女性意识的觉醒—唐传奇女性形象解读

唐传奇是中国古代小说史上的一朵奇葩。作为男性作家创作的作品,唐传奇对女性生活寄予了极大关注,近70%的唐传奇作品都是以女性作为书写对象。这些男性作家笔下的女性虽受到世俗约定和封建礼教的约束,却敢于冲破藩篱,为自己争取感情、人格和人生价值上的平等,这体现了女性意识的觉醒。本文主要运用社会性别理论,以女性主义视角对文本中的女性形象进行归纳和分析。女性一生要经历为人女、为人妻(妾)和为人母三个阶段,而每一个阶段所经历的生活困境和生

存状态又有所差异。本文就以这样一个思路,同时纳入文本着墨甚多

的妓婢形象,分析三类女性形象所受的压迫,并展示她们所进行的反抗,彰显女性意识的觉醒。论文建立在对社会性别理论和女性主义相

关理论进行阐释的基础之上,主体主要有以下三部分:第一部分分析“为人女”、“为人妻”和“为人妾妓婢”形象所受到的压迫。一方面展示法律和世俗观念对女性的束缚,另一方面指出唐传奇文本中谈及

的女性受到的压迫因素;第二部分重在展示上述三类形象在面对现实

社会的压迫时所进行的反抗,从而呈现出她们身上的女性主义思想和

女性意识的觉醒表现;第三部分主要阐述唐传奇中女性意识觉醒的原因。一方面当时的社会背景为女性探索自我提供了宽松氛围,另一方

面唐传奇作者在文本创作中也重在凸显女性价值。总之,以女性主义

视角分析唐传奇中的女性形象,探讨唐传奇中女性形象身上所体现的

女性意识的觉醒,对我们重新认识唐传奇的文学价值与社会价值,对

女性主义写作和新时代的女性生活都具有一定的启发与指导意义。

浅谈唐传奇爱情小说中的女性形象

收稿日期:2005209230 作者简介:唐剑,男,讲师,双文学学士,研究方向:古代文学。第21卷第2期徐州工程学院学报2006年2月V o l .21N o .2Journal of Xuzhou In stitute of T echno l ogy FEB 12006 浅谈唐传奇爱情小说中的女性形象唐　剑 (徐州广播电视大学,　江苏　徐州　221006) 【摘　要】　中国小说发展到唐代,进入了一个新的阶段,标志着我国小说步入了成熟期。以爱情婚姻为题材的作品代表着唐传奇的最高成就。这些作品大都揭露封建婚姻制度的残酷,抨击封建礼教和门阀制度对妇女的迫害。同情下层妇女的悲惨境遇,歌颂她们为争取爱情幸福而进行的反抗和斗争。塑造了一系列具有反抗精神、个性鲜明独特、可歌可敬的女性形象。【关键词】　唐传奇;爱情小说;女性形象【中图分类号】　I 20714　【文献标识码】A 【文章编号】167320704(2006)022******* 唐传奇是我国古典小说发展史上的一个里程碑。中国小说发展到唐代,进入了一个新的阶段。正如鲁迅先生在《中国小说史略》中所说:“小说亦如诗,至唐代而一变,虽尚不离于搜奇记逸,然叙述宛转,文辞华艳,与六朝之粗陈梗概者较,演进之迹甚明,而尤显者乃在是时则始有意为小说。”唐传奇的出现标志着中国小说真正走向成熟。首先,作者有了自觉的小说创作意识和由此决定的小说新的审美特征。小说在唐代以前,一直是“记异”、“记事”,是对鬼神或人事的忠实的记录。到了唐代,作家开始自觉地、有意识地进行小说创作。小说不再是“记实”,而是“虚构”了;其次,题材由神怪走向现实,反映了广阔丰富的社会生活内容。上至帝王后妃的宫廷生活、统治集团内部的权力之争,下至妓女士子的恋爱婚姻悲剧、乞儿商贾羁旅行役的生活状况,无不摄入笔下。小说所描写的生活面,几乎触及社会的各个角落;第三,形式和艺术表现手法上有很大的提高。在构思布局、人物描写、语言艺术等方面都达到了一个新的水平。从这个意义上说,唐传奇突破了史传文学记实的影响和束缚,从而产生了质的飞跃。标志着我国小说步入了成熟期。唐传奇题材较广,大致可以分为几类:一是爱情婚姻题材。如《莺莺传》、《霍小玉传》、《李娃传》、《任氏传》等;二是封建官场生活题材。如《枕中记》、《南柯太守传》等;三是武侠题材。如《虬髯客传》、《红线传》、《聂隐娘》、《昆仑奴》等。其中,以爱情婚姻为题材的作品代表着唐传奇的最高成就。这些作品大都揭露封建婚姻制度的残酷,抨击封建礼教和门阀制度对妇女的迫害。同情下层妇女的悲惨境遇,歌颂她们为争取爱情幸福而进行的反抗和斗争。塑造了一系列具有反抗精神、个性鲜明独特、可歌可敬的女性形象。代表作有《莺莺传》、《霍小玉传》、《李娃传》等。这三个传奇的题材相近,写作技巧也比较高,深受读者的喜爱,历来传诵不衰,并且被改编为戏剧,在舞台上搬演。一、《莺莺传》中的崔莺莺《莺莺传》反映了一个名门之女的爱情生活和悲剧命运,是唐传奇中流传较广,影响较大的一篇作品。鲁迅先生曾说“唐人传奇留遗不少,而后来煊赫如是者,惟此篇及李朝威《柳毅传》而已。”它后来被金人董解元改编为《弦索西厢》,被元人王实甫改编为《西厢记》,小说本身也更为著名了。有人说一部《莺莺传》和由它发展和演化而来的《西厢记》,就是一部中国戏剧史,可见其重要性。《莺莺传》的情节并不复杂,但其艺术成就极高,它的主要成就体现在对莺莺形象的塑造上。莺莺出

