西方艺术史入门基础01

如何学习中医

如何学习中医中医的学习，大致可以划分成以下四个阶段：一，蒙学阶段；启蒙是此阶段的重点。需要学习的内容，在古代就是医学三字经、濒湖脉学、药性赋与汤头歌诀这四小经典。现代的中医教育，已经在内容上更加充实，在结构上更加完善了，分作中医基础理论、中医诊断学、中药学、方剂学、中医内科学这五门核心课程。作为在校学生，是要求系统学习的，无须多说。对于自学者，无论内容，还是方式，都需要做适当的调整才好。因为在缺少老师指点的情况下，要系统学习上述几门课程，存在几个常见的问题： 1 内容枯燥，难以入目。课堂的讲解可以是很丰富的，加入很多趣味的东西；而且教师是活的，可以根据学生的状况，随时进行调整。这与整天面对一本死沉沉的教科书是皆然不同的； 2 没有重点。一本中医基础理论，绝不是每一个章节都是同等重要的。同是脏象学说，绝不是五脏的位置在任何状态下都是同等重要的。同是脾脏的生理功能，绝不是对临证起到相同的指导意义的。所有的这些不同，这些轻重，是需要老师指点的； 3 易生误解。中医理论，非常崇尚“理解”与“领悟”。而所

有的理解和领悟，都需要有一个认识的平台，即对概念和关系的基本认识。自学者由于缺少前辈指导，很容易在起点上走偏，从而产生对整个中医学的偏激认识。为了最大程度的避免上述种种问题，建议自学中医者在启蒙阶段，采取以下的学习方法： 1 多读中医前辈的传记，以及他们关于学习方法的论述性文章。他们走过的路，看起来笨拙的很，实际上常常是中医入门的最佳捷径。多向前辈学习他们的学习方法，帮助将会是非常大的。这里强烈推荐一本书：《名老中医之路》第一辑。把这本书熟读过三遍，不但是学习方法方面可以豁然开朗，在此过程中就可以学习到这些老先生很多宝贵的学习体会，临证心得。 2 利用好丰富的网络资源。现今信息的时代，已经把学校的大门很大程度上打开了。任何一个人，在任何一个角落，都可以比较轻松的得到机会，向各中医院校的名师学习，收看他们讲课的视频，而且全部免费。这样的学习，虽比不得在教室的环境里，聆听面对面的传授更有感觉，但比起死读书本，总要强的多了。 3 教材的选择要兼顾权威性和趣味性两项原则。学习，自然是离不开教材和参考书。教材方面，还是主张正规的全日制教材。每本书都是经过几十位专家严格把关，权威性是最好的。至于版本，个人比较倾向于七版教材。除针灸学外，

一百本关于美学的书籍综述

一百本关于美学的书籍 1.朱光潜《西方美学史》中国第一部、也是目前最好的一部《西方美学史》，可能代表朱光潜的最高学术成就。读美学史似乎没有用处，就像读哲学史是无用的一样。但用处其实还是有的，只是体现得比较缓慢，没有那么明显罢了，就像喜马拉雅山每年只不过增高那么一点点，肉眼看不见的。要有心理准备：当你看了以下书目之后，便会发现，这绝对不是一份“速成”的书单。学术界流传着这么一句话：“板凳要坐十年冷，文章不写一句空。”怎样做到“不空”？当然要有自己的见解，但必须先了解前人大家都是怎么说的。 2.朱光潜《文艺心理学》中国人在20世纪所写的最好的美学入门书。知识量不小。行文生动，文才斐然。所谓“言之无文，行之不远”，美学史上的传世之作，必定都是有文采的（康德几乎是唯一的例外）。文字不清不楚的人，怎么搞学问？ 3.朱光潜《悲剧心理学》朱光潜的处女作，大家的处女作往往不可小觑。易中天先生说：“这部著作类似可以看见太阳的一滴水，支撑着它的是整个西方美学。” 4.李泽厚《美学三书》（《美的历程》、《华夏美学》、《美学四讲》）《美的历程》是写得最好的中国美学史，至今无人超越；也是李泽厚写得最好的一本书，至今无以超越。《美学四讲》代表20世纪80年代中国美学的最高水平。 5.宗白华《艺境》（或《美学散步》）宗白华有灵性，对中国艺术有独到的感悟，研究中国传统艺术不可以绕过。依我看，此书是“艺术美学”。他的表述没有逻辑。文字自然是很好的，如诗一般，但关键是文字背后的体验。邓晓芒对他的评价是：有体验而无理论。 6.徐复观《中国艺术精神》徐复观对中国美学的贡献是，阐明庄子乃是中国艺术精神的源头，可谓抓住要害，这个发现如今几乎已成中国古典美学研究的出发点之一。 7.叶朗《中国美学史大纲》关于中国美学史的一个比较全面的图景，资料丰富，可以利用。 8.叶维廉《中国诗学》（选读）道家美学与现代解释学文论的一次较为成功的结合。 9.邓晓芒《文学与文化三论》（《灵之舞》、《人之镜》、《灵魂之旅》）在我看来，邓晓芒无疑是当今中国最高的山峰和最深的深渊。他的文字有如耶和华或摩西，雷霆霹雳，振聋发聩。读过他的书，看待传统和世界的眼光必定发生难以想象的改变，而这也就意味着“灵魂”发生了改变。以我个人的经验，邓晓芒的启蒙好像是当代中国学子必经的一个阶段。 10.邓晓芒《康德哲学讲演录》中国最好的康德哲学入门书。邓晓芒具有纯正的西方传统哲学思维，深刻，思路清晰，学识渊博。搞美学的不可不读其中关于《判断力批判》的部分。 11.邓晓芒、易中天《黄与蓝的交响》必读书目。“新实践美学”的代表作。康德与马克思的汇通。对李泽厚实践美学的一个超越。透彻。你可以不赞同它的理论，但你不得不承认很多问题被讲通了。

