,同时,高年段的学生已经掌握了绘画中一些基本的技能技巧,也具备了一定的美术欣赏与分析作品的能力。
从以往开设有关制作方面的活动课程经验来看,学生的学习积极性很高;在学习活动过程中,学生体验到了成功,并将这种愉悦的心情带到自己的学习与生活中。
由此可见,本课程的开设在提高学生感知能力、创造能力的同时有利于学生心理的健康发展和积极人格的养成。
二、课程目标着眼于学生的艺术创想素养的形成课程总的设计理念为:以"人的发展"为核心,在发展学生个性特长,提高学生审美能力的同时培养实践、创新等综合能力,陶冶高尚的情操。
《陶瓷装饰彩绘》课程模块设计方案

《陶瓷装饰•彩绘》课程模块设计方案模块一陶瓷釉上彩绘装饰(学时:48)一、教学目标最终目标:能在瓷盘或瓷板上进行釉上彩绘装饰设计与制作促成目标:L熟悉釉上彩绘装饰的艺术审美特征2.熟悉釉上彩绘装饰与工艺、材料、功能的关系3.熟悉釉上彩绘装饰的工艺流程与技法二、工作任务1.课前:临摹釉上彩绘装饰作品瓷盘或瓷板3件2.课上:设计釉上彩绘装饰纹样6幅,并根据设计图稿制作瓷盘或瓷板3件三、活动设计1.活动设计思路以瓷盘或瓷板为载体,教学活动的组织按照“理论知识一工具材料一技法介绍一临摹一设计一制作一烤花”的作品制作流程来组织。
学生通过在瓷盘或瓷板上进行花鸟、山水制作来熟悉釉上彩绘的制作流程和方法,掌握釉上彩绘的制作技艺。
2.活动评价评价内容:学生作品评价标准:一、教学目标最终目标:收集素材,为釉上彩绘装饰临摹、设计做准备促成目标:L了解优秀作品的创意点3.熟悉设计素材收集途径收集临摹、设计素材8—10个(传统及现代陶瓷彩绘釉上装饰纹样)三、活动设计1.活动内容:理论知识讲解、优秀作品赏析、素材收集2.活动组织:四、主要理论知识1.釉上彩绘装饰的渊源与发展2.釉上彩绘装饰的艺术形式和艺术特点3.釉上彩绘装饰的工艺发展状况4目二:釉上彩绘装饰绘制的工具与材料(学时:1)一、教学目标最终目标:能掌握釉上彩绘装饰的工具使用和材料性能5成目标:1.能正确使用工具6.能掌握釉上彩绘材料的性能7.能合理使用调合剂调配颜色准备釉上彩绘装饰绘制的工具一套、颜料一组、调色剂(樟脑油、乳香油各一小瓶)三、活动设计1.活动内容:工具、材料准备(笔、颜料、调色剂)2.活动组织:四、主要实践知识1.釉上彩绘(新彩)装饰工具的特点与用途2.釉上彩绘(新彩)装饰材料的性能与用途五、思考与练习1.油颜料、水颜料的调制一般分哪几步?2.樟脑油的特点与用途3目三:釉上彩绘(新彩)的基本技法与特殊技法(学时:5)一、教学目标最终目标:能掌握釉上新彩基本技法和特殊技法绘制的要点4成目标:1.能进行基本技法的绘制(勾、填、点、彩、跺拍、扒、喷、刷等)2.能进行特殊技法的绘制(流淌法、油渍法、刮擦法、拓印法等)二、工作任务准备釉上新彩基本技法、特殊技法绘制的瓷盘一只或瓷板一块、工具一套、辅助工具(海绵、靠手板、棉签、餐巾纸等)、各种颜料、调色剂(樟脑油、乳香油等)三、活动设计1.活动内容:基本技法、特殊技法练习2.釉上新彩基本技法与特殊技法的种类与概念3.各种基本技法和特殊技法绘制的流程与要点五、思考与练习1.新彩基本技法中彩和跺拍有何区别?2.如何利用樟脑油的流动性去制作一些特殊的效果?3目四:釉上工笔花鸟绘制(学时:16)一、教学目标最终目标:能设计富有创意的釉上工笔花鸟装饰纹样,并能进行作品制作4成目标:1.能掌握釉上花鸟创作的流程5.能根据造型进行纹样设计6.能合理处理装饰纹样与造型之间的关系7.能准确表达设计图稿8.能掌握基本技法和特殊技法在釉上工笔花鸟绘制中的运用9.能掌握釉上工笔花鸟绘制的工艺流程和技法要点10能综合运用工艺技法进行作品制作,并能发掘在实践操作过程中探索新工艺的潜11能掌握烧成步骤与烧成方法,并能进行作品烧成二、工作任务1.课前:根据线上学习临摹釉上花鸟1幅2.课上:根据设计图稿绘制瓷盘或瓷板1幅三、活动设计1.