90年代以来中国电影女性形象解读

90年代以来中国电影女性形象解读郭珊珊法国著名导演弗朗素瓦·特吕弗曾深有体会地说过：“电影是女性的艺术”。的确如此，电影作为人类表达思想与情感的载体，它的叙事从未离开过女性这一话题。 20世纪80年代中国电影曾经历过一次历史的辉煌。电影导演们塑造了一大批表现女性内心体验，具有新时代特质的光彩夺目的女性形象。但进入90年代，导演们在创作时更多地考虑市场票房，女性的声音在逐渐削弱与消解，女性意识也呈退守状态。她们不是被男性声音所覆盖，同化于强势的男性表达，就是在与男性影像话语“共谋”中陷落。整体说，女性在1990年后的中国电影文化中基本上是缺席的，沉默的，失语的。这些女性形象大致可分为以下三种类型：一、迷失在家庭生活中的妻母形象 80年代的编导往往把母亲形象置于社会政治背景下，为受伤男性的心灵疗伤，这些女性给予男性的首先是母亲般的亲情，而不是男女两性之间的爱情。男性把女性看作精神上的“母亲”来敬仰、爱慕。进入90年代以来，编导把母亲形象从宏大叙事的背景中转到家庭日常生活中，放弃了对精神上的“母亲”赞美，转而塑造真实平凡的母亲形象。（一）富有自我牺牲精神的母亲形象《九香》(1995年，孙沙)中的母亲九香，代表了苦干、坚强、自尊、有原则的中国传统妇女的优美形象。失去了丈夫的女人独自带着五个孩子住在一间临时搭建起来的小屋里，在种种恶劣遭际的围困下，伟大的母爱得到了极度的衬托和彰显。电影中有一系列的细节描写：当孩子们上学后，九香偷偷舔净孩子们吃过的碗上的剩饭；为了生存，将儿子送给富裕的饭庄老板抚养，骨肉别离时的抱头痛哭；老年后积劳成疾，身患绝症，半是欣慰、半是遗憾地逝去的微笑。影片塑造了一个像蜡烛一样燃尽自我，换来生命再一次轮回的伟大母亲形象。但同时，我们也注意到，面对关心帮助她的男人关振良的热切呼唤，九香在孩子们的阻挠中压抑了作为女性的渴望。而当长子把铁钉放进关振良的鞋里，甚至踩碎了男人送给母亲的发卡时，长子已经代替死去的父亲成为“家长”，将“母亲”奉献于男性中心的价值体系中。比之于九香，(漂亮妈妈)(1999年，孙周)中的下岗女工孙丽英——一个单身的、失聪孩子的母亲的人生之路更加渺茫。她像所有的母亲一样望子成龙，要让儿子“上小学，上中学，上大学”，为此她牺牲了自己的事业，甚至牺牲了自己的尊严，忍受雇主的侮辱，对学校的校长、老师始终陪着笑脸，当她遭受谋生挫折和失聪儿子学语困境之时，最有力的支持并非来自男性而是女同学大贺帮她出谋划策找工作，甚至慷慨解囊无私援助，以致孙丽英感慨万千：“你要是个男的就好了”，这句话的意味是颇多的，尽管孙是身负苦难而又不屈不挠的女性，但导演并没有赋予她一个女性该有的女性意识，即自立自强、去除依赖的的情况下被动地承受了生命的苦难，而在她的心里，依然想依靠男性的强大，这个可以被“漂亮妈妈”依靠的男人在影像上是缺席的，但作为一种更为强大的力量是在场的和被女主角期待的。影片中象征着男性权威的父亲“缺席的在场”与作为女性的母亲“在场的缺席“形成了讽刺的对应。（二）寻找依靠的妻子形象在父权制话语下，女性往往被排斥在边缘，女性若想对自身处境有所改变，只有选择屈从或希冀获得男性社会的施舍。与西方电影更多地关注人的人格不同，中国电影更多地关注人的悲苦命运，塑造被同情、被损害的弱女子式的女性形象，电影中的女性往往呈现群体弱势化，许多电影都不约而同

影视作品中的女性角色分析

本科生毕业论文（设计）题目：影视作品中的女性角色分析专业代码： 050420 作者姓名：田臻学号： 2009203758 单位：传媒技术学院指导教师：张琳 2013 年 5 月 30 日

原创性声明本人郑重声明：所提交的学位论文是本人在导师指导下，独立进行研究取得的成果。除文中已经注明引用的内容外，论文中不含其他人已经发表或撰写过的研究成果，也不包含为获得聊城大学或其他教育机构的学位证书而使用过的材料。对本文的研究作出重要贡献的个人和集体，均已在文中以明确方式标明。本人承担本声明的相应责任。学位论文作者签名：日期指导教师签名：日期

目录摘要 (1) Abstract (2) 前言 (1) 一、中国影视剧中女性角色的转变和发展历程 (1) 二、影视剧中的四种女性角色类型 (2) （一）盖娅类型—大地之母形象 (2) （二）潘多拉类型—女性诱惑 (4) （三）灰姑娘类型—等候“王子”的救赎 (6) （四）花木兰类型—自我救赎的新型形象 (8) 三、新媒体时代影视剧作中女性角色的转变与不变 (10) （一）新媒体对影视剧作的影响 (10) （二）新媒体时代影视剧作中女性角色的转变与不变——以热播剧《后宫甄嬛传》为例 (11) 结语 (12) 参考文献 (13) 致谢 (14)

摘要在中国影视作品中，女性总是扮演着温柔婉约、体贴入微、相夫教子的角色。他们的这种贤妻良母、无私奉献的精神让我们为之动容，为之惊叹。但是随着社会的发展，女性地位有了翻天覆地的变化。随着女性社会地位的提高，女性有了更多的发展空间，女性的选择权也大大增加了，她们有权利按照自己的意愿去选择自己的生活。这使生活在当今的女性有了自己独立的人格和等同于男人的尊严，她们有权利按照自己的意愿去争取明天的发展权，对婚姻，对事业，对人生观价值观的看法都由她们自己来主宰。以前那些只有男人拥有的特权之门，在现如今已经不能再把女性阻挡在外。电影艺术是现实生活的反映和变相传达，女性如此巨大的改变，自然也逃不过摄影机的镜头。在中国现代的电影艺术中，我们惊喜地从中看到中国女性动人的蜕变，从封闭保守的表达到开放张显的张示，这期间经历了一个不寻常的转变，是值得我们寻味的。关键词：影视作品；女性角色；新媒体