西方艺术史基本脉络

西方艺术史脉络 1、分期：埃及美术、希腊罗马美术、中世纪美术、文艺复兴、巴洛克、罗可可 2、艺术中心随经济中心的演变而转移：希腊、亚平宁半岛、弗罗伦萨、罗马、威尼斯、巴黎、纽约埃及美术：一般指公元前332年以前的埃及美术。它的形成和发展主要经过了史前期、早期王朝、古王国、中王国、新王国和后期王朝时期。埃及美术的产生和发展与埃及人的宗教信仰、墓葬习惯和王权思想有很大关系。他们认为，人的生命和宇宙万物是永恒的,死者是可复活的。相应地，陵墓作为人的永久住宅，它的修建和装饰，也受到重视。这些原因导致了金字塔、雕刻、墓室壁画等一系列艺术品的产生。埃及美术的一般特点是：建筑宏伟壮观；雕刻朴素写实，整体性强，表现方法遵守正面律；绘画线条流畅优美，色彩丰富，人物表现采用正、侧面混合法。希腊美术：希腊美术发源于地中海的克里特岛，早期希腊文明被称为“爱琴文明”，希腊文明一直延续到罗马帝国占领希腊各地，希腊艺术按照时间可以如下分期：1.爱琴文化时期、2.荷马时期、3.古风时期、4.古典时期、5.希腊化时期。希腊人创造了神，在希腊人的心目中最完美的人就是神，因此希腊人尊重人，神和人同形同性。希腊美术最重要的方式是神殿等建筑、雕刻和少量壁画。希腊美术的主要特点是无所不包的和谐与规律性，还有庄严与静穆。罗马美术：罗马美术吸收了希腊美术成就，继承了埃特鲁斯坎美术传统，而将美术更加推向实用主义，在内容上侧重描绘享乐性的世俗生活，在形式上追求宏伟壮丽的风格，在人物表现上强调个性化。其突出成就主要反映在建筑、肖像雕刻和壁画方面。中世纪美术：自公元476年西罗马帝国灭亡到15世纪文艺复兴运动开始的一段时期，史称中世纪。它包括拜占庭美术、爱尔兰-撒克逊和维金美术、奥托美术、加洛林美术、罗马式美术和哥特式美术等。在公元313年，罗马皇帝君士坦丁颁布米兰敕令，承认基督教会的合法地位。由于基督教的影响占有统治地位，决定了艺术浓厚的宗教色彩。位于东方的拜占庭美术，在一定程度上成为古希腊美术的保存者与传播者，并与当地民族美术相融和，而自成体系。西欧其他诸国基督教美术，也都带有本民族原始艺术的明显烙印。中世纪美术最重要的成就是建筑的发展。无论是拜占庭式教堂高大的圆穹，还是哥特式教堂火焰般的尖券，既充分显示出封建宗教的权威，也体现出当时工匠们的创造才能。同时与教堂建筑一起应运而生的装饰性雕塑、镶嵌壁画与彩色玻璃窗画，以及圣经、文学作品的插图画和各种小型艺术等，又赋予中世纪美术以丰富多彩的面貌。文艺复兴美术：文艺复兴是指十四世纪到十六世纪西欧与中欧国家在文化思想发展中的一个时期。“文艺复兴”的原意就是指“在古典规范下，文学和艺术的复兴。”在经历了封建教会势力的千年统治之后，人们开始挣脱精神上的奴役，被禁锢多年的古典文化又引起人们的重视。文艺复兴首先发端于意大利，然后逐渐传播到欧洲其他国家。其变化的基础就是思想基础关怀人、尊重人，以人为本的世界观。在人文主义思潮的影响下美术创作发生了相应的变革，显示出鲜明的时代特征。按照时间可分为：1.佛罗伦萨早期文艺复兴美术，2.罗马盛期文艺复兴美术，3.威尼斯后期文艺复兴美术。巴洛克：巴洛克艺术产生于16世纪下半期，它的盛期是17世纪，进入18世纪，除北欧和中欧地区外，它逐渐衰落。巴洛克一词本义是指一种形状不规则的珍珠，在当时具有贬义，当时人们认为它的华丽、炫耀的风格是对文艺复兴风格的贬低。巴洛文艺术最早产生于意大利。概括地讲巴洛克艺术有如下的一些特点：首先是它有豪华的特色，它既有宗教的特色又有享乐主义的色彩；二是它是一种激情的艺术，它打破理性的宁静和谐，具有浓郁的浪漫主义色彩；三是它极力强调、运动，运动与变化可以说是巴洛克艺术的灵魂；四是它很关注作品的空间感和立体感；五是它的综合性，巴洛克艺术强调艺术形式的综合手段；六是它有着浓重的宗教色彩，宗教题材在巴洛克艺术中占有主导的地位。

西方艺术发展简述

西方艺术史简述一、西方艺术史基本脉络 1、分期：埃及美术、希腊罗马美术、中世纪美术、文艺复兴、巴洛克、罗可可 2、艺术中心随经济中心的演变而转移：希腊、亚平宁半岛、弗罗伦萨、罗马、威尼斯、巴黎、纽约埃及美术：一般指公元前332年以前的埃及美术。它的形成和发展主要经过了史前期、早期王朝、古王国、中王国、新王国和后期王朝时期。埃及美术的产生和发展与埃及人的宗教信仰、墓葬习惯和王权思想有很大关系。他们认为，人的生命和宇宙万物是永恒的,死者是可复活的。相应地，陵墓作为人的永久住宅，它的修建和装饰，也受到重视。这些原因导致了金字塔、雕刻、墓室壁画等一系列艺术品的产生。埃及美术的一般特点是：建筑宏伟壮观；雕刻朴素写实，整体性强，表现方法遵守正面律；绘画线条流畅优美，色彩丰富，人物表现采用正、侧面混合法。希腊美术：希腊美术发源于地中海的克里特岛，早期希腊文明被称为“爱琴文明”，希腊文明一直延续到罗马帝国占领希腊各地，希腊艺术按照时间可以如下分期：1.爱琴文化时期、2.荷马时期、3.古风时期、4.古典时期、5.希腊化时期。希腊人创造了神，在希腊人的心目中最完美的人就是神，因此希腊人尊重人，神和人同形同性。希腊美术最重要的方式是神殿等建筑、雕刻和少量壁画。希腊美术的主要特点是无所不包的和谐与规律性，还有庄严与静穆。罗马美术：罗马美术吸收了希腊美术成就，继承了埃特鲁斯坎美术传统，而将美术更加推向实用主义，在内容上侧重描绘享乐性的世俗生活，在形式上追求宏伟壮丽的风格，在人物表现上强调个性化。其突出成就主要反映在建筑、肖像雕刻和壁画方面。中世纪美术：自公元476年西罗马帝国灭亡到15世纪文艺复兴运动开始的一段时期，史称中世纪。它包括拜占庭美术、爱尔兰-撒克逊和维金美术、奥托美术、加洛林美术、罗马式美术和哥特式美术等。在公元313年，罗马皇帝君士坦丁颁布米兰敕令，承认基督教会的合法地位。由于基督教的影响占有统治地位，决定了艺术浓厚的宗教色彩。位于东方的拜占庭美术，在一定程度上成为古希腊美术的保存者与传播者，并与当地民族美术相融和，而自成体系。西欧其他诸国基督教美术，也都带有本民族原始艺术的明显烙印。中世纪美术最重要的成就是建筑的发展。无论是拜占庭式教堂高大的圆穹，还是哥特式教堂火焰般的尖券，既充分显示出封建宗教的权威，也体现出当时工匠们的创造才能。同时与教堂建筑一起应运而生的装饰性雕塑、镶嵌壁画与彩色玻璃窗画，以及圣经、文学作品的插图画和各种小型艺术等，又赋予中世纪美术以丰富多彩的面貌。文艺复兴美术：文艺复兴是指十四世纪到十六世纪西欧与中欧国家在文化思想发展中的一个时期。 “文艺复兴”的原意就是指“在古典规范下，文学和艺术的复兴。”在经历了封建教会势力的千年统治之后，人们开始挣脱精神上的奴役，被禁锢多年的古典文化又引起人们的重视。文艺复兴首先发端于意大利，然后逐渐传播到欧洲其他国家。其变化的基础就是思想基础关怀人、尊重人，以人为本的世界观。在人文主义思潮的影

