从秦兵马俑到汉霍去病墓石雕风格差异(DOC)

本科生毕业设计（论文）从秦兵马俑到汉霍去病墓石雕风格差异

摘要

文章以秦代兵马俑与汉代霍去病墓石雕为对象，比较分析了二者在造型艺术特征上的差异。并且，以此种特征差异为视角，同时考察古代“胡人美术”在艺术上的特色，试图探寻霍去病墓石雕与“胡人美术”两者在造型语言上的相同点。再结合文化人类学、图像学等学科的分析方法，文章得出观点为：汉代霍去病墓的石雕风格吸收并利用了“胡人美术”这种古老的艺术，即前者根植于后者的造型艺术风格，同时，文章指出霍去病墓的艺术风格属缘于当时大背景下的美术现象，应当用历史、文化的眼光看待此种艺术风格的演变与发展。

关键词：兵马俑；霍去病墓；胡人美术；民族心理

ABSTRACT

According to the comparison of the Qin Dynasty and Han Dynasty Huo Qubing tombstone carving group Terracotta Army modelling language art characteristic, the difference in style between the two as the breakthrough point, through the comparison and analysis of ancient“hu man art”artistic characteristics, to find the tomb of Huo Qubing stone in the form of the language with“hu man art”in common, to method of image science, cultural anthropology analysis, draw the conclusion: the Han Dynasty tomb of Huo Qubing stone carving art style of real roots in the ancient “hu man art” absorption and use of modeling language. And the tomb of Huo Qubing stone as a kind of art phenomenon under the background of the times, further to the history, culture from the perspective of the development and evolution of art language in the form of performance.

Key words: T erracotta Army Huo;Qubing tomb;hu man art;national psychology

目录

引言 (1)

1. 秦兵马俑 (2)

2.霍去病墓石雕 (3)

3.比较分析秦兵马俑和汉霍去病墓石雕 (5)

3.1 传统认识 (6)

3.2 新的观点 (6)

4.结语 (9)

致谢 (10)

引言

中国古代美术作为世界艺术史中东方美术的代表，其独具特色的艺术风格在艺术史上可谓独树一帜。更进一步说，人类一个个古老文明在历史的车轮下，几乎都消失殆尽，幸存寥寥。而中国美术在历经数千年的磨练之下，仍然屹立不倒，充满生机。更为值得珍视的是，中国美术保留了自身独具的艺术风格与蕴含，保持着在发展过程中的传承性。纵观中国的整个艺术发展史，无论是艺术风格还是艺术形式的发展，都有着特定的时代和文化背景与根源。朝代的更替以及外邦文化的进入，都对中国古代的艺术特征产生着影响。不同时期的艺术作品表现出了不同的艺术特征，因此，对比分析不同时期的美术作品，我们也许能发现出现上述现象的原因。但是，若是以秦汉艺术风格的更替为考察对象，我们会发现，相比于历史更替的漫长而言，秦汉的时代变革是较快的；不过，其艺术的风格和形式都展现出较大的变化性，更甚的是，难以找出两个朝代艺术上的承袭特征。尤其是通过观察秦代兵马俑与汉代霍去病墓的艺术特征，秦汉艺术上变化的快速性表现的相对明显：秦代兵马俑表现出写实、严肃，人工之美尽显；汉代霍去病墓则表现出了它的粗犷与力量。也有许多史学家与美术评论家从文化、历史的视角出发，研究并找寻其中的差异原因。在笔者看来，秦代兵马俑与汉代霍去病墓石雕之间的艺术差异，应当从民族心理方面、艺术造型等方面入手，站在时代的角度，比较分析其差异性的根源。

1. 秦兵马俑

秦代之前，于造型艺术方面，中国美术的主要成就集中于青铜艺术上，而雕塑艺术是作为青铜艺术的辅助而存在，单独且规模较大的雕刻作品极为少见。在秦代之前，雕塑艺术主要体现出神秘、稚嫩的风格。而从秦兵马俑的艺术风格上看，已然突破了以往神秘的艺术特点，转而变得写实。在秦朝统一六国背景下，君王成了掌握所有权力的唯一一人，而这种权力必然表现于经济、政治、军事、文化等领域。因此，在此种情势下，个人的权力之极在艺术领域也被体现，兵马俑正是这一特征的典型代表。兵马俑鲜明的时代印记与艺术风格上的转变，是我国古代美术领域的艺术风格转变的重要转折。秦代之前雕塑的神秘、夸张等艺术特征，被秦代兵马俑所改变，最终使得雕塑脱离出工艺美术，并且作为单独的艺术得以蓬勃发展。秦代兵马俑所体现出的艺术精神是空前的，艺术创作手法上重在写实，风格严谨，并且无论是大小、比例，雕塑的造型都体现出真实状态下的形象。通过观察兵马俑的形象，我们可以发现其人物造型逼真，神态各异，而且在人物年龄、职务、衣着等许多细微之处都能清晰地表现出差异。兵马俑数量惊人的阵容，无比整齐的列阵方式，无不体现出秦代强大的国力和军事。并且，兵马俑也将当时我国艺术雕塑领域精湛的水平显露无疑。

