第三章书籍形态辅助设计
第三章书籍形态辅助设计
第一节封套和护封设计
1、封套又称为书衣、书套、书函等。
（1）一般需要书套的是：
精装书籍（在中国大陆的图书一般都是简装书，但是简装书不适合保存。精装书就是一种美观，易保存的图书，具有极高的收藏价值，所以图书收藏爱好者和图书馆都喜欢精装书。精装书指书籍的一种精致制作方法。精装书籍主要是在书的封面和书芯的脊背、书角上进行各种造型加工后制成的。）
系列书（系列图书一般来说可以分为：主题系列，即所写的书是一个主题，例如魔幻主题，爱情系列等等；有时还可以是作者是同一人，比如各名作家的系列书籍《普罗旺斯》：还有就是书中人物或情节具有连贯性，例如我们所看的《哈里波特》；另外就是人为的把一类书籍方在一个系列，像四大名著系列图书等。同时，系列图书的设计要注意图书之间衔接的连贯性。同时在封面的设计上注意一定要是同一种风格，不然会让人觉得突兀。）
封套设计可以有效对书籍进行保护和存放，同时书籍的精美、细致等能够体现出来。
封套设计要求：必须与封面设计的整体风格和谐统一
例如：学生介绍P书49中间
运用：让学生设计封套运用，如何对比封套和封面。可以采用延续性，即如封面设计，那么封套设计可以沿用；也可以运用色彩相近的颜色作为主调，设计与书籍内容相关的图形等方式。
2、封套使用材料：纸板、木板、织物。设计具体可以有什么形式：P书50
注意：封面可以没有作者、出版社，但必须有书名、条形码。
以纸张为主材，可是是铜版纸（铜版纸又称涂布印刷纸，铜版纸的特点在于纸面非常光洁平整，平滑度高，光泽度好。）、亚粉纸（哑粉纸，正式名称为无光铜版纸, 在日光下观察，与铜版纸相比，不太反光。一般哑粉纸会比铜板的薄并且白，更加吃墨，并且比较硬正，不像铜版纸很容易变形，感觉书页不平整的书肯定是铜版。只有彩打才会用到哑粉纸，黑白的话绝对是铜版）、硫酸纸（书上P51介绍）。
3、护封设计
护封设计又称为护书纸、包封（即包住书籍）
广泛意义：是指包括封面、封底、前后折扣的保护。以前就是体现保护封面，防止封面的易
脏、易损。现代护封设计不止保护作用，还有欣赏、美观等作用。
4、设计方式
（1）封面语言设计方式
这种形式，护封设计包裹封面、书脊、封底，具有前后折扣的叫做全护封。
（2）广告效应设计方式
这种形式，有使用的内容、说明、介绍。以小说为例，则可以在护封上设计此书的畅销情况，以及名家推荐的字样。如是纪实性内容的书籍，可以设计事情中最吸引人的关键性情节和文字；如是杂志，可以设计本期当中最重点内容；如本人理想专著，可以设计书名和作者名。像这种特征的护封称为半护封。
5、护封的任务
（1）保护封面运输过程中，翻阅过程中，光线和日光的照射的过程中受到保护。
（2）帮助销售能使读者注意它靠近它，想读者介绍这本书的精神和内容，并鼓励读者购买这本书。它本身就是一个小型广告。
6、护封的组成和它的特殊形式
护封的组成部分
（1）书前封（封面）
前封指书脊的首页正面。大多数平装书的前封上印有书名、著作者名和出版机构名称。也有少数书籍前封上无著作者名，或无出版机构名。书名大都位于前封的主要位置，且较醒目，而著作者名和出版机构名一般都位于从属位置，且字较小.
（2）书脊
书脊就是书的脊背，它连接书的前封和后封，常常展示在书店、图书馆、自家书柜的书架上。书脊的厚度要计算准确，这样才能确定书脊上的字体大小，设计出合适的书脊。通常书脊上部放置书名，字较大，下部分放置出版社名，字较小。如果是丛书，还要印上丛书名，多卷成套的要印上卷次。
（3）书后封（封底）
后封上通常放置出版者的标志、系列丛书书名、书籍价格、条形码及有关插图等。一般来说，后封尽可能设计得简单一些，但要和前封及书脊的色彩、字体编排方式统一。
（4）勒口
比较考究的平装书，一般会在前封和后封的外切口处，留有一定尺寸的封面纸向里转折，前封翻口处称为前勒口，后封翻口处称为后勒口。前勒口，通常印上这本书的内容简介或
简短的评论。设计是不可忽略的，对于读者了解书籍的内容有重要作用，前封的设计因素可延伸到勒口上，例如一根线、一个色块、一个简单的小插图或小花饰，都能对勒口起到分割面积和装饰的作用。如果护封的广告效果已经很强烈，它旁边的勒口应该有意识的设计得简洁朴素，使它统一在书籍内部的气氛中；后勒口，通常可印上作者的简历和它的肖像，或者印上作者的其他著作或这本书的同类书籍。这里是出版社宣传其他书籍特别是与这本书有关的书籍的广告场所。后勒口的设计要与前勒口取得一致。