西方美术史参考书目

西方美术史参考书目美术史的形状（2卷），范景中编，中国美术学院出版社，2003年3月。西方美术史学史，陈平，中国美术学院出版社，2008年05月。美术史的观念，邵宏著，中国美术学院出版社，2003年。艺术史的视野:图像研究的理论、方法与意义，麦克尔?波德罗 (作者), 等 (作者), 曹意强主编，2007年。艺术史终结了吗？，（德）汉斯·贝廷，常宁生译，湖南美术出版社。艺术史的历史，【美】温尼·海德·米奈，上海人民出版社。西方美学史（七卷），蒋孔阳，朱立元主编，北京师范大学出版社。艺术发展史，贡布里希，范景中 / 林夕《艺术批评史》，天津人民美术出版社，2001。艺术批评史，（意）文杜里，迟轲译，江苏教育出版社，2005。新艺术的震撼[美] 罗伯特·休斯，刘萍君译，上海人民美术出版社，1989年。《西方现代艺术史》，[美]阿纳森著，邹德侬译，天津人民美术出版社，1994年。《现代绘画简史》，[英]赫伯特·里德著，刘萍君等译，上海人民美术出版社，1982年版。《美术史与观念史》（Ⅰ－Ⅵ卷），范景中曹意强主编，南京师范大学出版社，2007年。《西方哲学简史》，赵敦华著，北京大学出版社，2001年。

古代《柏拉图文艺对话集》，柏拉图《上帝之城》，奥古斯丁文艺复兴：莱奥纳多：《莱奥纳多·达·芬奇笔记》丢勒，《版画插图丢勒游记》《意大利艺苑名人传》，(意)乔尔乔·瓦萨里著，刘耀春译，湖北美术出版社，2003年。《文艺复兴：西方艺术的伟大时代》，贡布里希，中国美术学院出版社，2000年。《文艺复兴的艺术进步观及其影响》（文章）贡布里希：《莱奥纳多论绘画科学：评<绘画论>》（文章）布克哈特：《意大利文艺复兴时期的文化》佩特：《文艺复兴：艺术与诗的研究》古典主义：佩夫斯纳：《美术学院的历史》贝洛里：《现代画家、雕塑家和建筑师传》皮莱：《绘画的基本原理》

中药术语解释中医入门基础

中药功效术语简释按本书之药物分类，将有关功效术语作简要解释。有些功效涉及几类药物，置于此功效较为多见的类别中。术语均以粗黑体标出以醒目。排列次序：以本类主要功效在前，相关功效次之，其他功效在后。 1．解表类解表发散表邪，解除表证。又称发散、发表、发汗、发汗解表。多具辛味，又称辛散。代表药为麻黄、薄荷。发散风寒发散风寒表邪，用于风寒表证。又称解表散寒。多味辛、性温，又称辛温解表。药如麻黄、桂枝。发散风热发散风热表邪，用于风热表证。又称解表清热。多味辛，性偏寒凉，又称辛凉解表。药如薄荷、牛蒡子。祛风解表祛除风邪，解除表证，用于风寒表证或风热表证。或称疏风、疏表、疏风解表。药如荆芥、防风。发散风湿发散风湿表邪，用于风湿表证、风寒夹湿之表证或风寒湿痹初起。或称祛风胜湿。药如羌活、藁本。解肌解除肌腠之邪，发汗力缓和，用于表证有汗。药如桂枝、葛根。透疹透发皮疹，用于麻疹初起，疹点透而不畅。药如荆芥、薄菏。清头目清解肝经风热，用于风热上扰头目所致发热头痛、目赤肿痛。药如蔓荆子、薄荷。祛风明目专指用于风热目赤肿瘤、羞明流泪，如桑叶、菊花。通窍宣通鼻窍，用于鼻渊，或风寒表证鼻塞流涕。药如辛夷、白芷。通阳温通阳气以散寒化饮，用于寒饮内停咳喘或胸痹。又称通阳化饮。药

升阳提举下陷之中焦阳气使之上升，用于中气下陷之久泻脱肛、子宫脱垂或内脏下垂。或称升阳举陷、升举中气、升提中气。药如柴胡、升麻、葛根、黄芪。和解调和少阳经半表半里之邪正交争，以解除寒热往来之证。又称和解少阳、和解退热。药如柴胡、黄芩。解鱼蟹毒解除鱼、蟹的“毒性”，主要指预防或减轻食鱼蟹引起的腹痛、吐泻。药如紫苏、生姜。 2．清热类清热清解热邪，用于热证，或解除发热症状。药如石膏、黄芩。泻火清泄火邪，用于火热亢盛之证。药如石膏、山栀。又称清热泻火、清火。泻火属清热功效范畴，但比一般清热作用要强，主要用于温热病气分大热之证或脏腑火热之证。前者又称清气分热，药如石膏、知母；后者又称清脏腑热，详见下述各条。清心火清泄心经火热，用于心火亢盛之烦躁失眠，心火上炎之口舌生疮，心火下移之热淋涩痛，热入心营之壮热神昏等证。药如黄连、山栀。清肝火清泄肝经火热，用于肝火亢盛之头痛目赤，肝经热盛之胁痛口苦或黄疸，肝经湿热下注之小便黄赤、阴痒阴肿。又称凉肝、泻肝。药如夏枯草、龙胆草。清肝明目为通过清泄肝火而达到明目的功效，主要用于肝热目赤肿痛，药如夏枯草、决明子。部分清肝明目、祛风明目药可用于目生翳障，有明目退翳功效，如蝉衣、谷精草。清肺火清解肺经火热，用于肺热、痰热咳喘。又称泻肺火、清肺止咳。药