2.霍去病墓石雕

秦帝国的建立开创了我国古代王朝历史发展的新篇章，其不仅统一了文字，还统一了度量衡与货币，更是期望在思想文化领域中实现统一。不过，艺术领域的发展历来是多元化的，不可能实现绝对的一统。在秦代灭亡后，我国的艺术发展进入一个发展的新纪元，其中典型的代表就是汉代霍去病墓石雕。霍去病墓石雕群中最具代表的雕塑作品就是《马踏匈奴》。在这件作品中，表现出的艺术形象是威武雄壮的战马，将敌人踩于铁蹄之下，敌人畏缩于马下，整个人马浑然一体。这件作品暴露出匈奴失败的宿命。霍去病墓石雕是有整块石头雕砌而成，艺术表现简洁明了，并且在雕塑转折处采用了大胆的削凿的手法；于细节中，雕塑中运用浮雕与线，将整个雕塑的生命力和活力展现出来。对于马蹄下的匈奴人造型，雕塑处理上是具有特殊的意义的。尽管其人物雕凿上表现得简洁，但是，在人物细节处理上却是做得相当细致，例如，马下敌人的胡须或者发式都进行了较为夸张的表现，从中我们也可以看出当时汉人是如何理解匈奴人的形象的。

图2-1 《马踏匈奴》雕塑

另外还有一点十分令人关注的是，《马踏匈奴》雕塑形象中，世人并不能从表面上看出将军的形象，此种表现手法正是汉代雕刻艺术上追求的艺术效果——意至而形不至。雕刻艺术家欲借助对其他形象的艺术表现，来展现将军的威武雄姿。即战马的雄健与马下敌人的狼狈之比较，为人们想象将军形象留下了自由想象的艺术空间。换句话说，《马踏匈奴》这一雕塑作品所意在展现的不是战马，也不是匈奴，而是人马背后的主导者——青年将军霍去病的形象，乃至是为了表现汉王朝强大的军事与经济国力。从中可以看出汉代雕塑艺术的表现手法是借助形象语言来象征真实意图。霍去病墓的其他雕塑也是基本秉持此种表现手法，例

如《伏虎》、《跃马》等都是简单展现虎或者马，对两者的刻画是为了表现青年将军霍去病的辉煌一生。霍去病墓雕塑群运用简洁、干练、夸张的形象表现手法，透出摄人心魂的气势，让人产生身临其境的感觉。

3.比较分析秦兵马俑和汉霍去病墓石雕

在对秦汉艺术研究中，相当数量的美术类书籍或者评论易将两者雕刻艺术划分为同一类别。事实上，不论是在艺术文化的源流上，还是表现形式，秦代与汉的雕塑艺术之间存在着较大的区别，不能简单将两者合并研究。

秦代兵马俑表露出的是北方文化中的求真风格。在雕塑群的整体规划中，常常使用数量众多的正方或较直的线条，气势恢宏，让人不禁产生敬畏之情。我国古代群塑的开端正是秦代兵马俑雕塑群。至汉代，霍去病墓群雕表现出了南北文化的融合，精神面貌昂扬向上。此种民族精神面貌是艺术领域发生风格转变与时代差异的根源。汉代雕塑并未继承秦代写实的表现手法与风格，而是追求造型在艺术上的表现力与象征性。汉代雕塑在两个方面与秦代表现出不同：一是汉代雕塑中的大型纪念碑，例如霍去病墓纪念碑；另外一种是小型雕塑，类如陪葬雕塑等，小而多样，颇具艺术性。