李清照词中的女性意识

李清照词中的女性意识摘要：李清照是一代词宗，也是中国文学史上屈指可数的女作家。作品中可以南渡为界限，分为前后两个阶段：南渡前，其词主要描写少女、少妇生活，多写闺情，相思，风格婉约，折射出一种自恋型人格倾向以及坚毅刚健和高雅情致；南渡后，多悲叹身世，有时也流露出对中原的怀念以表达她的爱国思想，词中折射出一种离愁别绪、思乡念国、伤春与悲秋的悲情意识。本文通过评析李清照词中折射的这些女性在封建社会里难能可贵的意识，升华出当代女性解放运动应有的本质，呼吁“闺媛” 中的古典美。关键字：李清照；女性意识；女性解放；古典美李清照（1084--约1151）号易安居士，北宋济南人，她作为一代词人被誉为婉约之宗。她的出现在以男性为主流的文学创作队伍中具有深远的文化意义,她打破了文学创作中的性别失衡局面，因而具有划时代的意义。她出生于文学氛围很浓的官僚家庭，有着良好的早期教育和宽松自由的家庭环境。她父母博雅能文，父亲李格非是有名的文人，不仅传授给她以渊博的知识，同时也把她培养出作为一个大词人所具备的艺术才能。耳濡目染，李清照早年便接受了良好的家庭教育，为后来的文学创作打下坚实的基础。当然，仅仅有家学渊源对封建时代的一位女性来说还远远不够，更关键的原因是其复杂的生活经历。李清照19岁与太学生赵明诚结婚，26岁起与丈夫及丈夫全家退居于山东青州。宣和三年秋，李清照随丈夫至莱州任所，后又相从于淄州任所。她的前期生活虽受党争的牵累，起伏不定，但婚后伉俪情感投契时多。所以李清照前期的作品写少女、少妇生活，表现她美满幸福的生活，以及离别情怀，热情、明快、婉丽动人。靖康之变后，赵明诚带着他们前期搜集整理的十五车金石文物书画等，渡过淮河、长江南下江宁奔母丧。不久之后金人攻打青州。外族的入侵，破坏了李清照安静的生活。她随赵明诚不断流徙，客居异乡。建炎三年（1129年）八月，赵明诚病逝于建康（今南京）。从此，李清照自己孤身一人，承受着巨大的精神压力和病体痛苦，漂泊江南，流徙于江浙一带。怀着对往事和故国的深情追忆，怀着对亡夫的不尽思念，怀着对北伐的深沉梦想，在遭遇了金石散亡、再嫁匪人的巨大不幸之后，结束了凄苦流离的后半生。所以李清照后期的作品大多抒发国破家亡的悲痛，感情深沉凄苦，具有一定的社会意义和爱国情感。纵观李清照的文学作品，我们可以看出，她的作品博采众长，“下开南宋风气”，①词尤其突出，称得上“词无一首不工”。②作为“盖不徒俯视巾帼，直欲压到须眉”③的大家，形成了自己“婉转而又疏隽”的艺术风格。她的词作可以说是天才、情感、理想的三位一体。在她的词作中，表现了人类精神领域的一个重要组成部份──女性情感世界，她发臻于完美的艺术技巧，充分展示了其个性，揭示了女性生活中婉美、多情的一面，而且以其不同时期的作品，构成了一部女性情感历程的巨著。截止目前，研究李清照的著作主要有：陈祖美的《李清照新传》，王延悌的《李清照评传》，刘乃昌的《李清照词鉴赏》以及《李清照研究论文集》等。主要是对李清照的一生进行描述，其词作的社会背景，词的分期，特点，对词内容及李清照个性的解析，大多 ①况周颐.蕙风词话.[Z]郑州：中州古籍出版社，2000．36． ②李调元.雨村词话.[Z]太原：山西古籍出版社，2002．12． ③况周颐.蕙风词话.[Z]郑州：中州古籍出版社，2000．14．

影视作品中的女性形象-定(完整)

毕业设计（论文）题目浅析21世纪中国影视作品中女性形象塑造姓名xxxxxxx 学号01234567890 专业班级新闻学08（本）所在学院新闻系指导教师（职称）朱春风（教授）二○一二年四月三十日

浅析21世纪中国影视作品中女性形象塑造摘要踏入21世纪以来，中国在建立社会主义市场经济体制的过程中，转变传统的发展战略走可持续发展道路，当这种文化改变时，生产力也随之改变。电视开始成为生活必需品，电视剧也逐渐成为日常生活一部分。而电视剧中的女性形象塑造逐渐走向饱满化和多样化，女性意识不断壮大。其改变源于复杂的原因：女权运动的传入造就了先驱者，而21世纪生产力中男女比例大幅度攀升也是其因。只是由此伴随而来的又是另一种社会观。关键词：女性形象；影视作品；女权主义；审美象征

Analysis of the 21 century China movie and television products of female images Abstract In the course of founding the socialist market economic system in the 21 century China has changed its traditional development strategy, embarked on the sustainable development road. When the culture shifted, production capability modification shifted with it. Televisions become a requirement of life. TV play are becoming a part of our everyday life. Female iamge in TV gradually also plump and diversification. Female consciousness growing. The change from complex reasons:The feminist movement was created pioneer,In 21 century, the proportion of men to women in a sharp increase in productivity.Only thus is accompanied and come is another kind of view of society. Key words: Female image; Movie and Television Products; Feminism; Aesthetic Symbol

浅析唐传奇中的女性悲剧形象

目录摘要 (2) Abstract (3) 前言 (4) 一.霍小玉悲剧形象产生的社会舞台 (4) 1.1.唐朝封建门第制度 (4) 1.2文人士子狎妓之风 (5) 1.3婚姻背后的家族利益 (5) 二．悲剧性格的形成 (6) 三．霍小玉的悲剧精神 (7) 四．结语 (7) 五．参考文献 (8) 六. 致谢 (9)

摘要霍小玉是唐代爱情传奇小说中具有代表性的女性典型，它控诉了封建社会对妓女的残酷迫害，并对妓女的遭遇寄予深厚的同情，面对破灭的爱情悲剧，霍小玉奋起反抗命运，不惜以命相偿，得到灵魂的洗礼和精神上的升华，尽管她识人不明，以致伤及无辜，但她是一个敢爱敢恨的女子，一个凄凉惨烈极具悲剧色彩的女性形象。同时也揭示了等级制度对个体幸福的扭曲和摧残，具有更深层次的悲剧意蕴。关键词：霍小玉社会舞台悲剧性格悲剧精神

Abstract HuoXiaoYu love legend in tang dynasty is typical representative women in the novel, it accused the feudal society’s brutal persecution , prostitutes and a deep sympathy and female encounter . In front of the love tragedy burst, HuoXiaoYu unwilling abandoned the cruelty of reality, rebelled against fate , at their pay, get soul baptism and spiritual sublimation , though she is unknown, narrow-minded and so innocent, but she is a dare to love dare hate woman, a sad tragic extremely tragic images of women. Reveals the hierarchy team the distortion and destruction of individual happiness, with deeper tragedy implication. Key word：HuoXiaoYu ，Social stage，The tragic character，Tragedy spirit .