A人文社科类选修课简介1

A人文社科类选修课简介1(仅资料)(2007-01-29 11:14:54) 分类：旋转木马(同学交流) A人文社科类选修课简介《经济学概论》课程简介《经济学概论》是一门介绍经济运行及经济运行原理的大学通识教育课程。本科程重点介绍自西方开始的世界工业化以来的经济运行以及经济运行所遵循的原理。其中既包括先行工业化国家曾经的经济运行及经济运行原理，也包括后工业化国家（尤其是中国）的经济运行及其理论选择。通过历史及现实的介绍，理论与效果的对比，揭示真实的经济运行所遵循的原理，错误的经济理论所带来的严重后果及灾难，从而通晓“富国富民”的工业化之路和引导工业化正确进行的经济理论。西方著名经济学家凯恩斯说过：“经济学家与政治哲学家的思想，不论其正确与否，其力量之大，往往出乎常人意料。实际上，统治世界的不过就是这些思想。许多实干家自以为不受任何理论的影响，却往往沦为某个已故经济学家最坏学说不自觉的奴隶。” 我国著名学者何新也讲过：“经济理论问题太重大了！它并不是一种职业或游戏。它关系到国家的宏观决策，关系到国计民生，关系到千百万人的生计与安全。” 经济学有如此的重要性，因此，它是一门值得认真学习和研讨的学问。授课教师简介：魏新龙，男，1964年出生，副高，社科部教师，1985年毕业于兰州大学，获学士学位，2003年毕业于中央党校国际战略研究所，获硕士学位，主讲哲学、经济学、世界经济与政治等课程。教师推荐教材：《自编教材》。《人生理论与实践》课程简介《人生理论与实践》是一门新兴的综合性与应用性课程。它以马列主义、毛

泽东思想、邓小平理论和“三个代表”重要思想为指导，针对大学生成长过程中普遍存在的问题，综合运用马克思主义哲学、政治学、伦理学、心理学、教育学、社会学、美学等相关学科的理论，大学生进行正确的人生观、价值观教育，启迪和帮助他们解决人生旅途中的一些理论和实践问题，从而沿着正确道路学习成才，做一个全面发展的“有理想、有道德、有文化、有纪律”的新人。本课程主要从理论与实践相结合的角度，讲解当代大学生普遍关心的人生问题。如人的本质、人的主体性、个人与社会、人生选择、人生与创造、人生与成才等，内容丰富，应用性和实践性强，是大学生健康成长成才必选的思想品德类课程。推荐教材：《人生理论与实践》（修订本），沈继英祖嘉合主编，北京大学出版社，２００４年１１月出版。教师简介：刘福州，男，１９６４年１２月出生，清华大学思想政治教育专业硕士研究生毕业，副教授，主要从事思想道德修养、伦理学、马克思主义哲学、邓小平理论和＂三个代表＂重要思想概论等课程的教学工作。《新闻法规与专业法律》教师简介：李琼瑶，女，社科部讲师。研究方向：民商法、媒介法。曾为专科生、本科生系统讲授过法律基础、行政法、新闻法规等课程。课程简介：本课程主要讲授新闻法制的基本原理、中外新闻法规的历史与现状、政府对新闻事业的管理、新闻记者的权利和义务、新闻传播与国家安全、社会秩序、新闻工作与公民权利的关系以及相关专业法律。通过本课程的学习，为学生将来投入新闻工作提供法规依据。推荐教材：《新闻传播法教程》魏永征著中国人民大学出版社出版

西方艺术史

浅谈文艺复兴时期尼德兰绘画关键词：尼德兰绘画代表人物文章摘要：尼德兰美术绘画在文艺复兴时期显得非常突出，尼德兰画派的艺术家们创作了大量的祭坛画，这些作品毋庸置疑的表现了传统的宗教题材，但是也不乏新颖之处。尼德兰，指欧洲北部现今的荷兰、比利时、卢森堡、和法国东北部的一部分地区。“尼德兰”一词是“低洼之地”的意思，这里面临北海，又是莱茵河的入海口，沟通英国和欧洲内陆的贸易交通，工商业——特别是呢绒业和航海业十分发达，资本主义迅速成长。十六世纪初，这里有一百四十座大小城市，长期以来，这里是西班牙三国的一部分，封建势力与宗教统治作为资本主义发展的对立面。尼德兰美术不象意大利（意大利的文艺复兴时期，绘画、雕塑、建筑空前发展摆脱了几千年的束缚，给人以奔腾壮阔的艺术发展）那样直接利用希腊、罗马的古典遗产，这里是哥特式艺术传统比较久远的地区，宗教对于艺术的统治十分严厉，摆脱中世纪的精神枷锁和哥特式艺术还需要一段较长的时间的努力。但在此期间，尼德兰还是涌现了一批有才华的艺术家，下面我们会谈到一些代表人物及其代表作。杨·凡·爱克（1390—1441）尼德兰文艺复兴的代表人物，与他的哥哥胡伯特·凡·爱克一道并称为油画之父。凡·爱克兄弟找到了一种简便的用油融化颜料的方法，创作了纯粹的油画。美术史家虽不能断定凡·爱克兄弟是油画的发明家，但至少他们是在前任试验的基础上找到了一种理想的以油脂为主的绘画配方。杨·凡·爱克被称作油画的鼻祖，是第一个在布上画油画的人。杨·凡·爱克结束了尼德兰艺术那种平面、僵硬，缺乏空间感和明暗感的绘画风格，开始在明暗、透视和油画技巧上进行大胆的探索改进，在自己的作品中表现对现实生活的关注。他在肖像画、风俗画以及风景画方面都有较大的贡献，为尼德兰绘画发展开辟了新的道路。杨·凡·爱克的代表作《阿尔诺芬尼夫妇像》（画板油画，1413年作，伦敦美术馆藏）是一幅男女组合的肖像画。在十五世纪前半叶，这几乎是绝无仅有的，就当是来说这样的作品完全是革命性的。这幅画以法兰德富尔商的家作为场景阿尔诺芬尼夫妇合手站立着。屋内没有刻意的装饰。但我们可以从悬挂的吊灯，衣着的华贵，两人牵手之间的被褥等等，可以看出主人的财力和趣味，以及室内每一件家具的精妙绝伦。窗口入射的阳光、受阳光照射的铜吊灯，正中央的凸镜，男主人身上无袖披风的裘皮边等，具有惊人的真实感。此外，由于透视的原因我们只能看见后半部分，而杨·凡·爱克巧妙地利用了画面中央的凸面镜的圆度，使的我们得以看见屋子的前半部分，甚至可以看见阿尔诺芬尼夫妇的背影，以及在其背影之间有正开着的门，两位客人正走进屋来，这些细节杨·凡·爱克都淋漓尽致的表现了出来。胡伯特·凡·爱克（杨·凡·爱克的哥哥）的代表作《羔羊的礼赞》在当时也是具有一定代表意义的，但是画中人物比例很不协调，可以说是当时社会的政治背景，人物未按照远近比例描绘，反倒是按照人物的地位来决定比例。罗伯特·康宾是尼德兰画派的主要奠基人。康宾长期在图尔奈工作，他的代表作有《受胎告知》《基督诞生图》《耶稣诞生》等，虽然是宗教法，但是通过某些细节方面的描绘是画面上流露出市民的生活情趣。康宾在《受胎告知》中对窗