秦代兵马俑的艺术特征不仅表现于写实手法上，而且表现于视觉效果上。首先是写实手法。秦代兵马俑注重写实风格，各类造型与真实形态大致相当。面部形态各异，真实地反应了秦代军队的风貌。此种写实的风格不仅表现在雕塑整体上，而且于细节处也是透露出写实。在视觉效果上，秦代兵马俑在艺术追求上也比较注重视觉上的效果。尽管整体上追求写实，但是也不是绝对的写实，不乏对写实的突破。综上，秦代雕塑艺术无论是在写实上，还是在艺术追求上，都开创了我国古代艺术的新篇章，一方面承继古代写实风格，另一方面突出视觉效果。

对于汉代霍去病墓石雕，艺术风格上又呈现出另外一番景象。雕塑家依照石材进行雕刻，手法独到且巧妙，将多种雕刻手法融合在一起，形象表现得极为恰当，雕刻简练，突出象征性，增加雕刻作品的力度与气魄。整个雕塑群在石材选择上、整体造型上以及主题思想上都达到了非常完美的和谐与统一，突出了时代的辉煌，并独具艺术性。霍去病墓石雕是采用整石雕刻而成，石材的体积很大，雕刻家按照石块的天然形状进行雕刻，浑然天成，鬼斧神工，使其与周围环境更易融合。综上所述，霍去病墓的石刻不仅采用相当夸张的变形手法，而且也是十分注重写实风格的运用。在雕塑动物形象时，雕刻家并未在动物外表上下多大工夫，转而在深入了解动物的习性和特点基础上，并充分结合石材的特性与自然形态，因“石”制宜，充分给予这些石块以生命力。比较分析秦代雕塑与汉代雕塑

之间在艺术风格上的差异，接下来将对其进行以下的分析：

3.1 传统认识

在现今学术界，形成了两种主要的观点。第一种认为：自秦代统一六国之后，当政者将六国手艺精湛的巧匠汇集到都城咸阳，这些工匠技术一流，出于其手的作品自然雕刻严谨。在秦兵马俑竣工之后，大量的能工巧匠被杀害，这也就造成了技术传承上的断裂，这一点从汉代继承秦代技术上的断层可以看出，造成了汉代雕刻在写实手法上的运用不及秦代。第二种看法指出，秦代雕刻艺术是在周文化的影响下成形的，追求朴实，注重写实，表现手法上更加侧重于现实主义；对于汉代，楚文化对其的影响更为主要，更多的是对万物的冥想，充满浪漫主义。在造型上也追求简练，更加抽象。在这种背景下，就形成了秦代追求写实而汉代追求写意的雕塑艺术风格之别。此外，用历史的眼光看待此种差异，民族心理可能是一个更为重要的原因。

3.2 新的观点

远在战国时代，匈奴尚未统一，并不是很强大，其主要活动区域为秦、赵、燕三国的北方区域。至汉代建立前期，匈奴完成了本族内的统一，并日渐强大起来，北方广大的区域被其控制，而且经常南下骚扰。匈奴的骚扰成为当时汉代最大的威胁。数年的战争在汉匈之间造成了很深的积怨。而且，长期以来，汉代在对匈奴的战争中处于不利的地位，知道汉武帝时期才转变这种劣势，霍去病正是其中的重要功臣。汉匈之间的战争格局在霍去病等将军的努力下得以扭转，因此，霍去病得到汉武帝极大的赞赏，他的墓成为汉匈之间战争的重要标志。因此，为了表达出这种符号意义，汉代必然会极为认真地运用艺术语言。此外，可供选择的艺术语言有两种：一是汉民族自身的艺术表现手法；一种是胡人的艺术表现手法。在对霍去病墓雕塑中所用的艺术语言进行梳理，并将其与前代或同代的艺术进行对比，我们不难发现，霍去病墓石雕既没有采用秦代兵马俑的严谨之风，亦难以寻觅类如《马踏飞燕》等的轻巧。纵观艺术发展史，艺术语言在百年之间的变动往往也是很微小的，但是，霍去病墓石雕的风格变化却是十分巨大，亦是极为罕见的。也许我们可以得出以下的假设：霍去病墓石雕中运用的艺术手法也许不是华夏民族原来就有的艺术风格，应当是结合了同时代胡人的艺术手法，实为向胡人展示大汉的威武与强大，表露军事实力。

图3-1 匈奴人的腰间革带

胡人对于美术的追求还体现在匈奴人的腰间革带的选择上，一般而言，匈奴装饰革带的物品以线刻和浮雕为主，如图3-1，图形为两只形似的骆驼组成，骆驼的形象大胆且夸张，表达了匈奴人追求动感和野性的审美感受。