影片分析辅导——影视作品人物分析方法

影片分析辅导——影视作品人物分析方法电影中的人物，是电影创作中的核心，也是作品的核心。反过来讲，人物的塑造，是电影导演创作的重中之重。我们对文学的理解是“文学是人学”“风格即人”。同其它的艺术形式相比较，电影的创作也是紧紧地围绕塑造典型环境中的典型人物展开的。可以这样认为：电影中的人物是叙事的核心，是矛盾冲突的核心，是影片造型的基础。对于电影的基本要求，我们希望是在一系列的场景中，事件中，动作中，对话中看到的不是一般的人（具体的演员），而是鲜活的、有性格的人物。世界电影中的常规情况是，观众对于电影中的人物（其实是对演员）感兴趣，对于电影中的故事感兴趣，对于电影的主题感兴趣，才会全方位的对电影给予关注。我们所理解的“人”，是自然的人，社会的人。电影中的“人物”是电影叙事中、戏剧结构中的“符号”和“虚构”的人，是由演员（职业的、非职业的）扮演的银幕形象。在我们的潜意识中，人物——演员，演员——角色，这两者交替的认同。我们在分析电影时，对人物的分析应该把握住如下问题： 1．分析N物在影片中担当的角色：我们理解的电影中的人物，往往是电影中演员扮演的“人物”十演员自身形象的综合感觉。人物有时候是一个具体的概念，有的时候是一个抽象的概念。电影中的人物是叙事的主体；是电影情节中的主要情节的发动者和承担者；有的时候，电影中的一些人物对情节并没有特别大的帮助，仅仅是一种“象征”，是一种“符号”。我们的心理意识和思想意识无法超越的是，我们很难将某一个“演员”的形象，从影片中的“人物”形象中分离出来，往往是三种思维定式：A：影片中的人物一演员本身。 B：影片中的人物一＄员十人物。 C：影片中的人物一一人物。 2．分析影片中人物的表现方式：电影中的人物表现，不仅仅是影片的整体叙事及情节，也不在于其出现场影的多少，对白台词的多少，镜头数量的多少，而在于具体表演、表现的方式。大体有如下四种方式： 1）人物外形表现：影片中的人物的外形，是影片人物的重要的性格特征和重要的视觉信息。在影片的制作过程中，更为重视其服装，发型，化装的处理。例如：美国早期默片时代的经典人物卓别林，其外表很有特点，在电影中的视觉外形形象极为鲜明。影片

论《聊斋志异》中女侠形象的侠义特点

论《聊斋志异》中女侠形象的侠义特点内容提要：本文以《聊斋志异》中涉及女侠形象的八个篇章：《女侠》、《商三官》、《庚娘》、《细侯》、《梅女》、《妾击贼》、《大人》、《农妇》为研究对象，分析蒲松龄笔下女侠独特侠义特点。共分三个部分，从中透视出作家对社会生活的深刻思考。关键词：侠义弱势群体传统道德作者：金天，辽宁大学中文系研究生从侠的渊源来看，侠的产生源于善良的人们对合理社会秩序的渴望。在漫长的封建社会里，当普通人们被强大的邪恶势力打破原有的生活秩序而陷入绝望时，他们自然而然的渴望一种强大有力的力量来拯救自己并重建社会秩序，于是，侠产生了，武侠小说中的侠形象也成了呼唤正义的载体。通常来说，侠客往往以暴力、非正常的手段打破不合理的事物，他们是非法的，但事实上，他们在破除的同时正是在维护或重建合理的社会秩序。可以说，古往今来的侠客行侠行为，无不是在突破与重建中进行的。《聊斋志异》中的女侠亦如此，但由于传统习俗的对女性的要求和性别的不同，《聊斋志异》中的女侠在突破与维护社会秩序时，其侠义行为更具特殊性。（一）对传统侠义的继承蒲松龄少年时代“最爱《有侠传》，五更夜读，恒以一斗酒佐读……”（《蒲松龄全集〈题吴木欣“班马论”〉》）可见，他对古代侠义行为充满无限向往。而其塑造的女侠形象也秉承了源远流长的侠义传统，许多方面都表现了与传统侠客的一致性。陈颖在《中国英雄侠义小说通史.》中曾将侠义传统归纳为三点：（1）对社会公正、社会正义的朴素的政治愿望。（2）以“侠义”为核心的民间社会的道德系统。（3）敢说敢为、表里如一的人格。蒲松龄笔下的女侠形象这是在继承这些侠义传统上塑造出来的。我们仔细阅读作品，不难将《聊斋志异》中女侠的侠义特点与上述三点一一对应。首先，《聊斋志异》中的女侠大都是为了反抗强暴和压迫而进行侠义行为的。如侠女为报父仇而杀人；庚娘为给家人雪冤而杀人；梅女则是为报复贪官而起鬼神于地下等等。她们的行为无不基于外界强加的绝望和困厄，她们的目的也正是用一种激烈的方式宣告了公正和正义的追求。其次，《聊斋志异》中的女侠身上也体现了朴素的民间取向。《大人》中的大力女子是助人为乐、急人之所难、除暴安良的化身；《农妇》的主人公更以自己对友人的惩戒行为表现了她的道德和人格取向。最后，那种敢说敢为、率真洒落的人格在《聊斋志异》中也不难发现。《妾击贼》中“我不杀汝，杀嫌辱我”的慷慨谈吐；侠女快意恩仇的潇洒行径；以及农妇对朋友的坚决态度，都可看出侠女们刚强不屈、率真洒脱、我行我素的人格特征。（二）侠义行为的被动性在唐传奇中不乏女侠形象，像红线女、聂隐娘等都是女子，但作为行侠者来说，他们与其他的侠客并无太大区别：都有超人能力，克敌制胜皆如探囊取物，从容不迫，潇洒自如，；即便普通谢小娥的复仇也有神秘力量相助。但《聊斋志异》中的女侠则不同，她们大都无超人本领，行侠也是迫不得已、情非所愿。其行侠之路也更为艰难曲折。《庚娘》是蒲松龄笔下典型女侠复仇篇章。主人公庚娘是太守之女，她“丽而贤”，与其他若女子一样，没有什么特异功能。她是在一家遭到奸人陷害后才走向了侠义复仇的道路，虽然蒲松龄赞扬她“谈笑不惊，手刃仇雠，千古烈丈夫中，岂多匹俦哉”，但是其中的具体行动，比起唐传奇中的红线、聂隐娘与敌人针锋相对的冲突方式来说，她的复仇就十分曲折艰苦，甚至是狼狈不堪、忍辱含垢的对敌人假意应承，等待时机，并不能潇洒自如的复仇。这样的侠女形象与以往仙侠形的侠女比较就更为贴近现实，更加真实可信。其他的篇章，除《大人》和《农妇》（事实上，《农妇》一篇表现的主要是侠义道德，而非以激烈的行为与势力做正面冲击，故其阻力小，也谈不上用曲折的行为抗争）外，都是如此。她们的身份都是