活动内容:釉上工笔花鸟绘制2.活动组织:1.市场需求及发展趋势2.造型与装饰之间的关系3.釉上新彩装饰的工艺流程和方法4.釉上新彩装饰的特点和工艺要求5.电窑、气窑构造及烧成原理与使用方法6.釉上工笔花鸟(烤花)的烧成温度五、思考与练习1.如何才能使大面积的颜色过渡均匀?2.温度的高低对作品装饰效果的影响项目五:釉上山水绘制(学时:12)一、教学目标最终目标:能设计富有创意的釉上山水装饰纹样,并能进行作品制作促成目标:1.能根据造型进行纹样设计2.能准确表达设计图稿3.能掌握基本技法和特殊技法在釉上山水绘制中的运用4.能掌握釉上山水绘制的工艺流程和技法要点5.能综合运用工艺技法进行作品制作,并能发掘在实践操作过程中探索新工艺的潜能6.能进行作品烧成二、工作任务1.课前:根据线上学习临摹釉上山水1幅2.课上:根据设计图稿绘制瓷盘或瓷板1幅三、活动设计1.活动内容:釉上山水绘制四、主要实践知识2.市场需求及发展趋势3.釉上山水绘制所运用到的基本技法和特殊技法4.釉上山水绘制的工艺流程及技法5.釉上山水的烧成温度五、思考与练习1.古代画家在艺术实践中总结出了哪十六皴法?2.釉上山水与釉上工笔花鸟绘制流程上有什么区别?3目六:釉上写意花鸟绘制(学时:12)一、教学目标最终目标:能设计富有创意的釉上写意装饰纹样,并能进行作品制作促成目标:L能根据造型进行纹样设计4.能准确表达设计图稿5.能掌握基本技法和特殊技法在釉上写意花鸟绘制中的运用6.能掌握釉上写意花鸟绘制的工艺流程和技法要点7.能综合运用工艺技法进行作品制作,并能发掘在实践操作过程中探索新工艺的潜8.能进行作品烧成二、工作任务1课前:根据线上学习临摹釉上写意花鸟1幅9.课上:根据设计图稿绘制瓷杯子1幅三、活动设计1.活动内容:釉上写意花鸟绘制2.活动组织:1.釉上写意花鸟绘制所运用到的基本技法和特殊技法2.釉上写意花鸟绘制的工艺流程及技法3.釉上写意花鸟的烧成温度五、思考与练习1.釉上写意花鸟与釉上工笔花鸟绘制流程上有什么区别?2.釉上写意花鸟的用笔特点模块二陶瓷釉下彩绘装饰(学时:48)一、教学目标最终目标:能在素碗、素盘、素杯上进行釉下彩绘装饰设计与制作促成目标:1.熟悉釉下彩绘装饰的艺术审美特征2.掌握釉下彩绘装饰的工艺流程和工艺技法3.熟悉釉下彩绘装饰的工艺特点二、工作任务1.课前:临摹釉下彩绘装饰作品素碗、素盘、素杯3件2.课上:设计釉下彩绘装饰纹样图稿6幅,并根据设计图稿制作素碗、素盘或素杯3件三、活动设计1.活动设计思路以素碗、素盘、素杯为载体,教学活动的组织按照“理论知识一工具材料一技法介绍一临摹一设计一制作一施釉一烧成”的作品制作流程来组织。
用汽车装饰墙面教案

用汽车装饰墙面教案教案一:一、教学标题创意汽车墙面装饰:从废旧汽车零件到独特墙面艺术二、教学目标1. 知识与技能目标学生能够识别适合用于墙面装饰的汽车零件,如汽车轮毂、车牌、后视镜等,并了解其基本特点(在15分钟内完成识别和讲解)。
学生学会运用工具将汽车零件安全地固定在墙面上,掌握至少两种固定方法(如螺丝固定、胶水粘贴),在30分钟的练习时间内能够熟练操作。
2. 过程与方法目标通过小组讨论(15分钟),学生能够提出至少三种不同的汽车零件组合方式来进行墙面装饰,培养创新思维。
在实际操作过程中(60分钟),学生能根据墙面的空间和风格,调整汽车零件的布局,提高解决实际问题的能力。
3. 情感态度与价值观目标学生能够体会到废旧物品再利用的环保意义,增强环保意识(贯穿整个课程)。
欣赏汽车零件装饰墙面的独特艺术美感,提升艺术鉴赏能力(在展示作品环节中体现)。
三、重难点1. 重点汽车零件的选择与处理。
依据是这是实现汽车装饰墙面的基础,只有选择合适的零件并进行必要的清洁、改造等处理,才能进行后续的装饰工作。
零件在墙面上的固定方法。
这关系到装饰的安全性和持久性,是装饰成功的关键因素。