图3-2 《武士形石人》石像雕塑

再者，如图3-2，这是名为《武士形石人》的石像雕塑，这只是新疆茫茫草原上众多石雕的其中一个。在古代，胡人的大部分长期居住区主要是在新疆草原地带，从汉代的匈奴民族，再到唐代的突厥，在新疆草原这块地区都有着生活的印记，而新疆草原地区也从来都是属于胡人的控制范围。所以，新疆草原地区的古代艺术佳作，大都体现了古代胡人对于艺术欣赏的视角和特点，这些独特的视角反应在石像等艺术作品的表达方式、造型特征、审美意义上。图三的作品描述的是古代胡人武士的形象，从外形可以看出石像的造型采用简约朴实的圆形雕塑形象，线刻主要以粗狂野性为特征，并采用了浮雕的方式融合其中，对艺术作品的处理方式与《马踏匈奴》的制作者如出一辙，仿佛同一人所作。两部艺术作品在雕像人物的手臂线条的刻画上，浮雕造型的采用上，都反应了高度相似的审美感觉。两幅惊人类似的雕像作品，却来自两个不相同的民族，来自两个没有相同习惯和思想交流的艺术作品制作者，这确实让人惊觉不可思议，但是这难道仅是

一种艺术创作的巧合吗？回首往前看，汉代之前中国的美术图形的变化和发展的这一过程，无论从以色彩浑厚的青铜工艺为主的商周时代，到以色彩缤纷的装饰、漆器为主的春秋战国时期，还是再到以肃穆宏大的雕塑陵墓为主的秦朝天下，都很难去寻找到汉代霍去病陵墓石雕形象形成的一个源头。由此可以推测，这种石雕形象艺术的来源并不是源自传统的华夏文明，而是来自于胡人的文化传承。当时的汉朝天下是凭借胡人的艺术表达来向当时的胡人证明汉朝的伟大优秀和历史传奇。那么这种运用艺术表达的方式正是基于汉朝的民族心理，这种运用胡人艺术表达在向胡人宣告、炫耀时菜更加具有代表性和说服性，所以最终造就了霍去病陵墓中石雕群像采用了不同以前的艺术表达方式和特色。

4.结语

虽然霍去病墓的石雕群切断了美术发展过程的衔接承启的完整性，但是分析之后发现，这也确确实实给浩浩荡荡的美术发展提供了研究的价值和意义。对于这种艺术出现的片断现象，需要通过人类文化的发展、历史发展和美术图形发展等等多角度多维度去剖析推测，否则是很难去挖掘艺术表达背后的渊源。从中可以得出，艺术的演变和发展并不是根据当时背景文化顺势延续和变化的，可能也夹杂了不同民族文化、不同历史背景的交互影响和作用，由此而造就了现今需要去推敲寻找源头的艺术作品。汉代雕塑在设计上受到了外来文化的影响，这也必然对汉代艺术自身的风格产生作用。在汉代王朝几百年的时间内，汉朝通过统一文化、统一思想，来形成自身统一的艺术表达和作品风格，从而形成具有汉代特色的文化体系。当然，汉代文化也是在之后的两千年的历程演化中，继续了汉代的艺术风格，传承了汉代的历史特点，这其中所有的文化因素的影响和被影响，形成了汉代特色的文化，都是在华夏文明的历史长河中留下了星星点点的一笔。

参考文献

[1]王子云.中国雕塑艺术史[M].北京:人民美术出版社.1988:25

[2]李福顺.中国美术史[M].沈阳:辽宁美术出版社.2001:174

[3]田自秉.中国工艺美术史[M].上海:东方出版中心.1985:110

致谢

通过这一阶段的努力，我的毕业论文终于完成了，这意味着大学生活即将结束。在大学阶段，我在学习上和思想上都受益非浅，这除了自身的努力外，与各位老师、同学和朋友的关心、支持和鼓励是分不开的。

我要感谢，非常感谢我的导师余燕老师。在论文的写作和措辞等方面他给了我很好的建议。余老师始终认真负责地给予我深刻而细致地指导，帮助我开拓研究思路，精心点拨、热忱鼓励。

最后，对本文借鉴引用著作的作者，以及百忙中抽出时间审阅本论文的老师，表示由衷的谢意。

在即将走出校园，直面大千世界的路口，虽然有些彷徨，有些茫然，但是我知道，我必须勇敢迈步前行。