岩井俊二电影中的女性形象分析

岩井俊二电影中的女性形象分析【摘要】自20世纪60年代起，日本经济进入了快速发展的阶段，但是同时期的日本电影却步入了低谷，开始了长达十年的衰退期。一直至上世纪70年代后期，日本电影显露出全面复苏的状态，伴随着“日本新电影运动”，日本电影开始在亚洲电影市场中占据了一席之地，并逐渐将自己的影响扩散到了全球各地。在这个过程中，岩井俊二凭借其清新却黯淡、阳光却忧伤的影像风格与细腻、耐人寻味、富有深意的诗意表达成为了“日本新电影运动”中的佼佼者，并以自己对于人生、青春、友情、爱情的思考，逐渐成为日本影坛的中流砥柱。在岩井俊二的《情书》《花与爱丽丝》《关于莉莉周的一切》等优秀电影作品中，与众不同的特点是他的主人公通常为女性，并在对人物的描绘中赋予其富有深意的隐喻以及对生命内涵的探索。本文将岩井俊二电影中的女性形象作为研究对象，针对这些女性形象的人物角色与艺术内涵进行分析，以期发现岩井俊二电影中独具魅力的艺术内涵。【关键词】岩井俊二；女性形象；女性主义中图分类号：J905 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）04-0125-02

在影片中，导演岩井俊二将他对于人生、青春、友情、爱情以及生命的探索与思索融入到了电影的女性角色中。《花与爱丽丝杀人事件》中的栖川彻子与荒井花、《四月物语》中的榆野卯月、《情书》中的渡边博子以及《关于莉莉周的一切》中的久野与青猫等女性角色并不是传统男性电影中的花瓶式角色，而是一个个实实在在、拥有各自人生的年轻女性。在岩井俊二的电影故事中，她们以强烈的主体性试图在纷扰繁复的社会与生活中找到友情与人生的意义，这种单纯的青春时光中蕴含的清新与黯淡、阳光与忧伤深深地吸引了每一位观众。一、岩井俊二电影中的女性形象概述（一）岩井电影中女性形象的内涵当我们揭开岩井俊二的电影面纱，去仔细体会其电影世界中的女性角色时，便能够感受到岩井俊二的作品中女性角色内在所蕴涵的强大力量。在他的电影中，女性角色既非传统男性电影中那种花瓶式的角色，只提供审美上的愉悦感，而失去了叙事的推动作用，成为游离于故事之外的无关紧要的角色，也非那种超脱了女性身份的角色。无论是《花与爱丽丝杀人事件》中的栖川彻子与荒井花、《四月物语》中的榆野卯月还是《情书》中的渡边博子，她们并没有抛弃自己的女性身份，成为一种性别模糊化的角色，从而在故事中同占据主导地位的男性进行博弈甚至搏斗。在岩井俊二的描绘

电影人物分析

电影中的人物，是电影创作中的核心，也是作品的核心。反过来讲，人物的塑造，是电影导演创作的重中之重。我们对文学的理解是“文学是人学”“风格即人”。同其它的艺术形式相比较，电影的创作也是紧紧地围绕塑造典型环境中的典型人物展开的。可以这样认为：电影中的人物是叙事的核心，是矛盾冲突的核心，是影片造型的基础。对于电影的基本要求，我们希望是在一系列的场景中，事件中，动作中，对话中看到的不是一般的人（具体的演员），而是鲜活的、有性格的人物。世界电影中的常规情况是，观众对于电影中的人物（其实是对演员）感兴趣，对于电影中的故事感兴趣，对于电影的主题感兴趣，才会全方位的对电影给予关注。我们所理解的“人”，是自然的人，社会的人。电影中的“人物”，是电影叙事中、戏剧结构中的“符号”和“虚构”的人，是由演员（职业的、非职业的）扮演的银幕形象。在我们的潜意识中，人物——演员，演员——角色，这两者交替的认同。我们在分析电影时，对人物的分析应该把握住如下问题： 1．分析人物在影片中担当的角色：我们理解的电影中的人物，往往是电影中演员扮演的“人物”十演员自身形象的综合感觉。人物有时候是一个具体的概念，有的时候是一个抽象的概念。电影中的人物是叙事的主体；是电影情节中的主要情节的发动者和承担者；有的时候，电

影中的一些人物对情节并没有特别大的帮助，仅仅是一种“象征”，是一种“符号”。我们的心理意识和思想意识无法超越的是，我们很难将某一个“演员”的形象，从影片中的“人物”形象中分离出来，往往是三种思维定式： A：影片中的人物一演员本身。 B：影片中的人物一演员十人物。 C：影片中的人物一一人物。 2．分析影片中人物的表现方式：电影中的人物表现，不仅仅是影片的整体叙事及情节，也不在于其出现场影的多少，对白台词的多少，镜头数量的多少，而在于具体表演、表现的方式。大体有如下四种方式：1）人物外形表现：影片中的人物的外形，是影片人物的重要的性格特征和重要的视觉信息。在影片的制作过程中，更为重视其服装、发型、化装的处理。例如：美国早期默片时代的经典人物卓别林，其外表很有特点，在电影中的视觉外形形象极为鲜明。影片中的人物外形不但要符合影片的叙事，还要有鲜明的特征。 2）人物景别表现：某一个人物在电影的表现中，有时更多的是用某一种特定的镜头景别处理。其目的是想充分地利用镜头的景别，着意对人物进行心理、情绪、表现的描写，即使是某一个人物用多种景别处理画面，或者是众多的人物分别用不同的景别加以表现，也是要对人物进行性格