（5）腰封
是在书籍印出之后才加上去的，往往是出书后的出现了与这本书有关的重要事件，二又必须补充介绍给读者，例如这本书的作者获得了文学奖或被拍成电影等。
7、护封的设计元素
（1）文字
文字是护封不可缺少的组成部分。一本书籍具备书名，作者名和出版社名，书名是文字部分的主要项目，书名可选用合适的印刷字体，也可按照设计要求绘写或书写。这种书写的书名，一般叫做书题字。书名不仅在字面意义上帮助读者理解书籍的内容，同时由其字体本身的特点，也可加强书籍内容的体现和表达。
（2）图形
图形是一种世界语言，它超越地域和国家，不分民族、不分国家，普遍为人所看懂。封面上一切具有形象的都可称之为图形，包括摄影、绘画、图案等，分写实、抽象、写意、装饰等。书籍封面的图形，可以是具象的，也可以是抽象的，装饰性的，或漫画性的，无论采用哪一种都要根据书籍的内容和主题来选择适当的图形表现。现代封面设计因为运用了电脑，摄影、图形经过电脑图像软件综合处理，使其出现了许多新的表现语言，画面变得更加细腻、丰富，层次感更强了。
（3）色彩
色彩在护封设计上占有很重要的地位。读者往往先看到色彩，再看到文字和形象，因此，色彩是造型艺术作品给人的第一印象。护封的色彩处理要根据封面和书籍内部的色调来决定，但它可以更强烈一些和采用更多的对比方法，以增广告效果。明亮和温暖的色彩能产生一种错觉，使书的面积显得更大一些，反之。大块的互有联系的色彩能增强色彩的效果，但缺少组织的杂乱的色块会产生不安定的感觉。护封的色彩也可不受自然色彩的束缚，根据书籍内容的需要，进行适当地夸张和变化，达到加强作品的装饰效果。
（4）构图
构思主要是解决表现什么和用什么去表现的问题，那么构图则是把构思中形成的形象在画面上组织起来。构图的形式：垂直、水平、倾斜、曲线、交叉、向心、放射、三角、叠合、边线、散点、底纹等；对称和均衡：对称的构图给人以安定和庄重的感觉，均衡是等量不等形，是不依中轴线来配制的另一种方法。它给人的感觉是生动、紧凑和新颖。在构图中最重要的是主题突出。主要形象在比例大小和安排位置上要处理得当，使其鲜明突出，不能让次要的、陪衬的形象超过或干扰它，制造成喧宾夺主的现象。
第二节环衬页设计
1、含义：打开书籍正反面封面，总有一张链接封面和内页的版面。这种冯科内书芯上下一折两页的衬纸，就称为环衬。环衬被黏在书芯上是用来与精装书壳年和后期链接作用的。环衬的目的在于封面和内心的牢固不可脱离。
2、环衬页的作用：一是保护书心不易脏损；二是可以与书封壳牢固连接。
3、环衬设计的注意事项：
（1）环衬可采用抽象的激励效果，查体，图案，也可用照片表现。其风格与书籍装帧装整体风格保持一致，但是色彩相对于封面要有所变化。一般需要淡雅写，图形的对比相对弱一些，有些可以运用四方连续纹样装饰，产生数据额效果，在视觉上产生有封面到内页的国度。（2）有部分书籍的环衬设计的比较浓重，用大面积图案或者是左右贯通的政府照片以及鲜艳的慢板底色来进行设计。
（3）高品位并且内容庄重严肃的读物的环衬可设计的沉稳，优雅以及体现概述的文化档次，内容轻松活泼的读物其环衬可色合计的活泼。鲜艳，与封面形成香茗的对比的色彩，甚至可当做封面设计的延续。
总之，从视觉引导的角度来说，环衬的目的就是要引导读者的实现往书里面走，是为了读者即将进入阅读的征文的心境而营造的一种不可缺少的气氛。这都是要给人们正是阅读做心理准备额，一个优秀的色和及时在设计环衬的时候既要随时的为读者着想又要体现书籍自身的审美价值。
第三节扉页设计
1、扉页（fēi yè ）含义：是书翻开后的第一页（即整本书的第二页），指衬纸下面印书名、出版者名、作者名的单张页，有些书刊将衬纸和扉页印在一起装订（即筒子页）称为扉衬页。
2、扉页的优点：扉页是现代书籍装帧设计不断发展的需要。一本内容很好的书如果缺少扉页，就犹如白玉之瑕，减弱了其收藏价值。爱书之人，对一本好书将会倍加珍惜，往往喜欢在书中写些感受或者缄言之类的警句。
3、扉页的作用：书籍扉页又称内中副封面。指平装衬纸下或精装环衬下印有书名、作者、出版者的单张页。在封二或衬页之后，印的文字和封面相似，但内容详细一些。扉页的作用首先是补充书名、著作、出版者等项目，其次是装饰图书增加美感。
4、扉页设计的运用：
扉页包括扩页、像页、卷首插页或丛书名、正扉页（书额）、版权页、赠献题词或感谢、空白页等。太多的扉页显得喧宾夺主，因此它的数量不能机械地规定，必须根据书的特点和装帧的需要而定。目前国内外的书籍。往往比较简练，多采用护页、正扉页而直接直进入目录或前言。而版权页的安排则根据具体情况而正。