2. 难点根据墙面的整体风格和空间布局,合理搭配汽车零件。
这需要学生具备一定的空间感和艺术审美能力,对学生的综合素养要求较高。
确保汽车零件在墙面上固定的牢固性和稳定性。
由于汽车零件较重,需要选择合适的固定工具和位置,避免掉落造成危险。
四、教学方法1. 演示法理由:汽车零件的处理和在墙面上的固定操作较为复杂,通过教师的演示,学生能够更直观地看到操作步骤和技巧,减少操作失误。
2. 小组讨论法理由:让学生通过小组讨论汽车零件的组合方式,可以激发学生的创新思维,同时培养学生的团队合作能力。
五、教学过程1. 导入(5分钟)教师活动:展示一些用汽车零件装饰墙面的精美图片,如汽车轮毂组成的独特造型、车牌排列成的艺术图案等。
提问学生:“你们想不想让自己的墙面也变得这么独特?”学生活动:观看图片,思考教师的问题,积极回答。
装饰图案教案

装饰图案装饰图案是一门装饰艺术,是各美术设计专业课程的公共基础课,其实用范围和装饰范围涉及面非常广。
自从“三大构成”进入中国的艺术设计课程后,对“装饰图案”的课程就不断的进行削减。
但我们要正确的处理好这两个课程的关系,这也是艺术设计专业必须认真面对的问题。
装饰图案是实用与装饰相结合的一种艺术形式.它把生活中的自然形象,经过艺术加工,使其造型、色彩、构图等适用于审美目的的一种设计图样。
装饰图案作为一种基础的艺术训练,在设计艺术中作用很大,它不仅在形象思维上解决装饰造型的基本问题,更重要的是能够全面遵循艺术形式美的规律。
本课程让学生从浅到深的学习:从观察——写生——变化——装饰,运用各种手段和形式来提高学生的观察能力和审美能力,也丰富了装饰的理念和手法。
针对装饰图案的要点进行典型的举例说明和示范展示,加深学生对知识的掌握和记忆。
还丰富了装饰的技法,也使装饰图案的设计与表现得到了进一步的发展,从而培养对于视觉艺术设计形式的创造性思维方式。
一、时间安排第一周:安排:装饰图案的语意设计装饰图案的形式美程式化秩序化象征性第二周:形式美的总法则实例讲解:花卉学生花卉练习第三周:装饰图案的思维特征联想想象第四周装饰图案的变化法则变化法则2、点、线、面的装饰语境第五周装饰图案的画面构成装饰图案的构成特征装饰图案的透视特征第六周装饰图案的色彩特征与表现形式图案的写生与变化图案的组织形式第七周实例讲解与课堂作业辅导作业讲评二、授课内容第一章装饰图案的语意设计教学目的:通过对装饰艺术、图案概念的了解,学习与掌握基本的设计概念,形成整体认识,为进一步掌握装饰图案做好准备。
重点:了解装饰、图案的概念,并能够通过概述形成系统的认识。
首先我们理清几个概念:艺术装饰图案装饰图案艺术罗伯特·穆希尔:“对我们而言,艺术就是我们在艺术这个名称中看到的东西,他是不依赖于法规而存在的复杂的社会产品”说明了艺术是社会的产物。
苏珊·朗格在《情感与形式》中说“艺术是情感符号”。
室内设计所学课程

室内设计所学课程室内设计是一门综合性很强的学科,涉及到建筑学、艺术、心理学、材料科学等多个领域。
室内设计所学课程也非常广泛,下面将从以下几个方面详细介绍室内设计所学课程。
一、建筑基础课程在室内设计的基础课程中,建筑基础是必不可少的一部分。
这些课程包括建筑史、建筑结构、建筑材料等。
通过这些课程,学生可以了解到不同时期和地区的建筑风格和特点,掌握基本的建筑结构和材料知识,为后续的室内设计提供必要的基础。
二、色彩与光线色彩与光线是室内设计中非常重要的元素。
在这些课程中,学生将深入了解色彩理论和光线原理,并掌握如何运用颜色和光线来创造出不同的氛围和空间感。
同时还会学习如何利用自然光和人工光来打造舒适而有趣的空间。
三、空间规划与布局空间规划与布局是室内设计师最核心的技能之一。
这些课程涵盖了空间分析、流线设计、家具布局等方面的知识。
学生将学会如何根据客户需求和空间特点来进行规划和设计,并掌握如何通过布局和家具选择来最大限度地利用空间。