李清照诗词与其中的女性角色

李清照诗词与其中的女性角色在中国文学史上，李清照作为一个女性作家，有其突出的和独特的地位。她的作品对女性的生活和内心的描写，更是女性微妙而复杂的感情世界的成功反映。正如有的学者所指出的：“宋代词作家多为男性，以男性作家描写女性的生活，代女主人公立言，对女性的思想、内心缺乏深入的了解，只有到了李清照，才开始了对女性内心世界的真正严肃而又深刻的剖析。”[1] 对于李清照的研究成果丰盛，李清照和其诗词中体现的女性意识的紧密联系也一直被学者所关注着探讨着，例如朱学忠的《何须浅碧深红色，自是花中第一流：试析李清照词中塑造的女性形象》[2]、曾小丹的《浅论李清照词中女性内心刻划的成就》[3]、周玲的《李清照词女性形象的性格美》[4]、李蔚会的《略论易安词的闺音特色》[5]等，这些研究论文都评论了李清照词通过对女性形象的刻画表现出对女性内心世界的把握。正如马殿超所说，“从李清照的词里我们看到了一个以深婉绵密的情感来打动人的，具有阴柔之美的中国古典女性的形象”，同时也提到了她的诗则表现了男性阳刚之美。[6]而传信、王冬梅的研究文章则从李清照和白朗宁夫人两位中西女性作家诗词的比较入手，讨论了她们相通的女性内心世界和在爱情上不同的表现方式。[7]而我的这篇文章能力所限不能达到这样的文化深度或地域广度，因此仅就其他男性作者与李清照诗词中演绎的女性角色做一个比较浅析。词本有“男子而作闺音”的传统，而男性菁英文人所塑造的女性形象和真正的女性诗人李清照笔下的任务有何不同呢？通过一些实例，或许可窥一二。比如韦庄描写少女含情道“春日游。杏花吹满头。陌上谁家年少,足风流。妾拟将身嫁与,一生休。纵被无情弃,不能羞”(《思帝乡》)。李清照的少女则“蹴罢秋千，

浅析唐传奇的侠客形象【开题报告】

毕业论文开题报告题目：浅析唐传奇的侠客形象专业：汉语言文学一、选题的背景、意义（所选课题的历史背景、国内外研究现状和发展趋势）唐传奇是唐代流行的短篇文言小说，作者大多以记、传名篇，以史家笔法，传奇闻异事。唐代政治相对稳定开明，思想空前活跃，经济繁荣，特别是城市经济迅速发展，使得市民的文化生活越来越丰富，各种民间艺术得到了充分的发展，为传奇小说创作奠定了社会的基础。唐代各种文学形式的繁荣，并相互借鉴，相互融合，互相促进，也为唐传奇在题材内容和写作技巧上提供了营养。而当时唐代科举考试中的“温卷”之风，也推动了传奇的发展。而魏晋南北朝以来志怪、志人小说的创作则是唐传奇产生的文学渊源。唐代初时对这样新兴的以情节新奇见长的文体，唐人并没有给它们统一的称谓。直至晚唐，小说家裴铏为自己的小说集取名为《传奇》。但当时“传奇”只是用做单篇作品或单部书的题目，并非特指当代的这种新兴的文言小说。后来，宋人尹师鲁将“用对语说时景，世以为奇”的《岳阳楼记》称为“传奇体”。传奇逐渐被认为是一种小说体裁，“传奇”作为唐人文言小说的通称便如约定俗成般地沿用下来。而侠客传奇是产生于中、晚唐时期以豪侠为主要描写对象的文言短篇小说。主要作品有杜光庭的《虬髯客传》、李公佐的《谢小娥传》、裴铏的《聂隐娘》、袁郊的《红线》、皇甫氏的《车中女子》等。唐传奇是中国小说发展史上的一块里程碑，标志着中国的小说达到成熟且不断走向完善。中国古代文言小说，从神话传说到诸子百篇中的寓言故事，再到史传文学，经过了千年漫长的发展及至唐代终于走向成熟，并且产生了众多佳作。并且对之后的宋元明清小说、戏曲以及现当代的小说在风格、题材创作上都产生了深远影响。唐传奇在内容上更为丰富，题材更为广泛，艺术上也更加成熟，各个方面都表现出新的特色。其豪侠传奇的思想内容、诗化审美、虚构想象、形象

浅论张艺谋电影中的女性形象

本科生毕业论文论文题目：从三个女性形象看张艺谋电影的女性价值观姓名：宁敏君指导教师：王峰专业：汉语言文学专业年级：2010级类别：专升本学习中心：柳州城市职业学院完成时间：2003年05 月09 日北京师范大学继续教育与教师培训学院

提纲论文方向：张艺谋的电影作品论文题目：从三个女性形象看张艺谋电影的女性价值观论文提纲：一、三个女人的共同点之一——善良 1、代表人物之一——九儿 2、代表人物之二——颂莲 3、代表人物之三——秋菊二、三个女人的共同点之二——独立 1、代表人物之一——九儿 2、代表人物之二——颂莲 3、代表人物之三——秋菊从三个女性形象看张艺谋电影的女性价值观 [摘要]在现当代影视作品中，我们都会发现其中的女性人物占了绝大多数，尤其是著名导演张艺谋的电影中，塑造了许许多多特别的女性形象，《红高粱》里的九儿，直率淳朴敢作敢当；《大红灯笼高高挂》里的颂莲，由善良变得自私，由天真变得残忍；《秋菊打官司》中的秋菊，自强不息，个性独立，等等，这些不同性格的女性，都是那个时代的产物，反映了那个年代的观点。 [关键词]张艺谋电影女性形象女性，自古以来在社会中都占有不可或缺的地位。从古代文人的诗词歌赋里到今天的影视作品，我们都能找到她们的身影。而今天的那些许许多多的电影电视中，尤其是在著名导演张艺谋的电影里，我们可以看到他对许多不同女性的描述，在他电影中的每个女性都是特别的，独一无二的。张艺谋生于1951年11月14日，生活在一个普通的中国知识分子家庭，原名张诒谋。张艺谋是中国影坛最重要的第五代导演。主要作品有，《红高粱》、《菊豆》、《大红灯笼高高挂》、《秋菊打官司》、《活着》、《我的父亲母亲》等。张艺谋的电影的艺术特点是细节的逼真和主题的浪漫互相映照，在《红高粱》这部影片中，导演把大部分的镜头放在九儿这个人物的身上，细致地刻画出九儿天真善良，坚强不屈的性格特点。在《大红灯笼高高挂》里，大宅院里的四个女人的性格特点在镜头下充分的展现出来，与其他三房太太的对比，显现出四太太颂莲由最初的天真善良，独立坚强到后来的自私残忍的这一明显变化。