中医入门基础方剂

中医入门基础方剂（古籍教材版）第一节解表剂（一）辛温解表剂麻黄汤麻黄汤中用桂枝，杏仁甘草四药施，发热恶寒头项强，伤寒无汗煎服之。桂枝汤桂枝汤治太阳风，芍药甘草姜枣同，麻桂相合名各半，太阳如疟此为功。大青龙汤大青龙汤桂麻黄，杏草石膏姜枣藏，太阳无汗兼烦燥，寒热两解此方良。小青龙汤小青龙汤治水气，喘咳呕哕渴利急，姜桂麻黄芍药草，细辛半夏五味齐。葛根汤葛根汤内麻黄襄，二味加入桂枝汤，轻可去实因无汗，有汗加葛去麻黄。九味羌活汤九味羌活用防风，细辛苍芷与川芎，黄芩生地同甘草，三阳解表宜姜葱，阴虚气弱人禁用，加减临时再变通。参苏饮参苏饮内用陈皮，枳壳前胡半夏宜，葛根木香甘桔茯，内伤外感此方依。人参败毒散人参败毒草茯苓，枳桔柴前羌独芎，薄荷少许姜三片，时行感冒有奇功。川芎茶调散川芎茶调散荆防，辛芷薄荷甘草羌，头昏鼻塞风攻上，正偏头疼悉平康。（二）辛凉解表剂桑菊饮桑菊饮中桔梗翘,杏仁甘草欧薄荷饶,芦根为引轻清剂,风温咳嗽服之消。银翘散银翘散主温热疴，竹叶荆蒡豉薄荷，甘桔芦根清解法，辛凉平剂用时多。麻杏石甘汤麻杏石甘汤法良，四药组合有擅长，肺热壅盛气喘急，辛凉疏泄效果彰。第二节温中祛寒剂理中汤理中汤主理中乡，甘草人参术黑姜，呕利腹痛阴寒盛，或加附子总扶阳。真武汤真武汤壮肾中阳，茯苓术芍附生姜，少阴腹痛有水气，悸眩肉颤保安康。四逆汤四逆汤中附草姜，四肢厥冷急煎尝，腹痛吐利脉沉微，救逆回阳赖此方，人参加入四逆内，益气固脱救阴伤。或益姜葱参芍桔，通阳复脉力能当。回阳救急汤回阳救急用六君，桂附干姜五味群，加麝三厘或胆汁，三阴寒厥见奇勋。导气汤寒疝痛用导气汤，川楝茴香与木香，吴萸煎于长流水，散寒通气和小肠。肾着汤肾着汤内用干姜，茯苓甘草白术襄，伤湿身痛与腰冷，亦名干姜苓术汤。

艺术、设计与美学重要参考文献

艺术、设计与美学重要参考文献 [德]阿多诺：《美学理论》，四川人民出版社，。 [德]．．阿多诺：《克尔凯郭尔：审美对象的建构》，人民出版社，。 [英]奥斯本：《鉴赏的艺术》，四川人民出版社，。 [法]安娜·埃诺：《符号学简史》，百花文艺出版社，。 [法]乔治–埃利亚、萨尔法蒂：《话语分析基础知识》，天津人民出版社，。 [法]罗兰??巴尔特：《符号学原理》，中国人民大学出版社，。 [法]罗兰·巴特：《》，上海人民出版社，。 [法]罗兰·巴特：《文之悦》，上海人民出版社，。 [美]威廉·巴雷特：《非理性的人》，商务印书馆，。 [德]瓦尔特·比梅尔：《当代艺术的哲学分析》，商务印书馆，。 [德]汉斯·贝尔廷等：《艺术史终结了吗？》，湖南美术出版社，。 [美]··布洛克：《现代艺术哲学》，四川人民出版社，。 [德]恩斯特·贝勒尔：《尼采、海德格尔与德里达》，社会科学文献出版社，。[美]特里·巴雷特：《影像艺术批评》，上海人民美术出版社，。 [英]马尔科姆·巴纳德：《艺术、设计与视觉文化》，江苏美术出版社，。 [英]马尔科姆·巴纳德：《理解视觉文化的方法》，商务印书馆，。 [加]朗·伯内特：《视觉文化——图像、媒介与想象力》，山东文艺出版社，。[美]史蒂文·布拉萨：《景观美学》，北京大学出版社，。 [美] 杜威：《艺术即经验》，商务印书馆，。 [法]米盖尔·杜夫海纳：《美学与哲学》，中国社会科学出版社，。 [法]米·杜夫海纳：《审美经验现象学》（上、下），文化艺术出版社，。 [法]雅克·德里达：《书写与差异》，三联书店，。 [法]雅克·德里达：《声音与现象》，商务印书馆，。 [法]雅克·德里达：《论文字学》，上海译文出版社，。 [法]雅克·德里达：《一种疯狂守护着思想——德里达访谈录》，上海人民出版社，。[美]阿瑟·丹托：《艺术的终结》，江苏人民出版社，。