书中扉页犹如门面里的屏风，随着人们审美观的提高，扉页的质量也越来越好，有的采用高质量的色纸；有的散发出清香；有的还附有一些装饰性的图案或与书籍内容相关并且有代表性的插图设计等。这些对于爱书的人无疑是一份难以言辞的喜悦，从而也提高了书籍的附加价值，吸引更多的购买者。随着人类文化的不断进步，扉页设计越来越受人们的重视。
5、扉页设计多方面运用
（1）色彩的运用：大千世界，色彩斑斓，对色彩美的感受是人类的一种天性，人们长期生活在色彩环境中，逐渐形成了对色彩的审美意识，色彩作为一个能够相当强烈而迅速诉诸感觉的因素，有主题性，有感染力，可以传达意念，表达一定确切的含义。我们面对色彩时，色彩作为一种刺激，能使人产生不同的情感反应和联想：兴奋、沉静、华丽、朴素、明快、忧郁、冷暖、轻重等等，我们应该充分利用色彩语言来为扉页的设计服务。
（2）字体设计：文字就像声音一样，根据其“字体”以及“组合方式”的变化，会感觉到各种各样的音色。文字有着鲜明的个性，不同的书籍有不同的气质和风格，字体的设计体现了这种不同，每一种字体都有它自己的性格，自由的书写体，庄重的黑体、精巧的细线字体，这些都是设计者根据书籍内容选择不同的字体。字体可有多种选择：图画字体，手写字体，电脑字体，剪贴字体、缺陷感字体，特殊细文字体、重叠字体等等。
（3）版式设计：扉页的版式设计主要是由版面的面积、比例、疏密、位置来体现设计者的构思，纯文字扉页的构成字体选择要得体，布局井然，错落有致。文字的编排有多种形式：齐头齐尾，齐头不齐尾，对齐中央，竖文字、横文字、变化文字，将文字排成图形等等方法。例如图7的扉页左上角英文，采用动作延伸手法，强化视觉冲击力，其余文字则分布在扉页
的边缘，留给读者许多想象的空间，同时也具有浓郁的现代气息。
第四节目录页设计
1、目录的作用（纲举目张）
（1）概括书籍内容（书的缩影）；
（2）快速检索，方便读者选择浏览（书的索引）。
2、目录页的组成
（1）必要元素
标题（目录）；目录内容（各章节的标题）；页码（章节对应的起始页码）；
（2）可选元素
装饰图片；制作人相关信息等。
第五节内页版式设计
内文是书籍设计的重点，可以使读者产生继续阅读的兴趣，所以在书籍设计是必须要明确内文设计为基础，通过对内文的全面掌控，设计出符合书籍的内文设计。
利用文字、图片、色彩的大小、疏密、位置、面积、层次、顺序等视觉因素的合理编排，运用理性的定位，结合书籍内容的结构，创造一个可供人们认识的过程和利于思维发展的合理分布。最终形成一个融合心与神、心与气一脉贯通的完美信息传递方式。
书籍形式如图P56 最上
内位设计分两种：
一、中国古代书籍的版式设计形式
学生介绍下+加以书上图形加以分析
二、现代书籍的版式设计形式
学生介绍下+加以书上图形加以分析
第六节版权页设计
以书上内容为主
书籍设计形态的形式结构研究
摘 要：本文是我在关于书籍设计形态学习和研究的过程中对于形式结构的几点问题的思考和个人观点的阐述。书籍设计可以说是书的第二文化主体，采用的设计语言往往是文化的象征，它即反映着，又开发着人的思维与审美方式。在本文中，主要探讨了书籍设计形态中空间结构、时间结构和因果结构之间的辨证关系，提倡书籍形态设计应追求全书的一种流动的空间感，争取通过时空形态的四维设计把握为读者营造舒适恰当的心理空间，引起读者的情感共鸣。希望通过本文的写作对书籍设计形态理论和实践的学习研究起一定的帮助和指导作用，对书籍设计形态的时空概念有更深入的理解和掌握能力。 关键词：书籍形态 空间结构 时间结构 因果结构 Ａｂｓｔｒａｃｔ：Ｔｈｉｓ ａｒｔｉｃｌｅ ｉｓ ａｂｏｕｔ ｍｙ ｉｎｄｉｖｉｄｕａｌ ｖｉｅｗｐｏｉｎｔ ｏｎ ｔｈｅ ｆｏｒｍ ｓｔｒｕｃｔｕｒｅ ｗｈｅｎ Ｉ ｒｅｓｅａｒｃｈ ｔｈｅ ｂｏｏｋｓｈａｐｅｄｅｓｉｇｎ． Ｂｏｏｋ ｄｅｓｉｇｎ ｉｓ ｔｈｅ ｓｅｃｏｎｄ ｃｕｌｔｕｒａｌ ｓｕｂｊｅｃｔ ｏｆ ａ ｂｏｏｋ ．