四、材料与装饰材料与装饰是室内设计中必不可少的环节。
这些课程包括墙面装饰、地板材料、窗帘、家具等方面的知识。
学生将学会如何选择合适的材料和装饰,以及如何在不同场景下运用不同的装饰风格,打造出独特而有个性的空间。
五、数字化设计数字化设计是现代室内设计中必不可少的技能之一。
这些课程包括CAD、3D建模等方面的知识。
学生将学习如何使用计算机辅助设计软件来进行室内设计,并掌握如何利用数字化工具来呈现自己的创意。
六、人文与艺术人文与艺术是室内设计中非常重要的元素。
这些课程包括艺术史、心理学等方面的知识。
通过这些课程,学生将了解到不同文化和时期的艺术风格和特点,掌握如何理解客户需求和心理,以及如何将艺术元素融入到设计中。
总而言之,室内设计所学课程非常广泛,涉及到建筑学、艺术、心理学、材料科学等多个领域。
通过这些课程的学习,学生可以掌握室内设计所需的核心技能和知识,并为成为一名优秀的室内设计师打下坚实的基础。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
装饰艺术专业课程
一、导言
装饰艺术是一门综合性的艺术学科,旨在培养学生对空间美感的理解和创造能力。
装饰艺术专业课程涵盖了艺术史、设计原理、色彩学、材料与工艺、建筑学等多个方面,为学生提供了全面的专业知识和技能。
二、艺术史
艺术史是装饰艺术专业课程的重要组成部分,通过学习艺术史,学生可以了解不同时期、不同地域的艺术发展和演变。
从古代到现代,从东方到西方,学生可以通过研究艺术史中的经典作品,了解不同文化对艺术的贡献和影响,从而拓宽自己的艺术视野。
三、设计原理
设计原理是装饰艺术专业中最基础的课程之一。
通过学习设计原理,学生可以掌握设计的基本原则和方法,包括平衡、对比、重复、节奏等。
学生需要了解不同设计元素的组合和运用,通过实践锻炼自己的设计能力和审美观点。
四、色彩学
色彩学是装饰艺术专业课程中的重要内容之一。
学生需要学习色彩的基本理论和应用技巧,包括色彩的分类、色彩的搭配和运用。
通过色彩学的学习,学生可以掌握合理运用色彩的能力,使作品更具
视觉冲击力和艺术感染力。
五、材料与工艺
材料与工艺是装饰艺术专业中的实践性课程,学生需要学习各种装饰材料的特点和应用,以及相关的工艺技巧。
通过学习材料与工艺,学生可以了解不同材料的特性,选择合适的材料与工艺来实现自己的设计理念。
六、建筑学
建筑学是装饰艺术专业中与空间密切相关的课程。
学生需要学习建筑的基本原理和结构,了解不同建筑风格的特点和表现形式。
通过学习建筑学,学生可以更好地理解空间的结构和功能,为自己的装饰艺术作品提供更好的设计依据。
七、实践课程
除了以上的理论课程,装饰艺术专业还有丰富的实践课程。
学生可以参与实际的设计项目,锻炼自己的设计能力和团队合作能力。
实践课程可以帮助学生将理论知识应用到实际创作中,提高自己的专业水平和实践能力。
八、毕业设计
作为装饰艺术专业的毕业要求,学生需要完成一份毕业设计作品。
毕业设计是学生综合运用所学知识和技能的体现,是对整个专业学习成果的总结和展示。
学生需要选择一个具体的设计主题,进行深
入研究和创作,并通过论文和作品展示来完成毕业设计。
九、就业前景
装饰艺术专业毕业生可以在多个领域找到就业机会,包括室内设计、展示设计、景观设计、艺术品设计等。
随着城市建设和人们对生活品质要求的提高,对装饰艺术专业人才的需求也越来越大。
毕业生可以选择在设计公司、建筑事务所、艺术机构等单位工作,也可以选择自主创业,开设自己的设计工作室。
十、结语
装饰艺术专业课程的学习可以培养学生的审美能力和创造力,提高他们的设计水平和实践能力。
通过系统的理论学习和实践训练,学生可以成为优秀的装饰艺术专业人才,为社会的艺术发展和美化环境做出贡献。
希望更多的学生选择装饰艺术专业,并在这个领域中发光发热。