浅谈唐传奇作品中的女性形象

摘要：唐传奇作家中的爱情作品，大都是描写“佳人”和书生的恋爱的。这类“才子佳人”的恋爱要比封建包办婚姻、买卖婚姻进步得多，揭示了她们的内心世界，充分地表现了她们的心灵之美，使她们不但有美丽的外貌，还具有冰清玉洁的胸怀。她们大都心地善良，纯正，爱情专一。本文就霍小玉、崔莺莺的形象做了一点分析，她们是古代敢于反抗封建礼教、努力争取婚姻自由的妇女的典型形象。关键词：唐传奇女性形象生死不渝唐代，是我国古典文学的黄金时代。唐代的文学家们，除了留给我们一座光芒四射的诗歌金山之外，还给我们留下了一个色彩斑斓的小说艺术宝库，这就是唐代的短篇文言小说——唐传奇。唐传奇中的爱情作品，成功地塑造了一批栩栩如生的女性形象。本文就爱情作品中有代表的女性形象，试加分析。一、妓女的形象在唐代传奇爱情作品的女性形象中，妓女的形象闪烁着夺目的光彩。唐传奇的作家们，就像玉工雕琢玉一样，去了在妓女身上的丑恶顽石，还给她们美玉的面貌，热情地歌颂了她们的高贵品质。这类作品中，蒋防的《霍小玉传》是最突出的。这篇作品，历来被称为唐传奇的压卷之作。其中的霍小玉这个人物，也是整个传奇作品中塑造得最成功的人物形象。霍小玉是一个容貌美丽而又多才多艺的少女。作品一开始就由媒婆鲍十一娘的嘴介绍小玉说：“资质浓艳，一生未见；高情仪态，事事过人；音乐诗书，无不通解。”可见她的才貌双全。她和李益第一次见面，便深深地爱上了这个“才调风流，仪容雅秀”的待官的青年进士。在其欢爱之际，为打动李益，她流涕观生曰：“妾本倡家，自知非匹。今以色爱，托其仁贤。但虑一旦色衰，恩移情替，使女萝无托，驮扇见捐。”这些话，表现了她对李益狂热的爱，也表现了一个风尘女子的可怜地位，预示了她的悲剧结局。两年以后，李益终于得安（授“郑县主簿”），小玉清醒地认识到，自己日夜担心的事就要来到了。“盟约之言，徒虚语耳”，她对李益的盟约，不抱任何幻想。如果说前次她对李益的话还主要是怀着爱极怕失的话，这一次她冷静地考虑了自己和李益今后的关系。她清楚地认识到，在当时社会里，像她这样身份的妇女，是绝不能与李益成长久夫妻的。作为李益，本来因“转盼精采射人”才爱上小玉的，一旦成了朝廷的官吏，他怎能放弃自己一步步向上爬的机会来要霍小玉为妻呢？因而一到家里，他就立刻遵母命聘表妹卢氏，千方百计，到处借贷以凑成百万聘财，无情地抛弃了小玉。小玉不但温柔多情，而且刚烈不辱，以死来殉美好的爱情，以死来控诉“负心汉”的罪恶。由上分析，不难看出，霍小玉的悲剧，是有其深刻的社会历史原因的，作者正是凭借这一形象，揭露了封建婚姻的不合理，谴责了“负心汉”的罪恶行径，高度地赞扬了生死不渝的爱情。二、贵族少女的形象唐传奇爱情作品女性形象的另一类是贵族少女的形象，作者通过这类形象，深刻地揭露了封建礼教对少女们精神上的桎梏和虐杀，大胆地赞美了少女们为争取自由的爱情生活所作出的努力和反抗，这类形象以元稹的《莺莺传》中的莺莺为代表。莺莺是唐代“三大姓”之一的崔氏之女，她家里“财产甚厚，多奴仆”，生就在这样一个家庭里，莺莺从小受着良好的封建教育，故而她不可能像身为妓女的霍小玉那样多少带点野性地去爱，去自由抒发自己的感情。封建礼教把青年男女之间正当的爱情，视若洪水猛兽，极力地加以扼杀，而这种感情，却正像“离离原上草，春风吹又生”，在封建礼教的强压下，顽强地生长着。莺莺形象的可贵之处、动人之处，就在于作者深刻地揭示了人物内心的这种矛盾，细致地描写了莺莺在“情”与“礼”的斗争中艰难地向前跨进的每一步，展示了“情”最终战胜“礼”的全过程。但是，悲剧终于来了，莺莺在经过了痛苦的心灵折磨，挣脱了封建礼教的束缚之后，却