Ｔｈｅ ｄｅｓｉｇｎ ｌａｎｇｕａｇｅ ｗｅ ｕｓｅ ｉｓ ａｌｗａｙｓ ｔｈｅ ｃｕｌｔｕｒａｌｓｙｍｂｏｌ， ｗｈｉｃｈ ｒｅｆｌｅｃｔｓ ａｎｄ ｄｅｖｅｌｏｐｓ ｔｈｅ ｔｈｉｎｋｉｎｇ ａｎｄ ａｅｓｔｈｅｔｉｃ ｍａｎｎｅｒｓ ｏｆ ｐｅｏｐｌｅ． Ｉｎ ｔｈｉｓ ａｒｔｉｃｌｅ， Ｉ ｍａｉｎｌｙｄｉｓｃｕｓｓｅｄ ｔｈｅ ｄｉａｌｅｃｔｉｃａｌ ｒｅｌａｔｉｏｎｓ ａｍｏｎｇ ｔｈｅ ｓｐａｔｉａｌ ｓｔｒｕｃｔｕｒｅ， ｔｈｅ ｔｉｍｅ ｓｔｒｕｃｔｕｒｅ ａｎｄ ｔｈｅ ｃａｕｓａｌ ｓｔｒｕｃｔｕｒｅ ｉｎ ｔｈｅｂｏｏｋｓｈａｐｅ ｄｅｓｉｇｎ， ｔｈｅｎ Ｉ ａｄｖｏｃａｔｅｄ ｗｅ ｓｈｏｕｌｄ ｐｕｒｓｕｅ ａ ｍｏｂｉｌｅ ｓｐａｔｉａｌ ｆｅｅｌｉｎｇ ｉｎ ｔｈｅ ｂｏｏｋ ａｓ ａ ｗｈｏｌｅ． Ｉ ｔｒｉｅｄ ｔｏｅｓｔａｂｌｉｓｈ ａ ｃｏｍｆｏｒｔａｂｌｅ ｐｓｙｃｈｏｌｏｇｉｃａｌ ｓｐａｃｅ ｆｏｒ ｔｈｅ ｒｅａｄｅｒｓ ｔｈｒｏｕｇｈ ｔｈｅ ｓｐａｃｅ ａｎｄ ｔｉｍｅ ｓｈａｐｅ ｄｅｓｉｇｎ， ａｎｄ ｇｉｖｉｎｇｒｅｓｏｎａｎｃｅ ｔｏ ｔｈｅｍ． Ｂｙ ｗｒｉｔｉｎｇ ｔｈｉｓ ａｒｔｉｃｌｅ， Ｉ ｈｏｐｅ ｉｔ ｃａｎ ｈｅｌｐ ａｎｄ ｉｎｓｔｒｕｃｔ ｍｙ ｒｅｓｅａｒｃｈ ｉｎ ｂｏｏｋｓｈａｐｅ ｄｅｓｉｇｎ ｂｏｔｈｉｎ ａｃａｄｅｍｉｃａｌ ａｎｄ ｐｒａｃｔｉｃａｌ ｌｅｖｅｌ， ａｓ ｗｅｌｌ ａｓ ｅｎａｂｌｅ ｍｅ ｔｏ ｕｎｄｅｒｓｔａｎｄ ａｎｄ ｍａｓｔｅｒ ｔｈｅ ｓｐａｃｅ－ｔｉｍｅ ｃｏｎｃｅｐｔ ｍｏｒｅｔｈｏｒｏｕｇｈｌｙ． Ｋｅｙ ｗｏｒｄｓ： Bookshape, the spatial structure, the time structure, the causal structure Ｉｎｔｅｒｎｅｔ 检索：ｗｗｗ．ａｒｔｄｅｓｉｇｎ．ｏｒｇ．ｃｎ 书籍设计形态的形式结构研究 一、书籍设计形态结构释义 在客观世界的现象中都包含着形态——不管是物体或事件，还是人们的外部行为或内部思想活动，都存在着瞬间即逝和反复出现的结构或形态。对于这种结构或形态，各门科学都对它们进行了探索。鉴于书籍设计领域有关形态学的专业著作还较为缺乏，因此我尝试从艺术形态学的相关科学理论中学习理论知识，并将其融会与借鉴到本专业理论中，争取在本文中对书籍设计形态的形式结构层次进行一定的分析探索和研究。 美国著名美学家托马斯?门罗在其发表的《艺术的形式：审美形态学概念》①中对“艺术形态学”提出了基本概念，其核心是艺术协调的结构层次，它们包括：１、艺术材料。它们不是纯物理性的材料，而是与知觉有关的形状、颜色、音高、音色、音调、节奏、和谐与不和谐等；２、形式结构。包括空间结构、时间结构和因果结构。３、复合成分。如在绘画中是：形态、色彩与材料、透视、造型规律等成分的复合。４、构成方式。四种：功利性的、再现性的、解释性的、主题性的（或装饰性的）。５、类型与风格。类型有各种划分，而风格指的是艺术所使用的呈现、结构、制作或表现的独特或典型的方式。 门罗认为艺术形态学试图对这些形式成分进行分析、比较、描述和分类，通过这些研究，艺术形态学能自始至终地对艺术作品进行详细地分析和观察，从而逐步确立有关艺术形式及形式类别的经过验证的知识体系。在仔细研读了门罗的《走向科学的美学》一 ∷陈珊妍 ＣＨＥＮ Ｓｈａｎｙａｎ∷中国美术学院T h e R e s e a r c h i n t h e F o r m Structure of Bookshape Design 54
第三章书籍形态辅助设计
第三章书籍形态辅助设计 第一节封套和护封设计 1、封套又称为书衣、书套、书函等。 （1）一般需要书套的是： 精装书籍（在中国大陆的图书一般都是简装书，但是简装书不适合保存。精装书就是一种美观，易保存的图书，具有极高的收藏价值，所以图书收藏爱好者和图书馆都喜欢精装书。精装书指书籍的一种精致制作方法。精装书籍主要是在书的封面和书芯的脊背、书角上进行各种造型加工后制成的。） 系列书（系列图书一般来说可以分为：主题系列，即所写的书是一个主题，例如魔幻主题，爱情系列等等；有时还可以是作者是同一人，比如各名作家的系列书籍《普罗旺斯》：还有就是书中人物或情节具有连贯性，例如我们所看的《哈里波特》；另外就是人为的把一类书籍方在一个系列，像四大名著系列图书等。同时，系列图书的设计要注意图书之间衔接的连贯性。同时在封面的设计上注意一定要是同一种风格，不然会让人觉得突兀。） 封套设计可以有效对书籍进行保护和存放，同时书籍的精美、细致等能够体现出来。 封套设计要求：必须与封面设计的整体风格和谐统一 例如：学生介绍P书49中间 运用：让学生设计封套运用，如何对比封套和封面。