西方艺术史论文

马萨乔的《三位一体》在文艺复兴绘画发展历程中有一位影响重大的关键人物。在他的创作中，彻底摆脱了晚期哥特式绘画的优雅风格和装饰意味，把塑造真实形象和真实空间摆在了首位，他便是马萨乔。他生活在15世纪的佛罗伦萨，继承和发展了乔托的艺术传统，他以科学的探究精神，最典型地运用布鲁内莱斯基的透视法，创造性地将解剖学、透视法的技巧运用到绘画中。马萨乔原名托马索·迪乔瓦尼·迪西莫内·圭迪，马萨乔是其绰号，有“傻瓜”之意。他出身清贫，艺术师承不明，但在21岁时已获准加入画师行会。1961年发现了他在圣焦韦纳莱教堂作的祭坛画《圣母子与诸圣徒》，对了解他早期创作极有帮助。马萨乔在绘画中运用透视法，让绘画取得了雕塑一样的立体效果，使得绘画更加形象生动，栩栩如生。他的传世名作《三位一体》就充分体现了这一点。纵观整幅作品，给人的感觉非常舒服与和谐。从整体把握，画面内容也非常对称，色彩比较贴近自然，没有太浓烈的修饰与过分的雕琢，而是恰到好处地运用简单的色调把人物放到一个立体的三维空间中，这完全符合他“模仿自然”、“追随自然”风格，画中建筑的背景线条分明，轮廓清晰。前景石棺上放着一具骷髅，其下的铭文是：“我曾是你们现在的模样，我就是你们将来的模样。”在文艺复兴绘画中，将订画人或赞助者画入画中，是一种惯例。马萨乔的《三位一体》由佛罗伦萨城一位名门出资，画中身着红色衣袍者即是赞助者，他的衣袍表明他是佛罗伦萨共和国最高级别的官员。从画中可见，他与夫人跪在小教堂入口处，教堂内，圣母和圣约翰站在十字架两侧，十字架后面站着圣父上帝，依托着十字架，而钉在十字架上的是受难圣子耶稣，他是我们视线的中心。耶稣的双臂张开，刚好位于整幅画的中央，因为双腿微曲，加上健硕的腹肌显得不僵硬不死板，圣母和圣约翰两个人物的安排，运用透视短缩法，使他们看上去站在圆柱的后面。圣母的目光向下注视，附以手势，将观者的注意力引向十字架上的基督。画家充分地利用了透视学创造真实的物景，人物比例关系也把握得非常恰当，十字架后面的圣父上帝与下面的赞助者夫妇构成了一个大三角，同时与圣母和圣约翰也构成了一个三角，同理，十字架上的耶稣也一样，在这样的三角形构架中，画面显得和谐舒适，我想这也与画名《三位一体》有直接联系。马萨乔根据定点透视，将整个画面安排在统一的空间之内，人物不再像以往只位于同一平面内，而是更加具有立体效果，虽然他们在同一幅画中，他却利用光线，使人物和环境产生距离，给人有层次感，前后远近安排得十分巧妙。人物下方的门槛更是发挥了独特的作用，仿佛将观者引入画中，产生身临其境之感。又将画中本身的人物分为里外两部分，这样鲜明的层次和立体效果不得不让人佩服。再从文艺复兴的角度谈谈这幅画，这幅画打破了传统的绘画风格和装饰意味，人物描绘朴实雄浑，现实主义创作手法和人文主义精神相统一，这一时期的绘画以人为中心，人物主次也十分鲜明，受宗教影响颇深。这一时期的画家们高举人文主义旗帜，与教会的神权文化斗争，虽以宗教为题材，却较多地表现人物，尤其注重人物的立体感、生动感，追求自然真实。在现实生活中，大部分作品都是基于客观现实世界的，再加以创作修饰，能再现真实是一种品质，也是一种境界，我们需要把这种精神融入到现代社会中去，这样才能让我们的社会更加的和谐与完美。

中医书籍推荐书目

中医书籍推荐书目中医博大精深，中医教材当然很重要，是入门之书，学完教材之后，可以建立一个中医知识的大体框架，然而距离中医临床还有很长的一段路要走。中医书籍浩如烟海，还要看很多课外书。现为同学们推荐一些中医书籍。 1、《名老中医之路》，此书很多名医的成长之路值得借鉴，比如说他们是如何成才的，主要学了哪些中医著作。 2、《新编中医入门》董汉良著，金盾出版社。该书主要构建中医基本框架，并对每一部分如内、外、妇、儿等介绍了学习方法、主要内容及其参考书目。书很薄，内容丰富。 3、《中医临床传统流派》黄煌著，相当于中医医学史，可以对古代中医有个大体的认识。 4、《医古文》段逸山著。学中医，古文是障碍之一。中医书很多，所以看书要精挑细选，先要用尽量少的书尽快建立一个基本框架，然后再广泛涉猎，所以在学校这几年时间很关键，工作之后想看书都可能没时间。以下我分类列举书目，同学们要在每一个类别中先选其中的一本，看完所有类别，这样才能尽快建立一个框架。一般而言，1990年是中医的转折点，1990年之后中医转向衰败，所以1990年之后写的中医书，很多都是纸上谈兵，除了几位名

家著作之外，好书不多。壹、四大基础：一《中医基础理论》二、《中医诊断学》（一）四诊： 1、清代·《医宗金鉴·四诊心法要诀》 2、清代·林之瀚《四诊抉微》（二）望诊： 1、民国·曹炳章《辨舌指南》 2、清代·汪宏《望诊遵经》（三）切诊： 1、现代·李士懋《濒湖脉学解索》 2、民国·张山雷《脉学正义》 3、清代·赵文魁《文魁脉学》 4、晋·王叔和《脉经》（四）辨证： 1、现代·孙其新《谦斋辨证论治学：当代名医秦伯未辨证论治精华》 2、现代·欧阳锜《中医症证病三联诊疗》 2、现代·姚乃礼著《中医症状鉴别诊断学》

设计学基础知识

01.设计学既有（自然科学）特征又有（人文学科色彩）的综合性专门科学。 02.设计学分三个分支：（设计史）、（设计理论）、（设计批评）。 03.设计史要研究（科技史）与（美术史）。 04.（1977）年，英国成立了设计史协会，这标志着设计史从（装饰艺术史）或（应用美术史）中分离出来而形成一门新学科。 05.20世纪最有影响的西方设计史家两位代表人物是（佩夫斯纳）和（吉迪恩）。 06.设计史研究的先行者（佩夫斯纳），代表著作是《现代运动的先锋》。 07.设计史家吉迪恩名著《机械化的决定作用》对设计者的研究应当引入更为广阔的文化研究方法。 08.在西方，最早的设计理论专著是荷加斯的《美的分析》，主要是对线条美丽的特征及其组合作出了精辟的分析。 09.19世纪教育理论研究最为重要的人物是（琼斯）和（德雷瑟）。琼斯给装饰设计理论界作出最重要的贡献是他的经典著作《装饰的基本原理》。 10.设计批评的四个标准是：（形式的完美性）、（功能的适用性）、（传统的继承性）、（艺术性的意义）。 11.（沃尔夫林）在美术史研究上提出了“无名的风格史”从而开了形式主义的先河。 12.旧、新石器时代是以石器的制作方法来区分，（打制）石器为旧石器时代，（磨制）石器为新石器时代。 13.陶器的分布和种类主要是，黄河中下游仰韶文化和马家窑文化为中心的（彩陶），黄河下游龙山文化为中心的（黑陶），以及长江以南东南广大地区的（几何印纹陶）。 14.我们祖先最早的居住方式只要有两种，一是（利用天然岩洞）；一是（构巢而居）。 15.整个奴隶制时代，也是（青铜器）的设计制造最繁盛的时代，故又称（青铜）时代。 16.青铜器的制作方法最早是（浑铸）法，以后是（分铸）法，最好是（蜡模）法。 17.目前世界上最大的青铜器铸鼎是商代的（司母戊方鼎）。 18.世界上最早的敞肩卷大石桥是隋唐工匠（李春）设计修建的赵州桥。 19.我国现存最早的两座木构架建筑是（南禅寺）大殿和（佛光）大殿。 20.我国现存最大的古建筑群是（北京故宫）。 21.中国古典设计在外观建设上由（屋顶）和（屋身）、（台基）组成。（屋顶）的特征最明显，主要有硬山、（悬山）、（庑殿）、（歇山）、（攒尖）、（卷棚）和单坡等多种类型。屋身部分是建筑的主体，正面一般很少做墙壁，多数为（花格木门窗）。 22.中国古典建筑在结构史上，以（木构架）为主要构成方式，常用的有（抬梁式）和（穿斗式）两种。 23.中国古典建筑在装饰上，装饰主要集中在梁坊、（斗拱）和（檩椽）部分。综合运用了各种美术工艺及雕刻、绘画、书法等艺术加工手法。 24.唐宋时期斗拱主要作为（结构）构件，到清明时期演变为以（装饰）构件为主。 25.中国古典园林的装饰设计意境体现了中国哲学中（天人合一）思想。 26.中国古典园林设计的特点是（注重自然美）、（十分强调曲折多变）和（崇尚