浅谈文学作品中的女侠形象

浅谈文学作品中的女侠形象只见船尾一个女子持浆荡舟，长发披肩，全身白衣，头发上束了条金带，白雪一映，更是灿然生光。郭靖见这少女一身装束犹如仙女一般，不禁看的呆了。那船慢慢荡近，只见这女子方当韶龄，不过十五六岁年纪，肌肤胜雪、娇美无匹；容色绝丽，不可逼视。郭靖只觉耀眼生花，不敢再看...这是金庸武侠小说射雕英雄传当中对黄蓉的描写。她智计无双，神机妙算，与夫君郭靖一同保卫国家，竭尽所能。同时她集天地灵气而于一身，艳绝天下，冰雪聪明，玲珑剔透。可以说这是一位才貌双全的女侠。那么，在中国古代文学作品中，女侠是何时走入我们的视野，又是以怎样的形象存在的呢？中国古代小说中最早关于女侠的故事可以追溯到汉代赵女性在封建社会里长期处于卑贱、没有独立社会地位,但在古代武侠世界里,妇女形象却不像现实生活中那么灰暗渺小。尽管宗法制社会、小农经济制约了普遍性的妇女观,侠文化系统自身的英雄崇拜心理,却赋予会武功的女性一种独特的价值,古人用一种极为微妙的心态谈论、描绘并注视着女侠。唐传奇作为中国小说的一朵奇葩，被誉为“一代之奇”。鲁迅在《中国小说史略》中说：“小说亦如诗，至唐代而一变，虽尚不离于搜奇记逸，然叙述婉转，文辞华艳，与六朝之粗陈梗概者较，演进之迹甚明，而尤显者乃在是时则是有意为小说。”。=在唐代炽盛的侠风下，豪侠小说创作呈现高峰，大量女侠形象涌现并呈现类型化的特点。唐传奇第一次以女侠形象作为描写对象，在武侠小说这一男性化的文类中赋予了女性应有的地位。唐代女侠形象丰富了“侠”的文化内涵，构成了唐代武侠群体中一个极具特色的组成部分，侠的形象也变得千姿百态，气象万千。她们既有侠士的品质、言行，又富于浓郁的时代气息，反映了当时丰富的社会生活。她们不拘守闺房和封建伦理，热情奔放、侠肝义胆、快意恩仇、抑强扶弱、情深义长，敢于追求自由爱情和婚姻自主，充满豪迈之气和阳刚之美。这些女侠的大量涌现体现了时代的气息，并表现出特立独行的、与众不同的精神风貌和生气勃勃、洒脱豪迈的气质，在中国文学史上意义非凡。一、唐传奇中女侠形象兴盛的原因文学作品犹如时代的一面镜子，会折射出一定的社会生活和时代精神。那么，唐传奇中大量女侠的涌现必然与唐代社会的风貌紧密相连。在唐代以表现侠义精神为主题的小说特别多。《太平广记》卷一九三至卷一九四“豪侠”类小说共二十五篇，唐代小说就占了二十四篇。在许多不是以表现侠义为主题的小说中也有很多的侠客形象。这些小说中有一个十分突出的现象，就是女侠形象的大量涌现，呈蔚为大观之势，这些女侠形象侠肝义胆、武功高强，而且她们不再依附于男性，有了较强的独立意识，以比较光彩的正面形象出现在读者的视野中，这在中国古代文学史的女性形象中是不多见的。中国封建社会是以男权为中心的，压在女性身上的四座大山“政权、神权、族权、夫权”使她们的社会地位十分卑微，反映到文学领域也是如此，光彩照人的女性形象并不多见。而唐传奇中为什么出现了这么多的女侠形象?并且还有诸如红线、聂隐娘、红拂等之类女侠形象的典型，这是一个值得引人关注的问题。 1．封建礼教束缚的相对松弛和两性关系的相对开放，使得女性的社会地位大大提高。魏晋南北朝以来，民族大融合带来的封建礼教束缚相对松弛和两性关系的相对开放，使社会对妇女的约束稍有松动。尤其是处于封建社会顶峰的唐代，妇女的地位之高在整个中国古代历史上都是首屈一指的，在男性的眼中女性不再是男性的附属品，而是作为一个独立的群体登上历史的舞台。2．女子习武得到社会的普遍认可。唐传奇中的女侠形象武功高强，是典型的武侠形象，既有“武”又有“侠”，两者变成了不可分割的统一体。女子习武是得到社会普遍认可的，唐传奇中出现武艺高超的女侠形象也是有社会现实根据的，如红线、聂隐娘、

张艺谋电影中的女性形象

张艺谋电影中的女性形象摘要:本文通过分析张艺谋早、中、后三个不同创作时期电影中的女性形象，得出她们的共性，并阐述她们之所以如此让人难忘的原因。从张艺谋三个时期的作品中不难看出，其中的女性形象是不断淡化的，从早期以女性为主角的“女性电影”的创作模式到后期中国历史题材影片的商业制作模式，其女性意识是不断减弱的，这与张艺谋的创作思路变化有关。文章后部分将重点研究张艺谋创作思路的变化。关键词张艺谋电影；女性形象；时代精神；创作思路在近二十年中，张艺谋是站在中国电影最前沿的人物之一。他与陈凯歌、田壮壮等一起成就了“中国电影第五代”。这位被美国《娱乐周刊》评选为当代世界二十位大导演之一的中国人，成为中国电影文化的一面旗帜。从《红高粱》《菊豆》到《一个也不能少》《满城尽带黄金甲》，二十年的创作历程中塑造了众多个性鲜明的女性形象。这些个女性形象，在中国特定的历史文化背景下，蕴涵着一种深厚的民族意蕴和浓郁的民族特色,一种明显的女性意识。这是张艺谋影片的魅力所在。研究其影片中的女性形象对研究张艺谋创作思路的变化有重要意义。一、张艺谋电影中的女性形象从张艺谋1987年导演的第一部电影《红高粱》开始，巩俐就走入了人们的视线。其后，《菊豆》、《大红灯笼高高挂》、《摇啊摇，摇到外婆桥》等五部影片的女演员都是她。可以说，张艺谋早期电影的女主角只有巩俐一个。巩俐符合中国传统审美观，乌黑的头发，明亮的眼睛，绚烂的笑容，健康的肤色，在传统中带点野性的美，令人敬畏又心动。《红高粱》中红轿子里身穿红嫁衣的九儿，美丽又倔强的神情不知俘虏了多少观众的心。1990年，巩俐凭借《菊豆》这部影片扬名海外。那时的巩俐就像是一匹马驹，以她出色的演技和爆发力，表现出了菊豆的愤懑、骚动，以及畸形的反抗。《摇啊摇，摇到外婆桥》里的上海歌女小金宝，烫着时髦的大波浪，眼神妩媚，风情万种。《大红灯笼高高挂》里的颂莲，初到陈家时是清纯的，不谙世事的少女，成为四姨太后，她虽穿着华贵，却时时处于忧虑争斗当中，她的反叛和好胜最终酿成悲剧。《秋菊打官司》中的秋菊是挺着大肚子，操着浓重乡音的农村妇女，土里土气，执着可爱。巩俐在片中无论是从外形还是从内在都赋予了角色真实生活