可以采用延续性，即如封面设计，那么封套设计可以沿用；也可以运用色彩相近的颜色作为主调，设计与书籍内容相关的图形等方式。 2、封套使用材料：纸板、木板、织物。设计具体可以有什么形式：P书50 注意：封面可以没有作者、出版社，但必须有书名、条形码。 以纸张为主材，可是是铜版纸（铜版纸又称涂布印刷纸，铜版纸的特点在于纸面非常光洁平整，平滑度高，光泽度好。）、亚粉纸（哑粉纸，正式名称为无光铜版纸, 在日光下观察，与铜版纸相比，不太反光。一般哑粉纸会比铜板的薄并且白，更加吃墨，并且比较硬正，不像铜版纸很容易变形，感觉书页不平整的书肯定是铜版。只有彩打才会用到哑粉纸，黑白的话绝对是铜版）、硫酸纸（书上P51介绍）。 3、护封设计 护封设计又称为护书纸、包封（即包住书籍） 广泛意义：是指包括封面、封底、前后折扣的保护。以前就是体现保护封面，防止封面的易
论书籍设计的形态创意
论书籍设计的形态创意 [摘要]书籍的设计作品,所包含的形式美、内容美、意蕴美三个层次,各自都具有相对独立的意义,每一个层次都具有自身艺术魅力和审美价值。只是一些有所侧重,有的突出了形式美,有的突出了内容美,有的则突出了意蕴美。但是,一本完美的书籍设计艺术作品,应该将形式美、内容美、意蕴美三者融合为一个有机整体。 [关键词]书籍设计;形式美;内容美;意蕴美 一般来说艺术作品的美,可分为三个层次:第一个层次,是艺术语言构成的艺术形式美,它是最直观的美感形式。第二个层次,是艺术形象构成的内容美,它也是直观的。第三个层次,是艺术作品中显现的意蕴美,这是一种高层次的审美。 书籍的形态美,同样也分为这样三个层次:形式意味的美,形象内容的美,设计意蕴的美。 艺术作品美的三个层次,并不是机械分开的,而是你中有我,我中有你,彼此融为一体。心理学家巴特利特认为:“思维本身就是一种高级、复杂的技能”。设计的本质是创造,设计创造始于设计师的创造性思维。因而设计师理应对思维科学,特别是对创造性思维要有一定的领悟和掌握。 书籍的形态创意,设计情感的表达需要激发设计者的创意思维,而创作的思维的表达主要表现在以下三个方面。 一、形式意味美感创意 在书籍设计中,书籍的整体形态就是一种“形式”设计。书籍的整体形态包括开本设计的形式感、精装平装的形式感、书籍函套的形式感等等。“形式美”是艺术历史的积淀物。在中国古代书籍的经折装、线装等等,都体现了不同时期的书籍外在形态的形式美。书籍设计首先就是书籍外在的整体形态的设计,书籍设计艺术独特的形式意味,首先是在塑造书籍外在形态的形式意味。书籍装帧艺术的使命之一就是在书籍外在形态上酿造“形式意味”的美感。 书籍的形式美,不仅仅是表现在平面上,更表现在书籍的整体形态上。从根本上讲,书籍是立体的、多侧面的、多层次的、多因素的艺术门类;书籍与读者的审美关系是动态的关系。所以,书籍的形式美,应该在立体的、多侧面的、多层次的、动态的空间中展开。 书籍设计艺术的形式意味既是立体的,又是平面的。书籍的封面、书脊、封底、内文版式上的平面视觉图象,其相对独立的平面设计要具有自身的形式意味,与外在的书籍立体形态的形式意味融合在一起,构成了书籍设计艺术的整体魅力。
书籍形态设计
书籍形态设计 第一章: 概论 图书是一种最古老的传媒方式，而且现在我们依然在使用，人类的进步离不开书籍的发展，它承载着丰富的人类精神。知识的传播、思想的延续，很大一部分是通过书籍这个载体来完成的。古人云： 用犹药也，善读之可以医愚:”三日不读书，便觉面目可憎 : 什么是书籍呢？ 联合国教科文组织曾给书籍下了一个定义： ”除去封面，不少于49页，非杂志性的印刷物： 通常意义上，书被定义为以纸为载体，把内容和文字印刷在纸面上，然后装订成册。 图书的形成和发展离不开文字、纸张和印刷术， 第一节： 文字、纸张和印刷术 一、文字的创造： 1、写在岩壁和洞窟上的画 原始人由于生存的需要，在用双手和简单的技术编织着他们生活的同时，也在思索如何将白己与白然的接触中所得到的经验、常识、教训记录下来，以备他们的了孙去借鉴。（这是文字形成的起因） 文字到底是怎样形成的呢？ 在人类早期的绘画作品上可以看出他们对具体事物描绘具有一种明显的、共同的描绘手法，那就是线的运用，线的运用产生了图形，可能这种简约的图形就预示了文字的诞生。