美术史考研历年专业试题

2002 重庆大学简述艺术史、艺术批评、美学三者的概念和区别。简述中国山水画的发展历程和五代时期四个以上代表画家。欧洲文艺复兴时期绘画的主要风格特色是什么？简述文艺复兴“三杰”艺术特色。佛教出入中国时佛教的雕塑风格是什么？它来源是什么？具有代表性的石窟是哪个？试比较中国文人画和西方古典绘画在题材和形式上的差异。试述二战对世界艺术的影响。描述你所了解中国当代最前卫的艺术家及其作品，并加以评价。表述一个你所了解的最新艺术概念并加以评价。 2003 重庆大学美术史及理论简述埃及的绘画艺术、古希腊古典时期雕塑艺术最典型的程式化风格以及两地区艺术的区别。简述花鸟画在五代时期的两种主要风格的概况。 19 世纪欧洲的艺术中心是哪里？并列举该世纪有哪些影响深远的艺术风格在这里发展。中国南北朝是绘画理论的大发展时期，请列举两位理论家及其作品的划时代意义。试述19 世纪末俄罗斯绘画中作重要的一个组织和两个以上的代表人物及其主要风格。试述后印象主义的审美着眼点和三位里程碑式的代表画家。2004 重庆大学新艺术运动达达派简述古希腊几个艺术分期的雕塑和瓶画艺术风格之变。简述中国院体画在五代、北宋时期发展的概况。简述中国新石器时期彩陶文化发展的概况。比较康定斯基和蒙德里安的艺术风格。三星堆铜像和中原青铜艺术有什么异同？从视觉形象看，宋文化和唐文化主要有哪些区别？明朝版画繁荣的社会经济文化土壤是什么？评论拉斐尔的《雅典学院》。俄罗斯画家克拉姆斯柯依的艺术主张和主要作品？ 2004 华东师范名词解释根特祭坛画巴洛克马蒂斯六法论徐渭简答 “元朝三杰”的艺术风格及其差别。简述浪漫主义美术的审美特征及其代表画家、代表作。简述汉代霍去病墓石刻的艺术风格。论述乔托在美术史上的地位。阐述印象主义画派的艺术主张，论述其在美术史上的地位。论述元四家山水画的艺术风格和精神内涵。 2005 华东师范简答美术创作中的心理要素美术的社会功能美术起源的主要理论流派美术接受的社会环节美术的门类划分（根据使用物质材料和制作方法进行划分）论述论述20 世纪西方现代艺术的基本特点和发展历程。论述有关美术本质解释的主要学说。论述美术史论教育在美术教育中的地位和作用。 2005 美术史名词解释展子虔野兽派饕餮纹波利克莱妥斯龚贤拉斐尔简答简述陈淳、徐渭写意花鸟的艺术价值。比较“元四家”山水风格异同。简述荷兰画派的艺术特征及其代表人物。论述试述魏晋南北朝艺术在中国美术史上的意义。试述样式主义在西方美术史上的意义。以德拉卡洛瓦为代表画家，试述19 世纪浪漫主义美术的风格特征。2005 中央民族大学简答题 “吴家样”的特点和影响。简述清初“四僧”的艺术特点。（清初“四王” “吴门四家”“元四家”“宋四家” ）古希腊雕刻的几个发展阶段及各个阶段的代表作品和艺术特点。 19 世纪法国古典主义的成就。论述题有人认为对于当代中国画而言，“笔墨等于零” ；又有人认为“无笔无墨等于零” 。请结合中国绘画史和当代艺术现状来论述自己的见解。（国画专业）

【中医(专长)-中医内科学(2019) 精品讲义】zynkx_jy_jy2301

水肿水肿水肿是体内水液潴留，泛滥肌肤，表现以头面、眼睑、四肢、腹背，甚至全身浮肿为特征的一类病证。要点一概述本病在《内经》中称为“水”，并根据不同症状分为“风水”、“石水”、“涌水”。《灵枢·水胀》对其症状作了详细的描述，如“水始起也，目窠上微肿，如新卧起之状，其颈脉动，时咳，阴股间寒，足胫肿，腹乃大，其水已成矣。以手按其腹，随手而起，如裹水之状，此其候也。”至于其病因病机，《素问·水热穴论》指出：“勇而劳甚，则肾汗出，肾汗出逢于风，内不得入于脏腑，外不得越于皮肤，客于玄府，行于皮里，传为跗肿”。“故其本在肾，其末在肺。”《素问·至真要大论》又指出：“诸湿肿满，皆属于脾”。可见在《内经》时代，对水肿病的发病已认识到与肺、脾、肾有关。对于水肿的治疗，《素问·汤液醪醴论》提出“平治于权衡，去菀陈莝……开鬼门，洁净府”的治疗原则，这一原则，一直沿用至今。汉代张仲景对水肿的分类较《内经》更为详细，在《金匮要略·水气病脉证并治》以表里上下为纲，分为风水、皮水、正水、石水、黄汗五种类型。该书又根据五脏发病的机制及证候将水肿分为心水、肝水、肺水、脾水、肾水。在治疗上又提出了发汗、利尿两大原则：“诸有水者，腰以下肿，当利小便，腰以上肿，当发汗乃愈。”唐代孙思邈对于水肿的认识续有阐发，在《备急千金要方·水肿》中首次提出了水肿必须忌盐，并指出水肿有五不治。唐代以后，对水肿的分类、论治继有发展。宋代严用和将水肿分为阴水、阳水两大类。《济生方·水肿门》说：“阴水为病，脉来沉迟，色多青白，不烦不渴，小便涩少而清，大腹多泄……阳水为病，脉来沉数，色多黄赤，或烦或渴，小便赤涩，大便多闭。”这一分类法，区分了虚实两类不同性质的水肿，为其后水肿病的临床辨证奠定了基础。对于水肿的治疗，严用和又倡导温脾暖肾之法，在前人汗、利、攻的基础上开创了补法。此后，《仁斋直指方·虚肿方论》创用活血利水法治疗瘀血水肿。明代李梴《医学入门·水肿》提出疮毒致水肿的病因学说，对水肿的认识日趋 1

西方美术史复习题

西方美术史复习题一、基础知识： 1.《掷铁饼》的作者是希腊雕刻家米隆。 2.巴黎圣母院是著名的哥特式建筑之一。 3.德国文艺复兴时期最杰出的两位画家是丢勒和霍尔拜因。 4.文艺复兴时期威尼斯画派最著名的两位画家是乔尔乔内和提香。 5.《阿尔卡迪牧人》的作者是法国画家普桑。 6.法国“罗可可”画家华多的一生的转折点以其作品《舟发西苔岛》为标志。 7.法国画家米勒以其质朴平凡的笔调深刻地表现了田间劳动者的生活面貌，最有代表性的有《播种者》、《拾穗者》和《晚钟》等。 8.法国立体主业美术的创立者是毕加索，其油画作品《亚威农少女》，被认为是传统美术与现代美术的分水岭。 9.在西班牙油画史上，唯一的两幅裸体肖像画是：一是委拉斯贵支《镜前的维纳斯》，二是戈雅的《裸体的玛哈像》。 10.法国巴比松画派的主将是卢梭，而另一位画家杜比尼，则被誉为“画水的贝多芬”。 11.“印象主义”一词由莫奈所作的《日出·印象》一画的标题而来。该画派中善于描绘舞女题材的是德加，而注重表现农民和农村景色的画家是毕沙罗。 12.原始社会最著名的女性浮雕，是在法国的拉斯科洞穴学发现的《举牛角杯的裸体女人》。 13.古埃及的吉萨三大金字塔旁有一座狮身人面像，高20米，长73米，一般认为是根据哈夫拉法老的面貌来雕刻的。 14.巴黎圣母院建于12世纪后半叶，他所代表的建筑样式在美术史上称“哥特式”。 15.今天耸立在意大利的比萨教堂，是属于罗马式建筑的典范。 16.《劫夺吕西普的女儿们》是鲁本斯的代表作之一。 17.康斯太勃尔的作品追求人与自然的和谐统一，其成名作是《干草车》。 18.新古典主义有两位大师，前一位是大卫，后一位是安格尔。 19.《格尔尼卡》是比加索创作中最杰出、最重要的作品之一。整幅画描绘了五个成人，一个婴儿，一头牛在德军轰炸下惨死德可怕情景。 20.超现实主义社团是从达达社团内部分化出来的。其代表人物主要有恩斯特、马格利特和达利等。 21.十九世纪英国“拉斐尔前派”的三位代表画家是亨特、米莱斯和罗塞蒂等。 22.欧洲第一个喜欢画农民生活的画家是尼德兰的勃鲁盖尔。 23.十七世纪荷兰绘画创造的一种新的肖像画形式是团体肖像画， 24.其代表画家是哈尔斯和伦勃朗。 25.漫画《高康大》的作者是法国画家杜米埃。 26.法国新古典主义画家大卫的作品《马拉之死》，表达作者对遇刺战友的崇敬。 27.继承和发展了乔托的艺术传统的是意大利画家马萨乔。 28.十九世纪英国的两位杰出的风景画家是透纳和康斯太勃尔 29.古希腊建筑以神庙为主，其典型形式是围柱式。 30.希腊瓶画的三种绘画样式是黑绘式、红绘式和彩绘式。 31.希腊雅典卫城建筑群中，主要建筑是帕特农，而伊克瑞翁神庙则以有一组女像柱而著称。 32.拜占庭式教堂的典型代表是圣菲索亚教堂。 33.哥特式教堂的突出标志是玻璃窗画。 34.古罗马时期的绘画主要包括镶嵌画和壁画。 35.《秋千》的作者是罗可可画家弗拉戈纳。

西方艺术史简述资料

西方艺术发展史简述整个西方艺术的发展历程可以大致分为史前艺术、古代艺术、中世纪艺术、文艺复兴艺术、17-18欧洲艺术、19世纪艺术以及现代主义艺术7个阶段。一、史前艺术史前艺术可以分为旧石器时代、新石器时代两部分。旧石器时代艺术产生于原始社会蓬勃发展的旧石器时代的晚期——奥瑞纳文化期。而这一时期的艺术主要变现形式为洞穴中的壁画和雕塑，其主题多于巫术相关表现内容皆以动物为主，手法生动写实。其中最突出的原始洞窟壁画是西班牙北部阿尔塔米拉洞窟壁画和法国西南部的拉斯科洞窟壁画；迄今为止发现的原始雕塑大多数为小型的动物雕塑，少数人像雕刻中，裸体女性雕像占主要地位。发现最早的雕像是奥地利维林多夫的《母神》（原始的维纳斯）和法国鲁塞尔岩廊石壁浮雕《手持角杯的裸女》。而代表史前“艺术”最高成就的是位于法国南部和西班牙北部的洞穴壁画。新石器时代美术成就主要是巨石建筑。这是用重达数吨的巨石垒成的宗教性纪念建筑。巨石建筑盛行于欧洲，包括石柱、石台、石栏等形式。英格兰南部的圆型巨石栏“斯通亨治”（Stonehenge）是典型的代表。二、古代艺术古代艺术可以分为古埃及艺术、古印度艺术、古希腊文明、古罗马艺术、古两河流域艺术。埃及是人类文明的重要发源地之一，蕴涵着丰富的文化精神。提到古埃及，人们就想起金字塔、狮身人面像——一种威严、永恒和神秘的时代气息。古埃及艺术的主要表现就体现在金字塔以及其内部的木制陪葬雕塑和壁画上，其中吉萨金字塔群和巨大的狮身人面像是埃及古代艺术的精华。古代印度文明的艺术起源于印度的印度河流域的印度西北部。它最早的原始美术,通常称作“印度河文明时代(约公元前2300年)到1750年之前的艺术。根据考古出土,当印度史前文明最远可以追溯到光、新石器晚期,即青铜器和铜石和年龄。印度的艺术是文化的重要组成部份,大约有5000年左右的历史,它的内容