线可以勾勒出形 线是早期人类表达思维最直接深刻的启示。 2、早期文字的使用 在构成书籍设计最主要、最基本的元素当中，最关键的是文字的创造。 文字产生于原始绘画之后（象形图案标志演化为文字） 文字白成表述体系，为书籍的产生提供了最具能量的催化剂。 二、纸张的产生 公元105年，东汉蔡伦研造出一种体轻质薄，原料低低廉并极宜书写的纸张。 造纸术于公元1102年由摩尔人引入西班牙至西西里岛。 1276年，意大利人法布里亚诺开设了欧洲第一家造纸厂 1348年，法国的特洛依开设法国第一家造纸厂。 三、印刷术的发明 前面所讲的文字、纸张是图书形态形成的基础，而真正使图书形态完整、形成手能捧读的物”是印刷， 东汉时期，已有用手工xx的单张刻石片。 唐朝初期，已有雕版印刷术 宋朝毕升发明了活字印刷术 欧洲的虽然比中国晚了200年，但欧洲却用印刷术所产生的动能推动了欧洲文明的进程，图书在产生的过程中，文字是基因，纸张是载体，印刷术是催生的手段，三者的协调才有我们的设计对象—书籍。第二节、书籍形态的形成 文字只有记录在可供携带的载体物”上。才会形成书籍结绳记事，泥板上的文字、甲骨文、金属器皿上的文字。（青铜铭文）
书籍形态设计
书籍形态设计 第一章：概论 图书是一种最古老的传媒方式，而且现在我们依然在使用，人类的进步离不开书籍的发展，它承载着丰富的人类精神。知识的传播、思想的延续，很大一部分是通过书籍这个载体来完成的。古人云：“出犹药也，善读之可以医愚“，”三日不读书，便觉面目可憎“。 什么是书籍呢？ 联合国教科文组织曾给“书籍“下了一个定义：”除去封面，不少于49页，非杂志性的印刷物“。 通常意义上，书被定义为“以纸为载体，把内容和文字印刷在纸面上，然后装订成册。 图书的形成和发展离不开文字、纸张和印刷术， 第一节：文字、纸张和印刷术 一、文字的创造： 1、写在岩壁和洞窟上的画 原始人由于生存的需要，在用双手和简单的技术编织着他们生活的同时，也在思索如何将自己与自然的接触中所得到的经验、常识、教训记录下来，以备他们的了孙去借鉴。（这是文字形成的起因） 文字到底是怎样形成的呢？ 在人类早期的绘画作品上可以看出他们对具体事物描绘具有一种明显的、共同的描绘手法，那就是线的运用，线的运用产生了图形，可能这种简约的图形就预示了文字的诞生。 线可以勾勒出形 线是早期人类表达思维最直接深刻的启示。 2、早期文字的使用 在构成书籍设计最主要、最基本的元素当中，最关键的是文字的创造。 文字产生于原始绘画之后（象形图案标志演化为文字） 文字自成表述体系，为书籍的产生提供了最具能量的催化剂。 二、纸张的产生 公元105年，东汉蔡伦研造出一种体轻质薄，原料低低廉并极宜书写的纸张。 造纸术于公元1102年由摩尔人引入西班牙至西西里岛。 1276年，意大利人法布里亚诺开设了欧洲第一家造纸厂 1348年，法国的特洛依开设法国第一家造纸厂。 三、印刷术的发明 前面所讲的文字、纸张是图书形态形成的基础，而真正使图书形态完整、形成手能捧读的“物”是印刷， 东汉时期，已有用手工拓印的单张刻石片。 唐朝初期，已有雕版印刷术 宋朝毕升发明了活字印刷术 欧洲的虽然比中国晚了200 年，但欧洲却用印刷术所产生的动能推动了欧洲文明的进程，图书在产生的过程中，文字是基因，纸张是载体，印刷术是催生的手段，三者的协调才有我们的设计对象_____书籍。
书籍设计
定义 书籍装帧设计是书籍造型设计的总称。一般包括选择纸张、封面材料、确定开本、字体、字号，设计版式，决定装订方法以及印刷和制作方法等。 书籍装帧设计是指书籍的整体设计。它包括的内容很多，其中封面，扉页和插图设计是其中的三大主体设计要素。 2设计原则 有效而恰当地反映书籍的内容、特色和著译者的意图。符合读者不同年龄、职业、性别的需要，还要考虑大多数人的审美欣赏习惯，并体现不同的民族风格和时代特征。符合当代的技术和购买能力。 3封面设计 封面设计是书籍装帧设计艺术的门面，它是通过艺术形象设计的形式来反映书籍的内容。在当今琳琅满目的书海中，书籍的封面起了一个无声的推销员作用，它的好坏在一定程度上将会直接影响人们的购买欲。 图形、色彩和文字是封面设计的三要素。设计者就是根据书的不同性质、用途和读者对象，把这三者有机的结合起来，从而表现出书籍的丰富内涵，并以一种传递信息为目的和一种美感的形式呈现给读者。 好的封面设计应该在内容的安排上要做到繁而不乱，就是要有主有次，层次分明，简而不空，意味着简单的图形中要有内容，增加一些细节来丰富它。例如在色彩上、印刷上、图形的有机装饰设计上多做些文章，使人看后有一种气氛、意境或者格调。 封面设计是书籍装帧设计的重要组成部分。 1.儿童类书籍形式较为活泼，在设计时多采用儿童插图作为主要图形，再配以活泼稚拙的文字，来构成书籍封面。 2.画册类书籍开本一般接近正方形，常用12开、24开等，便于安排图片。常用的设计手法是，选用画册中具有代表性的图画再配以文字。 3.文化类书籍较为庄重，在设计时，多采用内文中的重要图片作为封面的主要图形，文字的字体也较为庄重，多用黑体或宋体；整体色彩的纯度和明度较低，视觉效果沉稳，以反映深厚的文化特色。 4.丛书类书籍整套丛书设计手法一致，每册书根据介绍的种类不同，更换书名和主要图形。这一般是成套书籍封面的常用设计手法。
书籍设计鉴赏
1定义 书籍装帧设计是书籍造型设计的总称。一般包括选择纸张、封面材料、确定开本、字体、字号，设计版式，决定装订方法以及印刷和制作方法等。 书籍装帧设计是指书籍的整体设计。它包括的内容很多，其中封面，扉页和插图设计是其中的三大主体设计要素。 2设计原则 有效而恰当地反映书籍的内容、特色和著译者的意图。符合读者不同年龄、职业、 性别的需要，还要考虑大多数人的审美欣赏习惯，并体现不同的民族风格和时代特 征。符合当代的技术和购 3封面设计 封面设计是书籍装帧设计艺术的门面，它是通过艺术形象设计的形式来反映书籍的内容。在当今琳琅满目的书海中，书籍的封面起了一个无声的推销员作用，它的好坏在一定程度上将会直接影响人们的购买欲。 图形、色彩和文字是封面设计的三要素。设计者就是根据书的不同性质、用途和读者对象，把这三者有机的结合起来，从而表现出书籍的丰富内涵，并以一种传递信息为目的和一种美感的形式呈现给读者。 好的封面设计应该在内容的安排上要做到繁而不乱，就是要有主有次，层次分明，简而不空，意味着简单的图形中要有内容，增加一些细节来丰富它。例如在色彩上、印刷上、图形的有机装饰设计上多做些文章，使人看后有一种气氛、意境或者格调。 封面设计是书籍装帧设计的重要组成部分。 1.儿童类书籍形式较为活泼，在设计时多采用儿童插图作为主要图形，再配以活泼稚拙的文字，来构成书籍封面。 2.画册类书籍开本一般接近正方形，常用12开、24开等，便于安排图片。常用的设计手法是，选用画册中具有代表性的图画再配以文字。 3.文化类书籍较为庄重，在设计时，多采用内文中的重要图片作为封面的主要图形，文字的字体也较为庄重，多用黑体或宋体；整体色彩的纯度和明度较低，视觉效果沉稳，以反映深厚的文化特色。 4.丛书类书籍整套丛书设计手法一致，每册书根据介绍的种类不同，更换书名和主要图形。这一般是成套书籍封面的常用设计手法。 5.工具类图书一般比较厚，而且经常使用，因此在设计时，防止磨损多用硬书皮；封面图文设计较为严谨、工整，有较强的秩序感。 正文设计 编辑 正文版式设计是书籍装帧的重点，设计时应掌握以下几个要点：
·书籍设计中的形态设计 美术与设计
书籍形态设计浅析 高蓬（山东工艺美术学院视觉传达设计学院,山东济南250300） ［摘要］随着科技发展和社会进步，书籍设计的内涵与外延皆发生了深刻的变化，此时仍以旧有的书籍装帧概念来理解现代书籍设计显然是不合时宜的。本文就是在这一学科背景下对书籍设计的重要组成部分——书籍形态设计，进行了概念、内容、类型方面的剖析，希望以此来明晰自己对现代书籍设计的认识,从而进一步理清自己对书籍设计教学的思路。［关键词］书籍设计;书籍形态设计;结构设计;造型设计;状态设计 收稿日期: 作者简介:高蓬（1978- ）,男,山东青岛人,南京艺术学院设计学院硕士研究生,山东工艺美术学院视觉传达设计学院教师,研究方向:设计艺术学。 一、书籍形态设计的概念 作为信息的载体——书籍，伴随着文化的发展娓娓而来……在中国，书籍的形态随着装订技术的发展逐步从龟骨、简策、经摺装、蝴蝶装、包背装、线装演进至平装、精装等近现代形态，谱写出一曲瑰丽多姿的创造史。这是前人留给我们的丰厚遗产，是我们的财富和骄傲。而我们不得不面对的现状是：与欧、美、日等国家相比较，我国的书籍设计水平的确还存在一些差距。究其原因，除体制、大众审美等因素外观念的陈旧、对业态认识的不足也是制约书籍设计水平提高的因素。长期以来业内外一直沿用“书籍装帧”这一名称对书籍设计艺术进行描述，这一概念产生于上世纪三四十年代，它的提出与当时的工艺技术和设计观念息息相关，随着社会的进步时至今日已显现出诸多不合时宜的征兆来。 正如吕敬人先生所言：装帧“即为书作打扮”。“装”：装订、包装，属于书籍制作装订工艺范畴；“帧”：指书籍的一页、图片的一幅，本意为书画等物的数量单位。“装帧”，本意是纸张折叠成一帧，由线将多帧装订起来，附上书皮、贴上书签并进行具有保护功能的装饰设计。在书籍物化过程中，属于印刷的后加工工艺。书籍设计是有机的、多维的、多层次、多因素的整体艺术类别，其信息的设定、传递、接受要经过一个系统的链接过程（策划设定——作者表达——编辑整理——设计传达——印刷加工——市场销售——读者接受）。它不仅要求书籍设计家从宏观的角度对信息进行把握，还需要从具体的设计要素层面对其进行表达：图形（文字）、色彩、编排、形态、风格、系统皆是书籍设计的有机组成部分。书籍形态为书籍的呈现提供了实体的依托；图形、色彩、编排等二维视觉要素则是为书籍穿上了漂亮的衣裳；风格使得书籍各部分的神韵得到了延续；系统则是从宏观的角度对以上各要素进行控制与协调，以使信息得到更有效的传达。 从上文的分析中我们可以看到，“书籍装帧”较侧重装订等工艺技术层面，
书籍形态设计的立体感表现
摘要：书籍形态设计中立体感表现意识的角度是崭新的趋势。本文主要通过对书籍形态设计立体感表现的论述，体现书籍形态立体感表现在书籍形态设计中的意义。书籍形态设计是书籍设计中的关键环节，设计者为达到主题突出的初衷，通常要通过方式多样、内容丰富、令人印象深刻的设计手法，体现设计主题的特点。 关键词：书籍形态设计立体感表现 一、关于书籍形态设计 书籍是传承人类文明的重要载体，是信息传播的重要工具，是人类思想交流、文化积淀的重要途径，书籍反映了当时的社会现实，形成了一种视觉文化。不同的时代特点、不同的民族特性会有不同的书籍形态出现。设计师首先从书籍的功能性和实用性出发，同时从艺术观赏性，多方面多角度体现，最终构成我们看到的书的形态。 20世纪，作为信息载体的书籍形态，丰富的表现形式已被设计师充分展现，而今天，书籍设计更应突破束缚，投入到崭新的整体设计中去。与国外的书籍设计进行对比，借鉴好的思路并不断创新。随着时代的不断发展，设计观念不断创新，中国书籍形态呈现了丰富多彩的趋势，体现了书籍强盛的生命力。 书籍形态设计，既包括对书籍实体本身的设计，也包括对书籍各要素的设计，通过艺术加工使书籍具有更多的内涵。其中立体设计是现代书籍形态设计中最突出的视觉效果最显著的设计形式，从开本的尺寸和形状、内容与外在形式的搭配、翻阅方式的巧妙结合，令读者与书籍在翻阅中产生共鸣。吕敬人教授在《敬人书籍设计2号》设计中得到一些启发“书籍形态的塑造，并非书籍装帧家的专利，它是著作者、出版者、编辑、设计家、印刷装订者共同完成的系统工程，也是书籍艺术所面临的诸如更新观念，探索从传统到现代以至未来书籍构成的外在与内在、宏观与微观、文字转达与图像传播等一系列的新课题。”① 二、书籍形态设计的文化特性 我国书籍设计教育家和设计艺术家邱陵先生认为：书籍是信息传递的重要手段。他以传递信息来指谓书籍的社会功能。②一个成功的书籍设计师，所必须遵守的基本信条是如何展现书的主题内容。在满足读者阅读的同时，又不失艺术内涵。书籍是人类进步发展的阶梯，承载者人类文明的发展并起到巨大的推动作用。 在促进文明的发展、信息的传播等方面，书籍常常被认为是一种“特定形式”的载体。并且随着人类社会不同阶段的发展与变化，书籍也通过文字和图形系统的演化，材料及印刷技术的变革呈现出不同的物质形式。通过书籍我们可以最大化的展现自己的思想和对未知事物的认识。在不同的社会环境下，人们的理想各不相同。所认识的视觉元素、材质搭配和印刷技术的差异，所展现的书籍形态就会有不同的意义。 三、立体感表现——感官传达、立体元素 感官传达是书籍形态设计的第一语言。在读书之前，视觉、触觉、嗅觉等就会给读者传递某种讯息。设计师把一本普通的书视为一种立体艺术，不仅从视觉、触觉方面使书籍形态达到要求，甚至从内心深处表达设计者的情怀，继而把这种感情传达给阅读者。 一本平淡的书籍，从枯燥的文字到千篇一律的设计，无疑会使读者产生视觉的疲惫，所反映的内容也显得有些单薄。完美的书籍形态能够触动人的心灵，打开一本书，通过手的触摸，读者首先体会到的是书质感，材质的独特性会唤起读者一种触觉的新鲜感；随着翻动的书，可以闻到扑面而来书籍的墨香；不同的纸张，翻动的声音有强有弱。整个读书过程中，视觉是最直接的感受，从触觉、味觉、听觉等多个方面品味书中奥妙，使读者完成了阅读的书籍的总体印象。 书籍形态设计中立体感表现意识的角度是崭新的趋势。我们观察折叠的纸张，变换的角度可以有空间的错觉。在书籍设计中，我们利用一张平面的纸，采用不同的技法，可以产生